Rivka Galchen

Fin août 1849 dans une Espagne en apparence paisible, un viol est commis. Soupçonné d ? être le meurtrier du violeur, Joseph assiste à la mort de sa femme, impuissant. Contraint de fuir l ? Espagne pour le nouveau monde, il se fait désormais appeler Jack Love. Il laisse à la merci des autorités royales, son frère Emet, sa belle-s ? ur Rachel et leurs trois jeunes enfants : Hiram, Rivka et Moïse, garçon sauvé de l ? esclavage. Jack Love vétéran des guerres carlistes en Espagne, traverse le nouveau monde à coups de révolvers. Son frère Emet est assassiné par le marchand d ? esclaves Bonito Abbas, qui dans la même violence, kidnappe son jeune neveu Hiram pour l ? embarquer avec lui dans sa ruée vers l ? or. Un juge missionne trois mercenaires impitoyables à la poursuite de Jack Love. Hiram, rebaptisé Matéo, plonge dans la violence de son nouveau père, abandonnant à l ? oubli sa véritable identité, son véritable passé. Sa mère Rachel, accompagnée de ses deux enfants traverse l ? Atlantique dans l ? espoir de le retrouver. Elle échoue en Californie, retirée dans un moulin au bord d ? une rivière, se résignant à attendre les improbables retrouvailles. Douze années vont passer ? Les chemins de Rachel, de Jack Love et de Matéo vont enfin se croiser mais ? leurs traits et leurs identités ont irrémédiablement changé? Ivre de vengeance Matéo va-t-il choisir de combattre sa propre famille jusqu ? à la mort ?

La bataille fait rage sur le porte-avions des frères Sora. Rika est toujours captive de Sora, Agito est venu à bout du Roi du Grondement, Buccha vient de vaincre Orca, Kazu et Aiôn s'associent pour lutter contre Niké, et Ikki affronte Nué et ses éclairs. Kururu, Ringo et leurs comparses tentent toujours d'atteindre l'endroit où elles pourront fabriquer les regalia des Tempêtes. Quant à Simca, elle essaie de sauver la gorgone d'une mort certaine. Les forces du g-men sont là en renfort, mais ne servent que peu pour l'instant. La valve de Kingston du navire ayant été ouverte, le porte-avions s'apprête à sombrer. Chaque combat pourra-t-il se terminer avant l'incontournable tragédie finale qui attend le bâtiment ?

Bien avant la naissance de Ravka, du Little Palace et de la Seconde Armée, le Darkling était un simple adolescent solitaire aux pouvoirs extraordinaires... Découvrez son histoire. Une nouvelle facette du Grishaverse en roman graphique Le dernier opus du Grishaverse se concentre sur le passé du mystérieux Darkling. C'est LE personnage qu'on aime détester de la trilogie "Grisha", il captive, et les lecteurs seront ravis de découvrir son histoire... "Demon in the Wood" est le fruit d'une collaboration entre Leigh Bardugo et la talentueuse Dani Pendergast. Le phénomène Grishaverse Publié en 38 langues, les romans de Leigh Bardugo sont tous des best-sellers, vendus à des millions d'exemplaires. "Shadow and Bone", la série Netflix adapté du premier tome de la trilogie Grisha a été visionné dans plus de 55 millions de foyers dans les premières semaines de sa sortie. "Demon in the Wood " est la lecture idéale pour patienter jusqu'à la sortie de la saison 2 !

Lorsque Uhuru Lomumbo, colonel mawalite, est soumis à un mandat d'arrêt international pour des soupçons d'exécutions sauvages dans la province du Bohuri, en Afrique, il trouve refuge à Paris dans l'ambassade de son pays. Intouchable tant qu'il sera à l'intérieur des murs diplomatiques, il ne craint rien de la justice, d'autant qu'il bénéficie du soutien de son président, Ernest Batanko. Rien, sauf Shania Rivkas qui, dans le cadre d'une mission locale pour Action 19, a la ferme intention de le livrer à la Cour de justice européenne. La voici donc en train d'organiser une opération d'infiltration pour sortir le colonel de son ambassade : une mission à hauts risques, qui ne se déroule pas sans de douloureux revers. Surtout que les motivations de la CIA ne sont pas des plus limpides - il semblerait même qu'elle ait quelque intérêt à renvoyer Lomumbo au Mawali...

