John Updike
Extraits
Critique littéraire
Alexis Léger dit Saint-John Perse
Cette première véritable biographie de Saint-John Perse réunit enfin ce qui a été séparé par Alexis léger lui-même, la vie du diplomate et celle du poète. le lecteur qui ouvre sa Pléiade ne peut en effet qu'être fasciné par une série de contradictions. le poète y affirme l'irréductibilité de
l'œuvre au fait historique, mois multiplie les confidences biographiques. II se targue de son premier rifle dans la conduite de la politique étrangère de son temps, mois s'exonère du naufrage à quoi elle a abouti. Le lecteur découvre une vie dont il pressent Io port romanesque et qui méritait d'être réécrite. Il a fallu, pour relever ce défi, mener une longue enquête, rétablir les faits dissimulés, reconstituer le perpétuel palimpseste du diplomate, qui effaçait ses traces à mesure qu'il révisait sa politique pour donner le sentiment qu'elle était immuable. Les mystifications d'Alexis ne sont pas seulement un rideau de fumée à dissiper. Elles permettent de plonger l'individu dans le bain de son époque et offrent la garantie, en s'intéressant à une personne, de connaître une société. Épris de puissance et de gloire, le secrétaire général du Quai d'Orsay a voulu la conférence de Munich, pour le bien de la France et celui de sa carrière. II a bataillé secrètement contre de Gaulle, en espérant rafler la mise, à la libération, ove( le soutien de l'Amérique, où il s'était réfugié. Le poète a œuvré avec sa science de diplomate, fort de ses réseaux, pour obtenir le prix Nobel de littérature.
Renaud Molli, avec cette biographie totale, offre une relecture passionnante d'un destin qui se voulait exemplaire sans se dévoiler, et d'un prophétisme qui se prétendait infaillible malgré le désastre
de 1940.
10/2008
Critique littéraire
Cahiers Saint-John Perse. Tome 4
Un double événement dans les études persiennes : la découverte de L'Animale, suivi de Chant, poème inédit d'Alexis Saint-Léger et les traductions de Pindare par Saint-John Perse. Ces dernières sont publiées dans le cinquième tome des Cahiers. L'Animale fut écrit à Bordeaux en juin 1907. Son origine : un tableau de Gauguin, non identifié. "Dans quelle collection privée se cache la jeune fille limoneuse et omise, inspiratrice d'un jeune homme de vingt ans qui allait être un grand poète ?" demande Albert Henry, qui commente ce poème.
03/1981
Anglais apprentissage
"On liberty" by John Stuart Mill
John Stuart Mill (1806-1873), one of the most versatile thinkers of the nineteenth century, wrote on the newly emerging sciences of economics, politics and sociology. His Principles of Political Economy (1848) ran to many editions and is still read today, while his book on Utilitarianism (1863) is better known than the writings of Jeremy Bentham. On Liberty (1859) was written at a time when the Industrial Revolution, the rise of a sizeable middle class and its social influence, the growing democratisation of British politics raised questions about the place of individuals and the dangers of this new mass society. Mill placed much faith in this passionate and cogently argued plea for individual freedom, writing in his Autobiography : The liberty is likely to survive longer than anything else I have written... . The future was to prove him right, and his defence of freedom of thought and speech, of individuality and originality, later used to criticise the various instances totalitarianism in the twentieth century, is still relevant these days.
07/1997
Critique littéraire
Cahiers Saint-John Perse. Tome 6
Georges Cesbron : "Naissance du poème chez Saint-John Perse. Une proposition de lecture d'Amers". "Annotations de Saint-John Perse" , précédé d'une présentation de Friedhelm Kemp. Roger Little : "La disposition d'un texte : Récitation à l'éloge d'une Reine. A la recherche d'un rythme". Chroniques. Documentation.
