Musée
Extraits
Décoration
Le monnayage des princes-évêques de Verdun (Xe-XVIIe siècles) : une prestigieuse collection du Musée de la Princerie
Constituée dès le début du XIXe siècle, la collection numismatique du Musée de la Princerie de Verdun regroupe plus de 5 000 exemplaires retraçant près de 2 500 ans d'histoire. Parmi eux, une série exceptionnelle et prestigieuse se compose de monnaies et jetons frappés par les princes-évêques de Verdun entre le Xe et le XVIIe siècle. Pour la première fois, un ouvrage de référence richement illustré rend cette collection accessible à tous.
11/2019
Art égyptien
Les cercueils égyptiens de la XXIe au début de la XXIIe dynastie. La collection du musée du Louvre
Ce catalogue regroupe les cercueils de la XXIe au début de la XXIIe ? dynastie conservés au musée du Louvre. D'une richesse iconographique inégalée, ces cercueils se caractérisent par le fond jaune sur lequel le décor prend place et par le vernis qui recouvre totalement ou partiellement ce décor. En tout, cinq ensembles complets comprenant cercueils extérieur et intérieur et couverture de momie, deux ensembles incomplets, sept cercueils intérieurs, trois cuves intérieures, trois couvertures de momies, un fragment de cuve extérieure et quatre visages y sont présentés. L'évolution chronologique de ce type de cercueils, l'histoire de la collection et l'importante question de leur réutilisation sont abordées dans les textes d'introduction. De nombreux dessins et une couverture photographique complète illustrent les textes dans lesquels le décor de chaque cercueil est entièrement décrit et analysé. Le relevé de toutes les inscriptions et leur traduction complètent la description. Chaque ensemble ou cercueil est daté et situé aussi précisément que possible à l'intérieur de la période chronologique. Les résultats des nombreuses analyses de matériaux (bois, polychromie et vernis) font l'objet d'un chapitre qui alimente une réflexion concrète sur la matérialité de ces monuments, leur fabrication et les pratiques d'ateliers. Plusieurs index accompagnent cet ouvrage incontournable, qui présente l'une des plus riches collections de cercueils à fond jaune conservées hors d'Egypte.
04/2024
Histoire de l'art
Collectionneuses Rothschild. Mécènes et donatrices d'exception
Du 21 octobre 2022 au 26 février 2023, le musée de La Boverie présente l'exposition "Collectionneuses Rothschild. Mécènes et donatrices d'exception". Conçue en partenariat avec le Musée du Louvre, elle emmène le visiteur dans l'univers de la famille Rothschild, et plus particulièrement dans les collections de certaines femmes de la branche familiale française. Renouvelant un partenariat initié en 2016 avec le musée du Louvre (En plein air en 2016 et Viva Roma ! en 2018), La Boverie inaugure avec cette exposition la thématique 2022-2023 sur les collections. Depuis le XIXe siècle, la famille Rothschild est légendaire dans l'histoire de nos sociétés. Cette dynastie est devenue au fil du temps synonyme de réussite dans le monde de la finance, mais aussi de richesse intellectuelle et artistique. Un nom incontournable, connu de tous. Pourtant, derrière ce nom de famille se cache des personnalités méconnues et un patrimoine insoupçonné. Proposant un point de vue nouveau et original, le livre mettra en lumière des femmes de la branche française de la famille à la personnalité singulière. Ignorées par l'histoire de l'art, ces femmes ont été des collectionneuses, bâtisseuses, mécènes et héritières, qui ont contribué d'une manière significative à l'enrichissement du patrimoine historique et des collections des musées français par leurs dons et legs considérables. Le livre retracera le goût et la personnalité de ces femmes d'exception. Parfois très indépendantes, parfois dans l'ombre de leur mari, elles ont joué un rôle important dans l'histoire de l'art, l'histoire, la société et même dans la vie des artistes de leur époque. Collectionneuses Rothschild présente des grands artistes, tels que Fragonard, Chardin, Delacroix, Cézanne, Claudel, Rodin, Klimt, Monet, mais aussi des manuscrits médiévaux, des tableaux de la Renaissance italienne, des collections de bijoux et de porcelaines, ou encore des objets d'art africain et d'Extrême-Orient. Autant d'oeuvres d'art qui témoignent de l'histoire du goût et du collectionnisme au fil des XIXe et XXe siècles.
