Vivre en chrétien au fil des saisons

Un prince vit paisiblement dans son petit royaume avec son chien noir et son char qui lui permet de transporter n'importe quoi n'importe où. Il s'occupe de ses arbres lorsqu'un grand oiseau tombe du ciel: quelqu'un lui a décoché une flèche! Et il faut absolument que le travail de l'oiseau soit effectué! C'est ainsi que le prince va remplacer le grand oiseau dans sa tâche: il va emporter le soleil dans sa tournée des douze étoiles. Sur chaque étoile, une aventure l'attend.

Légende coréenne, cette histoire est pleine de suspense et de rebondissements. Nous suivons avec attention ce jeune prince courageux et pouvons observer son parcours grâce aux grandes illustrations en pleine page de , inspirées des mandalas bouddhistes. Les douze étoiles, symboles des saisons, incitent au voyage et à la rêverie, et à la fin, une page explique quelles sont les coutumes rattachées à chaque époque de l'année. Le chariot des saisons propose un merveilleux voyage dans le temps et les lieux: embarquez-vous!

Un bel objet de collection pour le prince-roi, en même temps, des poètes, à l'échelle internationale et intemporelle, Arthur Rimbaud. Grand livre d’Une Saison en enfer pour les 150 ans de sa publication, avec des photographies, textes et dessins de sa plus grande fan, la légende du rock Patti Smith.

Elle a même intégralement élaboré cette édition collector, où elle juxtapose les poèmes d'Une saison en enfer à des épisodes de sa propre vie. 

«J'avais seize ans quand je me suis sentie attirée par lui pour la première fois, par l'image de son visage et par ses poèmes qui me déconcertaient et me séduisaient à la fois. Plongée dans leur charme enivrant, j'en ressortais tremblante, sans vraiment me souvenir de ce que je venais de lire. Pourtant, ses mots se gravaient dans mon cerveau, s’enroulaient comme un cordage sur le pont d'un navire fantôme naviguant dans une brume mortelle. Une saison en enfer a été pour moi une drogue de jeunesse, comme un concentré de haschisch, ou une bonne dose d’alcool. »

Long poème en prose, édifiant du poète maudit, Une saison en enfer est une plongée vertigineuse. Écrit en 1873 par un clochard de 19 ans en quête d'une rédemption, entre rêveries, souffrances et révoltes. Il quitte la plume pour toujours, rien à ajouter.

« Ma journée est faite; je quitte l'Europe. L'air marin brûlera mes poumons; les climats perdus me tanneront. »

« J'ai compris que j'avais eu tort de me vanter de cette infamie; que la liberté dans la douleur est la seule condition de vie pour l'homme supérieur. »

« J'ai seul la clef de cette parade sauvage. » « L'amour est à réinventer, on le sait. »

"O saisons, ô châteaux
Quelle âme est sans défauts ?"

C'est le poète qui pose la question, et je suis sûr qu'à chacun de vous ces deux vers illustres évoquent mille souvenirs. Laissez-vous bercer par la suite de ce merveilleux poème.

au Salon du Livre de Paris du 22 au 25 mars sera à la fois présent dans les allées, mais aussi sur différents stands.

Cette année, Barcelone est invitée et notre Directeur de la rédaction jeunesse Fred Ricou animera différentes rencontres à tendances espagnoles.

Le vendredi de 10h30 à 11h30, c'est avec Maïté Carranza que commence la balade ibérique. Sa saga Le Clan de La Louve (Ed. PKJ) est devenu rapidement un incontournable de la littérature adolescente en Espagne.

« À quatorze ans, Anaïd en paraît dix tout au plus. Timide, méprisée par ses camarades de classe, elle ne ressemble en rien à sa mère, la très fantasque Séléné.
Mais un matin celle-ci disparaît... et c'est la révélation : Séléné est une sorcière du clan des Omar, dévouées au bien de l'humanité. Elle a été enlevée par le clan des Odish, de redoutables créatures en quête d'immortalité.

Anaïd se retrouve précipitée au coeur d'une lutte féroce entre clans ennemis. Alors qu'elle s'initie à ses nouveaux pouvoirs, elle va se découvrir un don incroyable...
Serait-elle l'Élue annoncée par la prophétie ? »

11h30-12h30, toujours sur le stand de Barcelone le vendredi, Fred Ricou s'entretiendra avec Eduardo Mendoza. Auteur de romans pour adulte, mais que les grands ados devraient adorer. Ils parleront de son dernier livre au éditions du Seuil : La Grande Embrouille.

