Quelle croissance pour un monde fini ?

J'ai lu il y a quelques mois de cela, Les Piliers de la Terre de Ken Follett et j'avais adoré ! J'ai donc souhaité partir à la découverte des autres romans de l'auteur. Et malgré les mises en garde de Lili, j'ai craqué sur Un monde sans fin, présentée comme la suite des Piliers.En vérité ce n'est pas vraiment la suite. Le seul point commun est que les héros sont les descendants de Jack le bâtisseur et d'Aliena et ceux de leurs ennemis. Mais les descendants lointains puisque l'histoire se situe deux siècles plus tard. L'intrigue est à peu près la même que pour les Piliers : le destin croisé de quatre jeunes gens, de leur enfance à leur vie d'adulte. Les gentils luttent contre les méchants, les petites gens contre la bourgeoisie et ce n'est pas toujours ceux qu'on voudrait qui gagnent à la fin !Je ne suis pas persuadée que Ken Follett ait eu une bonne idée en écrivant ce tome et surtout en essayant de le faire aussi long que le premier. En effet, l'histoire traîne en longueur et est répétitive. Quand je lis un livre, je n'aime pas spécialement que l'auteur me rappelle que Machin est le fils de Bidule ou que Chose fait tel métier. Et là c'est ce que fait Ken Follett, à de multiples reprises... cela à fini par m'agacer !Ce que j'avais apprécié dans les Piliers, c'est le mélange de la grande Histoire avec la vie des héros. Or ici, pas de combat et de lutte pour le trône d'Angleterre si ce n'est un roi qui guerroie en France durant de nombreux mois. Dans le reste du roman, c'est surtout les luttes pour les pouvoirs locaux : succession de chevalier, direction du prieuré, élection du prévôt de la guilde des marchands...Il faut dire la vérité, j'ai été au bout mais j'ai fait l'impasse sur pas mal de pages ! Ken Follett aurait pu faire un excellent roman de 500 pages... C'est dommage de vouloir faire longue quantité et de faire tourner l'histoire en rond !Bref, vous l'aurez compris, bien que les personnages soient attachants et que l'on se désole des mésaventures de Merthin, Caris ou Gwenda, le roman ne vaut pas le détour ! Contentez vous donc des Piliers de la Terre qui est bien bien meilleur!

Le MOOC se présente comme la dernière grande innovation en matière d’enseignement de ces dernières années. Et le principe du Massive Open Online Course (cours virtuels via internet avec un nombre quasi illimité de participants) a d’ores et déjà séduit des millions de personnes dans le monde et promet d’occuper une place encore plus importante à l’avenir. 

En effet, en 2012, les MOOC ne représentaient que 2 % du marché de l’éducation. Si l’on se fie aux chiffres compilés par Educadis, ce marché atteindra 30 % de ce même marché en 2022. De quoi effrayer les universités et écoles supérieures traditionnelles ? 

Pas tout à fait. Car celles-ci ont déjà pris place sur le marché. Pour une fois, on peut dire que les choses n’ont pas tardé, et plusieurs institutions reconnues ont fait preuve de réactivité (Sciences Po, Panthéon-Sorbonne, ENS Lyon, etc.) et proposent désormais des cours massifs en ligne. Qui plus est, la qualité ne semble pas avoir été sacrifiée. Ainsi, Bruno Latour proposait un entre février et mai 2014, un cours de Scientific Humanities. 

Ce cours, ainsi que 35 autres, était présenté via la plateforme « France Université numérique », sous la houlette du Ministère de l’Éducation nationale, de l’Enseignement supérieur et de la Recherche. Le nombre d’inscrits s’élevait à 300 000 en mai 2014, toujours selon Educadis.

Résultat de cet engouement : au premier semestre 2014, on comptait pas moins de 80 MOOC en France. Si l’on prend en compte l’ensemble du monde francophone, l’offre monte à 141. 

