Aphrodite pix art bruno Toffano
Extraits
Ecrits sur l'art
Connaissance des arts. Hors-série N° 1071 : Métiers d'art. Edition 2024
L'un des numéros patrimoniaux de Connaissance des Arts. Un panorama des métiers d'art en France, une mise en avant de métiers et de savoir-faire pour certains quasi uniques et l'importance de la transmission. Ce numéro annuel est une référence dans ce domaine.
04/2024
Sciences politiques
Le prix de la paix en Afrique. Des clés pour apaiser et stabiliser le continent
Tous les Etats du monde disposent d'un budget national, qui leur permet 1 de transformer les potentialités en richesses réelles, d'acheter des biens, et de créer différents services publics au profit de leur nation. Cependant, la bataille pour la paix est loin d'être gagnée. Les guerres civiles, les rébellions, le banditisme, la famine, les épidémies, les catastrophes naturelles liées à l'utilisation abusive de la planète, troublent chaque jour la paix et la tranquillité des citoyens, à tel point que bon nombre de chercheurs sont arrivés à la conclusion que l'on peut tout acheter, mais pas la paix. Dans cet ouvrage, l'auteur s'attelle à cette problématique à travers le monde, et particulièrement en Afrique. Il se focalise sur le secret du prix que les Etats africains doivent accepter de payer, les efforts qu'ils doivent consentir pour créer les conditions de l'émergence de la paix, qui est un facteur essentiel sans lequel il ne peut y avoir de développement. C'est pourquoi après un balisage intellectuel, l'auteur se focalise sur les grands chantiers que les Etats africains doivent entreprendre pour imposer la paix. Des politiques publiques à ancrages sociaux aux politiques internationales de développement, tout est passé au crible de l'analyse scientifique. L'Afrique, pour vivre et survivre, doit construire des infrastructures adéquates telles que des routes, des écoles, des ponts, des hôpitaux, des salles de sport, des industries locales de transformation. Bâtir une monnaie stable, une armée forte et une justice équitable, démocratiser le système politique, les services publics en créant le dialogue, le compromis, la concertation et le consensus sont autant de critères nécessaires à l'instauration de la paix au sein des Etats. Sur le plan international, la politique de bon voisinage, l'intégration régionale et sous-régionale, ainsi que la gouvernance citoyenne sont indispensables. Cet ouvrage doit interpeller les dirigeants d'Afrique et du monde, et surtout les populations de la planète, car la paix ne s'achète ni ne se ramasse. En République du Congo, la paix demeure et demeurera l'ultime combat de Denis Sassou N'Guesso pour son peuple, l'Afrique, l'humanité, pour le bien des générations actuelles et celles à venir.
05/2019
Littérature française
Journal d'un coopérant Tome 1
Bruno Chavane nous fait découvrir son parcours professionnel dont une bonne partie se passe dans une Afrique où le goût de vivre ensemble, les odeurs des savanes sahéliennes et l'optimisme divin des populations africaines, toujours attentives aux anciens, le marquent de façon indélébile. En six années dans deux entreprises privées internationales et dix ans en tant que coopérant au Bureau Organisation et Méthodes et à la Primature du Sénégal (1970-1980), il découvre, pas à pas, la richesse de coeur et les joies d'une autre culture. Le Journal d'un coopérant est l'histoire savoureuse d'une vie à la recherche de l'âme africaine.
10/2020
Science-fiction
Réminiscence Tome 1 : Retour sur l'Olympe
Qui a dit que la beauté était un don ? Pour Elena, c'est une véritable plaie qui la condamne à la solitude. Mannequin, elle use de ses traits parfaits dont elle paie pourtant le prix. Admirée de tous, elle ignore qu'elle est la réincarnation de la princesse grecque Psyché, dont la beauté lui valut jadis le courroux d'Aphrodite qui la condamna à mort. Après des siècles d'attentes, Eros, Dieu de l'amour, espère enfin retrouver sa promise. Mais acceptera-t-elle de reprendre sa place parmi les Dieux alors qu'elle n'a plus aucun souvenir de sa vie antérieur ?
