Pietro Citati, Francesco Sisti

Italie, début de la Seconde Guerre mondiale. Pietro est un enfant à la dérive : abandonné par une mère qui reste cloîtrée dans sa chambre et par un père toujours en voyage d'affaires, le gamin déambule dans la propriété familiale. Placé dans un pensionnat religieux, Pietro sera Initié à la violence et au sadisme par ses compagnons de chambrée. Le garçon tentera de s'isoler dans ses rêveries et ses souvenirs d'Irina, la jolie fillette morte dans des circonstances mystérieuses peu de temps après l'internement de Pietro...

"23 septembre 1853. Je me suis réveillée au milieu de la nuit. Mon coeur battait à grands coups. Les mots de papa résonnaient en moi : "la future impératrice d'Autriche". On me l'a dit mais, jusqu'ici, je n'entendais pas. François-Joseph prenait toute la place, avec son regard bleu, la chaleur de son bras autour de moi. Maintenant, il n'est plus là, et je reste avec ce titre terrifiant. Est-ce que j'ai une tête à être impératrice, moi, la petite Sissi de Possenhofen ? "

Si les populations romani constituent la plus grande minorité ethnique d'Europe (12 millions de personnes), elles font l'objet, hier comme aujourd'hui, de nombreuses discriminations. Tout en mettant l'accent sur l'antitsiganisme contre lequel toutes luttent, il s'agit cependant ici de faire connaître, d'affirmer et de revendiquer la richesse et la diversité des cultures romani. " Barvalo ", le mot qui donne son titre à cet ouvrage et à l'exposition au Mucem (Marseille) qu'il accompagne, signifie en romani " riche " et par extension " fier ". Il est programmatique et défend, en s'intéressant à l'histoire et à la diversité des populations romani d'Europe, neuf siècles de présence européenne et d'affirmation culturelle. L'exposition comme le livre, entièrement bilingue français-romani, ont été conçus de manière collaborative avec un comité composé de cinq commissaires et quatorze experts d'origine romani (Roms, Sinti, Manouches, Gitans, Gens du voyage/Voyageurs) et non romani, de nationalités et de profils différents. Tous et toutes oeuvrent à ce projet depuis 2018 et ont contribué au livre. Ce catalogue, richement illustré, est découpé en trois grandes parties. La première présente l'ambition du projet : une minorité discriminée, voire persécutée (ce sont 500 000 personnes romani qui ont péri dans les camps nazis), est invitée à prendre la parole. Les directrices et directeur d'ouvrage y présentent la méthodologie de ce travail collaboratif ainsi que les enquêtes de terrain commandées dans ce cadre. La seconde partie s'attache à renverser le regard, par la reconnaissance notamment du rôle des représentations stéréotypées dans la culture et le folklore. Il s'agit également d'affirmer que le temps est venu de valoriser en tant que tel l'héritage et le patrimoine romani. La troisième partie, intitulée " Nous sommes le peuple romani " (Ian Hancock), propose une réflexion contrastée sur les notions d'appartenance et d'identité, au fil de la longue histoire des populations romani en Europe. La présentation de l'installation de l'artiste Gabi Jimenez, le " Musée du gadjo ", est centrale et prend le parti d'inverser la perception du lecteur/visiteur. La " gadjologie ", une science imaginaire et parodique de l'Autre selon la perception romani, que l'artiste met en scène vient ainsi révéler ainsi l'absurdité de l'essentialisation de l'Autre quand elle est poussée à son extrême. Se trouve aussi questionné par ce biais le rôle du musée d'ethnographie comme diffuseur d'une " vérité ". Au fil de l'ouvrage, on trouvera aussi des espaces sensibles et incarnés, avec la parole de quatre personnes vivant en France et appartenant chacune à un groupe romani distinct ; leurs récits personnels et familiaux entrent en résonnance avec une histoire européenne plus large et partagée. Enfin, le livre se clôt par une galerie de portraits de personnalités célèbres et moins connues, témoignant de la richesse des cultures romani et de la fierté des différentes communautés à contribuer à la diversité culturelle des sociétés européennes, afin d'affirmer haut et fort : " Barvalo ".

