Klassik poezie
Extraits
Littérature française
La théorie du narrateur optionnel. Principes, perspectives, propositions
La présence d'un narrateur fictionnel dans tous les récits de fiction est l'hypothèse fondamentale qui distingue la narratologie des théories narratives antérieures. Cependant, dès les premières formulations de cette hypothèse, des voix se sont élevées pour dénoncer une simplification excessive et une dangereuse confusion des questions. La Théorie du narrateur optionnel est le premier ouvrage collectif qui aborde la question du narrateur du point de vue de la théorie du narrateur optionnel. Sylvie Patron est connue pour ses travaux en faveur de la théorie du narrateur optionnel. L'ouvrage comporte également des essais signés par des chercheurs de renom international. Il couvre un large éventail de genres, du récit biblique à la poésie, en passant par la bande dessinée. L'ouvrage présente un ensemble d'arguments invitant à réserver le concept de narrateur fictionnel aux cas où l'on peut considérer que l'auteur a créé ou construit ce narrateur dans une démarche intentionnelle.
06/2022
Docteur, maladie, handicap
Ici et petits poids
Juliette Farges interrompt ses études suite à son hospitalisation dans un service psychiatrique pour dépression et anorexie. C'est dans ce contexte qu'elle se met à dessiner et à raconter son quotidien. A travers une illustration à l'allure enfantine accompagnée d'une forme de naïveté narrative, elle raconte des bribes de ses journées ainsi que l'évolution de son état d'esprit. Deux courts récits documentent ce séjour en unité psychiatrique. ICI se concentre sur le quotidien de Juliette durant cette période, quant à PETIT POIDS, il donne à voir le récit de la relation particulière de la jeune femme avec Gaston, sa sonde gastrique à laquelle elle a donné ce prénom pour l'apprivoiser et en accepter la présence. Juliette nous emmène avec elle dans sa lutte contre la maladie à travers des pages remplies de douceur et de poésie sans jamais en éluder la complexité et la souffrance l'accompagnant.
06/2024
Littérature française
Leurs contes de Perrault
Perrault, c'est ce dont on hérite au plus jeune âge et que l'on transmet parce qu'il s'adresse à tous. Vibrant hommage aux contes de la tradition orale, ses Histoires ou contes du temps passé avaient pour fin selon ses dires "moins de plaire que d'instruire". A l'heure où la question de l'instruction se pose plus que jamais, il nous semblait fondamental d'interroger Perrault en invitant 11 écrivains à le réinterpréter dans la collection "Remake". Subversifs, burlesques, pleins de sagesse et de dérision, leurs contes de Perrault dressent un panorama de la littérature contemporaine dans toute sa diversité. De Hervé Le Tellier à Christine Montalbetti en passant par Cécile Coulon et Fabienne Jacob, l'écriture va de la gouaille à la poésie comme un ruisseau qui chanterait sur des pierres, en n'omettant pas de bousculer au passage une société qui en a bien besoin. Un nouvel éloge de la sagesse populaire.
10/2015
Roman d'amour, roman sentiment
Graziella
"Graziella" est un roman écrit par Alphonse de Lamartine. L'histoire se déroule en Italie et est centrée autour du personnage de Graziella, une jeune pêcheuse napolitaine. Le narrateur, un voyageur français, rencontre Graziella lors de son séjour en Italie et tombe amoureux d'elle. Le roman explore les émotions et les sentiments du narrateur pour Graziella, ainsi que les différences culturelles et sociales entre eux. Graziella est dépeinte comme une jeune femme simple, authentique et sincère, mais elle est aussi confrontée à des difficultés dans sa vie, notamment en raison de la rigidité des traditions et des conventions de la société. L'histoire de "Graziella" est empreinte de romantisme, d'exotisme et de poésie, et elle offre une réflexion sur l'amour, la passion et le choc des cultures. Le roman a été publié en 1852 et reste l'une des oeuvres les plus appréciées d'Alphonse de Lamartine, qui était lui-même un poète et écrivain français renommé du XIXe siècle.
03/2024
Latin - Littérature
Epigrammes, Bissula, Spectacle des sept sages. Edition bilingue français-latin
Une édition solide et fiable de trois oeuvres d'Ausone qui sont des vrais bijoux de la poésie latine tardive, présentées dans une traduction nouvelle et agréable, qui en met en valeur l'épaisseur culturelle ainsi que le charme esthétique. A la suite d'une introduction sur Ausone sont présentées les trois oeuvres qui font l'objet de cette édition : les Epigrammata, la Bissula et le Ludus septem sapientum. Les éditeurs ont choisi de présenter la structure, les contenus et le style de ces oeuvres, avec une attention particulière pour leurs rapports avec les modèles et avec la tradition culturelle. Pour chacune des trois oeuvres, on retrouve le texte latin, la traduction française et des notes de commentaire. L'édition du texte présente plusieurs nouveautés par rapport aux éditions précédentes : elle bénéficie de la contribution d'un manuscrit jusqu'à présent négligé et plusieurs passages auparavant corrompus du Ludus et d'une dizaine d'épigrammes publiés dans une forme lisible et fiable.
