L'oeuvre d'Abdelkébir Khatibi entre hybridité et enracinement
Extraits
Thèmes picturaux
Le bleu. 50 chefs-d'oeuvre
Bleu outremer ou bleu azur, bleu de cobalt ou bleu de Prusse... Maniant toutes les nuances offertes par les pigments naturels ou synthétiques, d'origine végétale ou minérale, les artistes ont peu à peu fait du bleu l'un de leurs meilleurs alliés pour peindre les lointains et le ciel, l'air et le froid, le silence et la mélancolie, le divin et les rois... De Giotto à Yves Klein, de Bosch à Vermeer et de Léonard de Vinci à Van Gogh, voilà une histoire de la peinture occidentale revisitée... en bleu ! La forme originale de ce coffret permet de plonger au coeur de la peinture pour y découvrir le rôle de la couleur bleue dans la création des artistes. Accompagné d'un livret explicatif comprenant une introduction et des commentaires d'oeuvres, ce livre "? en accordéon ? ", tout en images, déploie une cinquantaine d'oeuvres, en ensembles, en détails, en gros plans.
03/2023
Critique
Connaître une oeuvre d'art littéraire
Roman Ingarden est d'abord connu pour sa discussion critique de l'idéalisme transcendantal de Husserl. Mais il est aussi l'auteur d'une riche réflexion en esthétique et en philosophie de l'art, ouverte sur tous les arts, de l'architecture à la musique en passant par la peinture et le cinéma. Il inaugure ses recherches en 1929 par une étude approfondie de la structure ontologique du texte littéraire dans L'oeuvre d'art littéraire. En 1937, il se tourne du côté de l'accueil et de la réception des lecteurs afin d'analyser les différents actes intellectuels et imaginatifs qui, en s'entrelaçant dans la lecture, permettent de prendre connaissance d'une oeuvre littéraire. Il dévoile ainsi grâce à l'exploration phénoménologique de ces actes la complexité insoupçonnée du rôle du lecteur. Ce texte décisif a largement inspiré l'école de Constance. Il s'adresse tout à la fois aux philosophes soucieux de clarifier les modalités de l'expérience esthétique appliquée à la littérature tout autant qu'aux chercheurs en littérature désireux de fonder une théorie du texte, d'affronter les problèmes de l'adaptation du texte à la scène, ou encore d'envisager la possibilité d'une évaluation "objective" des oeuvres.
04/2024
Histoire et Philosophiesophie
L'énigme Pythagore. La vie et l'oeuvre de Pythagore et de sa femme Théano
Surgi des tréfonds mystérieux d'une Grèce antique plus fascinante que jamais, Pythagore incarne comme personne avant lui la grandeur humaine. Héros olympique, champion de lutte, élève de Thalès, ami du pharaon Amasis, géomètre, philosophe, musicien, astronome, il aimait rire, apprendre, partager. Avec lui, nous foulons le sol de Samos, d'Olympie, de Tyr, de Jérusalem, d'Alexandrie, de Babylone, d'Héraklion... La belle et brillante Théano combla de bonheur cet homme déjà mûr qui avant de la rencontrer préférait le célibat à un mariage sans âme. Epouse, mère, élève puis maître à penser, cette femme exceptionnellement moderne tint de son vivant un rôle de premier ordre. L'école qu'elle fonda avec Pythagore fut celle de la tolérance et de l'ouverture sur le monde. On compara Pythagore à Apollon pour sa beauté, on compara Jésus à Pythagore pour sa bonté. Vinci, Kepler et bien d'autres furent fascinés, inspirés par sa science. Pythagore savait déjà que la Terre était ronde, qu'elle tournait autour du Soleil... Enquête historique à lire comme un roman, portrait sensible d'un homme hors du commun, L'énigme Pythagore conte la passionnante aventure du savoir humain, à l'aube de notre civilisation.
