Théo Varlet
Extraits
Fantastique
Big under Tome 1 : Catacombes
Paris est condamné depuis la nuit des temps, et les catacombes en sont la clé. Paris, hiver 1774. La terre tremble. Rue d'Enfer, c'est un pâté de maisons entier qui s'affaisse pour laisser place à un cratère géant. Contraint par l'état catastrophique des galeries et des carrières souterraines, Louis XVI fonde l'Inspection Générale des Carrières. Paris, printemps 2021. Sophie, fille de Pierre-Guillaume Alain-Serré, directeur actuel de l'Inspection Générale des Carrière, a disparu. Sa seule amie, Sonia, remarque son absence du lycée. Elle décide alors de convoquer trois autres ami. e. s : Dez, Berry et Kim pour tenter d'élucider ce mystère dont les catacombes parisienne semblent être le point de départ. Simultanément, Antoine part avec trois collègues étudier les éboulements survenus dans les galeries souterraines, à des emplacements historiques bien particuliers. Ces deux groupes vont plonger au coeur du bassin parisien qui pourrait s'avérer être bien plus qu'un simple bassin géologique. Big Under redonne à la ville de Paris son aura de mystère et de fantastique dans un environnement contemporain. Ce récit revendique sa filiation avec les séries françaises des années soixante tels Belphegor ou Les compagnons de Baal, tout autant que les récits adolescents des années quatre-vingt de John Hughes comme The Breakfast Club. Puisant chez Lovecraft l'indicible horreur poisseuse en sommeil dans les catacombes de Paris, cet aspect horrifique est contrebalancé par le dessin lumineux d'Alex Nieto (Locust, Beyond) et les couleurs de Fabiana Mascolo (Yasmeen, Firefly, Seven Secret). Virgile Iscan signe avec Big Under sa première bande dessinée.
01/2023
Manga guides et revues
AnimeLand N° 242
Un numéro 3 étoiles qui célèbre des personnalités majeures de l'animation et du manga, en premier lieu la légende Rintarô à qui nous consacrons notre couverture. Formé par Osamu Tezuka, réalisateur de séries cultes (Albator en premier lieu), il nous a consacré un temps conséquent pour évoquer tant sa carrière que son regard sur le monde des anime. A ses côtés, découvrez Ryôichi Ikegami, maître du dessin sensuel et mangaka culte, dessinateur de Crying Freeman et de Sanctuary, entre autres, célébré au dernier festival d'Angoulême aux côtés de Junji Itô, génie du manga horrifique, qui nous parle de ses inspirations et de son oeuvre fascinante. Egalement un témoignage unique de l'intérieur du choeur des concerts du compositeur des films de Miyazaki, Joe Hisaishi, leur préparation, les défis qui sont lancés aux différents interprètes et bien sûr l'émotion de participer à une telle aventure. Nous saluons également la jeune scène manga avec un focus sur la talentueuse Akane Torikai. Enfin nous donnons notamment la parole au producteur scénariste français Sylvain dos Santos, un talent à suivre absolument ! Comme à l'accoutumée, AnimeLand propose une sélection de mangas, Ikkyû, Kujo l'implacable, Gannibal, Gourmet détective... et d'anime et de productions animées, de The Bad Batch à Maurice le chat fabuleux, de Spy x Family à Pinocchio version Del Toro, de Gundam au Problème à 3 corps version chinoise... Pour conclure, nous revenons sur la trajectoire du Studio Ghibli, si proche et si loin à la fois, mais on y reviendra très bientôt en profondeur - d'ici là bonne lecture pour ce copieux numéro de printemps !
03/2023
Cinéastes, réalisateurs
Le cinéma de Steven Spielberg. Une aventure humaine
Une analyse de la carrière et de la pensée humaniste du célèbre réalisateur... Au-delà du popcorn, des effets spéciaux et du box-office, ce livre propose d'explorer la pensée profonde de Steven Spielberg, de tisser un lien thématique entre chacun des films d'une carrière prolifique de plus d'un demi-siècle, pour mieux en dégager l'admirable cohérence, à la clarté de plus de 250 citations du cinéaste et de son entourage, dont beaucoup sont traduites dans ce livre pour la première fois. A travers le regard humaniste que Steven Spielberg porte dans son cinéma sur la famille, la guerre, la démocratie, les droits humains et la nature, quel portrait cet artiste tour à tour conteur, philosophe, sociologue, et historien, dresse de notre monde et de l'Humanité, de ses rapports de domination ethnique, sexiste, économique et écologique ? Et dans quelle mesure, par l'impact populaire phénoménal de son oeuvre, influence-t-il les masses et prépare-t-il lui-même, d'une certaine manière, l'avènement d'un nouveau monde plus harmonieux ? - Le livre contient plus de 250 citations du cinéaste et de son entourage, dont beaucoup sont traduites pour la première fois. - L'ouvrage est émaillé de plusieurs photos issues des films de Spielberg, appuyant le propos de l'auteur. - Cette analyse, sous le prisme " humaniste ", de la carrière de Spielberg, divisé en cinq chapitres (1- Famille, 2- Guerre et paix, 3- Démocratie, justice et liberté, 4- Egalité et fraternité, 5- Capitalisme, technologie et écologie), inclut ses derniers films, dont The Fabelsmans, sorti dans les salles françaises le 22 février 2023.
03/2023
Ecrits sur l'art
Les mots du regard. Promenades en art (1974-2015...)
Dans les labyrinthes qui conduisent du chaos à l'éternité, un long fleuve coule vers un rêve infini que l'on nomme la création. Créer, c'est regarder le miroir du temps et oser y inscrire un reflet. Les Mots du regard, ce sont des promenades en art - ces heures où le critique ose entendre une parole, accompagne une intimité visible par l'écriture et tente d'étreindre certains moments qu'il ne pourra jamais complètement embrasser. TABLE DES MATIERES Avant-propos : Hommage liminaire - Fernand Leduc (1916-2014). 1. PAROLES : Vladimir Velickovic ; Valerio Adami ; Sebastián ; Miljenko Horvat ; Lorraine Palardy. 2. REGARDS : Pierre Gauvreau ; Sean Rudman ; Paul Cloutier ; Françoise Galle ; Le corps humain ou Le tombeau des dieux ; La sensibilité fragmentée de Xylon-Québec ; La gravure est-elle mémoire des songes ? ; Deux : un doux vertige d'espérance ; Montréal Est au/at the Centre ; Les ensorcellements de l'ordinateur ; Grande fête graphique à l'UQAM ; Reflets ou visions partielles de l'Art au XXe siècle ; L'art populaire au Canada ; La caricature anglaise de 1620 à nos jours ; Mémoire du temps... ; Joyaux des collections particulières de Québec ; Fragments de vie - Ouvres choisies ; Aux arts déco ; Art africain ; Le siège a-t-il une âme ? ; L'Homme au repos ; figure sublime de l'interrogation ; Nouvelles perspectives - Identités interculturelles. 3. PROMENADES EN ART : Documenta 6 ; La Villa Arson à Nice, Centre national d'art contemporain ; Genève : de l'Islam au postmodernisme ; Imaginaires mexicains ; Le monde selon Graff ; Les textures éternelles de la mort ; Artisan ou artiste ? ; Le corps s'écrit-il ? ; Les splendeurs de l'estampe japonaise ; L'Estampe japonaise ; L'érotisme, fut-il japonais...
