Musée
Extraits
Histoire de la danse
Danse et érotisme. La muse de mauvaise réputation
Les rapports entre danse et érotisme semblent manifestes. La danse à la réputation d'être un art sensuel, mais où sont les oeuvres érotiques ? Il y a des corps, il y a des sexes, mais finalement peu de créations qui relèvent de l'érotisme. A partir de ce paradoxe, l'auteur propose de revisiter l'histoire de la danse. De Salomé à Anna Teresa de Keersmaeker, du tango au butô, du mythe de la ballerine à celui du "danseur pédé", il s'agit de défendre un érotisme chorégraphique dont certaines oeuvres_ contemporaines annoncent peut-être la venue. Ce livre, initialement paru en 2006, fait référence dans le domaine de la danse : écrit par un spécialiste du domaine, il s'agit du seul ouvrage théorique à aborder cette question. Quinze ans plus tard, à l'aune de l'évolution de la discipline, de MeToo, des créations les plus récentes, il était nécessaire d'en proposer une version revue et actualisée.
04/2021
Musées français
Le temps des collections. Hors-série
Né en 2012, Le Temps des collections est une initiative dédiée à la mise en valeur des collections des musées de la Métropole Rouen Normandie. Au gré des nouvelles acquisitions, restaurations, recherches, ce hors-série vous invite à la découverte d'oeuvres inédites, fascinantes ou déroutantes, mais toujours singulières. Qu'il s'agisse du casque apulo-corinthien du musée des Antiquités, de l'atelier de Raymond Dendeville récemment versé à la Fabrique des Savoirs, d'une réflexion sur l'art ancien de la caricature ou de rarissimes écrans à mains miraculeusement conservés, cet ouvrage est une invitation à la curiosité, pour esprits vagabonds passionnés de connaissances.
04/2021
Irlande
Petit Futé Dublin. Edition 2020-2021. Avec 1 Plan détachable
Dublin, classée capitale culturelle depuis 1992, se caractérise d'abord par ses nombreux musées retraçant la vie des Irlandais à travers la littérature, l'art, la musique, le théâtre. Mais elle ne se contente pas d'apparaître comme un musée à ciel ouvert, et pas une semaine ne se passe sans qu'il n'y ait une occasion de faire la fête. Pour célébrer la bière, le cheval, les antiquités, le golf, la Saint Patrick, la musique et la danse traditionnelle, la musique rock ou techno, le théâtre, les films étrangers... A Dublin, tout est prétexte à se réunir et à partager un bon moment !
05/2023
Normandie
100 clés de Granville
Granville, ville de la Manche, riche et de plus en plus attractive pour sa proximité aux Iles Chausey et son musée Dior. Ancien port morutier, premier port coquillier, station balnéaire - elle est située sur un promontoire rocheux. Elle a été pendant 200 ans liée à la famille Grimaldi - ce qui lui vaut le surnom de "Monaco du Nord". Cité corsaire et forteresse de défense du Mont-Saint-Michel, Granville est fréquentée par de nombreux artistes et possède un golf, un hippodrome, deux musées et plusieurs manifestations culturelles tous les ans. Cet ouvrage réunit le patrimoine de Granville, son histoire et ses curiosités. 2. 14. 0. 0
07/2023
Romans policiers
Soleil levant sur Brest
Anaïs Marrengo, adolescente de quinze ans, est portée disparue. Le dernier endroit où elle a été aperçue ? L'exposition sur les impressionnistes du Musée des Beaux-Arts de Brest. La police peine à obtenir une piste sérieuse lorsque se présente au commissariat Camille, jeune historienne d'art étudiant les habitudes des visiteurs dans les musées. Le séduisant lieutenant Alex Cavaro pourra compter sur la perspicacité, la persévérance et la détermination de cette pétillante rousse – aidée par les joyeux membres de sa colocation de Plougastel-Daoulas – pour avancer dans son enquête. Il découvrira bien vite que, comme dans les oeuvres de Monet, les impressions sont souvent trompeuses...