11/2022
Photographie
Photographier les vodous. Togo-Bénin 1988-2019
Si certains musées, comme le musée de l'Homme (Jean Rouch), le Quai Branly (Martin Gusinde) ou encore le musée d'Histoire naturelle (mission scientifique du Cap Horn), ont consacré des expositions et des publications à l'oeuvre photographique d'ethnologues, apprentis ou confirmés, il n'existe aujourd'hui que peu d'ouvrages consacrés à une photographie contemporaine, qui se situerait au croisement de l'anthropologie, de la photo documentaire et de la photo d'art. C'est dans cet espace interstitiel que les photographies de Catherine De Clippel se déploient. Faite d'allers retours entre différentes disciplines, cultures, et époques, sa pratique photographique s'est plus particulièrement intéressée aux cultes vodous d'Afrique de l'Ouest. C'est en collaborant, à la fin des années 1980, avec les anthropologues Marc Augé, Jean-Paul Colleyn et Jean-Pierre Dozon, pour la réalisation d'une série de films documentaires, que Catherine De Clippel se forme progressivement à l'anthropologie et à ses pratiques. Elle en forgera une approche éminemment personnelle du terrain et du médium photographique. Le nouvel ouvrage que les éditions de la MSH consacrent au travail de Catherine De Clippel réunira quatre-vingts photographies, prises entre la fin des années 1980 et aujourd'hui, autour des cultes vodous au Togo et au Bénin, entre continuités et évolutions. Cet ouvrage, s'il est avant tout un livre de photographies, entend capter les différents aspects de l'oeuvre photographique de Catherine De Clippel, dont le regard a été fortement influencé - si ce n'est ciselé - par son expérience du terrain ethnographique. De par sa collaboration avec une équipe de chercheurs, son travail photographique rend compte d'une véritable approche anthropologique de ses sujets. Un entretien avec la photographe, ainsi que deux textes, l'un se penchant sur la dimension historique, artistique et esthétique de ses images (écrit par le conservateur de musée et commissaire d'exposition François Cheval), et l'autre sur leur contexte anthropologique (Jean-Paul Colleyn, anthropologue) accompagneront les photos.
10/2020
Littérature française (poches)
Histoire de la Félicité. Conte libertin et moral
Un conte libertin où se glissent des réflexions morales.POUR UN PUBLIC AVERTI. Les parents racontent à leurs enfants - de père à fils et de mère à fille - comment ils auraient pu mener une vie de libertinage et comment ils y ont finalement échappé. Comme les autres contes de Voisenon, Histoire de la Félicité est à la fois moral et érotique.Un récit en prose comptant parmi les classiques de Voisenon et de la littérature érotique.EXTRAITLa Félicité est un être qui fait mouvoir tout l'univers ; les poètes la chantent, les philosophes la définissent, les petits la cherchent bassement chez les grands, les grands l'envient aux petits, les jeunes gens la défigurent, les vieillards en parlent souvent, sans l'avoir connue ; les hommes, pour l'obtenir, croient devoir la brusquer ; les femmes, qui ordinairement ont le cour bon, essaient de se l'assurer en tâchant de la procurer, l'homme timide la rebute, le téméraire la révolte, les prudes la voient sans pouvoir la joindre, les coquettes la laissent sans la voir ; tout le monde la nomme, la désire, la cherche ; presque personne ne la trouve, presque personne n'en jouit ; elle existe pourtant, chacun la porte dans son cour et ne l'aperçoit que dans les objets étrangers. Plus on s'écarte de soi-même, plus on s'écarte du bonheur : c'est ce que je vais prouver par l'histoire d'un père et d'une mère, qui, revenus de leurs erreurs, en firent le récit à leurs enfants, et sacrifièrent leur amour-propre au désir de les instruire.A PROPOS DE L'AUTEURClaude-Henri de Fusée de Voisenon (1708-1775) était un abbé et homme de lettres à l'esprit ouvert. Elu à l'Académie, il a été historiographe des petits-fils de Louis XV, protégé de la duchesse de La Vallière et ami de Voltaire. Voisenon a laissé derrière lui une ouvre lyrique et dramatique considérable, qui compte quelques contes grivois : Zumis et Zelmaïde (1745), Le Sultan Misapouf et la princesse Grisemine (1746), Il eut tort (1750) ou encore Histoire de la félicité (1751).A PROPOS DE LA COLLECTIONRetrouvez les plus grands noms de la littérature érotique dans notre collection Grands classiques érotiques.Autrefois poussés à la clandestinité et relégués dans " l'Enfer des bibliothèques ", les auteurs de ces ouvres incontournables du genre sont aujourd'hui reconnus mondialement. Du Marquis de Sade à Alphonse Momas et ses multiples pseudonymes, en passant par le lyrique Alfred de Musset ou la féministe Renée Dunan, les Grands classiques érotiques proposent un catalogue complet et varié qui contentera tant les novices que les connaisseurs.