Fra Francesc Moner (1462/3-1491/2) is a Catalan author, who flourished in Barcelona during the second decade subsequent to the marriage of Ferdinand of Aragon and Isabella of Castile in 1469. Moner's extant production amounts to seventy-four pieces, a collection of poems and prose works of various genres, written in Catalan and in Castilian. A comprehensive study that profiles the creativity of a whole career is a rare occurrence for a Hispanic author like Moner, whose lifetime straddles the boundaries between the Middle Ages and the Renaissance. This book highlights the two main aspects of Fra Francesc's contribution : first, the resourceful bilingualism stemming from Moner's mastery of not only his native Catalan but also Castilian, the language that in the late 1400s kept gaining the ascendancy and prestige of officialdom throughout the Spanish realm ; second, the fashioning of an iconic text of subjectivity in the wake of the landmark innovations brought about by Ausiàs March, the Valencian luminary of the first half of the fifteenth century. Moner develops a love-centered poetics that integrates the distinctive strains of multiple traditions. By probing into Moner's poetics of love and reason, the reader catches a glimpse of an author engaged in intense soul-searching. Moner, in turn, shares with his readers some extraordinary insights into the compelling moments of the human condition – precisely the condition of the human being torn between the allure of the flesh and the aspiration toward the Divine.

Années 1990. Heddi, étudiante américaine en langues orientales à Naples, rencontre dans une fête Pietro, brillant étudiant en géologie. Malgré leurs origines différentes - Heddi est une sorte de nomade et Pietro un fils de paysans italiens -, l'amour est pour eux une libération, car Heddi recherche des racines qu'elle n'a jamais eues et Pietro voudrait se défaire du lien à la terre de ses ancêtres. Tout cela est rendu possible par le chaos et les dangers des Quartiers espagnols de Naples. Jusqu'à ce que leur histoire se délite. Traduit de l'italien par Françoise Bouillot.

Tout le monde connaît les super-héros, leurs exploits et leurs pouvoirs. Mais connaissez-vous les Merveilleux ? Ceux dont personne ne parle, ceux qui sont là quand ça ne va pas, les invisibles qui accrochent un sourire ici, tendent une main là... Voici l'histoire du plus merveilleux d'entre eux, le discret Marcus Capétipoute. Et, afin d'en tester toute la saveur, envolons-nous pour Boston au début des années 50, à l'époque où des myriades de papillons voletaient encore entre les gratte-ciels... Marcus a dix ans et vit seul avec sa mère. Le soir, il grimpe sur les toits pour voir filer dans le ciel Betty Comète, Dynamic ou encore le fameux Ultra Joe, les trois super-héros de sa ville. Pourtant, il ne sera jamais un " Super " comme eux : Marcus refuse de se battre. Un jour, le grand Ultra Joe lui-même vient lui demander de l'aide. Dynamo le colosse, une brute épaisse et redoutable, arrive en ville. Et Ultra Joe a décidé de raccrocher les gants. Il supplie Marcus de le remplacer.

Dans une chambre d'un palais de Borgo San Sepolcro, en Italie, une femme conte à l'homme qu'elle aime une histoire antique et merveilleuse pour le garder auprès d'elle. L'homme, c'est le peintre Piero della Francesca. L'histoire, c'est celle de la reine de Saba en route vers le palais de Salomon. La conteuse, Silvia, fait ainsi le lien entre la Renaissance italienne et l'Orient mythique où naît la religion du Dieu unique. La mort menace, le pouvoir impose ses exigences, l'amour s'affirme aux détours de l'inattendu et l'enfant à naître rassemble toutes les espérances.

