Sigame Maiga

Les choses ont changé pour Tsubasa et Daisuke depuis que le jeune homme a enfin réalisé ses sentiments pour la jeune fille, et qu'il lui a demandé d'attendre qu'il soit allé au Kôshien pour devenir sa petite amie. Tous deux se sont fait la promesse d'être toujours présents l'un pour l'autre, mais maintenant qu'ils savent que leurs sentiments sont réciproques, il n'est pas si facile de les ignorer. Tout a changé... comment prétendre le contraire ? Kazune Kawahara, l'auteur de Koko Debut, est une mangaka reconnue par ses pairs et très appréciée des lecteurs français. Fidèle au magazine Betsu Margaret, édité par Shueisha, la plupart de ses séries sont devenues des histoires phares de la revue. Aozora Yell a rencontré un vif succès auprès des adolescents japonais qui se sont retrouvés dans les difficultés rencontrées à cet âge et abordées avec une grande finesse. Comme d'habitude les personnages sont bien construits et font preuve de beaucoup de sensibilité. Par ailleurs, le nombre de héros est l'assurance de ne pas s'ennuyer. C'est un plaisir d'encourager tout ce joli monde à atteindre ses objectifs ! Le manga a même eu le droit en 2016 à son propre film live. Un récit qui déborde de sincérité et qui peut facilement parler aux adolescents même en dehors du Japon. Avec des thèmes universels magnifiquement traités, cette oeuvre offre à la fois une bonne dose d'émotions qu'un pur moment de douceur.

Dans une vie antérieure, Atsurô Nogi était un moine bouddhiste, et il avait juré de rester vierge toute sa vie. Mais est-il destiné aux mèmes choix tout au long de ses réincarnations ? ! Quoi qu'il en soit, de nos jours, le voilà devenu mangaka. et malgré son pucelage, il affirme pouvoir dessiner n'importe quelle scène de sexe ! Grâce à ses talents, bien qu'auteur débutant, il se retrouve en charge d'une nouvelle série au sein du prestigieux Weekly Shônen Gump ! C'est alors que Kanade, jeune femme à la très (très) forte poitrine, devient son assistante. D'abord hypnotisé par les attributs de la demoiselle, il réalise très vite que pour pouvoir dessiner de voluptueux mamelons bien réalistes, il va devoir en palper avant... Tout cela par pur professionnalisme, bien évidemment ! Il lui demande alors l'autorisation de la tripoter... comment réagira-t-elle ? C'est à ce moment qu'apparaît, tout droit débarqué de sa vie antérieure, un certain Akira... Ce dernier etait autrefois son meilleur ami (moine) gay... Tous réunis sous le même toit, seront-ils capables de respecter la deadline pour livrer les planches du tout nouveau manga d'atsurô à son éditeur ? ! rien n'est moins sûr... Et si vous êtes "un peu" déstabilisés par ce résumé beaucoup trop long, c'est tout à fait normal ! Car Ako Shimaki, autrice de Shôjo mangas, livre avec Made in heaven une oeuvre débridée qui défie complètement les genres, et que seule la collection "wtf ? ! " pouvait accueillir en son sein... comprendra qui pourra

Le Hong Hua Kai a repris le pouvoir à Shanghai et tué tous les hauts dirigeants de l'Aoabang. Parmi eux se trouvent Pan Guanglin, un ami proche de Kenshiro, et sa soeur Yu Ling, dont Kenshiro est amoureux. Il décide alors de retourner dans la ville infernale de Shanghai pour protéger son ami et sa bien-aimée, mais il est loin de se douter que des rencontres fatidiques et des batailles fatales l'y attendent... Tetsuo Hara et Buronson reviennent plus de dix ans après la fin du cultissime Hokuto No Ken, vendu à plus de 100 millions d'exemplaires dans le monde, dans une préquelle centrée sur l'oncle de Kenshirô, Kenshirô Kasumi, 62e successeur de la légendaire technique du Hokuto Shinken. Cette réédition de Soten No Ken, vivement attendue par les lecteurs de la toute première série, est le deuxième titre d'une collection dédiée à Tetsuo Hara. Au plus proche de la version originale (sens de lecture japonais, onomatopées sous-titrées), elle bénéficie d'une nouvelle traduction, d'un nouveau lettrage et d'une fabrication soignée. "Si le style artistique de Tetsuo Hara est toujours aussi redoutable quand il s'agit de scènes d'action, mais aussi d'étalage de puissance, il réussit aussi à faire preuve d'une touchante humanité". Esprit Otaku "Cette préquelle se place dans la droite lignée d'Hokuto no Ken dans sa volonté de narrer une histoire humaine centrée sur des personnages braves au centre d'intrigues dramatiques". Manga-News

Tsubasa est enfin à Tokyo pour les nationales, mais elle n'est malheureusement pas titulaire. Elle va devoir assister à la performance de ses amis dans la salle, et espérer que tout se passe pour le mieux ! Mais face à des lycées expérimentés et habitués des médailles d'or, les chances de Shirato de remporter la victoire sont infimes. Entre espoir et appréhension, nos amis vont batailler ferme. Parviendront-ils à atteindre leurs objectifs ? Kazune Kawahara ne laisse pas souffler ses lecteurs ! Kazune Kawahara, l'auteur de Koko Debut, est une mangaka reconnue par ses pairs et très appréciée des lecteurs français. Fidèle au magazine Betsu Margaret, édité par Shueisha, la plupart de ses séries sont devenues des histoires phares de la revue. Aozora Yell a rencontré un vif succès auprès des adolescents japonais qui se sont retrouvés dans les difficultés rencontrées à cet âge et abordées avec une grande finesse. Comme d'habitude les personnages sont bien construits et font preuve de beaucoup de sensibilité. Par ailleurs, le nombre de héros est l'assurance de ne pas s'ennuyer. C'est un plaisir d'encourager tout ce joli monde à atteindre ses objectifs ! Le manga a même eu le droit en 2016 à son propre film live. Un récit qui déborde de sincérité et qui peut facilement parler aux adolescents même en dehors du Japon. Avec des thèmes universels magnifiquement traités, cette oeuvre offre à la fois une bonne dose d'émotions qu'un pur moment de douceur.