09/2023
Beaux arts
De Giotto à Goya. Peintures italiennes et espagnoles du musée des Beaux-Arts de Strasbourg
La collection de peintures italiennes du musée des Beaux-Arts de Strasbourg n'a pas cessé de s'accroitre depuis sa fondation en 1802, quand le musée reçoit de Paris par décret ministériel 13 tableaux de peintres italiens. Son histoire n'est pas sans sursauts : victime d'un incendie à la suite des bombardements allemands en 1870, reconstituée puis dispersée pendant la Seconde Guerre mondiale, elle compte aujourd'hui 140 oeuvres, en s'affirmant ainsi comme une des plus riches collections dans le domaine en région. Sa richesse est due notamment à la variété artistique qu'y est représentée. Des primitifs italiens (XIVe siècle), parmi lesquels se distinguent les oeuvres de Sandro Botticelli, Cima da Conegliano et Giotto, aux peintres baroques (XVIIe – XVIIIe siècle) tels que Jacopo Vignali, Carlo Bononi, Luca Giordano, Salvator Rosa, Giuseppe Maria Crespi, Canaletto et Tiepolo, les oeuvres de l'école léonardesque, du Corrège, de Lorenzo Lotto, de Raphaël, du Tintoret et du Véronèse entre autres (XVIe siècle) y trouvent leur place. Un ensemble notable de dix peintures espagnoles, constitué entre autres des oeuvres de Goya, El Greco et Ribera, complète la collection " latine " du musée, composée par ailleurs par les écoles française, flamande et hollandaise. Le catalogue De Giotto à Goya présente une analyse approfondie des 150 oeuvres italiennes et espagnoles et rend compte des recherches récentes. Un riche corpus d'images de comparaison (100 environ) sert d'appui au discours et permet d'étayer notamment des hypothèses inédites de nouvelles attributions. Il permet aussi de reconstituer des retables dont les différents éléments sont dispersés dans les musées européens, russes et américains. Appréciable par tout visiteur du musée et passionné d'art, l'ouvrage se propose ainsi comme une référence incontournable dans le domaine de l'histoire de l'art.
09/2017
Ecrits sur l'art
Art absolument N° 108, octobre-novembre-décembre 2023
8 Chroniques Carnets de route. En Suisse, une fondation pour les mots, l'écrit et le texte // L'état des choses. Danses macabres, Tapiès : Muera la muerte ! 13 Actualités Berthe Morisot et l'art du XVIIIe siècle au musée Marmotttan Monet / Une "orgie de tons purs" à la Fondation Gianadda / Modigliani à l'Orangerie : confessions d'un masque / Sophie Taeuber-Arp en sa maison à Clamart / A Caen, la figuration narrative en l 30 Découvrir Van Gogh / De Staël, Sisyphe heureux. Musée d'Orsay, Paris / Musée d'Art moderne de Paris 40 / Mark Rothko. En présence. Fondation Louis Vuitton, Paris 44 / Parvine Curie. Des coffres-corps percés sur l'inconnu. Musée d'Art moderne, Troyes 48 / Art à La Réunion La ravine et la tortue. CCC OD, Tours 56 / Agnès Varda. Encore et toujours là. Cinémathèque française, Paris 62 / Fan Yifu. Sur la légèreté de la couleur. 68 / Claire Borde. Une peinture murmure. Galerie Convergences, Paris 72 / Gastineau Massamba. La salive existentielle. Espace Art Absolument, Paris 78 Collectionner / Foires Paris+ par Art Basel, AKAA, Asia Now... : l'automne parisien / Art Montpellier, foire régionale et ouverte 82 Collectionner / En galeries Du Japon à Paris, la galerie Nichido rejoue ses modernes / Olivier O. Olivier dans ses mondes, galerie de l'Institut / Hammoud Chantout à la galerie Terrain Vagh / Richard Tuttle fait feu de tout bois chez Lelong / Judit Reigl, feux continus chez Dina Vie 86 Débattre Bien commun. Festivals et communautés 88 Débattre / Livres Le banquet barbare de chantalpetit / La songline des Sept Soeurs aborigènes / Le portrait allégorique par Edgar Wind / Wanda Cze ? kowska, dans son contexte et au-delà 94 Chroniques Pages d'art. L'Art faber : le travail à l'oeuvre // Continent-médias. "Musées sur ordonnance"
10/2023
Art contemporain
Transmission(s). carte blanche à Madame et Dominique Blais
L'exposition intitulée "Résidence d'artistes : Madame et Dominique Blais" (titre provisoire) sera la quatrième exposition temporaire du musée depuis sa réouverture. Deux artistes s'immergeront pendant plusieurs mois dans les collections du Musée de La poste et créeront un ensemble d'oeuvres inédites qui sera présenté au public. Madame Madame est une artiste spécialiste du collage. Elle travaille uniquement avec des matériaux de 1800 à 1920. Elle créée des petites pièces en volume, manipulables, dans lesquelles elle associe systématiquement iconographie ancienne et jeu de mots. Telles de petites saynètes de théâtres, chaque pièce - à l'esthétique rétro et surréaliste - est unique et raconte une histoire. De cette version en 3 D en découle parfois un "alias" unique, pièce très grand format en 2D apposée dans l'espace urbain. Pour se faire elle prend soin de scanner au préalable l'ensemble des "strates" nécessaires à la pièce originelle. Dominique Blais L'artiste Dominique Blais nous faisait prendre conscience de la rotation de la terre et du cycle lunaire avec sa pièce Phases of the Moon commandée pour l'exposition "Rêver l'Univers" (envoi quotidien d'un disque vinyle à l'effigie de la lune pendant la durée d'un cycle lunaire). Dans toute son oeuvre, l'artiste donne à voir l'imperceptible, le temps qui s'écoule, des fréquences radio inaudibles... Pour explorer les perceptions de l'environnement, le rapport à l'invisible et matérialiser sous nos yeux l'immatériel, il utilise un ensemble de médiums variés (acoustique, lumière, dessins, photographies...)
