La bénédiction nuptiale
Extraits
Musique, danse
Sposalizio (conducteur A4). orchestration de Max d’Ollone
Vers 1939, Max d'Ollone compose une orchestration de Sposalizio, oeuvre pour piano solo issue du deuxième volume des Années de pèlerinage de Franz Liszt (1858). Il s'agit de la seule orchestration du compositeur qui nous soit parvenue. L'oeuvre originale est inspirée par le tableau Lo Sposalizio de Raphaël qui dépeint le mariage de la Vierge. Elle est marquée par une introduction pentatonique, quasi impressionniste, qui structure la pièce au fil de ses retours ; ce motif clôture ainsi les grandes progressions, comme aux mesures 27-29, 66-67 et 106-108.
D'Ollone s'efforce de rendre la subtilité de l'écriture pianistique de Liszt tout en exploitant le potentiel de l'orchestre. Au travail sur les nuances, il ajoute un jeu sur les timbres que le piano ne permettait pas. Cet aspect est le plus perceptible lors des répétitions de motifs, comme celle du thème principal à la fin de la pièce, aux mesures 120-128 : il est partagé entre les flûtes, clarinettes, violons et violoncelles là où la version originale se limitait à des transpositions à différentes octaves.
D'Ollone prend également quelques libertés motivées par la volonté manifeste d'exploiter les possibilités de l'orchestre : on notera ainsi les triolets de violons des mesures 19-26 qui remplacent les arpèges de l'original, ou le retour du thème aux cors mesures 10-14, absent de la version de Liszt. Les nuances sont elles-mêmes amplifiées par l'emploi de plus ou moins de pupitres d'instruments, notamment lors de la section centrale semblable à une marche nuptiale qui se déploie sur un crescendo durant lequel le caractère va de l'intimiste au grandiose (mesures 77-115).
L'orchestration s'inscrit dans la grande tradition romantique, conférant à l'oeuvre un ton presque anachronique dans le paysage musical des années 1930. Tout comme Liszt parvenait en son temps à condenser des oeuvres orchestrales en des pièces pianistiques cohérentes, Max d'Ollone réalise ici l'exercice inverse en étoffant l'oeuvre originale et en explorant les possibilités offertes par l'orchestre.
A un moment où la modernité bat son plein, il montre son attachement au romantisme en proposant une orchestration toute en sensibilité d'une oeuvre de l'un des maîtres de la période. Joffrey Godart, sous la direction scientifique de Pierre Pascal, (département de Musique et Musicologie de l'UFR ALL - Metz de l'Université de Lorraine)
D'Ollone s'efforce de rendre la subtilité de l'écriture pianistique de Liszt tout en exploitant le potentiel de l'orchestre. Au travail sur les nuances, il ajoute un jeu sur les timbres que le piano ne permettait pas. Cet aspect est le plus perceptible lors des répétitions de motifs, comme celle du thème principal à la fin de la pièce, aux mesures 120-128 : il est partagé entre les flûtes, clarinettes, violons et violoncelles là où la version originale se limitait à des transpositions à différentes octaves.
D'Ollone prend également quelques libertés motivées par la volonté manifeste d'exploiter les possibilités de l'orchestre : on notera ainsi les triolets de violons des mesures 19-26 qui remplacent les arpèges de l'original, ou le retour du thème aux cors mesures 10-14, absent de la version de Liszt. Les nuances sont elles-mêmes amplifiées par l'emploi de plus ou moins de pupitres d'instruments, notamment lors de la section centrale semblable à une marche nuptiale qui se déploie sur un crescendo durant lequel le caractère va de l'intimiste au grandiose (mesures 77-115).
L'orchestration s'inscrit dans la grande tradition romantique, conférant à l'oeuvre un ton presque anachronique dans le paysage musical des années 1930. Tout comme Liszt parvenait en son temps à condenser des oeuvres orchestrales en des pièces pianistiques cohérentes, Max d'Ollone réalise ici l'exercice inverse en étoffant l'oeuvre originale et en explorant les possibilités offertes par l'orchestre.
A un moment où la modernité bat son plein, il montre son attachement au romantisme en proposant une orchestration toute en sensibilité d'une oeuvre de l'un des maîtres de la période. Joffrey Godart, sous la direction scientifique de Pierre Pascal, (département de Musique et Musicologie de l'UFR ALL - Metz de l'Université de Lorraine)
09/2020
Musique, danse
Sposalizio (conducteur A3). orchestration de Max d’Ollone
Vers 1939, Max d'Ollone compose une orchestration de Sposalizio, oeuvre pour piano solo issue du deuxième volume des Années de pèlerinage de Franz Liszt (1858). Il s'agit de la seule orchestration du compositeur qui nous soit parvenue. L'oeuvre originale est inspirée par le tableau Lo Sposalizio de Raphaël qui dépeint le mariage de la Vierge. Elle est marquée par une introduction pentatonique, quasi impressionniste, qui structure la pièce au fil de ses retours ; ce motif clôture ainsi les grandes progressions, comme aux mesures 27-29, 66-67 et 106-108. D'Ollone s'efforce de rendre la subtilité de l'écriture pianistique de Liszt tout en exploitant le potentiel de l'orchestre. Au travail sur les nuances, il ajoute un jeu sur les timbres que le piano ne permettait pas. Cet aspect est le plus perceptible lors des répétitions de motifs, comme celle du thème principal à la fin de la pièce, aux mesures 120-128 : il est partagé entre les flûtes, clarinettes, violons et violoncelles là où la version originale se limitait à des transpositions à différentes octaves. D'Ollone prend également quelques libertés motivées par la volonté manifeste d'exploiter les possibilités de l'orchestre : on notera ainsi les triolets de violons des mesures 19-26 qui remplacent les arpèges de l'original, ou le retour du thème aux cors mesures 10-14, absent de la version de Liszt. Les nuances sont elles-mêmes amplifiées par l'emploi de plus ou moins de pupitres d'instruments, notamment lors de la section centrale semblable à une marche nuptiale qui se déploie sur un crescendo durant lequel le caractère va de l'intimiste au grandiose (mesures 77-115). L'orchestration s'inscrit dans la grande tradition romantique, conférant à l'oeuvre un ton presque anachronique dans le paysage musical des années 1930. Tout comme Liszt parvenait en son temps à condenser des oeuvres orchestrales en des pièces pianistiques cohérentes, Max d'Ollone réalise ici l'exercice inverse en étoffant l'oeuvre originale et en explorant les possibilités offertes par l'orchestre. A un moment où la modernité bat son plein, il montre son attachement au romantisme en proposant une orchestration toute en sensibilité d'une oeuvre de l'un des maîtres de la période. Joffrey Godart, sous la direction scientifique de Pierre Pascal, (département de Musique et Musicologie de l'UFR ALL - Metz de l'Université de Lorraine)