11/2016
Fantastique
Pygmalion et la vierge d'ivoire
Le sculpteur Pygmalion éprouve une fascination pour sa création qui représente une jeune femme sous le nom de Galatée. A travers cette oeuvre le sculpteur a façonné un idéal féminin, au point d'en perdre la raison et de tuer son maître... Pygmalion ne remarque pas l'amour que lui voue une autre femme, Agapé, bien réelle, elle. Désespérée face à l'indifférence du sculpteur, elle finira par se donner la mort. Aphrodite, la déesse de l'amour, décide pourtant de donner vie à la sculpture, répondant ainsi au voeu de Pygmalion... Mais il y aura un prix à payer !
03/2022
Coloriage, gommettes et autoco
La Forêt enchantée
Un produit riche à petit prix comprenant 41 magnets illustrés à positionner à l'intérieur d'un livre richement illustré aux belles dimensions Un livre évolutif au gré des envies de l'enfant : des heures de jeu et d'histoires en perspective Stimule la créativité et l'imagination de l'enfant A partir de 4 ans L'enfant compose et recompose l'histoire qu'il veut en déplaçant les 41 magnets illustrés sur le support aimanté ou bien suit l'exemple de son livre d'accompagnement avec les modèles. Un superbe livre-jeu cartonné qui s'ouvre sur un double-décor richement illustré et aimanté. L'enfant découvre également 41 magnets illustrés à positionner comme il le veut pour se raconter une histoire et la faire évoluer au gré de son imagination. Un plus petit livre de 8 pages met en scène une histoire que l'enfant peut reproduire s'il le souhaite avec une histoire à lire. Un univers pour filles et garçons avec le Livre-jeu La forêt enchantée Un univers pour les garçons avec le Livre-jeu Pirates
10/2021
Calendriers adulte
Bullshit calendrier
Un calendrier hebdomadaire plein de gags sur le monde du travail. Une année pour disrupter ! Le calendrier hebdomadaire de Fix est un must-have pour tous ceux qui ont besoin d'une bonne dose d'humour pour survivre au monde du travail. Chaque semaine, vous pourrez découvrir un nouveau gag hilarant qui mettra en lumière les absurdités de la vie professionnelle. Que vous soyez en train de jongler avec les deadlines, de gérer des réunions sans fin ou de supporter un patron difficile, Fix est là pour vous faire rire et vous donner la motivation nécessaire pour affronter votre journée de travail. Avec ses illustrations humoristiques et ses punchlines percutantes, ce calendrier est l'accessoire parfait pour votre bureau ou votre espace de travail à domicile. Alors ne manquez pas l'opportunité de passer une année entière en compagnie de Fix, le maître de l'humour au bureau !
10/2023
BD tout public
Kinky et Cosy
On connaissait les cahiers de vacances, mais Kinky et Cosy ne sont décidément pas ce genre d'enfants ! Pour égayer un peu la grisaille hivernale, retrouvez les jumelles les plus cyniques de la création dans une intégrale de 316 pages, à l'italienne. Outre la totalité des strips parus à ce jour, on y trouvera des inédits, des jeux et des maquettes de personnages à monter soi-même ! Un pur concentré d'humour noir, le seul véritable remède contre la morosité ambiante. Grinçant, mais contagieux !
01/2009
BD tout public
Easy Likers
Hashtag, emojis, statut, profil, tag, MP, like... Les réseaux sociaux ont inventé un nouveau langage et pris d'assaut notre emploi du temps. Face à cet envahisseur, certains sont allergiques, d'autres collaborent, et beaucoup deviennent accros. Easy likers décrit ces comportements à travers une galerie de personnages inénarrables, ou chacun pourra retrouver un ami, un collègue, ou même se reconnaître ! Un album à liker et partager sans attendre !