02/2022
Sciences historiques
Siméon Ravenel ; Gaud Louis de Ravenel intendant de Suffren aux Indes ; Officier granvillais dans la Marine Royale au XVIIIe siècle
Cette histoire est celle de deux hommes, que leurs qualités, leur courage, leur compétence reconnue, ont fait sortir du rang : Siméon Ravenel (1724-1771) et son fils Gaud Louis (1747-1824). De Granville où s'ancre la famille, port morutier et corsaire, leur route les mène à Terre-Neuve naturellement, mais aussi sur les côtes de l'Afrique, vers la mer des Indes et à l'Isle de France (île Maurice). Siméon Ravenel, lieutenant au commerce en temps de paix, alterne les campagnes morutières avec les embarquements corsaires en temps de guerre, avant d'entrer dans la Marine Royale. Il participe alors à une des expéditions scientifiques qui ont marqué cette époque, pour tester les montres marines en mer. Il termine sa carrière au grade de capitaine de brûlot, le plus haut que puisse atteindre un roturier issu du commerce, et meurt lors d'un commandement en Afrique. Gaud Louis effectue son apprentissage du métier de marin aux côtés de son père. Il entre jeune dans la Marine Royale. En 1778, il est envoyé dans l'océan Indien au cœur de la lutte que se livrent Français et Anglais pour assurer leur influence dans cette partie du monde et fait la campagne aux côtés du bailli de Suffren, comme intendant chargé du détail de l'escadre. Il participe aux cinq combats que Suffren livre aux Anglais et, reçoit la croix de l'Ordre de Saint-Louis. Son rôle d'intendant est essentiel et Suffren dira à son propos : "Si j'ai eu des succès dans l'Inde, c'est grâce à Ravenel". De retour en France pour établir les comptes de la campagne, il sera félicité par le Ministre de la Marine et anobli par le Roi. Le reste de sa carrière se déroulera à l'Isle de France, qui devient le cadre de toute une partie du récit, évoque la vie dans l'île et rappelle l'importance de son rôle comme étape essentielle au cœur de la route des épices.
01/2012
Beaux arts
Frapper le fer. L'art des forgerons africains
Ce catalogue d'exposition (Musée du quai Branly, du 19 novembre 2019 au 29 mars 2020) explore les multiples manières dont cet élément a été fondu et forgé par les Africains, maîtres du feu et de la transformation. L'âge du fer a révolutionné l'Afrique et transformé à jamais la civilisation, du point de vue pratique, symbolique et cosmologique. Depuis plus de deux millénaires, le travail du fer façonne en profondeur les cultures africaines, qui proposent un ensemble particulièrement diversifié et sophistiqué d'outils et de formes en fer forgé. Cet ouvrage constitue ainsi la présentation de l'art des forgerons africains et de leur rôle dans la vie des communautés la plus complète jamais réalisée dans le monde.