10/2022
XXe siècle
Chroniques de l'Antichrist. Crises et apocalypses au XXIe siècle
"Je crois que notre génération doit savoir que la Bête de l'événement est làâ- et elle arrive". Qui peut bien parler comme cela en ce début des années 2020 ? Un prédicateur évangélique américain ? Un thuriféraire de la cause ukrainienne dénonçant l'Ennemi ? Un partisan de Trump dans l'attente de The Storm ? Perdu ! Il s'agit du président Emmanuel Macron (dans un entretien accordé au Financial Times). S'il est toujours surprenant, en plein XXIe siècle, de rencontrer ce qui apparaît comme des résurgences eschatologiques provenant d'un lointain Moyen Age, il est carrément incroyable de les voir reprises par un homme qui a fait de la rationalité pragmatique son unique idéologie. Face à la succession de crises qui ébranlent le monde depuis plusieurs années, analystes, penseurs et responsables politiques proposent des tentatives d'interprétation. Parmi elles, nombreuses sont celles qui font appel à des références théologiques traditionnelles du discours apocalyptiques : châtiment divin, fin des temps, figure de l'Antichrist, attente d'un nouveau monde. Après la chute du communisme et la "proclamation" du capitalisme financier comme horizon ultime de l'humanité, la résurgence d'un mode de pensée apocalyptique doit peut-être être envisagée comme la réaction d'une partie des perdants de la mondialisation. A défaut de l'espoir d'une vie meilleure et en l'absence d'une idéologie qui s'oppose au capitalisme, nombreux sont ceux, issus des classes populaires abandonnées, à s'être tournés vers cet instrument de consolation ancestral qu'est la religion. Et ce n'est pas vers les églises traditionnelles qu'ils sont allés mais vers celles qui portent un discours eschatologique.
04/2023
Indépendants
Sans espoir
Derrière la maîtrise d'un style identifiable au premier coup d'oeil, fait de classicisme et de grotesque, Robert Crumb a toujours nourri une inspiration protéiforme. Si l'on connaît la veine animalière de Fritz the cat ou les crapuleries pornographiques du Snoid, les farces psychédéliques de Mister Natural ou les pamphlets prophétiques dans lesquels Crumb se met en scène, il ne faut pas oublier qu'il s'est fait, tout au long de sa carrière, le chroniqueur des êtres perdus et des déshérités. Pourfendant le rêve américain et ses mensonges, il n'a cessé de se pencher avec un regard affûté - parfois ironique, le plus souvent empathique - sur les victimes d'un système dont il dit être lui-même l'enfant dégénéré. Crumb brasse dans un carrousel lugubre et grinçant tout ce que l'Amérique moderne a accouché de névroses et d'aliénations. Il peint les idéalistes condamnés à la défaite, les classes moyennes s'oubliant dans l'abrutissement télévisuel, les blancs intoxiqués par la croyance de leur supériorité, les noirs rabaissés à l'état de caricatures, les femmes assujetties au désir masculin et à la frustration ménagère, les mâles conditionnés à écraser leurs semblables ou à ramper dans le dégoût d'eux-mêmes... Chacun de ces portraits dessine le subconscient morbide d'une Amérique dont Crumb se sait le produit ordinaire. N'hésitant pas à se prendre pour modèle de ce qu'il dénonce, il s'amuse sans complaisance des pulsions et des schémas qui nous gouvernent. Et si les tentatives de dévier de ce chemin paraissent vouées à l'échec, elles restent le seul moyen de redresser la tête.
05/2021
Littérature française
De l'Autre côté du miroir. Une nouvelle de Lewis Carroll
De l'autre côté du miroir (titre original : Through the Looking-Glass, and What Alice Found There [Littéralement : "De l'autre côté du miroir, et ce qu'Alice y trouva" ]) est un roman écrit par Lewis Carroll en 1871, qui fait suite aux Aventures d'Alice au pays des merveilles. En France, ce roman a été traduit pour la première fois en 1930 par Marie-Madeleine Fayet, sous le titre De l'autre côté du miroir. Une autre traduction, de Paul Gibson, publiée en 1931, a pour titre La Traversée du miroir. L'oeuvre raconte la rencontre de Alice dans un monde merveilleux le jour où elle plonge dans le miroir. Elle y fait la rencontre de l'oeuf prétentieux, des bonhommes jumeaux inséparables bonnet blanc et blanc bonnet ou encore des fleurs qui parlent. Les aventures d'Alice dans le pays " de l'autre côté du miroir " correspondent au déplacement des pièces et des pions au cours d'une partie d'échecs. L'histoire : Alice, qui s'ennuie, s'endort dans un fauteuil et rêve qu'elle passe de l'autre côté du miroir du salon. Le monde du miroir est à la fois la campagne anglaise, un échiquier, et le monde à l'envers, où il faut courir très vite pour rester sur place. Alice y croise des pièces d'échecs (reine, cavalier) et des personnages de la culture enfantine de l'époque victorienne. On retrouve dans ce roman le mélange de poésie, d'humour et de non-sens qui fait le charme de Lewis Carroll. Il vaut mieux connaître les règles de base du jeu d'échecs pour apprécier toutes les subtilités du roman.
02/2023
Afrique
Zanzibar. Pemba, Mafia, avec 1 Plan détachable
Le labyrinthe des rues étroites de Stone Town, et l'histoire de l'île cachée entre les murs de la Maison des merveilles et de la cathédrale anglicane. Les plages paradisiaques de Kendwa et Matemwe, la plongée en apnée sur le récif corallien de l'île de Chumbe, une rencontre avec les tortues à l'aquarium de Nungwi. Une visite dans un monde d'arômes merveilleux dans une ferme d'épices. La faune unique de Zanzibar au parc national de Jozani Chwaka Bay. Coucher de soleil admiré depuis le restaurant emblématique The Rock. Les îles non découvertes de Pemba et Mafia. Trouvez toutes les attractions qui créent l'atmosphère unique de Zanzibar dans ce guide. Explorez Zanzibar avec la série "guide light" , indispensable lors de vos voyages. A la fois riches et concises, ces publications contiennent des descriptions aussi bien des lieux à ne pas manquer que de ceux moins connus, mais pas moins intéressants. Tous les sites sont présentés sous forme d'itinéraires prêts à être parcourus. Les différentes curiosités complètent l'ouvrage. Les informations pratiques permettent de planifier un séjour réussi tandis que les cartes, précises et détaillées, aideront à vous retrouver dans chaque ville et région. Le guide comprend une carte laminée pliable et détachable. GUIDE : - 8 itinéraires de visite passionnants - des cartes indiquant l'emplacement des 64 sites traités - riches informations pratiques : horaires d'ouverture, prix des billets, conseils sur les transports en commun - nombreuses curiosités historiques et culturelles - photos en couleurs - réalisation pratique facilitant la recherche d'informations - format maniable qui permet d'emporter le guide en toute occasion. CARTE : - laminée, pliable et détachable - échelle 1 : 150 000.