Saeko Nogami est-elle en danger ? ! Le tueur engagé pour assassiner l'inspectrice de police n'est autre que... le Caméléon ! En échange d'une faveur de Ryo, celui-ci accepte de renoncer au contrat et même de servir de doublure à Saeko pendant que City Hunter enquête sur l'identité du commanditaire. Mais mieux vaudrait faire vite, le subterfuge ne va pas fonctionner longtemps si le Caméléon persiste à soulever sa jupe pour dévoiler son "véritable visage" à tout le monde ! En 1985, Tsukasa Hojo lance City Hunter. Quelques années après la fin de la série, le mangaka revient sur son oeuvre et créé Angel Heart. Bien que l'on croise tous les personnages de City Hunter, cette nouvelle saga ne reprend pas les aventures de Ryo Saeba là où elles s'étaient arrêtées, il s'agit en réalité d'une suite alternative. En effet, l'intrigue se développe cette fois autour de Glass Heart, une ex-tueuse de la mafia taïwanaise. L'organisation criminelle dont elle faisait partie lui a greffé le coeur de la défunte Kaori, l'inoubliable partenaire de Ryo, après une tentative de suicide. Au début de l'histoire, Glass Heart est perdue dans un pays dont elle ne parle pas la langue, mais au fil de ses aventures et avec l'aide de sa nouvelle famille, elle reprendra fièrement le flambeau de City Hunter. Une autre approche de ce qui peut se cacher derrière ce nom légendaire et qui a même eu le droit à une saison 2 en manga ainsi qu'un anime.

Racaille vers le futur A 26 ans, Takemichi a le sentiment d'avoir déjà raté sa vie. Vivotant de petits boulots ingrats tout juste bons à payer le loyer d'un studio miteux, il se lamente sur le désert de sa vie amoureuse lorsqu'il apprend la mort de Hinata, la seule petite amie qu'il ait eue... La jeune fille et son frère ont été les victimes collatérales d'un règlement de comptes entre les membres d'un gigantesque gang, le Tokyo Manji-kai. Encore sous le choc, Takemichi est à son tour victime d'un accident qui le ramène inexplicablement 12 ans en arrière, lorsqu'il était au collège et se donnait des airs de mauvais garçon. Et si c'était pour lui l'occasion de sauver Hinata ? Mais en tentant de modifier le futur, Takemichi se retrouvera inexorablement mêlé aux complots se tramant autour du Tokyo Manji-kai et de son charismatique et mystérieux leader... Que vous soyez fans de GTO, Bleach ou Erased, Tokyo Revengers saura combler vos attentes. Ken Wakui, maître incontesté des manga de furyo au Japon, signe ici l'oeuvre la plus ambitieuse de sa carrière. Tout en soignant la description de l'univers des racailles japonaises dans laquelle il excelle déjà, il mène d'une main de maître un scénario complexe mêlant voyage dans le temps, thriller et baston. S'y ajoutent des personnages tous plus charismatiques les uns que les autres pour faire de Tokyo Revengers l'une des plus belles surprises shônen de ces dernières années !

C'est dans l'adversité que tu découvriras ta vraie force. Louna continue son périple post-apocalyptique. Dans ce nouveau monde où 99 % de la population a disparu, les rares rescapés ont tous hérité d'une marotte : une obsession qui correspond à la dernière pensée qu'ils ont eue avant le cataclysme ! Chaque jour, l'Humanité s'éloigne un peu plus de la civilisation. Mais lorsque Louna et ses compagnons se retrouvent sans électricité, ils n'ont pas d'autre choix que de quitter la ville. Direction, le grand barrage hydroélectrique pour essayer de rétablir le courant et espérer passer l'hiver au chaud. Mais leur route sera semée d'embûches. Sans carte ni GPS, il n'est pas facile de se frayer un chemin parmi les sentiers de campagne où la nature a repris ses droits. Et tandis qu'ils progressent, les marottes dont chacun souffre se renforcent chaque jour davantage. Certains risquent de perdre la tête en chemin ! Lorsqu'ils atteignent enfin le barrage, la situation semble critique. Le mur de béton menace de céder à tout moment et d'engloutir une partie des terres. Louna et ses compagnons parviendront-ils à agir à temps ? Rien n'est moins sûr car dans ce monde déjanté, une mauvaise rencontre peut tout faire basculer ! Notre héroïne s'est aguerrie dans ce second tome à l'atmosphère plus sombre. Fabien Dalmasso reprend habilement les codes dynamiques du manga dans la suite de sa série obsédante et nous offre un moment de lecture plein de suspense.

UN "COZY MYSTERY" PALPITANT, MALICIEUX ET TOUCHANT AU COUR DE LA SIBERIE Bienvenue à Roslazny, un petit village assoupi de Sibérie, enseveli sous la neige, engourdi par le froid. Olga Pushkin est la garde-barrière du village. C'est elle, notamment, qui veille au bon déroulement du passage du majestueux Transsibérien, depuis la petite maison où elle vit seule avec son hérisson et son amour de la littérature. Car la littérature, c'est la grande affaire de la vie d'Olga ; et son rêve, c'est de rejoindre l'université de Tomsk - l'Oxford sibérien - et de quitter Roslazny où jamais rien ne se passe... Mais la chape de silence et de froid qui semble congeler le village va bientôt se fissurer : lettres anonymes et petits larcins vont réveiller la rumeur de l'existence d'une Baba Yaga, ces sorcières féroces qui se cacheraient dans les immensités gelées de la taïga russe. Et lorsqu'un touriste américain tombe du Transsibérien après avoir été égorgé, la bouche pleine de pièces de 10 roubles, l'angoisse s'empare de Roslazny. Un deuxième mort, et c'est la panique dans le village ; d'autant plus que l'inspecteur en charge de l'enquête, l'énigmatique et boudeur Vassily Marushkin, se retrouve emprisonné par son machiavélique supérieur, l'inspecteur-chef Babikov. Alors Olga va devoir mener elle-même l'enquête, d'abord pour disculper Vassily, puis pour comprendre qui sème ainsi le trouble à Roslazny. Mais le temps presse, et les pistes semblent se perdre dans la brume qui encercle le village...

