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Art, publics et cultures numériques. Flux d'images et vie des oeuvres

Extraits

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Guides de France

Strasbourg. Ville d'Art et de culture, avec 1 Plan détachable

Capitale européenne, ville transfrontalière, Strasbourg ne cesse d'étonner et de séduire par son dynamisme et son ouverture. Ville verte, capitale du vélo, important centre universitaire et de recherche, voici une ville jeune, riche d'une histoire et d'une culture que l'on découvrira dans ses nombreux musées et au gré de ses balades. Du quartier médiéval de la Grande Ile aux longues avenues du quartier impérial allemand, tous deux inscrits au patrimoine mondial de l'Unesco, des chefs d'oeuvre de la période classique aux réalisations contemporaines du quartier européen, Strasbourg offre un catalogue d'architecture pour un voyage dans le temps et une vision du futur durable et humaine. Merci à tous les Routards qui partagent nos convictions : liberté et indépendance d'esprit ; découverte et partage ; sincérité, tolérance et respect des autres. Toutes les infos utiles pour bien préparer, AVANT et PENDANT, votre voyage. Tous nos bons plans pratiques et culturels pour profiter au maximum du territoire. Des adresses soigneusement sélectionnées sur le terrain. Des anecdotes amusantes et surprenantes. Des cartes pour vous repérer sur le territoire en un clin d'oeil.

11/2018

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Cinéma

Jean Renoir, une vie en oeuvres

Claude-Jean Philippe a entrepris de faire vivre de façon directe et sensible la figure de celui que François Truffaut considérait comme " le plus grand des cinéastes ". En s'appuyant à la fois sur les écrits de Jean Renoir (entretiens, autobiographie, correspondance et le livre consacré à son père) et sur ses films et projets de films, il retrouve le fil conducteur de sa création, depuis la genèse d'un scénario jusqu'au montage final. Claude-Jean Philippe nous dévoile ainsi quelques-uns des secrets de cette œuvre considérable. Illustré d'anecdotes, son livre nous restitue un Jean Renoir vivant.

09/2005

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Religion

Evangile et cultures d'Afrique en dialogue. Témoignages

En s'appuyant sur un capital de vie de plusieurs décennies, cet ouvrage recueille le précieux patrimoine d'expériences de vie quotidienne de nombreux chrétiens dans différents pays d'Afrique. Ces expériences témoignent du courage avec lequel ils ont affronté les défis du face-à-face concret entre Evangile et Tradition. Elles témoignent de la lumière et de la force que leur a données " l'art d'aimer évangélique " pour transformer des crises et des situations conflictuelles en émouvants témoignages de réconciliation et de croissance spirituelle et communautaire. L'ambition de ce dialogue s'exprime par le cardinal Arinze, longtemps préfet pour le dialogue interreligieux : "Un objectif satisfaisant sera atteint quand les gens d'une culture particulière commenceront à articuler l'Evangile selon leurs propres repères et avec leurs propres mots, à le vivre et à l'exprimer dans leur propre langue, leur art, leurs représentations, leur poésie, leurs couleurs." Tous ces témoignages resitués dans leur contexte permettent de mieux comprendre la culture africaine, sa richesse et ses ombres, et les transformations auxquelles peut conduire en Afrique une vie imprégnée par l'Evangile. Les domaines concernés sont notamment ceux de la famille, de la relation homme-femme, du rôle du père et de la mère, du veuvage, de l'argent, du pouvoir et de la foi, etc. Cet ouvrage est porté par les membres du mouvement des Focolari en Afrique.