Ce succès peut s’expliquer en partie par le fait que la France et les Français sont familiers avec la notion d’enseignement à distance. L’ancêtre du CNED, le CNEPC, date de 1939, autant dire que l’idée de travailler loin des salles de classe a eu le temps de faire son chemin. 

À terme, la plateforme « FUN » (sic) devrait être gérée par les universités elles-mêmes. Tel est le souhait du ministère qui a lancé récemment un Appel à la manifestation d’Intérêt (AMI). Les différents établissements pouvaient déposer une candidature pour la gestion de la plateforme jusqu’au 24 juillet, avant de déposer un dossier détaillé d’ici le 24 septembre. Courant novembre, une décision sera prise, qui prendra effet en 2015. 

Le ministère espère que les universités sauront s’entendre pour faire fructifier la plateforme et l’inscrire dans le long terme. 

Crédit photo : 

Mathieu Plourde

CC BY 2.0

Un sanatorium de Salzbourg. Otto Steiner y traîne sa solitude, ses origines juives et sa tuberculose.

Dans cette Europe centrale où les bottes font beaucoup de bruit, il meuble sa maladie de musique. Quoi de plus naturel au pays de Mozart ? Et quoi de plus révoltant que de voir la musique zimboumboum prendre la place du génie autrichien dans des manifestations culturelles détournées par la propagande nazie ?

Comment imaginer que le Festpiele, dans son temple du Mozarteum, puisse n'être plus qu'un minable récital de musique à soldats, dirigés par des chefs d'orchestre si éloignés de la grâce et de la finesse mozartienne.

Du fond de la maladie qui le mine, à l'abri de sa solitude qui lui permet de cacher le plus possible ce judaïsme dont il ne se reconnaît d'ailleurs pas vraiment, mais qui lui vaudrait les pires ennuis s'il était reconnu, Otto Steiner jette les dernières étincelles de sa vie dans un ultime effort de résistance à l'envahisseur, dans une ultime ambition : tuer Hitler et sauver Mozart.

Avec une minutie métronomique, Raphaël JERUZALMY nous plonge dans l'univers sordide des mouroirs où il existe toujours un moins bien loti que soi et où, malgré tout, continuent à s'exprimer tous les sentiments : de la compassion à la peur, de la révolte à l'abandon.

Où la diminution physique ne s'accompagne pas toujours d'une diminution intellectuelle, ce qui peut rendre plus difficile encore l'acceptation de cette déchéance. Jusqu'au désir d'abréger des souffrances morales trop lourdes à encaisser.

Mais sans pour autant abandonner tout ce qui a pu faire et construire un univers de vie. Et rendre inacceptable le détournement de chef d'œuvres mythiques (aaahhh, Mozart !) dans des lieux magiques (aaahhh le Mozarteum) par des artistes trop proches d'un Parti qui ne fait là que de la propagande. 

Se suicider ou tuer Hitler ? Sauver Mozart ou ridiculiser les nazis ? Survivre ou avoir peur ? Relever la tête ou perdre la partie d'échecs ?

Mille instants d'une vie qui s'achève, qui se racontent dans un journal trop peu intime dans un milieu aussi confiné et étroit où chacun espionne son voisin, car son salut pourrait en dépendre. Mille sentiments qui évoluent au fil des pages jusqu'à une apothéose dérisoire en forme de victoire malgré tout.

C'est un livre qui mérite qu'on prenne le temps d'en tourner les pages.

La notation est actuellement pleinement revenue à la mode alors qu’il y a de cela encore peu, ce n’était qu’un instrument engendrant terreur et mal-être utilisé sur les élèves par les méchants professeurs. Ce temps est révolu.

Tous les membres du gouvernement feront l’objet de notes adjugées à partir de l’étude de différents indicateurs. Ce sera donc aussi le cas pour le ministre de la culture, actuellement Christine Albanel. Seize critères ont été retenus pour évaluer l’impact de son action. On peut notamment retrouver : « l'évolution de la fréquentation des musées », la « part de marché des films français en France », « la part des transactions mondiales du marché de l'art réalisées en France »...