03/2018
Sciences historiques
Le Pays basque. Hier et aujourd'hui : parcours dans les collections photographiques du Musée basque, Edition bilingue français-basque
Il suffit parfois de voir la carte postale ancienne d'un lieu que l'on croit connaître pour réaliser a quel point notre monde est en mouvement. Le Pays Basque, cette terre qui célèbre sa permanence et ses traditions et qui sait respecter ce que lui a légué son glorieux passé n'échappe pas aux changements. Mais il le fait a sa manière et sait réserver des surprises aux plus curieux. Grâce à des dizaines de clichés précieusement conservés par le Musée Basque et de l'histoire de Bayonne qui ont été confrontés a des vues contemporaines, notre imagination est invitée a vagabonder dans le temps, et toute une histoire nous apparaît en creux : celle de nos souvenirs, celle surtout d'un territoire dont on peut redécouvrir les beautés perdues et celles qui ont survécu.
07/2019
Littérature érotique et sentim
Le Sultan Misapouf et la princesse Grisemine. Un conte de fées grivois
Les histoires amoureuses d'un couple royal, sous une plume légère et amusante.Le sultan Misapouf et sa femme se racontent leurs aventures coquines précédant leur mariage. Misapouf a subi dans sa jeunesse les malédictions et les épreuves de la fée Ténébreuse tandis que la princesse Grisemine a vécu des métamorphoses cocasses : tour à tour barbue, lapine et même pot de chambre. Des situations loufoques et coquines.Un conte licencieux de Voisenon, désormais devenu un classique.EXTRAITAh ! dit un jour en soupant le sultan Misapouf, je suis las de dépendre d'un cuisinier, tous ces ragoûts-là sont manqués ; je faisais bien meilleure chère quand j'étais renard.- Quoi, seigneur, vous avez été renard ! s'écria en tremblant la sultane Grisemine.- Oui, madame, répondit le sultan.- Hélas ! dit Grisemine en laissant échapper quelques larmes, ne serait-ce point Votre Auguste Majesté qui, pendant que j'étais lapine, aurait mangé six lapereaux, mes enfants ?- Comment, dit le sultan, effrayé et surpris, vous avez été lapine !- Oui, seigneur, répliqua la sultane, et vous avez dû vous apercevoir que le lapin est un mets dont je m'abstiens exactement : je craindrais toujours de manger quelques-uns de mes cousins ou neveux.- Voilà qui est bien singulier, repartit Misapouf ; dites-moi, je vous prie, étiez-vous lapin d'Angleterre ou de Caboue ?- Seigneur, j'habitais une garenne de Norvège, répondit Grisemine.- Ma foi, dit le sultan, j'étais un renard du Nord, et il se peut sans miracle que ce soit moi qui aie mangé vos six enfants ; mais admirez la justice divine, j'ai réparé ce crime en vous faisant six garçons, et je vous avouerai sans fadeur que malgré ma gourmandise et mon goût pour les lapereaux, j'ai eu plus de plaisir à faire les uns qu'à manger les autres.A PROPOS DE L'AUTEURClaude-Henri de Fusée de Voisenon (1708-1775) était un abbé et homme de lettres à l'esprit ouvert. Elu à l'Académie, il a été historiographe des petits-fils de Louis XV, protégé de la duchesse de La Vallière et ami de Voltaire. Voisenon a laissé derrière lui une ouvre lyrique et dramatique considérable, qui compte quelques contes grivois : Zumis et Zelmaïde (1745), Le Sultan Misapouf et la princesse Grisemine (1746), Il eut tort (1750) ou encore Histoire de la félicité (1751).A PROPOS DE LA COLLECTIONRetrouvez les plus grands noms de la littérature érotique dans notre collection Grands classiques érotiques.Autrefois poussés à la clandestinité et relégués dans " l'Enfer des bibliothèques ", les auteurs de ces ouvres incontournables du genre sont aujourd'hui reconnus mondialement. Du Marquis de Sade à Alphonse Momas et ses multiples pseudonymes, en passant par le lyrique Alfred de Musset ou la féministe Renée Dunan, les Grands classiques érotiques proposent un catalogue complet et varié qui contentera tant les novices que les connaisseurs.