06/1983
Critique littéraire
Cahiers Saint-John Perse. Tome 5
"Une rare fortune" lui ayant donné de rencontrer le texte de l'édition d'Oxford (de Heyne) qui conservait l'ancienne distribution métrique, Saint-Leger Leger entreprit de traduire les Epinicies, travail d'étude pour sa "commodité personnelle". Le 23 mars 1908, il écrit à Gabriel Frizeau : "Dans l'art contractuel d'un Pindare, la collaboration étroite du récitatif avec le chant, avec la danse même ou l'ambulation du choeur, l'astreint d'emblée à une triple discipline, qui accroît singulièrement la servitude du texte analytique. Nulle prodigalité réelle chez ce grand asservi qui fut, à tort, suspecté à Athènes de "semer à plein sac". Poète à trois dimensions, il est certes celui qui n'écrit pas de profil ; mais il y a dans son ivresse lucide, dans son ivresse à froid, un grand sens unitaire imposant la retenue du souffle, le mouvement même, chez lui, l'indispensable mouvement s'attachant au seul rythme d'une modulation préassignée. "Ivresse pindarique" : ivresse du nombre et des clés musicales, toutes clés maniées comme des vannes, pour une irrigation sonore qui semble plus qu'une distribution verbale. C'est la rétribution du Juste." Texte grec en regard, la traduction de la 3e Pythique est accompagnée de la reproduction du manuscrit calligraphié de Perse.
04/1982
Critique littéraire
Cahiers Saint-John Perse. Tome 2
"Poésie de Saint-John Perse : sur cette fête inépuisable, hors d'une époque ou d'un pays, des chercheurs, écrivains, venus de tous pays, aujourd'hui se penchent. L'éblouissement demeure. Si ces poèmes ont paru distants de nous, c'est depuis cette distance que le poète nous interroge. "Impénétrable par pudeur, nullement enclin aux abdications de la limpidité, aux compromissions de la transparence, il a multiplié ses masques, et, s'il s'est dilaté hors de l'immédiat et du fini, hors de cette intelligibilité qui est limite et acquiescement à la limite, ce n'est point pour épouser la vague, prélude poétique à la vacuité, mais pour 'hanter l'Etre', unique moyen pour lui d'échapper à l'effroi de la carence, à la perception fulgurante de ce qui, en toute chose, 'fait défaut' " (Cioran). Quel est notre rapport avec l'inconnu du poème ? Et comment, sans le dévoiler, procéder à son éclairement ? Au sommaire de ce deuxième Cahier : une Introduction à la notion et à l'expérience de Sécheresse, par Serge Canadas ; Une lecture d'Anabase, par Albert Henry, Thorston Greiner analyse La Mantique du Poème et Sebastian Neumeister étudie le lien de Perse au mythe de Robinson. Huit lettres inédites du poète à Yvan Goll, présentées par Roger Little, complètent ce volume qui comporte aussi, dans sa Chronique, une bibliographie sélective des études persiennes en cours à travers le monde". Bulletin Gallimard, mars 1979.
03/1979
Critique littéraire
Saint-John Perse. Correspondance 1955-1961
Lorsque Dag Hammarskjöld, Secrétaire Général de l'O. N. U. , écrit à Alexis Leger pour la première fois, le 7 septembre 1955, c'est au poète qu'il s'adresse, alors que le 31 juillet 1961, dans sa dernière lettre qui est un document historique, c'est avant tout à l'ancien Secrétaire Général des Affaires Etrangères qu'il se confie, après les événements de Bizerte. Ces deux lettres encadrent une correspondance à la fois littéraire et politique, où il est souvent question des poèmes de Saint-John Perse et du prix Nobel, mais aussi de la France, du général de Gaulle, des événements et des crises politiques sur la scène internationale. Cette correspondance réconcilie en effet ce qu'Alexis Leger avait toujours tenu à séparer : la politique et la poésie. Il avait été lui-même surpris de découvrir que ce grand diplomate suédois était aussi "poète" et même "magicien" . Comment Dag Hammarskjöld aurait-il pu autrement traduire Chronique en pleine crise du Congo et déclarer que ce poème était avant tout "un reflet de l'actualité" ? Et le 10 décembre 1960, lors de la remise du prix Nobel, en faisant son discours, c'est, en secret, au Secrétaire Général de l'O. N. U. , au "guide conduisant la plus vaste "Anabase" de peuples" , que s'adressait Alexis Leger. Pensait-il alors au Conquérant, au Prince ou simplement au Poète ?
