Collectifs d'individualités au travail. Les artistes plasticiens dans les champs de l'art contemporain à Paris et à Berlin
Extraits
Ecrits sur l'art
Prédictions. Les artistes face à l'avenir
Qui n'a jamais rêvé de savoir de quoi demain sera fait ? Que ce soit à titre individuel ou collectif, l'humanité a depuis toujours tenté de percer les mystères de son avenir. Si elle maîtrise désormais les déplacements terrestres et spatiaux, elle n'a toujours pas trouvé la clef du temps, qui lui échappe dans sa fuite inexorable. A travers le monde et à travers le temps, qu'elles soient considérées comme rationnelles ou non, les pratiques prédictives sont nombreuses et variées. Aujourd'hui plus que jamais face au dérèglement climatique, aux menaces de guerres ou de nouvelles pandémies, le désir de connaître l'avenir et d'influer sur le futur hante toutes les actions humaines. Les artistes ont abondamment témoigné de cette préoccupation. L'exposition montrera ainsi, à travers des oeuvres d'art européennes du Moyen Age à l'époque moderne, les moyens de prévoir et d'anticiper l'avenir. Près de quatre-vingt oeuvres et objets médiumniques permettront ainsi de parcourir les principales facettes du thème. L'exposition se concentre sur les Beaux-Arts et les arts décoratifs européens mais met également en évidence les circulations culturelles à l'oeuvre dans les différentes formes de divination. Les religions se sont largement construites sur les prophéties et les idéologies politiques sur certaines conceptions de l'avenir.
04/2024
Mouvements artistiques
L'art de peindre sans maître les fleurs à l'aquarelle et de colorier les gravures. Petit manuel des arts
L'art de peindre sans maître les fleurs à l'aquarelle et de colorier les gravures : petit manuel des arts / par M. E. Huard,... Date de l'édition originale : 1839 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
07/2021
Critique littéraire
Moderne / contemporain. Art et littérature des années 1960 à nos jours
Parce qu'à partir de la fin des années 1950 Fluxus, le post-dadaïsme, l'art minimal et l'art conceptuel ont mis en crise le modernisme défendu par Clement Greenberg et conduit à la "dé-définition" de l'art diagnostiquée en 1972 par Harold Rosenberg, l'art "contemporain", indifférent au purisme du médium, à l'autonomie de l'oeuvre et à tout essentialisme esthétique, est aujourd'hui assez nettement distingué de l'art moderne. L'opposition du contemporain et du moderne en littérature va beaucoup moins de soi. Dans le discours critique, les deux termes entretiennent des relations ambivalentes, à la fois problématiques et peu problématisées, signe que l'imaginaire de la littérature reste aujourd'hui largement moderniste, attaché à la spécificité du médium textuel comme à une définition essentialisée du littéraire héritée du Romantisme. Une littérature "contemporaine" au sens que l'adjectif prend en art existe pourtant, aussi ancienne que l'art contemporain lui-même. C'est une littérature elle aussi "dé-définie", ayant renoncé à l'absolu du Livre et au primat de l'écriture, une littérature intermédiale, numérique, exposée ou performée, in praesentia et potentiellement collective. Mais elle reste confidentielle dans le champ littéraire, là où l'art contemporain attire un public élargi. Pourquoi cette disparité? Un retour sur l'art et la littérature des six dernières décennies permet ici d'observer les interférences et les cloisonnements d'un domaine à l'autre, les parallélismes et les décalages de leurs temporalités respectives, aussi bien que les ambiguïtés du transfert récent des notions de minimalisme, de littéralité et de conceptualisme du vocabulaire de l'art à celui de la critique littéraire.
09/2019
Documentaires jeunesse
Dans l'atelier des artistes
Courbet jonglait entre sa vie parisienne trépidante, dans son atelier vide mais toujours fourmillant d'amis, et Ornans, sa ville natale, où il aimait se ressourcer dans l'amas de bric et de broc qui lui servait d'atelier. Quant à Monet, ce sont ses jardins, la nature tout entière, qui lui servaient d'atelier. Camille Claudel, jeune prodige de la sculpture, quitta l'atelier de Rodin pour s'enfermer dans le sien sur l'Ile de la Cité à Paris. Matisse, lui, était un artiste nomade, qui faisait de chaque chambre d'hôtel un nouvel atelier. Et Frida Kahlo peignait depuis son lit-atelier dans la Casa Azul, son havre de paix à Mexico. Techniques et outils de prédilection, palettes, courants artistiques, oeuvres majeures ; c'est en plongeant au coeur des lieux de création de ces grands artistes - ainsi que dans ceux de Fragonard, De Vinci, Vermeer, Andy Warhol - qu'on parvient à envisager leur vie et leur oeuvre dans toute leur grandeur, nous rapprochant de l'intimité de celles et ceux qui ont changé l'histoire de l'art.