09/2020
Littérature française
Toute Guérisseuse, dialogues avec la Mère divine, tome 1
Note de l'éditeur C'est pendant son séjour à l'ashram de Sri Aurobindo, de 1925 à 1950, que Shuddhananda Bharati a rédigé les textes réunis ici. Ce sont pour lui non seulement des exercices de rédaction en français mais un véritable dialogue intérieur avec la Mère, la divine Shakti universelle. Dialogue extérieur, aussi : l'élève s'adresse quotidiennement à la Mère ; il chante ses louanges, lui demande son aide. Il aspire à la perfection, tant linguistique que spirituelle. La Mère, d'origine française, répond en lui retournant les textes annotés et corrigés, avec ses bénédictions. Toute Guérisseuse lance la publication des Dialogues avec la Mère divine, à paraître en quatre tomes. Notre édition transcrit fidèlement l'original dactylographié, tel que retouché par la Mère. Les titres reprennent les mots par lesquels l'auteur s'adresse à sa destinataire ou, à défaut, le début du texte. Des poèmes inédits complètent le livre. Un chaleureux merci à Mme Johanne Lebel Calame de son aide précieuse pour l'édition de ce recueil. Et un immense bonheur et la joie du partage avec Mmes Rosette Poletti et Barbara Dobbs, qui nous font l'honneur d'écrire la préface. Recevez, chères Rosette et Barbara, mes plus chaleureux remerciements pour votre présence. Merci à Shuddhananda Bharati de nous avoir transmis ces Dialogues, inspirés et composés en français avec amour et générosité ! Christian Piaget
09/2012
Littérature française
Amour, amour, amour ! Dialogues avec la Mère divine, tome 3
Note de l'éditeur C'est pendant son séjour à l'ashram de Sri Aurobindo (1925-1950) que Shuddhananda Bharati a rédigé les textes réunis ici. Exercices de rédaction française, ils expriment un véritable dialogue intérieur avec la Mère, la divine Shakti universelle, et un dialogue extérieur avec la Mère de l'ashram, qui corrige les textes et les retourne avec ses bénédictions. L'auteur aspire à la perfection : Mène-moi, ô Force victorieuse, de l'ignorance mentale vers la Connaissance divine ; ... transforme cet être tout imparfait en la perfection rayonnante de Ton propre enfant". Amour, amour, amour ! est le troisième des quatre tomes des Dialogues avec la Mère divine. Notre édition transcrit fidèlement l'original dactylographié, tel que retouché par la Mère. Les titres reprennent les mots par lesquels l'auteur s'adresse à sa destinataire ou, à défaut, le début du texte. Des poèmes inédits complètent le livre. Un chaleureux merci à Mme Johanne Lebel Calame de son aide précieuse pour l'édition de ce recueil. Et un immense bonheur et la joie du partage avec Mme Francine Martin, qui me fait le plaisir d'écrire la préface. Reçois, chère Francine, mes plus vifs remerciements pour ton prologue écrit avec ferveur. Merci à Shuddhananda Bharati de nous avoir transmis ces Dialogues, inspirés et composés en français avec amour et générosité ! Christian Piaget
09/2012
Littérature française
Mère toute-puissante, Dialogues avec la Mère divine, tome 4
Note de l'éditeur C'est pendant son séjour à l'ashram de Sri Aurobindo, de 1925 à 1950, que Shuddhananda Bharati a rédigé les textes réunis ici. Ce sont pour lui non seulement des exercices de rédaction en français mais un véritable dialogue intérieur avec la Mère, la divine Shakti universelle. Dialogue extérieur, aussi : l'élève s'adresse quotidiennement à la Mère ; il chante ses louanges, lui demande son aide. Il aspire à la perfection, tant linguistique que spirituelle. La Mère, d'origine française, répond en lui retournant les textes annotés et corrigés, avec ses bénédictions. Mère toute-puissante clôt la publication des Dialogues avec la Mère divine, en quatre tomes. Notre édition transcrit fidèlement l'original dactylographié, tel que retouché par la Mère. Les titres reprennent les mots par lesquels l'auteur s'adresse à sa destinataire ou, à défaut, le début du texte. Des poèmes inédits complètent le livre. Un chaleureux merci à Mme Johanne Lebel Calame de son aide précieuse pour l'édition de ce recueil. Et une vive reconnaissance à M. Jean-François Mayer, qui nous fait l'honneur de rédiger la préface. Recevez, cher Monsieur Mayer, mes plus chaleureux remerciements pour votre présentation. Merci à Shuddhananda Bharati de nous avoir transmis ces Dialogues, inspirés et composés en français avec amour et générosité ! Editions ASSA, Christian Piaget
10/2012
Religion
Guillaume de Saint-Thierry, premier auteur mystique des anciens Pays-Bas
La mystique occidentale naît dans l'infirmerie de l'abbaye de Clairvaux. Guillaume de Saint-Thierry et Bernard de Clairvaux y échangent leurs vues, pour la première fois dans l'église occidentale, sur le lien d'amour unissant le Créateur et sa créature. Cette intelligence inspirée de la langue et des images du Cantique des cantiques continuera à nourrir leurs écrits et aura une influence majeure sur d'autres grands auteurs mystiques tels que Ruusbroec, Hadewijch ou Jean de la Croix. Paul Verdeyen analyse finement la pensée et la vie de Guillaume de Saint-Thierry : son combat contre Abélard et la scolastique, ses commentaires sur le Cantique des cantiques, son choix radical comme moine bénédictin en faveur du sévère ordre de Cîteaux, sa critique de l'affaiblissement de la vie religieuse dans les couvents et abbayes ... Ce livre est très clair, et il est surtout original. Pour la première fois, cet auteur mystique oublié et pourtant si important a été remis à l'honneur. De nombreux extraits de son oeuvre traduits en français rendent désormais accessible à tous sa pensée. Paul Verdeyen est professeur émérite de l'université d'Anvers. Il a réalisé l'édition critique de la version latine du Mirouer des simples âmes de la mystique Marguerite Porete et a consacré plusieurs ouvrages à l'histoire de la spiritualité au moyen âge.