Je me rappellerai toujours de ce mardi 05 avril. C'est le jour où j'ai eu mon déclic. J'avais aidé Romane et Pietro à déménager. Ils en étaient déjà à leur deuxième appart. Moi j'ai 27 ans (comme Pietro) et j'en suis à mon 0 appart. A partir d'aujourd'hui les choses vont changer.

Le grand jour est arrivé. Francesca va enfin épouser Calder Hart. Mais, le matin des noces, la jeune femme reçoit une mystérieuse invitation d'une galerie d'art. Elle se doute qu'il va être question de son portrait, commandé par Calder et volé quelques semaines plus tôt. Si ce tableau est révélé au public, sa réputation sera perdue à jamais. Le rendez-vous est un piège, le mariage est annulé. Anéantie, Francesca fait appel à Rick Bragg, le préfet de police, mais aussi son ancien amoureux, et le rival de Hart...

Suivez les traces des pionniers sur des routes mythiques jalonnées de parcs vertigineux. Et découvrez la démesure de Las Vegas, les richesses culturelles de Los Angeles et l'ambiance inimitable de San Francisco. Un voyage inoubliable ! Nos auteurs sur le terrain ont sélectionné : 10 incontournables de la destination en images, 20 coups de coeur, 4 itinéraires de 15 à 30 jours. 80 promenades et circuits, excursions, randonnées, et tous les sites classés par étoiles. 750 adresses pour tous les budgets. 39 cartes et plans Michelin.

Convoquée à un mystérieux rendez-vous chez Daisy Jones, l'ancienne maîtresse de son fiancé, Calder Hart, Francesca Cahill fait une macabre découverte : Daisy a été assassinée. Et les premiers éléments de l'enquête semblent désigner Calder comme coupable. Le préfet de police, Rick Bragg, ex-rival dans le coeur de Francesca, l'arrête. Convaincue de l'innocence de son fiancé, Francesca est pourtant intimement persuadée qu'il lui cache quelque chose. Menant sa propre enquête, la jeune femme ira de surprise en surprise...

Cet ouvrage qui parcourt une longue histoire des figurations féminines s'organise autour d'un événement sans précédent, lorsque la naissance de la photographie permet à un certain nombre de femmes de s'emparer d'un médium grâce auquel elles peuvent enfin se représenter entre elles et elles-mêmes à partir de la deuxième moitié du XIXe siècle. Le pouvoir acquis d'auto-figuration pour ces femmes contraste de manière extraordinaire avec leur position de modèles prévalant depuis des millénaires. Convoquant des petites filles, des mères, des veilleuses, des amantes, des jeunes mariées, des inconnues énigmatiques, des revenantes, le livre écrit un récit critique à la fois historique et personnel de cet événement majeur. Il explore ainsi en quoi ces autoportraits photographiques, au premier rang desquels ceux des artistes américaines Francesca Woodman et Vivian Maier, nous aident à traverser des épreuves de séparation, de mort, de temps, dans un esprit de joie créatrice immortelle. Francesca Woodman et Vivian Maier sont maintenant les noms propres qui désignent deux oeuvres photographiques d'autoportrait ayant engendré après elles une mythologie de leurs conditions de création et de leur devenir posthume - la première en raison de son suicide à l'âge de vingt-deux ans et la deuxième pour l'abondance de pellicules laissées derrière elle, en grande part non développées. Ces deux destins personnels sont réunis et comparés ici pour la première fois, dans la volonté de montrer qu'ils s'inscrivent en fait dans un destin des figurations féminines qui les dépasse et qu'ils révèlent tout à la fois. Ce destin, après l'historienne Michelle Perrot, peut se définir ainsi : alors que les femmes sont figurées par milliers dans les images depuis que nous en faisons, la connaissance que nous pouvons avoir de leur vie au cours de l'histoire reste extrêmement limitée. Elles sont absentes de la majorité des sources écrites à cause de leur exclusion des sphères du pouvoir, et donc des espaces où on garde trace des événements. Cet ouvrage expose l'hypothèse que ce tiraillement entre une très grande visibilité figurative et une très grande invisibilité historique contiendrait la formule d'un être-au-monde féminin que les femmes devenant auteurs d'une oeuvre personnelle à partir de la fin du XVIIIe siècle récupéreraient et réinventeraient sous la forme d'un art de disparaître. Celui-ci serait particulièrement manifeste avec l'avènement de la photographie et l'autoportrait. Dans notre contexte de bouleversement écologique et de fin imaginable de notre espèce, cet art constituerait un remède culturel puissant nous permettant de comprendre comment continuer à oeuvrer tout en trouvant des positions de retrait et de moindre affectation de nos environnements. En d'autres termes, les oeuvres photographiques d'autoportrait de Francesca Woodman et Vivian Maier seraient un moyen d'apprendre à vivre avec l'angoisse de notre disparition collective possible. L'ouvrage invoque autour d'elles d'autres figures pour nous y aider, comme celle de la poète américaine Emily Dickinson. Un certain courant de l'histoire de l'art et des institutions muséales tend depuis les années 2000 à rassembler des oeuvres d'après le critère qu'elles sont réalisées par des femmes. Ce livre offre une approche originale de raisons iconographiques et historiques profondes jamais invoquées qui peuvent en effet justifier une compréhension genrée, non pas tant des oeuvres de femmes que des figurations féminines dans notre très longue culture des images depuis les dessins et les statuettes du Paléolithique supérieur - parce qu'elles nous confrontent aux deux mystères de notre naissance (que les femmes donnent) et de notre mort (qu'elles veillent).