01/2007
Critique littéraire
Le pays et l'ailleurs. Voyage et narration dans l'oeuvre de Ezza Agha Malak
Auteur emblématique de la littérature libanaise francophone contemporaine, écrivaine universelle, Ezza Agha Malak appartient à cette littérature cosmopolite de large envergure qui fait appel au Monde, au-delà de toutes les particularités. " Romancière engagée dans son époque au plus près des événements, poétesse des moments de bonheur partagés et des complicités avec les êtres et les lieux, elle est à elle seule, un kaléidoscope de tout ce que la modernité littéraire offre de plus précieux... ", souligne François Moureau. Entre vérité, imaginaire et mise en scène, ses romans et ses recueils poétiques constituent chacun un voyage à travers soi, une errance en soi et une longue pérégrination. Sa poésie est une musique, ses romans un véritable art du voyage et du déplacement. Le présent ouvrage est le fruit d'un colloque organisé à la Sorbonne Paris IV par le Centre de Recherches sur la Littérature des Voyages (CRLV) explorant l'oeuvre de l'écrivaine libanaise d'expression française Ezza Agha Malak. Il a le mérite de réunir des études réalisées par des chercheurs de toutes disciplines mettant au centre de leurs analyses, la thématique du Voyage et sa conception originale telle qu'elle se révèle dans l'oeuvre romanesque et poétique de Ezza Agha Malak.
03/2011
XVIIIe siècle
Qu'il est dur d'aimer et d'être aimé en 1793
Quel rapport entre Victoire de Montmorin, fille du ministre principal de Louis XVI, amante de Michel de Trudaine, et Quel rapport entre Victoire de Montmorin, fille du ministre principal de Louis XVI, amante de Michel de Trudaine, et Jean-Marie Charasson, marchand épicier à Lyon ? Quel lien entre lauvergnate Jeanne-Marie Vermenouze, dame de Lascanaux, et la bourguignonne Victoire Charlotte de Guitaut, dame dEpoisse en Bourgogne ? Quelle corrélation entre Pierre François de Colomb de Gast, député à lAssemblée législative, et Isaac Coste, recteur de lHôtel-Dieu de Lyon ? Ou même avec Joseph Antoine Rambaud, batelier sur le Rhône ? A priori, ils nont guère de points communs. Sauf davoir vécu durant lannée 1793, la période de la Terreur, et traversé des moments quon peine à imaginer. Ces récits nous font découvrir ces personnages attachants, à travers une fresque historique de huit destins : jeunes femmes au courage trempé, jeunes gens survivant au milieu des massacres... En dévoilant les vies de ces personnages bien réels, parfois burlesques, toujours bouleversants, cest lhistoire de la France.
05/2023
Poésie
L'apocalypse maintenant ?
Depuis que l'association ENCRE a lancé ce concept d'un nouveau recueil collectif de poésie sur le thème de l'apocalypse, ainsi formulé : Le monde ancien s'en est allé, un monde nouveau est déjà né : l'apocalypse, maintenant ? Maints événements tendent à montrer que l'intuition était la bonne. Inutile d'en faire ici l'inventaire, le lecteur en trouvera suffisamment dans ce recueil, dont le moindre n'est pas, naturellement, l'enjeu climatique et la survie, à terme, de notre planète. Cependant, pour citer le poète René Char : Le réel parfois désaltère l'espérance. C'est pourquoi, contre toute attente, l'espérance survit. Le lecteur trouvera donc également dans ce recueil des raisons d'espérer et des notes d'humour. Car, contrairement à ce que beaucoup pensent, l'apocalypse n'est pas la fin de tout, et en particulier la fin du monde, mais une mort, certes à maintes choses et habitudes - dont le superflu -, qui laisse place à une vie nouvelle et une humanité nouvelle.
06/2022
Poésie
Ce qui ouvre l'horizon. Ferveur. Berceuses d'été.
Dans Ce qui ouvre l'horizon, Ma Saïsara approche avec une perspective élargie le thème de l'amour en lui donnant des tonalités sensibles, vibrantes et ouvertes sur le monde. Telle Shéhérazade, la poète commence ce second volume à partir de la nuit, une nuit blessée et arrêtée, et décide de s'engager sur une voie inconnue d'elle-même pour permettre au jour de renaître. Seront conviés en chemin souffles, mélodies créoles, esprits, saveurs, paysages merveilleux. A l'arrivée, alors que tout est profondément transformé, une pleine douceur peut enfin s'éprouver et le plus beau chant d'amour se déployer. En son coeur, Ma Saïsara nous offre quatorze Berceuses qui parcourent la rondeur du monde d'ouest en est et accouchent d'une promesse de vie inattendue. Puis après avoir remercié ses aînées, la poète fait entendre ce qu'elle-même a su saisir au présent sur le fil de l'horizon. Car à la fin, oui, rien, ni personne ne peut ôter le pouvoir de création, le geste maternel, la caresse d'amour.