11/2019
Beaux arts
L'art et les artistes en Île-de-France au XVIe siècle, Beauvais et Beauvaisis
L'art et les artistes en Ile-de-France au XVIe siècle (Beauvais & Beauvaisis), d'après les minutes notariales... / Dr V. Leblond,... Date de l'édition originale : 1921 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
09/2020
Critique
Fictions du collectif dans le récit français contemporain
Au point de départ de cet essai, la démarche intellectuelle et épistémologique est double. Elle s'appuie tout d'abord sur ce constat que la question du collectif, si elle n'est pas neuve, apparaît depuis quelques années comme une réalité polymorphe particulièrement prégnante, qui présente des configurations nouvelles et se trouve investie de significations inédites, pointant ainsi une mutation civilisationnelle forte. Rassemblements populaires, mondialisation, réseaux numériques, communautés, pratiques collaboratives, participatives ou solidaires : autant de manières d'habiter le monde contemporain, autant de signaux que le terme de "collectif" accueille, qui désignent et forment la matière du réel immédiat, nourrissent un imaginaire de l'interdépendance, du réseau et de la relation, et interpellent la pensée actuelle, tout autant dans le domaine de la philosophie que dans ceux de la sociologie et de l'anthropologie notamment. La question est alors d'examiner dans quelle mesure la littérature contemporaine accueille, voire révèle, cette sensibilité nouvelle au collectif. Comment le roman français contemporain, notamment, s'empare-t-il de cette question du collectif et la réfléchit-il (au double sens du terme) avec les moyens littéraires qui sont les siens ? Et peut-on envisager que se dessine dans la production contemporaine une poétique romanesque du collectif ?
02/2024
Beaux arts
Les artistes français contemporains, peintres, sculpteurs. 2e édition
Les artistes français contemporains : peintres, sculpteurs (2e éd.) / Victor Fournel Date de l'édition originale : 1885 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
07/2020
Littérature étrangère
A Berlin
Joseph Roth fut le grand chantre de la culture d'Europe centrale, le poète qui célébra l'Empire austro-hongrois et sa culture cosmopolite, tolérante et vouée à disparaître. Issu d'une famille juive de Galicie orientale, région des confins de l'Empire, il fut un journaliste visionnaire (Correspondant au Frankfurter Zeitung de 1923-1932) et un romancier de génie. En 1920, Roth, le correspondant allemand le plus réputé de son époque, arriva à Berlin. Ses articles influencèrent toute une génération d'écrivains, parmi lesquels Thomas Mann. Ces textes, traduits et réunis ici pour la première fois, se font l'écho des violents paroxysmes sociaux et politiques qui menaçaient sans cesse l'existence de cette fragile démocratie qu'était la République de Weimar. Roth s'aventura à Berlin jusqu'au cour de la cité, ce que ne fit aucun autre écrivain allemand de son temps, tenant la chronique de la vie qu'y menaient ses habitants oubliés, les infirmes de guerre, les immigrants juifs, les criminels, la faune qui hantait les bains publics, sans compter tous les cadavres anonymes qui remplissaient les morgues, et dépeignant aussi les aspects plus fantaisistes de la capitale, les jardins publics et l'industrie naissante du spectacle. Un des premiers à comprendre la menace nazie, Roth évoqua un paysage de banqueroute morale et de beauté débauchée, dressant au passage un remarquable portrait de la ville, à un moment critique de son histoire. Quand Hitler prit le pouvoir en Allemagne, il dut quitter son pays et il mourut à Paris, dans la misère. Dans ce recueil d'articles parus dans la presse des années 1920, Roth saisit et résume à lui seul l'Europe de ces temps incertains qui précédèrent le grand effondrement d'un continent et l'annihilation d'une civilisation. Joseph Roth (Brody, 1894-Paris, 1939) est l'auteur d'une ouvre romanesque et journalistique considérable. La Marche de Radetzky, La Crypte des capucins et Le Poids de la grâce lui ont valu une renommée mondiale.
