Jean-Nicolas Tournier, Frédéric Tanguy

Au Japon Bridgestone vient de sortir un e-paper géant. Allant à l'encontre de toutes les tendances de la technologie moderne miniaturisation et mini batterie ultra longue durée (enfin presque...), Bridgeston modifie l'angle de vision des journaux électroniques.

Alors que les e-books, encore relativement chers, ne sont pas rentrés dans les moeurs et que les journaux se consultent sur les supports classiques, papier, PC, ou pour les plus modernes d'entre nous sur téléphones, Bridgestone tente le pari de proposer un support géant. Simple exposition publique de technologie d'ailleurs, pour laquelle les détails manquent assez cruellement. Enfin, en attendant que FirstPaper se décide à sortir, contentons-nous d'une petite mise en bouche.

Le Bridgestone's full-size steam-powered electronic newspaper peut tourner une page toutes les 15 secondes. Aller pour le plaisir, vous pouvez le voir en action dans cette vidéo. Cela dit on se demande vraiment quel marché s'offrira à cet e-paper géant.

C'est pas évident de lui trouver une place dans son salon, et encore moins de le transporter...

Japon en passant par la Corée du Sud, l'actualité liée à la popularité mondiale du Journal Anne Frank surprend toujours. Et d'autant plus quand elle est utilisée à des fins pacifiques entre deux pays que rien ne semble parfois pouvoir plus réconcilier. C'est tout du moins le projet du réalisateur croate Jakov Sedlar, qui a passé une semaine à Gaza afin de tourner un film portant sur des Palestiniennes passant des auditions afin de jouer le rôle d'Anne Frank au cinéma.

Intitulé What Does Anne Frank Mean Today ? le film suit l'histoire de huit Palestiniennes passant une audition au milieu des bombardements dans le but de jouer le rôle d'Anne Frank. À la fois « drame et documentaire », le film sera tourné en arabe et sous-titré en anglais, et cherche à sensibiliser les Palestiniens sur le sort des juifs durant la Seconde Guerre mondiale. « Ce qui signifie faire connaître l'histoire [d'Anne Frank] au monde arabe, dans lequel beaucoup pensent encore que l'Holocauste n'a jamais eu lieu », rapporte Deadline. En effet, le réalisateur croate Jakov Sedlar dit avoir été surpris de découvrir combien pouvait être ignoré le génocide.

« Notre ingénieur du son m'a demandé : “est-ce vrai que 6 millions de juifs sont morts pendant l'Holocauste ?” Il m'a dit que dans son école, l'Holocauste était enseigné, mais que personne ne croyait au nombre. » Et d'insister : « La plupart des personnes que j'ai rencontrées à Gaza et Ramallah voient les juifs comme des ennemis, rien de plus. Seul un petit pourcentage était prêt à écouter les faits. Après leur en avoir expliqué quelques éléments, leur commentaire le plus récurrent était ”Peut-être que ce n'est que de la propagande.” »

"A Gaza, nous avons aussi des enfants qui ont souffert comme Anne Frank"

Or, le journal de la jeune fille morte en 1945 aux environs de Bergen-Belsen semblerait faire la différence dans les esprits. « Quand je leur demandais s'ils pensaient que le Journal d'Anne Franck était aussi de la propagande, ils répondaient ”Non. Cela semble vrai. Nous voulons bien croire que quelque chose de la sorte est arrivé. Ici à Gaza, nous avons aussi des enfants qui ont souffert comme Anne Frank.” »

C'est pourquoi le réalisateur tient à contrebalancer l'idée que « les juifs constituent le pire peuple du monde », ainsi qu'il dit avoir entendu être enseigné dans les écoles palestiniennes. « Je pense que notre film n'est pas seulement un film, mais aussi une mission éducative. » Le réalisateur entend ains jouer sur la popularité mondiale du livre : « Seule une poignée de Palestiniens n'avaient jamais entendu parler du Journal d'Anne Franck »,  ajoutant que sur toute l'équipe palestinienne de tournage, seulement la productrice exécutive ne connaissait pas l'ouvrage.

 « Selon elle, ”notre film pourra aider à apporter plus de compréhension entre les deux pays” », rapporte le réalisateur, qui une fois le tournage à Gaza terminé, est rentré à Zagreb continuer le film. Ce dernier n'en est pas à son premier film sur le rapport entre la Shoah et le conflit israélo-palestinien. En 2004 il avait déjà réalisé Jerusalemski sindrom. Un film sur « Un acteur croate, dont le grand-père est mort à Auschwitz et dont la fiancée est décédée dans un attentat en Israël, [qui] s'interroge sur la place de l'art dans un monde à feu et à sang », explique Allociné. 

Depuis hier, mercredi 25 mars et ce jusqu'au 13 juillet 2015, il faut absolument se précipiter au à Paris pour découvrir la sublime exposition dédiée au peintre qui représente à lui seul le 17e siècle espagnol, Diego Velázquez.

Né en 1599, Velázquez est nommé à 24 ans peintre du roi à Madrid et contrairement à ce terme plutôt amusant, il devient quatre ans plus tard « peintre de chambre », le sommet des peintres à la cour du roi Philippe IV.

Dans les dernières années de sa vie, Velázquez peindra deux de ses pièces maitresses, Les Ménines et Les Fileuses.

Il aurait peint et dessiné au total entre 120 et 125 œuvres.

Le peintre français, Édouard Manet là consacré « plus grand peintre qui ait jamais existé» et cette exposition trace un panorama complet de l'œuvre du maître et c'est une première en France ! Le Louvre, le Grand Palais, le Kunsthistorishes Museum de Vienne et bien entendu, le musée du Prado à Madrid ont permis cette exposition possible.