04/2023
Diététiques
Le bon choix au supermarché
5e édition 1 000 000 de lecteurs " Ce livre a le mérite de la clarté face à l'abondance d'aliments transformés, composés d'une liste interminable d'ingrédients incompréhensibles et de slogans trompeurs. C'est instructif, utile et facile à appliquer. " - Le Monde 1 000 PRODUITS ANALYSES POUR VOTRE SANTE Au supermarché, 7 aliments sur 10 sont ultra-transformés, donc risqués pour la santé. Problème : ni les applis, ni le Nutri-Score ne savent les détecter. Ce guide vous dit pour la première fois comment les éviter et choisir à la place de vrais aliments, sains, peu transformés. Plus besoin de scanner quoi que ce soit. ? Vous découvrirez les 5 règles infaillibles pour reconnaître un aliment ultra-transformé. ? En un coup d'oeil, vous visualiserez les " tops " et les " flops " de 77 catégories de produits phares. ? Vous saurez décrypter les étiquettes, déjouer les pièges du marketing et les ruses des fabricants. Parmi les révélations de ce guide : - L'ajout de vitamines désigne presque toujours un aliment ultra-transformé - 90 % des céréales du petit déjeuner sont à éviter - Du guacamole ultra-transformé, avec... 13 % d'avocat, ça existe - Il faut fuir les yaourts aux fruits - Bio ne signifie pas toujours sain ! - Le Nutri-Score n'est pas une garantie de qualité : un cassoulet ultra-transformé noté A, alors qu'une vraie pâte à tarte " comme à la maison " notée D. Le Bon Choix est aussi un guide complet de nutrition pratique avec des dizaines de conseils pour mieux manger : les aliments qu'il vaut mieux acheter en version bio, les poissons les moins contaminés, quel thé, quelle matière grasse choisir...
05/2021
Allemagne
Jusqu'à la chute. Mémoires du majordome d'Hitler
Le dernier grand témoignage sur Hitler intime. Le commandant SS Heinz Linge (1913-1980) fut, pendant dix ans, le majordome d'Adolf Hitler. Cet ancien maçon intègre les rangs militaires dès 1933 pour devenir dans un premier temps garde du corps. Il intègre peu à peu le cercle restreint de son maître, dont il est l'un des plus fidèles partisans. Voici enfin la traduction française de ses Mémoires (With Hitler to the End) que les spécialistes considèrent comme un témoignage de premier ordre pour sa description de l'intime du Führer, petit bout de la lorgnette d'événements considérables au filtre des banalités de la vie domestique. Se révèlent au fil des pages la politique et la guerre ; le gouvernement et les loisirs ; les collègues de l'entourage direct et les dignitaires repus ; les quartiers généraux et la Chancellerie ; le cérémonial et la décontraction ; enfin, les voyages et les séjours au Berghof. Linge resta aux côtés d'Hitler jusqu'à la fin, réglant après son suicide l'opération d'escamotage de sa dépouille, qu'il sortira du bunker pour y mettre le feu. Il tenta ensuite de sauver sa peau, avec moins de succès : il est capturé par les Soviétiques. Commence alors la deuxième grande aventure de sa vie, celle-ci bien moins agréable et confortable. La documentation moscovite nous révèle ainsi qu'il fut un des grands témoins utilisés par les services de sécurité et le ministère de l'Intérieur Béria pour rédiger à l'attention de Staline un épais " dossier Hitler ". Présenté et commenté par Thierry Lentz, ce document exceptionnel entrera rapidement dans les bibliothèques de tous les amateurs des secrets du IIIe Reich.
03/2023
Chamanisme
La science sacrée des chamans. Une voie de guérison pour le monde moderne
Découvrez les secrets de guérison au coeur de la forêt amazonienne. Le livre qui raconte le film The Sacred Science. En 2010, Nick Polizzi, réalisateur de films et documentariste, organisa une incroyable aventure : il réunit un groupe de huit personnes gravement malades, venues des quatre coins de la planète, et les emmena au coeur de la forêt amazonienne, afin qu'elles puissent expérimenter les mystérieux traitements des chamans qui y officient. Ce voyage thérapeutique allait changer leurs vies - et la sienne - à jamais. Le livre raconte l'aventure de Nick durant son exploration de ces traditions primordiales et nous apprendrons concrètement ce que signifie la véritable guérison des maladies physiques, des traumatismes émotionnels et de ce sentiment de " détresse ". Nous nous aventurerons dans un domaine où les règles fondamentales qui régissent notre existence, y compris notre instinct de survie, ne sont plus d'aucune utilité - et où " la seule chose à faire est d'avancer tout en étant prêt à tout ". Ce livre jette un pont entre le monde moderne, effervescent et pressé, et les pratiques oubliées d'un héritage ancestral soucieux de la santé et de la connexion à la Terre. Il présente des pratiques et des principes de la sagesse native que le lecteur pourra intégrer dans sa propre vie. Et qu'adviendra-t-il finalement des huit patients qui se sont lancés dans cette aventure avec Nick ? Les remèdes exotiques de la jungle et les terribles rites de passage auront-ils raison d'eux ou au contraire leur offriront-ils un nouveau départ ? Cinq d'entre eux reviendront avec des résultats remarquables. Deux reviendront déçus. Le dernier ne reviendra pas.