Toutes les clés pour découvrir San Francisco avec Lonely Planet Un guide tout en couleurs, concis et pratique pour découvrir San Francisco, l'innovante et excentrique cité californienne, en quelques jours. Le Golden Gate Bridge, la prison Alcatraz, les cable cars, le Fisherman's Wharf, l'Exploratorium, la California Academy of Sciences ... tous les sites majeurs décryptés et des clés pour découvrir des lieux insolites ou méconnus. Un découpage de la ville par quartiers avec, pour chacun, un focus sur les sites à voir et les meilleures adresses pour se restaurer, prendre un verre, sortir, visiter ou faire du shopping. Des suggestions de balades et des itinéraires thématiques : une promenade pour découvrir les peintures murales de Mission, le quartier gay historique de Castro, les escaliers et les points de vue à Russian Hill, l'ambiance bohème dans Haight St... pour une immersion complète ! De nombreuses cartes et un plan détachable avec les principaux sites, un index des rues et un plan des transports pour faciliter les déplacements.

Dans un monde peuple de créatures issues de la mythologie nordique, sirènes et vikings s'affrontent pour le royaume des mers du nord. Une sirène a-t-elle assassiné le fils du roi Hardeknud ? Ce cruel tueur de sirènes contraint Lydveig, fille d'un pisteur réputé, à retrouver la coupable. Un polar au temps des Vikings.

Sur la route d'Anvers, Etienne rencontre Nina, une mystérieuse jeune femme pourtant supposée avoir été assassinée la veille. Ensemble, ils essayent de se joindre à l'enquête de la commissaire Justine Chevalier afin de comprendre pourquoi elle a été tuée. Mais comment expliquer qu'Etienne soit le seul à voir Nina ? Pourquoi l'a-t-elle choisi lui, un simple chauffeur routier ? Comment la commissaire et son équipe voient-ils cette aide pour le moins... inattendue ? Liliana Di Pietro signe avec Sur la Route d'Anvers son troisième roman, un thriller fantastique. Elle parvient à nous tenir en haleine tout en nous envoyant sur de fausses pistes... pour mieux nous surprendre ensuite !