07/2022
Littérature française
L'alliance des mots. Ou 43 articles pour s'en convaincre
Cet ouvrage, composé de 43 articles, n'a d'autre ambition que de vous faire partager le goût de son auteur pour la poésie et la littérature. De grands noms apparaissent, d'autres plus discrets, moins connus, mais non moins talentueux. C'est à une immersion dans les beaux textes à laquelle Armelle BARGUILLET HAUTELOIRE vous convie. D'Alexandre Pouchkine à Julien Gracq, de Jules Supervieille à René-Guy Cadou, d'André Comte-Sponville à Jean-Marie Le Clézio, de Milan Kundera à Andréï Makine, de Virginia Woolf à Maria Vargas Llosa, de Colette à Sandor Maraï, un horizon littéraire vous est proposé qui entrebâillera une fenêtre sur le vaste panorama de la culture universelle. "L'alliance des mots" s'adresse par conséquent à un public de tout âge : à des étudiants qui auront ainsi une entrée en matière pour leur réflexion future et aux lecteurs plus âgés qui évoqueront sans déplaisir leur réflexion passée.
04/2014
Littérature française
L'Enfant n'est pas mort
1er avril 1960 : un bébé noir est tué par la police dans un ghetto d'Afrique du Sud. C'en est trop pour Ingrid Jonker, une jeune blanche qui fonce rencontrer la mère de la victime. Elle, la fille de l'un des dignitaires de l'apartheid, va écrire un poème bouleversant à la suite de ce drame. Mai 1994 : Mandela monte pour la première fois à la tribune de l'assemblée. Devant les députés médusés, il lit le poème d'Ingrid Jonker. Car la poésie est le fil de soie qui relie Nelson et Ingrid, par-delà les différences de couleur de peau. Faisant alterner avec brio la grande figure de Mandela et la fragile silhouette de la poète, Nimrod nous entraîne dans la douloureuse tragédie d'un pays qui se mêle au mal de vivre d'Ingrid. Comment survivre quand votre père est une ordure et qu'il vous renie ?
02/2017
Littérature française
Des Principales races bovines de France, d'Angleterre et de Suisse
Adalbert de Chamisso, sa vie, ses oeuvres, ses amis et la poésie allemande, de 1800 à 1838 / par Marc Farchi,...Date de l'édition originale : 1877Sujet de l'ouvrage : Chamisso, Adelbert von (1781-1838)Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF.HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces œuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande.Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables.Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique.Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces œuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.Pour plus d'informations, rendez-vous sur le site hachettebnf.fr
05/2017
Littérature française
Un été avec Rimbaud
"Esclaves, ne maudissons pas la vie." Lire Arthur Rimbaud vous condamne à partir un jour sur les chemins. Chez le poète des Illuminations et d'Une saison en enfer, la vie s'organise dans le mouvement. Il s'échappe hors de l'Ardenne, cavale dans la nuit parisienne, court après l'amour en Belgique, se promène à Londres puis s'aventure à mort sur les pistes d'Afrique. La poésie est le mouvement des choses. Rimbaud se déplace sans répit, changeant de point de vue. Son projet : transformer le monde par les mots. Ses poèmes sont des projectiles, des bouquets de feu : cent cinquante ans plus tard, ils nous atteignent encore. Au temps où le monde était paralysé par un virus chinois, Sylvain Tesson s'est échappé une saison avec Arthur Rimbaud. La littérature, meilleur antidote à l'ennui. Un été avec Rimbaud est à l'origine une série d'émissions diffusées pendant l'été 2020 sur France Inter.
05/2021
Littérature française
Au-delà de la peau
Ce roman autobiographique retrace l'histoire d'un séminariste parti en Afrique Centrale comme coopérateur missionnaire. Gilles Evan, l'auteur de ce livre, réussit à captiver l'attention du lecteur d'un bout à l'autre de cette aventure autant spirituelle qu'authentiquement humaine, dans laquelle le génie des femmes et en particulier l'étonnante prostituée, Christine Mulambwa, vont jouer les tous premiers rôles. Ces femmes entraîneront le jeune séminariste au-delà des frontières qui délimitent habituellement les races, les religions et les cultures, vers un monde où tous les rêves de fraternité deviennent possibles. Le tout se joue sur le fond des troubles qui ont accompagné l'indépendance du pays et sous la menace d'un sorcier. L'auteur a su composer avec beaucoup d'élégance et de poésie, une oeuvre à la fois belle et touchante, portée par des personnages auxquels il est facile de s'identifier. Un récit intelligent, d'une réelle qualité narrative, qui ne saurait laisser ses lecteurs insensibles.