12/2021
Revues de cinéma
Trafic N° 120, hiver 2021
Sylvie Pierre Ulmann, Les Coeurs du mondeJean-Michel Frodon, Ce que tu aimes. Bien. Demeure. La lettre et le piedPierre Léon, Le dos majeurJean-Michel Alberola, M. A. G. I. E. Hervé Gauville, Objectif danseLuc Moullet, Petite topologie de ma cinéphiliePierre Gabaston, Oublieuse mémoireHelmut Färber, Et pend, une voûte d'airain, le ciel au-dessus de nousPhilippe Grandrieux, Chant de forcesErik Bullot, Sept notes sur la photogénieJean-Paul Fargier, Une chambre à soiFabrice Revault, Sal(l)e gosseNicole Brenez, Ce que tu aimes grandit (les figurants)Jean-Marie Samocki, Devenir demeurer De NiroPierre Eugène, Un début dans la vieMarie Anne Guerin, Police and thieves in the street ! Marcelline Delbecq, En suspensJacques Rancière, Les corps singuliersAnne Bertrand, La Compagnie des IndesFrançois Bon, Tombeau pour Mark BaumerSerge Daney, Le passeurCharlotte Garson, Renoir, dégoût des couleurs ? Raymond Bellour, Le Gai SavoirBernard Eisenschitz, Pablo Picasso vu par Peter NestlerFrédéric Sabouraud, A deux mainsJacques Aumont, La jambe légère et l'oeil polissonJean-Louis Comolli, L'envers du décorYsé Tran, Si c'est un rêve... Jérôme Prieur, M. Klein et son doubleJean Louis Schefer, Benilde, La Marquise d'O ? Christa Blümlinger, Márta Mészáros, le goût des instants équivalentsMarcos Uzal, Venise à MortAdrian Martin, Le Départ : lâchéDork Zabunyan, De Muriel à MurielMathieu Macheret, Les yeux dans le videYoussef Ishaghpour, Une femme est une femme : naissance du cinéma de GodardJean-Claude Biette, La Nuit du chasseur, de plus en plus jeune, de plus en plus grandLeslie Kaplan, Moonfleet for everMark Rappaport, La Comtesse aux pieds nusJean Narboni, Terre en transJacques Bontemps, Flânerie élyséenne sur les traces de Jacques BeckerJonathan Rosenbaum, Idées et réflexions après coup, passion et répression, liberté et prédestinationPatrice Rollet, Toutes voiles dehors
12/2021
Fantasy
La chute du palais Impérial Partie 1. Le bourdonnement de la guerre, T2
Chaque coeur est destiné à se briser. LE SANS-NOM. Alors qu'il est en mission pour son prince, Soren n'en oublie pas ses devoirs de Gardien. Les menaces semblent se multiplier sur Maricol. Entraîné dans un réseau de politique solarienne, Soren se retrouve au centre d'une tempête qu'il a lui-même provoquée, peu disposé à se libérer si cela signifie perdre l'homme qu'il aime. L'EMPEREUR. Lorsque sa prétention au trône impérial est contestée par une maison traîtresse, Vanya Sa'Liandel doit adhérer à l'ancienne tradition du Conclave pour rester au pouvoir. Refusant d'affronter seul ses pairs, Vanya se tiendra devant les maisons de Solaria avec Soren à ses côtés. LA REBELLE. Lorsque son monde est bouleversé, Caris Dhemlan est en fuite, luttant pour accepter la vérité sur son héritage. Alors que la Brigade de l'Horloge est prise pour cible par le Daijal, elle doit se battre pour sauver les personnes qui lui sont chères. Chaque rébellion a besoin d'une figure de proue, mais Caris devra faire en sorte de ne pas devenir une martyre. LA REINE. Une fois la couronne revendiquée, Eimarille Rourke se tourne vers Ashion et le continent au-delà des frontières de son pays. Un monde lui ayant été promis par un dieu des étoiles, Eimarille met en branle les rouages de la guerre. Que ce soit par la force ou par la ruse, elle ne reculera devant rien pour accéder au trône impérial. #Fantasy #Steampunk #MM #FF #Guerre #Royauté #Politique #Action Ce tome comprend la première partie du livre 2 The Emperor's bone palace.
04/2024
Historique
Les poilus Tome 1 : Les Poilus frisent le burn-out
1916. Nos poilus ne semblent pas prêts de battre les Prussiens mais pour l'humour, ils sont vainqueurs toute catégorie. Pour le centenaire de la bataille de Verdun, Guillaume Bouzard nous a concocté ce recueil de ce que nous pourrions appeler de petites nouvelles illustrées. Histoires fantasmées et drôlatiques de poilus confrontés au marasme, à l'irrationnel et y répondant par leur propre petite folie ordinaire. Ce point d'acmé de la folie humaine que fut la guerre des tranchées, les uns et les autres s'étripant quotidiennement durant deux longues années, dévastant méthodiquement le paysage jusqu'à en faire un décor lunaire, nous donne encore envie de pleurer cent ans après. C'est sans compter avec l'esprit très dadaïste de Bouzard (sous son trait, les guerriers rappellent incroyablement ceux de Gus Boffa ou de George Grosz). Si ce n'est pas là le rire de résistance de Jean- Michel Ribes, c'est sans aucun doute "le rire de la paix" ! BOUZARD Né en 1968 Bouzard vit dans les Deux-Sèvres. Après les Beaux-Arts de Toulouse et plusieurs albums chez les Requins Marteaux et Six Pieds sous Terre, il collabore au magazine Ferraille puis au Psikopat et intègre la famille Fluide Glacial dès 2002. Il a publié de nombreux albums salués par la critique, Le Club des quatre, Mégabras, Moi BouzarD (Fluide Glacial) ou encore The Autobiography of a Mitroll, Football Football (Dargaud) et La Bibite à Bon Dieu (Requins Marteaux). Sa nouvelle série Les Poilus, est actuellement prépubliée dans Fluide Glacial. Bouzard dessine également dans Spirou, So Foot, Libération, Le Canard Enchaîné, 20 Minutes, L'Express.