08/2018
Humour
Chief Bullshit Officer 2.0
Le deuxième volume des aventures rocambolesques de Léonce, cadre informatique désabusé ! Après avoir survécu à la prise de pouvoir d'une IA un peu trop zélée, Léonce espère un peu de repos au travail. Mais, entre l'accueil du nouveau stagiaire, une épidémie de burn-out et l'arrivée d'un ours lanceur d'alerte, il n'est pas au bout de ses surprises ! Ce nouvel opus de Chief Bullshit Officer reprend la formule gagnante de Fix : des animaux en costume-cravate à côté de la plaque, des gags courts (une page), et surtout des situations cocasses dans lesquelles nous retrouverons forcément nos collègues... ou nous-même.
04/2023
Humour
Chief Bullshit Officer 3.0
Le troisième volume des aventures rocambolesques de Léonce, cadre informatique désabusé ! Léonce est cadre en entreprise. Et sa vie est une suite d'aventures absolument trépidantes. Dans ces pages, vous trouverez de l'intelligence très artificielle, pas mal de management bancal, des innovations géniales et d'autres franchement moins, des leaders beaucoup trop visionnaires, des réunions beaucoup trop longues, des feedbacks beaucoup trop satisfaisants, des citations d'Einstein beaucoup trop récentes, de la cybersécutité ultraviolente, des vacances qui se passent mal et même Jacques Chirac...
04/2024
Critique
Revue Nerval N° 6, 2022
Contributeurs : Iseult Andreani, Olivier Bara, Gabrielle Bornancin-Tomasella, Guillaume Cousin, Simone Dubrovic, Florence Fix, Pierre Fleury, Jean-Nicolas Illouz, Hélène Laplace-Claverie, Marine Le Bail, Sylvain Ledda, Caroline Legrand, Takeshi Matsumura, Sophie Mentzel, Bruno Penteado et Akio Wada.
04/2022
Beaux arts
Sous le street art, le Louvre. Quand l'art classique inspire l'art urbain
Véritable source d'inspiration, prétexte à des clins d'oeil ludiques, support de revendications politiques, matière à projets iconoclastes... l'art classique (Le Caravage, Vinci, David, Delacroix...) est régulièrement convoqué et réinventé par les artistes urbains toutes générations confondues (Ernest Pignon-Ernest, Banksy, C2I5, Blek le rat, Miss. Tic, Jef Aérosol...) et entretient avec leurs productions un dialogue riche.
10/2019
Beaux arts
L'art numérique
Depuis les années 1990 sont apparues de nouvelles formes artistiques, toutes fondées sur l'usage des technologies numériques: images de synthèse, dispositifs interactifs, multi et hypermédia, art en réseau... Ce phénomène gagne les arts contemporains en général, et la photo, le cinéma, la vidéo, les spectacles vivants recourent de plus en plus à ces technologies, se revivifient et se transforment à leur contact.
Les auteurs de cet ouvrage retracent l'histoire de l'art numérique, en dressent un panorama mondial et en relèvent les nouvelles tendances. Ils analysent aussi les raisons qui l'ont maintenu à l'écart du champ artistique "officiel" et soulignent ce qui fait rupture et continuité avec les objets, les fonctions, les supports et les territoires antérieurs de l'art. En quoi l'art numérique est-il l'art de l'hybridation par excellence? Quels bouleversements profonds les technologies numériques introduisent-elles dans les modes de production, de diffusion et de conservation des œuvres, dans le marché de l'art, et dans le rapport souterrain mais crucial qui s'instaure désormais entre l'art et la science? Comment envisager les rapports entre l'art, la culture et la technologie à l'âge des industries numériques mondialisées?