Quand le suspense et le fantastique se rencontrent... Liliana Di Pietro l'illustre parfaitement dans son roman où passé et présent se heurtent à la destinée de celle qui soulève les interrogations d'hier et d'aujourd'hui, Clémentine. Mathias, jeune psychologue aux temps modernes s'éprend de Sophie, étrange et perturbée... Trouble psychiatrique ou réincarnation ? Réussira-t-il à vivre sa vie ? Mathias mettra tout en oeuvre pour tenter de reconstituer l'histoire. Sentiments profonds d'amour, passion mais aussi haine et folie sur fond de nobliaux provinciaux. Deux époques. Une histoire. La clé du mystère ? Le médaillon de Clémentine.

Né sous le signe de Saturne, le Caravage fut un être sombre, irascible, un joueur "aux inclinations troubles" dont la vie se réduisit à une longue suite de rixes et de fuites. "Ayant dû quitter Milan et sa patrie, résume son biographe, il dut fuir de Rome et de Malte, se cacher en Sicile, affronter à Naples une existence périlleuse, et trouver sur une plage une mort misérable". Honnissant le cinabre et l'azur, couleurs du conformisme pictural, n'hésitant pas à représenter le corps enflé d'une femme morte ni les pieds grossiers d'un saint, le Caravage finit par bouleverser "les ornements et les bons usages" de la peinture au cours d'une vie violente, aussi brève qu'intense.
Ecrite par Giovan Pietro Bellori en 1672, cette courte biographie constitue, au même titre que les Vies de Vasari, un classique de l'historiographie artistique, jusqu'ici inaccessible au lecteur français. Ouvrage fondamental pour les historiens et les amateurs de l'art du XVII ? siècle, la Vie du Caravage se lit en même temps comme un récit enfiévré et convulsif, à l'image de ce génie "tourmenté par l'angoisse et le désespoir" qui mourut abandonné de tous, au plus fort de l'été, sur une côte du sud de l'Italie.

Lorsqu'un squelette est découvert sous les fondations d'une école primaire, c'est le commissaire Charles Gérand qui est chargé de l'enquête. Très vite, des pistes le mènent à des faits et rumeurs liés à la diaspora chilienne ayant fui la dictature... il y a quarante ans. Suivez une nouvelle enquête de Charles Gérand et son équipe, guidés par la plume toujours aussi efficace de Liliana Di Pietro.

En dépit de la riche tradition européenne de la philologie romane et de ses constants progrès théoriques, le lecteur français de bonne volonté ne disposait pas encore d'un manuel d'initiation à jour concernant l'édition des textes littéraires romans du Moyen Age. Le présent ouvrage comblera cette lacune.

Elle fut la Jeanne d'Arc du XIXe siècle, la femme à abattre, l'égérie des écrivains. Dans La Recherche, Marcel Proust qui l'idolâtrait la baptisera la "reine soldat" . Luchino Visconti rêvait de la porter à l'écran sous les traits de Greta Garbo. Reine déchue du royaume de Naples et des Deux-Siciles, Marie-Sophie en Bavière s'est toujours dérobée aux historiens qui n'ont pressenti son secret qu'à demi. Ce secret, Lorraine Kaltenbach le connaît, sa famille le garde depuis cent cinquante ans. Marie-Sophie était la plus romanesque des soeurs de Sissi. Aussi rebelle que l'illustre impératrice, elle fut autrement plus vivante et charnelle. A vingt ans, elle bluffa l'Europe en abandonnant ses crinolines pour traverser en pantalon la révolution italienne du Risorgimento. A trente ans, elle devint une figure du Paris de la Belle Epoque. Que cachait son attirance pour la Ville Lumière ? La nostalgie de sa passion secrète pour un zouave pontifical français, mais surtout Daisy, leur enfant, dont elle ne put jamais faire l'aveu public : le pape, l'empereur François-Joseph, les rois de Bavière, de Naples et des Deux-Siciles auraient eu trop à perdre si ce scandale avait été divulgué. La reine soldat imposera son droit de renouer avec la fille qu'on lui avait arrachée, et s'alliera avec les anarchistes pour châtier ceux qui l'avaient outragée et chassée de son trône. Lorraine Kaltenbach, qui a exhumé ses archives familiales et pérégriné trois ans à travers la France, l'Allemagne et l'Italie, ressuscite les amours cachées de cette combattante, et lève enfin le voile sur la mystérieuse Daisy de Lavaÿsse.