01/2003
Religion
Comment ne pas s'ennuyer à la messe ? En sachant ce qu'on y fait
"Parfois, je m'ennuie à la messe. Certaines paroles et certains gestes me semblent obscurs. Je me doute qu'il y a un langage symbolique, mais le plus souvent sa signification m'échappe. Du coup, je l'avoue,je m'ennuie." C'est à partir de témoignages comme celui-ci que l'idée de ce livre est née. Un groupe d'amis (sept laïcs, une moniale bénédictine et un père bénédictin) décide de se confronter à cette question à première vue étrange : "Comment ne pas s'ennuyer pendant la messe ?" Le groupe se réunit pendant plus de deux ans. Un texte voit le jour, combinant réflexions théologiques, historiques, catéchétiques, et témoignages plus personnels. Ce livre est le fruit de ce travail original et se propose d'éclairer ceux qui s'ennuient à la messe, avant tout parce qu'ils ne savent pas vraiment ce qu'on y fait. Pourquoi les chrétiens vont-ils à la messe ? Comment se fait-il que l'eucharistie ait traversé les siècles, depuis deux millénaires ! Pourquoi, dans certaines régions du monde, des chrétiens risquent-ils leur vie pour participer à l'eucharistie ? Ce petit ouvrage offre, en suivant chaque étape de la célébration, une initiation à la fois simple et profonde au trésor de la messe. Un livre à offrir comme on partage un secret qui fait vivre !
06/2018
Romans historiques
D'Avignon à Rome. Le Bienheureux pape Urbain V
Pape, s'agissait-il vraiment de lui, Guillaume Grimoard, enfant du Gévaudan, moine bénédictin ? Il n'était pourtant pas évêque ni membre du Sacré-Collège. " Puissant en oeuvres et en parole ", comme l'avait déclaré le cardinal de Talleyrand, Guillaume était très estimé et s'était vu confier plusieurs missions difficiles au nom du Pape. Ses grandes capacités intellectuelles et ses qualités de pédagogue avaient construit sa réputation de professeur de droit canon ; son autorité naturelle non dépourvue d'humour l'avait conduit à la charge très lourde de Père abbé de Saint-Germain d'Auxerre et de Saint-Victor de Marseille. Celui qui en octobre 1362 accepte de devenir le sixième pape d'Avignon et choisit le nom d'Urbain V sait l'ampleur de la tâche qui l'attend : depuis plus de vingt-cinq ans la guerre entre les royaumes de France et d'Angleterre fait rage, l'Italie est déchirée entre cités rivales, les Musulmans menacent d'envahir l'Europe, et Rome, depuis plus de cinquante ans, attend le retour des papes. Guillaume réussira-t-il à réformer l'Eglise de cette fin du Moyen Age ? A réinstaller la papauté dans la Ville éternelle ? A oeuvrer pour le rapprochement avec l'Eglise d'Orient ? Une grande page d'histoire à découvrir à travers la biographie du seul pape d'Avignon béatifié.
10/2011
Littérature française
L'île dans la caatinga
Devenir vigneron et partir vivre dans une ferme au coeur de la caatinga, la brousse du nord-est brésilien, c'est le pari d'Eric, un jeune chercheur en agronomie français qui a grandi et vit à Rio de Janeiro. Eric a développé un nouveau cépage adapté au climat semi-aride. Pour valider son travail, il veut faire un test grandeur nature. Il entraîne dans l'aventure cinq jeunes d'un orphelinat de Rio et une enseignante, Ana, qui l'aidera à les former. Pour ces gens de la ville, le nord-est rural est un monde mystérieux sur lequel plane encore l'ombre des vendettas et des cangaceiros, ces bandits de grand chemin qui volaient aux riches pour donner aux pauvres. Ils découvrent l'âpreté de la vie des petits paysans sur cette terre où chaque goutte de pluie est une bénédiction, la morgue et l'indifférence des riches propriétaires terriens, les luttes sociales, les jalousies. Certains de leurs voisins voient d'un mauvais oeil ce gringo et ces gamins des rues de Rio qui sont venus s'installer chez eux. A la ferme, la vie centrée sur le travail et l'étude semble bien monotone aux jeunes qui sont bientôt au bord de la rébellion. De son côté, Eric n'arrive pas à s'entendre avec Ana au tempérament revêche et autoritaire. La citerne qui leur permet d'arroser les jeunes ceps est bientôt presque vide. Mais, lorsque les pluies arrivent, c'est sous la forme d'une tempête qui les isole du reste du monde. Leur ferme est désormais une île dans la caatinga.
10/2017
Religion
Saint Benoît
"Messager de paix, artisan d'union, maître de civilisation, et, avant tout, héraut de la religion du Christ et fondateur de la vie monastique en Occident, tels sont les titres qui justifient la glorification de saint Benoît, abbé" : ainsi le pape Paul VI débute-t-il son bref par lequel, en octobre 1964, il proclame ce dernier "patron principal de toute l'Europe". De Benoît de Nursie, pourtant, né vers 480 en Italie centrale, souvent représenté vêtu d'une coule noire, tenant dans une main une crosse abbatiale et dans l'autre un livre, celui de la Règle dite "de saint Benoît", nous ne savons que peu de choses. Si depuis le VIe siècle des centaines de milliers d'hommes et de femmes, moines et moniales, ont vécu et vivent encore en suivant les principes émis dans ce texte qu'il a rédigé pour guider ses disciples dans la vie monastique communautaire, s'il a réformé le monachisme occidental et fondé plusieurs monastères bénédictins dont celui du Mont-Cassin, ce personnage clé du christianisme occidental demeure une figure mal connue. Odon Hurel , puisant aux meilleures sources et démêlant mythes et réalités, retrace l'histoire de cet homme couramment qualifié de "patriarche des moines d'Occident" et s'attache avec brio à cerner l'originalité de sa Règle et du modèle bénédictin.