03/2019

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Art abstrait

Vasarely. D'un art programmatique au numérique

Artiste majeur du XXe siècle, Victor Vasarely a été consacré comme chef de fil de l´Optical ART dans les années soixante, chantre de la diffusion des images par la voix des multiples dans les années soixante-dix. Tout au long de son parcours, il a su captiver l'attention de ses contemporains et initier des passions contradictoires. Cet ouvrage, publié à l´occasion de l´exposition éponyme au Musée des arts asiatiques de Nice, propose de découvrir la volonté de l'artiste de produire et de partager un art destiné à un toujours plus grand nombre. Pour ce faire, il crée l'Alphabet Plastique hérité du Bauhaus et de son pragmatisme formel, associant des formes simples aux couleurs primaires à une géométrie binaire cercle/carré. Il utilise l'ordinateur à ses balbutiements pour mettre en place des règles et développer un langage plastique basé sur des algorithmes. Ses recherches préfigurent ce que l'on nommera quelques années plus tard le Computer Art mais aussi les technologies actuelles, aujourd´hui intégrées à nos vies, telle la Réalité Augmentée, la 4D, appliquées au cinéma et au jeu virtuel comme à l'art. L´invitation faite à quelques artistes contemporains du numérique, comme Sabrina Ratté, Miguel Chevalier et Pascal Dombis, à dialoguer avec l´œuvre de Vasarely, dans le parcours de l´exposition et dans son catalogue, démontre cette filiation bien vivante.

08/2023

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Observation du ciel

Que raconte le ciel étoilé ? - Parcours en images et réponses simples. Parcours en images et réponses simples

A l'aide de nombreuses images, l'auteur décrit et explique dans un langage accessible à tous ce que le ciel nous révèle, à l'oeil nu ou grâce aux télescopes et aux sondes spatiales.

10/2022

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Histoire de l'art

Sota : state of the art. Une anthologie d'Art Numérique

Un must pour les amoureux d'artbooks ! State of the Art - A Digital Art Anthology réunit le travail de douze artistes numériques légendaires au sommet de leur art. De Star Wars à Madagascar en passant par Godzilla ou Dragons, ils ont tous travaillé pour des clients prestigieux : grands studios de cinéma, de jeux vidéo ou éditeurs renommés. Chacun des douze chapitres du livre est consacré à un artiste et se compose d'une page d'interview (en anglais) et de quinze à vingt pages d'illustrations en grand format. Réalisé en collaboration avec IAMAG, une plateforme dédiée à l'apprentissage et à la diffusion de l'art numérique, cet ouvrage est un must pour les collectionneurs d'artbooks !

10/2023

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Beaux arts

Cultures et ruralités : le laboratoire des possibles

Vivante et plurielle, vieille comme l'humanité, la culture constitue l'une des principales richesses des territoires et contribue subtilement à leur développement humain, social et économique. Qu'elle soit personnelle ou collective, créative ou patrimoniale, elle fleurit de toutes parts, à la croisée d'initiatives privées et publiques, pour donner cette couleur singulière au territoire où elle essaime. Ce livre, par la diversité de ses plumes et de ses points de vue, tente de dessiner l'écosystème que forment les artistes, les acteurs culturels, les habitants, les élus dans leur démarche remarquable de " brodeuse pour faire du cousu main ", pour reprendre la belle expression de Fabienne Corteel. Tous agissent, sur un mode coopératif le plus souvent, pour placer l'humain et l'utilité sociale au coeur du développement, pour aller à rebours de l'uniformisation des idées, des formes et des désirs. Les politiques culturelles tiennent alors un rôle essentiel d'impulsion et d'accompagnement. A l'heure des droits culturels, elles doivent prendre soin des femmes et des hommes qui font le territoire, qui l'habitent et le parcourent.

06/2019

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Sociologie

Contact des cultures. Perspectives pluridisciplinaires et transversales

En couverture, illustration originale de Jean-Marie Queneau pour la présente édition. Cet ouvrage regroupe les contributions de 17 doctorants et jeunes chercheurs en histoire, relations internationales, philosophie, sociologie, linguistique, littérature, traductologie, musicologie, qui abordent dans leurs travaux le thème du " contact des cultures ". Les contributions qui y sont regroupées soulignent l'importance des regards et des discours portés sur la culture de l'" Autre " et s'intéressent aux réactions et aux actions que ces regards entraînent, à travers un examen du contact des cultures selon des focalisations variées : sur les notions de culture, d'acculturation, de multiculturalisme, sur les effets du contact dans un champ culturel précis (langue, littérature, art), ou encore sur la perception de l'Autre dans des oeuvres particulières ou à des moments précis de l'Histoire. La réflexion s'articule également autour des effets du contact en termes de transformations des formes culturelles, de bouleversements et d'adaptations vécus par les individus et les sociétés. Les aires linguistiques et culturelles qui y sont représentées s'étendent sur un vaste continuum géographique, qui va de l'Amérique du Nord aux confins de l'Extrême-Orient, en passant par l'Afrique et l'Europe, et les situations de contact qui y sont abordées remontent à des époques diverses, de l'Antiquité au XXe siècle.