11/2023
Affirmation de soi
Le sentiment d'être différent. Se réaliser lorsqu'on n'entre pas dans les cases
Avoir le sentiment de ne pas être comme les autres conduit souvent à une crainte du regard de la société qui, fondée ou non, influe sur notre narcissisme bien entendu, mais aussi sur nos aspirations et nos choix de vie. Tout serait plus simple en effet si nous nous sentions " normaux ", et dotés des mêmes avantages, capacités et qualités de tout le monde. Nous serions sans doute plus heureux, voire en paix avec nous-même, tant le sentiment d'être différent génère de la gêne voire de la souffrance lorsque il semble nous priver de quelque chose auquel les autres ont droit : de la confiance en soi, et l'assurance de voir ses rêves se réaliser facilement. Quelle que soit l'origine de ce sentiment - des caractéristiques physiques qui s'écartent de ce qui est perçu comme la norme, mais aussi cognitives ou psychologiques, des maladies mentales ou physiques, une différence sociale, un traumatisme ou un secret de famille -, il peut nous conduire à nous replier, à attendre moins de la vie et des autres, à nous penser inférieurs. Dans cet ouvrage, Laurie Hawkes aborde la façon dont le sentiment de différence nous entrave, mais aussi la façon dont il nous pousse à nous distinguer, à nous surpasser et à nous réaliser.
03/2023
Beaux arts
Dans l'atelier, la création à l'oeuvre
Catalogue de l'exposition qui se tiendra au musée Delacroix du 15 mai au 30 septembre 2019, cet ouvrage offre de questionner l'espace de l'atelier et d'analyser le processus créatif d'Eugène Delacroix, peintre, dessinateur et écrivain. Le thème de l'atelier de l'artiste, lieu de conception, espace secret où s'établit l'alchimie de la création, a inspiré bien des oeuvres littéraires, picturales et philosophiques. Au sein du dernier atelier et appartement d'Eugène Delacroix, transformé en musée à l'initiative des grands artistes des années 1920, Maurice Denis, Paul Signac, Edouard Vuillard, notamment, ce sujet fructueux prend une résonance singulière. Que demeure-t-il de cet esprit de création dans l'espace du musée ? Comment rendre perceptible l'esprit d'invention qui a présidé à la conception de l'oeuvre ? Catalogue de l'exposition qui se tiendra au musée Delacroix du 15 mai au 30 septembre 2019, cet ouvrage offre de questionner l'espace de l'atelier et d'analyser le processus créatif d'Eugène Delacroix, peintre, dessinateur et écrivain. Grâce à des prêts exceptionnels des musées français et européens, alliés à la très riche collection du musée Delacroix, l'exposition présentera des oeuvres du peintre et de ses contemporains, comme des créations d'artistes du XIXe et du XXe siècles. Elle associera des oeuvres achevées et leurs études préparatoires, en lien également avec les objets, plâtres, estampes, photographies, qui les ont nourries en entrant dans l'espace de l'atelier. Ces ensembles seront magnifiquement reproduits dans le présent ouvrage et mis en lumière par les textes d'auteurs confirmés, spécialistes de l'oeuvre de Delacroix et de l'analyse artistique. Une invitation a été faite à trois jeunes artistes contemporains, dont l'admiration pour Delacroix et son oeuvre et l'intérêt pour l'espace de l'atelier, nourrit l'inspiration. Anne-Lise Broyer, Laurent Pernot, Jérôme Zonder, ont ainsi imaginé leurs oeuvres pour le musée. Leur regard sur le lieu et la collection du musée offre de rendre sensible l'esprit de création artistique. Lieu de mémoire, le musée Delacroix est, également, un lieu de vie et un lieu de transmission.