08/2013
Vie des saints
Sur les pas de Jeanne d’Arc à Paris
Ce livre propose un parcours, dans le Paris d'aujourd'hui, sur les traces de Jeanne d'Arc lorsqu'elle voulut ouvrir les portes de la capitale au roi de France, Charles VII. De Saint-Denys-de-La-Chapelle à la colline de Montmartre, à travers une riche iconographie, des prières et témoignages, le lecteur pourra redécouvrir la beauté et la réalité de la vocation chrétienne de la France. Sur les pas de Jeanne d'Arc à Paris s'adresse à tous et à chacun, simple touriste ou passionné d'histoire et d'art. C'est aussi un outil pour ceux qui veulent emmener en pèlerinage des groupes d'enfants, de jeunes ou d'adultes.
07/2022
Histoire de l'art
Artistes et artisans dans les Etats de Savoie au Moyen Age. De l'or au bout des doigts
Cet ouvrage est l'aboutissement d'un projet du réseau "Art médiéval dans les Alpes", consacré aux artistes et artisans qui ont produit les objets et les oeuvres conservés sur le territoire des anciens Etats de Savoie. Leur statut n'est pas homogène : fournir la cour ou répondre à des commandes d'envergure dans une aire géographique étendue ne concerne pas l'ensemble de ces producteurs d'oeuvres. Comprendre leur place dans la société médiévale des Etats de Savoie et analyser les techniques qu'ils ont employées sont les axes de recherche retenus pour cette étude, intitulée De l'or au bout des doigts. Elle se traduit par ce livre, qui accompagne des projets d'exposition et de mise en valeur des collections médiévales des institutions participantes : Musée d'histoire du Valais de Sion, Musée d'art et d'histoire de Genève, Surintendance des activités et des Biens culturels de la Région autonome Vallée d'Aoste, Museo del Tesoro della Cattedrale d'Aoste, Palazzo Madama, Museo Civico d'Arte Antica de Turin, Museo Diocesano de Suse, Musée-Château d'Annecy et Musée savoisien de Chambéry.
02/2021
Droit
Contrats du monde de l'art. Tome 1, Artiste peintre, sculpteur, illustrateur, plasticien, 4e édition
Nouvelle édition actualisée et augmentée, intégrant la récente réforme du droit des obligations, 27 modèles de contrats utilisés par un artiste, professionnel ou amateur, expliqués et adaptés aux exigences actuelles des arts plastiques, avec des conseils pour savoir les négocier, les rédiger et pouvoir les personnaliser : contrat de commande, contrat d'exposition (galerie d'art, Internet, salon), accord avec un modèle, contrat de projet artistique, accord de dépôt-vente, mandat d'agent, contrat d'édition, etc. Devenu référence dans les pratiques contractuelles du monde de l'art, l'ouvrage offre aux artistes peintres, sculpteurs, plasticiens, professionnels de l'art et leurs conseils un support de réflexion, des solutions claires et une aide à la rédaction des contrats indispensables à la sécurisation des relations sur le marché de l'art et à la défense des droits sur les créations artistiques.
01/2017
Techniques artistiques
Paris. 20 affiches à colorier et à encadrer. Edition artiste
20 illustrations sublimes de Paris vu du ciel, à colorier et à encadrer. Montmartre, la tour Eiffel, l'Arc de Triomphe... un survol parisien plein de charme. Une édition de luxe d'illustrations réalisées à la plume, avec 1001 détails et surprises. 20 affiches à colorier (ou pas) et à encadrer pour déambuler dans Paris.