09/2010

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Littérature française

Ted et Miranda, le choc des cultures

Deux mondes si proches, et en même temps si différents. Réussiront-ils à se rencontrer et même à cohabiter? Quand une fille branchée de la ville débarque dans une communauté qui s'efforce de vivre à l'écart du monde, genre La petite maison dans la prairie, forcément, cela produit des étincelles. Ira-t-on jusqu'à l'explosion ou, au contraire, jusqu'au grand amour? Découvrez-le dans ce roman écrit avec un humour plein de tendresse.

08/2012

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Carrière et réussite

Le cerveau numérique. Organisez votre vie numérique, gagnez du temps et libérez votre esprit

Ce livre a pour vocation d'aider le lecteur à retrouver de la disponibilité mentale et gagner en productivité. Comment ? En l'aidant à centraliser et organiser ses informations (projets, tâches, idées, agenda, contacts, etc.) dans un lieu unique : le cerveau numérique. Pour cela, il propose : un système, le cerveau numérique, pour centraliser les informations trois applications au choix pour gérer ses informations une méthode pour capturer, traiter et utiliser au mieux les informations des comportements à adopter pour entretenir et optimiser son cerveau numérique Avec le cerveau numérique, gagnez en productivité et sérénité chaque jour !

09/2023

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Beaux arts

Apprendre à lire les images. L'art en poche

En explorant les origines, les constructions et les thèmes de plus d'une centaine d'images provenant de périodes et de lieux différents, Susan Woodford enrichit notre lecture esthétique des images. Elle compare plusieurs approches artistiques, pose des questions et nous présente un large éventail d'idées stimulantes. Que ce soit sur la gravure japonaise, La Cène de Léonard de Vinci ou Guernica de Picasso, Apprendre à lire les images affûte notre regard et développe notre confiance pour analyser les images.

09/2018

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Histoire du sport

De l'histoire, du sport, et des images

Comment devient-on historien à l'université lorsqu'on s'intéresse au domaine marginal, et considéré comme superficiel, des images de sport ? Comment légitimer la culture visuelle sportive dans un contexte universitaire qui a tendance à hiérarchiser les objets de recherche en fonction de ? leur ? prestige social et académique ? A la croisée d'une réflexion ego-historique et ? d'une fiction littéraire, cet itinéraire d'un ? historien du sport nous invite à suivre les méandres d'une trajectoire professionnelle singulière. Il révèle l'influence des déterminismes sociaux et ? le ? poids des blessures nourrissant des ? résiliences. Il dévoile des mécanismes de ? résistance aux contraintes exercées par ? le ? système dominant ou encore d'étranges concours de circonstances. Prenant forme à la fois dans les stades et ? sur ? les estrades, les engagements politiques et humanistes de l'auteur prennent vie dans ce récit original et incisif.

01/2024

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Sciences historiques

Quelle est la place des images en histoire ?