01/2023
Art du XXe siècle
Jay DeFeo. Etudes xérographiques
Jay DeFeo est une artiste californienne dont le nom demeure aujourd'hui encore lié à la mouvance de la Beat Generation. Personnalité phare au sein de la communauté d'artistes qui y fut associée, DeFeo doit sa reconnaissance à la réalisation d'une composition unique à laquelle elle dédia huit ans de sa vie : The Rose (1958-1966). En amont comme en aval, l'artiste élabora pourtant une oeuvre foisonnante, construite sur une expérimentation à partir des matériaux, qui résiste à toute catégorisation simpliste. L'ouvrage de Judith Delfiner, Jay DeFeo â' Etudes xérographiques, porte sur un corpus expérimental et inédit de la production de l'artiste, ses xérographies, quelques centaines de compositions réalisées dans le secret, de 1975 à sa mort en 1989. Déployé en sept chapitres articulés autour d'un corpus de 272 illustrations, l'ouvrage met en lumière le processus créatif qui sous-tend le travail de DeFeo. Elaborées de façon artisanale et méthodiquement archivées, ces images apparaissent en effet comme la fabrique de DeFeo, une forme d'impensé de sa création où l'archive et le matériau artistique s'entremêlent. A travers l'exploration minutieuse de ce corpus issu du détournement à des fins artistiques de l'outil bureautique par excellence qu'est la photocopieuse, cet essai offre une première théorisation du médium xérographique dont il dresse l'archéologie, par l'étude de la production d'artistes femmes contemporaines qui furent pionnières en la matière. Judith Delfiner est historienne de l'art contemporain, Maître de conférences habilitée à diriger des recherches à l'université Paris Nanterre, département histoire de l'art et archéologie
12/2023
Romans policiers
Une enquête d'Allie Burns Tome1 : 1979
Avec sa nouvelle série dont voici le premier tome, la reine du crime britannique Val McDermid nous transporte dans l'Ecosse des années 1970 à travers le regard d'Allie Burns, une jeune et ambitieuse journaliste d'investigation entraînée dans un monde de corruption, de terreur et de meurtre. L'année 1979 ne fait que commencer et elle apporte déjà son lot de blizzards, de grèves, de coupures d'électricité et de troubles politiques. Pour la journaliste Allie Burns, cependant, une mauvaise nouvelle est une opportunité qui se présente, celle de s'éloigner des " histoires de femmes " que les rédacteurs en chef du quotidien écossais The Clarion ne cessent de lui assigner. En nouant une alliance avec le journaliste d'investigation en herbe Danny Sullivan, Allie commence à couvrir une fraude fiscale internationale, puis les activités d'un groupe d'ultra-nationalistes écossais visant à semer le chaos à l'approche d'un référendum sur la séparation du Royaume-Uni. Leurs enquêtes attirent rapidement l'attention et valent aux deux jeunes venus de se faire de nombreux ennemis. Et, alors que la vérité est près d'éclater, Allie et Danny pourraient bien en payer le prix de leur vie. Traduit de l'anglais (Ecosse) par Perrine Chambon A propos de l'autrice : Val McDermid est une autrice au succès international dont les livres ont été traduits dans plus de quarante langues et vendus à plus de dix-neuf millions d'exemplaires dans le monde. Sa série Tony Hill & Carol Jordan, primée à plusieurs reprises, et nombre de ses romans ont été adaptés pour la télévision et la radio.
04/2024
Théâtre - Essais
Subject to change. Edition bilingue français-anglais
A call-and-response collaboration by three artists on the subject of a poem by Bertolt Brecht. Sujet To Change est un ouvrage collaboratif mêlant dessins et textes, qui prend appui sur un poème de Bertolt Brecht " Le Masque du Méchant " (1942). Ce poème, écrit en exil, porte sur un masque de théâtre Nô qui devient l'image même du mal qui sévit alors en Europe. Ce poème nous conduit donc à prendre en compte différentes disciplines : histoire, littérature, poésie, théâtre. A ce bref poème, chaque artiste-auteur répond dans un registre distinct et avec un style graphique particulier. Les nombreux dessins se répondent et dialoguent pour questionner la personne de Brecht, l'artiste, le poème, et les lieux de création artistique. Au fil des pages de dessins, les commentaires sélectionnés révèlent des détails sur l'interprétation de chaque artiste dans le dialogue, des réflexions sur différentes traductions du poème, des spéculations sur la nature du masque décrit dans le poème et la situation de Brecht comme émigré vivant à Santa Monica, en Californie. Cet ouvrage tient donc dans la relation entre voir et lire, art et savoir, entre forme et contenu. Ce projet tente ainsi de rendre visible le processus de recherche. Pour autant, la dimension subjective, personnelle, interprétative des productions et des réflexions est assumée. Il ne s'agit pas de reconstituer un parcours historique ou un moment (Brecht à Santa Monica), ni d'illustrer le poème de Brecht par des créations graphiques. Il s'agit plutôt de mettre en relation différentes facettes de l'histoire de Brecht et les résonances contemporaines de son poème.
12/2023
Romans, témoignages & Co
Elite Tome 2 : Rentrée mortelle
Drames personnels, uniformes impeccables et tueur en série à Las Encinas. Un inconnu, le visage caché sous un passe-montagne et vêtu de l'uniforme du lycée, sème la panique parmi les élèves de Las Encinas. Mais la vie continue malgré tout. Gorka a entamé une relation compliquée avec Andrea, une nouvelle venue qui semble être la fille parfaite d'un politicien de gauche ; Melena a abandonné le lycée pour aider sa mère au salon de thé et cherche à renforcer les nouveaux liens affectifs qui les unissent, quel qu'en soit le prix ; Janine voudrait résoudre le mystère qui entoure les morts à Las Encinas et la menace qui pèse sur ses amis, tandis que Paula doit affronter le monde des adultes, après avoir arrêté ses études et commencé à travailler. Non contents de devoir échapper au tueur en série, nos cinq lycéens devront surmonter leurs doutes et leurs craintes, dénouer leurs problèmes de coeur et leurs soucis quotidiens. Dans Elite : au fond de la classe, Abril Zamora prenait pour cadre l'intrigue de la première saison de Elite et se penchait sur les histoires d'amour et les mésaventures d'un groupe d'adolescents qui tentaient de se faire une place et de gérer ses conflits sentimentaux, sexuels et amicaux. On retrouve ici Paula, Janine, Gorka et Melena un an plus tard : ils ont mûri et tentent de relever la tête comme l'axolotl, cet amphibien capable de se régénérer et de soigner ses blessures sans laisser de cicatrices. Avec pour toile de fond l'intrigue de la deuxième saison de la série, cette nouvelle année scolaire dans la vie des cinq adolescents s'annonce mortelle.