11/2019
Histoire de France
1914-1918 Sedan, ville occupée. L'occupation de la Première Guerre mondiale dans les collections patrimoniales sedanaises
Pour marquer ce Centenaire de la Première Guerre mondiale, le Musée municipal de Sedan a souhaité pour la première fois publier des notices illustrées d'oeuvres, d'objets et d'archives des collections patrimoniales sedanaises. Cette publication présente l'histoire de Sedan et la vie des Sedanais pendant la Grande Guerrela mobilisation, les premiers combats de 1914, la libération du 17 novembre 1918, l'après-guerre, mais surtout la plus longue et douloureuse période de la guerre dans les Ardennes, celle de l'occupation qui dura plus de 50 mois. Le lecteur découvrira la petite et la grande Histoire à travers des collections qui proviennent du musée municipal, des archives municipales, de la Société d'Histoire et d'Archéologie du Sedanais, et de la Médiathèque Georges Delaw (Ardenne Métropole). A travers des aspects spécifiques de l'histoire de Sedan durant cette période, nous découvrons l'occupation allemande, la ville-hôpital et les lazarets, le bagne du château et la vie des civils au quotidien avec des témoignages de Sedanais qui ont vécu ces années difficiles.
10/2017
Beaux arts
L'art et l'enfant. Chefs-d'oeuvre de la peinture française, Edition bilingue français-anglais
À travers une sélection de rares peintures, le parcours de cette exposition sur l'art et l'enfant retrace l'évolution du statut de l'enfant du xve au xxe siècle et s'interroge, in fine, sur le rôle du dessin enfantin sur les avant-gardes du début du siècle passé.Provenant de collections particulières et de prestigieux musées français et étrangers, une centaine d'œuvres signées Le Nain, Champaigne, Fragonard, Chardin, Greuze, Corot, Millet, Manet, Monet, Morisot, Renoir, Cézanne, Matisse, Picasso… composent une fresque inédite. Une invitation à découvrir sous un jour nouveau des chefs-d'œuvre tel L'enfant au toton de Chardin, La béquée et La leçon de tricot de Millet, Le Clairon d'Eva Gonzalès, Le petit marchand de violettes de Pelez, Promenade à Argenteuil de Monet, Eugène Manet et sa fille Julie de Berthe Morisot, Les enfants de Martial Caillebotte et La Leçon de Renoir, Le ballon de Vallotton, Le portrait de Pierre par Matisse et Le peintre et l'enfant de Picasso.
03/2016
Histoire de France
Ma chère Maman. Lettres 1915-1918
La correspondance de Raoul Defournoux, pieusement conservée et pleine de détails sur la vie du soldat et la vie à Charroux (Allier), s'adresse à sa mère Léonie et nous fait découvrir la Grande Guerre à hauteur d'homme, de la mobilisation en 1915 comme brancardier du jeune médecin à sa disparition dans la bataille de Grivesnes en 1918.
11/2018
Art contemporain
4 à 4. Alain Campos, Araldo Governatori, Nissrine Seffar, Zhang Hong Mei
Depuis 2014, le musée Paul Valéry organise la biennale "4 à 4" , qui propose quatre expositions individuelles réunissant quatre artistes contemporains. Aucun lien stylistique ne sous-tend la réunion de ces artistes dans une même manifestation. Ce sont quatre regards sur la création contemporaine qui sont proposés et quatre interrogations adressées à la réalité du monde dans son actualité immédiate, au geste artistique dans ce qui le lie tout autant au réel qu'à la fiction. Alain Campos, né en 1955, commence à peindre dès l'adolescence, en autodidacte. A partir des années1980, il se consacre pleinement à son art. Aujourd'hui, il déploie un travail personnel riche et varié, où l'humain occupe une place centrale. Aroldo Governatori, né en 1937 à Senigallia (Italie), est diplômé de l'Institut d'Art d'Urbino. De 1967 à 1971, installé à Rome, il commence sa carrière d'artiste-peintre qu'il poursuit dans le sud-ouest de la France. Depuis 2007, il vit et travaille de nouveau à Senigallia. Nissrine Seffar est née au Maroc en 1983 et réside en France depuis 2011. Particulièrement sensible aux événements sociétaux et historiques liés à ces pays, elle a entamé, depuis le "Printemps arabe" , une démarche artistique de prélèvements d'empreintes autour de la Méditerranée. Zhang Hong Mei, née en 1973, est diplômée en dessin textile de l'Académie des beaux-arts du Shandong et de l'Université Qing Hua. Elle commence à développer son activité artistique comme peintre dans les années 2000. Zhang Hong Mei associe ses recherches sur l'abstraction à des traces de la tradition réaliste picturale chinoise. Du 12 février 2022 au 8 mai 2022, musée Paul Valéry, Sète.