Cet ouvrage consacre une avancée décisive dans la réflexion sur les images en histoire. En effet, alors que, de longue date, les historiens d'art se sont attachés à développer des études d'ordre iconographique sur leur territoire et que les sémiologues ont élargi le champ à certains aspects de la culture populaire, les historiens restaient dans une vision illustrative du visuel. Désormais, à l'heure de la multiplication industrielle des images et de leur cumul généralisé, il devenait urgent de considérer ces corpus immenses comme matière à études. L'ensemble des participants démontre deux usages essentiels nouveaux : la banalisation de l'image comme une source, parmi d'autres ; la possibilité de bâtir, à partir de supports croisés, de véritables histoires du visuel. Voilà donc un manifeste collectif pour le développement de travaux sur ce qui est devenu un élément fondamental de la communication planétaire. Christian Delporte, professeur d'histoire contemporaine à l'université de Versailles Saint-Quentin-en-Yvelines, directeur du Centre d'histoire culturelle des sociétés contemporaines. Auteur d'ouvrages sur l'histoire des médias et de la communication, il a récemment publié Images et politique en France au xxe siècle (Nouveau Monde éditions, 2006) et La France dans les yeux. Une histoire de la communication politique de 1930 à aujourd'hui (Flammarion, 2007). Laurent Gervereau, président de l'Institut des Images et du Réseau des musées de l'Europe. Spécialiste international de l'analyse des images, il a créé des sites Internet, des disques numériques et dirigé de nombreux ouvrages, dont le Dictionnaire mondial des images (Nouveau monde éditions, 2006). Il est l'auteur notamment de Voir, comprendre, analyser les images (La Découverte, 5e édition 2007) et de Une histoire mondiale des images (CNDP/Nouveau monde éditions, 2008). Denis Maréchal est docteur en histoire. Chargé des manifestations extérieures à l'Inathèque de France. Il a notamment publié Geneviève Tabouis, les dernières nouvelles de demain (Nouveau Monde éditions, 2003), et contribué à L'Echo du siècle, dictionnaire historique de la radio et de la télévision en France, sous la direction de Jean-Noël Jeanneney et Agnès Chauveau (Hachette pluriel, 2001).

09/2015

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Communication - Médias

Communication et Langages N° 215, 2023 : Inquiéter les images, s'inquiéter des images

Comment et pourquoi inquiéter les images ? Comment cette relation " inquiète " se formalise-t-elle par une vigilance vis-à-vis de la figuration mais aussi vis-à-vis du statut et de la valeur sociale et politique des documents visuels ? Inquiéter les images, c'est aussi s'inquiéter d'elles : le dossier réfléchit la place de l'image dans la production de connaissances et dans la formalisation de savoirs, à partir de trois espaces de pratiques principaux : au sein des disciplines des sciences humaines et sociales, dans l'espace public et les mobilisations collectives, dans la médiation scientifique. Les articles réunis s'intéressent aux images moins pour leurs propriétés représentationnelles et figuratives que pour comprendre comment (et selon quelles médiations) s'accordent, doutent ou s'affrontent les individus sur les savoirs qu'elles rendent possibles et leur rapport à la vérité.

10/2023

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Beaux arts

Les chefs-d'oeuvre d'art africains et européens. Regards croisés

Masques, terre cuite, bronze, ivoire, or, statues d ancêtres, reliquaires, expriment ici, à travers les mythes fondateurs, la vie quotidienne et le génie inventif de plusieurs ethnies. Ce livre constitue une étude thématique, magnifiquement illustrée en couleurs, traitant de tous les arts de l Afrique noire, sous les angles esthétiques et ethnologiques. Ce n est pas un hasard si l art africain a influencé si profondément l art moderne, de Modigliani à Matisse, de Vlaminck à Derain, en passant par le cubisme de Picasso et de Juan Gris. (De nombreuses photos en couleur).

09/2015

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Droit

DEFICITS PUBLICS. Théorie et pratique

Ce livre présente une analyse simple, à la fois théorique et factuelle, des mécanismes et comportements qui conditionnent les politiques de réduction des déficits mises en place dans la plupart des pays. Il aborde la question de la solvabilité et de l'ampleur des effets d'éviction ; il compare les différentes modalités possibles des politiques de stabilisation budgétaire : recours à l'inflation, hausse des taxes, réduction des dépenses ; politiques brutales ou progressives... Il analyse les fondements de ces politiques, particulièrement dans le contexte d'unification monétaire, et les obstacles auxquels elles se heurtent : il détaille enfin les interactions entre politique budgétaire, crédibilité et comportements des agents économiques privés.