Le crime n'existe pas au Japon. L'archipel est un paradis exempt de violence et de délinquance. La réalité est bien différente. Derrière la propagande, le gouvernement cache une arme : les "Lycoris", des orphelines entraînées depuis leur plus jeune âge pour supprimer toute menace à l'ordre national. Vêtues de leur uniforme, elles sillonnent les rues armées et prêtes à tuer. Parce qu'elle a désobéit à un ordre de mission pour la énième fois, la taciturne Takina est envoyée au Café LycoReco pour faire équipe avec Chisato, la meilleure agente de l'organisation. Et le moins que l'on puisse dire, c'est qu'elles ont toutes les deux une perception de leur rôle radicalement différente. Diffusé sur Crunchyroll durant l'été 2022, Lycoris Recoil a fait grand bruit dans la communauté des fans d'anime. Réalisée par A-1 Pictures, la série a immédiatement séduit le public par sa qualité d'animation, son scénario captivant et ses personnages aussi attachants que puissants. L'oeuvre a tellement eu de succès qu'un nouveau projet d'anime est prévu autour de cette licence. Deux ans après sa diffusion sur la plateforme, Panini propose l'adaptation manga dessinée par Bizen Yasunori. L'artiste a parfaitement su capter ce qui faisait les qualités de l'anime pour créer une version papier tout aussi palpitante et prenante. Avec son rythme effréné, ses personnages mémorables et son scénario aux multiples rebondissements, ce titre comblera les fans de l'anime qui rallieront des lecteurs curieux de découvrir une licence, si chaleureusement recommandée.

Tino a onze ans. Il vit à Buenos Aires avec sa mère, son père, sa soeur, Bruno le garde du corps et Irma la bonne paraguayenne, dans une maison bourgeoise cossue, sous surveillance vingt-quatre heures sur vingt-quatre. Car sa famille n’est pas comme les autres : son père, Razzani – dont le plat préféré est la langouste au jerez –, est un des hommes les plus puissants du pays. Ce qui inquiète Maia, une amie d’école avec laquelle Tino entretient un jeu amoureux. Jusqu’au jour où Razzani fait les gros titres de la presse et que le père de celle-ci, présentateur de l’émission « Le chasseur », l’invite et tente de le démolir en direct. Tout s’effondre autour de Tino : et s’il ne connaissait pas son père ? Qui est cet inconnu qui l’a élevé ? Pourquoi tous ces mensonges ? Et quand l’homme le plus recherché du pays prend la fuite, c’est toute sa famille qui s’effrite : la soeur, anorexique et sous antidépresseurs, la mère, qui refuse de voir la réalité en face et Tino qui fait l’expérience de la disgrâce.Lucía Puenzo nous entraîne au coeur de la société argentine malade en chroniquant avec une grande subtilité la chute d’un homme puissant, à travers la voix d’un fils meurtri et innocent. De situations cocasses en instants tragiques, elle explore la perte des valeurs dans un monde où la seule réalité reste la possibilité de la violence.

Un jeune adolescent vit en famille d'accueil. Sera-t-il adopté un jour ? Pour trouver la mère dont il rêve, ce passionné de violon crée un faux profil sur un site de rencontre en se faisant passer pour un adulte. Trouvera-t-il son destin ? Le roman de l'été, plein d'humanité et de bonheur. Victor a douze ans. Orphelin né sous X, il a été placé très tôt chez "Tatie", une femme qui l'élève comme son propre fils. Entouré de ses amis David et José, Victor mène la vie de tous les adolescents de son âge, entre les cours au collège, les leçons de violon - sa passion - et les conseils de Maïa, son éducatrice. Mais la santé de Tatie est fragile. Alors, quand l'Aide Sociale à l'Enfance lui trouve des parents adoptifs "sur catalogue", Victor décide de se choisir une "maman" tout seul ! Avec l'aide de ses copains, il crée un faux profil sur un site de rencontres et jette son dévolu sur "Lily des Lilas", une femme qui selon lui a toutes les qualités pour devenir la meilleure des mamans. Mais bien qu'elle soit touchée par la démarche du jeune garçon, Lily, pâtissière dans un palace, n'a absolument pas l'intention d'adopter qui que ce soit... Il en faudrait plus pour décourager Victor ! Déterminé à tout tenter pour la convaincre, il déploie mille stratagèmes pour parvenir à ses fins...

Le nouveau numéro de la revue-objet annuelle rassemble 12 "partitions" d'artistes à activer par le lecteur : Mette Ingvartsen, Violaine Lochu, Sonia Chiambretto, Garance Dor, Aurélie Noury, Melaine Dalibert, Didier Aschour, Roland Sabatier, Vincent Menu, IKHEA@SERVICES, Florent Delval & David Liver, Pierre di Sciullo. Véhicule propose des partitions à activer par le lecteur. Véhicule diffuse des oeuvres à faire par tous et partout : chez vous, dans un square, dans un espace d'exposition, dans un théâtre, dans une école, sur un stade. Seul ou à plusieurs : peignez-vous les avants-bras en rose, mettez tout de biais, perdez-vous dans la taïga, jouez avec la lumière, comptez, chantez, dansez, mettez la scène dans une salle d'exposition, vrillez la partition, balayez les spectateurs, inventez le désert. Ceci n'est plus une revue c'est un spectacle, une performance, un geste, une danse, une exposition une musique, un service à mettre en oeuvre. A l'heure où tout ferme, où tout se resserre, où l'instruction est de se calfeutrer, de s'isoler, de se protéger, à l'heure des protocoles de sécurité, Véhicule propose de jouer/activer/ interpréter/créer partout. déjouez l'injonction. faites. Chez vous, dehors, dans les églises, dans les supermarchés, sur internet, dans la forêt, sur la plage. faites. A l'heure où l'institution culturelle plus que jamais est cette grande muraille infranchissable, impénétrable, transforme ta cuisine en white cube, ton salon en boîte noire. Avec des moyens modestes, un son, un songe, un mouvement, un bout de papier. Les lire c'est déjà les activer. Faites-les vivre, encore, différemment. C'est à vous.