03/2018
Coloriage, gommettes et autoco
Le Louvre. Peins avec de l'eau pour voir apparaître des couleurs ! Avec 1 pinceau
Grâce à ton pinceau magique rempli d'eau, c'est facile de peindre sans te tacher ! Peins avec de l'eau pour voir apparaître les couleurs et découvrir les oeuvres du Louvre. Laisse sécher et recommence à l'infini sur ton carnet !
04/2021
Critique littéraire
Daphnis et Chloé. suivi de Héro et Léandre
" Un jour où je chassais à Lesbos, je vis, dans un bosquet consacré aux Nymphes, le plus beau spectacle que j'aie jamais vu : un tableau peint qui représentait une histoire d'amour (...) On y voyait des femmes en couches et d'autres qui emmaillotaient les nouveau-nés dans des loges, des nourrissons abandonnés, une brebis ou une chère en train de leur donner le pis, des bergers qui les recueillaient, des jeunes gens échangeant des promesses, une incursion de pirates, une attaque de guerriers. Je vis bien d'autres choses encore, et toujours des scènes d'amour : je les trouvai si admirables que le désir me vint de rapporter à mon tour par écrit le récit illustré par cette peinture. Je me fis donc commenter le tableau par un guide, puis me mis au travail et composai quatre livres. Dédiés à Amour, aux Nymphes et à Pan, ils seront aussi pour tout homme un bien précieux et charmant : le malade y trouvera la guérison, le malheureux une consolation ; celui qui fut un jour épris d'amour se souviendra, celui que ne l'a pas encore été s'instruira. Car personne, non personne n'a échappé à l'amour, ou ne lui échappera, tant qu'existera la beauté et que les yeux verront. Quant à nous, que ce dieu nous garde à l'abri des passions tandis que nous conterons celles d'autrui ".
07/2007
Sculpture
Valentine Schlegel. L'art pour quotidien
Le musée Fabre prépare pour l'été 2023 une exposition autour de la sétoise Valentine Schlegel au sein de l'hôtel de Cabrières-Sabatier d'Espeyran, département des arts décoratifs du musée Fabre. Les oeuvres de cette céramiste, créatrice d'objets du quotidien, mais aussi enseignante à l'initiative des premiers ateliers de modelage pour les jeunes aux Arts décoratifs, dialogueront avec le décor d'époque de l'hôtel particulier. L'exposition s'articulera autour d'une sélection d'objets, céramiques, maquettes de cheminées qui ont fait son succès, témoignant de la diversité de sa production, mise en perspective avec ses collections d'inspiration ainsi que les photographies qui la montrent à l'oeuvre.
05/2023
Monographies
Christian Dotremont. Peintre de l'écriture
Artiste, poète novateur et écrivain nomade, Christian Dotremont (1922-1979) compte parmi les personnalités les plus influentes de la seconde moitié du XXe siècle. Très tôt impliqué dans les mouvements d'avant-garde, il fut l'un des fondateurs du Surréalisme révolutionnaire (1947) et l'un des principaux animateurs du mouvement CoBrA (1948-1951). C'est au retour d'un de ses voyages en Laponie, en 1962, qu'il crée les "logogrammes", des compositions à l'encre de Chine et au crayon fusionnant texte et peinture, geste et pensée. Durant toute sa vie, Dotremont fera de son oeuvre un véritable champ d'expérimentation autour de la matérialité de l'écriture. Disparu en 1979, l'artiste aurait eu 100 ans en 2022. Cet ouvrage, qui paraît à l'occasion de l'exposition Christian Dotremont. Peintre de l'écriture, présente divers aspects de son travail. Richement illustré, il rassemble de nombreux logogrammes, documents autographes, créations à quatre mains et photographies, issus du Fonds Christian Dotremont de la Fondation Roi Baudouin en dépôt aux Archives & Musée de la Littérature, prêtés par plusieurs collectionneurs parmi lesquels Pierre Alechinsky, ou encore conservés aux Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique. Une sélection à la fois pertinente et inédite dévoilant tout le foisonnement créatif de cet artiste majeur. Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique.
