La vie la plus douce

Et si un sac à main n'était pas l'objet inoffensif que l'on croit ? Si c'était en fait un horrible monstre goulu ? Sinon où passerait tout ce que les mamans y mettent ?

On peut d'ailleurs se demander d'où vient l'attachement des mamans pour ce véritable animal sauvage. Il ne présente pourtant aucun des avantages que peut avoir un animal domestique : ni joueur comme un chien, ni câlin comme un chat, ni joli comme un poisson… juste malfaisant. Et si l'explication était là ? S'il protégeait les mamans des requins qu'elles côtoient au travail ?

Mais à la maison, il faut réussir à le tenir tranquille, en le gavant de vieux jouets, par exemple. Mais ne risque-t-il pas, un jour, de se lasser des jouets et de se tourner vers de la chair fraîche ? Heureusement, la petite héroïne de veille !

Le sac à main des mamans est bien souvent un sujet de fascination et de fantasme pour les enfants. Avec cet album, André Bouchard s'est mis dans la peau d'une petite fille dont l'imagination a transformé cet objet du quotidien en véritable monstre prêt à tout. Ne l'a-t-elle pas un jour surpris sur le point de dévorer son petit frère ?

Les illustrations mêlent habilement la couleur et le noir et blanc pour transformer notre quotidien en un univers farfelu dans lequel l'horreur peut surgir à tout moment. Drôle, plein de situations cocasses, cet album fera rire aussi bien les enfants que leurs parents.

L' devait filer la soie pourpre pour la robe de mariée de la princesse Qionghua. Malheureusement, il a rompu le ruban de perles qui l'ornait et, honteux, a choisi de s'enfuir. C'est ainsi que l'Homme-Requin rencontre Jing. Touché par la tristesse de son nouvel ami, Jing l'accueille chez lui. Les deux êtres vivent ensemble quelques temps sans ennui jusqu'à ce que Jing tombe amoureux. La mère de celle qu'il aime réclame dix mille perles au prétendant ! Accablé de ne posséder telle richesse, Jing sombre dans la déprime. L'Homme-Requin pourra-t-il l'aider à son tour ?

Cette histoire illustre à merveille les valeurs nobles : tandis que l'Homme-Requin est un modèle d'honnêteté et d'humilité, Jing est quant à lui plein d'humanité et de solidarité. Les deux êtres, très intègres, nous transportent vers leur monde, à mi-chemin du réel et de l'imaginaire, où l'on souhaiterait rester. Les illustrations reflètent parfaitement l'ambiance poétique de l'écriture : très imagées, subtiles et détaillées, elles se laissent observer longuement. Les matières, les traits, les cadres et les couleurs sont d'une grande finesse. Que ce soit sur une page simple ou en double page, ces images émeuvent à chaque fois. Quel bel album offert par les éditions Hongfei ! Toujours soigneux, les éditeurs complètent leur création avec une postface instructive et des explications pertinentes et intéressantes. À chaque page, Homme-Requin est un coup de cœur.

Loup est bien content : cette semaine, avec Vache, Cochon et Lapin, ils feront une compote. Et comme à chaque jour suffit sa peine, les pommes seront cueillies le lundi, épluchées le mardi, et ainsi de suite jusqu'au samedi, jour où la compote sera mangée. Il se couche le cœur plein d'entrain, mais le lendemain matin, quand il arrive chez Cochon pour éplucher les pommes, personne n'est là. Bougon, il en déduit qu'on l'a encore oublié.

En fin de journée, il croise ses camarades ; ils ne l'avaient pas oublié : ils étaient à la cueillette, pas à l'épluchage ! Tout le monde se quitte en se disant « À demain ! ». Mais le lendemain, Loup se retrouve encore seul, s'étant à nouveau trompé de jour. La semaine se passe ainsi jusqu'à ce que Loup ose enfin avouer qu'il ne connaît pas les jours de la semaine !

