Suzanne Rougel

Gretel et Hansel de Suzanne Lebeau

Dans une relecture d’Hansel et Gretel, le célèbre conte des frères Grimm, Suzanne Lebeau dialogue avec sa propre enfance et avec les enfants qu’elle voit grandir autour d’elle. Elle évoque le désir puissant et rarement avoué d’être l’unique objet de l’amour des parents. Le choc existentiel que provoque l’arrivée d’un deuxième fait naître une relation amour-haine aussi délicieuse que troublante...
Par la voie d’un théâtre audacieux, le conte, qui permet tous les excès et tous les possibles, place les personnages dans des situations extrêmes. Pauvreté, abandon dans la forêt, risque d’être dévoré : le lien fraternel est durement mis à l’épreuve, jusqu’au paradoxe.

En sortira-t-il transformé?

Suzanne Lebeau, québécoise, se destine d’abord à une carrière d’actrice. Mais après avoir fondé le Carrousel avec Gervais Gaudreault en 1975, elle délaisse peu à peu l’interprétation pour se consacrer exclusivement à l’écriture. Aujourd’hui, l’autrice a vingt-cinq pièces originales, trois adaptations et plusieurs traductions à son actif et est reconnue internationalement comme l’un des chefs de file de la dramaturgie pour jeunes publics. Avec plus de cent trente productions répertoriées, elle compte parmi les auteurs québécois les plus joués sur tous les continents. Ses œuvres sont publiées de par le monde et traduites en seize langues : notamment Une lune entre deux maisons, la première pièce canadienne écrite spécifiquement pour la petite enfance, L’Ogrelet et Le bruit des os qui craquent, traduites dans plusieurs langues.
La contribution exceptionnelle de Suzanne Lebeau à l’épanouissement de la dramaturgie pour jeunes publics lui a valu de nombreux prix et distinctions, dont le prix littéraire du Gouverneur général 2009, catégorie théâtre, le prix des Journées de Lyon des Auteurs de Théâtre 2007, le prix du public du bureau des lecteurs de la Comédie-Française 2008, le prix Sony-Labou-Tansi des lycéens 2009, le prix Collidram 2010 pour Le bruit des os qui craquent, une pièce créée par le Carrousel et le Théâtre d’Aujourd’hui en 2009 et de nouveau portée à la scène par la Comédie-Française en 2010. Dès 1998, l’Assemblée internationale des parlementaires de langue française lui décerne le grade de chevalier de l’Ordre de la Pléiade pour l’ensemble de son œuvre et, en 2010, le gouvernement du Québec lui remet le prix Athanase-David, la plus prestigieuse récompense de carrière offerte à un écrivain québécois.

Gretel et Hansel sur sce?ne http://www.lecarrousel.net/fr/

Gwen mène une vie de lycéenne parfaitement normale: elle regarde des films au lieu de lire des romans et pouffe de rire avec sa copine Leslie. Ah, elle voit des fantômes aussi… Mais la véritable poisse s'abat sur elle lorsque les lois de l'hérédité lui jouent un vilain tour: alors que le gène du voyage dans le temps devait tomber sur sa cousine Charlotte, il s'avère que c'est elle qui saute inopinément quelques dizaines d'années en arrière! Sauf que contrairement à Charlotte qui s'y préparait depuis son enfance, Gwen ne sait absolument pas comment gérer cet étrange pouvoir qui la projette n'importe où dans le passé, et la met terriblement en danger …

pose les bases d'une série captivante avec ce Rouge Rubis. Tout le mythe qui entoure les voyages dans le temps est fascinant, de même que les lourds secrets qui pèsent sur la famille de la narratrice.

L'humour occupe également une place importante dans ce récit rythmé qui nous plonge dans les aventures de cette ado pas tout à fait comme les autres mais à laquelle les lecteurs pourront néanmoins s'identifier.

Dans ce bel album au format atypique, nous conte une vision personnelle de l'enfance du poète et peintre du XIXè siècle, . Il nous dresse le portrait d'un enfant doux, introverti, à l'imaginaire riche et foisonnant en privilégiant la période où l'artiste est séparé de sa mère, après la mort de son père, pour entrer à l'internat de Marlborough College où on le destine à la prêtrise. Nous devenons les confidents de ses chagrins contenus, ses vagues à l'âme et son cheminement intérieur, jalonné d'observations sur la Nature, qu'il détaille avec un lyrisme charmant dans son fameux Carnet Rouge.