12/1993
Critique littéraire
SAINT-JOHN PERSE OU LE METISSAGE
Je me demande si cela peut être un péché contre la pauvreté que de lire Saint-John Perse. Ses poèmes abondent en tous genres de magnificences et en toutes sortes de mots riches. Lire de tels poèmes, c'est vivre et se mouvoir dans la splendeur. Votre cœur devient palais tropical, s'ouvrant grand sur les sept océans et sur tous les continents, avec des vaisseaux chargés d'épices qui vous arrivent de tous les horizons, et les douces voix des Antilles qui parlent depuis le cœur du soleil. Thomas MERTON.
01/1991
Critique littéraire
La Vraie Histoire de John Doe
De l'Angleterre médiévale à l'Amérique moderne, l'existence des archétypes judiciaires se déploie au-delà des murs des tribunaux, dans la littérature, les films, ou l'inconscient des peuples. Un contrepoint romanesque scande le texte, en sorte que le style et la forme démontrent le contenu : l'intimité du juridique et de l'imaginaire.
05/2019
Comics
John Prophet Tome 3 : L'empire
Avec le réveil des clones de John Prophet à travers la galaxie se profile la résurrection imminente de l'Empire terrien. S'il veut le réduire au silence, Jonathan Prophet, l'originel, et son équipe vont devoir lutter de concert. Mais d'autres menaces semblent émerger dans l'espace infini... L'Ancien n'a plus d'autre choix que de faire appel à un puissant et redoutable allié.
08/2018
Littérature française (poches)
John Perkins. suivi de Un scrupule
"Qui a vécu aux Etats-Unis se souvient du timbre des sonnettes là-bas ; quelques notes très douces, musicales, tranquilisantes ; elles ne réveillent pas les enfants. Ainsi s'annonçait John Perkins, tard dans la nuit. Une petite halte en passant, le temps de dire, presque à voix basse, qu'il n'en pouvait plus, qu'il n'avait pas dormi depuis... Je connaissais sa situation ; elle ressemblait à beaucoup d'autres, en somme, mais lui, qu'il était singulier ! Puis ces visites ont cessé, et c'est alors qu'il ne m'a plus quitté, tout un hiver. [... ] Il me semble maintenant que le romancier n'a d'autre liberté : celle d'un intense scrupule au sein de l'inévitable". Henri Thomas. Prix Médicis 1960
01/1992
Littérature française
Tant que John Lennon sera mort
Je m'appelle Jules, mais on m'appelle Cooper, parce qu'au foot quand on compose les équipes, y veulent pas de moi. Toi, qui disent, tu seras coupeur de citrons à la mi-temps. Coupeur est devenu Cooper, comme Gary. Mais j'suis pas fâché, vu qu tout le monde aurait aimé être Gary Cooper, lui-même aussi sans doute, il aurait aimé être Gary Cooper. Pas vous ?
01/2023
Biographies
Vies et morts de John Lennon
New York, 8 décembre 1980, juste avant 23 heures : John Lennon est tué à l'entrée du Dakota Building. C'est à cet instant que commence le livre. L'écho de cet événement se prolonge ensuite à travers le temps et les consciences de ceux qui ont aimé l'auteur d'"Imagine". Vies et morts de John Lennon est une fiction rêveuse et intense dans laquelle nous retrouvons Yoko Ono et leur fils Sean dans leur impossible deuil, mais aussi les trois autres Beatles, la photographe Annie Leibovitz, parmi d'autres proches et des anonymes, qui tous, se souviennent. Une année, ce n'est rien. Une année passe plus vite qu'un battement de cils. C'est ainsi que ceux qui connaissent le deuil renaîtront à eux-mêmes. Reste l'empreinte.