Avec , les enfants apprennent les jours de la semaine au fil d'une histoire où le loup est pour une fois un animal gentil, même un peu nigaud. Une façon de dédramatiser cet animal si effrayant pour les petits !

L'album s'achève sur une chanson qui revisite le fameux « Lundi matin, l'empereur, sa femme et le petit prince » et permet de mémoriser les sept jours. Mais Nadine Brun-Cosme leur raconte également une belle histoire d'amitié et leur enseigne qu'il faut oser parler à ses amis quand on a un problème.

Les illustrations de Nathalie Choux, tendres et très colorées, nous présentent des animaux bien… choux !

Le format est travaillé, petit livre carré, des éditions Seghers, maison aux propositions poétiques. Un petit livre, qu’on peut transporter en poche, ou presque. 

Ici, c’est du jaune, et surtout du violet, qui rend la graphie arabe lumineuse, lui redonne justice. Voilà comment introduire les Rubâ’iyat. Des poèmes de hors-la-loi.

Un ensemble de vers, écrits par un certain Khayyâm. Un étrange Dionysos du Moyen-Âge, difficile à caser et ultra surprenant pour l’époque, même si on a un regard neuf avec le bagage de poètes maudits qui crient au carpe diem bizarroïde. Un grand alcoolique. 

La preuve : 

« Dès que l’ivresse m’envahit, ma raison s’en va, je divague. »

Ou une autre : 

« Le temps du vin limpide a fui et tous les serviteurs soupirent
(...) les cruches vides, vides les coupes
et les amoureux ont le feu de leur attente un peu partout… »

Et encore une autre : 

« Quand je mourrai, lavez mon corps avec du vin
Pour prières, louez pour moi les coupes pleines
Au jour de la résurrection, si vous désirez me revoir
Tamisez la poussière du seuil de la taverne. »

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Mais certains passages sonnent beau, disent le vague. Il faut fouiller, il faut aller les chercher. 

« On affirme qu’il y aura, et qu’il y a même, un Enfer !
Comment voulez-vous que j’y croie ? C’est une erreur ou un mensonge
S’il existait un enfer pour les amoureux, les buveurs,
Le paradis serait désert. »

Pierre Seghers, qui a traduit ces textes superbes, surplombants et inclassables, le promet : ses propres poèmes, « seront son miel ».

« Mon attirance, ou plutôt mon obsession pour la peur générée par le surnaturel doit remonter à mon enfance. Je ne crois pas que cette obsession soit liée à un évênement particulier. Au contraire, je pense que cette attraction est une manifestation particulière d’un besoin naturel chez beaucoup d’enfants, sans qu’aucune explication ne soit nécessaire. » Richard Corben.

Avec cette édition intégrale, les éditions Delirium complètent leur travail de publication des adaptations de nouvelles et de poèmes d’Edgar Allan Poe par Richard Corben. Réalisé entre 2012 et 2014, il considérait lui-même ce recueil comme l’un de ses meilleurs travaux.

On y retrouve notamment une histoire inédite, L’Homme des Foules, parue en 2019, peu avant la disparition de Corben — ainsi qu’une nouvelle couverture signée par le Grand Prix d’Angoulême 2018.

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« En fait, je dois préciser que mes adaptations ne sont que l’interprétation des visions suggérées par Poe dans ses textes et ses poèmes. On ne peut même pas les considérer comme des mises en images de ses textes. Mes adaptations sont la formalisation de mes propres pensées telles qu’elles sont inspirées par les créations de Poe. Cette approche permet une multitude de variations pour chacun des thèmes qu’il aborde, et aucune ne peut être considérée comme une “vraie” adaptation. »

Des versions tous magnifiquement illustrées et colorée des œuvres emblématiques de Poe telles que La Chute de la Maison Usher, Le Masque de la Mort Rouge et Le Corbeau. L’ensemble fut traduit par François Truchaud, aujourd’hui décédé, ainsi qu’Alex Nikolavitch pour L’Homme des Foules.

Une perle rare, indispensable pour découvrir autrement le maître américain.