L'eau glaciale gicla avec une violence inouïe, giflant le visage de Malko, inondant Mathilda Larsen. La Volvo s'était enfoncée à mi-hauteur dans le port de Bodo. Elle allait couler rapidement. Une énorme masse noire surgit le long de la portière qu'il essayait d'ouvrir. Le Novosibirsk les coinçait contre le quai, condamnant toute sortie. Mathilda Larsen hurla de terreur. Venus d'Israël, Valeri Leonid Oganian, sa femme Rika et leur fille de quatre ans dînent dans un restaurant russe de Stockholm. Pendant cinq ans, Valeri s'est fait passer pour un juif fuyant les persécutions soviétiques alors qu'il est en réalité un agent du KGB. Aujourd'hui, il est prêt à retourner discrètement en URSS pour un motif mystérieux. Il vient de tout révéler à Rika, sa femme, et celle-ci, consent à fuir avec lui. Une équipe du Mossad les traque et entend bien lui faire prendre, de gré ou de force, le prochain avion pour Tel Aviv. Oganian profite du tumulte pour s'enfuir avec sa femme par bateau, afin de rejoindre la Norvège. La CIA, qui a eu vent de l'affaire, dépêche sur place Malko Linge. Sa mission : empêcher Oganian d'être tué par les Israéliens, de rejoindre l'URSS et le convaincre d'émigrer aux Etats-Unis, tout en révélant ce qu'il sait sur les réseaux soviétiques en Israël. Malko quitte donc Stockholm et se rend en Norvège, rejoint par Chris Jones et Milton Brabeck, ainsi que par Elko Krisantem, qui viennent en renfort. Les services secrets norvégiens lui adjoignent Mathilda Larsen, dont c'est la première mission sur le terrain. Malko et ses quatre comparses agents parviennent à faire échouer une seconde tentative d'approche des agents israéliens, et le couple Oganian a le temps de monter vers le nord, à Kirkenes, dans l'optique de passer en URSS par le petit bout de frontière séparant la Norvège de l'URSS.

Étudiant en médecine très protégé par un père qui l’a élevé seul, le narrateur de ce roman de formation s’est trouvé précipité dans l’âge adulte par l’annonce de la maladie. Sur un coup de tête – pour fuir un père trop parfait, constamment à ses côtés lors de son traitement ? , il décide de partir en Israël et d’attendre là les analyses qui lui annonceront une éventuelle rémission. À Jérusalem, Simon a trouvé en Amir un hôte et un confident. Le jeune Israélien qui lui avait porté secours au parc Montsouris alors qu’il était pris de malaise n’a cessé de l’entourer de sa sollicitude, au point de faciliter son départ de Paris, contre l’avis de tous. Avec Amir, Simon retrouve une forme de légèreté et d’insouciance. Dans ce pays qu’il découvre, il veut enfin vivre pleinement. Son éducation sentimentale et sexuelle – en compagnie notamment d’une étonnante Rivka, Suédoise convertie par amour et parlant hébreu comme une sabra – se déroule en accéléré. Mais, dans un mouvement inverse, le temps s’étire, le ramenant sans cesse à ses jeunes années, à sa mère tôt disparue et au mystère qu’a toujours été pour lui la vie de son père. Quand Gabriel, ce père avec qui il n’a jamais échangé que des propos anodins, vient lui rendre visite, les deux hommes se retrouvent à former avec Amir un trio inédit. Les sentiments qui les habitent, comme exacerbés par la peur et l’urgence, se conjuguent alors en une troublante valse.

Nymphea porte un nom de fleur mais son quotidien est loin d'être rose. A dix-sept ans, elle traîne ses complexes et souffre d'une vie insignifiante, où rien ne lui arrive jamais. En vendant des glaces pendant l'été, elle espère enfin sentir souffler le vent de l'aventure. Mais rien ne se passe... Jusqu'au jour où Avishaï Milner, chanteur populaire sur le retour, franchit le seuil de son échoppe. Pressé et méprisant, le play-boy déchu agresse verbalement Nymphea, puis la poursuit dans l'arrière-cour où elle s'est enfuie. Lorsqu'il la saisit par le bras, elle hurle et, l'instant d'après, toute la ville est là. En quelques secondes, la jeune fille récrit l'histoire, et Avishaï se retrouve en garde à vue pour tentative de viol sur mineure. Quant à la pseudo-victime, elle est propulsée au rang d'icône, Cendrillon en croisade contre les violences masculines. Pendant ce temps, une autre femme est elle aussi entraînée dans un mensonge dont elle ne mesure pas encore les retombées : Raymonde, vieille juive issue de l'immigration marocaine en Israël, prend l'identité de Rivka, sa meilleure amie, rescapée des camps... Fidèle au thème qu'elle ne cesse de sonder de livre en livre - le mensonge et la façon dont il referme ses griffes sur des individus même dépourvus de mauvaises intentions -, Ayelet Gundar-Goshen signe ici une fable urbaine subversive, caustique et tendre à la fois, aux mille et un retournements de situation. Le témoignage d'une littérature israélienne vivace, libre et engagée.