Archipel tard venu dans l'histoire, exigu, morcelé, sujet aux cataclysmes, dont la population a quadruplé depuis le XIXe siècle pour atteindre 1600 habitants par km 2 habitable, terrassé en 1945, le Japon a su jouer de ces contraintes pour devenir un " modèle ". Le cycle qui commence à Hiroshima le 6 août 1945 a fait d'un pays rural, introverti et " féodal " l'une des références économiques et culturelles qui donnent aujourd'hui le ton à la globalisation, et de Tôkyô la mégapole postmoderne par excellence. Ruiné en 1945, le Japon est devenu un géant industriel et commercial, et la première puissance financière du globe, avant que le " miracle " soit mis à mal par la longue crise des années 1990. Mis un temps au ban d'une Asie qu'il avait cru dominer, tenu en tutelle par le vainqueur américain, l'archipel a su finalement recouvrer une formidable puissance diplomatique et militaire. Vingt-quatre spécialistes décryptent ici cette mutation, en passant au crible la vie politique, économique, sociale, religieuse et culturelle, les relations du Japon avec le monde, le rôle du crime organisé et de la police, la place de la classe ouvrière et celle du monde rural, le rôle de l'administration, la vie des communautés locales, la littérature, le cinéma, la culture populaire, télévision, chanson, loisirs, sport et manga, l'éducation, les forces armées. Ils dressent un panorama captivant et donnent les clefs nécessaires à la compréhension des défis qui attendent le cool Japon du début du XXIe siècle à l'heure où la mondialisation et la montée en puissance chinoise inaugurent un nouveau cycle de son histoire.

Tous les jours, des spécialistes du National Geographic visitent le monde, s'immergent dans un pays pour y prendre le pouls de sa culture, de son histoire et de sa population. Vous pouvez faire vôtre l'expérience sans égale des guides de voyage National Geographic et : Organiser votre voyage à partir de ce panorama complet du Japon, qui vous permet d'adapter votre itinéraire au temps dont vous disposez ainsi qu'à vos centres d'intérêt. Vivre des expériences inoubliables, qu'il s'agisse d'apprendre l'art du bonsái, de la cérémonie du thé ou du manga, de passer une nuit dans un ryokan (auberge traditionnelle), d'assister à un spectacle de kabuki ou de se baigner dans des onsen (sources chaudes). Vous inspirer des conseils émis par les photographes, auteurs et explorateurs du National Geographic sur leurs lieux favoris et la manière d'y accéder, et plus encore. Suivre les idées d'excursions à pied ou en voiture, agrémentées de cartes en couleurs et de descriptions des sites, comme une promenade dans le quartier de Shibuya, à Tokyo, une randonnée de Magome à Tsumago, sur l'île de Honshu, ou encore une visite à la découverte des vieilles maisons de Hagi. Partir, hors des sentiers battus, à la découverte du mont Fuji, de l'archipel des Ryukyu, des Alpes japonaises, de Nara, ancienne capitale du Japon, ou encore du parc national de Shikotsu-Toya, sur Hokkaido. Consulter les encadrés qui, à chaque début de chapitre, récapitulent les sites et activités à ne pas manquer. Admirer les innombrables photographies et cartes qui donnent à voir le meilleur de chaque site et faciliteront vos choix.

Paris est en ruines. De la capitale mondiale des Arts et de la Sorcellerie, il ne reste désormais plus rien. Il a suffi d'une nuit pour qu'une déflagration d'origine inconnue balaie non seulement les immeubles haussmanniens, les statues centenaires et les bâtiments historiques, mais également la connexion liant les sorciers à la magie. C'était il y a quelques mois. Depuis, la vie reprend lentement son cours au milieu des décombres, des sortilèges défectueux et des avis de recherche placardés par centaines. Autrefois intouchables, les sorciers sont désormais la cible de toutes les persécutions. Accusés par l'opinion publique d'être à l'origine de la catastrophe, pourchassés par le gouvernement, ceux qui n'ont pas encore fui le pays sont contraints à la clandestinité. C'est dans ce climat tendu et incertain que le destin de Manon, jeune policière d'une vingtaine d'années, va croiser celui d'Adam, ancien sorcier au passé trouble. Alors que tout les oppose, ce duo dysfonctionnel va devoir unir ses forces pour retrouver une petite fille égarée dans les rues dévastées de Paris, à la recherche de ses souvenirs. Une petite fille poursuivie par deux assassins immortels. Une petite fille dont les pouvoirs semblent avoir été épargnés par la catastrophe, et qui pourrait bien détenir les réponses à toutes leurs questions. Mathieu Salvia et Djet, les auteurs du diptyque Croquemitaines, arrivent en force chez Dupuis avec un récit dystopique épique, sans temps mort et dans une mise en scène qui convoque le dynamisme du comics, l'énergie du manga et la narration de la bande dessinée.

Deux jeunes gens d'aujourd'hui, deux amis qui rêvent de détachement et de béatitude. Ils ont une vingtaine d'années et ont déjà parcouru l'Europe à pied jusqu'à Israël (voir Le Syndrome de Tom Sawyer de Samuel Adrian). Mais il leur faut le monde. Ils décident alors de partir à sa découverte au volant d'une antique Peugeot 204, plus âgée qu'eux, chargée de bouteilles de vin et de livres à satiété. Une voiture pour le moins inadaptée aux pistes de la taïga qu'ils vont devoir affronter... Ils quittent la France par l'est, traversent l'Allemagne, la Serbie, la Roumanie, la Turquie, la Russie, le Japon, puis rallient les Etats-Unis où ils tombent sur un pays en plein confinement. Le voyage au grand air devient alors un périple de l'intériorité. Un périple de quinze mois, mais aussi une histoire d'amitié à bord d'un destrier qui menace de syncope et provoque d'immenses éclats de rire. Un demi-siècle après Nicolas Bouvier, ces beatniks du XXIe siècle tracent la route comme d'autres se retirent dans un monastère ou un ashram. Ils font retraite dans le mouvement avec pour seuls mantras : ne pas perdre son temps et se consacrer à l'essentiel. Dans ce livre qui, par son style et l'intensité de son cheminement spirituel échappe à la banalité des récits de voyage, la sagesse est le graal recherché par ces fougueux aventuriers qui se sentent étrangers aux engouements tristes et vides de notre monde à demi virtuel. Tels des personnages beckettiens, ils s'interrogent sur l'absurdité de cette idéologie : faut-il voyager à tout prix ?