10/2020
Religion
Les catholiques face à l'athéisme contemporain
Le présent ouvrage propose les premiers jalons d'une théologie de l'athéisme. La confrontation du catholicisme français avec l'athéisme, entre la fin de la guerre et le Concile, méritait d'être étudiée historiquement et théologiquement. Il s'en dégage des lois vivantes du dialogue, qui ont une portée universelle. L'auteur étudie l'ensemble des attitudes chrétiennes à l'égard de l'athéisme et des athées, la genèse et le sens des textes de Vatican Il relatifs à l'athéisme, la signification humaine et chrétienne de ce pari humaniste sur l'existence et sur le monde, ses diverses thématisations ou idéologies, et certaines questions qu'il pose à la foi et au discours sur Dieu. La démarche relève tout autant de la théologie fondamentale que de la pratique ecclésiale. De nombreuses évocations sur textes en font une précieuse documentation. Cette étude constitue un important préalable à une recherche sur le phénomène de l'incroyance au Québec. S'il faut savoir situer ce phénomène dans sa problématique et ses coordonnées culturelles originales, on ne saurait toutefois ignorer ici la réflexion et l'expérience françaises notamment durant cette tranche d'histoire récente particulièrement effervescente sur ces questions. Cet ouvrage s'imposera comme lieu de référence. Le lecteur intéressé par la rencontre de l'athéisme et de la foi chrétienne appréciera la minutie de l'analyse et l'ampleur des perspectives où s'insère la recherche.
01/1973
Thèmes photo
L'Art de la Porte à Paris
Les Portes de Paris s'ouvrent à vous. Patrimoine d'une étonnante richesse, les portes participent au décor de nos villes et villages, même si les passants que nous sommes ne les remarquent guère ! La multitude de leurs formes et de leurs décors témoigne de l'inventivité et du savoir-faire des architectes, sculpteurs, menuisiers et ébénistes, ferronniers et serruriers, fondeurs, verriers... Pour mieux signifier ses fonctions, la porte se pare aussi de différents éléments, plus ou moins ornés. Ainsi le heurtoir qui annonce le visiteur, puis qui laisse sa place à la sonnette, mais également le judas, ancêtre de notre "oeil de porte" , et bien sûr les poignées de portes. Si ce patrimoine quotidien est un patrimoine fragile : décors arrachés, taggués, les poignées et les heurtoirs dérobés, il attire bien des violences et des convoitises. A nous de le protéger ! Et pour bien protéger, il est souvent indispensable de connaître. C'est ce que vous proposent Claude Abron avec ses superbes photographies et Laurence de Finance avec ses commentaires historiques et techniques, à travers une promenade à Paris au fil de ses arrondissements.
09/2021
Droit du travail et de l'emplo
Le juge et l'accord collectif de travail
Comment le juge appréhende-t-il l'accord collectif de travail ? Quelle posture le juge se doit-il d'adopter dans un modèle de droit du travail qui se place sous la bannière du dialogue social ? La promotion de la négociation collective entraîne-elle (doit-elle entraîner) un retrait du juge par rapport à l'acte collectif négocié ? C'est une confrontation qui est orchestrée dans la présente thèse : celle du juge et de l'accord collectif. Se joue là une dimension essentielle du nouveau modèle de droit du travail qui émerge. Prix de thèse Voltaire/Liaisons sociales 2020
02/2022
Sociologie
Les pires formes de travail des enfants à Kinshasa
Le sujet traité dans cet ouvrage, les pires formes de travail des enfants, est d'une brûlante actualité dans le monde du travail en Europe centrale et orientale - suite aux bouleversements socioéconomiques qui y ont eu lieu il y a plus d'une décennie - et surtout en Afrique, où l'arbitraire, la faim et la misère extrême engendrent régulièrement pandémies et conflits armés. L'ouvrage ne porte pas seulement sur l'inventaire descriptif des pires formes de travail des enfants dans les vingt-quatre communes de la ville de Kinshasa et sur la présentation de son cadre juridique et institutionnel. L'étude est en effet enrichie d'une enquête, dont la finalité est la perception que ces enfants ont aussi bien du travail qu'ils font, du salaire qu'ils touchent, des risques qu'ils encourent, de leurs lendemains, que de tout autre sentiment qu'ils éprouvent en rapport avec leur travail.
07/2019
Livres 0-3 ans
Qui joue dans les champs ?
Sur chaque page, des animations à pousser et à tirer pour découvrir les animaux des champs ! Un jeu de caché-trouvé idéal pour les petites mains.
