B. Pardossi-sarno

Toronto vient de faire sa rentrée dans un nouveau collège. Rapidement, elle intègre le clan secret des "nonnettes". Leur point commun ? Vivre sans père. Les nonnettes doivent leur nom à leur lieu de raliement : une chapelle oubliée au fond de l'établissement scolaire.

Après avoir vécu tour à tour des contrariétés avec leurs mères respectives, elles décident de se venger.  En surfant sur le net, l'une des filles découvre Castigo, un site qui propose de commander et de faire exécuter des châtiments contre les personnes de son choix.

Pensant que c'est une blague, chacune des filles décide de faire une demande de châtiment à l'encontre de sa propre mère ... Elles pensaient que ce n'était qu'un jeu ? Elles se sont trompées. Béatriz, Marie, Valentine, Kom Piu et Toronto vont vite se rendre compte que la réalité peut dépasser la fiction.

Une grosse claque que ces deux  tomes de ! La tension est croissante, le malaise inévitable. Zidrou, Borecki et Ers nous proposent une bande dessinée haletante qui, derrière un dessin franco-belge classique, prend sa force dans un scénario explosif.

L'on ne peut s'empêcher de réfléchir à la puissance d'Internet et la responsabilité de chacun de nos actes, même dérisoires, lorsque l'on lit cette bande dessinée. Nos faits et gestes ne sont pas sans conséquence : ces adolescentes vont en faire la douloureuse expérience. A la fin du tome 2, on reste bouche bée, on attend une suite ... Tome 3 ou pas ? Aucune certitude ! Une bande dessinée qui a sa place entre les mains d'ados et d'adultes.

Sur le site internet de Libération spécialisé dans la proposition de contenus audios ou vidéos, Libé Labo, une série d’interviews d’auteurs est proposée autour du thème du rapport à l’écriture. Après Arno Berntina, Philippe Vasset, voici que c’est autour d’Yves Pagès de passer devant la caméra.

Alors qu’il a publié en janvier dernier Le soi-disant, l’auteur revient sur ses pratiques d’écriture et son statut d’écrivain. Comptant déjà six romans à son actif, il s’occupe désormais également des Editions Verticales. Regardons et écoutons cet écrivain qui ne dit pouvoir travailler que le matin…

Et si l'on partait visiter les fonds marins ? Ce sera l'occasion de découvrir ce que sont les anthias, les cerniers géants ou encore les anémones épiactis. Les profondeurs sous-marines contiennent bien plus de richesses que l'on imagine ! En revanche, pour les connaître, il faudra avoir l'œil. Car dans cet album, rien n'est facile ! Le lecteur devra être assez observateur pour savoir distinguer un dauphin de Peron d'un dauphin à flanc blanc. Et pour cela : « Cherche et trouve » ! Qui relève le défi ?

Bienvenue dans un aquarium géant ! est d'une incroyable richesse. Les doubles pages nous font découvrir de nombreux détails sur le monde qui se cache sous l'eau. Aussi, l'illustrateur joue avec son image en montrant à la fois le dessus et le dessous de la surface, la nuit et le jour, les êtres vivants et ceux... disparus. Dirigé par François Sarano et Stéphane Durand et inspiré par le film Océans de Jacques Perrin et Jacques Cluzaud, cet album à flaps peut s'observer pendant de longues heures.

Première saga, 12 tomes! Deuxième saga, 4 tomes déjà écrit, le deuxième devrait paraître en France le 6 octobre et pour les fans absolus ainsi que les nouveaux arrivants, la bande-dessinée arrive en grande «botte» aujourd'hui!

Il est désormais impossible en librairie de passer à côté des . Pour commencer leur collection jeunesse il y a cinq ans, Les éditions Michel Lafon prenait le pari de débuter leur collection jeunesse avec une série québécoise et une auteure totalement inconnue du grand public.

Aujourd'hui après un million d'exemplaire vendu de la première saga, Michel Lafon et les éditions Casterman collaborent et font naître la version phylactérique (joli mot, non?) de cette grande saga.

La question que nous en sommes en droit de nous poser est:«Oui, bon, c'est bien sympa tout ça, mais moi j'ai déjà lu les 12 tomes en roman, va-t-il falloir que je recommence en b.d. ?» Que nenni! Anne Robillard a imposé son avis dessus, une bande-dessinée, oui mais avec de nouvelles histoires! Et pourquoi ne pas proposer aux fans de la série et autres lecteurs, l'enfance des Chevaliers d'Emeraude! Encore fallait-il trouver le bon dessinateur…

Plusieurs essais et coups de crayons ont-été présentés à l'auteure des Chevaliers mais sans succès et c'est par hasard qu'Anne Robillard propose aux Editions Michel Lafon le nom de Tiburce Oger…

Après quelques rencontres et plusieurs échanges de mails à des heures indues, le prélude des Chevaliers d'Emeraude existe enfin et le tome 1 d'une première trilogie, Les enfants magique, prend vie…

On peut réellement dire que ce premier tome apporte la joie de «voir», sous l'exquis crayon de Tiburce Oger, les personnages que nous nous étions imaginé. Ce qui en revanche est plus compliqué, c'est le nombre de personnage qu'il faut découvrir et donc on assiste à un véritable préambule du prélude qui ravira les fans mais laissera peut-être sur leur faim les nouveaux lecteurs. Avec eux, nous attendons donc avec impatience le tome 2, qui serait déjà en préparation pour août 2012.

Les enfants magique est un très beau « produit dérivé», une belle adaptation graphique de l'univers des Chevaliers d'Emeraude qui nous l'espérons aura autant de succès que la série de romans.