Simon, ancien pilote d'hélicoptère de secours surnommé "l'Ange Simon" et ami de Ryo depuis l'époque où celui-ci était mercenaire, s'est reconverti en pilote d'hélicoptère médical. Shoko, sa fille, semble vouloir suivre le même parcours. Mais son père, trop conscient des dangers du ciel, refuse d'accepter son choix de carrière. Pourtant, lorsqu'un accident sur la voie express met en péril un coeur qui doit être transplanté, les City Hunters de la terre et les City Hunters de l'air oeuvrent ensemble pour sauver le précieux organe ! En 1985, Tsukasa Hojo lance City Hunter. Quelques années après la fin de la série, le mangaka revient sur son oeuvre et créé Angel Heart. Bien que l'on croise tous les personnages de City Hunter, cette nouvelle saga ne reprend pas les aventures de Ryo Saeba là où elles s'étaient arrêtées, il s'agit en réalité d'une suite alternative. En effet, l'intrigue se développe cette fois autour de Glass Heart, une ex-tueuse de la mafia taïwanaise. L'organisation criminelle dont elle faisait partie lui a greffé le coeur de la défunte Kaori, l'inoubliable partenaire de Ryo, après une tentative de suicide. Au début de l'histoire, Glass Heart est perdue dans un pays dont elle ne parle pas la langue, mais au fil de ses aventures et avec l'aide de sa nouvelle famille, elle reprend fièrement le flambeau de City Hunter. Une autre approche de ce qui peut se cacher derrière ce nom légendaire et qui a même eu le droit à une saison 2 en manga ainsi qu'un anime.

Le coup d'envoi est donné contre Funabashi Gakuin, rival de l'Esperion dans la course au titre de Premier League. Côté Esperion, Taira a annoncé qu'il arrêterait le foot après ce match, si bien que tous ses coéquipiers se démènent afin de creuser l'écart pour lui permettre d'entrer une dernière fois sur le terrain et peut-être le faire changer d'avis... Pendant ce temps, Ashito se concentre sur le fait de devenir aussi complet en défense qu'en attaque. Son plus grand défi : Trepone, le meilleur buteur du championnat ! Mais une victoire pourrait bien permettre à notre jeune héros de conforter sa place de titulaire dans l'équipe A de l'Esperion. Quelle sera l'issue de ce match décisif pour le futur d'Ashito et de ses coéquipiers ? Ecrit et dessiné par Yûgo Kobayashi et édité depuis 2015 par Shogakukan au Japon, Ao Ashi a remporté la 65e édition des Manga Awards en 2019, une des récompenses les plus prestigieuses du monde de la bande dessinée dans l'archipel. A mi-chemin entre le shônen sur le terrain et le seinen en dehors, Ao Ashi fait d'ores et déjà partie du cercle très fermé des plus grands mangas de sport, grâce à l'écriture incisive et hyper dynamique de son auteur, et aux tempéraments hauts en couleur de sa galerie de personnages, à commencer par Ashito, son inoubliable héros. Suivez, tome après tome, de son île natale jusqu'aux sommets du Tokyo Esperion FC, les aventures d'Ashito Aoi, numéro 10 surdoué et facétieux, destiné à révolutionner le football japonais.

Admiré en Occident dès la fin du XIXe siècle, Hokusai (1760-1849) est l'un des plus grands artistes japonais. Il a laissé une oeuvre immense, au-delà de la célèbre série des Trente-Six Vues du mont Fuji et de son recueil de dessins, la Manga. Peintre, dessinateur, théoricien, il fut l'exemple même de l'artiste ne vivant que pour son art. Observateur inlassable, il a accompli une simplification des formes et fait des contrastes et des harmonies de couleurs un usage qui renouvela l'art de l'estampe ukiyo-e. Tout en brossant le portrait de l'artiste, Henri Focillon est le premier à poser sur l'art japonais un regard analytique. Après avoir rappelé les caractéristiques de cette tradition artistique, et situé Hokusai par rapport à elle, il s'intéresse aux thématiques de l'oeuvre, au dessin, à la composition et à l'usage de la couleur. Illustrée par près de 300 oeuvres, dont douze de ses principales séries, le Hokusai de Focillon reste la monographie de référence sur l'artiste. Henri Focillon (1881-1943) est un des plus importants historiens de l'art français. Spécialiste du Moyen Age et de la gravure, il dirigea le musée de Lyon et enseigna en France (Sorbonne, Collège de France) et aux Etats-Unis. Entre 1910 et 1920, il s'intéresse à l'art d'Extrême-Orient. La pensée de Focillon, qui se cristallisera plus tard dans ses ouvrages les plus célèbres, la Vie des formes (1934) et L'Art d'Occident (1937), est déjà à l'oeuvre dans cet ouvrage consacré à Hokusai.

Un shônen vénitien où le verre n'est pas seulement un art... mais une arme ! Sur l'île de Muran, célèbre pour ses souffleurs de verre, le jeu de billes est une véritable tradition ! La légende raconte que Maître Fiolarius, le plus grand verrier de tous les temps, y aurait forgé trois billes d'exception - les "marballs" - dont le verre indestructible renferme une puissante magie. Objets de toutes les convoitises, ces reliques ont depuis disparu, en même temps que leur créateur... Descendant direct de Fiolarius, le jeune Toï, 13 ans, compte bien récupérer les précieuses marballs pour laver l'honneur de sa lignée tombée en disgrâce et remporter le grand tournoi de billes de Muran qui s'annonce. Mais sa quête va s'avérer plus difficile qu'il n'y paraît... Par chance, il va croiser sur sa route Messire Bortoléo, un ami de son grand-père, et une jeune artiste qui va lui permettre d'obtenir son sésame pour entrer dans l'arène où se livrent des combats sans merci. Mais avant le début de la compétition, Toï décide de partir à la recherche de la première marball que l'on prétend gardée par un monstre légendaire : le serpent des eaux noires. Honneur, justice, tournoi, amitiés et rivalités sont au coeur de ce récit fantastique qui nous transporte dans une sublime Venise fantasmée pour une aventure entre terre et mer. Mêlant les ingrédients du manga d'action à l'esthétique et la poésie de Miyazaki, ce véritable shônen vénitien, réalisé en couleur directe, annonce la révélation d'un nouveau prodige de la bande dessinée : Nicola Sammarco.