« Le détective anonyme du Mystère de la crypte ensorcelée, du Labyrinthe aux olives et de L'Artiste des dames reprend du service dans une Barcelone frappée par la crise. Le Beau Romulo, son ancien compagnon de l'asile psychiatrique, a disparu. Sans en euro en poche, le détective n'hésite pas à réunir une équipe d'enquêteurs composée d'une statue vivante des Ramblas, d'un mendiant africain albinos, d'un livreur de pizzas, d'une fillette spécialiste du crochetage de serrures, d'une Russe accordéoniste de rue et d'une famille chinoise qui régente un bazar à côté du célèbre salon de coiffure transformé en quartier général. Très vite l'enquête bifurque vers un projet d'attentat qu'il leur faudra déjouer à tout prix. »

Le samedi, journée importante. Pas moins de trois rendez-vous attendent Fred :

À 10h30, une rencontre sur le stand de Barcelone avec l'auteur Gabriel Janer Mania. Son dernier roman aux éditions Bayard Jeunesse, J'ai joué avec les loups est extrêmement surprenant et s'inspire de faits réels. Un grand moment en perspective.

« À sept  ans, Marcos est vendu par son père à un vieux berger qui ne tarde pas à disparaître. Livré à lui-même, seul dans la montagne,  il se nourrit  d'herbes et de racines et vit en communion avec les animaux qui l'entourent. Une mystérieuse  couleuvre l'accompagne partout , lui indique même les plantes qui peuvent soigner, le protège dans ses errances au cœur de la nature sauvage de la Sierra Morena. »

L'un des moments clefs du Salon du Livre de Paris est la venue de l'auteur chilien, Luis Sepùlveda. Fred vous donne rendez-vous pour le rencontrer sur la Petite scène. Ils discuteront de son dernier livre jeunesse : Histoire du chat et de la souris qui devinrent amis (Ed. Métailié).

« Max est l'humain de Mix et Mix est le chat de Max. Ils grandissent ensemble, ils sont amis pour de vrai. Lorsque Max part faire ses études, il emmène son chat bien-aimé. Max est souvent absent et Mix, devenu vieux et aveugle, passe de longues journées solitaires.
Un jour un bruit suspect lui révèle la présence d'une souris mexicaine très sympathique, qu'il baptise Mex. La souris bavarde et trouillarde, raconte le monde à Mix, qui l'emmène en balade et lui donne un coup de main quand il faut atteindre la dernière étagère du placard. »

Dans la lignée de la première Masterclasse que Fred a animée au Labo des Histoires en compagnie d'Anne Robillard, c'est au tour d'Eli Anderson de répondre à toutes les questions sur Oscar Pill, son travail en tant qu'auteur et ex-médecin et ses projets.

Cette première heure sera suivie d'un atelier d'écriture en compagnie de l'auteur, à partir d'une phrase incipit imposée « Je n'avais pas la moindre idée de l'endroit où j'avais atterri » ce sera à vous d'imaginer la suite et de vous glisser dans la peau d'un personnage débarqué dans un nouveau monde. Pour être certain d'avoir une place, n'hésitez pas à vous inscrire en cliquant ici !

Dimanche… quartier libre ! Mais il est possible que vous voyiez Fred sur la grande scène du K.O des mots aux alentours de 15h30.

Lundi, retour en Espagne. Pour terminer ce salon, deux auteurs de littérature « adulte » :

Marc Pastor, pour un roman étrangement dérangeant tiré d'un fait divers dans l'Espagne de 1917 : La Mauvaise Femme

« 1917, le quartier misérable d'El Raval à Barcelone bruit des rumeurs les plus folles. Un monstre enlève et assassine des enfants, et la police est impuissante ou s'en moque car il s'agit de fils et de filles de prostituées qui souvent n'osent même pas déclarer ces disparitions. C'est alors que l'inspecteur Moisès Corvo, buveur, noceur et mal vu de sa hiérarchie, décide de ne pas laisser impunis ces «meurtres sans importance». Ses investigations le conduiront tour à tour dans des bistrots, des taudis, des baraques de saltimbanques et chez un médecin autrichien qui déterre des cadavres pour trouver le souffle vital, mais aussi à la Villa du Maure - une luxueuse maison close - et au casino de l'Arrabassada, où les notables de la ville semblent se livrer à de bien étranges pratiques. »