02/2019
Cinéma
La crise des cinémathèques... et du monde
Nées, pour quelques-unes, avant la deuxième guerre mondiale en se donnant la mission de sauver les films en péril, puisque l'industrie et le commerce les envoyaient à la destruction en parfaite légalité, les cinémathèques ont pris leur principal essor après 1945. Elles regroupèrent alors des spectateurs nombreux et passionnés, qui, mécontents de leur éducation bourgeoisement classique, souhaitaient connaître le cinéma que la pédagogie rangeait du côté du plus banal divertissement. Du coup, par la vitalité populaire des ciné-clubs, elles participèrent très activement aux phénomènes de la contre-culture qui s'opposaient aux valeurs somnolentes d'une culture soutenue, de manière intense, par l'officialité. Les fondateurs individuels de ces collections inédites, jugées dérisoires et que le public, pourtant, apprécia, travaillèrent sans ressources en marge des corporatismes qui dominaient le septième art avec la bénédiction de l'Etat. Mais, au fil des ans, elles gagnèrent une place enviable et devinrent des institutions que les gouvernements se vantèrent enfin d'aider. Les nouveaux directeurs placés par le pouvoir abandonnèrent les fondateurs pauvres (en même temps que riches de leurs trésors partagés) pour devenir d'obéissants fonctionnaires : gardiens au centre de leur musée, ils veillent sur des œuvres qu'ils restaurent grâce à l'appui des subventions et que de rares amateurs admirent comme les visiteurs de vases grecs sous vitrine, hors du souci de les distribuer comme autrefois. La télévision, des moyens de communication dont il est malaisé d'appréhender les perspectives, une société qu'emporte une folle évolution, renvoient les cinémathèques au monde en sommeil contre lequel, par magie rassembleuse, elles s'insurgèrent : celui de la culture financée afin d'empêcher tout réveil brutal des consciences.
10/1997
Littérature étrangère
Tehila
"Il y avait une vieille à Jérusalem. Une magnifique vieille comme vous n'en avez pas vue de toute votre vie. Elle était vertueuse et elle était sage, elle était gracieuse, et modeste aussi. Ses yeux n'étaient que bonté et compassion, et les rides de son visage, toutes de bénédiction et de paix". Tehila est âgée de 104 ans lorsque le narrateur, lui-même écrivain, fait sa connaissance au cour de la vieille ville de Jérusalem. Immédiatement ébloui, il nous raconte la bienveillance de cette femme, son extrême générosité ainsi que son passé tragique. Un jour, alors que Tehila lui demande de rédiger une lettre à l'attention d'un certain Shraga, elle lui conte son enfance en Europe et ses fiançailles rompues par son père. Elle décrit les années de malédiction qui s'ensuivirent et qui menèrent ses deux fils à la mort avant de faire sombrer sa fille dans la folie. Depuis, Tehila consacre sa vie à l'étude des psaumes et aux autres, mais elle ne peut se résigner à s'éteindre avant d'avoir adressé quelques mots d'excuse à celui qui aurait dû être son mari, Shraga. Ce court roman est l'un des textes les plus émouvants de S. J. Agnon, un texte fondateur aux innombrables perspectives. Tehila est un livre sur les différents courants du judaïsme autant qu'un poème dédié à Jérusalem, c'est un texte sur le malheur et un récit sur la sagesse à la fois. Tehila est enfin un merveilleux hymne à la beauté des femmes qui, par-delà-même la mort, rayonne dans l'ouvre du grand écrivain israélien.
02/2014
Religion
Des tsars à l'exil : Catherine de Lesna
Apparentée à la Maison impériale de Russie, la comtesse
Eugénie Efimovsky (1850-1925) grandit dans le milieu
slavophile sous Nicolas 1er et Alexandre II. Ses dons
d'écrivain et d'artiste, son amitié pour Tourgueniev, sa
correspondance avec Dostoïevski et Soloviev, ses liens avec
les Aksakov et le pédagogue Ratchinsky, firent d'elle une
figure de proue de "l'âge d'argent" de la culture russe. Héritière
spirituelle du slavophile Khomiakov, elle voulut "aller au
peuple" en servant l'Eglise, alors en plein renouveau. Avec la
bénédiction du starets Ambroise d'Optino, grâce au soutien
d'Alexandre III et de saint Jean de Cronstadt, elle devint la
moniale Catherine et ressuscita le couvent de Lesna en
Pologne russe. Aidée de Mgr Euloge, elle en fit un foyer de
bienfaisance et de formation religieuse et professionnelle pour
les Ukrainiens et les Biélorusses revenus à l'Orthodoxie. Son
oeuvre, nourrie par une intense vie intérieure et par ses écrits
sur le rôle du monachisme dans l'éducation du peuple,
s'inspirait des diaconesses de l'antiquité chrétienne.
Rencontrant un succès inespéré, elle fit cinq autres fondations
aux confins russo-polonais. La Grande Guerre les détruisit et
la communauté se dispersa mais l'higoumène Catherine
émigra avec nombre de ses moniales et leur icône
miraculeuse. Après un bref séjour en Moldavie, elle s'installa
en 1920 en Voïvodine serbe grâce au roi Alexandre. Son
exemple repeupla les couvents serbes ruinés par les Ottomans.
Elle s'éteignit en 1925 mais en 1984 son corps fut retrouvé
intact. En octobre 2010, l'eglise russe la canonisa au sein de sa
communauté, aujourd'hui en Normandie.
01/2012
Phénomènes occultes
L'exorcisme au quotidien
L'exorciste, ce n'est pas qu'au cinéma. Et l'exorcisme, ce n'est pas que du cirque. Nous le pratiquons sans le savoir chaque jour. Mais comment apprendre à le faire bien et pour le bien ? Pour la première fois, le prêtre connu pour aller au-devant de tous les malheurs se confesse en nous enseignant. Une bouteille d'oxygène pour tous les asphyxiés de la vie. Le prêtre exorciste n'est ni magnétiseur ni psychologue. Il n'a pas de pouvoir surnaturel. Il est un ministre de l'Eglise. Homme de Dieu, Henri Gesmier, qui refuse de voir le diable partout, inscrit sa pratique dans une démarche de foi. Car il n'y a rien de magique pour celui qui croit. Tout en étant au plus près du Christ, l'exorciste est une main tendue vers ses frères en souffrance ; adjuvant dans leur combat contre le malheur, il se fait délivrance quand il offre la prière de bénédiction. Voici le témoignage du chapelain du Sanctuaire du Mont Saint-Michel, prêtre exorciste. Un écrit captivant, qui livre aussi le voyage intérieur de ceux qui font appel à lui, de la croyance du " possédé " à la foi du sauvé, et dont la force et l'authenticité relèguent dans l'arrièrecour spectaculaire des histoires pour enfants les idées reçues sur cette pratique. Un éloge de l'écoute au coeur de l'épreuve et de l'accompagnement spirituel. Et, déjà, mise en mots, la promesse d'une libération pour ceux qui questionnent le mal et son action dans le monde, dans leur vie. Un livre qui fait du bien.