01/2019
Littérature française
Il y a tant d'aurores qui n'ont pas encore lui
Pilote d'avion, Paul vit depuis toujours avec d'étranges marques dans le bas du dos. Placé dans un orphelinat pour les Pupilles de la Nation à sa naissance, il ne sait rien de ses origines. Comment construire son identité quand on ignore d'où l'on vient ? A l'âge adulte, la question se met à le tarauder lorsqu'il découvre inopinément que les symboles qu'il porte gravés sur sa chair se trouvent inscrits sur un dossier d'un grand généticien controversé. Du Brésil à la Tanzanie en passant par l'Ukraine, de la Haute-Provence au Monastère de la Grande Chartreuse, Paul se met en quête de son histoire inconnue. Au fil de son enquête, il va dénouer les fils de son passé, soulever des pans cachés de la grande histoire du monde, mais aussi côtoyer de singuliers personnages tout en découvrant l'attachante poésie d'un Paul Eluard.
10/2018
Récits de voyage
La Chine au bout des doigts. Carnet ouvert et coeur battant
Son amour pour la Chine, Rosemary Taleb-Rivière ne saurait l'expliquer rationnellement. Tant hier qu'aujourd'hui, pourquoi la Chine aimante-elle à ce point le voyageur occidental ?? Victor Segalen, Alexandra David-Néel ou Marc Riboud se perdirent avec bonheur dans ce pays-monde et nombreux sont les artistes qui y trouvèrent aussi matière à produire de grandes oeuvres. Depuis ses premiers cours sur l'esthétique chinoise à l'Ecole du Louvre, l'engouement pour le pays n'a pas quitté l'auteur. Du Yunnan au Gansu, en passant par le Sichuan, des grottes ancestrales aux temples millénaires, Rosemary Taleb-Rivière a foulé l'Empire du Milieu avec la même fougue que ses aînés. Sur le terrain, pinceau ou stylo en main, l'oeil aiguisé par ses lectures et le trait assuré, elle se fond avec gourmandise dans l'esthétique et la poésie chinoise, composant, avec cette Chine au bout des doigts, le carnet inspiré et amoureux d'un voyage sans fin.
11/2020
Littérature française
Le Digamma
La disparition du digamma du sein de l'alphabet de la langue grecque ne fut probablement pas ce qu'un de mes personnages imagine, la cause de l'inadéquation ultérieure de la chose et de l'intellect dans les sociétés du monde occidental. Mais il se peut qu'elle ait retenu l'attention de l'adolescent qu'il était quand il apprit qu'elle avait eu lieu parce qu'elle fait penser à d'autres disparitions. Par exemple, dans les réseaux des significations conceptuelles, celle du savoir de la finitude. Une sorte de mauvais pli qui paraît alors entre l'existence et sa vêture verbale, une bosse sous la parole qui n'en finit pas de se déplacer sans se résorber dans des mots qui en seront à jamais fiction, en dépit des efforts - mais du fait des rêves - de ce que notre temps a dénommé l'écriture, cette attestation, tout de même, de notre besoin de poésie.
09/2012
Art japonais
Le Livre du thé
Fort de sa connaissance approfondie des cultures occidentale et orientale, Okakura Kakuzo (1862-1913) - que l'on considère aujourd'hui à la fois comme un modernisateur de l'esthétique japonaise et comme l'un des grands protecteurs de la peinture et du patrimoine culturel japonais traditionnels, - est l'auteur de plusieurs ouvrages destinés à faire connaître les valeurs et les idéaux de la culture classique sino-japonaise aux occidentaux. Dans cette perspective, son livre le plus célèbre est sans conteste "Le Livre du Thé", dont le but affiché est d'expliquer au profane occidental les subtilités de la cérémonie du thé : respect, écoute, simplicité, humilité, poésie, harmonie, sérénité, spiritualité, art d'être au monde... Essai sur le raffinement et la beauté, introduction aux pensées zen et taoïste, "Le Livre du thé" reste toujours, plus d'un siècle après sa publication, l'un des plus grands livres de sagesse et d'art de vivre donné par le Japon à l'Occident.