06/2022
Lecture 6-9 ans
Le Voyage dans le Temps Tome 9 : Alexandre le Grand, Cléopâtre, Francis Drake, Mozart
Le musée de Sourisia se prépare à recevoir le prestigieux prix de la Croûte fossile qui récompense l'éminence internationale des collections du musée. Mais juste avant la cérémonie, un jury constate qu'il manque trois pièces archéologiques au musée : une pièce de la Grèce antique, une autre datée de la fin du XVIe siècle, et une dernière de la seconde moitié du XVIIIe siècle. Geronimo est chargé par le professeur Hier O'Glyph de récupérer ses trois pièces manquantes pour que le musée puisse recevoir le prix. Et il n'y a qu'une solution... un nouveau voyage dans le temps ! A partir de 8 ans.
03/2018
XIXe siècle
Léon Bonnat (1833-1922). La beauté et le pouvoir
Dans le cadre des célébrations relatives au centenaire de la mort de l'artiste bayonnais Léon Bonnat (1833-1922) en 2022, le musée Bonnat-Helleu et le musée basque et de l'Histoire de Bayonne s'associent pour organiser une exposition monographique consacrée à Bonnat. Cet évènement, prévu entre juillet 2022 et fin décembre 2022 au musée basque et de l'Histoire de Bayonne, réunira environ 80 peintures et dessins de l'artiste issus de collections publiques et privées françaises, dont près de la moitié conservés au musée Bonnat-Helleu. L'exposition sera déployée dans un parcours à la fois chronologique et thématique, qui permettra de faire découvrir la richesse et la diversité de la production artistique de Léon Bonnat tout au long de sa carrière et dans les différents genres qu'il a abordés et de la postérité de son enseignement au travers d'une sélection de travaux de ses élèves. Son commissariat sera assuré par Sabine Cazenave, conservatrice en chef du patrimoine et directrice du musée basque et de l'Histoire de Bayonne et Benjamin Couilleaux, conservateur en chef du patrimoine et directeur du musée Bonnat-Helleu.
08/2022
Critique littéraire
La muse au couteau. Lecture des Amours jaunes de Tristan Corbière
Tiré de dix années d'oubli par Verlaine, rival posthume de Laforgue, salué par Tzara et Breton, Corbière n'est pas seulement le "poète maudit" ni "moderniste" qu'une certaine histoire littéraire a construit. Son oeuvre, traversée par une puissance de dérision féroce, propose un recommencement du lyrisme à partir d'une esthétique polyphonique qui mêle dissonance antiromantique et consonance primitiviste. Son "ironie lyrique" (Bakhtine) perpétuelle ne peut plus être une quête de soi, mais une quête du vrai qui se fera aussi recueil de voix. Où l'on découvrira un "Maitre-philosophe cynique" qui nous apprend à mourir de rire, qui "joue du couteau" contre une certaine tradition, romantique, contre le présent, parnassien, mais aussi contre la domination graphocentrique, et donc pour l'inscription du corps dans la langue : "Si ce n'est pas vrai - Que je crève ! "
10/2019
Sciences historiques
MUSE DE LA RAISON. Démocratie et exclusion des femmes en France
Pourquoi en France, les femmes participent-elles si peu aux affaires de la cité ? Faut-il, en réponse, changer la loi pour changer les mœurs, imposer la parité des hommes et des femmes dans les instances du pouvoir, obliger à des quotas aussi misérables que le retard qu'ils seraient censés combler ? L'écho que cet ouvrage, longtemps introuvable, a rencontré dès sa parution tient à ce que, le premier, liant histoire et philosophie, il a posé la question fondamentale du pourquoi de l'exclusion politique des femmes, en remontant à son origine - la Révolution française, celle-là même qui émancipa politiquement les sujets en citoyens. Car la Révolution française tint, y compris chez ses éléments les plus avancés, à marquer la différence des sexes. Constance de Salm, Mme Gacon-Dufour, Cabanis, Mme de Staël, Condorcet, Fourier, Stendhal, de Maistre ou de Bonald - toute la Révolution est traversée par la question de savoir si le génie peut exister chez une femme, si le sexe de la femme est en rapport avec son cerveau, si les femmes ont le même droit à l'éducation que les hommes, donc à une future citoyenneté. Cette volonté, qui agite la France bien au-delà de 1789, de marquer une différence entre les sexes là où l'émancipation politique a effacé les différences entre les êtres permet enfin de comprendre comment une société qui prétend respecter l'identité des personnes assume la différence des sexes, pourquoi la démocratie française devint, jusqu'en 1945, pour les femmes une démocratie exclusive.