09/2020
Romance historique
La fiancée du comte
Une partie de chasse dans la maison de campagne isolée du comte Witton est un délice pour la championne de tir Patricia Merton - jusqu'à ce que l'ambiance tourne au vinaigre à l'arrivée d'invités surprises... et la découverte d'un cadavre. Mais ce n'est pas le plus gros problème de Pat. Elle rend visite à son vieil ami et successeur du comte, Jimmy Yoxall, et elle se surprend à vouloir passer beaucoup plus de temps avec la fiancée de ce dernier. L'indomptable Miss Fenella Carruth, avec ses yeux rieurs et ses formes plantureuses, est la femme la plus splendide que Pat a jamais rencontrée, et il lui devient rapidement impossible de se souvenir pourquoi il faut qu'elle s'en tienne éloignée. Cependant, alors que l'attirance entre les deux femmes grandit, les tensions empirent à Rodington Court. Tromperies, secrets, trahisons et chantages éclatent au grand jour. Et, quand un corps est retrouvé avec un couteau planté entre les omoplates, Pat et Fen doivent s'associer pour empêcher le meurtrier de détruire leurs vies à tous. #RomanceHistorique #FF #Meurtre #Mystère #Enquête #EpoqueEdouardienne "Si les mots "cozy mystery historique saupoudré de sensualité" vous font rêver vous aussi, dépêchez-vous d'ouvrir ce livre ! " The Lesbian Review "Un murder mystery à la Agatha Christie, pétillant d'humour britannique et rempli de personnages fascinants, couronné d'une romance adorable entre deux héroïnes fabuleuses ! " Stephanie Burgis, autrice de la série Masks and Shadows "Cette histoire est hilarante, tendre et débordante de tension sexuelle. Une perle ! " Talia Hibbert, autrice de Dans tes bras et autrice listée dans les best-sellers du New York Times et de USA Today
06/2023
Romans policiers
L'affaire Agatha Christie
Le seul " cold case " d'Agatha Christie n'est pas dans son oeuvre, mais dans sa vie. Londres, 1926. Agatha Christie a trente-six ans. Au rythme de succès littéraires plus éclatants les uns que les autres, elle fréquente une société glamour qui se réunit lors de somptueuses fêtes et de week-ends dans de belles maisons de la côte anglaise. Sa fascination pour le drame et le mystère n'ont, semble-t-il, aucune répercussion sur sa vie privée. Jusqu'au jour où son mari lui annonce sa liaison avec la jeune Miss Nan O'Dea et son intention de divorcer pour l'épouser. Là, tout s'écroule. Agatha accuse le coup. Puis disparaît. C'est la stupéfaction. La police du pays est mobilisée. La presse à sensation s'en mêle. Tout le monde se demande ce qui est arrivé à la romancière. Est-ce une fuite délibérée ? Et surtout, quel rôle la maîtresse de son mari a-t-elle bien pu jouer dans cette étrange histoire ? Nina de Gramont s'inspire ici de la disparition réelle d'Agatha Christie, qui reste l'une des grandes affaires jamais résolues du XXe siècle, pour nous offrir un magnifique roman d'intrigues. Fidèle à son modèle, dont elle restitue la vie et la personnalité avec un réalisme et une grâce rares, elle nous entraîne dans la campagne anglaise pour une aventure aux multiples rebondissements. " Une histoire d'amour, de meurtre et de mensonges. J'ai adoré. " Reese Witherspoon " A la manière d'Agatha Christie, de Gramont parsème son histoire d'indices pour les plus perspicaces et nous offre un dénouement que peu vont réussir à anticiper. " The Washington Post
04/2024
Cinéastes, réalisateurs
Forfaiture de Cecil B. DeMille
La sortie de The Cheat de Cecil B. DeMille en France en 1916 sous le titre Forfaiture marque une rupture dans l'histoire du cinéma. Laurent Véray fait le récit de ce moment en considérant le film dans sa globalité, de sa réalisation à sa réception critique, tout en menant l'enquête sur le contexte de sa diffusion en pleine guerre mondiale. Ce drame mondain met en scène un collectionneur japonais (interprété par Sessue Hayakawa) très attiré par une jeune femme frivole et dépensière (Fanny Ward). Celle-ci dilapide en bourse une forte somme d'argent et emprunte le montant perdu à son richissime ami, qui espère ainsi gagner ses faveurs. Mais la jeune femme se refuse à lui et le dandy outragé se venge en imprimant son cachet brûlant sur l'épaule de l'héroïne en une scène devenue mythique. En France, l'engouement du public et l'accueil de la critique sont exceptionnels. Colette et Louis Delluc, entre autres, voient dans ce film la promesse d'un nouvel art de l'image. L'oeuvre possède en effet de nombreux atouts, de la rupture esthétique qu'elle marque (usage du clair-obscur ou du contre-jour, gros plans sur les visages) au jeu exceptionnel de Sessue Hayakawa, en passant par la campagne publicitaire inédite lancée à sa sortie. Enfin, Laurent Véray situe l'oeuvre de Cecil B. DeMille dans l'histoire de la cinéphilie française, à travers l'analyse de ses multiples ressorties, le repérage de ses adaptations au théâtre, en littérature, à l'opéra et l'analyse du remake réalisé, sous le même titre, par Marcel L'Herbier en 1937.
09/2021
Vie chrétienne
Ils ont besoin d'être dérangés. Recueil d'articles de Dorothy Day
De 1933 à sa mort en 1980, l'activiste et journaliste américaine Dorothy Day raconte son quotidien dans le journal The Catholic Worker, dont les extraits sont ici sélectionnés et traduits par Baudouin de Guillebon. Une véritable épopée à travers les quartiers défavorisés des Etats-Unis où elle se fait la voix de la doctrine sociale de l'Eglise. Au fil des pages, Dorothy Day conduit ses lecteurs aux quatre coins de l'Amérique, visitant les usines et les champs de coton, racontant le quotidien des sans-abri, décrivant de l'intérieur un pays dont l'atmosphère est proche de celle des romans de Steinbeck. Ce combat extraordinaire contre la misère, Dorothy Day le vit au milieu des plus démunis, dans ces maisons qu'avec Peter Maurin, cofondateur du mouvement des Catholic Worker, ils nomment "maisons d'hospitalité" . On y trouve un réconfort matériel, intellectuel et spirituel, mais aussi une secousse, une décharge : la lecture n'est pas paisible. Dorothy Day invite à un engagement complet - intégral - de la personne humaine, afin de créer cette société "où il serait plus facile d'être bon" . Un appel aux âmes libres, radicales, sans concession avec elles-mêmes et qui portent avec détermination la force incroyable de la charité. Dorothy Day (1897-1980) s'est convertie au catholicisme romain au début des années trente. Elle décide de créer avec le paysan français Peter Maurin, le mouvement des Catholic Worker, afin d'annoncer aux Etats-Unis que l'Eglise a une doctrine sociale. Décédée à New York le 29 novembre 1980, le pape François la cite comme l'une des quatre figures américaines majeures du XXe siècle.
05/2023
Poterie, céramique, mosaïque
La céramique au tour
Connaissez-vous la différence entre la céramique et la poterie ? Une poterie est un objet du quotidien, qui est utile. Une céramique est créée à des fins décoratives ! Plus qu'un objet d'art, la céramique séduit tous ceux et celles qui sont attirés par les matériaux naturels et la création manuelle. Fabriquer soi-même ses objets déco est une activité très demandée, qui remet au goût du jour ce savoir-faire ancestral. Dans cet ouvrage, Adèle de l'atelier Céramiques toulousaines reprend tout ce qu'elle enseigne à ses élèves. Tout d'abord, elle vous familiarise avec le tour de potier et autres outils, vous aide à choisir et à préparer la terre, sans oublier d'en recycler les chutes. Avec pédagogie et minutie, Adèle explique les gestes de base du tournage, essentiels à maîtriser avant de fabriquer un des quatre objets pour débuter : une tasse à thé, un bol de petit déjeuner, un pot à dents ou un soliflore. Pour se perfectionner, elle explique les techniques d'embellissements (tournassage, peinture, émaillage, etc.) et montre comment réaliser des pièces plus complexes : un pichet, un vase rond, une assiette à deux récipients et un abat-jour. Vous n'avez pas de four, ni de tour ? Adèle vous conseille pour acheter (ou louer) un tour, et vous explique comment trouver un four partagé. L'ensemble de l'ouvrage est illustré par des pas à pas en photos et des explications claires et précises, qui permettent de suivre la méthode progressive d'Adèle. Quille, tête de belier, esthèque, engobe, tournassin, girelle, ces termes n'auront plus de secrets pour vous !