Un autre auteur pour un autre roman qui se passe à nouveau à Barcelone. Encore une enquête, mais cette fois-ci dans la période de la guerre civile. C'est au tour de Sébastià Alzamora de nous entrainer dans les méandres de Memento Mori, un thriller gothique…

Barcelone, été 1936. Le Front populaire au pouvoir déchaîne la plus grande persécution religieuse qu'ait connue l'Espagne. Des éléments anarchistes incontrôlés se proposent d'« exfiltrer » discrètement des confréries religieuses, contre rançon.
Dans la cuisine de la pension où ils se sont réfugiés en attendant de pouvoir quitter le pays, des frères maristes trouvent le corps sans vie d'un des leurs ; dans la ruelle avoisinante gît celui d'un enfant. Ils ont été vidés de leur sang, dans un modus operandi qui ressemble fort à celui des vampires.

On vous attends !

Cannes approche à grands pas et les éditions Points ne souhaitent pas manquer la montée des marches : pour faire honneur tout à la fois au 7e art et la littérature, la maison lance la collection CInépoches.

Emmanuelle Vial, directrice de la maison en explique la teneur : « Toutes les adaptations cinématographiques de romans ne se valent pas. Pour créer les Cinépoches, il nous a paru indispensable de ne choisir que des œuvres littéraires de premier plan qui aient fait l’objet d’une transposition à l’écran d’une qualité comparable. À grand livre, grand film, et vice versa ! »

Dans un fourreau de cristal, qui abrite un habillage noir vinyle, parsemé de lettres dorées, Cinépoches se veut une véritable passerelle entre le monde du cinéma et du livre, pour le plus grand bonheur du cinéphile et du lecteur. Loin d'un système de faire-valoir ou de bonus, précise Emmanuelle Vial, on souhaite avant tout « proposer deux facettes, deux visions d’une même œuvre ». Ainsi, le livre est présent au côté du DVD, et inversement, entre les mots de l'écrivain et la caméra du réalisateur.

Les nominés pour cette occasion sont ainsi :

Un roman de Cormac McCarthy
Un film de Joel et Ethan Coen
Avec Tommy Lee Jones, Javier Bardem…
4 Oscars dont celui du Meilleur film

CREANCE DE SANG
Un roman de Michael Connelly
Un film de Clint Eastwood
Avec Clint Eastwood, Jeff Daniels…

LA PIANISTE
Un roman d’Elfriede Jelinek
Un film de Michael Haneke
Avec Isabelle Huppert, Benoît Magimel, Annie Girardot…

LA CONSTANCE DU JARDINIER
Un roman de John Le Carré
Un film de Fernando Mairelles
Avec Ralph Fiennes, Dany Huston, Rachel Weisz…
Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle

Disponibles à partir du 9 avril, les coffrets seront vendus pour 17,90 €

Vous n'aviez jamais entendu parler du clown Chocolat ? C'est normal.

Artiste de cirque aux alentours de 1900, on pense que Rafael Padilla est né à Cuba entre 1865 et 1868. C'est sans ses parents, esclaves, que le jeune Rafael débarque en France. De petits boulots en numéro de danse, il est engagé au Nouveau Cirque en 1886 et c'est en 1895 que le directeur de l'époque l'associera avec un clown anglais, George Footit. Le duo deviendra l'attraction fétiche du tout Paris pendant une quinzaine d'années. Si le succès est là, c'est bien entendu parce que Rafaël, appelé depuis quelques années Chocolat, représente à la fois l'exotisme, mais également le bon « nègre » de qui l'on peut se moquer en s'esclaffant. À la fin de chaque gag, c'est Footit qui a le dernier mot et c'est Chocolat qui se prend des claques.

Chocolat, en 1917, mourra dans l'indifférence et la pauvreté totale. De ses passages sur scène, il ne restera que le duo de clown dans les cirques traditionnels que l'on appelle l'Auguste et le Clown Blanc et une expression « Je suis chocolat ! » qui signifiera pendant des années « se faire berné ».

C'est sur cette histoire qu'il ne connaissait pas au départ que a l'idée d'accepter le projet. Quatrième long métrage pour l'acteur / réalisateur qui va offrir sur un plateau le rôle-titre à .