05/2019
Ethnologie
Claude Lévi-Strauss. L'homme derrière l'oeuvre
A l'occasion du centenaire de Claude Lévi-Strauss, quelques-uns de ceux qui ont partagé avec lui des moments de vie intimes ou professionnels témoignent. Au-delà de l'œuvre souvent intimidante de l'académicien, ethnologue, anthropologue dont les travaux ont révolutionné notre regard sur le monde, de l'humaniste qui a participé à tous les courants intellectuels, politiques, littéraires de son temps, de l'indémodable auteur de Tristes Tropiques entré de son vivant dans la Pléiade, c'est surtout l'homme qu'ils dévoilent. Un esthète raffiné, proche des surréalistes, collectionneur, amoureux du verbe que révèlent Philippe Descola, son dernier thésard, Françoise Héritier qui lui a succédé au Collège de France, Vincent Debaene, préfacier de l'édition de son oeuvre dans la Pléiade, Claudine Herrmann, une amie personnelle, ou Jean-José Marchand qui a sauvegardé pour la télévision l'image et la voix des grands penseurs, recueillies dans ses "Archives du XXe siècle". Le discours de réception de Claude Lévi-Strauss sous la Coupole le 27 juin 1974, éloge de Montherlant, et la réponse de l'académicien Roger Caillois qui fit couler beaucoup d'encre complètent ces portraits pris sur le vif.
11/2008
Autres philosophes
L'existence à l'oeuvre. Philosophie de Jankélévitch
L'unité d'une oeuvre d'apparence éclatée ne peut se gagner que dans la formulation d'un dénominateur commun à toutes ses parties. Ce qui lie les ouvrages de Vladimir Jankélévitch (1903-1985), c'est la position et la résolution du problème de l'existence. L'erreur qui consiste à voir dans cette oeuvre un émiettement de considérations morales sur les vertus réside dans une cécité qui suppose, pour retrouver la vue, de comprendre la pensée de Jankélévitch comme une philosophie de l'existence, c'est-à-dire comme une philosophie dont l'ensemble des livres s'articule autour de la notion d'existence. Or faire de l'existence l'alpha et l'oméga d'une pensée qui ne s'inscrit pas dans l'existentialisme requiert une bonne interprétation de la lettre et de l'esprit. Il convient, à cette fin, de reconnaître un dédoublement de l'existence dans la philosophie de Jankélévitch qui n'est pas moins une métaphysique qu'une morale. En un mot, l'existence se décline sur le plan métaphysique comme un fait et sur le plan moral comme une tâche. ? ? ? /div>
10/2023
Critique littéraire
Créer dangereusement. L'artiste immigrant à l'oeuvre
S'inspirant de l'essai homonyme de Camus, Edwige Danticat brosse le portrait d'artistes immigrés et d'intellectuels de tous pays, partagés entre la démocratie et la dictature, entre la liberté et la répression, entre la dette qu'ils ont envers leurs pays d'accueil et le sentiment de culpabilité qu'ils nourissent envers le pays de leurs racines, victimes de crimes qui les ont poussé à fuir, mais qui continue de hanter leur art.
Portrait, mais aussi témoignage d'une situation politique qui perdure en Haïti.Histoire personnelle, mais aussi réflexion sur la création en exil, apportant la preuve qu'il n'est de vraie patrie, pour l'écrivain, que la littérature.
Portrait, mais aussi témoignage d'une situation politique qui perdure en Haïti.Histoire personnelle, mais aussi réflexion sur la création en exil, apportant la preuve qu'il n'est de vraie patrie, pour l'écrivain, que la littérature.
02/2012
Grandes réalisations
Les Franciscaines Deauville. L'imaginaire à l'oeuvre
Pôle de Culture. Transformation d'un lieu du patrimoine à Deauville.
05/2021
Littérature française
L'altérité dans l'oeuvre de Fouad Laroui
Ce livre aborde le thème de l'altérité dans une approche à la fois diachronique, anthropologique et philosophique. Il tente également d'explorer ce thème dans le cadre de la littérature maghrébine d'expression française. Son contenu est le résultat d'un travail de recherche qui a pour ambition d'étudier le concept de l'altérité dans l'oeuvre de l'écrivain Fouad Laroui, depuis son premier roman Les dents du topographe, publié en 1996, jusqu'à son dernier roman, Ce vain combat que tu livres au monde, paru en 2016. Les écrits explorés, qui se composent de vingt et un ouvrages, retenus comme notre corpus de base, englobent l'ensemble des essais, des chroniques, des nouvelles et des romans de Fouad Laroui, publiés entre 1996 et 2016. La lecture des textes de Fouad Laroui révèle que le thème de l'altérité est loin d'être abordé d'une manière superficielle mais représente un véritable enjeu narratif, où l'intérêt accordé à l'Autre et à la différence, s'avère récurrent sous la plume de l'auteur. Celui-ci fustige toute forme de discrimination, d'ostracisme, d'extrémisme, d'esclavagisme, de totalitarisme, de haine, ainsi que toute injustice attentatoire à la dignité humaine. Dans cette perspective, ce livre s'emploie également, dans une visée plus didactique, à donner un nouvel élan à la notion de l'altérité, en la vulgarisant dans des termes, que nous espérons simples et justes, et en démontrant, à travers toutes les réflexions étayées, l'importance que cette notion revêt pour l'équilibre du monde et pour le vivre ensemble.