03/2009
Beaux arts
Digital Land Art
En art, la fin des années 80 fut marquée par l'essor de nouvelles pratiques liées aux technologies du numérique. L'affaire est entendue, dira-t-on. Pourtant, en dépit de cette évidence et de ce consensus, la signification de ces réalisations artistes nous échappe encore. Avons-nous réellement saisi la portée d'oeuvres qui nous immergent dans des jardins virtuels, nous donnent à caresser des plantes réactives à nos gestes, nous poussent à admirer des fleurs fractales qui naissent de façon aléatoire, croissent, s'épanouissent et meurent, nous font pénétrer dans des environnements naturels microscopiques, quand elles ne nous invitent pas à d'étranges safaris photo au sein de paysages ravagés par la guerre ? Ce livre entend réparer cet oubli en montrant comment ces artistes contemporains, qui utilisent toutes les ressources du numérique, héritent des préoccupations du Land Art des années 60, font fructifier cet héritage en lui demeurant fidèles ou, au contraire, le dilapident en s'efforçant d'être encore plus attentifs à la nature. D'après Catherine Chomarat-Ruiz, l'engagement des pionniers du Digital Land Art envers les jardins et les paysages de notre temps implique en effet une remise en question de l'esthétique de la dévastation dans laquelle leurs aînés se sont parfois complus.
03/2018
Beaux arts
L'Art grec
Comprendre les différences entre l'ordre dorique et ionique, découvrir l'architecture civile, militaire et funéraire, comparer le canon (la règle) de Polyclète et celui de Phidias, identifier les dieux sur le fronton du temple de Zeus à Olympie... Plus de 70 illustrations. Des coupes, des schémas et des plans légendés. Une chronologie. Un glossaire.
05/2013
Décoration
dAcRuZ. Street Art
dAcRuZ, jeune artiste de la scène parisienne, essaime ses graffs dans les quartiers populaires de Paris, les villages du Burkina Faso. les camps de Ramallah... Identifiable au premier coup d'oeil, son style est une "sorte de graffiti primitif avec plein de sauces", hybride et coloré, mêlant racines urbaines et influences multiples issues de ses voyages en Amérique du Sud et en Afrique. Au coeur de la ville, il apporte son art et évoque les civilisations disparues avec des corps et des visages empreints d'un certain caractère tribal, dans une profusion de couleurs. Là où la grisaille de la ville prend le dessus, dAcRuZ soulève ses bombes et redonne couleurs, lumière, vie à ces rues et quartiers.
02/2011
Beaux arts
Paysage, art, métropole
Cet ouvrage collectif révèle un déni du paysage, principalement pour la maîtrise d'ouvrage, en regard des projets monumentaux d'aménagement, d'équipement et d'environnement actuels dont le plus puissant d'entre eux, le projet du Grand Paris. Animé par des auteur.e.s et la richesse de leurs expressions - écrits, dessins, cartes et photographies - cet ouvrage montre les savoirs et savoir-faire des métiers du paysage, de l'art et de l'architecture. Un travail de projet à l'oeuvre, de la grande à la petite échelle, dans le temps court comme à long terme, et en tout réciprocité, pour la création du paysage de la métropole. Il s'agit aujourd'hui de prolonger un PROCESSUS fondé depuis plus d'une décennie par l'atelier "Paysage" à l'initiative de l'Etat régional et rassemblant justement cette diversité des métiers. La perspective proposée est un symposium "Paysage, Art, Architecture", moment de transformation et de création effectives sur des lieux choisis pour le cycle LES PERLES/promenades-alertes "Paysage relatives au projet du Grand Paris sou l'égide de la Direction Régionale des affaires culturelles et du Conseil régional d'Ile-de-France."
09/2019
Beaux arts
Riding modern art
Riding Modern Art est un livre de photographie, consacré aux processus d'appropriation et de remploi par les skateurs des sculptures dans l'espace public, utilisées comme autant de supports pour leurs figures. Cette pratique de l'oeuvre d'art est perçue par l'artiste Raphaël Zarka comme vecteur du dynamisme de la sculpture moderne, et questionne l'idée de mouvement dans ces oeuvres souvent abstraites et géométriques, d'inspiration cubo-futuriste ou constructivistes. En rassembalnt une archive de cinquante photographies en noir et blanc de skateurs sur des scuptures dans l'espace public, Raphaël Zarka rend compte de l'hétérogéneité de cette pratique sur les plans technique, esthétique et conceptuels. Si l'évolution générale de l'art ces dernières années est profondément marquée par la volonté de renouveler la manière d'intervenir dans l'espace, de construire le regard et de percevoir le rapport au spectateur, peu nombreux sont les artistes à avoir formellement exprimé leur intérêt pour cette pratique populaire. Celle-ci fait pourtant écho, dans le contexte de la sculpture moderne, au discours volontariste de nombreux artistes à l'égard d'une participation active du spectateur. Sans être une "désobéissance" , un acte consciemment symbolique, l'usage fait par les skateurs révèle une réification de l'oeuvre d'art, traitée ici comme un simple objet, un matériau, ou un ensemble de matériaux mis en forme, telle une étude intrinsèque de la mécanique des solides, dans la grande tradition galiléenne. Ils renouvellent ainsi nos perceptions de l'art dans l'espace public.