Parcourant soixante ans d'immigration turque en France, Les voyageurs solitaires est un ouvrage de mémoire pour comprendre la présence turque, souvent considérée "invisible" , dans le sud-ouest de la France. Il revient sur les raisons qui ont contraint ou pas de nombreux hommes turcs, puis leurs familles, à l'exil. De l'accord migratoire franco-turc datant de 1965, à l'arrivée de la troisième génération, en passant par le regroupement familial, quel regard ces Turcs de Nouvelle-Aquitaine portent-ils sur leur parcours ? Sous forme d'entretiens enregistrés puis retranscrits, ce sont une trentaine de portraits, comme autant d'itinéraires de vies déracinées, que nous livre cet ouvrage mémoriel. L'introduction de Riva Kastoryano, directrice de recherche au CNRS et chercheuse à Sciences Po, spécialiste du sujet, donne un cadre pour saisir l'histoire de cette immigration, ses raisons, son contexte et ses apports.

Gris comme les anges de mort et leurs ailes immaculées. Rouge comme les prêtres fous qui aiment le goût du sang. Noir comme le coeur des hommes et des espoirs brisés. Blanc comme la Grâce d'un peuple qui sacrifie les innocents. Au monastère de Hurle-Ciel, une jeune fille prisonnière depuis toujours est enlevée par de mystérieux guerriers ailés. Propulsée dans un monde qu'elle ne comprend pas, elle fera la rencontre de Riva, un Araffin qui parle aux étoiles, et d'Ignare le Jambon, l'escroc le plus célèbre des pays du Centre. Ensemble, ils devront échapper aux dangereuses Sociétés de Commerce qui exploitent les ressources du monde et cherchent à s'approprier des pouvoirs perdus. "Magikor", une série qui fait de la magie une ressource non-renouvelable et vous propose une aventure par-delà les mers, les airs et les étoiles.

Ecrit en 1956 en français par une Vénitienne, publié à Paris sous l'égide d'Albert Camus - dont elle était la traductrice -, Carnet vénitien est l'oeuvre d'une écrivaine entre deux cultures, la française et l'italienne. Amoureuse de Paris où elle séjourna souvent, elle gardera de ces années partagées entre la ville lumière et la cité lagunaire un souvenir nostalgique. Cette nostalgie imprègne son récit qui s'étend environ sur une année. La maison de Goldoni, les dentellières de Burano, le Fresco sur le Grand Canal, tout comme la fête annuelle des verriers ou les manèges de la Riva degli Schiavoni sont autant d'étapes de l'auteure qui dépeint sa ville natale. Sans oublier ses habitants et leurs moeurs, petit peuple, gamins, jeunes gens, femmes, vieux et vieillesâ- de la Giudecca, du Lido ou de Chioggiaâ- Une magnifique balade quasi intemporelle dans la Sérénissime !

An 1578, Quartier Ghetto Nuovo, Venise. Tiberio est un ancien esclave vivant chez Maître Fiterman fils. Celui-ci l'avait acheté sur les quais situés sur la riva degli Schiavoni à Venise. Tiberio est amoureux de Bellina, mais un tragique destin va les séparer. Leurs deux amis vénitiens, Birino et Mirco parviendront-ils à les faire se retrouver ? De nos jours à Venise sur l'île de Burano. Matteo et sa soeur Annalisa sont à la recherche du puits aux souhaits. Ils vont faire la rencontre de personnages bien étranges. Leur quête va les conduire dans des endroits très énigmatiques. Lisa, archéologue et grand-mère des deux enfants, doit se rendre dans le cadre de son travail à Venise pour étudier un palais aux secrets bien gardés. Deux histoires, deux époques et des personnages que le destin va relier dans ce quartier de la Cité et dévoiler à travers une mystérieuse aventure, une grande relation.

Lonely Planet : un guide tout en couleurs, concis et ultrapratique pour découvrir le lac de Garde et ses environs, le lac le plus prisé d'Italie. Des focus sur les zones incontournables : les vignobles de Valpolicella, Soave et Bardolino, les activités nautiques à Riva del Garda, les stations thermales de Sirmione et Bardolino, le Monte Baldo pour une randonnée incroyable, les arènes romaines de Vérone... Une excursion à Mantoue pour découvrir les fresques de Mantegna dans le palais ducal. Des zooms pour mieux comprendre la région, alpine au nord, quasi méditerranéenne au sud et vénitienne à l'est. L'huile d'olive, le vin, les citrons et toute la gastronomie qui font la réputation du lac de Garde Des conseils pour profiter des marchés, partir en excursion sur le lac, visiter les enoteca et goûter leurs vins, choisir les spots idéals avec des enfants. De nombreuses cartes et un plan détachable de la région avec les principaux sites.