Ce pack manga contient : Landlord and Prince (162 pages - Volume : One Shot) : Le propriétaire d'un petit immeuble est bien embêté.Noboru (sans emploi), le gigolo d'une des locataires qui s'est enfuie sans payer ses loyers, a décidé de s'installer dans cet appartement à présent vacant. Voyant qu'il n'a même pas de quoi se nourrir, le maître des lieux décide de lui donner à manger, ce qui lui attire les faveurs du jeune squatteur. Aussi étrange que cela puisse paraître, il n'a pas détesté le baiser que ce dernier lui a donné en guise de remerciements, et il est même allé jusqu'à prendre sa défense alors qu'il était accusé à tort par une voisine. S'il fait tout cela, c'est uniquement car il n'aime pas s'attirer des ennuis inutilement... mais alors, quel est donc ce sentiment ? The bitch cat can't stand curiosity (180 pages - Volume : One Shot) : "Le sexe, c'est du plaisir, mais aussi du profit ! "Kyôsuke, KYO de son nom de scène, est un mannequin à succès qui n'a aucun scrupule à coucher avec ses supérieurs pour obtenir des offres de travail. Un jour, il se fait surprendre en plein acte par un inconnu, et lui propose son corps en échange de son silence, bien décidé à ne plus le revoir ensuite , mais Fujishima, le bel inconnu, a l'air d'avoir une autre idée en tête...Les deux hommes entament une relation physique qui exaspère Kyôsuke tout autant qu'elle le satisfait, mais lorsqu'il est engagé pour un travail et qu'il y retrouve l'homme qui a brisé sa vie, tous ses soucis passent subitement au second plan... Entre problèmes de coeur et vie professionnelle compliquée, Kyôsuke n'a pas fini d'en voir de toutes les couleurs ! Let's pray with the priest (176 pages - Volume : 3 / 6) : Yûji, cadet d'une famille de moines et idole du quartier commerçant, sort en réalité avec Saburô-kun, le troisième fils du marchand de Tofu. Alors que nos deux tourtereaux ne sont toujours pas passés à l'acte, l'association des jeunes du quartier organise son traditionnel voyage. Les choses risquent de très vite s'enflammer à l'auberge ! D'un autre côté, Yocchan et Kenji, le frère de Yûji, en sont restés à leur seul et unique baiser. Comment vont évoluer les choses pour ce couple hors du commun ! ? Greatest Common Denominator (192 pages - Volume : One Shot) : Si ça continue, je serai puceau toute ma vie ! Tacchan est intelligent, il est bon en sport, il est beau, il est classe, et c'est mon petit ami. Hier, quand je suis allé chez lui, on a dîné ensemble, on a pris un bain, et on a fait l'amour... Mais je n'ai pas pu m'empêcher de vouloir le faire au moins trois fois, et maintenant, Tacchan est en colère contre moi ! Mais moi, si on ne le fait pas au moins trois fois, je ne suis pas satisfait !! Après Flower And Bunny, retrouvez Chiaki Kashima dans un nouveau manga drôle et attendrissant ! The Falcon hides his love (178 pages - Volume : One Shot) : D'un côté, Takumi, look effrayant, fort en bagarre, respecté par ses cadets, mais en fait sensible au point de pleurer à la moindre occasion , de l'autre, Natsuki, le "protecteur" attitré de Takumi, toujours là pour l'empêcher de se jeter dans les ennuis.Les deux garçons sont amis d'enfance, et Natsuki est amoureux de Takumi depuis qu'il lui est venu en aide lorsqu'ils étaient petits. Il n'a bien sûr pas l'intention de lui révéler ses sentiments, mais par un étrange concours de circonstances, il se retrouve à voler le premier baiser de Takumi ! Et lorsque l'innocent Takumi, au courant de ses sentiments, lui demande en public de sortir avec lui, son étonnement ne connaît plus de bornes...!

Gologor est le nom d'une crête nue parmi les collines sibériennes. Quatre hommes hivernent dans une hutte de chasseurs ; un cinquième vient les rejoindre, mais il n'est pas seul : il a secouru en chemin une ravissante Moscovite de vingt ans. Les quatre hommes l'acceptent, dans le plus profond respect, comme une idole aux mains frêles... jusqu'au jour où un accident de chasse bouscule leur faux équilibre. Le refuge merveilleux de la jeune fée devient celui du viol et de la mort, et la taïga, abri des bêtes féroces, reprend ses droits. Ce récit cruel a les couleurs de la rouge vérité des hommes. Les règles du jeu. Un camp de Sibérie, des détenus politiques où chacun mène son jeu, ou plutôt ses jeux : ceux qui régissent les rapports des prisonniers avec les gardiens, mais aussi entre détenus, et ce n'est pas simple car leurs exigences et leurs abandons sont aussi variés que leur origine : groupuscules d'extrême droite (et ipso facto antisémites), chrétiens condamnés pour crime de religion, partisans agnostiques des Droits de l'Homme, anciens collaborateurs des S S, etc. Mais ces jeux-là ne sont pas les plus durs. Le plus dur est aussi le plus intime et le plus grave : celui de l'homme qui veut maintenir son intégrité morale de façon à demeurer intact jusqu'au jour de sa libération. Il arrive que, pour maintenir cette intégrité, cette dignité, on enfreigne le jeu de la discipline et qu'on le paye d'une nouvelle condamnation... et la libération s'éloigne. Dans ces deux récits, on retrouve à la fois le réalisme et les grandes qualités d'esprit de Borodine : la rigueur, le respect de l'autre, le courage de résister à la tentation et à la fatalité.

Explorez chaque jour l'une des innombrables facettes de la déesse... Rendez quotidiennement hommage à votre féminin sacré Grâce à cet ouvrage, présenté comme un livre de méditations quotidiennes, vous pourrez consacrer chaque jour à la déesse et à votre évolution magique. Si vous prenez le temps de lire ces anciennes prières lyriques, des occasions quotidiennes de changement spirituel s'offriront à vous. Vous pouvez suivre l'ordre proposé pour chaque jour de l'année, ouvrir le livre de manière aléatoire, ou encore chercher des prières spécifiques parmi les 366 contenues dans ce livre, issues de plus de 68 cultures différentes. Des index permettent en effet de sélectionner des prières selon leur origine, la déesse à laquelle elles s'adressent et le thème abordé. Chacune d'elles - associée à des lectures d'accompagnement - est une méditation sur les leçons divines contenues dans nos expériences humaines les plus marquantes : la création, la célébration, la naissance, la beauté, l'abondance, la perte, l'amour, le culte, et tous les cycles des saisons et de notre vie. Ainsi, si vous créez des rituels, que ce soit pour travailler seul ou en groupe, vous trouverez ici un trésor de possibilités... Patricia Monaghan (1946 - 2012) a passé plus de vingt années à faire des recherches et à écrire sur la spiritualité de la terre. Elevée en Alaska, où une bonne partie de sa famille vit encore, elle considérait comme une bénédiction son apprentissage de l'écologie de la taïga, la forêt subarctique. Elle était écrivaine et reporter sur des sujets en rapport avec la science et l'énergie avant de se concentrer sur l'impact des structures mythiques sur notre vie de tous les jours.