09/2019
Critique littéraire
La sagesse nomade. L'écrivain à l'oeuvre
Auteur de romans aussi célèbres que Le chant des pistes ou En Patagonie, grand voyageur, homme à l'énergie débordante et à la personnalité complexe, Bruce Chatwin était, dans la vie comme dans son travail d'écrivain, en quête perpétuelle. Ce recueil de lettres de Bruce Chatwin, adressées à sa femme, à ses parents, à son éditeur et à ses amis, permet de découvrir cette dimension passionnante de sa personnalité : "l'écrivain à l'oeuvre". La genèse des textes, les difficultés de l'écriture, les liens entre la vie et l'art, autant de thèmes que Bruce Chatwin aborde avec le style qui fait de lui un auteur exceptionnel. "Sa correspondance permet désormais de mieux comprendre ce voyageur obsessionnel, toujours hanté du désir de partir." Jérôme Dupuis, L'Express. "Les lettres de Bruce Chatwin se lisent comme une invitation au départ." André Clavel, Le Temps.
02/2015
Littérature française
Francis Ponge: De l'écriture à l'Oeuvre
Francis Ponge est à juste titre connu comme le poète des objets, celui qui donne la parole au monde muet des choses. Ses descriptions d'objets familiers nous invitent à un nouveau rapport au monde, basé non plus sur l'exploitation, mais sur le respect et la sauvegarde de notre environnement. Parce que Ponge veut décrire les choses en leur nom, sans les trahir, il est conduit à reconsidérer le rôle du poète et de la poésie et à mettre en question le processus de l'écriture.
12/2023
Critique littéraire
Peut-on dissocier l'oeuvre de l'auteur ?
Depuis quelques années, la question resurgit avec force : peut-on séparer l'oeuvre de son auteur ? Du Nobel attribué à Peter Handke aux César à Roman Polanski, sans parler du prix Renaudot à Gabriel Matzneff, le débat fait rage. De même, le passé nazi de grands penseurs du XXe siècle, à commencer par Heidegger, trouble notre appréciation de leur legs, tandis que l'inscription d'un Céline ou d'un Maurras au livre des commémorations nationales a suscité une âpre querelle. Faut-il considérer que la morale des oeuvres est inextricablement liée à celle de leurs auteurs ? Et bannir les oeuvres lorsque leur auteur a fauté ? Loin de l'invective, ce court essai entend mettre en perspective, historique, philosophique et sociologique, cette question, en analysant les prises de position dans ces " affaires ". Mais loin du " tout se vaut ", il tranche, offrant à chacun les moyens de cheminer intellectuellement sur un terrain semé d'embûches. Gisèle Sapiro est directrice de recherche au CNRS et directrice d'études à l'EHESS, spécialiste de l'engagement des intellectuels et des rapports entre littérature et politique. Elle est l'auteure notamment de La Responsabilité de l'écrivain. Littérature, droit et morale en France (XIXe-XXIe siècles), Seuil, 2011, de Les Ecrivains et la politique en France. De l'affaire Dreyfus à la guerre d'Algérie, Seuil, 2018, et de Des mots qui tuent. La responsabilité de l'intellectuel en temps de crise (1944-1945), Points Seuil, 2020.