Plongez dans l'univers passionnant des personnages de fantasy Chibi, des spécialistes d'arts martiaux et des sorcières aux pouvoirs magiques ! Dans cette initiation dynamique au dessin de manga, découvrez comment des artistes expérimenté·es transforment leurs idées en concepts crédibles. Avec des étapes faciles à suivre, des astuces et des théories artistiques faciles à comprendre, les mangas n'auront plus de secrets pour vous !

Où l'on verra la conclusion de cette épopée et Belgarion affronter Torak le maléfique, décidant du sort des hommes, des Dieux et des Prophéties. Au commencement de cette histoire, il était un jeune valet de ferme, ignorant tout de son Destin. Garion. Aux côtés de sa tante Polgara, la puissante sorcière, et de son grand-père Belgarath, l'homme éternel, Garion prit conscience de ses immenses pouvoirs et partit récupérer ce qui lui revenait de plein droit. Désormais en possession de l'Orbe, il lui reste à fuir la sombre tour et rejoindre Ce'Nedra pour devenir le Roi de Riva. La quête de l'artefact sera enfin achevée et pourra prendre le nom de Belgariade. Mais la Prophétie n'en a pas fini avec le jeune homme et, tandis que les peuples se préparent à la guerre, le pion jadis innocent comprend que c'est seul qu'on affronte un Dieu. Cycle majeur de fantasy qui trouve sa place aux côtés du Seigneur des Anneaux, La Belgariade de David Eddings a émerveillé des millions de lecteurs de par le monde.

"Waouh ! " Voilà la première chose que l'on se dit en découvrant les boules temari. Mais de quoi s'agit-il ? Voilà la première question que l'on se pose après les avoir admirées. Ce sont des boules brodées selon un art japonais aux superbes motifs colorés. La boule temari était à l'origine destinée à faire plaisir aux plus jeunes. Les mères japonaises offraient une "temari ball" (en anglais) à leurs enfants à l'occasion du Nouvel An. Ce cadeau fait à la main (et avec amour ! ) suscitait l'enthousiasme de la jeune génération qui adorait jouer avec. Lors de la réalisation de ces balles temari, certaines mamans maintenaient entre les fils un message sur papier pour apporter joie et bonheur au destinataire. Ainsi, ce jouet était considéré comme un porte-bonheur. Les 2 auteures Rika Stein et Naho Izumi, créatrices de la marque TEMARICIOUS, ont remis ce savoir-faire au goût du jour. Elles se sont inspirées des fleurs pour proposer 27 modèles de boules temari pour une déco de la maison originale en toute occasion.

Editorial : Michel Crépu, Le roman dans les grandes largeursLa littérature aujourd'hui : Jean Rolin, Le traquet kurde (extrait)Ariane Monnier, La cravateYannick Haenel, La bouche de la véritéGrégory Schneider, Critique du ballon purAlice Zeniter, Le roman, l'archive et le mensongeJustine Augier, Sur la carteSophie Divry, Mon évolution face au romanEntretien : Bénédicte Savoy - Victor Claass, L'histoire de l'art à bras-le-corps (entretien)La forme et le fond : Jacques Darras, Réveil d'une matrice poétiqueJean-Paul Iommi-Amunatégui, Souvenirs sur le Catalogue des vaisseauxNotes de lecture : Gaëlle Flament, Jean Rolin, Le traquet kurde (Ed. P. O. L.)Stéphanie Cochet, Brit Bennett, Le coeur battant de nos mères (Ed. Autrement)Talya Chaumont, Agnès Riva, Géographie d'un adultère (Ed. Gallimard)Christophe Langlois, François Chapon, Empreintes sur un buvard. Pages de journal (1953-1989) (Ed. des Cendres/Galerie Claude Bernard)Michel Crépu, Olivier Guez, La disparition de Josef Mengele (Ed. Grasset)Gaëlle Flament, Agnès Letestu (avec Gérard Mannoni), Danseuse étoile (Ed. Buchet-Chastel)Michel Crépu, Philippe Berthier, Charlus (Ed. de Fallois)

Ce qui fait le charme d'André Manoukian, c'est qu'il ne se prend jamais au sérieux. Dans l'émission Nouvelle Star, il est le jury réputé pour ses envolées philosophico-érotico-cosmico-musicales. II est vrai que citer Gilles Deleuze ou Platon en prime time tout en commentant les prestations de chanteurs en devenir n'est pas donné à tout le monde ! Ses fameuses " petites phrases " (J'aime bien votre côté Nana Mouskouri postmoderne ; On a invoqué l'esprit de Jim Morrison et on a eu Rika Zaraï...), qu'il décrypte ici pour nous, sont autant d'occasions de nous faire rire et de parler de ce qu'il aime : la musique, les femmes, le groove, les penseurs... Parce que le " petit Manoukian illustré " ne serait pas complet sans explorer quelques thèmes chers à l'auteur, il nous propose ensuite un Abécédaire très personnel (de Alchimie à Zorba) et termine en beauté avec une galerie de portraits de philosophes : avez-vous déjà imaginé Spinoza en Bob Dylan ou Aristote en Jamel Debbouze ? Lui si ! Et il nous dit pourquoi.