08/2022
Sciences de la vie
Épidémies. Prendre soin du vivant
Peste, variole, choléra, grippe "espagnole", sida, Covid-19... Au fil des siècles, les épidémies ont bouleversé nos vies. Ici et ailleurs. Elles touchent le monde du vivant dans sa globalité. Et c'est en analysant les relations interespèces que l'on peut en comprendre les mécanismes et les implications. Aujourd'hui, on sait que pour prendre soin de nous, il faut prendre soin du vivant.
04/2024
Beaux arts
Regarder le paysage. La collection du Musée d'art du Valais, Edition bilingue français-allemand
Le dialogue entre le regard humain et l'art guide le lecteur au travers des pages de ce livre, dont le paysage constitue la trame. Depuis l'essai Mort du paysage ? en 1982, ce thème est devenu un véritable sujet de débat. L'idée que "tout paysage est un produit de l'art" , comme l'a démontré le philosophe Alain Roger (Court traité du paysage, 1997), est ici développée au prisme des collections du musée d'Art du Valais. Le thème du paysage est relatif à une conception du monde et à un regard soumis à un système de valeurs esthétiques, philosophiques ou religieuses, scientifiques, politiques ou sociales. Cet ouvrage, publié à l'occasion de la nouvelle exposition permanente du musée d'Art du Valais, reflète la richesse des collections du musée centrées sur l'école de Savièse, l'histoire du paysage et l'art contemporain, mais aussi sur des montagnes inventées par un ordinateur, le sublime des Alpes, le vertige du romantisme, des compositions de style 1900, un paysage sonore... Le livre aborde l'impor tance de l'art dans la création du paysage occidental. Cette promenade à travers l'histoire du paysage est ponctuée de haltes permettant de découvrir des ensembles d'oeuvres exceptionnels. Le fil rouge demeure principalement chronologique, débutant à la fin du XVIIIe siècle avec Caspar Wolf, pionnier de la peinture alpestre, il se déploie avec des artistes comme Raphael Ritz, Marguerite Burnat-Provins, Ernest Biéler, Edouard Vallet, Angel Duarte et Valentin Carron. Tous ces artistes participent à leur façon au développement artistique lié au Valais.
11/2019
Guides étrangers
Saint-Pétersbourg. Forteresse Pierre-et-Paul, île Vassilievski, musée de l'Ermitage, perspective Nevski, Smolny
Des clefs pour comprendre : ... des phénomènes naturels exceptionnels : la Neva gelée pendant l'hiver, les nuits blanches du solstice d'été ; l'histoire de l'édification de la ville par Pierre le Grand ; de palais en églises, une architecture entre classicisme et baroque... Des itinéraires à parcourir : Découvrir Saint-Pétersbourg en 8 circuits de visite ; admirer les chefs-d'oeuvre du fabuleux musée de l'Ermitage ; arpenter la mythique perspective Nevski, bordée de magasins, de palais, d'églises... 15 pages de cartes.
01/2020
Beaux arts
Notice des tableaux exposés dans la galerie de peinture du musée de Boulogne-sur-mer
Notice des tableaux exposés dans la galerie de peinture du musée de Boulogne-sur-mer / par François Morand Date de l'édition originale : 1860 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2020
Beaux arts
La coupole de Callet et son étonnant destin. Du Palais Bourbon au musée du Louvre
Gracieuse et sensuelle, la coupole peinte par Antoine François Callet (1741-1823) appartient à l'histoire de la grande décoration du XVIIIe siècle français. Elle est également un témoin de l'histoire du patrimoine monumental et de l'histoire tout court. Car, entre son exécution en 1774 pour le pavillon disparu des "Petits appartements" du prince de Condé au Palais Bourbon et son arrivée au musée du Louvre 240 ans plus tard, l'oeuvre a connu de nombreuses vicissitudes : l'abandon en 1789 lorsque son commanditaire partit en exil, son sauvetage lorsque l'édifice fut finalement détruit en 1846, une généreuse attribution à Fragonard au début du XXe siècle, l'achat par Göring en 1941, son retour d'Allemagne en 1948 par les bons soins de Rose Valland et enfin, dernière étape, sa restauration et son installation en 2014 au Louvre, au sein des nouvelles salles consacrées aux objets d'art du XVIIIe siècle. C'est l'étonnant destin de cette coupole que raconte cet ouvrage collectif publié sous la direction de Marie-Catherine Sahut.