Chose étrange, pour ne pas dire choquante… le livre est absent de ces critères. Les chiffres de l’édition seront pris en compte dans l’étude de « l'exportation des biens culturels » et dans celui du chiffre d'affaires des différentes industries culturelles. Ces indicateurs ne sont toutefois pas récents.

Le vide sur une politique ciblée en faveur de la promotion du livre. Parallèlement à cela, le président de la République souhaite faire une place au livre dans la publicité télévisuelle. L’interdiction qui plane sur cet usage date de trente-cinq ans. Il serait peut-être bon d’en revoir les fondements.

Pour certains analystes, sortir le livre de la télévision, c’est dans le même temps l’évincer de la modernité et cesser d’en faire un objet recherché par le jeune public. Le problème d’une révision de la loi actuelle, c’est que seuls les grands groupes pourraient se payer le luxe de faire la promotion de quelques best-sellers.

En ces temps de révolution de la télévision publique, il serait peut-être de bon goût d’insérer dans ses programmes une véritable émission littéraire à destination du jeune public, ce qui aurait un impact plus important que quelques publicités noyées dans la masse.

Cela viendrait appuyer les efforts de Christine Albanel pour recentrer l’édition 2008 de Lire en fête sur l’édition de jeunesse, créneau hautement sensible, puisqu’il travaille à l’édification d’un lectorat pour les années à venir sur tous les autres secteurs de l’édition.

Un geste en faveur de la promotion de la lecture et de son support, le livre, est actuellement nécessaire pour garantir la survie de notre culture et de sa richesse éditoriale. N’y aurait-il pas là une place pour ajouter un nouveau critère d’évaluation afin que la politique mise en place soit pleinement une politique de civilisation ?

Le marché du livre numérique est encore balbutiant, celui de la bande dessinée ne l’est pas moins. Cependant, boosté notamment par la mouvance manga, il tend, lui aussi, à se développer progressivement. Une offre légale d’importance doit donc se structurer et s’imposer progressivement.

Interrogé sur la question par nos confrères de L’Ordinateur Individuel, Bruno Barberi, qui s’occupe des questions relatives à l’édition numérique au sein des Humanoïdes associés, n’est pas sans relativiser la situation. Si l’offre numérique est encore balbutiante, c’est tout simplement parce que la demande l’est également. Et il n’est pas non plus question d’investir à perte sur un marché immature.

Une attention particulière est cependant portée au développement d’une offre pirate. Cette dernière signale que les éditeurs de bandes dessinées doivent apporter une réponse claire et simple d’utilisation afin de ne pas se retrouver dans la même situation que ce que le marché de la musique a pu vivre.

Ainsi Bruno Barberi évoque les pas des Humanoïdes associés qui ont été faits vers le numérique avec la mise sur le marché, pour les utilisateurs d’iPhone, de versions animées ainsi que sonorisées de différents albums. Et c’est déjà une trentaine de titres qui sont accessibles sur l’iPad en passant par l’application AVComics. Une occasion aussi, pour Bruno Barberi, d’annoncer la sortie prochaine d’une application estampillée Humanoïdes associés.

Quant aux prix de vente retenus pour les albums numériques, il parle de 4 à 5 euros, à mettre en rapport aux 12 euros que coûte un album papier. On est déjà bien loin des seuls 20 à 20 % consentis par les éditeurs de livres. La bande dessinée frapperait ainsi plus fort pour casser l’offre pirate. L’achat d’albums papiers pourrait être vécu, par la suite, comme une succession logique si l’œuvre a plu au lecteur.

L’idée de proposer des abonnements fait aussi son chemin même si, pour l’instant, le marché qui concerne les tablettes est presque inexistant. Il faut donc attendre son développement pour voir, en parallèle, émerger une véritable offre pour ce secteur. Les lecteurs de livres numériques ne proposant presque que du noir et blanc pour l’instant, le rendu n’est pas non plus suffisamment intéressant. Mais, les débuts de l’iPad et l’annonce de prochains lecteurs en couleur devraient assurer une réelle existence future à ce marché.