08/1996

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Histoire de l'art

Les collections célèbres d'oeuvres d'art

Les collections célèbres d'oeuvres d'art / dessinées et gravées d'après les originaux par Edouard Lièvre ; Textes historiques par MM. F. de Saulcy, Adrien de Longpérier, A. W. Franks, Cte Melchior de Voguë, A. Sauzay, Riocreux, Cte Clément de Ris, Edouard de Beaumont, Paul Mantz, A. Jacquemart, Ernest Chesneau, E. du Sommerard, O. de Penguilly-L'Haridon, Henry Cole, Barbet de Jouy, Bon J. de Witte, Adalbert de Beaumont, Ambroise Firmin Didot, Alfred Darcel, Edouard Fournier, A. Tainturier, P. Burty Date de l'édition originale : 1866-1879 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

02/2023

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Musique, danse

Le flux et le fixe. Peinture et musique

On peut entendre la couleur d'un sourire : l’oreille voit, pense dans la peinture. On peut voir un grincement d’angoisse : l’œil entend, pense dans la musique. Un son peut suggérer une couleur, pendant qu’une couleur peut suggérer un son. Le temps musical est visible, l’espace pictural audible : c’est en ce qui les désaccorde que musique et peinture s’interpénètrent.Fusions et correspondances, analogies ou disparités, sont étroites entre ces deux activités, la musique et la peinture, qui du fond des âges furent intimement liées à la vie des hommes.En inversant les principes traditionnels – musique, art du temps ; peinture, art de l’espace – Jean-Noël von der Weid incite à un doute fécond. Il nous fait découvrir que les sens pensent. Pour nous, regardeur et auditeur transformés, voir et écouter ainsi cela signifie penser autrement, percevoir autrement : nos sens buissonniers, œil, oreille, éclatés et indivis, forment moins une association qu’une intrication. En commentant de nombreuses œuvres picturales et musicales (de Véronèse à Klee en passant par Corot et Picasso ; de Monteverdi àWagner, Schoenberg ou Rihm), Jean-Noël von der Weid met au jour ces correspondances.

04/2012

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Poésie

FLux. Tome 1, Chansons et citations

Une fête, un anniversaire, une soirée entre amis, il n'y a pas de meilleures occasions pour chanter, lire et écrire des poèmes. Yoackim nous donne l'envie de franchir une autre étape dans ce monde si cher et si merveilleux à ses yeux. Des citations ont été composées au fil de chaque poème pour mettre ceux-ci en valeur. Beaucoup auraient voulu partager ce même plaisir qu'a eu Yoackim pour les rédiger. Ce recueil écrit dans un élan de tendresse, dont lui seul détient le langage, illustre toute la vie de ce magicien à la plume simple. La combinaison des mots usuels au service d'une simple poésie reflète le caractère solitaire d'un homme écorché vif dès sa tendre enfance, qu'il nous transmet dans ce recueil plein de magie.

05/2019

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Gestion

Mutation numérique et responsabilité humaine des dirigeants

Le développement ultrarapide des technologies numériques est porteur du meilleur comme du pire. Les dirigeants, hommes et femmes en situation de responsabilité dans les entreprises, auront à répondre de plus en plus fréquemment des conséquences de ce développement qui affecte toutes les dimensions de la vie humaine et jusqu'à notre rapport au monde. L'ambition est d'ouvrir un espace de questionnement et de réflexion pour gérer avec humanisme et pragmatisme les impacts de cette mutation numérique. Sont réunies dans ce livre les contributions organisées et articulées de dirigeants et d'universitaires aux parcours divers pour nourrir un dialogue qui mette en évidence ce que pensée et pratique se doivent mutuellement pour orienter et éclairer l'action dans un monde devenu un vaste écosystème dont nous avons les uns et les autres à prendre soin. Ce livre n'est un ouvrage ni de recettes ni d'expériences du passé, mais une recherche tournée vers les défis d'un futur déjà en grande partie présent. Il a été conçu par des optimistes vigilants pour qui le pire n'est jamais sûr tant que la lucidité et la bonne volonté prévalent. Il souhaite contribuer ainsi à la réflexion sur le développement responsable.