09/2021
Musique, danse
Mick Rock. The Rise of David Bowie, 1972-1973, Edition français-anglais-allemand
Un hommage exceptionnel du photographe officiel et partenaire artistique de David Bowie, Mick Rock, imaginé en 2015 avec la bénédiction de Bowie. C'est en 1972 que David Bowie publie son album révolutionnaire, The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars. On y découvre Ziggy Stardust, alter ego de Bowie, vêtu de strass et de paillettes, les yeux cernés de mascara, personnage étrange à la sexualité ambiguë, qui bouscule toutes les frontières entre homme et femme, hétéros et gays, faits et fiction, pour créer l'un des plus étonnants et plus étincelants phénomènes musicaux des années 1970. L'album et la tournée Ziggy propulsent Bowie du statut de gentil musicien londonien à celui d'une des plus grandes stars mondiales. L'un des principaux passagers de ce voyage dans la stratosphère glam est un ami photographe, londonien lui aussi : Mick Rock. Sur le plan artistique comme en amitié, Rock et Bowie sont étroitement liés. Mick s'immerge dans le cercle intime de Bowie et est son photographe et réalisateur officiel de 1972 à 1973. Ce livre réunit autant ses spectaculaires photos de scène et ses clichés emblématiques que ses portraits intimes pris en coulisses. Il rend hommage à l'esprit d'expérimentation et de réinvention permanente de Bowie et apportent un éclairage inédit sur sa carrière et ses multiples facettes. A la fois distant et proche, ludique et sérieux, sincère et artificiel, cet hommage déborde d'énergie et d'audace à l'instar de l'artiste et célèbre un artiste flamboyant et inspirant, dont on n'oubliera jamais la puissance créative.
03/2020
Romans policiers
La vengeance dans les os
Pour désamorcer la menace qui pèse, elle devra se replonger dans le passé. L'hiver s'est installé en Caroline du Nord et, avec lui, une baisse de la criminalité. Tempe Brennan profite d'un emploi du temps moins chargé pour passer du temps avec sa fille, Katy, qui vient de quitter l'armée. Mais un soir qu'elles se retrouvent chez Tempe, les deux femmes découvrent une mystérieuse boîte, déposée sur le perron. A l'intérieur : un globe oculaire humain fraîchement prélevé. Les coordonnées GPS gravées sur l'organe mènent à un monastère bénédictin où une découverte tout aussi macabre attend Tempe Brennan et l'inspecteur Slidell. Peu de temps après, Tempe est amenée à examiner un cadavre momifié dans un parc national ; son inquiétude augmente. Aucun lien évident entre les meurtres, pourtant chacun d'entre eux imite à sa manière un homicide sur lequel Tempe, plus jeune, avait travaillé. A tort ou à raison, l'experte se sent prise pour cible. L'écheveau, minutieusement mis en scène, serait-il le prélude d'une menace plus directe ? Tempe peine à établir le motif de ces crimes... C'est alors que sa fille disparaît. Cette nouvelle enquête de Temperance Brennan est un récit de vengeance. Pour désamorcer la menace qui pèse, elle devra se replonger dans le passé.
Littérature française
Chuuut !
Un beau château entouré de vignes, près de Cognac dans les Charentes : c’est celui d’Edmond de Saint-Junien, exploitant du « nectar des dieux ». Autour de lui et de sa femme Delphine, leurs trois enfants et leur propre famille vivent sur le domaine. Une seule absente, leur fille Roselyne, qui s’est enfuie le jour de sa majorité, bien des années plus tôt, qui n’a plus jamais donné de nouvelles et qui vient de mourir. Quand débarque Nils, le fils de Roselyne (dont personne ne connaissait l’existence), la surprise est de taille – bénédiction pour les uns, méfiance pour les autres. D’emblée, Nils gagne le cœur de ses grands-parents, et de sa cousine Fine, dont il tombe amoureux au premier regard. Charmant, intelligent, il semble se faire rapidement adopter par tous. Jusqu’au jour où un drame affreux se produit : Maria, la fillette des gardiens, est retrouvée assassinée dans la cabane qu’Edmond vient de faire construire à Nils pour ses 18 ans. Et tout l’accuse… Malgré ses protestations d’innocence, Nils est condamné à dix ans de prison. Libéré au bout de quatre pour bonne conduite, il revient au château, bien décidé à démasquer le vrai coupable, dont il connaît l’identité. Il a enfin entre les mains la preuve qu’il a cherchée pendant des années. Il peut donc faire éclater la vérité. Éclater est le mot : en dévoilant le nom de l’assassin, il risque de briser le cœur de ceux qui lui ont tout donné, qui sont toujours restés à ses côtés, ses grands-parents…
03/2013
Sorcellerie
Une vie de rituels. Honorer les moments importants
Célébrez l'aventure de la vie ! Qu'il s'agisse d'une occasion importante, à l'instar d'une naissance, d'un mariage ou d'un décès ; ou d'un événement privé comme la bénédiction d'une nouvelle maison ou un changement d'emploi, Une vie de rituels fournit tout ce dont vous avez besoin pour faire de ces étapes de la vie un moment de réflexion et de révérence. S'appuyant sur près de trente ans d'expérience en sorcellerie et en paganisme, Phoenix LeFae et Gwion Raven y proposent des dizaines d'activités puissantes - en groupe et en solitaire -, mais aussi des instructions détaillées et des histoires inspirantes pour approfondir votre spiritualité, ritualiser et honorer les moments forts de votre existence. Direct et touchant, cet ouvrage vous invite ainsi à une auto-exploration et étudie les rites de passage séculaires qui donnent si souvent profondeur et sens à notre vie. Quel que soit votre chemin, ce livre brillant vous fournit des rituels complets et significatifs pour toute occasion... A propos des auteurs : Phoenix LeFae est cartomancienne, rootworker et professeure. Elle pratique la sorcellerie et l'art des rituels depuis plus de 25 ans. Elle s'inscrit dans un courant de sorcellerie éclectique mais a également étudié le druidisme et la Wicca. Elle enseigne son Art à travers le monde. Gwion Raven est un écrivain païen, voyageur, musicien, sorcier de cuisine, propriétaire d'un magasin occulte et enseignant. Bien qu'initié à trois traditions magiques, il décrit sa pratique comme étant pratiquement tout ce qui célèbre les expériences sauvages, sensuelles, vivantes, dansantes, extatiques et divines de cette vie.