10/2020
Beaux arts
Léonard de Vinci 1452-1519. Tout l'oeuvre peint et graphique
Léonard de Vinci (1452-1519), parmi les hommes les plus accomplis ayant jamais existé, est considéré dans le monde entier comme une figure de curiosité insatiable, d'imagination débordante et de sublime talent artistique. Cette édition actualisée de notre titre XL offre l'étude la plus complète jamais consacrée à la vie et à l'oeuvre de ce maître de la peinture, de la sculpture, de l'architecture, de la science et de l'invention. Le catalogue raisonné des tableaux de Léonard couvre à la fois les oeuvres qui ont subsisté et celles qui ont disparu. Grâce aux détails à fond perdu de nombreux tableaux, le lecteur peut inspecter les plus subtiles traits de pinceaux qui sont venus révolutionner l'histoire de l'art. Un catalogue exhaustif des dessins de Léonard classe près de 700 de ses dessins par catégorie (architecture, technique, proportion, cartographie, etc.) et met en lumière son prodigieux talent d'observation, des études anatomiques aux plans architecturaux, des dessins d'ingénierie complexes aux portraits d'enfants potelés. Il inclut un nouveau chapitre qui explore les captivants manuscrits de l'artiste. Le texte sur la vie et l'oeuvre de Léonard qui accompagne les reproductions comprend une exploration en profondeur des chefs-d'oeuvre que sont L'Annonciation et La Cène.
05/2019
Alchimie
Les secrets de l'alchimiste. Grand Oeuvre et art des transmutations
L'alchimie et sa soeur la verte spagyrie existent depuis des temps immémoriaux. Leurs immenses capacités issues d'une mystérieuse et puissante communion avec l'âme des minéraux et des végétaux nous sont pourtant fort méconnues. Grand oeuvre¸ pierre philosophale, transmutation des métaux... découvrez sans plus tarder les secrets de l'alchimiste.
10/2021
Ecrits sur l'art
L'oeuvre de chair. Paul Rebeyrolle, la peinture et la vie
Dans un siècle qui a voué aux gémonies la sensibilité, et surtout ce qu'elle doit aux sens - tant les lois du marché imposent le contrôle réfléchi des consciences et des corps, la peinture de Paul Rebeyrolle constitue une insoumission. Sa violence, son exubérance, sa cruauté, ses débordements hors du cadre de l'asepsie généralisée nous atteignent : comment demeurer spectateurs, placides, comment ne pas être incorporé à "cet univers d'étreintes et de clameurs, de cris, d'oedèmes ou de tripailles jetées sur la toile, la vie dont elle procède, qu'elle montre torturée pourtant, dépecée, veule mais irréductible [... ]" . Les corps meurtris, les corps malades, les paysages vomissant leurs éléments, la sauvagerie qui l'habite, tout concours à faire de cette oeuvre, loin des défigurations glacées ou perverses d'un Bacon, une sorte de résistance, sans lendemains lyriques mais terriblement humaine, vivante. "La peinture ignore la satiété" écrit Lionel Bourg à propos de Rebeyrolle, de son geste, de son appétit de la matière, la matière des corps et celle de l'esprit. Ce texte ne prétend pas circonscrire cet insatiable. Mais par des entrées multiples, biographiques, esthétiques, politiques, il se penche sur les moments féconds de l'artiste, sur tel ou tel tableau, sur sa fidélité à un autre inclassable rebelle, Georges Guingouin, sur son rapport à l'abstraction, estimée mais tenue à distance, pour former un portrait fulgurant. Il permet au lecteur d'accorder à l'oeuvre toute l'attention qu'elle mérite. "Nul ne lui ôtera rien maintenant. Sa vitalité fut trop riche. Sa conscience trop exigeante. Trop amoureux ses liens avec la nature ou les hommes, les rochers vacillants sur l'arête des choses, les herbes, les animaux. L'artiste le plus politique de son époque, ce n'est pas un hasard, nous laisse l'oeuvre la plus confiante, la moins retorse peut-être. Nous y sommes inclus". L. B.
02/2021
Monographies et entretiens
Versions originales. Interprètes et traducteurs dans l'oeuvre de René Goscinny
D'un bout à l'autre de sa carrière, Goscinny n'a cessé de mettre en scène des différences de langues, de langages, des traductions et des incompréhensions. Clément Lemoine recense et classifie les nombreux personnages d'interprètes et de traducteurs dans les différentes séries écrites par Goscinny. D'où vient l'importance de ce thème dans une oeuvre qui s'étend sur plusieurs décennies ? Quel sens peut-on lui donner ? L'auteur analyse la portée de cet élément comique récurrent et le replace dans l'esthétique goscinnienne au sens large. Une clé nouvelle pour mieux comprendre la modernité du plus grand scénariste de la bande dessinée française.