05/2023
Fantasy
Le Livre des glaces Tome 1 : La fille et les étoiles
Les étoiles ne brillent jamais plus fort que dans les ténèbres. Au coeur de la glace, sur les flancs du Roc Noir, existe un puits dans lequel on précipite les enfants trop différents. On le nomme le Gouffre des Absents, une menace qui a toujours plané sur la vie de Yaz. Car, pour endurer les mois de nuit, l'air presque figé par le gel, il faut appartenir à une espèce à part. Et Yaz n'en fait pas partie. Lorsque son frère Zeen disparaît dans le gouffre, elle est arrachée à la seule vie qu'elle ait jamais connue pour tracer son chemin dans une société souterraine, peuplée de monstres terrifiants, de démons et d'esclaves. Décidée à retrouver Zeen coûte que coûte, Yaz devra, pour atteindre son but, comprendre les rouages de ce monde dont l'existence même la dépasse... La nouvelle captivante série de Mark Lawrence, nommée au prix Goodreads du Meilleur roman de Fantasy en 2020. " Si vous aimez la noirceur, vous allez adorer Mark Lawrence. Car quand la lumière se fait et que tout prend sens, se crée un sublime contraste. " Robin Hobb " L'un des meilleurs livres de Lawrence. Un récit de survie épique doublé d'un beau roman d'apprentissage. " The Guardian " Un récit palpitant, soutenu par une mythologie fouillée. Forte et vulnérable à la fois, Yaz est une héroïne qu'on a envie de suivre. " Booklist " Remarquable, oppressante, poignante... Cette incroyable aventure vous hantera longtemps. " Grimdark Magazine " A la fois glaçant et merveilleux... Les lecteurs cherchant de la fraîcheur en matière de Fantasy seront comblés. " Bookpage
06/2024
Philosophie
La philosophie et le miroir de la nature
La Philosophie et le Miroir de la nature (1979), maître ouvrage du philosophe Richard Rorty, constitue un tournant majeur de la pensée du xxe siècle. Il propose une critique ambitieuse et audacieuse de la conception "spéculaire" de l'esprit humain, de la connaissance et de la philosophie, conception qui s'initierait à l'époque de Descartes et Locke et se perpétuerait jusque dans les principaux courants de la philosophie contemporaine, notamment dans la philosophie analytique. Penser l'esprit comme le "miroir" de la nature, la connaissance comme la production de "représentations privilégiées" du monde et la philosophie comme une "théorie générale de la connaissance", telles seraient les trois étapes d'une même tendance conduisant au "gel" de la culture occidentale et à l'oubli de la contingence des jeux de langage, de la diversité des paradigmes de la vie humaine et de la richesse des versions alternatives du monde. Repenser la philosophie comme une pratique ouverte de la conversation, de l'interprétation et de la redescription : tel est l'enjeu principal d'une interrogation sur les présupposés de la pensée "spéculaire". Richard Rorty (1931-2007) est l'une des figures centrales de la philosophie américaine contemporaine. Enseignant à l'université de Princeton, de Virginie et de Stanford, il fut à l'origine du renouveau du pragmatisme durant la seconde moitié du xxe siècle et contribua fortement à la remise en cause des principaux dogmes de la philosophie moderne et contemporaine. Traduit de l'anglais par Thierry Marchaisse Celle nouvelle édition de L'Homme spéculaire, préfacée par Olivier Tinland, restitue à l'ouvrage son titre original, Philosophy and the Mirror of Nature.
01/2017
Littérature japonaise
Première personne du singulier
Un homme, Murakami ? , se souvient de toutes les rencontres et les instants qui ont fait de lui qui il est. "Somptueux, merveilleux". france inter Un homme se souvient De la femme qui criait le nom d'un autre pendant l'amour Du vieil homme qui lui avait révélé le secret de l'existence, la " crème de la crème " de la vie De Charlie Parker qui aurait fait un merveilleux disque de bossa-nova s'il en avait eu le temps De sa première petite amie qui serrait contre son coeur le vinyle With the Beatles Des matchs de base-bail si souvent perdus par son équipe préférée De cette femme si laide et si séduisante qui écoutait le Carnaval de Schumann Du singe qui lui avait confessé voler le nom des femmes qu'il ne pouvait séduire De ces costumes qu'on endosse pour être un autre ou être davantage nous-même. Un homme, Murakami peut-être, se souvient que tous ces instants, toutes ces rencontres, anodines ou essentielles, décevantes ou exaltantes, honteuses ou heureuses, font de lui qui il est. Après le succès de Des hommes sans femmes, Murakami renoue avec la forme courte. Composé de huit nouvelles inédites, écrites, comme son titre l'indique, à la première personne du singulier, un recueil troublant, empreint d'une profonde nostalgie, une sorte d'autobiographie déguisée dont nous ferait cadeau le maître des lettres japonaises. " Somptueux, merveilleux ; d'une beauté feutrée, bouleversante. " Le Masque et la Plume, France Inter " Au fil des pages, un sentiment d'intimité, d'un dialogue de comptoir avec un vieil ami. " Les Echos " Huit merveilleuses nouvelles. " Libération " Des textes inventifs et captivants " Télérama
01/2023
Science-fiction
La maison des soleils
Ils sont la Lignée Gentiane, la Maison des Fleurs. Ils sont mille. Mille clones âgés de six millions d'années, tous issus d'Abigail Gentian et d'une époque où l'humanité n'était encore qu'à l'orée de l'ère stellaire. Depuis tout ce temps, ces fragments éparpillés parcourent la galaxie, spectateurs de l'aventure humaine à travers l'espace, là où empires et conquêtes fabuleuses se fracassent sur la noria du temps. Tous les deux cent mille ans, après un tour complet de la galaxie, les membres de la Lignée se réunissent pour échanger souvenirs et expériences. C'est la Millième Nuit, une fête sans pareille. Or, pour cette trente-deuxième réunion, Campion et Purslane sont en retard. Un détail ? Pas vraiment. Car dudit retard pourrait bien dépendre le devenir de l'ensemble de la Voie lactée, et peut-être même bien au-delà Né en 1966 au Pays de Galles, Alastair Reynolds mène pendant des années une double carrière d'écrivain et d'astrophysicien au sein de l'Agence Spatiale Européenne avant de se consacrer à l'écriture à temps plein en 2004. Son cycle des "Inhibiteurs" est traduit dans le monde entier. ? Si le Publishers Weekly le considère comme l'un des auteurs de hard SF les plus doués de sa génération, il est avant tout l'héritier direct de cette science-fiction inventée par Olaf Stapledon, celle du parfait vertige et de l'émerveillement. A ce titre, nul doute que La Maison des Soleils est une manière de chef-d'oeuvre. "Une aventure aussi palpitante qu'époustouflante". The Time Traduit de l'anglais par Pierre-Paul Durastant iIllustration de couverture par Amir Zand
