Tandem. Des couleurs et des mots

L’œuvre originale (Color and Culture: Practice and Meaning from Antiquity to Abstraction, 335 pages, 45 $) est parue en 1999 Outre-Manche. On y retrouve tous les aspects techniques et scientifiques de la couleur dans les beaux-arts.

Dans cet ouvrage, enfin traduit en français, l’éminent historien d’art britannique John Gage étudie l’histoire de la perception et de l’utilisation de la couleur dans l’art et la culture en Occident.

Cette analyse historique déterminante qui va de la Grèce antique au début du XXe siècle aborde les multiples facettes du sujet dans les domaines artistique, technique, scientifique, philosophique et religieux.

La couleur étudiée sous différents prismes

On retrouve des descriptions des premières théories de la couleur par les philosophes grecs de Démocrite à Aristote, et les tentatives des Romains. Viennent ensuite les penseurs de la Renaissance pour organiser les couleurs de façon systématique et les doter de valeurs symboliques.

L’auteur aborde également la signification religieuse des couleurs et leur usage héraldique. On retrouve aussi l’analyse expérimentale du spectre chromatique entamée par Newton et poursuivie au XIXe siècle par des artistes tels que Seurat.

Eclairages sur les conceptions modernes de la couleur

John Gage se penche, enfin, sur les théories et pratiques qui tenteront de mettre en corrélation couleur et musique ou de transformer la couleur en un langage abstrait indépendant.
L’ouvrage s’accompagne de quelques 220 illustrations et d’un appareil critique considérable.

L’auteur s’intéresse aussi à l’arc-en-ciel, à ses pouvoirs éternels de fascination. Mais aussi aux techniques d’élaboration des pigments ou encore l’évolution de la palette du peintre.

Cette histoire de la couleur s’adresse bien sûr prioritairement aux artistes et historiens de l’art et de la culture. Mais elle se veut aussi abordable pour tous ceux qui souhaitent mieux appréhender le rôle joué par la couleur dans notre civilisation.

Ancien directeur du département d’histoire de l’art de l’université de Cambridge, John Gage est membre de la British Academy. Spécialiste mondialement reconnu de l’histoire de la couleur et des peintres Turner et Constable, il est l’auteur de nombreux ouvrages, dont Goethe on Artet Colour in Turner. Il s’intéresse désormais plus particulièrement à la couleur dans l’art contemporain.

Cet ouvrage a bénéficié de l’aide de l’INHA (Institut National d’Histoire de l’Art) et de la Fondation de France.

Couleur et culture de Johon Gage, traduit de l’anglais par Anne Béchard-Léauté et Sophie Schvalberg, éditions Thames & Hudson, 336 pages, 223 illustrations dont 120 en couleurs – 79 €

Open Culture, les vidéos image par image réalisées par la société Myriapod Productions séduiront même ceux qui ne sont pas des mordus d'étymologie (si, si, il y en a quelques-uns) grâce à leur esthétique bien trouvée et efficace. Les anglophobes en seront par contre pour leur frais, mais, après tout, les yeux parlent tous le même langage...

Créée en 2008, la boîte de production Myriapod est basée à New York et réalise différents types d'oeuvres, qui vont du petit clip au long-métrage, à l'image de Beetle Queen Conquers Tokyo, film de Jessica Oreck qui revient sur les origines de la place accordée à l'insecte dans la culture japonaise. Sur son site officiel, Myriapod précise qu'elle se spécialise dans « l'éducation et l'exploration des sciences naturelles, particulièrement le domaine de l'ethnobiologie ».

La série Mysteries of Vernacular s'intéresse à une tout autre forme de racines, qui n'ont cette fois rien de biologique : c'est sur l'étymologie des mots que se penche le studio, avec en vue la réalisation de 26 clips, pour autant de lettres dans l'alphabet, chacun explicitant et remontant le cours des évolutions et modifications d'un syntagme, animations à l'appui.

La boîte de production explique que chaque épisode demande environ 80 heures de travail, le temps d'effectuer les recherches, définir la ligne directrice et de procéder à la construction du livre. Pour le scénario, par contre, l'inspiration semble toujours au rendez-vous... Par ailleurs, Myriapod Productions participe également au projet intitulé The Vanquishing of the Witch Baba Yaga, non pas une adaptation du conte scandinave, mais plutôt une sorte de psychanalyse de la forêt.

Il y en a qui vont relire Perrault...

Dans l'usage quotidien ou littéraire du français, la signification originale et directe des mots constitue seulement une petite fraction de leur utilisation réelle. En vérité, c'est leur interprétation figurative qui domine largement notre communication écrite et orale.

Originant d'un contexte spécifique – qu'il soit humain, animal, végétal, ou naturel – chaque terme a la capacité de se répandre, de se multiplier, et de s'épanouir bien au-delà de son champ initial.

Un dictionnaire des sens figurés en somme, par Roland Eluerd, un érudit de la langue, agrégé de lettres modernes et docteur ès lettres, qui partage sa passion et son expertise.

« À cœur joie », « bouche cousue », « des fruits de mer », « la puce à l'oreille », « fleur de sel », « un lit de roses », « la rivière serpente », « être tout feu tout flamme »...

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La langue française, comme des graines portées par le vent, s'éparpillent et germent dans le sol fertile de notre imagination, donnant naissance à un paysage luxuriant d'idées et d'images. Ces termes, métamorphosés, nous invitent à un voyage au-delà du littéral.

La langue française se révèle alors non seulement comme un moyen de communication, mais comme une œuvre d'art vivante, constamment réinventée par le jeu poétique de ses utilisateurs, de Ronsard à Aya Nakamura.