02/2023
Théâtre
Valparaiso
Valentina, jeune Chilienne androgyne à l'étonnant désordre psychique, débarque à Montréal avec sa mère, PDG de la compagnie Sorprendente. Virginia est venue présenter sa célèbre mayonnaise dans une foire agroalimentaire et, suivant un rêve, a emmené avec elle "sa fille perdue". Alors que Virginia est toute à son négoce, Valentina erre dans Montréal où, de rencontres réelles en rencontres hallucinées, le brouillard sur son identité ambiguë se lève peu à peu. Entre-temps, dans les archives des soeurs de la Providence, un coffre oublié refait surface et s'ouvre sur l'histoire intime et politique qui lie Valentina, sa mère et leurs aïeules à cette terre d'Amérique du Nord. Dans un aller-retour entre les XIXe et XXIe siècles, entre le Québec et le Chili, Valparaiso interroge la construction du soi à travers l'exil, la langue maternelle, la poésie, l'éros, l'Histoire, la génétique et les replis de la mémoire.
10/2019
Architecture
Patrick Genard. Architecture & Interiors. Edition français-anglais-allemand-espagnol
L'architecture est un art, un métier de mise en forme de l'espace, transformant la plénitude en vide, où le processus revêt une importance égale à celle du résultat. Elle doit être riche en contexte, englobant la géographie, l'histoire et la culture, laissant derrière elle un environnement enrichi. L'architecte, semblable à un sculpteur de la nature, utilise la géométrie pour relier la réalité tangible et les idées abstraites. La désirabilité esthétique, la rationalité constructive et la justifiabilité sociale définissent l'essence de l'architecture. Elle ne fonctionne pas pour elle-même mais comme un moyen d'atteindre des objectifs plus élevés, en répondant aux besoins dans les paramètres économiques et sociaux. La vraie magie de l'architecture émerge lorsque la construction se termine, créant une expérience sensible qui nous relie à la conscience cognitive, spirituelle et individuelle. L'architecture, au fond, transcende la matière, devenant une poésie qui invite au silence et à l'humilité, transformant le compliqué en profond et essentiel.
08/2024
Littérature française
Mémoires d'Hadrien. (suivi de) Carnets de notes de "Mémoires d'Hadrien"
Cette œuvre, qui est à la fois roman, histoire, poésie, a été saluée par la critique française et mondiale comme un événement littéraire. En imaginant les Mémoires d'un grand empereur romain, l'auteur a voulu " refaire du dedans ce que les archéologues du XIXe siècle ont fait du dehors ". Jugeant sans complaisance sa vie d'homme et son œuvre politique, Hadrien n'ignore pas que Rome, malgré sa grandeur, finira un jour par périr, mais son réalisme romain et son humanisme hérité des Grecs lui font sentir l'importance de penser et de servir jusqu'au bout. " ... Je me sentais responsable de la beauté du monde ", dit ce héros dont les problèmes sont ceux de l'homme de tous les temps : les dangers mortels qui du dedans et du dehors confrontent les civilisations, la quête d'un accord harmonieux entre le bonheur et la " discipline auguste ", entre l'intelligence et la volonté.
04/2001
Architecture
Pesmes. Art de construire et engagement territorial
L'ouvrage prend appui sur le séminaire d'architecture organisé depuis 2015 par l'Association Avenir Radieux à Pesmes où étudiants, architectes, critiques et historiens invités expérimentent le projet comme outil de connaissance et de transformation du territoire et où échanges, débats et visée critique et prospective se nourrissent. Se dessine alors une préoccupation commune : relier l'architecture, considérée comme acte de construire, avec un engagement territorial appréhendé dans ses dimensions tant matérielles que spatiales, tant économiques que culturelles. Au travers d'entretiens, menés par Emeline Curien avec plusieurs de ces intervenants, l'ouvrage explore les formes multiples de cet embrayage spécifique et en révèle les aspects pratiques, théoriques, politiques et prospectifs. Par le dialogue photographique réalisé par Luc Boegly avec le village de Pesmes, le livre ouvre une méditation sur l'historicité de ces problématiques et sur la poésie des périphéries proches et lointaines des métropoles européennes et sur leur état préoccupant.
07/2022
Actualité médiatique internati
Echo d'exodes
Avec un regard sensible, les autrices se font l'écho des réalités d'exodes qui zèbrent la carte du monde d'itinéraires bis souvent invisibilisés. Par les mots, le dessin et la poésie, elles expriment une humanité commune, terreau propice où chacun trouve sa place et restaure sa dignité. Partant des photographies de Sebastião Salgado qui a reconnu la qualité de ce projet singulier, elles redoublent l'intensité du regard et du constat du célèbre photographe qui a parcouru les théâtres de violence et d'exodes à travers le monde : " Leur contrat est cruel : en échange de leur survie, ils doivent abandonner leur dignité. " Les millions de personnes fuyant aujourd'hui leur foyer, se jetant sur les routes d'Europe et du monde, font échos à ces exodes d'hier. Composé de 40 dessins, de textes originaux et de textes et poèmes de Hannah Arendt, Karima Chabrang, Ananda Devi, Sirr Anai Kelueljang et Kamal Zerdoumi, l'ouvrage sera vendu au profit de l'association Médecins sans frontières.