Lucas se rappelle juste à temps que c'est bientôt l'anniversaire de son papa. Ne sachant pas vraiment quoi lui offrir, il demande conseil à sa maman qui lui suggère de lui acheter un bon livre.
Le problème, c'est que Lucas n'a pas la moindre idée de ce que peut être un "bon livre". L'enquête peut commencer ...

s'amuse à nous raconter les péregrinations d'un petit garçon perdu qui veut tout simplement offrir un joli cadeau à son papa. La suggestion de sa mère, loin de lui éclaircir les idées, va plutôt lui embrumer l'esprit. En effet, l'expression "un bon livre", quand on y réfléchit à deux fois, peut revêtir un nombre incalculable de significations.
Lucas, avec une naïveté attachante, va donc demander conseil aux adultes. Tout le quartier va y passer, du boulanger à l'écrivain du coin jusqu'aux passants dans la rue et les réponses vont s'avérer souvent très étonnantes.
Quant à la réponse à cette épineuse question C'est quoi un bon livre ?, vous la trouverez ... ou pas dans ce petit album frais et amusant.

Pelfresne Leïla

Titre : C'est quoi un bon livre ?
Auteur : Emmanuel Parmentier
Illustrateur : Alain Mathiot
Editeur : Editions GRRR... ART
ISBN : 97828913574892

C'est l'histoire d'un loup qui a perdu sa maman, morte d'une balle dans le flanc. Alors un hibou, le prend sous son aile. C'est l'histoire d'une adoption entre deux êtres vivants pas très ressemblants. Un hibou qui fait le père et la mère tant bien que mal, un loup qui grandit avec l'essentiel : l'amour.

Deux animaux à poils ou à plumes, qui s'apprivoisent au fur et à mesure du temps comme le font chaque jour les parents et leurs enfants.

est une histoire comme on en a déjà vu mille, une histoire d'adoption et d'amour. Une fable cruelle où l'amour et la sensibilité des mots et des images prennent le pas sur la tragédie que nous venont de lire. Comme un tremblement de terre, les mots d'une poésie sans pareille, détruisent tout sur leur passage : la douleur, la haine pour ne laisser que l'essentiel : l'amour.

Les mots de Isabelle Wlodarczyksont distillés comme des pensées et les illustrations de Anne-Lise Boutin pleines de rondeurs, de couleurs, explosent et donnent beaucoup de lumière au livre. Un livre d'une beauté rare qui comme une balle nous touche en plein coeur.

Une fillette sans sourire et aux petits yeux tristes se réveille un matin et s'aperçoit que des feuilles mortes envahissent sa chambre. Elles n'en finissent pas de tomber et recouvrent tout de noir. Surtout les idées de l'enfant, empêtrées dans cette humeur automnale. Notre tendre héroïne semble se déplacer doucement, ralentie par un cœur bien lourd. Elle essaie d'exprimer sa solitude, son chagrin, ses angoisses face à un monde auquel elle ne semble pas appartenir. Et puis, parce qu'il faut bien que la mélancolie prenne fin et que les saisons se succèdent, le printemps sentimental arrive.

est un album incroyablement beau, délicat et dense. Shaun Tan, auteur et illustrateur, ne s'abandonne à aucune facilité: chaque page est travaillée comme un tableau unique, riche d'autres couleurs, techniques et effets que la précédente. Il dessine les émotions avec complexité et profondeur. Le texte est à la fois très sensible, poétique tout en restant laconique. Le tout rend une impression de délicieuse mélancolie à laquelle on s'abandonne volontiers. Et la fin nous sauve, optimiste et merveilleusement lumineuse. Elle nous laisse comme la petite fille de l'histoire: pleins d'espoir et souriants. A faire découvrir absolument aux enfants à partir de 10 ans.

Paris, quelle ville pleine de légendes et de mystères! Paris, qui a inspiré tant de poètes et d'écrivains! Paris, qu'on ne peut résumer ni condenser!