S'il y a bien un objet qui est passé entre toutes les mains, c'est le Bic à quatre couleurs. Vous voyez lequel ? Le modèle traditionnel qui permet l'écriture en vert, rouge, noir et bleu. Celui avec lequel vous avez joué pendant les interminables heures de cours. Celui avec lequel vous avez gribouillé dans les marges de vos feuilles. Celui dont le cliquetis répété irritait vos voisins de banc... Voilà qu'un tout jeune auteur de bande dessinée lui offre ses lettres de noblesse. Blaise Guinin déploie toutes les ressources graphiques offertes par cet outil dans son troisième album, Quatre couleurs graphiquement très réussi.

Au départ, une idée très bête : deux copains décident d'échanger leur identité pour être certains de réussir au moins un cours. Grégoire Legrand étudie l'histoire de l'art et déteste la géo ; Pierre Petit, son meilleur ami, étudie la géo et n'a aucune envie de suivre le cours d'histoire de l'art qui lui est imposé. Ils décident d'échanger leurs places respectives pendant toute l'année, le temps d'un seul cours, s'entend. Sauf qu'en cours il y a des filles, des profs, et que tout se complique un peu. Il y aura donc quatre filles, comme les quatre couleurs du Bic, et une morte, pour ne rien arranger. Ce qui devait n'être qu'une banale histoire de triche se transforme bien vite en love story et en enquête policière.

L'histoire se déroule alors chapitre par chapitre, entre les salles de cours, les terrasses de café, la piscine et la bibliothèque. À chaque fois, une couleur de base sert à lancer le narrateur, Grégoire Legrand, dans le récit de ses exploits de Don Juan pas toujours heureux en amour. Celle qui lui court après n'est pas celle qu'il veut, celle qui lui donne cours ne devrait pas être celle qui finit dans son lit, et ainsi de suite. On croit d'abord assister à un exercice formel un peu gratuit, mais c'est une fausse impression : l'histoire tient debout et le quiproquo finit par entraîner le récit dans des recoins plus tordus qu'on ne l'aurait imaginé dans les premières planches.

Un bouquin plein d'hommages

Blaise Guinin ne s'est pas contenté d'avoir une bonne idée, il parvient à l'exploiter au mieux. La pauvreté des moyens mis en œuvre (un bête Bic à quatre couleurs, vous l'avez compris, maintenant) est largement compensée par une virtuosité visuelle et de nombreux clins d'œil à l'histoire de l'art, depuis la Vénus de Boticelli jusqu'aux buveurs solitaires de Hopper, en passant par Picasso, Van Gogh ou encore Lautrec.

La colorisation et le trait sont entièrement réalisés avec les quatre stylos bille aux couleurs tranchées et pourtant le dessinateur parvient à jouer de la nuance, à trouver des envolées de mise en scène, une dynamique de plans et de perspectives qui rendent l'histoire à la fois ultra lisible et surprenante.

Retrouver un extrait de Quatre couleurs

Une fois de plus, les éditions Vraoum ont déniché un nouvel auteur qui vaut vraiment le coup. On avait parlé il y a quelque temps de Sylvain Mazas et de son premier album virtuose, le deuxième tome vient de sortir, il est beaucoup plus poussif et décevant, sans renouveler sa recette, il nous ressert les mêmes plats sans qu'on ne parvienne à sortir de l'impression de... réchauffé (« Ce livre devrait me permettre de résoudre le conflit au Proche-Orient, d'avoir mon diplôme et de trouver une femme », Vraoum, 2014, 12,20 EUR). Espérons que Guinin rebondira mieux pour son prochain projet, que j'ai déjà hâte de découvrir.

Il fait actuellement autour de 10° à Las Vegas dans le Nevada et il est près de 5 h 30, à peu de choses près. Pourquoi vous dire cela ? Parce qu'actuellement, l'équipe de Bookeen s'apprête à communiquer sur son tout nouveau lecteur ebook, lequel apporte pour la firme française son lot de révolution, autant que d'innovation pour le marché français.

Tactile, WiFi, voilà l'ORIZON

Alors nous il voilà, et voyons donc ce que sera le futur ORIZON. Un écran de 6 pouces qui disposera donc du WiFi, du Bluetooth ou d'une plus classique connectique USB. Grâce à la technologie In-Cell, l'ORIZON devient également tactile, sans qu'un stylet ne soit nécessaire - ce qui signifie que la prise de note n'a pas été implémentée en natif. Peut-être sous l'effet d'une mise à jour logicielle, qui sait ?

Question interface, justement, Bookeen annonce l'arrivée de Boo Reader en version 3.0, qui promet une plus grande rapidité ainsi qu'une meilleure ergonomie. Côté dimensions, 12,25x18.5x0.75 cm pour un poids de 226 g. La résolution affiche 167 dpi avec 16 niveaux de gris - et toujours l'accéléromètre qui avait fait le petit plus sympathique de l'Opus.

Niveau support, la plupart des formats actuels - avec l'ePub qu'il soit ou non DRMisé - sont pris en charge. En revanche ni date de disponibilité ni tarif pour le moment... On parle cependant d'un tarif à 250 $ selon les premières informations qui nous viennent en direct du CES.

L'Opus a pris des couleurs !

En outre, Bookeen annonce également que l'Opus va prendre des couleurs, puisque désormais huit coloris seront disponibles, comme nous l'indique le joli petit visuel, et qui viennent s'ajouter au blanc déjà présent.

On attend donc de savoir quels seront les prix proposés par les Frenchies pour commencer à se faire une idée de l'ORIZON - qui sur Paris est actuellement bien dégagé - et surtout de voir comment s'organise la gestion du WiFi avec la batterie et surtout le tactile. Reste que l'on est un peu sur sa faim avec ces innovations, tout à fait appréciables - mais l'absence de support du  3G par exemple peut faire défaut.

Wait and See, on verra bien...