07/2024
Littérature française
La malédiction de la zone de confort
Rose a (presque) tout pour être heureuse. Après 763 auditions infructueuses elle a enfin décroché son premier grand rôle dans la série télé de l'année. Elle peut compter sur le soutien d'une joyeuse bande et d'un fiancé imaginaire avec qui elle assure vivre, enfin, une relation équilibrée. Son unique manque ? Un précieux recueil de poésie médiévale dont elle a besoin pour calmer son émotivité pathologique. Ben n'a (presque) rien pour être heureux. En panne d'émotions, le scénariste et auteur de polars ri arrive plus à écrire une ligne. Il se noie dans un quotidien sinistre qu'il dissimule mal à ses deux seuls amis. Son unique réconfort ? Les mails hystériques d'une dingue qui lui réclame un bouquin comme une naufragée, une bouée au milieu du Pacifique. Ils étaient faits pour ne pas se rencontrer. Probabilité qu'ils vivent un jour heureux ensemble : nulle. Probabilité qu'une probabilité soit fausse : non négligeable. Et si la vie déjouait les algorithmes ?
10/2017
Littérature française
Demain la brume
1990, Nevers. Katja, lycéenne rebelle, étouffe au bord de la Loire. Elle découvre la poésie, l'engagement et rêve d'indépendance. Elle tombe follement amoureuse de Pierre-Yves, libre et anticonformiste comme elle aimerait l'être. Mais la soif d'absolu du jeune homme va bien plus loin que la sienne... 1990, Zagreb. Damir et Jimmy sont les Bâtards Célestes, le duo rock qui monte. Leur tube "Fuck you Yu" fait danser la jeunesse yougoslave, qui se reconnaît dans ses paroles iconoclastes. Et souvent mal comprises : la chanson va devenir, contre la volonté de Damir, un véritable hymne à l'éclatement de la Yougoslavie. 1990, Vukovar. Dans cette ville pluriculturelle, personne n'est censé savoir qui est serbe et qui est croate. Pour Nada, c'est un mensonge. Et chacun sait très bien quel est son camp. Dans Demain la brume, Timothée Demeillers met en scène des destins malmenés par l'Histoire, dans une Europe où les frontières se renforcent au lieu de s'effacer.
09/2020
Poésie
L’un seul, légendes
La poésie de Geneviève Deplatière nous entraîne par des chemins éthérés dans une conversation avec ce qui est à la racine même de l'acte d'écriture : frôler la mort sans y céder jamais, préférer la vie, tenir tête aux évidences, provoquer la rencontre dans la parole poétique ou bien s'en tenir au rêve et marcher. Chaque mot est pesé, chaque vers nous arrête, exigeant que l'on fasse mieux que de passer pour cueillir l'émotion séduisante certes mais volatile comme le sont Les écorces d'écume dans le vent. L'enfance n'est jamais loin, qui expire ses relents de miel et d'acide et Embrasse la lumière toute couronnée de rêves. Blanche dans le ciel comme un songe qui se lève une enfant regarde au-dedans des sources et des rêves ce cri de pourpre planté dans sa mémoire fondu en prière qui donne à l'aubépine sa mesure d'éternité
07/2020
Science-fiction
La Roche
Tous rêvent de fuir cette île désolée, où la ressource en eau est rare et contrôlée. La plupart des habitants s'épuisent à pomper des nappes inaccessibles. Ceux qui refusent cette cadence infernale n'ont d'autre choix que de se tapir dans l'obscurité. Mais dans cet univers de violence, une poignée d'individus n'a pas renoncé à la poésie. Au péril de leur vie, ils vont conjuguer leurs forces et chercher l'espoir et la beauté jusque dans les recoins les plus sombres de cette terre. Que reste-t-il de l'humanité quand les corps et les esprits sont aliénés ? Quel avenir se dessine quand les ressources sont mises sous scellés ? Roman d'anticipation à l'onirisme fabuleux qui déploie un monde hostile et fragmenté, La Roche choisit de livrer combat grâce à une langue dont chaque mot virevolte, percute et vient nourrir la possibilité d'un renouveau.
