Claire Angot, Olivier Cirendini, Alexandre Lenoir

Sous la haute direction de Pierre Chalmin, la maison l'Éditeur va publier en septembre un dictionnaire des injures littéraires les plus convaincantes : Ta gueule Bukowski !

Et durant l'été, nous allons publier de temps à autre, un petit extrait de cet ouvrage de 800 pages et quelques, qui devrait ravir les amateurs.
A tout seigneur tout honneur, on commence par la lettre A, comme... Angot...

(née en 1959)
bas-bleu « métafictif » français

C’est ce qui me frappe dans les livres de Christine Angot, le fait que c’est mal fichu, ennuyeux, quasiment illisible. J’admets le succès de Marc Lévy, c’est fabriqué, ça se lit. Angot, c’est du vrac, du tas. Du tas de quoi ? On ne sait pas trop, conversations téléphoniques sans fin et sans sujet, détails dépourvus de sens, confidences sexuelles, etc. C’est un peu l’esthétique du Loft. Et ça obtient le prix France Culture (il y a quelques années) ce qui en dit long sur la haine de certains intellectuels envers l’esprit. En réalité, ça n’intéresse plus personne, elle est soutenue à bout de bras par quelques journalistes influents, dont Savigneau, qui ne rate pas une occasion de soutenir un mauvais écrivain, Sollers, Libération, Les Inrockuptibles. Elle n’est pas lue, mais elle confisque les rentrées littéraires de manière scandaleuse, quand il y a tant de vrais écrivains dont on ne dit presque rien. Tout cela parce qu’elle serait un « phénomène de société ». Phénomène de rien : comme d’habitude, les journalistes parlent de ce qu’ils ont décrété être un phénomène. Cela n’apporte rien à personne, ni joie, ni plaisir esthétique, ni réflexion sur le monde ou sur soi. Un peu de voyeurisme, c’est tout. Mais je n’ai encore rencontré personne qui m’avoue aimer ça.

Dédicaces - Dimanche 24 juin 2012 à 15h00 - A la librairie

" C’est d’abord une histoire d’amitié. Entre deux petits garçons, qui ont les mêmes blouses, les mêmes jeux, les mêmes bleus. L’un joue parfois du violon, l’autre joue souvent avec son chien. Et puis à la radio, une voix se met à cracher la haine, de plus en plus fort, une histoire de race, cette fois. Bientôt, les bruits de bottes remplacent
les jeux. Et un matin, à l’aube, Richard est emmené. "

Jeune illustratrice de 23 ans tout frais émoulue de l’excellente école Émile Cohl de Lyon, est née à Annecy où elle a passé son enfance. Primée à la Foire de Bologne début 2010 pour une étude à la carte à gratter, elle réalise avec La Chose (ed. Sarbacane) son premier grand album peint à la gouache, une technique particulièrement exigeante – mais à la hauteur d’un talent singulier qui va faire parler d’elle ! Elle vit à Lyon.

Venez la rencontrer samedi 23 juin pour une séance de dédicaces.

Dédicaces - Samedi 23 juin 2012 à 17h00 - A la librairie

" C’est d’abord une histoire d’amitié. Entre deux petits garçons, qui ont les mêmes blouses, les mêmes jeux, les mêmes bleus. L’un joue parfois du violon, l’autre joue souvent avec son chien. Et puis à la radio, une voix se met à cracher la haine, de plus en plus fort, une histoire de race, cette fois. Bientôt, les bruits de bottes remplacent
les jeux. Et un matin, à l’aube, Richard est emmené. "

Jeune illustratrice de 23 ans tout frais émoulue de l’excellente école Émile Cohl de Lyon, est née à Annecy où elle a passé son enfance. Primée à la Foire de Bologne début 2010 pour une étude à la carte à gratter, elle réalise avec La Chose (ed. Sarbacane) son premier grand album peint à la gouache, une technique particulièrement exigeante – mais à la hauteur d’un talent singulier qui va faire parler d’elle ! Elle vit à Lyon.

Venez la rencontrer samedi 23 juin pour une séance de dédicaces.