Carnet qui représente bien des choses pour notre héros : journal de bord, recueil, carnet à dessins, compagnon de souvenirs. William fera tout pour ne pas en être privé lorsque sa tendance à la rêverie poussera un de ses professeurs, Mr Brody, à le lui confisquer. Mais parfois, une difficulté peut se muer en opportunité d'apprendre, grandir et envisager des perspectives nouvelles… Le carnet rouge est un très beau livre. Agata Kawa nous propose de merveilleuses illustrations, nourries de symbolismes, d'allégories désuètes qui rappellent un style un peu passé dont les amateurs du genre raffoleront. Le trait est fin, sûr, les détails sont légion. Elle jongle avec aisance entre les décors et paysages réalistes et les fugues imaginaires et oniriques. Le tout est simplement exquis.

Une fillette sans sourire et aux petits yeux tristes se réveille un matin et s'aperçoit que des feuilles mortes envahissent sa chambre. Elles n'en finissent pas de tomber et recouvrent tout de noir. Surtout les idées de l'enfant, empêtrées dans cette humeur automnale. Notre tendre héroïne semble se déplacer doucement, ralentie par un cœur bien lourd. Elle essaie d'exprimer sa solitude, son chagrin, ses angoisses face à un monde auquel elle ne semble pas appartenir. Et puis, parce qu'il faut bien que la mélancolie prenne fin et que les saisons se succèdent, le printemps sentimental arrive.

est un album incroyablement beau, délicat et dense. Shaun Tan, auteur et illustrateur, ne s'abandonne à aucune facilité: chaque page est travaillée comme un tableau unique, riche d'autres couleurs, techniques et effets que la précédente. Il dessine les émotions avec complexité et profondeur. Le texte est à la fois très sensible, poétique tout en restant laconique. Le tout rend une impression de délicieuse mélancolie à laquelle on s'abandonne volontiers. Et la fin nous sauve, optimiste et merveilleusement lumineuse. Elle nous laisse comme la petite fille de l'histoire: pleins d'espoir et souriants. A faire découvrir absolument aux enfants à partir de 10 ans.

Lorsqu'on est au lycée, il y a des recherches à faire pour les cours, forcément. Par contre, ce qui est moins évident, c'est que quatre amies décident d'écrire un livre ensemble à partir de ces recherches. C'est pourtant de cela qu'est né . Car derrière Alice Alénin se cachent quatre demoiselles ayant fait des recherches sur la Commune de Paris, une période de l'histoire de France très mal connue. Œuvre de fiction inspirée de faits réels, le récit se déroule en 1888, dix-sept ans après la vraie date de la Commune. Dix-sept ans, c'est l'âge d'Aurore Brisson, l'héroïne du roman, née pendant la tragique « semaine sanglante » de 1871. Ses parents, des révolutionnaires insurgés contre le gouvernement bourgeois sont morts lorsqu'elle était bébé. Son père est tombé au combat contre l'armée, et sa mère a été arrêtée. C'est en prison qu'elle a confié Aurore bébé à sa sœur, Sophie Delambre, qui a épousé un riche bourgeois. Elevée par sa tante, Aurore grandit donc dans un milieu bourgeois, à l'opposé de la réalité ouvrière. Elle ne connait rien de la vie de ses parents, ni de l'insurrection populaire qui leur a couté la vie. Mais en découvrant son nom de famille sur une liste de communards, Aurore est peu à peu prise de doute. Se pourrait-il que ses parents aient été des ouvriers ? Pourquoi n'en sait-elle rien ? En partant à la découverte de ses origines, elle découvre un univers insoupçonné et la pauvreté des petites gens. Elle découvre également Raphaël, un jeune homme du peuple, à mille lieues de Jean Lacrole, l'homme que sa tante voudrait lui faire épouser. Et grâce à Raphaël, Aurore rencontre Louise Michel, « « celle-là même qui a fait la Commune, qui a été internée à Satory, déportée en Nouvelle-Calédonie et qui se bat pour les droits du peuple ».

Entre romance et roman historique, Rouge de Sang est un récit très bien documenté et passionnant. Il décrit une période de l'histoire de France plutôt mal connue, et pourtant fascinante. Les passionnés d'histoires seront aux anges, mais les autres également grâce au style fluide et facile à lire. Bonne lecture ! 15 ans et plus.