03/2021
Essais
Invasion Los Angeles. De John Carpenter
Etats-Unis, 1988 : Ronald Reagan est président, George Bush père est sur le point de lui succéder, la guerre froide touche à sa fin, le capitalisme triomphe, et dans les salles, sort un film de science-fiction à bas coût ayant un titre énigmatique et un lutteur comme protagoniste. Ce qui, à l'époque, n'était qu'un petit film indépendant et étrange allait devenir l'objet d'un véritable culte, grâce à sa capacité à saisir l'essence du contexte culturel et politique des années 80 et à dénoncer son hédonisme, son capitalisme effréné, son individualisme impitoyable. Il s'agit de Invasion Los Angeles de John Carpenter, un réalisateur qui n'avait jamais abordé des thèmes explicitement politiques mais qui, rendu furieux par la dérive néo libéraliste prise par les Etats-Unis, décide de lancer un cri d'alarme concernant son époque. Ce livre est un voyage à l'intérieur du film le plus enragé et en même temps le plus amusant de Carpenter, réalisateur multiple qui, ici, met de côté la recherche sur l'universalité du mal pour se concentrer sur sa présence dans la société dans laquelle nous vivons. "Ils vivent, nous dormons" annonce une des phrases-clé du film. Qui sont " Ils ", et qui sommes " Nous " ? Qu'est-ce qui distingue le sommeil de la veille, les humains des extra-terrestres, les bons des méchants ? Qu'est-ce qui se cache derrière le voile de l'illusion créé par les média ? En suivant les protagonistes Nada et Frank, cet ouvrage cherche à répondre à ces questions, aussi importantes aujourd'hui qu'à l'époque, explorant le film à travers le contexte social, culturel et cinématographique qui l'ont inspiré, et l'influençant à son tour.
04/2023
Critique littéraire
Cahiers Saint-John Perse. Tome 3
"L'armoise ni les menthes n'enchanteront le pas des siècles à venir, où fut la rue pour vous pavée d'une pierre sans mémoire - ô pierre inexorable et verte plus que n'est le sang bleu des Castilles à votre tempe d'Étrangère !". Ainsi commence V Street, Poème à l'Émigrée, une première version inédite de Poème à l'Étrangère, publiée intégralement dans le présent volume avec les recherches d'Arthur J. Knodel. Au sommaire également : Dan-Ion Nasta, Territoire d'Oiseaux Stefano Agosti, Instance phatique et construction du poème chez Saint-John Perse Richard A. Laden : La matrice d'un lot d'images persiennes Trois lettres de Saint-John Perse à Roger Caillois accompagnent Une explication d'étoffes vertes, par Henri Colliot. Enfin, une bibliographie sélective pour 1978-1979 et une documentation sur la Fondation Saint-John Perse et le Centre Saint-John Perse de l'université de Provence complètent ce cahier.
03/1980
Poches Littérature internation
Les deux morts de John Speidel
1968. L'assassinat de Bobby Kennedy, les sit-in devant la Maison-Blanche, Martin Luther King, Jimi Hendrix, les Doors : l'Amérique explose. La jeunesse danse dans la rue ou crapahute dans les rizières. 1968. Le Viêt-nam prépare l'offensive du Têt. Le soldat John Speidel, lui, va connaître l'enfer. La peur, le sang, la boue, la mort ; comme des milliers d'autres, il en reviendra... mort vivant. Interné dans un hôpital militaire, traité à tort pour schizophrénie et homosexualité, John Speidel commence alors sa deuxième guerre, intérieure cette fois-ci, contre son propre pays.
Entre Voyage au bout de l'enfer et Vol au-dessus d'un nid de coucou, ce roman est l'envers du rêve américain, le miroir d'une génération de naufragés, l'un des meilleurs livres sur ces hommes qui n'en sont toujours pas revenus.
10/2003
Jazz, Blues, Soul, Rap, Reggae
Le London Blues de John Mayall
Aux yeux des "spécialistes" , le blues anglais fait figure de parent pauvre. Mais ce fut une riche époque. Il ne faut pas la dédaigner. Se sont épanouis dans ce mouvement des gens aussi disparates que les Blues Breakers, les Animals, les Rolling Stones, Cream, Fleetwood Mac, Ten Years After, Them ou les Yardbirds. Tout commence avec Blues Breakers with Eric Clapton, un vinyle de John Mayall, en juillet 1966. C'est peut-être l'album fondateur du blues anglais, avec Crusade de John Mayall et Disraeli Gears de Cream. Le London Blues n'a duré que huit ans. Dès 1972, le british blues n'est plus à la mode. Ce n'est pas assez "glamour" ... On veut autre chose. John Mayall connaîtra une longue traversée du désert. Tout passe, tout lasse. Mais le Blues, tel le beau phénix, renaîtra de ses cendres. Il en a le pouvoir.