01/2024
Poésie
Mes larmes. (Eu ngu ala mo)
Ce recueil de poèmes sous-titré EU NGU ALA MO (Mes larmes en langue Banda-Lenga des M'Brés de la République Centrafricaine) est l'expression de la douleur d'une jeune fille éplorée et brisée par les décès de son frère aîné et de son père. Dans une écriture de soi mêlant diverses émotions, joies et peines, remords et regrets, espoir et désespoir, découlant de la réalité et de la fiction, l'auteure y décrit l'insupportable chagrin auquel elle a été confrontée, ainsi que sa famille, puis les efforts déployés pour leur reconstruction. La poésie apparaît de ce fait comme une réelle thérapie face à ce traumatisme auquel aucun psychologue ne peut remédier, excepté le pouvoir des mots. Cet ouvrage est à la fois la description typique du brisement occasionné par la perte d'êtres chers mais aussi un message de réconfort et d'espérance pour ceux qui détiennent encore le précieux souffle de vie.
01/2024
Littérature française
Gauguin dans son dernier décor. Et autres textes de Tahiti par Victor Segalen
Jeune médecin de la marine, Victor Segalen est affecté à Tahiti en 1903. Il y manque de peu Paul Gauguin, mort l'année précédente sur l'île d'Hiva-Oa, mais en dresse un portrait publié pour la première fois dans le Mercure de France en 1904, accompagné ici d'inédits. Extraits de journal, projets morcelés et correspondances viennent enrichir ce volume, ancrés dans les terres lointaines du Paci ? que. L'explorateur remonte, valsant entre ré? exions métaphysiques et poésie, le vécu tahitien du peintre, suivant sa trace à l'aune de son art, tout imprégné de la culture Maorie et de son tragique présent. Se révèle le lien profond qui, sans qu'ils ne se soient jamais rencontrés, unissait ces deux artistes majeurs de leur temps, tout deux captivés par la beauté spirituelle et les mystères exotiques de ses paysages et de leurs civilisations. Des écrits poignant, précieux pour tous les amoureux des arts et du dépaysement.
02/2024
Poésie
Betie-son-nan ! Fresque pittoresque
"Le poète Taky refuse les positions partisanes et les flatteries stériles. Ce dont il rêve c'est un monde d'égalité, de liberté et de. justice. Aussi stigmatise-t-il avec véhémence les politiques sans vision, le règne de la terreur, la prédation internationale, la violence sous toutes ses coutures... Les vers qui s'égrènent dans ce recueil sont aussi tranchants que le verbe de Jean-Marie Adiaffi fustigeant les ignares galonnés, aussi violents que des "coups de pilon" d'un David Diop prenant fait et cause pour son peuple martyrisé. A boulets rouges, le poète tire sur ceux qu'il nomme "Vicieux politiciens" et "dirigeants mythomanes". Malgré son ardeur et sa véhémence, le poète, quand il le faut, sait faire preuve de tendresse. Au-delà de la grisaille, il sait arracher à sa plume des vers langoureux et faire chanter à sa cathare le chant sacré de l'amour, à l'honneur de toutes les "Tanella". La beauté qu'il célèbre est celle qui tire son suc de la terre d'Afrique ; l'identité qu'il revendique est celle qui, libérée, désaliénée, tête à la mamelle de la Terre-matrice, la terre d'ébène. C'est admirable que la prise de parole du journaliste-écrivain, cette fois-ci, épouse la forme poétique. La poésie a cela de particulier : elle fait dire aux mots ce qu'ils n'ont jamais pu dire, et ne peuvent pas dire dans un cadre utilitaire et quotidien. La poésie c'est le domaine de l'expressivité, de la suggestion et de l'évocation dans leur forme achevée. Les images, les rimes et les ruptures syntaxiques qui se côtoient dans ce livre n'ont pas d'autres buts que de rendre possible le cri de coeur du poète désabusé, le cri de protestation d'un esprit déçu. Derrière les signes et les codes se dessine un univers à déchiffrer, à débrouiller en vue d'accéder à la substance. Betié-Son-nan ! est un livre engagé, et le poète l'assume entièrement. l'engagement ici est à la fois politique, social que culturel. Cet ouvrage est une invite à l'Afrique à s'aimer, à travailler, à rechercher le beau et le bien. C'est à cette condition qu'elle retrouvera l'âge d'or perdu." Extrait de la préface de Etty Macaire.