Le 28 juillet 1958, le cinéaste Alain Resnais partait au Japon tourner l'essentiel de ce qui allait devenir un film mythique de l'histoire du cinéma : Hiroshima mon amour. C'est son premier long-métrage et le premier scénario de l'écrivain Marguerite Duras. Le cinquantième anniversaire de ce tournage historique est l'occasion de proposer un regard nouveau sur ce film à travers des textes de Chihiro Minato, Marie-Christine de Navacelle, Dominique Noguez, et aussi d'un entretien avec Emmanuelle Riva. Un remarquable ensemble de photographies, qu'elle a prises avant le tournage, de la ville d'Hiroshima, de ses habitants et surtout de ses enfants, est présenté pour la première fois. Ces images exceptionnelles éclairent le film comme elles éclairent la résurrection, treize ans après le drame du 6 août 1945, de la première ville frappée par la bombe atomique. A ces documents s'en ajoutent d'autres, tout aussi rares, des lettres d'Alain Resnais à Marguerite Duras, des photos du tournage, des pages du journal et des carnets de la scripte, Sylvette Baudrot.

Avril 2016 : Louis Riva décide de quitter les paisibles rives du lac d'Annecy pour finir sa vie sur une île. Mais avant de partir, le guide spirituel de la Ligue des Voyants a une dernière tâche à accomplir : celle de désigner son successeur. De sa chambre d'hôtel parisienne, il soulèvera cette question et bien d'autres encore quant à l'essence de l'humain avec ses compagnons de la Ligue et autres figurants de son existence. Reste-t-il des voyants de nos jours ? Auteur prolifique de poèmes, saynètes et récits philosophiques, Marc Moulines privilégie la forme dialoguée dans ses textes. L'éclectisme de ses passions littéraires donne le jour à l'expression d'une pensée refondatrice. Marc Moulines est né en 1949 en Haute-Savoie. Après des études scientifiques, il vit de son activité salariée de 1975 à 2011. Parallèlement, il commence son travail littéraire original, fait de poèmes et récits philosophiques, dialogués le plus souvent. L'activité littéraire de Marc Moulines débute en 1977 par L'attente, un recueil de saynètes philosophiques. Trois romans et un essai sont publiés aux Editions du Panthéon.

L'heure n'est plus au déni : c'est bel et bien la fin. Les courants du Flux s'effondrent les uns après les autres ; l'image de l'avenir, c'est celle de communautés humaines contraintes à l'isolement, à la déchéance et à la mort, puisqu'il n'y a dans l'empire qu'une seule planète habitable en surface. Que faire devant la catastrophe annoncée ? Sauver sa précieuse peau en marchant sur les autres au besoin, s'emparer de la planète habitable en question et se remplir les poches au passage. Tel est l'objectif de nombre de puissants des grandes maisons marchandes ; les " élites ", quoi. A leur tête, l'ignoble Nadashe Nohamapetan. En face de ceux-là, l'emperox Griselda et quelques fidèles, parmi lesquels son physicien d'amant, qui se creuse la cervelle pour comprendre la logique du Flux et proposer des pistes permettant de sauver l'ensemble des populations de l'Interdépendance, ou encore la pittoresque Riva Lagos, jamais en manque de blasphèmes ni de manigances. Mais ne faudra-t-il pas beaucoup plus pour soustraire la souveraine à un énième attentat voire une destitution ? Qui sera la dernière emperox ?

Numéro 3 mars-mai 2024 : La satire est-elle encore au goût du jour ? Dénoncer les travers de la société est un exercice qui séduit certains écrivains depuis La Bruyère et Balzac jusque Lydie Salvayre aujourd'hui. Ce peut être drôle de singer ses contemporains, de brocarder les moeurs des uns et les tendances des autres, de railler des comportements collectifs pittoresques voire ridicules. C'est aussi un jeu cruel car, derrière le rire, le regard est mordant, parfois acide, lucide mais volontiers outrancier. Il invite à la réflexion et à l'autocritique, il apprend surtout à dénicher dans le texte l'ironie, les sous-entendus, les clins d'oeil, le double discours, l'écart avec les faits. L'humour est un des grands ressorts de Pierre Lemaître, prix Goncourt pour Au revoir là-haut (Albin Michel) en 2013, rencontré dans ces pages pour évoquer l'adaptation de ses romans en bande dessinée. Ce numéro s'ouvre sur un hommage à Claude Riva, qui a dirigé L'Ecole des lettres de main de maître pendant plus de 40 ans et qui nous a quittés le 22 novembre 2023.