"Quel que soit notre destin, il habite les montagnes au-dessus de nos têtes". Pietro est un garçon de la ville, Bruno un enfant des montagnes. Ils ont 11 ans et tout les sépare. Dès leur rencontre à Grana, au coeur du val d'Aoste, Bruno initie Pietro aux secrets de la montagne. Ensemble, ils parcourent alpages, forêts et glaciers, puisant dans cette nature sauvage les prémices de leur amitié. Vingt ans plus tard, c'est dans ces mêmes montagnes et auprès de ce même ami que Pietro tentera de se réconcilier avec son passé - et son avenir. Dans une langue pure et poétique, Paolo Cognetti mêle l'intime à l'universel et signe un grand roman d'apprentissage et de filiation.

Le héros de ce roman est, à tous égards, un quadragénaire normal : père affectueux, mari aimant, épanoui dans son métier... Oui, c'est un homme normal, mais... il aime, en plus de son exigeante épouse, des Valeria, des Silvia, des Francesca et autres femmes, qui composent, dans son esprit, et pour l'enchantement de son corps, une sorte de harem où il est parfaitement heureux - jusqu'au jour où son épouse (l'aurait-elle démasqué ?) disparaît. D'où ce roman, écrit à la première personne et trempé dans une langue impudique, dans lequel Francesco Piccolo reconstitue la confession d'un mâle adultère, impénitent, presque innocent, qui, après tout, ne réclamait que le droit de vivre selon son bon plaisir.

" Il y a quatorze milliards d'années, une explosion se produit. En naissent les étoiles, les galaxies, le Soleil et la Lune, la Terre, la guerre du feu, l'acropole d'Athènes, la Grande Muraille de Chine, les Confessions de saint Augustin, Le Songe de sainte Ursule par Carpaccio et Le Songe de Constantin par Piero Della Francesca, La Cantate du café de Bach et La Vie parisienne d'Offenbach. J'écris ces mots. Et vous les lisez. Le monde s'est mis en marche. Que s'est-il donc passé ? " Jean d'Ormesson tente avec gaieté de percer le mystère du rien, c'est-à-dire du tout. Ravissements et surprises sont au rendez-vous de son épatante entreprise.

Nous sommes en 1944 en Toscane. La guerre s'éloigne. A Monterchi, les femmes font opposition de leurs corps pour empêcher les autorités de prendre la Madone de Santa Maria di Momentana. Les hommes l'emmurent pour la protéger. Dix ans plus tard, le conseil municipal refuse que la fresque soit prêtée pour une exposition sur la Première Renaissance. Tout le village résiste. Chagall vient voir l'oeuvre d'art, cette Madone enceinte peinte par Piero della Francesca.
Michaël Glück, en trois mouvements, développe une réflexion sensible sur la place de l'art, la féminité, l'Histoire. Il met au jour cette énigme du corps qui est un corps autant qu'une pensée, et évoque une émotion qui vient du ventre.

La valse des corbeaux est une chronique sociale qui pourrait faire écho au roman du même auteur Le Jour où Napoléon rencontra Michaël Phelps dans la mesure où le narrateur, également lettré, est confronté à la dure réalité de la vie qui n'épargne ni les hommes ni les sociétés. Les situations sont différentes mais l'existence humaine, emmaillotée dans le quotidien, est aussi dénuée de sens. D'où le chapelet de jours qui se suivent et se ressemblent. Parce que l'organisation sociale, malgré un ordre apparent, qui broie les destins comme des fétus de paille, n'est pas productive de sens : rien ne finalise l'existence des hommes réduits en unités de production dans un univers expurgé de toutes formes de transcendance et où la littérature (et par extension, la culture, tout ce qui relève des productions de l'esprit) constitue un faible rempart contre l'injustice, la pauvreté et la barbarie...