06/2020
Livres 0-3 ans
Dans les champs. Livre sonore
Un imagier sonore adapté aux tout-petits. Un son sur la couverture + 5 sons à l'intérieur. Pour écouter et reconnaître le bruits des animaux des champs. Les illustrations en pâte à modeler de Christelle Mekdjian en font le cadeau d'éveil idéal pour votre petit !
03/2020
Sociologie du travail
Les attitudes et les comportements des Chinois et des Français face à l'incertitude dans le travail. Une approche interculturelle
Facteur souvent méconnu mais source d'innombrables malentendus, l'incertitude joue un rôle important dans la communication interculturelle au sein des entreprises françaises implantées en Chine. Vous pensez que vos collaborateurs chinois manquent d'organisation ? Qu'ils changent d'avis tout le temps ? Qu'ils font fi de la notion même de rendez-vous ? Ce livre présente, à travers des anecdotes récoltées dans des entreprises internationales, les attitudes et comportements des Français et des Chinois face à l'incertitude. Les différences observées s'expliquent d'une part, par les racines philosophiques et historiques profondes dont relève chaque culture et d'autre part, par les facteurs situationnels liés au contexte concret de la coopération interculturelle.
03/2022
Beaux arts
Sortie des artistes. De l'Art à la Culture, chronique d'une chute annoncée
Cette réflexion sur l'antagonisme irréductible qui sépare l'Art et la Culture ne doit rien aux circonstances. Elle a accompagné toute ma vie, sauvée et forgée par les artistes. Elle ponctue mon œuvre depuis 1958 (postface à La Guitare) jusqu'à 2002 (préface des Portes du sang). Je l'ai approfondie dans deux livres consacrés à des écrivains - Dostoïevski, Colette -, et je choisis maintenant d'évoquer le théâtre car la scène, depuis ses origines, démontre les rapports ambigus qui se nouent entre les artistes, l'Etat et la politique. Si je retrace les parcours passionnés et mouvementés des grands créateurs que furent Jacques Copeau, Charles Dullin ou Louis Jouvet, puis Jean Vilar ou Jean-Louis Barrault, c'est que leurs destins et leurs choix épousent ceux du pays, jusque dans ses défaillances et ses erreurs. Je ne m'interdis pas la polémique. Comment l'éviter alors que le sociologisme démocratique entretient la confusion, étouffant la critique, empêchant la révolte ? Au lieu de révéler le scandale que la société du spectacle tente de cacher, les agents culturels s'en font les propagandistes zélés. En dénonçant la complicité qui lie ces créateurs fonctionnaires aux politiques, je veux rappeler que la liberté de l'artiste ne se sépare jamais de celle du citoyen.
04/2004
Physique, chimie
Au coeur des ondes. Les champs électromagnétiques en question
L'exposition aux ondes électromagnétiques est d'actualité depuis l'utilisation intensive des objets communicants sans fils. La présence d'antennes d'émission et d'antennes relais dans un voisinage inquiète les riverains et des manifestations d'associations d'usagers contre les ondes électromagnétiques sont devenues fréquentes. Les ondes sont ainsi considérées par certains comme une pollution invisible et nocive au même titre que les produits chimiques, voire l'amiante ! Même si de multiples études scientifiques n'ont pas confirmé de causalité entre les malaises évoquées et la présence des ondes, la crainte d'effets à plus long terme fait que beaucoup de personnes demandent aux pouvoirs publics d'appliquer le principe de précaution, de modifier les normes actuelles et de réduire les niveaux d'émission. Cet ouvrage a pour objectif de donner les principes de fonctionnement des applications utilisant les ondes électromagnétiques afin de mieux comprendre les mécanismes en jeu, ainsi que les risques éventuels pour les usagers.
02/2013
Psychologie, psychanalyse
A quoi pensent les autistes ?