01/2019

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Droit

Diffusion des données publiques et révolution numérique

L'avènement des réseaux numériques, et particulièrement de l'Internet, est porteur de nombreux changements pour l'activité de l'Etat et des services publics. Quelles vont être ces évolutions, notamment en matière de diffusion des données publiques, ces informations collectées ou produites sur fonds publics par un service public dans le cadre de sa mission ? Quelles nouvelles missions, mais aussi quelles opportunités, voire quels nouveaux droits, les réseaux numériques vont-ils créer pour les administrations, les entreprises, pais aussi les citoyens ? Telles sont les questions auxquelles s'est efforcé de répondre l'atelier présidé par Dieudonné Mandelkern, réuni dans le cadre de la mission sur l'Etat et les technologies de l'information et de la communication confiée par le Premier ministre au Commissariat Général du Plan. Sur un sujet traditionnellement conflictuel entre les producteurs publics de données et les éditeurs privés, il a permis aux représentants de toutes les parties concernées, accompagnées de chercheurs, d'analyser en commun les bouleversements à venir, d'en faire un constat partagé, et de dégager des pistes de réformes qui tendent à tirer le meilleur parti de la révolution numérique en cours pour la collectivité.

12/1999

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Histoire de l'art

Winckelmann & l'oeuvre d'art

Souvent associé à la sculpture antique, Johann Joachim Winckelmann (1717-1768) s'est pourtant intéressé à une extrême variété de genres, matériaux et techniques artistiques de l'Antiquité méditerranéenne. Philologue de formation, bibliothécaire, il apprit le dessin à Dresde et exerça son regard en visitant la galerie du prince-électeur de Saxe, puis les collections et les monuments antiques d'Italie. Ses écrits sont d'abord ceux d'un dilettante s'adressant aux amateurs d'art, avant de devenir de véritables modèles méthodologiques à l'attention des artistes. Ce recueil analyse la perception complexe de l'oeuvre d'art de ce grand auteur du XVIIIe siècle, met en lumière sa conception du style et de l'allégorie et se penche sur la réception de ses textes en France au début du XIXe siècle. L'importance de Johann Joachim Winckelmann (1717-1768) dans la naissance de l'histoire de l'art comme discipline scientifique à l'époque moderne n'est plus à démontrer. Mais, jusqu'ici, on a surtout retenu du grand antiquaire une efficace périodisation stylistique ou le poids des différents régimes politiques dans l'épanouissement artistique des civilisations méditerranéennes de l'Antiquité. Le présent volume, issu du seul hommage qui lui ait été rendu en France à l'occasion des anniversaires de sa naissance et de sa mort, remet en perspective la démarche de Winckelmann en insistant sur le fait qu'il a en priorité écrit pour les amateurs d'art et pour les artistes et qu'il se fonda non seulement sur les textes anciens, mais surtout sur une observation assidue des oeuvres antiques et sur la production artistique contemporaine. La sculpture joue un rôle majeur dans sa conception de l'art, mais celle-ci s'est nourrie de l'observation des inscriptions, des monnaies, des peintures ou des vases. Les spécialistes internationaux réunis dans ce volume réévaluent en outre sa conception de l'allégorie et du style et revisitent la façon dont son oeuvre fut perçue dans la France du XIXe siècle. Cet ouvrage, qui renouvelle sensiblement l'image de l'auteur de l'Histoire de l'art dans l'Antiquité, sera une référence obligée pour tous les lecteurs intéressés par l'histoire de l'art antique, l'art au siècle des Lumières, l'esthétique, l'historiographie et l'histoire des institutions et des théories artistiques en Europe.

06/2021

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Sociologie

Sexe et genre des mondes culturels

Dans les mondes de la culture, les références récurrentes au geste artistique, à l'incarnation de la vocation et au travail sur le/et du corps mais aussi au désir indiquent combien sexe et genre s'imbriquent. De la musique "pour danser" qui engage le corps, aux oeuvres érotiques en passant par le travail sur le corps réalisé par bon nombre d'artistes plasticiens, scénographes, danseurs, mais aussi par des amateurs (y compris avec un corps sexuel absent ou recomposé numériquement via les pseudos et avatars), sexe et genre sont centraux, de la production à la réception en passant par l'intermédiation culturelle. 30 chercheuses et chercheurs des sciences humaines et sociales se sont associé. es pour apporter des éclairages novateurs sur cette question en puisant dans des secteurs aussi variés que ceux de la musique (jazz, rap, musiques de jeux vidéo, etc.), des arts plastiques, de la lecture ou encore de la danse et de l'artisanat d'art.