09/1995
Poésie
A l'Eros, à la muse, des cantiques. Recueil de poésie
A l'Eros, à la Muse, des cantiques est un recueil de poésie bipartite. Dans un premier temps, il décrit ce que vit une âme lorsque l'amour coule dans l'air qu'elle respire, sur la terre où elle marche, dans l'eau qu'elle boit, dans le soleil qui l'illumine. Dans un second temps, les vers de ce recueil chantent l'âme et le coeur de la femme, l'influence poétique de sa féminité, mais surtout, ils dévoilent certains effets sociologiques liés à elle.
09/2020
Critique littéraire
La Muse des jardin : Jardins de l'Europe littéraire (1580-1700)
Prix triennal de l'essai Léopold Rosy. Académie Royale de Langue et de Littérature françaises (Belgique). Finaliste du Prix du Parlement de la Communauté française de Belgique, 2003. La Bible a fait de l'Eden un jardin. Rien d'étonnant, dès lors, à ce que cet endroit ait été, pendant des siècles, la cible d'un regret obsédant, qu'on le dépeigne d'habitude comme un lieu de délices et que le thème ait mis au défi une myriade d'écrivains, d'Homère à nos jours. Entre le Moyen âge et le XVIIIe siècle en particulier, nombreux furent ceux qui, stimulés par la redécouverte de l'Antiquité et la science nouvelle, ont entrepris de décrire des jardins, vues de l'esprit comme chez le Tasse et Edmund Spenser, du Bartas, Vondel et Milton, ou lieux réels qu'ont admirés Madeleine de Scudéry, La Fontaine, Martin Opitz, Constantijn Huygens, Louis XIV et Andrew Marvell. Ces pages invitent à visiter quelques-uns des sites les plus prestigieux d'Europe, de l'Italie à l'Angleterre, de la France à l'Allemagne et aux Pays-Bas. En cours de route, on abordera une série de problèmes capitaux de notre passé, lointain ou récent : le rapport de l'art à la nature, l'émergence des genres littéraires, l'influence de la science sur les belles lettres, son mariage parfois malheureux avec la religion ainsi que la persistance de formes et d'idées surannées.
01/2002
Mode
Over 50 with style. Egérie qui rit, muse qui s'amuse
Quinqua, et alors ? Karina Vigier, cheffe d'entreprise et influenceuse mode, propose une nouvelle vision de la femme "over 50 ? ! Aujourd'hui en France, une femme sur deux a plus de cinquante ans. Or les "quinquas' ne sont plus celles d'il y a quelques années : exit l'image de mamie ! Elles sont devenues incontournables et expriment leur personnalité. Dans le domaine de la mode, Karina Vigier fait voler en éclat tous les clichés en proposant une autre vision de la femme "over 50 : libérée, fashion, active et séduisante. Avec une vraie différence : le style ! " J'ai eu le déclic le jour de mes 51 ans, en cherchant sur le net des blogueuses de mon âge. Mais en France, je n'ai rien trouvé de convaincant... Il n'y a rien qui soit à la fois professionnel, fashion, inspiré et inspirant. " Cheveux grisonnants, rides assumées, look affirmé et tendance : Karina change l'image de la femme "over 50 et marque les esprits à travers ses looks trendy, ses lunettes oversize, son tempérament et son élégance naturelle. Très active sur Instagram et TikTok, elle partage une autre vision de ce très bel âge. Dans son livre, Karina nous raconte son histoire personnelle avec la mode, donne des conseils en styles, propose des alternatives intéressantes et inspirantes, valorise le slow fashion, donne de bonnes adresses (entre autres de dépôts-vente). " Je veux créer la différence et aider chaque femme à assumer son âge, son corps et tout ce qui va avec ! " Un anti-guide mode inspirant... pour toutes générations confondues ! A découvrir pour s'inspirer et se libérer !
09/2022
Musées français
Maurice Allemand ou comment l'art moderne vint à Saint-Etienne (1947-1966). Une histoire des collections
Ce livre est coédité avec le musée d'Art moderne et contemporain de Saint-Etienne Métropole. Il s'agit du premier titre de la nouvelle collection du musée " La Collection des collections ".
02/2021
Autres personnages
Barbapapa : Barbapapa au Louvre
La famille Barbapapa visite le musée du Louvre ! Barbouille travaille comme gardien au musée du Louvre. Lorsque le musée ferme, il prend plaisir à se promener dans les salles vides. Mais, ce soir : catastrophe ! Il découvre que des sculptures ont été vandalisées ! Qui peut bien être derrière cela ? Barbapapa au Louvre, un bel album en collaboration avec le Louvre, qui aborde l'art et la conservation des oeuvres de manière ludique avec la famille Barbapapa.