11/2021
Vie chrétienne
Les pauvres sont nos maîtres. Les fondateurs du Village Saint Joseph
Après avoir acheté en 1998 une ancienne école à Plounévez-Quintin pour accueillir des personnes en grande difficulté, Katia et Nathanaël, avec leurs trois jeunes enfants, leur ont offert une vie de famille et les ont aidés à retrouver le goût de la vie intérieure, du travail et de la vie fraternelle. Ce projet inspiré est aujourd'hui à l'origine d'une fondation, "Le Village Saint Joseph" , qui sème le bon grain partout en France. Partageant ici les origines de leur aventure et surtout ce qui les anime, Katia et Nathanaël nous expliquent comment, en accueillant des pauvres, ils se sont laissé enseigner et former par eux. Cet appel qui leur a été adressé d'ouvrir leurs portes à Jésus Christ en accueillant des personnes démunies, ils souhaitent le faire résonner dans bien des coeurs. C'est un nouveau visage de l'Eglise qui est en train de naître sous nos yeux. Ne nous y trompons pas, si nous voyons disparaître une certaine pratique dans nos paroisses désertées, les chrétiens ont toujours été inspirés pour répondre aux besoins de leur époque et à l'attente de leurs frères. Le Village Saint Joseph s'adresse à tous les hommes et les femmes de bonne volonté qui cherchent le vrai sens de leur vie, et particulièrement aux couples qui veulent vivre de la bénédiction qu'ils ont reçue dans le sacrement de mariage. Une lecture salutaire et une source d'inspiration pour nos familles. Katia et Nathanaël Gay ont répondu à l'appel du Christ à vivre en couple la mission auprès des personnes fragilisées en ouvrant des petites Eglises domestiques. Monique Plassard a mis sa plume à leur service.
04/2023
Littérature française
Là pour ça
L'indécision est non seulement le thème central de ce livre, mais aussi, et paradoxalement, ce qui le détermine: une seule et même page (la page 100), cent fois recommencée, et dont les diverses versions ne s'accumulent qu'au détriment du récit dont elles sont la malfaçon. Difficulté de l'écriture à être décisive au moment où un livre peut encore ne pas exister. Au moment du récit où l'on voit le narrateur prendre en exemple son héros sans visage, toujours appelé " le jeune garçon ", et s'interroger sur les chances qu'il a, quand on est dans sa situation, de se consacrer enfin à l'accomplissement de son projet principal. De ce projet principal, dont on ne connaît que ce qui lui fait obstacle, faut-il espérer, plus forte que le vertige de l'indécision, une fatalité devant laquelle s'incliner: être là pour ça ?
09/2003
Penser l'écologie
Premières secousses
Au fil des saisons, nous avons formé des cortèges bigarrés, muni·es de bêches, de mégaphones et de meuleuses, vêtu·es de bleus de travail et de combinaisons blanches, escorté·es par des oiseaux géants... Nous avons traversé les bocages et les plaines, arpenté les vallées industrielles et le bitume des usines - et même frôlé les cimes alpines. Nous nous soulevons pour défendre les terres et leurs usages communs. Contre les méga-bassines, les carrières de sable, les coulées de béton et les spéculateurs fonciers, nous voulons propager les gestes de blocage, d'occupation et de désarmement, pour démanteler les filières toxiques. Nous nous soulevons parce que nous n'attendons rien de ceux qui gouvernent le désastre. Nous nous soulevons parce que nous croyons en notre capacité d'agir. Depuis des siècles, du nord au sud, des mouvements populaires se battent pour défendre une idée simple : la terre et l'eau appartiennent à tou·tes, ou peut-être à personne. Les Soulèvements de la terre n'inventent rien ou si peu. Ils renouent avec une conviction dont jamais nous n'aurions dû nous départir.
04/2024
Animaux, nature
Le génie des abeilles. 2e édition
Une plongée au coeur de la colonie d'abeilles avec le "photographe des abeilles". Une réédition d'un best-seller en version low-cost ! Couverture souple et format réduit au prix de 29 ! Après le succès des Routes du Miel (2015), le photographe Eric Tourneret et Sylla de Saint Pierre reviennent avec un grand spécialiste de la biologie des abeilles, Jürgen Tautz (L'étonnante abeille chez de Boeck), pour proposer un superbe opus sur Le Génie des Abeilles. Avec de nouvelles photos époustouflantes réalisées au coeur de la colonie, en France et dans le monde, tout comme en laboratoire, adossées à un texte qui fera date par la qualité de son écriture et sa solidité documentaire, riche de fascinantes informations. On y découvre comment est organisée la colonie " super-organisme " en termes de communication, de démocratie et de décision, comment elle s'emploie à lutter contre les maladies ou comment les abeilles s'adaptent aux événements et régulent la température. On y apprend comment elles opèrent pour choisir la reine, quelle transformation épigénétique peut intervenir ou quelle est la vraie nature du vol nuptial, l'appel silencieux des fleurs, l'alchimie du nectar, l'importance des fragrances et du parfum royal, comment le goût du sel se trouve au bout des pattes, le rôle des éclaireuses ou quelle est la fonction de l'oeil composé... On y comprend l'incidence de l'architecture sur la communication et celle des chambres vides au sein du rayon de miel, l'existence d'un web des abeilles, la multiplicité des langages et les raisons du souffle de la colonie, leurs incroyables capacités cognitives et leurs quatre mémoires, les conditions de l'essaimage colonisateur et les secrets de la génétique. Un ouvrage de référence en forme de suite du best-seller Les Routes du Miel et déjà traduit en plusieurs langues. Une réédition dans un format plus petit, plus léger, une qualité renouvelée et un prix très attractif !