01/2020
Littérature française
Contes de la nuit grecque
E E Cummings a lui-même défini la poésie comme ce qui ne peut être traduit. Entendons : le poème est la parole absolument singulière qui, d’un même mouvement, dynamite, et dynamise aussi, la langue pour inventer la sienne dans le refus de tout ce qui est commun, ou qui relève, disait avant lui Mallarmé, de l’universel reportage. Comme une lettre d’amour, le poème n’a pas de public, il n’a pour destinataire, si nombreux qu’ils puissent être, que des lecteurs singuliers, visés chacun dans ce qui le différencie, dans son être unique, dans ce qui, de lui, demeure farouchement et irréductiblement rebelle à toute négation et dissolution de soi dans une pseudo-identité sociale ou collective, mortifère par essence, si l’on ose dire ; mortifère dans le refus de la condition de mortel qui la sous-tend. En chaque lecteur le poème s’adresse au poète et au vivant mortel qu’il est aussi, à l’amoureux, au fou, à l’enfant, à l’idiot qu’il demeure. Et par là, par un paradoxe qui n’est qu’apparent, la singularité du poème rejoint une authentique universalité humaine, quand tous les "-ismes" n’offrent que des leurres. Même si Cummings a poussé son allergie à tous les communautarismes jusqu’à un aveuglement consternant, et que rien ne saurait justifier, il faut arrêter de penser ce qui distingue comme ce qui sépare et l’hermétisme comme une clôture : il n’y a pour penser de la sorte que les totalitaires, partisans d’un nivellement par le bas, à leur profit ; et si la poésie de Cummings a pu paraître en son temps d’avantgarde, elle ne résiste au temps que parce qu’elle est fermement ancrée, sans nul traditionalisme, dans cette tradition qui remonte à la plus haute antiquité, celle d’Orphée, éveillant tous les sens et animant toute la création par la vertu de son chant. Je me suis donc, après d’autres, confronté à l’intraduisible, y compris sans doute en anglo-américain, du poème-et-de-la-langue-Cummings ; entreprise dont tous s’accordent à juger qu’elle est folle (et désespérée), mais précisément en ceci qu’elle pousse à l’extrême le paradoxe de l’essence même de la traduction, qui est que seul ce qui ne peut être traduit mérite finalement de l’être. Tout autre tentative de justification serait inutile, pour ne pas dire indécente.
12/2013
Critique littéraire
Correspondance générale de Verlaine. Volume 1, 1857-1885
Ce premier volume (1857-1885) ébauche toute une période passionnante de la vie de Verlaine : ses débuts comme poète ; la réception de ses premiers recueils de poésie - les Poèmes saturniens, les Fêtes galantes - ; l'estime et l'indéfectible soutien de ses aînés Hugo et Sainte-Beuve et de ses pairs Coppée, Blémont et Mallarmé ; ses liens avec le Parnasse ; ses articles sur les Poètes maudits. Ces lettres dévoilent la sensibilité à fleur de peau du poète, son besoin de reconnaissance et d'amitié, son humour cabochard. A Mathilde Mauté, qu'il épouse, il adresse les vers émouvants de La Bonne Chanson. A Rimbaud, qu'il suit, il confie sa détresse : (" aime-moi, protège et donne confiance. Etant très faible j'ai très-besoin de bontés ") surtout quand Mathilde le quitte au " fatal mois de février " 1872, alors que leur fils Georges n'a que trois mois. Deux ans plus tard, Verlaine commet l'irréparable : il tire sur Rimbe et passe de longs mois en prison en Belgique. Malheureux, il demande à Hugo d'intercéder en sa faveur auprès de Mathilde : " Parlez-lui, dites-lui [...] que seule elle peut me sauver du remords, de l'angoisse, seule elle peut m'aider à refaire ma vie. " Heureusement ses liens épistolaires et la poésie le préservent : il écrit les vers de Cellulairement, et les Romances sans paroles sont publiées grâce au fidèle Lepelletier. Après ces épreuves, Verlaine se convertit : " dis que tu sais que je me porte mieux et que je me suis absolument converti à la religion catholique " et écrit Sagesse. Enseignant à Stickney, Bournemouth ou Rethel, il se préoccupe de son fils qu'il voit peu : " Et j'ai revu l'enfant unique ". Désireux de mettre en avant l'œuvre poétique de Rimbaud, il cherche inlassablement des éditeurs et de l'argent, amorce une relation paternelle avec l'un de ses anciens élèves Lucien Létinois, et renoue en 1883 avec les milieux littéraires. Cette Correspondance est d'autant plus intéressante que, pour citer Lepelletier, Verlaine " écrit à la va-comme-je-te-pousse, sans souci du tiers et du quart, ne s'adressant qu'à l'ami auquel il se confie. Il ne soupçonne guère l'imprimerie future ". Truffée d'argot, de jeux de mots de potaches, elle témoigne d'une époque et de solides amitiés. Près de 200 dessins souvent humoristiques de Verlaine et de ses comparses, Ernest Delahaye et Germain Nouveau, illustrent leurs échanges.