04/2024
Fantasy
Le Sorceleur : Les chroniques de Ciri
Les Chroniques de Ciri retrace la trajectoire du personnage féminin emblématique de la saga du Sorceleur. Ciri est un personnage central, sinon le personnage central de la saga d'Andrzej Sapkowski, marqué par une destinée hors du commun et le rejet des normes sociales, dans un monde où le patriarcat pèse lourdement sur le destin des femmes. Orpheline de sang royal, la princesse en détresse fuyant le siège de Cintra tombera sous la protection de Geralt, père de substitution avec qui elle entretient un lien indicible. Objet de nombreuses convoitises royales et malveillantes, source de légendes elfiques ancestrales, Ciri va au fil des rencontres devenir une combattante hors pair, une magicienne aux pouvoirs inégalés, une voyageuse capable de traverser le temps et des mondes auxquels peu ont accès. Ecrit par Justine Breton (The Witcher, un monde de légendes : romans, jeux vidéo, séries) et richement illustré (plus de 50 illustrations) par Mathilde Marlot (Manuel du Sorceleur), Les Chroniques de Ciri permet de retrouver tous les êtres que la princesse de Cintra croise sur sa route : ceux qui l'ont formée, faite grandir, aimée ou abimée, mais qui ont contribué à faire d'elle l'être exceptionnel qu'elle est devenue. Sommaire de l'ouvrage 1-Les Origines de Ciri 2-Grandir en étant aimée (Geralt, les sorceleurs, Triss Merigold, Yennefer de Vengerberg, Yarpen Zigrin, Vysogota, Kelpie, Petit Cheval) 3-L'expérience d'autres mondes (Brokilone, Gros Velen et la wyvern, Désert de Korath, les Rats, la Traque Sauvage, Tir ná Lia) 4-Apprendre dans la violence (Cahir et la chute de Cintra, Stefan Skellen, Vilgefortz, Rience, Léo Bonhart, Emhyr var Emreis) 5-Ciri, la légende
06/2024
Littérature française
ÉTOILES D'ENCRE N° 83-84 L'IMPRÉVISIBLE. Revue de femmes en Méditerranée
L'Imprévisible, nous y sommes confronté. e. s dès la naissance et même avant. L'essence même de la Vie est d'être imprévisible. Les mois que nous venons de vivre, ont été pleins d'éclairs, de clameurs, d'enfermements, de souffrances. Un inconnu appelé Covid 19 est tombé sans avertir sur une humanité affolée. Comme une nuit qu'on pressentait, qu'on pressent encore, sans fin. Pourtant, nous avons quelques raisons d'avoir de l'espoir et même du plaisir. Et c'est par l'art que l'humanité sait se sauver. On se demande comment sur la même terre, tant de drames et tant de créativité peuvent coexister au même moment. Dans notre petit monde éditorial, le numéro de cette revue qui aime les Etoiles, prouve une fois de plus que l'art survit toujours. Qu'il est possible, désirable, acté. La création, l'imagination, ont un pouvoir insoupçonné sur nous, elles sont une exhortation à la vie, une matière vivante. C'est sans doute pour cela que tant de femmes et d'hommes s'y adonnent, si passionnément : "Toujours elle. Uniquement elle. La création. L'imprévisible création" , nous dit Anne Poiré dans le texte qu'elle signe ici. L'Imprévisible, c'est aussi cette rencontre avec une très jeune artiste et autrice Louise Hapton de Montpellier. Dessins et sculptures étranges, engagement féministe, conceptualisation de ses oeuvres, nous nous sommes laissé surprendre et nous vous invitons à en faire autant. "Quand je crée, je suis en état de transe, et c'est à la fois déroutant et exquis. Le thé m'accompagne toujours quand je peins ! "
10/2021
Beaux arts
Andy Warhol, Seven Illustrated Books 1952-1959. Coffret en 7 volumes : Love in a Pink Cake ; A is an Alphabet ; 25 Cats Name(d) Sam and One Blue Pussy ; A la recherche du Shoe perdu ; In the Bottom of my Garden ; A Gold Book ; Wild Raspberries, Edition fr
Dans le New York des années 1950, avant qu'il devienne l'un des noms les plus célèbres du XXe siècle, Andy Warhol fut un dessinateur publicitaire talentueux et apprécié. A cette époque, dans le cadre de sa stratégie pour séduire et fidéliser ses clients et sceller des amitiés, il réalisa de sa main sept livres promotionnels envoyés à des contacts triés sur le volet, où s'exposent ses dessins uniques et ses textes excentriques, et où s'exprime son goût pour les chats, la nourriture, les mythes, les chaussures, les beaux garçons et les filles magnifiques, entre autres sujets. Des dizaines d'années plus tard, alors que les originaux s'échangent pour des milliers de dollars en salles des ventes, TASCHEN présente un impeccable coffret rassemblant les sept livres, reproduisant aussi fidèlement que possible les originaux de Warhol jusque dans le format, les dimensions et le papier. Avec des titres comme Love Is A Pink Cake (L'Amour est un gâteau rose), 25 Cats Named Sam (25 Chats nommés Sam) et A la Recherche du Shoe Perdu, la série révèle le caractère excentrique de l'artiste autant que ses talents de dessinateur accompli, sa créativité sans limites et son humour rempli de sous-entendus. Les livres jouent délicieusement avec les styles et les genres autant qu'avec la maquette, les matériaux et les formats. Le portfolio de lithographies A is for Alphabet consacre une page à chaque lettre de l'alphabet, avec des illustrations complétées par des strophes déroutantes de trois vers qui racontent des rencontres étranges entre l'homme et l'animal. In the Bottom of My Garden est à la fois la version warholienne d'un livre pour enfants et une célébration cachée de l'amour homosexuel. Quant à Wild Raspberries, il s'agit d'une parodie de livre de cuisine contenant pléthore de recettes audacieuses en 19 pages au format portrait contenant instructions et illustrations. Joyaux peu connus mais fort convoités de la couronne du roi Warhol, ces opus écrits et dessinés à la main sont aussi intéressants et originaux aujourd'hui qu'ils le furent dans les lointaines années 1950. Avec un essai introductif de la spécialiste de Warhol Nina Schleif ainsi que des illustrations contemporaines et des photographies de Warhol, cette reproduction méticuleuse offre un regard unique sur un génie en herbe, à l'aube de la renommée mondiale.
10/2017