09/2020
Littérature étrangère
La dot des fiancées
Rabbi Yidel, 'hassid voué à l'observance et à l'étude, consacrerait volontiers ses journées (et ses nuits) à la Loi et aux commentaires, mais voici : ses trois filles ont atteint l'âge du mariage. Rabbi Yidel est pauvre, et sans dot, pas de fiancé... Comment s'en remettre à la Providence, quand mener les filles sous le dais nuptial est un commandement ? Il lui faut quitter son shtetl, la méditation et la dispute savante, pour trouver l'argent nécessaire. Autre version : pour donner à d'autres Juifs, chacun selon ses ressources, la possibilité de participer à l'accomplissement d'un commandement. Et, un beau matin d'hiver, rabbi Yidel, nanti de la sagesse d'une Tradition plusieurs fois millénaire et d'une lettre de recommandation d'un grand tsaddik, s'en va par les routes de Galicie dans une carriole tirée par deux chevaux et conduite par Nouta le cocher. A qui fait-il penser, ce 'hassid qui porte de beaux vêtements empruntés pour la circonstance et abreuve de paroles érudites son jovial cocher ? Au chevalier de la Manche et à son fidèle serviteur : la Torah, le Talmud et les commentaires ont remplacé les romans de chevalerie. Et les moulins à vent ? Les opinions des " réalistes ", cyniques ou hommes des Lumières (on est au début du XIXe siècle), qui s'obstinent à critiquer la Création, l'ordre des choses et les événements qui s'y déroulent, à ne pas louer le Saint béni soit-Il pour la surabondance de bienfaits, ou d'épreuves, qu'Il dispense au monde et à ceux qui l'habitent. De hameau en bourgade, Rabbi Yidel voyage pendant de longs mois, rencontre des gens admirables, des créatures fantastiques, des envoyés du Satan, parle beaucoup, s'entretient de Torah, trouve pour sa fille aînée un fiancé aimant l'étude et la Loi, et voit ses aventures mises en chansons par les ménestrels du temps. Mais l'histoire ne s'arrête pas là...
05/2003
Littérature française
Le jardin des roses
La première fois que j'ai vu Batia, c'était à Jérusalem en automne. Jérusalem qui est en pays d'Israël, Israël qui est une terre et un peuple, une terre qui vit de pluies célestes et de paroles, qui a soif de bénédictions, une terre qui entend nos paroles, qui boit nos paroles, qui absorbe nos paroles dans son grain, une terre qui compte les pas de tous et les noms de chacun, qui nous regarde du dedans de son Livre et nous offre le sens, c'est là que j'ai vu Batia pour la première fois, Batia qui est un visage particulier du peuple et une lettre du Livre, un visage qui respire l'âme du peuple, et pour conquérir cette femme il faut mériter cette âme, et aussi la Loi de cette âme qui est le Livre. Batia est une partie de la terre et du peuple, et vouloir cette femme, c'est vouloir l'une et l'autre, et si l'on a dit oui à la terre et au peuple qui sont véritablement Israël, alors on voit Batia qui vient vers soi, toute seule, et s'offre comme une rose tendue. Mais si l'on dit non à l'une et à l'autre et à la Loi de l'âme qui les unit, on ne peut rien connaître du secret de Batia qui se ferme comme la nuit.
06/2009
Littérature française
La comédie humaine. Maître Cornélius
" En 1479, le jour de la Toussaint, au moment où cette histoire commença, les vêpres finissaient à la cathédrale de Tours. L'archevêque Hélie de Bourdeilles se levait de son siége pour donner lui-même la bénédiction aux fidèles. Le sermon avait duré longtemps, la nuit était venue pendant l'office, et l'obscurité la plus profonde régnait dans certaines parties de cette belle église dont les deux tours n'étaient pas encore achevées. Cependant bon nombre de cierges brûlaient en l'honneur des saints sur les porte-cires triangulaires destinés à recevoir ces pieuses offrandes dont le mérite ou la signification n'ont jamais été suffisamment expliqués. Les luminaires de chaque autel et tous les candélabres du choeur étaient allumés. Inégalement semées à travers la forêt de piliers et d'arcades qui soutient les trois nefs de la cathédrale, ces masses de lumière éclairaient à peine l'immense vaisseau, car en projetant les fortes ombres des colonnes à travers les galeries de l'édifice, elles y produisaient mille fantaisies que rehaussaient encore les ténèbres dans lesquelles étaient ensevelis les cintres, les voussures et les chapelles latérales, déjà si sombres en plein jour. La foule offrait des effets non moins pittoresques. Certaines figures se dessinaient si vaguement dans le clair-obscur, qu'on pouvait les prendre pour des fantômes ; tandis que plusieurs autres, frappées par des lueurs éparses, attiraient l'attention comme les têtes principales d'un tableau. Les statues semblaient animées, et les hommes paraissaient pétrifiés. Cà et là, des yeux brillaient dans le creux des piliers, la pierre jetait des regards, les marbres parlaient, les voûtes répétaient des soupirs, l'édifice entier était doué de vie. L'existence des peuples n'a pas de scènes plus solennelles ni de moments plus majestueux... ".
02/2023
Religion
La Sainte Caste du Vatican
Alors que se profile la béatification de Jean-Paul Il, pas un jour ne passe sans que l'église catholique soit prise dans la tourmente, confirmant une histoire parsemée d'événements et d'épisodes bien loin de la foi et de l'élévation de l'âme. De l'authentique guérilla urbaine pour l'élection de l'évêque de Rome au trafic des reliques, de la gestion des catacombes à la tarification des Lieux saints et de la pénitence, l'ombre du péché gagne la hiérarchie ecclésiastique dès qu'elle se consacre à une activité commerciale et financière. L'église de Rome devient un Etat en sacrant un empire divisé en Etats vassaux pour autant de ressources à gérer - avec la bénédiction d'un empereur chargé de la protéger, ainsi que ses biens. Qualifié de souverain pontife, le Pape s'entoure de cardinaux, d'évêques et de diacres en s'appuyant sur un pouvoir financier d'inspiration féodale, qui se caractérise par la continuité des legs et des rentes. Telle est l'origine de la sainte caste qui se perpétue à l'aube du Ille millénaire. De la naissance de celle-ci aux rapports du Vatican avec le fascisme, en passant par la Seconde Guerre mondiale, l'Opus Dei et les récentes affaires de pédophilie, Claudio Rendina reconstitue deux mille ans d'intrigues, de luxure, de duperies et de trafics. Mais il n'omet pas les hommes et les femmes d'Eglise sincèrement dévoués à l'esprit du christianisme : les franges pures de l'Eglise, toujours plus rares, qui embrassent leur mission jusqu'au martyre ou qui s'engagent dans divers domaines de la société et de la science. Des personnalités parfois abandonnées à elles-mêmes, mises à l'index ou encore condamnées par la Congrégation pour la doctrine de la foi...