05/2005
Poches Littérature internation
S'ouvrent les portes de la ville
Premier ouvrage de littérature chinoise chez Ypsilon, nous sommes très heureux de commencer à explorer ces lettres par la publication d'un récit autobiographique d'un très important poète contemporain. D'autant plus que, pour qui connait Bei Dao, il est étonnant de voir cet auteur s'adonner à cet exercice de mémoire, mais justement il le fait à sa manière très singulière. S'ouvrent les portent de la ville est le livre d'un poète exilé qui se fait ethnographe. Nous découvrons son Pékin, le temps passé et le présent d'un horizon lointain. Et Pékin tout court si on vient de loin... et soudain tout ce qu'on sait ou qu'on imagine savoir sur cette ville et son histoire récente (deuxième moitié du XXe siècle) commence à bouger et on commence à chercher des contours, des repères... En 2001, alors qu'il a passé la cinquantaine, Bei Dao retourne pour la première fois dans sa ville natale, après un exil forcé de onze ans, suite aux événements de la place Tian'an men ainsi qu'à des prises de position, faites à l'étranger, sur cette période de l'histoire chinoise. Il ne reconnaît plus la ville où il est né, a grandi et a vécu quarante années de sa vie. C'est un choc pour lui. Dans ce livre, il invite le lecteur à remonter le fil du temps et des événements qui ont marqué sa vie, celle du Pékinois qu'il était et qu'il est resté, mais aussi, plus largement celle d'un peuple tout entier : les débuts du pouvoir communiste (il est né en 1949, année qui a vu la fondation de la République populaire), le grand Bond en avant, la Grande famine, la campagne anti-droitistes, la Révolution culturelle et la guerre civile qui l'a marquée. Ce livre, recherche de l'enfance et de l'adolescence perdues, se veut aussi une ethnographie de cette ville qui l'a hanté pendant son exil : ses lumières, ses odeurs, ses bruits, les petits métiers, les habitants, tout cela qui constitue la petite histoire inscrite au coeur de la grande. Dans ces mémoires le poète se livre plus qu'il ne l'a jamais fait, lui dont la poésie est comme une noix dont il faut casser la coquille. Le ton est juste, l'observation aiguë, la critique souvent acérée, humour et poésie le disputent à l'émotion.
06/2020
Poésie
Persécuté, persécuteur. Poèmes
Publié peu avant la rupture définitive d'avec Breton et le surréalisme, rédigé pour sa majeure partie durant la " triste et noire " année 1931, persécuté persécuteur, livre de crises, introduit comme nul autre à la poésie d'Aragon. S'il a plus tard condamné certains excès de voix, dont celui du trop fameux " Front rouge ", il a lui-même admis l'importance de son livre au travers des textes décisifs que sont " Lycanthropie contemporaine " ou " Tant pis pour moi " - aux titres particulièrement révélateurs.
Ecrire comme on se déchire, comme on lacérerait sa cadence, comme pour se refuser à sa propre virtuosité ; écrire en " mettant le pied à la gorge de sa propre chanson ", comme le fit peu de temps avant Maïakovski ; écrire pour injurier, au hasard la chance quelquefois ; écrire pour que la langue aussi se déchire ; écrire pour ne pas se tuer, tel est le projet du poète, premier persécuteur parce que premier persécuté.
" Celui qui écrit est nu. On lui voit ses plaies, ses cicatrices, sa force et sa faiblesse, son sexe et son âme ", écrira bien plus tard Aragon, dans Blanche ou l'oubli. Et les mots de 1967 s'accordent parfaitement au livre maudit de 1931, au temps des cerises aigres, des lâchages divers, de la mort d'un père et de l'Exposition coloniale.
Les poèmes forment aujourd'hui un journal, tant au sens intime que public du terme : premier balbutiement de l'hymne amoureux à Elsa, persécuté persécuteur introduit aussi à la poésie de la ville, et même au drame familial d'Aragon, bien avant la fameuse confidence du Mentir-vrai. Mais on peut y suivre aussi le battement morose de l'actualité, de l'inauguration d'un théâtre à une nomination de ministre, d'une réception officielle à un enterrement. La circonstance et le lyrisme se mêlent, inventant même l'emploi, promis à certaine fortune, du mot " crève-cœur " au détour d'un vers...
Aragon commente, bien plus tard, ce livre méconnu : " Prendre en main ce qui était proclamé le pire pour en faire le meilleur... Vous me direz que j'étais fou, eh bien, oui, j'étais fou, au point d'être fier de ma folie. Comprenez-vous ça ? "
Il est temps, peut-être, de comprendre.
O. B.
11/1998