**************************************************************************************************************************

Eh oui, désolé pour ceux qui y ont cru, mais cette actualité est un beau . Mais cela ne dit pas que ce ne sera pas vrai dans quelques semaines, mois, année…

Un immense merci aux auteurs concernés et aux éditeurs à qui j'ai prêté des paroles qu'ils n'ont pas prononcées. Et forcément, un grand merci à Stephenie Meyer qui aurait pu (qui aura peut-être un jour…) l'idée de rendre cette farce réelle.

Merci également à Alexandre Jardin qui ajouté cette petite bêtise à ses favoris sur Twitter…

***************************************************************************************************************************

Les lecteurs d'aujourd'hui ne sont plus forcément les mêmes que ceux d'il y a une trentaine d'années. En effet, plusieurs maisons d'édition américaine se sont rendu compte d'une perte à fois des repères en culture générale, mais également de la dégradation du niveau de lecture des jeunes lecteurs. Pour ce faire, un vaste programme intitulé Re(ad)make© pour redonner envie de lire les livres classiques se met en place doucement dans les plusieurs écoles test.

«Simplifier les textes extrêmement connus du grand public, les rendre plus moderne, va permettre une meilleure diffusion de cette culture que les jeunes connaissent moins, mal ou même pas du tout » affirme Steeve McEndbook, le responsable à la Culture, département Livres, de l'état du Wisconsin.

Plusieurs œuvres vont être réécrite par des auteurs de grands talents accompagnés de différents pédiatres, professeurs de littérature, enseignants pour être certain de ne garder que l'histoire et le message à faire passer le plus important.

Le communiqué de l'état du Wisconsin annonce que les premiers textes paraîtront aux alentours de janvier 2015. Parmi les écrivains annoncés qui retoucheront les œuvres, on trouvera entre autres l'auteur local Kevin Henkes, dont le dernier roman Chrisanthème à l'école est paru en septembre dernier chez Gallimard jeunesse. D'après nos sources, celui-ci devrait retravailler l'œuvre de Mark Twain : Tom Sawyer et Huckleberry Finn.

L'une des grosses surprises de ce projet est le travail que devrait effectuer Stephenie Meyer, l'auteure de Twilight, sur le roman dont elle a aidé à relancer les ventes, Les Hauts de Hurlevent d'Emily Brontë.

L'auteure mormone confie « Je suis ravie de participer à Re(ad)make ! Même si ils ont adoré l'histoire d'Emily Brontë, mes lecteurs m'ont parfois avoué n'avoir pas tout compris de cette histoire d'amour, de vengeance et de famille... J'ai été honoré que l'État du Wisconsin me l'ait demandé et j'ai accepté immédiatement. »

Photo Stephenie Meyer - Comunidad Crepusculo (CC BY 2.0)

Pour le moment, quelques titres et leur « re(ad)maker » ont filtré en plus des deux susnommés. On parle de Rick Riordan, l'auteur de la série Percy Jackson, pour retravailler Le vieil Homme et la Mer, Suzanne Collins (Hunger Games) devrait s'attaquer très prochainement à rendre « accessible » Sur la Route de Jack Kerouac et John Green (Nos étoiles contraires – Nathan) s'installera devant son bureau, dés septembre prochain pour une nouvelle version de Gatsby le Magnifique.

Pour des raisons de budget, les auteurs n'auront que trois mois pour réécrire ces grandes œuvres. Pour les soutenir moralement, l'état du Wisconsin devrait les installer dans différents hôtels de grand luxe où ils pourront trouver tout le confort et le calme pour travailler.

Nous avons contacté différents éditeurs de grandes maisons française. Plusieurs nous ont confié que justement, c'était une véritable idée « dans l'air du temps », l'un d'entre eux à même rajouté : «Il y a un texte méconnu des jeunes générations que j'aimerais depuis longtemps retravailler, cela va peut-être choquer, mais Justine et les infortunes de la vertu du Marquis de Sade est un texte magnifique. Bien entendu, nous supprimerons les passages un peu trop licencieux, nous le savons. Pour garder la verve et la fraicheur de Sade, nous avons pensé à différents auteurs et c'est le plus souvent le nom d'Alexandre Jardin qui revenait. Nous lui avons proposé, nous attendons sa réponse… »

Retravailler les œuvres, les adapter, les rendre plus faciles d'accès pour de jeunes lecteurs qui ont de plus en plus de mal à lire des textes de littérature classique. Le projet est ambitieux. Des voix vont forcément s'élever contre, mais n'est-ce pas cela justement une bonne idée ?