10/2010
Esotérisme
La Déesse au quotidien
Explorez chaque jour l'une des innombrables facettes de la déesse... Rendez quotidiennement hommage à votre féminin sacré Grâce à cet ouvrage, présenté comme un livre de méditations quotidiennes, vous pourrez consacrer chaque jour à la déesse et à votre évolution magique. Si vous prenez le temps de lire ces anciennes prières lyriques, des occasions quotidiennes de changement spirituel s'offriront à vous. Vous pouvez suivre l'ordre proposé pour chaque jour de l'année, ouvrir le livre de manière aléatoire, ou encore chercher des prières spécifiques parmi les 366 contenues dans ce livre, issues de plus de 68 cultures différentes. Des index permettent en effet de sélectionner des prières selon leur origine, la déesse à laquelle elles s'adressent et le thème abordé. Chacune d'elles - associée à des lectures d'accompagnement - est une méditation sur les leçons divines contenues dans nos expériences humaines les plus marquantes : la création, la célébration, la naissance, la beauté, l'abondance, la perte, l'amour, le culte, et tous les cycles des saisons et de notre vie. Ainsi, si vous créez des rituels, que ce soit pour travailler seul ou en groupe, vous trouverez ici un trésor de possibilités... Patricia Monaghan (1946 - 2012) a passé plus de vingt années à faire des recherches et à écrire sur la spiritualité de la terre. Elevée en Alaska, où une bonne partie de sa famille vit encore, elle considérait comme une bénédiction son apprentissage de l'écologie de la taïga, la forêt subarctique. Elle était écrivaine et reporter sur des sujets en rapport avec la science et l'énergie avant de se concentrer sur l'impact des structures mythiques sur notre vie de tous les jours.
09/2020
Divers
Simenon, l'Ostrogoth
Le 24 mars 1923, Régine Renchon et Georges Simenon sont déclarés mari et femme, d'abord par le curé de l'église Sainte-Véronique puis par l'échevin communiste de la bonne ville de Liège. Ces deux fringants jeunes gens ? elle peintre déjà exposée, lui journaliste en herbe et aspirant romancier ? ne vont pas s'attarder dans leur Belgique natale. Les voici à Paris où, dans l'effervescence des très swing Années folles, ils se livrent corps et âme à l'esprit du temps et à la conquête de la gloire. Tandis que Régine se déploie sur tous les fronts, celui de son art comme celui du soutien à la carrière de son époux, Georges devient en moins de temps qu'il n'en faut pour le dire une véritable "machine à écrire", produisant à la chaîne des petits romans populaires pour financer la grande vie et les fêtes étincelantes qui attirent, dans leur appartement de la place des Vosges, le Tout-Paris bambocheur de l'époque. Prendront-ils le chemin de Zelda et Scott Fitzgerald, celui de la déchéance mentale, morale et artistique, ou, au contraire, parviendront-ils à transcender ces expériences pour bâtir leurs oeuvres respectives ? Et à la fin, lequel des deux artistes sacrifiera ses ambitions à l'autre ? Avec la bénédiction et la participation de John Simenon, le fils de Georges, José-Louis Bocquet et Jean-Luc Fromental évoquent ce couple fabuleux et le chemin semé d'embûches qui amena Simenon à faire naître son fameux Maigret. Jacques Loustal, qui illustre depuis des années les oeuvres du maître, déploie toute sa palette pour ce portrait d'un Paris en fête, terrain de jeu d'un duo amoureux, habité par la joie de vivre et la fureur de créer.
10/2023
XVIe siècle
Le prince des Corsaires. La vraie vie de Jean Ango
"Le Prince des corsaires" raconte l'ascension, la gloire et la disgrâce de Jehan Ango (le Jacques Coeur de la mer, 1480-1551). Né à Dieppe d'une famille bourgeoise, il s'initie très tôt à la vie de marin. En ce temps ou, avec l'accord du Pape, l'Espagne et le Portugal entendent se réserver l'exploration et l'occupation du monde, il est condamné à l'illégalité avec la bénédiction du roi. Il s'enrichit pour l'essentiel par la course et l'exploration du Nouveau Monde. C'est ainsi qu'il s'empare du trésor des Aztèques destiné à Charles Quint, devient l'armateur des premières explorations de Terre Neuve et du Canada. Il arme ensuite successivement les frères Verrazzano qui explorent le cap nord et la cote nord-est des Etats unis, puis les frères Parmentier qui explorent Madagascar les Maldives Sumatra et Java. Il bâtit ainsi une immense fortune qui en fait l'un des financiers de François Ier et l'ami de sa soeur Marguerite de Navarre. Il devient aussi un mécène de première importance, telle que certain le désignent comme le médis des Valois. Ce destin exceptionnel traverse la Renaissance à la périphérie de la cour mais sans manquer les mouvements qui l'agittent ; notamment l'engouement pour la poésie et les remiers questions soulevées par la Réforme. A cette recherche du salut, il est contraint de s'intéresser par amitié par Marguerite tout en comprenant bien tous les dangers que cela implique. Son habilité lui permet d'éviter les accusation d'hérésie mais sa disgrâce viendra de la mort du roi dont l'héritier Henri II préfère ignorer le créancier plutôt que rembourser les dettes de son Père.
03/2024
Fantasy
Les Semi Déus Tome 1 : La fabrique des enfants Dieux
Parfois, avoir des super-pouvoirs est tout sauf une bénédiction. Issue d'une famille d'agriculteurs menacée par la famine, Asmodée est vendue par son père à la puissante reine Bérénice. Dans son royaume où la misère côtoie la richesse, certains enfants abandonnés ont curieusement développé des pouvoirs extraordinaires : ils sont désormais ce qu'on appelle des Semi-Déus ! Oni a le don de dupliquer les objets tandis que d'autres comme Namielle peuvent soigner les blessés ou encore se rendre invisibles. Mais seule Asmodée possède le pouvoir unique de métamorphe. Faisant désormais partie d'une élite vénérée par la population, elle peut changer son apparence à l'infini. Pourtant, c'est au prix de terribles souffrances que la jeune fille s'est transformée... Car personne ne sait vraiment ce qui se trame derrière les murs du palais. Comment la reine se joue-t-elle de ces enfants élevés à servir ses intérêts et à assurer la prospérité de la cité ? Et que deviennent ceux pour qui l'expérience tourne mal ? Ce qui est certain, c'est que leurs capacités hors normes attirent la convoitise des autres cités... Quand le prince de Méridan se présente devant sa majesté, le secret le mieux gardé risque d'éclater au grand jour. Pour éviter que les Semi-deus ne lui échappent et que les dirigeants de la ligue n'apprennent la vérité, la reine a un plan. Et Asmodée pourrait lui être fort utile... Cette nouvelle série romanesque qui met à l'honneur l'imaginaire nous promet une aventure trépidante, machiavélique et remplie de suspense dans un univers empreint de mystère. Une grande série qui s'annonce d'ores et déjà captivante avec un florilège de personnages intrigants et une héroïne attachante pour découvrir un monde au-delà des apparences...
01/2024