Avec ce film, Omar Sy confirme qu'il est un véritable acteur. Toujours juste, l'acteur nous fait sourire, nous fait rire, nous émeut. Il est quasiment certain que ce rôle devrait lui rapporter encore plus en notoriété qu'il n'en a aujourd'hui, nous pouvons même aller jusqu'au César en 2018.

Dans le rôle de Footit, James Thiérrée, petit fils de Charlie Chaplin, est bouleversant également, mais plus en retenue. C'est lui le clown blanc à la scène comme à la ville. James Thiérrée n'est pas qu'acteur, il est également comédien de théâtre, chorégraphe, acrobate, trapéziste, clown, magicien et mime. Le mot Talent a véritablement écrit pour lui.

Avec Chocolat, Roshdy Zem, qui a pris un plaisir fou à reconstruire Paris à la fin du 19e, offre au public un film un peu académique, certes, mais passionnant. Il faut absolument que la jeune génération qui admire Omar Sy le voie pour comprendre le racisme de l'époque, mais également, l'amour de la vie.

Ignoré également pas la littérature jeunesse, le destin de Chocolat vient de trouver en la personne de Bénédicte Rivière son seul auteur « jeunesse » qui s'intéresse au destin fantastico tragique du personnage.

À travers deux ouvrages, un album Monsieur Chocolat qui retrace la vie (une histoire et un documentaire avec des photos d'époque) de ce premier clown noir illustré par Bruno Pilorget (éditions Rue du Monde) et d'un roman pour les lecteurs de 8-11 ans Je suis Chocolat (éditions Les petites moustaches) Bénédicte Rivière retrace d'une belle manière romanesque ce que l'on sait de Rafael Padilla.

L'un et l'autre se complètent même si l'auteure a souhaité rajeunir les personnages principaux de son roman, par rapport à la vie réelle, pour que les jeunes lecteurs puissent s'identifier plus facilement.

Le film, le roman, l'album, tous les trois doivent être vus et lus. Chocolat doit retrouver la reconnaissance qu'il mérite pour ne plus jamais être oublié.

Depuis les fonds de ma mémoire, je me souviens d'un seul film qui fut mieux que le livre dont il était tiré : Fight Club, médiocrement traduit par Club de la Cogne... D'ailleurs, il n'est pas rare d'être foncièrement déçu par une adaptation — j'ai encore à l'esprit celle de Germinal, avec un Depardieu gros et gras comme un verrat... Bref, à moins d'adapter, ou de s'inspirer, on prend le risque de mal faire.

Cependant, la grève des scénaristes a profondément chamboulé tout ça. Nous vous le disions, nombre d'entre eux ont choisi de se consacrer à l'écriture de romans, durant cette période, quoique cela rapporte moins, évidemment.

Analyse qui tombe d'autant plus juste que certains films, comme No Country for old men a été primé, ou encore Persepolis, et la liste serait longue. Et qu'ils sont tirés de romans. Avec une adaptation méticuleuse.

Si d'un certain point de vue, il ne viendrait pas à l'idée de critiquer ce que Cronenberg put faire avec The Naked Lunc (Le festin Nu, de W. Burroughs), un film doit composer avec des obligations. Songez à l'énumération généalogique fastidieuse qui aurait pu avoir lieu dans le Seigneur des Anneaux...

No Country for odl men fut critiqué parce qu'un personnage central y meurt en plein milieu. Mais il en va de même dans le livre, et finalement, ce respect de l'oeuvre fait partie de la réussite du déroulement de son scénario. Et du succès, tant du livre que du film.

Bon bon = très bon ?

Cela reste subjectif, certes, et La croisée des mondes m'a récemment laissé tiède, alors que le livre avait recueilli un certain enthousiasme. Bref...

S'il ne saurait être admis qu'un bon livre fera un bon film, ce dernier part dans tous les cas avec de meilleures chances, un peu comme un canasson qui va courrir avec quatre pattes a un avantage face à celui qui n'en a que trois et demie. Mais cela pourrait inciter surtout à croire qu'il existe moins de différence entre un bon film et un bon livre que ce que l'on a cru jusqu'à présent, non ?

Aujourd'hui, j'inaugure une nouvelle catégorie de chroniques, parce qu'on parle pas que littérature mais aussi culture !

Hier, je suis sortie ! Dis comme ca, ca fait un peu exploit historique ! Mais ceux qui me connaissent savent que ça ne m’arrive pas souvent ! Mais rassurez-vous, quand je dis que je suis sortie je ne suis pas allée dans une boite ou boire des verres dans un bar branché ! Non je suis allée au pestacle ! Oui, je sais j’ai écrit pestacle au lieu de spectacle, mais on s’en fiche parce que vous avez très bien compris ce que je voulais dire !