02/2020

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Cinéma

Cinéma et guerre de libération. Algérie, des batailles d’images

Il nous est paru intéressant d'aborder cette guerre des images, opposant la propagande française (rigide mais dotée de moyens colossaux), à une équipe d'hommes et de femmes qui ont fait de l'internationalisation du conflit, le vrai champ de bataille sur lequel la victoire politique allait se jouer.Dès 1956, la plate-forme de la vallée de la Soummam avait mis l'accent sur la nécessité d'utiliser systématiquement les documents iconographiques et audiovisuels pour appuyer un combat qui allait progressivement se porter en priorité sur le terrain de la communication. Une génération exceptionnellement douée de cadres politiques, a joué un rôle important dans la collecte des images et dans l'encadrement des cinéastes.

11/2014

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Beaux arts

Paris-New York et retour. Voyage dans les arts et les images

Quelqu'un, un beau matin, se réveille en pleine rue et s'aperçoit que les images publicitaires qui prolifèrent autour de lui et qui lui ont toujours semblé innocentes, ne le sont pas autant que cela. Et si les hommes ressemblaient à l'image qu'ils se donnent d'eux-mêmes ? Ainsi commence, par ce déclic apparemment infime, un sinueux voyage dans le temps et dans l'espace, à partir de deux bases de départ successives, New York et Paris : New York, la capitale des images modernes et contemporaines, et Paris, la capitale par excellence des arts de la " Vieille Europe ". Enquête historique dans le temps relativement court des États-Unis et de sa formidable industrie des images, pèlerinage aussi dans le temps long de la France et de l'Europe des arts visuels, de l'Antiquité gréco-romaine à nos jours, de son Orient byzantin à son Occident d'Amérique latine, cette exploration à facettes de l'univers européen de la vue devient peu à peu l'itinéraire d'une conversion. Une conversion à l'éternel retour de la beauté. Seule la beauté a rendu et peut rendre l'homme à lui-même et le monde humain habitable en les invitant à participer de la nature et de la grâce et à se libérer du vampirisme d'images-mirages, d'images-idoles, qui ne laissent sur leur passage, comme un vol de sauterelles, qu'un désert globalisé et privé de feuillage.

03/2009

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Philosophie

Nos vies en séries. Philosophie et morale d'une culture populaire

Les séries ont tout changé : nos loisirs, nos vies, notre rapport à la culture. La "sériephilie" que ces grands récits du XXIe siècle suscitent le prouve : elles sont le coeur de la culture populaire aujourd'hui. Pour Sandra Laugier, fan parmi les fans, elles produisent également une philosophie nouvelle – non pas une philosophie des séries, mais de véritables oeuvres de pensée. Aux ressorts traditionnels de la fiction (romans, films) – identification à des personnages, représentations du monde –, la série oppose l'attachement, le care qu'elle suscite chez le spectateur. Aux stéréotypes de genre, elle substitue nombre d'individus singuliers, souvent des héroïnes, aux prises avec les épreuves de la vie ordinaire. En lieu et place de morale traditionnelle, elle bâtit un répertoire de situations, d'expériences et de formes de vie ; elle élabore une compétence du spectateur. Les séries sont le lieu d'une nouvelle conversation démocratique, telle est la thèse radicale de ce livre-somme de Sandra Laugier, pionnière en philosophie de l'étude des séries et du care en France.