Ghislain, issu d'une famille militaire traditionnelle aux valeurs bien ancrées, se voit propulsé chez les parents de sa fiancée dans leur luxuriante villa du Cap d'Antibes. Un monde radicalement opposé au sien, où l'argent coule à flots au bord de la piscine, dans le sillage du somptueux Riva du maître de maison, François Durand-Montel ; les moeurs très libres de sa femme, Florence, susciteront intrigues, jalousies et tensions jusqu'à la crise finale où tout volera en éclats, pulvérisant tout ce beau monde apeuré par une scène de crime inexplicable. C'est alors qu'intervient le commissaire Maloise dont la psychologie et la finesse sont les principaux outils pour démêler les situations les plus complexes. Mais c'est sans compter sur l'effet rebond d'un lourd secret de famille qui nous mène, vingt-cinq ans plus tard, sur la scène d'une étrange agression commise envers Marie, l'épouse de Ghislain. Là encore, le commissaire Maloise et Mouche, sa subtile et très "fine-mouche" épouse, reviennent sur scène pour dénouer les fils d'un étrange écheveau entre un sosie et une tentative de crime...

Après avoir vécu une enfance difficile au Caire, des débuts professionnels qui ne la destinaient pas à une carrière de chanteuse et une succession d'amours malheureuses, Iolanda Gigliotti, devenue Dalida, ne connut pourtant jamais le bonheur, même parvenue au sommet de la notoriété. Au fil des années, elle se retrouva prisonnière d'un entourage qui entendait la façonner à sa guise. Parce qu'elle ne sut jamais lui dire "non" et qu'elle plongea dans une solitude de plus en plus oppressante, elle choisit un jour de s'évader par le suicide. C'était en mai 1987. Pourquoi cet acte définitif ? Quelle femme meurtrie se cacha derrière une artiste admirée dont tout le monde salua le haut degré d'exigence dans le travail ? Pour comprendre le destin tragique et déconcertant de l'une des stars les plus adulées de la variété française, Emmanuel Bonini a mené une enquête rigoureuse. Il a interrogé des célébrités qui l'ont beaucoup côtoyée (Rika Zaraï, Annie Cordy, Hervé Vilard, Charles Dumont, Michèle Torr, etc.) et rencontré de nombreux et précieux témoins-clés dans les différentes étapes de sa vie qui ont accepté de sortir de l'ombre. Les révélations de son livre ne manqueront pas d'étonner tous ceux qui croyaient connaître une femme pourtant largement racontée dans les colonnes de la presse à sensation.

« J’aurais dû être fusillé ce jour-là… » Par un heureux concours de circonstances, Jean Blum, résistant dans le massif du Vercors, échappe de justesse aux balles de l’armée allemande. Sa vie a basculé pendant la guerre. Adieu les années d’insouciance à Paris. Comment croire en son étoile lorsqu’on en porte une jaune, offerte à la haine aveugle ? Avec la traversée de la résistance, Jean Blum devient Jean Valère. Aux lendemains de la guerre, il éprouve un sentiment de vide que le cinéma vient combler. Il en gravit peu à peu les échelons. Marcel Carné, André Cayatte, Max Ophuls… Il côtoie les plus grands, dont il devient l’assistant. En acteur ému et en observateur amusé, il croise Arletty, Jean Gabin, Simone Signoret, Roger Nimier, Julien Gracq, Cocteau, Morand et Giono. Une fois devenu metteur en scène, sa vie devient une succession de films. Son cinéma explore la condition humaine dans le registre dramatique, et avec quelques incursions dans la comédie. Il dirige des acteurs aussi différents que Maurice Ronet, Jean Seberg, Monica Vitti, Jacques Brel, Emmanuelle Riva… Entre souvenirs et anecdotes, entre gravité et légèreté, le récit de Jean Valère nous restitue des pages entières de l’histoire du cinéma français, de l’après-guerre à aujourd’hui, avec un éclairage particulier, sur l’histoire de la Nouvelle vague notamment.

La littérature aujourd'hui : comme pour le numéro de septembre, la NRF accompagne les auteurs de la rentrée de janvier en leur proposant d'écrire un texte non pas nécessairement sur leur livre mais de faire un pas de côté, d'en tirer un fil peu développé dans leur livre. Avec Alexandre Postel, Agnès Riva, Côme Martin-Karl, Alain Blottière... Dossier : L'impatience, amour et politique La patience a tout pour elle, au chapitre des vertus. Mais l'impatience ? Fille du mouvement et du désir, elle traverse l'amour aussi bien que la politique. Elle anticipe parfois mieux que s'emballer : l'impatience n'est pas l'imprudence. Dans tous les cas, c'est un révélateur précieux. Avec Sénèque (texte présenté par Jean Yves Boriaux), Chantal Thomas (XVIIIe siècle), Romain Slocombe (guerre d'Algérie), Romain Graziani (spiritualité chinoise de l'action). Inédits : pour le 60e anniversaire de la mort d'Albert Camus, extraits inédits de sa correspondance avec Elsa Triolet. Bonnes feuilles du prochain roman de Ian Mc Ewan. Arts : Jean-Philippe Toussaint, Les trois arbres d'Hudimesnil (sur le photographe Jean-Luc Vilmouth) ; Truffaut critique d'art, par Guillaume Louet. La forme et le fond : Mémoires d'un professeur, par Henri Godard ; Traduire Dante, par Thierry Laget ; Retour sur Robert Frank, par Jean-François Duval (sous réserve). Notes de lecture et Chronique de l'amateur de Michel Crépu.