06/2022
Beaux arts
Chercheurs d'art
Visionnaires, hommes d'affaires, les marchands d'art ont toujours allié l'art et l'argent. En 2011, le scandale qui a ruiné la plus grande galerie new-yorkaise Knoedler a pourtant révélé que le métier avait dévié en pure spéculation. A l'origine, il réunissait une passion pour le beau et un goût pour la modernité. Que s'est-il passé ? Ce livre raconte la vie de sept personnages, sept aventuriers qui ont inventé le métier, puis l'ont transformé. Vers 1860, Théodore Duret révèle le Japon aux impressionnistes, et les fait vivre, eux les "refusés". Peu après, Paul Durand-Ruel leur ouvre le marché américain. A sa suite, Ambroise Vollard développe le génie de la vente, D H Kahnweiler perçoit le monde moderne avec Picasso et les cubistes, tandis que Peggy Guggenheim associe instinct et fortune pour réunir Duchamp, Ernst ou Pollock et constituer son propre musée. Peu à peu, le marchand d'art devient aussi publicitaire, quand Charles Saatchi investit dans Warhol, Kiefer et Hirst, épuisant le génie de la provocation, tandis que Larry Gagosian bâtit un empire en starifiant un Basquiat ou un Koons. Un essai brillant et informé sur un monde fascinant et mystérieux.
03/2014
BD tout public
L'Art invisible
L'Art invisible est l'ouvrage théorique de référence sur la bande dessinée. Salué par les plus grands noms (Will Eisner, Art Spiegelman, Alan Moore...), Scott McCloud a été le premier à formaliser la bande dessinée en tant que média, de ses origines à sa forme la plus actuelle. Cette parfaite synthèse, claire et accessible, permet à l'amateur comme au spécialiste de profiter de l'analyse riche et pertinente de son auteur.
02/2008
Poches Littérature internation
Contre l'art
A la mort de son ex-femme, Tomas Espedal revient sur l'île d'Askoy pour s'occuper de sa fille. Il prend racine dans la vieille maison pour écrire et veiller sur l'adolescente avec la ténacité d'un amour devenu presque maternel. Environné par le silence et sensible au subtil passage des saisons, il laisse remonter à la surface les bribes éparses de la mémoire familiale, tente de donner forme aux différentes voix qui l'habitent. A mesure que s'élabore cette généalogie affective, Tomas Espedal explore, avec une persévérance sans cesse renouvelée, les pistes qui lui sont offertes pour continuer de vivre en homme libre. Eloge de l'inconfort, recherche d'une langue juste où la poésie affleure à chaque page, Contre l'art est aussi une variation magnifique sur la part irréductible que les autres laissent en nous.
04/2017
Beaux arts
L'art colon
L'art colon n'est ni un art de rupture, ni un art qui a dégénéré à force de contamination. Il représente la partie de l'art africain qui s'est adaptée pour assurer la survie du monde traditionnel...
03/2013
Beaux arts
L'art préhistorique
Nos ancêtres étaient de véritables artistes, créatifs et ingénieux. Il y a 40 000 ans, certains d'entre eux ont commencé à dessiner, peindre, sculpter ou graver. Bienvenue dans l'art préhistorique, le premier art de l'humanité !