Martin Joubert prend le chemin long, nécessaire pour communiquer avec les autistes et faire entendre au lecteur ce dont il s'agit, le faire entrer dans la séance et dans un environnement où rien ne paraît apte à border l'espace psychique, environnement qui n'environne pas véritablement. Laurent décrypte toujours plus de signes auxquels il lui faut, un par un, accorder une signification. S'il comprend beaucoup de choses, c'est avec la tête. Il utilise un langage élaboré et se sert de son intelligence et de sa bonne mémoire pour comprendre le monde en posant des questions ciblées : Ca veut dire quoi : manger un peu de tout ? Pourquoi les grands-parents c'est les parents des parents ? C'est quoi un pays d'aide au tiers-monde ? Le "monde-d'après-Laurent" semble un assemblage énigmatique de facettes sans nombre, à expliciter chaque fois. Un énoncé de signifiants à multiples résonances le rend confus. "Il m'interroge comme si j'étais une sorte de Sibylle qui posséderait toutes les réponses, à ceci près que la Sibylle était ironique : elle se moquait des humains en jouant sur leur propre désir. Laurent, lui, est d'un sérieux absolu et le sérieux de sa question s'impose à moi. Pas question de se défiler dans une pirouette : il le sentirait tout de suite et se retirerait dans son monde. On se croirait égaré avec lui dans une bibliothèque de Babel à la Borges avec, dans chaque case, non un livre, mais la réponse à l'une de ses questions."
01/2018
Histoire de l'art
Traité de perspective, à l'usage des artistes
Traité de perspective a l'usage des artistes . Où l'on démontre géométriquement toutes les pratiques de cette science, & où l'on enseigne, selon la méthode de M. le Clerc, à mettre toutes sortes d'objets en perspective, leur reverbération dans l'eau, & leurs ombres ; tant au soleil qu'au flambeau. Par M. Edme-Sebastien Jeaurat, ingénieur-géographe du Roy Date de l'édition originale : 1750 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2023
Livres 0-3 ans
Qui est caché dans les champs ?
Un livre où l'enfant s'amuse à soulever des flaps pour découvrir les animaux des champs.
05/2020
Beaux arts
L'économie à l'épreuve de l'art. Art et capitalisme dans les années 1960
?"Vouloir assigner son prix réel, en argent, à une oeuvre d'art, c'est l'insulter", pouvait encore écrire Stéphane Mallarmé en 1889. A bien des égards, les années 1960 sonnèrent le glas de cette conception qui voyait une opposition radicale entre les sphères artistique et économique. Parler des peintures comme de "billets géants" ou de "valeurs en bourse" devint après-guerre un lieu commun du discours critique dans les pays où une hausse vertigineuse du marché de l'art accompagnait la croissance des économies capitalistes. Economistes et sociologues commencèrent à appliquer leurs méthodes au domaine artistique, envisageant l'art comme une "marchandise" voire comme un "investissement" et l'artiste comme une "profession". En retour, c'est ce que le présent ouvrage cherche à mettre en lumière, l'art s'attela à repenser l'économie de manière créative et critique. L'argent, les signes monétaires et les statistiques financières s'immiscèrent dans des peintures, des sculptures, des performances. Les artistes ne se contentèrent pas de refléter les codes visuels du monde économique : ils transformèrent les conditions d'échange des oeuvres, imaginèrent des économies alternatives, ou parasitèrent les systèmes existants. Ce faisant, ils érigeaient l'art en laboratoire pour repenser l'économie de leur temps, marquée par l'inflation, les bouleversements du système monétaire international et l'abandon de l'étalon-or. Des expériences d'Yves Klein aux projets de l'Internationale Situationniste, des jeux visuels du pop art aux procédures de l'art conceptuel ou du mail art, ce livre propose de revisiter l'histoire du capitalisme des années 1960 à l'aune des oeuvres d'art qui l'ont mis à l'épreuve.
05/2018
Faits de société
Les Roses d'acier. Chronique d'un collectif de travailleuses du sexe chinoises à Paris
En 2019, trois prostituées chinoises sont assassinées. Isolées, les travailleuses du sexe de Belleville s'organisent pour se prémunir contre ces agressions grâce à une association d'entraide autogérée : les Roses d'acier. Rémi Yang parvient à intégrer leur cercle fermé et suit leur quotidien pendant près de deux ans. Il fait tomber les clichés et nous invite à porter un nouveau regard sur ces femmes marginalisées. Roses d'acier est la chronique de cet élan de solidarité et d'amitié.