Sa vie se lit comme un roman. Dans l'ombre de Barbara - accompagné d'une trentaine de photos inédites - dresse un portrait insolite, captivant et touchant de cette chanteuse hors du commun, disparue tragiquement il y a dix ans. Il lève le voile sur les zones d'ombre de ses passions ou de ses drames et livre enfin la clef de ses secrets. S'interrogeant sur les raisons d'un possible suicide, il revient sur les traumatismes qui ont marqué son existence, ceux d'une enfant juive prise dans la tourmente de la guerre, puis abusée par son père (celui de Nantes), ceux de ses débuts difficiles en Belgique avec, pour la première fois révélée, l'identité de l'Aigle noir, le grand amour de ses vingt ans. Il évoque son mariage resté discret, son amant africain de Dis, quand reviendras-tu ?, ses amitiés, notamment avec la jeune femme de La Petite Cantate tuée sur la route en compagnie de Serge Lama. On y croise des stars et des grandes figures politiques : Jean-Claude Brialy, qui l'a récemment rejointe, François Mitterrand, Rika Zaraï, Line Renaud, qui partageait sa lutte contre le sida, Jeanne Moreau, ou encore le David de Lily Passion, Gérard Depardieu. Un hommage vibrant et sensible, raconté sans fausse pudeur et avec justesse par des amis de longue date de la Dame en noir.

Dans un futur proche, le culte de la transparence règne : tout est filmé, liké, évalué, commenté en direct. Les gens vivent avec leur tablette allumée en permanence La société prône l'optimisation du corps et de l'esprit, et tout le monde porte un activity tracker qui contrôle son activité physique, son sommeil, ses constantes vitales. Les jeunes gens qui sautent en Flysuit du haut des gratte-ciel, se rattrapant à la dernière seconde avant de toucher le sol, sont des stars aux millions de fans et vivent dans des appartements au coeur de la ville, un privilège réservé aux plus performants — et aux plus obéissants. Riva est une de ces nouvelles héroïnes qui font rêver les foules. Jusqu'au jour où, sans la moindre explication, elle décide d'arrêter de sauter. Son entraîneur fait alors appel à la société PsySolutions. Hitomi, une jeune psychologue, est chargée de l'observer jour et nuit par le biais de caméras installées dans le luxueux appartement de la jeune femme afin de la remettre dans le "droit chemin". Si elle échoue, elle risque de se voir reléguée dans les Périphéries, ces marges infâmes de la société... Couronné par le Prix suisse de littérature, Sauter des gratte-ciel nous tend le miroir d'une société atrocement parfaite et horriblement bienveillante. Décrivant l'horreur de la transparence absolue, Julia von Lucadou signe une dystopie claustro-phobique et obsédante, qui aurait sans doute passionné Michel Foucault.

"On écrit pour comprendre ce que l'on ne comprend pas. Quand j'écrivais Vie de ma voisine, mon héroïne, Jenny Plocki, me parlait de sa mère, la magnifique Rifka. Elle me racontait ses mots, elle évoquait ses gestes. L'amour d'une mère. Je mesurais mon ignorance dans ce domaine. Ma mère ne savait pas ces mots, ni ces gestes. Impuissante à m'aimer. Je suis partie sur ses traces. Celles d'une petite fille apatride et de sa mère danseuse, théâtreuse des années 20, connue sous le nom de Lina de Varennes. Je suis partie sur ses traces de petite fille grecque et arménienne. Ma mère ne voulait rien savoir de son passé. Il a fallu que j'enquête et que je l'invente. Que je trouve les mots pour la retrouver. C'est ce livre, Le Chagrin d'aimer. J'ai tissé une toile pour y prendre ma mère, cette insaisissable libellule. Chaque scène ici renvoie à un lieu, une époque, un objet. Il a fallu passer par la cour du Roi de Grèce et les collines de Fiesole. Par un atelier d'écriture, une maison de retraite, un supermarché, un paquet de gauloises, une machine à écrire. Autant de circonstances, par-delà les guerres, les destructions, les irrémédiables pertes, où ma mère se trouve confrontée à ce qui est vital, et élémentaire, la nourriture, l'argent, le travail, l'amour. La preuve la plus tangible de sa singulière énigme, est un motif : celui de la voiture. Habitacle et projection du mouvement, des cahots d'une vie : au commencement (du livre) est la voiture, cheval de Troie ambigu de l'écrivain aussi. Telle est la vérité, avérée en légende. La voiture et, plus secrètement, la machine à écrire. Faisant ce portrait, j'ai tenté d'en savoir un peu plus sur elle, sur moi. Chemin faisant, j'ai compris que ce n'était qu'un début". G. B.