A Eiberlacho, il ne se passait pas grand-chose, la vie était simple. L'été s'étirait en famille, rythmé par les devoirs de vacances et les baignades le long de la Vézère. Je faisais l'expérience de perceptions nouvelles, l'épaisseur du silence, le grincement des portes, le goût du lait, la sonnerie du gros téléphone, les baisses de tension le soir, le picotement des draps en lin, et même l'eau du bain qui ne rinçait pas. C'est à la faveur de ce pas grand-chose que j'ai découvert et appris plus que partout ailleurs. Après des années à l'étranger, Tristan revient en Corrèze avec ses deux filles pour un dernier été à Eiberlacho, la maison de famille qu'il s'est résolu à vendre. A peine arrivé, il apprend que Louise Carter l'a désigné comme exécuteur testamentaire d'une somme vertigineuse. Le problème, c'est qu'il n'a jamais entendu parler de Louise Carter.

Marion, la fille d'un jardinier du château de Versailles, a été choisie pour servir la favorite du Roi-Soleil, madame de Montespan. La marquise est exigeante et capricieuse ; il est bien difficile de la satisfaire. Heureusement, Marion possède un don rare : elle sait créer des parfums extraordinaires qui plaisent à sa maîtresse. Mais la Montespan a plus d'un vilain tour dans son sac. Bientôt, Marion découvre qu'un terrible complot se trame contre la reine...

" Nous observons que les gourmands, à table, se comprennent vite et bien. Comme se retrouvent des amis que la plus longue des séparations n'aurait jamais fait se quitter. Et ce qu'ils se disent paraît échapper au langage commun. Devant un plat emblématique, comme une blanquette de veau par exemple, au-delà des commentaires de gourmandise éclairée, c'est du rêve qu'ils échangent, du sentiment qu'une émotion sapide a libéré, et l'on voit resurgir dans la conversation des souvenirs que l'on croyait forclos. Une conversation où les mots prennent des sens nouveaux. " Ces chroniques sont gourmandes parce qu'elles racontent les recettes en les replaçant dans leur contexte culturel, dans leurs liens aux souvenirs fondateurs du goût, dans leurs racines au cœur des saisons qui passent et reviennent. Ici, le discours gourmand est une variante du discours amoureux.

Mourlhame Kapell a repris son apprentissage de Premier valet de chambre du roi, comme Louis XIV le souhaitait. Mais un jour, Angeline, une énigmatique jeune fille, l’aborde. Elle a des doutes quant à la disparition de son cousin, Sauveur de Barbechat. Depuis qu’il est revenu d’une ambassade au Siam, voilà un an, personne ne l’a revu... Est-il toujours en vie ? Angeline est si jolie que Mourlhame Kapell tombe sous le charme. Il se précipite chez le roi pour lui demander l’autorisation de mener une nouvelle enquête. La troisième ! En compagnie d’Adélie de Lazenay, bien sûr !

Faut-il considérer que les jugements de goût ne sont que l'émanation de la subjectivité de chacun, comme le laisse entendre l'adage populaire " des goûts et des couleurs, on ne discute pas " ainsi qu'un certain nombre de publications récentes ? Des esthéticiens venus d'horizons divers (esthétique anglo-saxonne, continentale) confrontent ici leur conception de l'esthétique, au moment où la crise de l'art contemporain semble appeler à une relecture de la troisième Critique de Kant. On trouvera dans ce volume aussi bien des contributions qui traitent des grands concepts de l'esthétique (plaisir, goûts, couleurs, jugements, etc.) que l'analyse de certains textes précis (Hume, Adorno), et une interrogation concernant le jugement esthétique posée à partir de certains arts : musique, poésie, théâtre, architecture, etc.