Dans , chaque double page présente des petits morceaux de la capitale : collages, dessins et calligrammes composent un fond que vient décorer une citation pleine de poésie. À lire dans tous les sens, Paris propose un parcours original et atypique à travers des lieux connus et méconnus de la belle ville.

Orith Kolodny a joué avec les formes et les couleurs pour rappeler la richesse et l'histoire de la ville. En fin d'ouvrage, deux doubles pages viennent compléter l'album: l'une présente les auteurs dont sont issues les citations et l'autre évoque les lieux rencontrés au fil des pages. Voici un album à lire, relire, feuilleter... Voici un album pour voir Paris autrement.

Le final tant attendu du magistral Dededede est enfin là ! Et vous ne serez pas déçus.

Dans Dededede, les aliens ont envahi la Terre… ou du moins, leur vaisseau est arrêté au-dessus de Tokyo, menaçant. Personne ne connaît les dangers réels de cette menace et les habitants poursuivent leur quotidien ordinaire, sans se douter que la fin de l’humanité est proche. Nous suivons le quotidien de deux lycéennes excentriques dans ce monde qui peut se lire comme une métaphore du Japon post-Fukushima.

Dans ce volume final, tous les fils narratifs sont bouclés, le déchirement apocalyptique atteint son paroxysme, et avant de mettre le point final à sa série, Inio Asano nous rend une dernière fois tous nos personnages favoris. Un concentré d’émotions, un homage à la banalité des humains, et surtout un chef d’œuvre graphique. Incontournable !

Tibi est impatient : demain il ira à l'école pour la première fois. Il s'endort avec son cahier et son stylo quatre couleurs. Le lendemain, la route est longue ; des kilomètres et des kilomètres à parcourir sur des chemins caillouteux (il faudra d'ailleurs qu'il pense à demander à son papa, qui construit des autoroutes loin de là, en France, d'en faire une entre le village et l'école). Mais c'est tellement important d'étudier !

Enfin en classe ! La carte du Sénégal suspendue au mur, les 47 élèves serrés sur les quelques pupitres, et la maîtresse qui écrit au tableau de sa belle écriture. Malheureusement, tous les enfants ne sont pas aussi chanceux que Tibi : rares sont ceux qui ont une feuille et un stylo. Mais Tibi est un enfant généreux qui va beaucoup apprendre ce jour-là ! 

Aller à l'école : quelle corvée pour bon nombre d'enfants ! C'est pourtant une chance que beaucoup n'ont pas. « Je veux être footballeur, donc pas besoin d'apprendre ! » pourraient répliquer quelques petits malins. Mais Tibi a bien compris que même un sportif professionnel a besoin d'être instruit pour lire ses contrats et compter les millions qu'il gagne.

Grâce à et son joli romanL'école de Tibi, les petits écoliers français vont découvrir qu'ils sont bien privilégiés et que finalement, à l'école, on n'apprend pas qu'à lire, écrire et compter. Et que d'émotion dans les regards des enfants si joliment dessinés par Frédéric Rébéna ! On comprend que le petit Tibi ne résiste pas au doux regard de sa jolie voisine.

Un petit livre plein de tendresse et de sagesse à faire lire à tous les lecteurs débutants, et particulièrement à ceux qui n'aiment pas l'école.

L'album s'ouvre sur "Un ZoZo tout Zeul" qui presente un seul personnage, puis suivent "Deux ZoZos se disent bonZour" où l'on voit deux individus se faire la bise, et ainsi de suite, à la manière des albums cumulatifs caractéristiques de l'édition jeunesse.

Oriane Brunat joue avec ce poncif et met en scène l'addition des personnages avec une jovialité malicieuse : on se demande à chaque fois quelle idée va germer pour que tous ces ZoZos interagissent ensemble et justifient d'une certaine façon leur nombre. On peut les compter sur chaque composition, il n'en manque pas un ! 