Ah, les étés passés en famille ! Appréciés lorsque nous sommes enfants et redoutés à l'adolescence ! Ce que vit Manon rappelle à chacun une situation vécue : la jeune fille doit passer l'été avec sa très grande famille, à la Villa des Oliviers, comme la coutume le prévoit. Mais à quinze ans, l'envie d'aller voir ailleurs est parfois grande !
Puisqu'elle n'a pas le choix, Manon – qui décide de se faire appeler Ma-Oui – va profiter de ces deux semaines loin de ses amis pour observer son entourage. Chacun a ses secrets, ses humeurs, ses sentiments et Manon les épie tous. Et lorsqu'il reste du temps, Nicolas, le fils du jardinier, prend la place restante dans son esprit. De quoi occuper pleinement ses journées !

Chacun d'entre vous reconnaîtra forcément un personnage de son entourage parmi cette galerie de portraits. De quoi s'immiscer dans la lecture de avec intérêt et plaisir ! Les sentiments de la jeune fille sont très prenants et les secrets des personnages nous ont grandement captivés. Voici un roman à savourer à la plage, et, si vous êtes aussi dans ce cas, au beau milieu de vos vacances familiales. Cela vous incitera sans doute à observer davantage vos proches...

« Je suis une force du Passé. Tout mon amour va à la tradition. Je viens des ruines, des églises, des retables d'autel, des villages oubliés des Apennins et des Préalpes où mes frères ont vécu. » Pier Paolo Pasolini

Pier Paolo Pasolini, c'est beaucoup de choses, parfois en même temps : poète, essayiste engagé (et non un intellectuel, dieu merci), romancier, journaliste, dramaturge, acteur, scénariste, et même grand cinéaste. C'est ce dernier office qui intéresse en particulier l'exposition du Nouveau Musée nationale de Monaco, Pasolini en clair-obscur (29 mars - 29 septembre).

Bien qu'il aimait à s'identifier en premier lieu comme « écrivain », c'est par ses films qu'il a captivé le grand public, et finalement les autres aussi. Le cinéma a porté ses idées politiques et ses intuitions spirituelles, jusqu'à devenir le cœur de son œuvre esthétique. Le beau livre qui accompagne l'exposition, publié chez Flammarion, se penche spécifiquement sur l'influence de l'art classique, mais aussi de ses contemporains, sur le visage de ses films.

Quels peintres ont inspiré le maître italien, de Caravage à Francis Bacon en passant par Pontormo, Pieter Claesz, Giorgio Morandi, Fernand Léger... Comment il a inspiré ses suivants aussi, ses années d'apprentissage à l'ombre du père, les débuts romains, le sacré dans son oeuvre, Accattone, Théorème, Salò... La postérité enfin, et la mort sordide.

#[pub-1]

Visionnaires et provocateurs, à l'opposé de l'arrogance, ses films sont des fresques qui racontent les fractures sociales, culturelles et sexuelles de l'Italie d'après-guerre. Cinéaste qui plonge la dague dans la plaie, Pasolini sait que le diable est le jumeau de dieu. Il mêle le sacré et le profane, le mythologique et le moderne, pour peindre des tableaux vivants de la condition humaine. Un de ces artistes-médecins.

Ce beau livre met en exergue toutes les facettes de cet homme perdu qui a décidé d'avancer, avec une riche iconographie et des textes savants.

Sa nostalgie pour l'Italie préindustrielle ne coupe pas Pasolini du présent. Ainsi porte-t-il sur l'avènement de la société consumériste un regard d'une lucidité douloureuse. Elle lui inspire son ultime film, le plus politique, Salò ou les 120 Journées de Sodome.

Par sa radicalité, Salò déborde le champ du cinéma et empiète sur celui de l'art contemporain. Plus qu'un cinéaste, Pasolini a été un expérimentateur, un créateur de formes nouvelles - c'est sans doute ce qui explique la multiplication des hommages que les artistes lui ont rendus et lui rendent encore.

- Le commissaire de l'exposition, Guillaume de Sardes