12/2022
Science-fiction
Tenebrum. Le retour de John V
Des vampires rôdent dans les rues de Paris semant l'inquiétude de la population en pleine Révolution française de 1789. Que revient faire le capitaine John Vastier après dix années d'absence dans la capitale ? La police, les soldats, les révolutionnaires et le roi Louis XVI vont-ils démasquer les créatures de la nuit avant qu'il ne soit trop tard ? Vous découvrirez ces réponses dans Tenebrum où l'Histoire se mêle à la fiction et le suspense est au rendez-vous.
03/2020
Cinéma
Joan Crawford
Son visage a servi de modèle à la méchante reine de Blanche-Neige. Sa rivalité légendaire avec Bette Davis a inspiré la série Feud. Sa relation avec sa fille adoptive a fait l'objet d'un film qui lui a valu d'être classée parmi les "50 plus grands méchants de l'histoire du cinéma...". Joan Crawford est devenue le symbole absolu du côté sombre d'Hollywood. Malgré une filmographie qui va du cinéma muet jusqu'aux débuts d'un certain Steven Spielberg, on ne la voit plus que comme un monstre. Elle était certes connue pour son ambition dévorante, mais ses sourcils sévères cachaient une vive inquiétude, celle de voir sa carrière d'actrice s'éteindre avec l'âge. Il est temps de jeter un peu de lumière sur la face sombre de l'énigme Joan Crawford.
06/2019
Surréalisme
JOAN JORDÀ
Beau-livre sur le catalan Joan Jordà (1929 - 2020), artiste peintre et sculpteur engagé de la Retirada, dont deux expositions se tiendront au Château de Laréole du 2 juin au 4 septembre 2023 et à la galerie 3. 1 (Toulouse) du 2 juin au 26 août 2023. L'art de Jordà témoignait quasiment toujours de son engagement contre la violence et les abérrations des pouvoirs totalitaires qui avaient bouleversé sa vie.
06/2023
Variété internationale
Joan Baez
De Woodstock à Hanoï, sous les bombes en pleine guerre du Vietnam, ce livre - où l'on croise aussi bien Bob Dylan que Martin Luther King, Ennio Morricone que Václav Havel - retrace en dix temps forts l'incroyable parcours musical et humanitaire de Joan Baez. Peu d'ouvrages ont été écrits en français sur cette chanteuse à l'impressionnante carrière - débutée en 1959 et close en 2019 -, qui a pourtant toujours eu une relation privilégiée avec notre pays. Les témoignages de personnalités françaises qui l'ont côtoyée - du photographe Bernard Plossu, en Californie dans les sixties, à Maxime Le Forestier - complètent ainsi le portrait de cette artiste indocile, intrépide et lumineuse, qui apparaît aujourd'hui toujours aussi jeune, dynamique et résolument engagée dans son combat pour la non-violence. En conclusion du livre, on découvrira un entretien exclusif accordé par Joan Baez à l'auteur lors de ses tout derniers concerts triomphaux à l'Olympia en 2019.
10/2021
Documentaires jeunesse
Joan Miro
A travers les oeuvres de Miró, les enfants découvrent, dans un somptueux livre d'activités, le monde de l'art et de la création en développant leurs propres capacités artistiques. En quelques traits de crayon et un peu de couleur, l'enfant est capable de réaliser pas à pas un beau dessin de Miró. "Dans un tableau, on doit pouvoir découvrir de nouvelles choses chaque fois qu'on le voit". Ainsi s'exprimait Joan Miró à propos de l'art. "Paysages", "constellations", "personnages", "animaux" : l'enfant fait connaissance avec le monde de Joan Miró (1893-1983), peintre espagnol surréaliste, créateur d'un univers pictural plein d'humour, de dynamisme, de poésie et de liberté.