Au-delà de ces images facétieuses et de ce ZoZotement délicieux, on s'amuse terriblement de ces dessins simples, minimalistes, tendres et subtils que d'aucun dira pouvoir les faire soi-même. Et c'est justement dans cette dernière assertion que réside leur force poétique.

Oriane Brunat développe un vocabulaire graphique qui permet l'investissement de tous, dont l'économie communique à chacun la simplicité du geste qui l'a engendré et qui témoigne d'une forme d'ingénuité teinté d'élégance. À la virtuosité graphique qui impressionne l'autrice préfère la simplicité qui émeut. Ainsi, les "maladresses", irrégularités, tremblements ou autres gaucheries, sont autant de traits d'esprit qui interpellent et amusent le regard, car elles sont soutenues par une réelle science de la composition qui insuffle de l'esprit aux images. 

Oriane Brunat propose un livre très beau et très drôle, un album à lire et relire qui communique et transmet beaucoup beaucoup beaucoup du plaisir que l'on imagine éprouvé à sa réalisation.  

À noter que, comme toujours avec L'Articho, l'objet même de l'album est soigné dans ces moindres détails matériels et typographiques, ce qui donne un bel écrin à cette œuvre aussi touchante qu'amusante.

Le Vanoli nouveau est arrivé ! Et comme à son habitude, il déjoue les attendus !

Après un très bel album autobiographique, ancré dans le réel et la suie d’un village lorrain des années 70, il revient avec une envolée lyrique et déroutante.

« Les chevaux » se présente comme une suite de séquences poétiques muettes qui semblent improvisées. Un cheval gambade dans des vallées boisées jusqu’à rencontrer des humains à têtes de cheval. Vont suivre d’étranges péripéties qui tressent un récit mystérieux, inquiétant parfois, dont la logique rejoint l’extravagance des rêves.

Un fil, ténu, invisible, mais palpable, appuie cependant la conduite des séquences et opère des liens entre elles, sans que nous puissions toujours les percevoir.

L’histoire s’enrichit dès lors d’une force interne puissante, centripète, d’une logique implacable bien qu’irrationnelle, donnant lieu à des scènes hypnotiques, déroutantes et déstabilisantes.

Pour donner de l’intensité et ces folles intrigues, le dessin de Vanoli se délie et se fait moins dense, moins plastique pour gagner la légèreté essentielle à ces chorégraphies visuelles.

« Les chevaux » peut ainsi se lire comme un exercice d’écriture automatique en bande dessinée, convoquant l’opacité des univers de Fred ou de Blutch, où le merveilleux se mêle au tragique et dans lequel le dessin, la liberté folle du dessin, son pouvoir d’évocation et d’incarnation, se déploient de page en page.

Kaoru Tôno est un jeune lycéen rongé par la perte de sa petite sœur. Alors qu'il vit entre solitude et culpabilité, d'étranges phénomènes apparaissent : qui est cette fille au caractère bien trempé qui vient rompre l'équilibre de l'école ?

Et quel est ce tunnel aux mystérieux pouvoirs, dressé au milieu de nulle part ? Un manga idéal, plein de douceur et de rebondissements. On a hâte de connaître la suite !

Par Cloé & Daniel de la Librairie Heroes de Saint-Étienne

, la nouvelle série d'Alain Surget se déroule au Moyen Age: chevalier, sorcellerie et complot au menu, le tout servi par une langue à la fois relevée et savoureuse.

Margot, fille de seigneur, veut être chevalier, se balade vêtue de braies et manie l'épée avec adresse. Elle est un peu peste, très sûre d'elle, et n'a peur de personne, surtout pas de son père. Dans la forêt, elle fait la connaissance de Brouk, fils de sorcière et pas très courageux. Margot décide d'en faire son écuyer, et passe son temps à corriger le vocabulaire du garçon (ce qui donne lieu à des dialogues très drôles!). Les deux enfants découvrent qu'un complot menace le château, et que des traîtres vivent parmi eux. Et puisque personne ne les croit, ils vont tenter d'agir seuls.