************************************************************************************************************************

Eh oui, désolé pour ceux qui y ont cru, mais cette actualité est un beau poisson d'avril. Mais cela ne dit pas que ce ne sera pas vrai dans quelques semaines, mois, année…

Un immense merci aux auteurs concernés et aux éditeurs à qui j'ai prêté des paroles qu'ils n'ont pas prononcées. Et forcément, un grand merci à Stephenie Meyer qui aurait pu (qui aura peut-être un jour…) l'idée de rendre cette farce réelle.

Merci également à Alexandre Jardin qui ajouté cette petite bêtise à ses favoris sur Twitter…

*************************************************************************************************************************

- Samedi 13 avril 2013 à 16h00 - A la librairie

Rencontre - dédicace avec pour son album jeunesse : (Actes Sud Junior)

Sous un trait vif et malicieux, les états d’âme désopilants d’un poisson rouge qui en a assez de tourner en rond dans son bocal et rêve d’évasion... Par l’auteur d’un Petit Chaperon rouge à succès.

Frédéric accompagne son ami Raoul ainsi que la sœur de celui-ci, en Russie.

Raoul est un peintre parisien en vue qu’Irina, qui tient une galerie d’art à Moscou, a invité afin d’assurer la promotion de l’exposition de ses œuvres dont le vernissage ne peut, à ses yeux, que bénéficier de la réputation sulfureuse d’homosexualité notoire qui précède l’artiste.

Frédéric, russophile averti et érudit, entend profiter de ce voyage pour compléter des recherches sur Gorki.

Irina, symbole de l’ouverture du bloc de l’Est aux valeurs de l’Ouest, dynamique et entreprenante, est fondamentalement aux antipodes de Iermolaï, son frère, peintre lui aussi, introverti et délibérément à contre courant de la mode artistique dont sa sœur fait son fonds de commerce.

Dominique FERNANDEZ se joue des ses cinq personnages que tout rassemble et tout sépare et en profite pour nous régaler de quelques magnifiques détours culturels au sein d’une Russie qu’il maîtrise à la perfection tant dans son Histoire que dans ses évolutions politiques, sociales et culturelles les plus récentes.

C’est un plaisir d’imaginer, de voir ou de revoir, par son écriture, les rues et les quartiers de Moscou et de Saint-Pétersbourg, d’y visiter des rues, des monuments, des halls d’hôtel ou des maisons transformées en musées.

Plaisir aussi que de l’écouter évoquer au hasard des pages les artistes russes connus ou oubliés. De Maïakovski à Chostakovitch. D’Akhmatova à Pouchkine. De Tchaïkovski à Pasternak. De tant d’autres simplement esquissés, caricaturés ou simplement banals. Il mélange habilement vérités historiques et propagande politique, âme russe et relents soviétiques.

Alors pourquoi a-t-il fallu qu’il n’accorde pas de foi au fait que l’accès à son érudition puisse être suffisante pour gorger d’intérêt son récit et qu’il se sente obligé d’y coller en surimpression une histoire d’homosexualité débridée dans laquelle je en suis pas sûr que nombreux seront ceux qui s’y reconnaîtront ?

Comment peut-il vouloir nous faire croire qu’un amour vrai et profond, partagé et durable entre deux êtres, peut se forger , pour l’un, à partir d’une simple photographie alors qu’il est, par ailleurs, décrit comme un boulimique sans retenue ni tabou, pour l’autre, à partir de la seule perception d’une auréole de gloire précédant un artiste en vogue, même s’il lui est possible, artistiquement, de ressentir l’âme qui s’exprime derrière les couleurs d’une toile ?

Et alors qu’il s’escrime à nous expliquer que le rapport culturel à l’amour et au sexe a bien évolué au cours des siècles passés (à un point tel, selon lui, qu’il ne ferait aucun doute quant au fait que Madame de Mortsauf céderait sans aucun scrupule, aujourd’hui, à Félix de Vandenesse : Honoré, tu dois te retourner dans ta tombe !), le voilà qui nous assène tout d’un coup une virevoltante rédemption par l’épreuve, entre autres, de l’abstinence pleinement acceptée et du romantisme le plus éculé.

Non ! Cela a trop de mal à tenir debout.

J’aurais préféré le suivre plus longuement dans une ballade initiatique sur les bords de la Moskova.