03/2023
sociologie du genre
Les femmes d'aujourd'hui au regard des artistes
Par le regard des artistes, ce livre parle de tout ce qui concerne les femmes : la fluidité du genre, la maternité aujourd'hui et ce qu'elle signifie, le travail, l'enfermement, l'affirmation de soi, la puissance, la poésie et la grâce... Notre puissance et notre grâce. Nous sommes plurielles, changeantes, et notre regard sur nous-mêmes est en pleine transformation face aux transformations du monde. Et demain, peut-être, serons-nous libres d'être qui nous sommes, qui nous désirons être : libres de prendre la parole et de changer le monde à notre image. Une grande liberté en effet se dégage de la manière dont les artistes, hommes et femmes, de Suisse et de France, de Turquie ou des Etats-Unis... nous représentent. Demain... Parmi ces artistes, quelques grands noms comme Cindy Sherman, Mickalene Thomas, Ali Kazma et des artistes moins connues, comme Caroline Tschumi, Sarah Carp, Valérie Horwitz.
03/2023
Historique
Femmes artistes. Quelle place pour les femmes dans l'histoire de l'art ?
Les femmes ont toujours fait de l'art, en tous lieux et en tout temps. Certaines ont même été célèbres de leur vivant Vigee Le Brun, Mary Cassat, Berthe Morisot, Georgia O'Keefee, Louise Bourgeois, Dora Maar pour ne citer que quelques exemples. Pourtant leur présence dans les livres d'histoire et les collections permanentes des musées reste anecdotique. En France, le Louvre ne compte qu'une trentaine de peintures de femmes artistes dans ses collections et au musée d'Orsay, sur les 4 463 artistes de la collection permanente, on compte seulement 296 de femmes, un peu moins de 7%. Peintresses, n'est pas une énième galerie de portrait, mais un essai graphique complet qui les replace dans le contexte d'une société patriarcale qui privilégie et encourage la créativité des hommes. Avec beaucoup d'humour et de pédagogie, les mots d'Eva Kirilof se mêlent aux dessins de Mathilde Lemiesle pour créer une bande dessinée riche qui permet de rappeler que l'art est un lieu de négociation de pouvoir comme un autre. Quelques exemples de sujets abordés : -L'accès des femmes à une éducation artistique -La représentation des femmes dans l'art du point de vue masculin -Le sexisme dans le monde de l'art -Le mythe du génie masculin -Le rôle de la muse -Quelle place pour les femmes dans les musées ? -La maternité comme frein à une carrière artistique
10/2022
Théâtre
Immersion. Des artistes dans la cité en 2015 à Gennevilliers
La compagnie Scena Nostra a réuni une équipe d'artistes (auteurs, metteurs en scène, comédiens. techniciens) et leur a proposé de passer une semaine où ils le désiraient dans la ville de Gennevilliers. Ils ont intégré une classe de collège, une maison de retraite, un fablab. Ils ont travaillé au self de la mairie, au service propreté, dans un accueil de jour pour sans domicile fixe. Ils ont suivi au quotidien le curé, le maire, plusieurs jeunes... Le temps d'une immersion, ils ont pris le pouls de la ville et ont écrit un texte théâtral tiré de cette expérience. La première édition de cette expérience artistique hors norme a été créée et jouée à Gennevilliers au printemps 2015 partout dans la ville...
11/2015
Beaux arts
L'art contemporain
Ce livre propose une introduction simple et synthétique à l'art contemporain, des années 1960 à aujourd'hui, dans le but de contribuer à rendre plus facile l'accès aux oeuvres et aux artistes de cette période. Comprendre l'art d'aujourd'hui demande tout d'abord de s'instruire d'un passé récent. La première partie de cet ouvrage donne ces bases historiques indispensables : les influences décisives, les mouvements en rupture, les artistes fondateurs... La seconde partie débute avec le pop art et se termine avec la première décennie du XXIe siècle. Elle présente, en 8 chapitres, un panorama à la fois historique et thématique de la création dans le domaine des arts plastiques. Faisant apparaître les filiations, les familles et les pratiques, elle met en évidence les tendances les plus récentes : les artistes producteurs " d'objets culturels " et l'internationalisation de l'art contemporain avec les " scènes émergentes " (Chine, Corée, Inde, Moyen-Orient, Afrique...)
11/2011
Top Articles
Les ventes du livre de Meurice tombées dans l'oreille d'un Praud (assez anti...) “Désarroi et colère” : France Inter supprime La Librairie francophone En librairie : “Ne plus rien prendre pour faire vivoter les livres déjà là” La Librairie Francophone, c'est fini : "On est complètement sonné"