Le Japon vit depuis trente ans une crise économique et sociale multiforme. Sa dette publique est la plus élevée du monde. Les revenus stagnent, le taux de pauvreté est le double du nôtre, sa population diminue et vieillit massivement, sa jeunesse paraît démoralisée... Pourtant, le Japon se tient et se supporte fort bien lui-même. Il est dur et brutal sous certains aspects, mais le chômage y est inconnu, la délinquance négligeable et les services d'une qualité inimaginable. Ce qui divise les Français, à commencer par les religions et les médias, y conforte au contraire la cohésion nationale. Sportifs et célébrités en tous genres se doivent d'être exemplaires, sous peine d'être durement sanctionnés par l'opinion. Du haut en bas de la société, on s'excuse, souvent pour très peu et parfois pour beaucoup, et ce rituel qui, vu de chez nous, semble n'être que du théâtre a une réelle efficacité sur le moral de la communauté. On peut y voir le résultat d'un formatage omniprésent dès la petite enfance, dont le conformisme tue le dynamisme, la créativité et les rêves. Mais on peut aussi penser que la manière dont le Japon échappe aux fractures qui stressent la France, et à certains des maux qui pourrissent la vie des Français, vaut d'être regardée de plus près. Quitte à ce que les leçons que peut donner le Japon semblent attentatoires à ce qui est politiquement (et autrement) " correct " . Jean-Marie Bouissou est normalien, agrégé d'histoire. Après avoir vécu quinze ans au Japon, il a été directeur de recherche et enseignant à Sciences Po (1990-2016) dont il est aujourd'hui le représentant à Tokyo. Il est l'auteur de nombreux ouvrages sur le Japon. Parmi les plus récents , Géopolitique du Japon (2014) et Manga. Histoire et univers de la bande dessinée japonaise (quatrième édition, 2018).

Quand on a une idée en tête, difficile de passer à autre chose ... Louna, 14 ans, est au collège et dans quelques heures, c'est la libération. Elle va se faire enlever cet horrible appareil dentaire. Enfin c'est ce qu'elle croit, car le jour du rendez-vous, l'Humanité disparaît ! Livrée à elle-même, Louna va d'abord se réfugier à la maison avant que l'envie irrésistible d'enlever cet appareil métallique ne la reprenne ! C'est son obsession... Bientôt, elle va se rendre compte que comme elle, les rares rescapés ont tous hérité d'une marotte : une obsession qui correspond à la dernière pensée qu'ils ont eue avant le cataclysme ! Ainsi l'employé de la centrale nucléaire préfère mourir d'épuisement que d'arrêter le travail ! A chacun son obsession... Mais impossible de savoir ce qu'ils ont dans la tête, et Louna va vite découvrir qu'elle ne peut pas se fier aux apparences. Qui, parmi ses nouveaux compagnons, possède une marotte, qui pourrait le faire vriller sans avertissement ? En attendant de trouver une solution, Louna va devoir se débrouiller dans ce monde post-apocalyptique où on ne sait jamais sur qui on va tomber. Sa nouvelle vie d'ado qui ressemble plus à une lutte pour la survie, pourrait la faire grandir plus vite que prévu. Pour l'heure ce qui compte c'est de se ravitailler et de reprendre la route... Fabien Dalmasso endosse la double casquette dans le premier tome déjanté de cette série d'aventures adolescente qui sonne juste et se démarque avec son héroïne charismatique tout en reprenant habilement les codes dynamiques du manga. Un album drôle et rafraîchissant à lire, sans en faire une obsession !

Hokusaï : La vague bleue couronnée d'écume qui s'élève monstrueuse au large du mont Fuji, le célèbre volcan magnifié et réinventé par l'artiste dans toutes les nuances des points de vue, des saisons et de la peinture, les ponts bizarres, les cascades du Japon, les contorsions, les costumes, les gestes, les respirations des hommes, des femmes, des paysans, des citadins, des guerriers des artisans, les chevaux qui s'élancent, les oiseaux, les insectes, les poissons presque vivants sur le tissu où ils sont peints, les innombrables dessins d'imagination ou les croquis saisis sur le vif de la Manga, ce recueil de faits et de formes vus ou improvisés au fil des jours... Avec cette oeuvre de plus de 30 000 dessins et peintures, Hokusaï (1760 - 1849) a été l'artiste le plus prolifique, le plus varié et sans conteste le plus créateur de l'ancien Japon. Génie universel pour tout ce qui était dessin et peinture en son temps, il a pratiqué tous les genres de l'ukiyo-e, les "images du monde flottant" comme se plaisaient à dire ses contemporains pour parler de leurs plaisirs et de leur quotidien. L'ouvrage retrace la carrière de cet enfant d'un district populaire de l'ancien Tokyo qui s'appelait alors Edo, et l'atmosphère si particulière de cette grande ville et de la vie japonaise quand le Japon, fermé aux étrangers, développait en vase clos une culture puissamment originale. Devenu l'un des grands maîtres de l'estampe, le "fou de dessin" comme il s'appelait lui-même, a été redécouvert par les Impressionnistes et par les esthètes de la fin du XIXe siècle. Il est resté depuis l'une des plus grandes et, par sa personnalité, l'une des plus attachantes figures de l'art universel.

Un coffret parasité Depuis des milliers d'années, l'Homme se trouve au sommet de la chaîne alimentaire. Jusqu'au jour où de mystérieuses sphères, abritant d'étranges parasites, se répandent un peu partout sur Terre. Rapidement, les entités prennent possession de certains habitants. Nul ne sait d'où elles viennent, mais ce qui semble certain, c'est qu'elles sont là pour débarrasser le monde de l'espèce humaine. Shinichi, jeune lycéen, est un "hôte" dont le cerveau a miraculeusement été épargné : et pour cause, Migy, son parasite, a pris possession de son bras droit ! Ce cas exceptionnel va déboucher sur une singulière cohabitation. Car au-delà de la fusion physique opérée entre Migy et Shinichi, qui partagent désormais le même corps et la même vie, va se développer un lien d'attachement particulier où les deux êtres vont apprendre chacun l'un de l'autre. Alors que Shinichi se découvre doté d'incroyables facultés physiques, il prend aussi conscience de la menace qui plane sur ses proches... et sur l'humanité tout entière. Réussira-t-il, avec l'aide de Migy, à enrayer l'inévitable invasion ? Vous n'avez pas été insensible à l'annonce de Netflix, sur la réalisation d'une série originale intitulée Parasyte : The Grey, par le réalisateur Yeon Sang-ho (Le dernier train pour Busan) ? Il est alors temps de se (re)plonger dans l'oeuvre originale en 8 tomes de Hitoshi Iwaaki. Parasite est un des fleurons du manga des années 90. L'oeuvre de Hitoshi Iwaaki est un trépidant récit fantastique, mêlant l'horreur et la poésie, le suspense et l'émotion la plus intense, dans un scénario sans faille, adulte et machiavélique, à couper le souffle.