12/2016
Musées étrangers
Le voyageur et son ombre. Les collections du BAM (Musée des Beaux-Arts de Mons)
Pour la première fois dans l'histoire du BAM, la tâche de commissaire d'une exposition centrée sur ses collections a été confiée à un artiste. Nul autre que Xavier Noiret-Thomé ne pouvait offrir un regard aussi vivifiant sur les collections de Thomas Neirynck et des époux Duvivier, en dépôt depuis plus de dix ans au BAM et aujourd'hui conservées à l'Artothèque. C'est aussi la première fois qu'une exposition est organisée exclusivement autour de ces deux collections représentatives de l'art européen de la seconde moitié du 20e siècle et composées d'artistes aussi emblématiques que Fautrier, Fontana, Alechinsky, Asger Jorn ou encore Peter Saul. Xavier Noiret-Thomé nous convie ici à un voyage initiatique en cinq stations directement inspirées de la mythologie grecque qu'il convoque ici sans ambiguïté à travers la figure de Nietzche qui lui a inspiré le titre de l'exposition. Liste des artistes : Eugène Leroy, Michel Frère, Anna-Eva Bergman, Jean Fautrier, Tal Coat, Asger Jorn, Antonio Saura, Antoine Mortier, Pablo Picasso, Pierre Alechinsky, Meret Oppenheim, Antonio Segui, Gaston Chaissac, Enrico Baj, Karel Appel, Philippe Vandenberg, Jean-Francois Octave, Peter Saul, Peter Pepermans, Pol Maryan, Hugh Weiss, Lucio Fontana, Jo Delahaut, Philippe De Gobert, Jordi Pericot, Eduardo Sanz, Marcel Broodthaers, Gérard Baldet, Jesùs-Rafael Soto, Fabio De Sanctis, Henri Matisse, Jean Brusselmans, Agnès Maes, Jiri Georg Dokoupil, Maurice Wickaert, Fred Bervoets, Daniel Nadaud, David Mach, Serge Vandercam, Franz Ringel et Xavier Noiret-Thomé. Xavier Noiret-Thomé, né en 1971 à Charleville-Mézière, après des études à l'Ecole régionale des Beaux-arts de Rennes de 1990 à 1995, une résidence au Centre d'art contemporain du domaine de Kerguéhennec puis à l'Académie royale des Beaux-arts d'Amsterdam, se voit décerner le prix Levis de la Jeune Peinture belge au Palais des Beaux-arts à Bruxelles en 2001. En 2005, il est lauréat de l'Académie de France à Rome et obtient une résidence à la villa Médicis. En 2011, il réalise les vitraux de l'église Saint-Thomas de Vaulx-en-Velin. Depuis 2005, Xavier Noiret-Thomé est professeur et depuis 2017 coordinateur du Master-Peinture de l'Ecole nationale supérieure des arts visuels de La Cambre à Bruxelles. Ses oeuvres ont été intégrées dans de nombreuses collections publiques et privées.
01/2023
Technologie
Musée de prévention des accidents du travail et d'hygiène industrielle. Notice et renseignements divers
Musée de prévention des accidents du travail et d'hygiène industrielle : notice et renseignements divers / [par E. Cheysson] ; Conservatoire national des arts et métiers Date de l'édition originale : 1906 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
09/2021
Art japonais
Le musée des Yokai. L'art japonais des êtres surnaturels de la collection Yumoto Koichi
Les Yôkai sont des créatures surnaturelles du folklore japonais aux forme inventives et au comportement mystérieux. Ils naissent du danger présent dans notre environnement, de l'anxiété des hommes quand la nuit venue, les ténèbres nous entourent. Mais leurs formes fantastiques sont souvent humoristiques ainsi que les histoires qui leur sont liées. Les représentations des Yôkai se sont multipliées au cours des siècles, sur des rouleaux peints, des gravures sur bois, des livres, des objets divers : kimonos, céramiques, netsuke, armes, jouets, objets religieux. Ils sont très présents dans la culture populaire japonaise. Cet ouvrage présente une partie de la plus grande collection d'objets japonais sur les Yokai, depuis la période Edo jusqu'à l'époque moderne, et fournit un aperçu complet de la culture des Yôkai.