10/2007
Monographies
Joan Mitchell
Une rétrospective complète explorant l'oeuvre d'une artiste incandescente, révélant les façons dont Mitchell a élargi la peinture au-delà de l'expressionnisme abstrait ainsi que des contextes transatlantiques qui l'ont façonnée Joan Mitchell (1925-1992) était intrépide dans son expérimentation, créant des oeuvres d'une beauté, d'une force et d'une intensité émotionnelle sans précédent. Ce magnifique livre dévoile l'histoire d'un maître artistique du plus haut niveau, révélant les façons dont elle a développé la peinture abstraite et éclairant les contextes transatlantiques qui l'ont façonnée. Des illustrations somptueuses couvrent tout l'arc de sa pratique artistique, de ses peintures new-yorkaises exceptionnelles du début des années 1950 aux majestueuses compositions composites qu'elle a réalisées en France plus tard dans sa carrière. Des oeuvres emblématiques sont représentées ici avec des peintures rarement vues, des oeuvres sur papier, des carnets de croquis d'artiste et des photographies de la vie, du cercle social et de l'environnement de Mitchell. Présentant des textes savants, des essais approfondis et des réponses artistiques et littéraires, ce livre est organisé en dix chapitres chronologiques. Chaque chapitre se concentre sur une suite de peintures étroitement liées, éclairant un paysage intérieur changeant coloré par l'expérience, la sensation, la mémoire et un sens profond du lieu. Présentant des recherches révolutionnaires et une variété de perspectives sur son art, sa vie et ses liens avec la poésie et la musique, ce volume sans précédent est une référence essentielle pour les admirateurs de Mitchell et ceux qui découvrent tout juste son travail. Sarah Roberts est conservatrice de la peinture et de la sculpture de la Fondation Andrew W. Mellon au San Francisco Museum of Modern Art. Katy Siegel est conservatrice principale de la programmation et de la recherche au Baltimore Museum of Art et Eugene V.
10/2022
Beaux arts
Joan Miró
Un documentaire qui se lit comme un récit, les moments-clés de la vie de Joan Miró illustrés par 13 oeuvres incontournables et représentatives de ses multiples talents : peintures, sculptures, mosaïques, collages... Un univers proche de l'enfance, du rêve et des émotions Les oeuvres de Joan ont un style unique au monde : un peu enfantin, étrange et coloré ; dans ses toiles on peut deviner des yeux, des visages dans des ronds qui flottent dans de grands ciels aux couleurs primaires. Certains amateurs d'art parlent d'un "Mirómonde" ! Joan Miró fait partie des surréalistes. Il refuse de peindre la réalité mais se sert de son imaginaire, et notamment de ses rêves qu'il retranscrit sur la toile. Avec les peintures "Bleu" I, II et III, Joan Miró est aussi le peintre des très grands formats. Grace à ses toiles immenses et dépouillées, il veut que le spectateur se concentre sur ses sensations et ses émotions. Comme avec sa sculpture monumentale "La Femme et l'Oiseau", haute comme un immeuble de 8 étages ! Impressionnant ! Un ouvrage didactique mêlant photos et illustrations "Le Carnaval d'Arlequin", "Constellation", "La Femme et l'Oiseau"... Pour présenter ces oeuvres, une petite mascotte attachante guide le lecteur à travers les pages du livre, pointant du doigt les spécificités et détails de chacune, avec des mots simples qui rendent l'histoire de l'art accessible. Joan est un artiste engagé Joan est né en Espagne, mais il a vécu une grande partie de sa vie en France. Il n'a eu de cesse de s'engager pour des causes qui le touchent. Ses toiles, comme "Femme", reflètent ses tourments face aux violences de la guerre d'Espagne. Avec "L'Espoir d'un condamné à mort" I, II, III, il s'indigne contre la condamnation à mort d'un jeune Catalan et s'oppose au dictateur espagnol Franco.