Alors que Bilail, alias BM20, est en vacances à Marseille avec Kouame et d'autres amis de leur quartier, BM20 "pose" un freestyle sur une "instru" d'un groupe nigérian. Ne trouvant pas l'idée très pertinente, Kouame refuse de figurer sur la vidéo mais accepte de la filmer. Le freestyle de BM20, vêtu d'un maillot du PSG, joue sur la provocation aux portes du stade Vélodrome. Pour faire rire ses amis supporters, il poste la vidéo sur Instagram avant de sauter dans l'avion du retour pour Paris. A son arrivée, il découvre que son Instagram explose sous les "likes" et les commentaires. Quelques jours plus tard dans son quartier, Razik, un animateur de la MJC, saute sur l'occasion pour fédérer les jeunes du quartier en mettant leur studio d'enregistrement à disposition de BM20. Kouame n'est pas très enthousiaste mais il accepte de laisser BM20 incarner à lui seul le collectif. BM20 enregistre un clip qu'il dépose sur sa chaine YouTube. Le titre fait un véritable raz-de-marée, atteignant plus de 10000 vues par jour. Dans le quartier de la porte de Bagnolet, BM20 devient une vedette. Depuis 2017, le rap francophone domine le paysage musical français, avec entre 9 ou 11 albums classés dans le top 20 des ventes. Le rap game est un monde de haute compétitivité où chacun essaie de prouver qu'il est et restera le meilleur. A travers un groupe de rappeurs parisiens, Loulou Dedola brosse le portrait d'une jeunesse de quartier pour qui la musique est l'un des seuls ascenseurs sociaux et démonte les mécanismes implacables de l'industrie musicale. Massimo Dall'Oglio, l'un des précurseurs du style manga en Italie, apporte au récit une jeunesse et un flow irrésistible.

L'écrivain israélien Aharon Appelfeld dit que les romanciers russes, Tolstoï, Dostoïevski, Tchekov, Tourgueniev, savaient aimer " leur peuple, leurs douleurs et leurs blessures ". Vassili Grossman, romancier russe né en 1905 dans l'une des capitales juives de l'Ukraine et mort à Moscou en 1964, aimait son peuple et sa mère. Son œuvre rend compte du chant secret de ceux qui, dans la Russie stalinienne, croyaient encore que la liberté, la tendresse, la bonté étaient " le pain et l'eau de la vie ". La pensée de cet homme, l'un des écrivains majeurs du XXe siècle, seul face à la tragédie totalitaire, dépasse les circonstances. Affrontant les horreurs et les idéologies mortifères de son temps, il parle " du grincement combiné des fils de fer barbelés de la taïga sibérienne et du camp d'Auschwitz ". Grossman, c'est aussi un destin hors du commun. D'abord chimiste de son état (comme Primo Levi) puis écrivain, il se montre un serviteur docile de l'Etat soviétique avant de centrer sa création sur le phénomène totalitaire. Son roman, Vie et destin, est saisi par le KGB et Grossman interdit de publication. Il meurt après avoir mis au point une dernière version de Tout passe, son testament spirituel, sans jamais savoir si ces textes seront publiés. C'est bien après sa mort que ses romans seront découverts en Occident. Ce volume, présenté par Tzvetan Todorov, réunit l'essentiel des écrits de Grossman postérieurs à la mort de Staline, Vie et destin, Tout passe, ainsi que plusieurs nouvelles et des lettres inédites à sa mère et à Nikita Khrouchtchev. La traduction de Vie et destin, véritable Guerre et Paix du XXe siècle, ce chef-d'œuvre de la littérature mondiale, a été révisée et restituée pour la première fois dans son intégralité, conformément à l'édition russe de 2005. DANIEL RONDEAU

Identités contre universalisme, genre contre sexe, république contre communautarisme, racisme, féminisme, immigration... Le point commun de ces débats, qui polarisent la vie intellectuelle avec de fortes implications politiques, est de mettre en jeu la culture, dans tous les sens du terme. Mais Olivier Roy récuse ici la thèse de la "guerre culturelle" ou du conflit de valeurs. Ce qui est en crise, selon lui, c'est la notion même de culture, désormais réduite à un système de codes explicites, décontextualisés et souvent mondialisés, qui envahissent les universités comme nos cuisines, les combats identitaires et les religions comme nos pratiques sexuelles, et jusqu'à nos émotions dûment répertoriées en émojis. C'est bien une déculturation mondiale que diagnostique Olivier Roy. A partir des quatre grandes mutations contemporaines (la libération des moeurs issue des années 1960, la révolution internet, la marchandisation néolibérale et la déterritorialisation liée à la fin de l'Etat-nation et aux migrations), il en examine les mécanismes et les effets paradoxaux : où les dominants se vivent aussi menacés et souffrants que les dominés ; où le globish et le manga deviennent des simulacres qui annihilent la richesse de la langue anglaise ou de la culture japonaise ; où les "process" de communication fabriquent un "devenir autiste" ... Un essai vif et critique, qui, à contre-courant de la dénonciation anti-moderne de l'individualisme, s'inquiète au contraire de la facilité avec laquelle nous acquiesçons à l'extension du domaine de la norme. Olivier Roy est politologue, spécialiste de l'islam, auteur de nombreux essais au Seuil, dont L'Islam mondialisé (2002 et "Points Essais" , 2004), La Sainte Ignorance. Le temps de la religion sans culture (2008 et "Points Essais" , 2012) et L'Europe est-elle chrétienne ? (2019). Il enseigne à l'Institut universitaire européen (IUE) de Florence.