Ses maitres, ses débuts à Séville, ses premiers voyages en Italie, des œuvres importantes et beaucoup de tableaux rares sont présents pendant plusieurs mois. Peut-être que jamais plus, il ne sera possible de voir autant d'œuvres du maitre espagnol dans votre vie, même si l'on est très jeune…

À notre avis, la visite est réellement intéressante à partir de 10 ans même si deux visites-ateliers sont prévues pour d'un côté les 5-7 ans et de l'autre les 8-11 ans.

Pour vous préparer à la visite, un petit choix de livre jeunesse déjà paru pour mieux comprendre le peintre et son œuvre.

Les coulisses de la cour d'Espagne et de l'atelier de Velázquez à travers le regard du jeune Nicolás Pertusato,  l'un des personnages de son chef-d'oeuvre, Les Ménines.

Nicolás Pertusato, un nain âgé de sept ans, est recruté par l'homme qui pourvoit la cour d'Espagne en bouffons. Profondément mélancolique, l'enfant est accueilli à Madrid par la douce Francesca, qui deviendra comme  mère adoptive. Il reprend peu à peu goût à la vie grâce à cette femme, mais aussi grâce au chiot  Moïse qu'il sauve de la noyade, et à Don Alonso, son précepteur. Celui-ci est impressionné par la vivacité d'esprit de Nicolás. Entre deux leçons, le garçon apprend vite les règles de la vie de la cour et se fait des amis dans la communauté des nains du palais royal.

Le mystère Velázquez a reçu le prix Lazarillo, prix national de littérature du ministère de la Culture espagnol,  l'un des plus prestigieux prix littéraires espagnols.

Eliacer Cansino - Bayard jeunesse

Bienvenue dans l'Espagne du Siècle d'or, à l'Alcazar, le palais royal de Madrid, où travaille le plus célèbre des peintres espagnols. Dans ce palais magnifique, Diego Vélasquez a imaginé l'une des plus grandes énigmes de l'histoire de la peinture. Les Ménines sont une œuvre mystérieuse, dont les personnages semblent nous observer, comme s'ils voulaient nous inviter à entrer à l'intérieur du tableau...
L'infante Marguerite et ses dames de compagnie - les ménines -, le roi et la reine dont on aperçoit le reflet dans un miroir, Vélasquez qui s'est représenté lui-même dans le tableau... que nous cachent les acteurs de cette étrange mise en scène ? Passons de l'autre côté du miroir pour découvrir tous leurs secrets !

La petite galerie, Les Ménines de Vélásquez - Patricia Geis - Éditions Palette

Peintre du roi ? Oui mais pas seulement ! Diego Vélasquez (1599-1660) s'est fait connaître comme le peintre officiel de la cour d'Espagne, à l'époque où celle-ci domine le monde. Mais dans son œuvre, c'est toute la société qui s'y retrouve, les princesses comme les esclaves, le pape comme les gens du peuple… Et, quelques siècles plus tard, Manet comme Picasso ! Comment un artiste de la fin de la Renaissance a-t-il pu devenir l'un des précurseurs de l'art moderne ? 

Revue Dada n°198

Papa et maman, raides comme des piquets, posent pour le peintre Diego Vélasquez. Pas bouger. C'est ennuyeux de poser des jours
et des jours come ça. On attrape la crampe au sourire. Mieux vaut jouer à un, deux, trois, soleil ! c'est plus amusant. Et alors ? Je suis une enfant quoi ! Qui veut jouer ? Tout le monde. Ils attendent tous derrière la porte. Pour moi, princesse Marguerite, c'est quand je veux, comme je veux.

Découverte de Velasquez, Les Ménines.

Moi, Princesse Marguerite - ev

Ouverture : dimanche et lundi de 10h à 20h
Du mercredi au samedi de 10h à 22h

Fermé le mardi
Fermé le 1er mai

Fermeture anticipée le mercredi 25 et jeudi 26 mars à 18h

L'exposition participe à la nuit européenne des musées le samedi 16 mai : entrée gratuite de 20h à minuit

Tarifs :

Normal : 13 €
Réduit : 9 € (16-25 ans, demandeurs d'emploi, famille nombreuse).
Gratuit pour les moins de 16 ans (Réservation obligatoire pour tout enfant ou jeune de moins de 16 ans accompagnant un visiteur muni de réservation)

fait voyager les enfants à travers le monde et l'histoire de l'art : des sculptures de l'antiquité égyptienne aux « éclaboussures » d'Howard Hodgkin, en passant par les tableaux de Velasquez ou les masques africains du siècle dernier. Les œuvres d'art sont classées par thèmes : les visages, les animaux, les histoires, le temps, les fleurs, les lieux, les motifs. Chaque peinture, chaque sculpture, est brièvement expliquée, replacée dans son contexte.

Mais ce livre d'art est avant tout ludique. Au programme, quelques petits jeux autour de certaines œuvres : Combien de fruits différents voit-on dans L'été de Giuseppe Arcimboldo ? Où est Noé dans L'entrée des animaux dans l'arche de Noé de Jan Bruegel ? À quoi ressemblerait le Mastaba – le pot de fleur géant de Jean-Pierre Raynaud – avec une énorme fleur dedans ? Et surtout des activités créatives : réaliser un hippopotame en carton à la manière de la célèbre statuette égyptienne bleue ; faire une guirlande de fleurs de style japonais ; peindre des fleurs dignes de Van Gogh… Les activités proposées sont facilement réalisables, avec du matériel qu'on a tous à la maison : papier, carton, peintures, feutres, ciseaux, colle, mais aussi feuilles d'arbres, éponge, fil, vieux magazines…

Initier les enfants à l'art et ses techniques tout en les amusant, et les occuper tout en les cultivant, ce sont les deux défis que relève Rosie Dickins avec Mes premiers pas d'artistes.