Ce soir, Brüno est un peu fatigué après une journée de travail sur sa planche à dessin. Et puis, il ne fait pas beau, pas assez pour sortir, en tout cas. Alors, il se prépare un sympathique plateau-repas et glisse dans son lecteur de DVD quelques-unes des pépites de sa collection : un B movie d'horreur, un nanar de science-fiction... et un petit porno ! Mais voilà : présumant de ses forces, il s'endort devant l'écran, tout se mélange dans son rêve, et vous avez le résultat entre les mains : (treize étrange)…

La Chronique BD, avec 

Non, en fait, cet album est à l'origine une récréation entre deux planches de Commando colonial, une suite de séquences sans lien entre elles, réalisées en toute liberté pour se faire plaisir et alimenter un blog. D'où l'aspect fourre-tout et délirant d'une histoire constamment surprenante !

Dont je tente de vous faire le résumé : un frère et une sœur tombés en panne dans le désert sont agressés par un monstre. 

Lorna, Heaven is Here, de Brüno

sur BDfugue.com

Dans son état normal, celui-ci est honorablement connu comme étant Henri Luxe-Butol, un fils à papa qui dirige un labo pharmaceutique et vient de piquer à un de ses chercheurs la formule d'un développeur pénien. Pour se venger, ledit chercheur lui injecte du sang de tarentule modifié. Ce qui complique la liaison qu'entretient Henri avec Tamara Teets, actrice porno et femme d'affaires ambitieuse.

Un monstre sanguinaire ? Voilà qui intéresse l'armée américaine, toujours à l'affût d'une arme secrète de qualité. Et pendant ce temps, un pingouin extra-terrestre débarque sur notre planète avec un vaisseau spatial ayant la forme d'une femme blonde géante et nue... Si j'ajoute que la mise en couleurs de l'album se résume à une bichromie flashy au possible... vous êtes conquis, j'en suis sûr !

Cet hommage au cinéma bis est truffé de références : "La colline a des yeux" pour la séquence d'ouverture, ou "L'attaque de la femme de 50 pieds" mais il n'est pas nécessaire de les connaître sur le bout des doigts pour passer un très bon moment, je vous l'affirme !!!

Brüno est un amoureux érudit  du cinoche des années 70, et lui rend hommage régulièrement en BD : souvenez-vous de Inner city blues (Vents d'Ouest)  pur produit de la blaxploitation, ou de Biotope (Dargaud)improbable croisement de la science-fiction et du polar urbain. Même le porno a toute sa sympathie : voir Brigitte Lahaie à l'œuvre l'émeut toujours autant.

Arnold et Rose de Gabrielle Piquet

Sur BDfugue.com

Et de la pornographie, il y en a dans Lorna, avec des gros plans explicites à la clé. Mais qui nous semble presque abstraite, par la grâce du dessin très stylisé de Brüno, et même poétique : la séquence dans la mangrove est assez étonnante ! Bonus irrésistible, la jaquette de l'album reproduit l'affiche de "Big boobs hospital", un sommet dans la carrière de la belle Tamara Teets... Enjoy !!!

Mais jetez un coup d'œil à celui-ci...

Après Les enfants de l'envie (Casterman), Gabrielle Piquet nous régale à nouveau de son dessin aérien dans Arnold et Rose (Casterman). Au travers de dialogues très recherchés, d'une écriture raffinée et hors du temps, voilà l'histoire de deux enfants idéalistes.

Devenus adultes, les conventions sociales les empêchent de se réaliser en tant qu'artistes, et pour Arnold, l'extrémisme politique apparaît comme un exutoire. 

Un livre déroutant et beau.

La grève des scénaristes, nous en parlons quand elle déborde sur notre univers, alors qu'il y aurait peut-être matière à tout un énorme dossier. Car elle s'éternise, cette fameuse grève, mais les départements littéraires pourraient bien en profiter. « Certains de nos écrivains qui ont des idées manquent de temps pour se consacrer à leurs projets de livre », explique Jennifer Rudolph Walsh, vice-présidente de la WMA.

Pourtant, une réalité cruelle rattrape cette solution : les maigres apports générés par ces livres par rapport à la rentabilité des scénarios hollywoodiens. Pour les écrivains, ces petits livres ne couvriraient pas même un mois de loyer. Le marché des scénaristes a en effet considérablement diminué ces derniers temps, avec des périodes de rechute et quelques accalmies.

Nombre de scénaristes se tournent donc vers l'écriture de romans durant cette période. Les scripts ne sont jamais que des lignes directrices pour un film et s'ils sont tenus à un rythme et un élan, les romans, eux, peuvent prendre leur temps et favoriser une recherche plus profonde. « La pénibilité de la création est inférieure à la satisfaction », commente un auteur. D'autant plus qu'il n'existe aucune part d'interprétation dans un scénario, contrairement à ce qui se tisse entre le lecteur et son livre.

Libre d'écrire

La liberté d'action dans la rédaction d'un roman reste cependant modérée par les maigres rentrées d'argent. « Si votre précédent roman n'a pas fait de ventes, l'éditeur est peu enclin à vous fournir une avance », ajoute un autre. Il faut alors cherche d'autres sources de revenus, pour ajouter à sa besace. « Ce n'est pas facile. Voilà la vérité. »

À cela s'ajoute le temps de rédaction et la gestation même du livre. Et l'accord de publication de l'éditeur, c'est une véritable lutte avec l'espoir que le livre trouve finalement un public. Jim Jennewein en atteste : « Vous ne faites pas beaucoup d'argent dans l'édition, sauf si vous avez énormément de succès. [...] C'est un moyen de nous libérer d'un joug et de s'ouvrir des opportunités. »

Aux États-Unis, 5 % du budget d'un film est accordé au développement du scénario.