01/2022
Lycée parascolaire
Un amour impossible. Résumé complet et analyse détaillée de l'oeuvre
Décryptez Un amour impossible de Christine Angot avec l'analyse du Petit Littéraire ! Que faut-il retenir d'Un amour impossible, autofiction sur la relation entre la mère et le père de l'auteure ? Retrouvez tout ce que vous devez savoir sur cette oeuvre dans une fiche de lecture complète et détaillée. Vous trouverez notamment dans cette fiche : Un résumé complet ; Une présentation des personnages principaux tels que Rachel et Pierre ; Une analyse des spécificités de l'oeuvre : une littérature personnelle, un style dépouillé et une plume acérée, un récit de l'humiliation, à la fois sociale et antisémite, le roman de la réconciliation. Une analyse de référence pour comprendre rapidement le sens de l'oeuvre.
12/2015
Thèmes photo
Femmes de l'Etre. Portraits en mots et en images
... Que de parcours et de trajectoires différentes, étonnantes à bien des égards. On voudrait raccourcir les itinéraires de vie selon un schéma établis, ne s'attarder qu'au seul physique, qu'à la simple couverture, au fond n'en faire que de simples femmes de papier. En réalité il n'y a aucune règle et chaque personnalité possède une histoire qui lui est propre... La représentation du corps est fondamentale dans notre histoire culturelle. Elle accompagne notre iconographie commune depuis des siècles et représente un support artistique inépuisable pour des générations d'esthètes. Si nous admirons Boticelli, Ingres, Picasso ou Newton, les modèles représentés restent bien souvent les grands oubliés de l'histoire de l'art. Nous serions tentés de les désincarner pour ne voir dans ces nus, ces courbes et silhouettes qu'un simple support artistique oubliant la personnalité de ces visages saisis à jamais. Le monde de la mode peut être cruel avec les mannequins. Pourtant elles sont indissociables de l'histoire des grandes maisons de couture. Elles incarnent l'esprit des créateurs et donnent vie aux dessins sortis de leur imagination. Sans y faire attention, dans une société où l'image est omniprésente, elles font partie de nos vies. Depuis le fil de nos réseaux sociaux en passant par les couvertures des grands magazines de mode, nous ne cessons de contempler leurs silhouettes et de répondre à leurs sourires. Seulement, nous sommes-nous réellement interrogés sur les personnalités de ces femmes ? Connaissons-nous leurs aspirations et leurs rêves ? Avons-nous la moindre idée de leurs combats et de leurs doutes ?
10/2023
Beaux arts
Tout sur l'architecture. Panorama des styles, des courants et des chefs-d'oeuvre
Du temple de Louxor à la basilique Saint-Pierre, en passant par l'Empire State Building, la Cité Radieuse de Le Corbusier, "l'architecture numérique" de Frank Gehry, le Taj Mahal, la Cité interdite ou les constructions Art Nouveau d'Antón Gaudí, cet ouvrage complet présente l'évolution passionnante de l'architecture mondiale. Tous les mouvements clés de l'histoire de l'architecture. Les grandes révolutions techniques. 150 monuments analysés. Plus de 1600 illustrations commentées. Biographies des architectes. Tous les outils indispensables : repères chronologiques, détails, glossaire, index. Nouvelle édition entièrement mise à jour.
10/2019
Critique littéraire
Religion et imagination religieuse. Leurs formes, leurs rapports dans l'oeuvre d'Ernest Renan
Le lien de Renan la religion peut sembler complexe jusqu' l'ambigut. Ce n'est pas un rapport unique, mais un faisceau de relations, et d'opposition et d'influence, qui unissent elle l'ancien clerc, l'idaliste, l'exgte des livres fondamentaux du christianisme. Aussi croyons-nous ncessaire d'claircir le sens de notre recherche. Nous ne saurions aborder les problmes de pure critique religieuse ni discuter, dans son application prcise aux vangiles, une dmarche historique et philologique. Nous ne traiterons pas non plus des rapports de Renan et de l'glise, pour dgager l'image du penseur anticlrical, exacte coup sr en ses linaments gnraux, mais consacre surtout par l'poque du ministre Combes, isole, peut-tre durcie par l'orientation idologique des premires annes du XXe sicle.
01/1977
Critique
Drôles de dames. Femmes et féminisme dans l'oeuvre d'Irini Dentrinou (1879-1974)
Femmes de lettres et féministe originaire de Corfou, Irini Dentrinou a compté en son temps parmi les personnalités-phares de l'intelligentsia de l'Heptanèse. Cet essai présente son itinéraire intellectuel et analyse son oeuvre à travers le prisme du genre, dans une approche comparatiste.