Suspense
Têtes froides
Lya et Isaac ont hérité de leurs grands-parents un musée archéologique situé du côté d'Alésia. Tout irait bien si Tanguy, un SDF apprécié de tous, qui a élu domicile devant le musée n'avait été assassiné, puis momifié et exposé dans les galeries du musée. C'est alors que, plongé dans une atmosphère de jalousies et de lutte pour le pouvoir, personnages et lecteurs sont emportés dans une véritable partie de Cluedo imaginaire.
05/2023
Documentaires jeunesse
Les 10 chefs-d'oeuvre du Louvre racontés aux enfants
Tel un détective avec sa loupe, découvre les 10 oeuvres les plus connues du musée du Louvre et perce leurs mystères. Les chefs-d'oeuvre du musée du Louvre sont désormais à ta portée !
10/2016
Histoire de l'art
L'objet d'art hors-série N° 592, septembre 2022 : Léon Bonnat
Réouverture du musée royal des Beaux-Arts d'Anvers - Exposition sur les chefs d'oeuvre du musée Calouste Gulbenkian à l'Hôtel de la Marine - Sceaux et les collections de la duchesse du Maine
06/2022
Beaux arts
Dessiner l'Antique. Les recueils de Jean-Baptiste Muret et de Jean-Charles Geslin
Deux dessinateurs, Jean-Baptiste Muret et Jean-Charles Geslin, ont pendant des années dessiné des antiques au sein des deux principales collections archéologiques françaises : le premier au Cabinet des médailles de la Bibliothèque nationale de France, de 1830 à 1866, et le second au musée du Louvre, de 1863 à 1870. Qu'il s'agisse de bijoux, de bronzes ou de terres cuites polychromes, venus d'Orient, de Grèce ou d'Italie, les deux dessinateurs ont su créer une documentation scientifique et sensible, alliant la précision du regard archéologique et le talent de l'artiste.
Leurs recueils, qui rassemblent plusieurs centaines de dessins largement inédits, témoignent d'une sorte d'âge d'or de la documentation graphique au sein des musées, au moment même du développement de la photographie. Ils constituent aussi une source de première importance sur le goût de l'antique au XIXe siècle et sur l'histoire de l'archéologie et des collections françaises et européennes.
Leurs recueils, qui rassemblent plusieurs centaines de dessins largement inédits, témoignent d'une sorte d'âge d'or de la documentation graphique au sein des musées, au moment même du développement de la photographie. Ils constituent aussi une source de première importance sur le goût de l'antique au XIXe siècle et sur l'histoire de l'archéologie et des collections françaises et européennes.
11/2019
Tourisme France
Saint-Germain-des-Prés. Murmures de Paris
Chaque guide de la collection Murmures de Paris permet d'explorer un petit périmètre de la capitale au long d'un itinéraire de plusieurs heures jalonné d'architectures, de musées et sites historiques. Des descriptions précises pour aiguiser le regard alternent avec des vignettes historiques ou anecdotiques. Des illustrations font vivre le texte. Les mots-clés sont définis dans un lexique et un plan permet de visualiser le parcours. Domaine des moines avant de devenir le fief des philosophes des Lumières puis des existentialistes, le quartier de Saint-Germain-des-Près est jalonné de témoignages de son passé. L'itinéraire part du Café des Deux Magots, mène le visiteur dans la plus ancienne église de Paris puis dans le musée Delacroix avant d'emprunter un dédale de ruelles et de cours secrètes, à la rencontre des fantômes du passé. Marie-Odile Caron est guide-conférencière, diplômée de l'Ecole du Louvre, et surtout passionnée par sa ville natale.
01/2021
Histoire automobile
Le guide du collectionneur auto
Tous les conseils pour rouler en ancienne ! Le guide du collectionneur auto est une inestimable mine d'informations. Il rend plus facile la vie de l'amateur de voitures anciennes et permet au néophyte de découvrir un monde passionnant. Qu'il s'agisse d'acheter une voiture, de la remettre en état, de refaire un circuit électrique, de trouver une assurance, de passer le contrôle technique, d'éviter les pièges de la réglementation, de compléter sa documentation, ou bien encore de chercher un club, un musée et de connaître les principaux évènements de l'année, les réponses sont dans ces pages remises à jour chaque année. Plus de 3 000 adresses de clubs de marques et régionaux, les musées français et étrangers et les professionnels de l'auto ancienne. Toute la législation. Des conseils pratiques pour acheter, immatriculer, assurer, restaurer et rouler en auto ancienne. Une sélection de sites internet. Un guide pratique pour répondre à toutes vos questions.