L'aventure se poursuit de tome en tome, alternant rebondissements de l'intrigue et dialogues enlevés, les personnages sont attachants, et les livres sont abondamment illustrés. Vous devriez adorer !

D'habitude, Lila sourit. Tout le temps! Même quand il pleut! Mais aujourd'hui, son sourire a disparu. Va donc savoir où il est passé! Lila placarde des affiches, cherche dans tous les coins et recoins et soupçonne même un cambrioleur. Mais pas moyen de savoir où le fameux sourire se cache.

Collages, peintures, crayons gras... De nombreux matériaux sont utilisés pour réaliser les illustrations de cet album. Il est vrai que si le sourire peut être n'importe où, autant se servir du maximum de choses pour dessiner! Peut-être qu'ainsi, il apparaîtra! Et le sourire, on va le chercher partout: dans la chambre, chez les amis, sur toute la Terre... Mais la Terre est grande... Comment faire?

Les illustrations extrêmement drôles de et l'histoire à lire dans tous les sens de Où est donc passé mon sourire? vous inciteront à vous poser la même question! Cherchons, cherchons, entre les mots et les dessins, il se cache bien quelque part...

PrixFrontieres2024 –Dans un certain pays, 90% de la population est composée d'étrangers. Ces travailleurs immigrés, qui érigent les villes, les routes, les bâtiments, les hôtels de luxe et les centres commerciaux, moteurs du grand système capitaliste, proviennent majoritairement du Kerala, un petit État situé au sud de l'Inde.

Ils sont considérés comme des "travailleurs invités" et doivent abandonner leur passeport à leur arrivée dans le pays. Ces non-citoyens invisibles sont parfois dépourvus de nom : des migrants génériques qui perdent leur langue, ou des parties d'eux-mêmes au pied des immeubles en construction.

A titre provisoire, fable sociale et surréaliste déjantée, polyglotte et polyphonique, offre une langue aux muets et une voix aux invisibles du Golfe Persique, en abordant de manière rarement lue les thèmes du travail, de la précarité, de la famille et de la répression politique. Chaque personnage, avec ses propres mots et son propre récit, exprime ce que signifie vivre dans les Émirats "à titre provisoire".

Adapté du célèbre webtoon, laissez-vous porter dans le monde de Solo Leveling. Édité sous forme de somptueuse "manhwa" (version coréenne de la BD ou du manga qui se lit dans le sens de lecture occidental) avec des plages entièrement colorisées et des combats épiques de qualité, l'immersion est totale !

Suivez l'évolution fulgurante de Sung Jinwoo, héros à la volonté de fer, de petit chasseur de monstres à seigneur des ténèbres tout-puissant...

Par Cloé & Daniel de la Librairie Heroes de Saint Etienne

Kaoru Tôno est un jeune lycéen rongé par la perte de sa petite sœur. Alors qu'il vit entre solitude et culpabilité, d'étranges phénomènes apparaissent : qui est cette fille au caractère bien trempé qui vient rompre l'équilibre de l'école ? Et quel est ce tunnel aux mystérieux pouvoirs, dressé au milieu de nulle part ?

Un manga idéal pour l'été, plein de douceur et de rebondissements.

On a hâte de connaître la suite !

Par Cloé & Daniel de la Librairie Heroes de Saint-Étienne

Après Jeux jaloux, on retrouve dans Tout ira bien la plume aussi poétique que mordante de Stéphanie Richard. À l’image de son personnage Ira, boule de nerf et de colère, elle jongle entre les vers et les mots cassants d’un quotidien plein d’injustices.

Inégalité sociale et harcèlement viennent nourrir la brutalité du récit quand les poèmes d’Ira viennent l’adoucir.

Un roman beau et court comme la collection que l’on termine aussi vite que l’on s’en empare mais qui, bien que percutant, peut laisser sur sa faim.