09/2021
Théâtre
Germania, tragédie et état d'exception. Une introduction à l'oeuvre de Heiner Müller
Michel Deutsch s'appuie sur une vaste documentation souvent indisponible en français pour analyser l'oeuvre de résistance de Heiner Müller, grand dramaturge et poète allemand qui substitua au slogan marxiste " le socialisme ou la barbarie " " la barbarie ou le naufrage " tentant, par ce biais, de penser une autre Histoire de l'Allemagne.
02/2012
Sciences historiques
Autour de l'oeuvre d'Yvan Lamonde. Colonialisme et modernité au Canada depuis 1867
Yvan Lamonde est, avec Gérard Bouchard, l'historien francophone le plus influent de sa génération. Il est membre de la Société royale et titulaire de nombreux prix, dont celui du Gouverneur général. Son oeuvre est abondante et compte plus de 40 livres et près de 150 articles. Dans des ouvrages, comme Allégeances et dépendances : l'histoire d'une ambivalence identitaire (2001) ou son Histoire sociale des idées au Québec, parue en plusieurs volumes, enfin dans sa réflexion sur la modernité, La modernité au Québec : la victoire différée du présent sur le passé (2016), Yvan Lamonde a renouvelé et défini l'histoire intellectuelle du Canada francophone. Il a su mettre en lumière les influences croisées des Etats-Unis, de la France, de l'Angleterre et du Vatican sur les milieux intellectuels francophones de 1760 à nos jours. Il a également exploré cette profonde ambivalence des francophones, chroniquement tiraillés entre un nationalisme politique, fondé sur les valeurs libérales, et un nationalisme culturel qui se donne pour but de préserver à tout prix la langue et la culture canadiennes-françaises. Cette ambivalence observée pour le Québec, se trouve aussi dans les communautés francophones hors Québec qui vivent les mêmes contradictions fondamentales.
03/2019
Chats
Chats-d'oeuvre. Les chats détournent des classiques de l'art et du cinéma
Amoureux des chats, passionnés d'art ou lecteurs à l'esprit vif, ces détournements de grands classiques de l'art par une illustratrice mettant les chats à l'honneur vous amuseront ! Un livre chacrément original, avec des aquarelles aussi humoristiques qu'élégantes. Reconnaîtrez-vous la patte de l'artiste sous la griffe du chat ? Des plus célèbres drames shakespeariens aux plus grands films cultes de l'âge d'or d'Hollywood en passant par les plus beaux tableaux d'illustres peintres avec notamment Jeune chatte à la perle, les chats s'invitent dans nos chefs-d'oeuvre. Dans cet ouvrage articulé en 2 parties, l'auteure, Susan Herbert, revisite avec esprit et humour les chefs-d'oeuvre de l'art occidental. Sous son trait, nos chers amis à poils sont mis en scène jusqu'à Hollywood, où les chats détiennent, enfin, les rôles principaux de films cultes, incarnant le glamour intemporel de l'âge d'or du cinéma. De La Naissance de Vénus de Botticelli en passant par James Dean et Lawrence d'Arabie, cette compilation inédite détourne les plus grands classiques du patrimoine artistique où les chats occupent la première place. Un cadeau idéal et tout en douceur pour tous les amoureux des félins et de l'art détourné !
09/2022
Littérature française
La lumière, l'encre et l'usure du mobilier
Au fil d'une mémoire capricieuse, Emmanuel Venet explore le capharnaüm dont nos vies sont faites - chair, paroles, histoire, culture. Avec humour, l'auteur évoque son enfance lyonnaise et son éducation à l'ombre de parents pénétrés de religion catholique et de valeurs conservatrices, son parcours spirituel, ses désillusions amoureuses, ses affinités littéraires, ou encore son expérience de psychiatre. Si les vingt-six chapitres de cet abécédaire se présentent comme des nouvelles autonomes, de A comme "auberge" à Z comme "Zweig", leur suite dessine - dans une langue splendide frayant entre récit intime, réflexion, anecdotes savoureuses et poésie - un itinéraire, et un monde intérieur fait de pièces et de morceaux, de rencontres et de surprises, de lieux communs et d'événements singuliers.
01/2023