Hier soir, c’était la soirée gratuite pour l’ouverture de la saison 2011-2012 à Château Rouge, la génialissime salle de spectacle de… Annemasse. Oui j’avoue, là ça casse tout… Mais en vrai c’est une salle vraiment bien car petite (1500 places max) avec une très bonne programmation.

Donc hier soir, pour la première fois de l’histoire de Château Rouge – ça fait plus impressionnant dit comme ca non ? - la soirée n’était pas consacrée uniquement à la musique !

Nous avons donc pu admirer un très bon extrait d’une pièce de théâtre, un spectacle de danse où je n’ai rien compris et un super concert !

En premier lieu, un extrait de la pièce « Les Chevaliers » montée et jouée par la compagnie Nöjd. Normalement, il s’agit d’un texte joué par quatre personnages principaux, les chevaliers. Ils sont accompagnés sur scène par d’autres personnages secondaires. Hier soir, nous avons assisté à une version toute particulière de cette pièce. Guillaume Baillart, auteur et metteur en scène de cette pièce était assis à une table et nous faisait une lecture très expressive. Afin que le public puisse bien suivre les changements de personnages, le lecteur levait une main à chaque changement, et finalement, on imaginait des chevaliers à la place des mains. En tout cas moi, je visualisais très bienla scène, comme si elle était joué devant moi ! Le texte est vraiment très drôle, « un grand moment de jubilation comique » (description de la brochure de présentation), ou l’absurde et le grotesque se mélange au comique ou à la philosophie. Pour vous donner une idée, les chevaliers, souhaitant contacter Dieu, lui écrivent une lettre, où chaque mot écrit par le rédacteur de la lettre est soumis à un débat complètement loufoque ! Finalement, la lettre est rédigée mais en guise de pigeon voyageur, les chevaliers n’ont qu’un poulet mort. Qu’importe, Dieu est omnipotent et le contact est établit !

Ensuite, nous avons assisté à un extrait du spectacle de danse de la Compagnie Malka. Je ne vais pas m’éterniser sur la danse. Malgré l’explication de la brochure (une jeune femme perdue après la mort de son père), j’ai compris à peine un tiers de ce que j’ai vu. C’est pas pour rien qu’on n’a pas choisi de danse dans la programmation de l’année !

Passons maintenant à la musique. Tout comme les autres représentations, il devait s’agit d’un extrait de 20 minutes de la prochaine tournée de … Debout sur le Zinc. Leur nouvel album La fuite en avant sort le 3 octobre et leur tournée commence dans la foulée. Du coup, ils viennent de passer une semaine en résidence à Château Rouge pour leurs dernières répétitions. Nous avons donc servi de cobaye à cette nouvelle tournée. Et les bons cobayes font des expérimentations pendant plus de temps. Les 7 chanteurs et instrumentistes (accordéon, clarinette, trompette, violon, contrebasse, basse, guitare) nous ont donc offert la totalité d’un concert ! Eux ont trouvé qu’ils avaient encore beaucoup de travail, moi je n’ai pas vu énormément de défaut ! Il faut dire que cela fait 15 ans que les 7 copains de lycée et fac roulent leur bosse sur les routes de France et de Navarre, alors quand un truc ne va pas, ils savent le gérer sans que le public (non connaisseur) ne voit rien.

Si vous ne connaissez pas debout sur le zinc, un petit tour par là http://www.deezer.com/fr/music/debout-sur-le-zinc devrait vous convaincre ! Personnellement je connais de réputation et de nom mais je n’avais jamais vraiment écouté ! Et je n’ai pas été déçue ! Seul petit bémol, j’ai parfois trouvé la musique un peu trop forte et comme je ne connaissais aucune chanson, j’ai eu du mal à comprendre toutes les subtilités des paroles ! Je rattrape ça en écoutant les albums !

Tout cela n’augure que du bon pour la suite de la saison ! Je vous ferais partager mes avis sur les différents concerts et pièce de théâtre que nous iront voir tout au long de la saison ! Et le programme est chargé avec 16 spectacles réservés et des noms qui donnent envie : Yaël Naïm, Aldebert, Sanseverino, Christophe Alévêque, l’Ecole des femmes, du cirque et plein d’autres choses !