03/2023
Littérature étrangère
Journal. 1973-1982
Large fragment d'autobiographie de l'un des plus grands auteurs américains, le Journal de Joyce Carol Oates est un document littéraire de première importance. Elle l'entreprend à l'âge de trente-quatre ans, le 1er janvier 1973, tout en poursuivant ses œuvres de fiction. Bien que détestant être qualifiée de prolifique, Oates écrit chaque jour avec une énergie fiévreuse : " Écrire est... une drogue, douce, irrésistible, et épuisante ", dit-elle. De ces lignes rédigées " au fil de la plume et spontanément " émerge un portrait non expurgé de l'artiste en femme, écrivain, professeur, amie. Oates parle de manière franche et très émouvante de son mariage - si heureux - avec Raymond Smith, de sa vie d'enseignante (à Windsor puis à Princeton), de son manque d'instinct maternel et des heures qu'elle passe au piano. Sa réputation croissante dans le monde littéraire l'amène à des rencontres et des amitiés avec des écrivains comme Philip Roth, John Updike, Susan Sontag, Joan Didion et bien d'autres. Mais, peu à l'aise avec les signes de la célébrité, Oates ne cesse de se réfugier dans sa vie intérieure, à la poursuite de son œuvre. Une œuvre dont ce Journal - qui égale celui de Virginia Woolf - est à coup sûr une pièce majeure.
04/2009
Critique littéraire
John Fante, la détresse et la lumière
Qui fut John Fante ? Un des plus grands écrivains américains, ayant écrit une dizaine de livres qui influencèrent Bukowski, la Beat Generation jusqu'aux romanciers contemporains. Comment John Fante a-t-il vécu ? C'est plutôt à cette question à laquelle répond, cette biographie romancée. L'écrivain américain affirmait tirer de sa propre existence la matière de ses livres. Silvain Reiner n'hésite pas à mettre en scène le quotidien de John Fante ; il compile, déplace, recoupe, invente, pour nous plonger dans l'atmosphère si particulière qui fut celle de cet enfant terrible du roman : sa jeunesse tourmenté ; les studios de Holywood où Fante court après le cachet, le scénario, rêvant toujours à sa grande oeuvre ; à son mariage avec Joyce, cette seconde forme de sensualité éternellement en conflit avec la sensualité tout aussi existentielle qu'est l'écriture.
06/2019
Cinéma
Aesthetica antarctica. The Thing de John Carpenter
Aux confins du monde humain, en Antarctique, un organisme mystérieux est découvert dans la glace par une équipe de scientifiques. Exhumée et réanimée, la Créature de The Thing de John Carpenter constitue une énigme pour le regard. Chacune de ses manifestations à l'écran la présente sous un jour différent : un malamute de l'Alaska, des restes humains bicéphales calcinés, un chien dont le faciès explose en déhiscences florales, une tête humaine mobile dotée de cornes d'escargot et de pattes d'araignée. L'impossibilité de saisir une forme stable de cette Chose porte le doute sur la nature de tout corps représenté à l'image. Il faut, en de telles circonstances, délaisser la question du monstre au cinéma pour envisager celle du monstre de cinéma. Que signifie, au-delà du simple ressort fictif, la nature métamorphique de la Créature ? Que peut-elle nous donner à penser sur la nature des figures filmiques ? En endossant une perspective attentive à la question du matériau, cet ouvrage propose, à partir du film de John Carpenter, une réflexion traversant l'histoire de l'art, la littérature fantastique, l'esthétique et la philosophie de l'art, se renouvelant au contact d'opérateurs empruntés à la biologie et à la physique.
11/2019
Beaux arts
John Soane. Le rêve de l'architecte
Sir John Soane est un des grands architectes des temps modernes en Europe. Membre de la Royal Academy où il enseigna durant de nombreuses années, il fut, entre autres, le bâtisseur de la Banque d'Angleterre, l'un des bâtiments les plus prestigieux de la City de Londres, qui fut malheureusement détruit en partie, puis largement reconstruit dans les années 1930.