En 1968, le premier ordinateur fait son apparition dans l'Université de Madrid, marquant le début des activités du Centre de Calcul. Après des décennies d'isolement culturel, des artistes, des musiciens, des architectes, des ingénieurs, des scientifiques et des intellectuels se lancent dans une réflexion autour de l'exploitation de l'ordinateur dans leurs processus créatifs. Le Centre de Calcul devient l'espace de liberté créatif le plus significatif de la fin de la dictature en s'affirmant alors comme une structure d'expérimentation collective, dans un contexte où le rassemblement avait une signification presque subversive. L'immunité assurée par l'aura de la technologie, en apparence non-idéologique, permet au Centre d'impulser un élan sans précédent à l'innovation espagnole restée en gestation. S'ensuit une double rupture : l'effondrement du bloc culturel imposé par le régime politique ; la disparition des frontières entre les différents champs de la création, ouvrant l'expérimentation à de nouvelles voies d'expression. En jetant "des ponts entre un monde absolument virtuel et imaginaire, et un monde réel", le Centre de Calcul ouvre l'écriture à d'autres horizons d'expérimentation, tels que la musique et les arts plastiques, tout en s'inspirant des nouvelles théories linguistiques de Noam Chomsky et de l'information de Max Bense. L'ouvrage revient sur l'oeuvre historique de Javier Seguí de la Riva, qui forme le corpus nécessaire pour comprendre le contexte de l'époque et relier entre elles les oeuvres des architectes et des artistes, dans un questionnement permanent autour des cohabitations entre imaginaire et expérimentation. Quant aux formes en mouvement de José Luis Alexanco, elles côtoient les Figures impossibles de José María Yturralde, en dialogue avec la poésie d'Ignacio Gómez de Liano et de Guillermo de Searle.

Le Château de La Roche-Guyon présente du 19 mai au 28 novembre 2021 l’exposition Frontières, entre histoires et géographies. Son commissariat est assuré par Michel Foucher, géographe, diplomate et essayiste, titulaire de la chaire de géopolitique appliquée au Collège d’études mondiales (Fondation Maison des Sciences de l’Homme) depuis 2013. Cette exposition est la pierre angulaire d’une Saison thématique intitulée «Frontières». Situé aux confins de l’ancien duché de Normandie et du royaume de France, sur une limite marquée par la rivière Epte il y a 1 110 ans, et surplombant la Seine, voie de passage longtemps menaçante, le château de La Roche-Guyon se prête à merveille à l’exploration de cette question. A partir de l’échelle locale visible en Val d’Oise et de l’ancienne frontière de l’Epte, encore présente sur les cartes, se déroule l’histoire de la formation des frontières françaises et se décline la géographie de ces lignes imaginaires. On découvre comment la Manche, une mer pour deux royaumes, frontière naturelle par excellence, au moins en apparence, fut d’abord une zone de rivalités séculaires, avant de se muer en interface active et fréquentée. On s’interroge sur l’Europe, vieux continent aux limites récentes, on rappelle l’histoire de la gestion de ses frontières par l’Union européenne et on s’interroge sur la façon dont ses habitants les vivent. Se dessinent les enjeux du contrôle des mobilités, avec l’invention du passeport, ceux des flux migratoires – la frontière protège l’exilé et son au-delà attire le jeune migrant en quête d’un sort meilleur. On représente les moyens de l’échange, l’actualité autour des frontières avec la crise sanitaire suite à la pandémie de Covid-19 Bien évidemment, l’internet sans frontières, les datacentres et les câbles sous-marins, nouvelles artères de la planète, sont évoqués.La mise en vis-à-vis photographique des murs qui séparent et des ponts qui relient off re l’occasion d’une réflexion à la fois esthétique et éthique sur le sens des limites dans notre monde contemporain. On met en évidence les tensions autour des frontières, sur mer et sur terre, y compris sur les cols de l’Himalaya, entre Inde et Chine. Enfin, des images satellites des frontières dans le monde seront l’occasion de s’évader et de rêver les frontières.D’ailleurs, elles inspirent. Les représentations de frontières par des artistes tels que Monet, Turner, Klee, Ernest Pignon-Ernest ou encore Youcef Korichi confi rment la diversité de ces influences.