Lorsque le vieux Séraphin est engagé pour trier la maison remplie de bric-à-brac datant de la seconde guerre mondiale de son vieil ami Gérard, il est loin de se douter que cette mission en apparence anodine va se muer en véritable enquête historique. Avec l'aide de ses petits voisins, l'octogénaire va essayer de percer le mystère de Nummer, l'étrange livre indéchiffrable trouvé dans les affaires de Gérard. En parallèle, le lecteur découvre l'histoire de Toni, un adolescent juif fuyant le IIIe Reich et trouvant refuge au sein d'une famille alsacienne…

Avec , Frédéric Staniland nous offre un roman historique plutôt réussi, qui, sous la forme ludique d'une enquête, va immerger son jeune lecteur dans l'Alsace de la Guerre, n'hésitant pas à évoquer le tiraillement de la population locale, déchirée entre deux pays. Frédéric Staniland évoque ainsi aussi bien les malgré-nous, ces Alsaciens enrôlés de force dans l'armée allemande, le kindertransport (ou l'immigration des enfants juifs en Angleterre) ou encore l'évacuation drastique des villages frontaliers de la ligne Maginot, autant de thèmes somme toute assez peu traités en littérature de jeunesse.

L'alternance entre l'histoire de Séraphin et le récit de Toni permet de toujours capter l'intérêt du lecteur. Le vieux Séraphin, dont les déboires avec l'ère moderne prêtent à sourire, est un personnage attachant que l'on prend plaisir à suivre, tandis que l'histoire de Toni se charge de mystère au fur et à mesure que les pages défilent : pourquoi cet adolescent est-il recherché par les armées allemande, anglaise et française ?

Frédéric Staniland nous offre par ailleurs de belles pages de complicité et d'aventure, mais nous livre également des scènes tragiques, en évoquant par exemple le terrible massacre d'Oradour-sur-Glane.

Nummerest un roman historique bien ficelé, qui, fort d'un ancrage historique somme toute peu exploité, captive son lecteur de bout en bout.

C'est l'histoire d'un flamant rose. Il est beau et majestueux, mais seul. Jusqu'à ce qu'une petite fille arrive. Affublée d'un maillot de bain rose, d'un bonnet de bain et de palmes, elle se met à singer le flamant, qui la snobe ostensiblement.

Un peu maladroite, la fillette finit par tomber. L'animal se moque ; vexée, elle boude. Le flamand va alors vers elle et les deux solos deviennent un duo. Le couple ainsi formé se lance alors, plein de joie, dans un magnifique ballet.

nous raconte une histoire toute simple, pleine de grâce et d'élégance. Dans un univers entièrement rose, un majestueux flamant se voit confronté à une petite fille ronde et pataude qui veut lui ressembler. Mais, grâce à la danse, les dissemblances vont s'atténuer progressivement jusqu'à atteindre l'harmonie, source de joie et de plénitude.

Une économie de couleurs, très peu de texte, quelques rabats qui brisent la simplicité de cet album sobre : Molly Idle nous offre un livre d'une grande beauté. Une célébration de l'amitié belle et tendre.

Le grand chef-d'œuvre du fascinant Jacques Abeille, Les Jardins Statuaires, ressort en poche chez Tripode, avec la magnifique couverture signée François Schuiten et les illustrations de Pauline Berneron.

Ce grand oeuvre profite d’une seconde naissance en 2010, grâce à une réédition du livre par les éditions Attila. La maison du Tripode emboîtera le pas de sa consoeur et publie le texte en 2016. D’abord édité en 1982, il constitue le premier volume d’un cycle de 9 ouvrages, dit des contrées.

Aussi auteur que peintre, Jacques Abeille propose ici un ensemble fragmentaire, mais travaillé à se faire écho, entre magnificence du style et expression d’un voyant.

« La détention d’un secret et la divulgation d’une sorte de science qui ne se fait qu’avec le mérite d’un lecteur qui va au bout d’un parcours initiatique dont il faut avoir le courage d’entamer. » Voici le résumé que faisait François Angelier de l'œuvre de Jacques Abeille dans une émission de Mauvais Genre sur France Culture.