11/2020
Monographies
Edvard Munch, "un poème d'amour, de vie et de mort". Au musée d'Orsay
Edvard Munch. Musée d'Orsay. Le célèbre peintre du cri est à l'honneur d'une exposition présentée au musée d'Orsay. Mais au-delà de ce tableau mythique, Edvard Munch reste un artiste plutôt méconnu. Ce hors-série propose de décrypter son processus créatif singulier et découvrir la diversité de sa pratique artistique
09/2022
Dessin
Dessiner au musée avec les enfants. 22 ateliers sur le vif dans les lieux culturels
Un ouvrage pour permettre aux enfants de s'initier au dessin sur le vif grâce à un voyage au coeur des oeuvres d'un musée. Musée mais pas seulement, des lieux culturels au sens large, à Paris et en province, dedans et dehors (jardin). Il s'agit de s'intéresser aux oeuvres, objets, sculptures qui habitent un lieu. Grâce à une composition de dessins et de mots, chacun raconte son point de vue, à partir d'un lieu construit, habité et vivant. A travers des exercices, mais aussi une présentation des lieux et des oeuvres, le lecteur voyagera au fil du crayon et de la couleur, explorant des contrées inconnues et expérimenterant de nombreuses techniques.
09/2023
Beaux arts
Le musée chrétien. Dictionnaire illustré des images chrétiennes occidentales et orientales. Coffret en 3 volumes
Le Musée chrétien rassemble et analyse, en une œuvre unique et magistrale, ce qui est visible et audible du christianisme dans la richesse et la pluralité de ses représentations. Non pas un mais des christianismes y sont montrés dans leurs diversités et aussi dans leurs contradictions et leurs conflits, géographiques et spirituels, dogmatiques et moraux, voire folkloriques et légendaires.
Le Musée chrétien est à la fois un vocabulaire rigoureux et de la langue religieuse chrétienne occidentale et orientale et une encyclopédie des traces culturelles chrétiennes. L'attention est portée d'abord aux arts plastiques traditionnels (gravure/dessin/peinture/sculpture) mais aussi très largement à la caricature, à la bande dessinée, à la photo et au cinéma. Le lecteur retrouvera les trois divisions habituelles de l'iconographie chrétienne : héros, antihéros et événements de l'Ancien Testament ; ceux du Nouveau Testament ; les saints et les légendes de l'histoire de l'Eglise. A ces catégories, ont été ajoutés des personnages historiques ou légendaires, orthodoxes ou hérétiques qui ont marqué l'iconographie, ainsi qu'un très grand nombre de noms communs relatifs aux représentations de la liturgie, du folklore, de la vie sociale, du bestiaire, de la musique, des symboles, des emblèmes et des attributs, de la numismatique... Les illustrations sont accompagnées de légendes très développées qui constituent des guides de lecture.
Le Musée chrétien est l'aboutissement du travail d'un auteur unique, ce qui en fait une œuvre d'une exceptionnelle cohérence. L'ensemble est complété par un répertoire-index qui permet la circulation simple entre une grande quantité de données à multiples références croisées.
10/2014
Histoire de France
Les Résistants, 1940-1945. Récits, témoignages et documents inédits du musée de la résistance nationale
L'histoire de la Résistance française entre 1940 et 1945 se nourrit de celles d'hommes et de femmes, illustres ou anonymes, qui ont refusé, protesté, protégé, combattu... qui, par leurs actes, ont résisté à l'Occupant allemand et au régime collaborateur de Vichy. Cette histoire de la Résistance a pris corps au fil de leurs actions, uniques ou quotidiennes, isolées ou collectives, anodines ou spectaculaires. Ainsi du concierge Paul Barabé qui, en un geste réflexe lors d'une perquisition de son immeuble, sauve du démantèlement tout un réseau de Résistance. Ainsi de l'unificateur de la Résistance intérieure Jean Moulin qui, après son arrestation, défie encore ses bourreaux par son silence. Ainsi des résistants Marcel et Simone Bontemps qui, lors des combats de la Libération, organisent le spectaculaire vol d'une automitrailleuse Renault pour la livrer aux maquisards... Pour la première fois, un ouvrage sur la Résistance croise grande histoire et récits de vie, qu'illustrent des documents exceptionnels et inédits issus pour l'essentiel du fonds du Musée de la Résistance nationale.