02/2021
Documentaires jeunesse
L'art abstrait
Un livre pour découvrir qui étaient les artistes de l'art abstrait, ce qu'ils aimaient peindre et comment ils peignaient. Un livre pour savoir pourquoi l'art abstrait est un des courants artistiques majeurs du XXe siècle. Un courant qui parle beaucoup aux enfants.
08/2018
Essais
L'art psychanalyste
A partir d'une réflexion psychanalytique sur le processus créateur - en reprenant en particulier l'apport de D. W. Winnicott - et étayé par l'analyse de quelques grandes oeuvres littéraires (Shakespeare, Camus, Calvino, Novarina, etc.) ce livre prolonge les réflexions antérieures de René Roussillon se propose d'explorer ce que l'art et singulièrement la littérature peut apporter à la réflexion psychanalytique et aux problématiques narcissiques auxquelles elle est très souvent confrontée.
06/2021
Beaux arts
Art et anarchie
La forte diffusion de l'art aujourd'hui et, avec elle, l'élargissement considérable de notre horizon artistique supposent - et même n'ont été rendus possibles que par - une transformation complète de la place de l'art et notre rapport aux oeuvres. La divine crainte que l'art inspirait par exemple à Platon a fait place à un "goût" aseptique et presque détaché. L'expérience artistique nous intéresse ou nous séduit sans nous engager sérieusement. Un masque primitif, une pietà ou un Kandinsky nous plaisent ou nous émeuvent sans nous entraîner jusqu'au bout dans le monde créatif, imaginatif, "anarchique", qu'ils représentent et qu'ils expriment. Ce constat, évident et cependant profond, est ici le point de départ d'une méditation savante et sinueuse où en écho à celle des plus grands, Hegel, Goethe, Baudelaire, Burckhardt, l'auteur des Mystères païens de la Renaissance est amené à développer quelques-uns des éternels problèmes posés par la nature de l'art, le rapport des artistes à leur public et leurs mécènes, l'utilité de l'érudition artistique, la mécanisation de l'art, la pratique généralisée du musée. La thèse compte moins dans ces causeries que la richesse des références ou la qualité de l'observation, et surtout cette souveraine simplicité du grand amateur et du grand professionnel qui a fait d'Art et anarchie un des classiques de la réflexion esthétique.
10/1988
Histoire de l'art
Oh ! Pét'art
Comment draguait-on avant les applis de rencontre ? Antiquité vs XXI? siècle : le tabou du téton ! Comment représentait-on l'homosexualité ? Le célibat ? En quoi les oeuvres d'art, reflet de leur époque, ont-elles participé à véhiculer des clichés et injonctions familiales, corporelles ou professionnelles ? En quoi perpétuent-elles une évidente culture du viol ? L'art a toujours été le reflet de notre société : on y véhicule les courants de pensée, les scènes du quotidien, la philosophie de vie, les revendications politiques... Avec Oh ! Pét'art, Solène Potier de Courcy nous propose de découvrir l'histoire de l'art occidental au fil des siècles à travers des sujets qui nous parlent à tous·tes (amour, sexe, famille, amitié...), tout en proposant un état des lieux de la société d'antan et actuelle. Une approche originale et moderne, accessible et divertissante, agrémentée de nombreux mèmes afin de découvrir des oeuvres iconiques, des artistes et courants artistiques, le tout avec plus de 300 images.
10/2023
Histoire de l'art
Art et écologie
" L'Art est une démonstration dont la nature est la preuve " George Sand. Depuis plusieurs décennies, les artistes s'emparent d'enjeux sociétaux et environnementaux comme la transition écologique. Chacun à leur manière, ils alertent, mobilisent et explorent des solutions artistiques pour renouer avec la nature. Peinture, photographie, sculpture, architecture : à chaque discipline ses techniques et son pouvoir propre pour marquer l'imaginaire collectif et agir pour l'environnement.
10/2021
Tout-carton
Street Art Kids
" Street Art Kids " invite les tout-petits à la découverte du street-art par le biais de découpes et de devinettes. L'enfant est amené à tourner les pages pour révéler les oeuvres en entier et ainsi pouvoir observer tous les détails !
10/2023