Monographies
Mathurin Méheut. Itinéraires
Artiste majeur de l'illustration et de la peinture du XIXè siècle Mathurin Méheut (1882-1958) a été prolifique notamment dans le domaine des arts, de la céramique, des estampes et de la décoration. De ses études de la mer à ces croquis sur le front pendant la 1ère GM, des céramiques aux dessins sur le motif, l'artiste n'a eu cesse de dessiner le végétal, le monde marin, les paysages puis de les décliner en décors, jusqu'à devenir Peintre officiel de la Marine en 1921. Ses 5 000 oeuvres sont aujourd'hui dans les plus grands musées de France et notamment dans le nouveau musée Mathurin Méheut (réouvert en juin 2022) à Lamballe (22), sa ville natale en Bretagne. Cette petite monographie élégante, joli livre-cadeau sur papier de création, présente de façon succincte Mathurin Méheut et reproduit près de 36 de ses oeuvres les plus représentatives de son génie créatif.
08/2022
Littérature française
Finir par l'éternité
Alors qu'elle avait commandé une machine à écrire vintage à des fins purement décoratives. une jeune femme reçoit un étrange objet qu'elle met du temps à identifier comme étant une machine à chiffrer. Du mime modèle que celles que les nazis utilisaient pour crypter leurs communications pendant la Seconde Guerre mondiale. Si elle croit un temps à une erreur de destinataire, elle est rapidement contactée par une étrange organisation internationale désireuse de lui confier une mystérieuse mission... Entre roman noir et réflexion sensible sur le rôle de conservation et de transmission des musées. Céline Curiol bâtit une astucieuse méditation sur la place du secret dans une société contemporaine incitant toujours davantage au dévoilement permanent. En découle un appel poétique à la création d'archives mondiales des secrets, nouvelle espèce en voie de disparition. comme un acte de résistance décalé et salutaire dans un monde en perpétuelle accélération. Découvrez les collections du musée des Confluences de Lyon sous le regard d'un écrivain.
08/2021
Beaux arts
Monet collectionneur
Claude Monet, le plus célèbre des peintres impressionnistes, fut aussi le plus secret de leurs collectionneurs. Les chefs-d'oeuvre qu'il a réunis tout au long de sa vie constituent pourtant un ensemble aussi rare qu'exceptionnel. Pour la première fois, le musée Marmottan Monet lève le voile sur cette passion privée et organise, du 14 septembre 2017 au 14 janvier 2018, une exposition inédite intitulée "Monet collectionneur" dont cet ouvrage rend compte mais surtout qu'il complète. Signés Delacroix, Corot, Boudin, Jongkind, Manet, Renoir, Caillebotte, Cézanne, Morisot, Pissarro, Rodin ou encore Signac, peintures, dessins, sculptures révèlent une part cachée de la vie de Claude Monet. L'ouvrage reconstitue cette collection présentant des oeuvres conservées dans les plus grands musées mais aussi au sein de prestigieuses collections particulières. Il offre l'occasion unique de découvrir ce qui fut le panthéon sentimental et artistique du chef de file des impressionnistes. Une exposition et un livre événement !
09/2017
Guides étrangers
Petit Futé Philadelphie. Pennsylvanie - New Jersey, Edition 2019-2020, avec 1 Plan détachable
Un voyage à Philadelphie ramène tout droit aux origines des Etats-Unis ; c'est là qu'a été signée la Déclaration d'indépendance en 1776 et rédigée la Constitution américaine. Berceau historique et culturel de l'Amérique, Philly offre plus de cinquante musées, dont les incontournables Barnes Foundation et Philadelphia Museum of Art. On pourrait passer la semaine sans sortir si les rues de la ville et leurs 3 000 fresques murales n'étaient elles-aussi un musée à ciel ouvert. On s'échappera de la cité pour une escapade dans le comté de Lancaster, où vivent, en dehors du monde moderne, plus de 25 000 Amish. Plus loin, Gettysburg fut le champ de l'une des batailles les plus importantes de la guerre de Sécession. On ne manquera pas enfin d'aller dans le village bohème de New Hope avant de s'échapper pour piquer une tête sur la côte du New Jersey.
10/2018