11/2015
Musées français
Le Musée Josèphe Jacquiot - Montgeron. Voyage dans le temps - Sur les traces d'Etienne Drioton
Le Musée Josèphe Jacquiot, Montgeron Ce voyage dans le temps nous entraîne sur les traces de sa fondatrice, rappelle la genèse du musée, son évolution, ses ativités et propose une visite dans les collections... 27 ans passés à son chevet génèrent tant de souvenirs que vous retrouverez l'auteure au fil des pages. Evoquons encore la prestigieuse carrière de l'éminent égyptologue Etienne Drioton et l'arrivée de ses archives au musée, léguées par Josèphe Jacquiot. Témoins d'histoire et de ses travaux, ces documents se sont révélés d'un immense intérêt pour la communauté scientifique.
10/2023
Photographie
Mademoiselle Yvette Troispoux photographe. Exposition au Musée Montparnasse du 9 novembre au 2 décembre 2012
Tous ceux qui aiment la photographie se souviennent avec tendresse d'Yvette Troispoux, petite bonne femme pétillante et drôle, l'oeil toujours en éveil et Leica autour du cou qui prenait un malin plaisir à fixer sur la pellicule ses amis photographes au gré des vernissages. Disparue en 2007 à l'âge de 93 ans, ce livre vient consacrer pour la première fois la vie et l'oeuvre de celle que Robert Doisneau surnommait sa Photocopine. En dehors des portraits de grands photographes (Kertész, Gibson, Brassaï, Klein, Sieff...) saisis au Club des 30x40 ou dans les expositions, on découvrira ici ses images dans la tradition humaniste, réalisées à Coulommiers sa ville natale, lors de ses voyages et de ses errances sur les bords de Seine ou dans les paysages d'Ile de France : des instantanés poétiques et plein de tendresse. Deux textes, deux points de vue croisés réalisés par Céline Gautier, titulaire d'un master 2 recherche en histoire de la photographie et lauréate de la Bourse Roederer 2010 et Aurélie Aujard, diplômée de l'Ecole du Louvre, historienne de la photographie, viennent parfaire le portrait de cette grande dame de la photographie française.
11/2012
Critique littéraire
Le musée imaginaire de Jane Austen. 1775-1817 - Amoureuse de la vie, écrivain de génie
Dans le domaine de Pemberley, un musée imaginaire dédié à Jane Austen ouvre pour la première fois ses portes... Les visiteurs, venus de pays et d'époques différentes, se pressent dans la première salle où ils sont accueillis par Elisabeth Bennett, l'héroïne du roman Orgueil et Préjugés. Elle va les guider à travers les pièces du musée, une pour chaque roman : Orgueil et Préjugés, Raison et Sentiments, Mansfield Park, Emma, Northanger Abbey et Persuasion. Les textes courts de Fabrice Colin permettent une immersion sensible dans l'univers littéraire de Jane Austen. Les pages richement illustrées alternent différentes approches de son oeuvre : scènes-clés emblématiques des romans (bal, mariage, rencontres), scènes de genre de la société britannique au tournant des XVIIIe et XIXe siècles, paysages romantiques, galeries de portraits sur fonds tapissés de brocard, compositions allégoriques... Nathalie Novi mixe les techniques – peinture à l'acrylique sur carton, lavis à l'encre, croquis à la plume sur papiers anciens – pour livrer un bel ouvrage atypique.
11/2017
Sociologie
C'est ça la France ! Petit musée joyeux d'un peuple pas comme les autres
Frédéric Hermel vit en Espagne depuis près de trente ans mais reste profondément attaché à ses racines : la France et son Pas-de-Calais natal. Exilé volontaire, il visite dans cet ouvrage les petits et grands trésors de notre pays, ces merveilles du quotidien qui marquent notre différence mais que, souvent, nous ne savons plus voir ni apprécier. Chaque chapitre est construit comme un tableau dans lequel l'auteur brosse avec tendresse le portrait d'une particularité typiquement française : les bals du 14 Juillet, la passion du pain, le vouvoiement, le parfum, mais aussi les poèmes de Victor Hugo qu'on apprend à l'école ou l'attente fébrile du passage du Tour de France... Tous ces tableaux forment un musée imaginaire dans lequel le lecteur déambule le coeur léger. Un hymne vibrant à la France et à ses innombrables beautés.
03/2021