Passionné par l'étude de l'art antique, Soane visite l'Italie dans les années 1778-1779, admire, observe, dessine les monuments à Rome, Tivoli, Paestum et Pompéi. Ces monuments s'inscrivent profondément dans son esprit et sa mémoire. Ils marquent durablement son œuvre architecturale ; ils reviennent ainsi souvent, comme le temple de Vesta à Tivoli ou la colonnade du temple de Neptune à Paestum, en citation dans les édifices qu'il conçoit. Il s'intéresse aussi de près aux théories architecturales françaises, celle de Laugier notamment ; il étudie l'œuvre de Ledoux et de Boullée. Lors d'un de ses courts séjours en France, il visite l'église Sainte-Geneviève de Soufflot dont il fait plusieurs dessins et relevés.
Mais la grande œuvre de Soane est ailleurs. Architecte néoclassique, professeur rigoureux, l'homme est un visionnaire, un rêveur. Sa vision de l'architecture ne se cantonne pas à la théorie, elle s'exprime au travers d'objets, de maquettes, de moulages, d'éléments réels, de dessins, de peintures et de gravures. Il est, au travers de son hôtel particulier-musée de Lincoln's Inn Fields, l'un des tout premiers concepteurs du musée d'Architecture, à la même époque et en parallèle avec Louis-François Cassas qui conçoit alors une galerie d'Architecture au Louvre. Soane crée dans sa maison londonienne un univers unique, où se mêlent onirisme et analyse rationnelle, au travers de l'accumulation tout à la fois savante et envoûtante de moulages, de maquettes, d'aquarelles, de gravures et de tableaux.
Conçu pour être, au-delà d'un cabinet de travail et d'un lieu d'habitation, un musée dévolu à l'architecture dans ses différents aspects, l'hôtel particulier de l'architecte à Londres constitue l'un des lieux de promenade et de visite les plus étonnants de la capitale londonienne. L'esprit de Soane règne toujours dans ces pièces sous coupole, où la lumière alterne avec l'obscurité, et dont la succession est réglée comme sur une scène de théâtre dont le décor et la mise en abîme auraient été créés par Piranèse.
La publication de cet ouvrage accompagne la première exposition consacrée en France à John Soane. Les Trustees du musée ont très exceptionnellement autorisé le prêt de ses œuvres - dessins, maquettes, manuscrits et aquarelles - qui ont d'abord été exposées à la Royal Academy pendant l'hiver 1999-2000, puis au Centro Palladio de Vicenza au printemps 2000.
02/2001
Littérature érotique et sentim
Lord John : La confrérie de l'épée
1758. Lord John Grey est victime d'un infâme chantage : un inconnu menace de raviver un douloureux scandale en rendant publiques les pages du journal intime de son défunt père, le duc de Pardloe. Dix-sept ans auparavant, ce dernier s'est en effet suicidé, accusé d'être impliqué dans un complot jacobite. Envoyé combattre sur le front rhénan et pris dans les rets d'une sulfureuse liaison, lord John devra débrouiller l'écheveau du passé tout en affrontant le présent. Des champs de bataille aux salons mondains londoniens, le jeune homme part en quête de vérité. La clef du mystère se trouve peut-être entre les mains de Jamie Fraser, prisonnier jacobite, qui confronte l'officier au choix ultime : sauver son honneur ou bien sa propre vie.
09/2019
Théâtre
John a disparu et autres pièces courtes
Dans ces quatre pièces courtes, Horovitz démontre à nouveau son talent de raconteur d'histoires et de " creuser " du réel. John a disparu. Une mère et sa fille se déchirent tendrement après la mort récente du père dans les cendres du World Trade Center, un certain 11 Septembre. C'est l'heure des bilans. Il a confié à chacune un secret. Pourront-elles le partager ? Dans un climat de lutte antiterroriste, deux agents de Sécurité d'un aéroport américain se transforment en assassins par ignorance et par bêtise. Avec le monologue de Cat Lady, vieille femme énigmatique, l'auteur fait une nouvelle incursion dans le conte fantastique. Il nous livre enfin une fable tout à la fois triste et optimiste sur l'amour dans Une fille pour le gros. Le lecteur, tout autant que le spectateur, est dérouté et séduit par cet entrelacs de fiction et de réalité, d'humanité et de poésie.
04/2005