10/2019

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Critique

Paroles ailées. Lectures en public d’oeuvres littéraires (XVIe-XXIe siècle)

Lire à haute voix pour autrui, c'est emmener au-delà du texte, pour mieux y revenir. Faire une lecture de poésie, lire une oeuvre lors d'un festival ou dans l'intimité d'un groupe d'amis, c'est là aujourd'hui une pratique banale et, pour autant, guère explorée dans son ampleur, sa portée, son passé. Objectiver ce phénomène culturel, retracer son histoire de la Renaissance à nos jours, décrire les multiples espaces de lectures, saisir des arts de faire dans leur diversité de styles, analyser les opinions, les réactions, les émotions de ceux qui lisent aussi bien que de ceux qui écoutent, tels ont été les objectifs des études qui, dues à des spécialistes de la littérature, à des historiens et à des ethnologues, sont rassemblées dans ce volume. Au fil des articles, se révèle, dans la civilisation de l'écrit, un paysage oral de la littérature, faite et en devenir, où la parole vive joue non seulement dans la circulation et l'appropriation des oeuvres, mais aussi dans les modalités de l'écriture littéraire elle-même. Ainsi, lire à haute voix pour autrui, c'est emmener au-delà du texte, pour mieux y revenir.

12/2023

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Littérature française

De feux et d'encres

Il nous hérisse le poil, il fait grincer les dents de ses plus fidèles, il écorche une fois de plus nos certitudes bien-pensantes, jusqu'au premier sang de l'innocence, pas de merci, pas d'oubli, l'Archimandrite nous entraîne ici encore dans les Abysses infinis de ses cauchemars, jeux de rôle, jeux de pouvoir, jeux érotiques amers et contre tous... Il ne restera rien de ses idoles après ce voyage en terres retrouvées, des cendres et de l'encre... L'essence de sa quête, l'encre de la plume incandescente de ce Chevalier sans peur, mais pas sans tourments. Cent fois sur son clavier il a torturé ses phrases, son âme, ses tripes, pour tenter de partager cet Amour espéré, rejeté, bafoué, haï... Cent fois il a tutoyé les étoiles et l'enfer, écartelé et bouillant de colère, cent fois il a livré son corps aux flammes... Des cendres il reste toujours une étincelle. Cela lui suffit. Vincent Blénet vise nos coeurs. Attention, il vise juste.

04/2019

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Poésie

Oeuvres complètes. Tome 1, Pater Noster et Petit oeuvre dévot

Oeuvres de jeunesse de Marguerite de Navarre, le Pater Noster et le Petit OEuvre dévot sont fortement marqués par l'évangélisme paulinien de l'auteur. Elles révèlent en outre l'influence de Luther, qui a donné un modèle à la paraphrase du Pater Noster, et celle de Briçonnet, qui semble avoir inspiré le style allégorique du Petit OEuvre dévot. Mais par-delà leur intérêt théologique, les deux textes ont une spécificité formelle qui fait du premier une méditation dialoguée et du second un parcours allégorique. Etablis à partir du manuscrit Ms. 5109 de la Bibliothèque de l'Arsenal, ces deux textes sont accompagnés de notes, d'un glossaire et de plusieurs index.

08/2019

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Informatique

La force numérique. Prospérité et puissance des individus et des nations

L'effet psychologique des vainqueurs de la Seconde Guerre mondiale sur les vaincus est terminé. L'idée de puissance réémerge par le seuil qualitatif qu'offre le numérique dans le fonctionnement des sociétés. Se définissant par l'art d'appliquer la science des réseaux, cette méthode qualifie la prospérité, l'avenir des nations, dont les acteurs principaux sont les individus, comprenant l'exploitation de ce qui est en puissance dans la dynamique des échanges de données. S'appuyant sur les constances de leurs géopolitiques, qui sont, la souveraineté étatique avec une capacité à créer des alliances de circonstances, la projection mondiale, l'Etat- Empire par des organisations régionales, les nations mettent en forme une économie des réseaux entraînant une forme originale de prospérité et de rayonnement. Elle diffuse également des valeurs et des modes de pensées nouveaux donnant aux entreprises et aux individus des formes d'expansion nouvelles. Enfin, elle transforme la puissance militaire dans sa forme en décuplant les combinaisons dans un style multi-direct. La force numérique décrit comment de nouvelles formes d'informations combinées à la science des réseaux créent un potentiel d'innovation propice à la création de valeurs. De la conception de politiques publiques au profit de l'action sociale, économique et militaire, l'efficacité de leurs réalisations est conditionnée par l'utilisation des facteurs de puissance de l'écosystème numérique.

12/2017