Sylvain Garnier

 Quel meilleur moment que les grandes vacances pour savourer l'intégrale rassemblant les deux tomes du formidable Momo de Jonathan Garnier et Rony Hotin ?

On fond littéralement pour cette gamine au caractère bien trempé qui vite avec sa grand-mère et ne se laisse marcher sur les pieds par personne. Mais derrière cette façade en granit se calfeutre un cœur d'or, tout fragile, qui se laisse par moment fendiller par les émotions.

Héritier à la fois de la bande dessinée franco-belge et du réalisme magique des studios Ghibli, ce récit charrie à la fois la nostalgie de l'enfance et la violence du deuil, tout en laissant l'héroïne s'émerveiller au fil de ses vagabondages dans la nature.

Soleil éblouissant, orage fracassant, printemps humide, les saisons et les humeurs défilent, emportant les lecteurs, petits et grands, dans un tourbillon d'émotions, dont on sort, emballé.

Doriand vit chez son père depuis le divorce de ses parents, et la vie n'est pas toujours simple pour lui. Son père, un écrivain qui jouit d'une certaine notoriété, n'a qu'un seul sujet d'inspiration : son propre fils ! Pas facile de supporter que tout le collège soit au courant de vos petites histoires personnelles, et notamment de votre vie sentimentale !

Comble de malheur : l'été approche, ce qui signifie pour Doriand un mois de tête-à-tête quasi permanent avec son père. Cette année, ce sera à Deauville. Mais pourquoi son père tient-il absolument à l'emmener dans cette ville balnéaire si chère alors qu'il est complètement fauché ? Doriand va vite le découvrir. Et finalement, entre Sylvain, son meilleur ami, Alex, sa cousine, et ses stratagèmes pour de ne plus être la source d'inspiration de son père, Doriand va passer des vacances pas si désagréables que ça.

Dans ce roman, nous parle, bien sûr, des relations père-fils. Et si l'attitude du père est déplorable, il faut bien avouer que le fils peut parfois être agaçant. L'adolescence et de ses aléas sont également au cœur de cette histoire : l'amitié parfois douteuse qui lie Doriand et Sylvain, le sentiment amoureux que Doriand ne peut éviter face à sa jolie cousine… Mais c'est surtout le métier d'écrivain qui intéresse Arnaud Cathrine ici. D'où viennent l'inspiration et l'envie d'écrire ? Comment se passe le processus de création ?

Avec une fin en forme de mise en abyme, Je suis l'idole de mon père vous donnera peut-être à vous aussi l'envie d'écrire…

Au cinéma, les films dits "de prison" constituent un genre à part entière, avec personnages emblématiques (gardien sadique, prisonnier insubordonné...) et scènes obligées (émeutes, passages à tabac...)

Et en BD ? (Futuropolis) de Sylvain Ricard et Nicoby assume tous ces clichés - qui n'en sont pas puisqu'ils correspondent à la réalité - et avec quel brio !

Avec BDfugue

1985. Un matin, un homme sort du lit pour aller travailler, en disant au revoir à sa compagne. Banal ? Pas tout à fait : son boulot consiste à braquer des banques ! Mais cette fois, la police l'attend... Arrestation, jugement, prison pour 20 ans. Notre homme, Milan, assume ses fautes, mais refuse la promiscuité humiliante, l'entassement dans les cellules, tout ce qui lui donne l'impression d'être un veau en attente de l'abattoir.

Il conteste systématiquement tout ce qui le révolte, en utilisant les seules armes à sa portée : les bagarres et les mutineries. Très logiquement, il devient un habitué des quartiers disciplinaires et des transferts d'une prison à l'autre. L'administration espère le mater, lui devient un symbole, une forte tête qu'il faut briser.

20 ANS FERME

SYLVAIN RICARD /  NICOBY

sur BDfugue.com

Milan se révèle plus fort qu'elle, en continuant à dénoncer les comportements portant atteinte à la dignité humaine et en restant ouvert aux preuves d'amour de sa fiancée, aux preuves de respect des visiteurs de prison et des hommes d'Église... et même de certains directeurs de centres pénitentiaires !!!

Milan existe vraiment, il se nomme Milko et préside Ban Public, association ayant pour but de favoriser la communication sur les conditions d'incarcération et de détention et d'aider à la réinsertion des anciens détenus. Sa rencontre avec le scénariste Sylvain Ricard est à l'origine de ce livre, fortement inspiré par son propre parcours.

Outre la bande dessinée proprement dite, l'album contient un dossier mettant en regard les articles de loi et le quotidien des prisonniers pour ce qui est de l'accès aux soins médicaux ou à l'éducation, les pratiques des gardiens (sondages des barreaux et œilletons de surveillance, fouille au corps...), le travail, etc.

Excellent dessin de Nicoby : avec des moyens simples, il donne énormément d'expressivité à ses personnages sans tomber dans la caricature. Le strict respect du "gaufrier", ce dispositif de neuf cases par planches renforce le sentiment d'enfermement et donne un caractère obsessionnel au récit. Les couleurs sont terreuses, délavées.

Si elles sont vives, c'est que l'espoir renaît ou que la violence éclate. Mon sentiment après avoir refermé ce livre ? Un pays qui laisse à l'abandon son système carcéral - ou son système éducatif, par ailleurs - creuse sa propre tombe... Bon, des histoires de prison et de prisonniers en BD, ça ne date pas d'hier ni même d'avant-hier : pensez à Bobo ou aux frères Dalton dans un registre humoristique, mais c'est avec Paroles de taulards et Paroles de taule (Delcourt) que la bande dessinée adulte et citoyenne s'empare du sujet.

Grâce à BDboum, l'association qui organise le bien connu festival de Blois, on trouve dans ces ouvrages collectifs des récits mis en forme par le scénariste Eric Corbeyran : témoignages de prisonniers... et de gardiens, car eux aussi passent leurs journées incarcérées ! Pas du même côté des barreaux, certes...

Si Paroles de taulards a le mérite d'ouvrir une brèche, Paroles de taule me paraît encore supérieur en qualité : plus réaliste, avec des auteurs de style plus varié. Il y a beaucoup de gravité et d'émotion, et il est difficile de ne pas être touché par le spectacle de ces vies dévastées : je pense particulièrement aux femmes et aux enfants concernés...

PAROLES DE TAULARDS TOME 2;

PAROLES DE TAULE  

ERIC CORBEYRAN

Sur BDfugue.com 

Deux acteurs. Deux points de vue. Un garçon. Une fille. Et tous les élèves dans la cour de l'école. Chaque personnage est analysé différent suivant qu'il soit aperçu par Manu ou Mona. Les deux enfants observateurs se retrouvent au chœur du livre pour se dire, au milieu de cette foule, pour se dire des mots doux. Le livre peut donc se découvrir par les deux couvertures.

est un album joliment réussi avec un dessin intéressant. Le « coloriage » en apparence grossier, offre une touche particulière et très personnelle aux illustrations. Sylvain Victor nous donne à lire un album frais, naïf et drôle et permet de mieux comprendre les différences de point de vue et d'observation chez les garçons et chez les filles.

Pierre Loti est une des plus belles plumes de la littérature française et de voyage. Avant Sylvain Tesson, ce soldat a parcouru le monde à l'époque où découvrir le Japon ou Damas, c’était radicalement se décentrer. 

S’appuyer sur ces expériences de dépaysement pour raconter l’orient d'Aziyadé ou l’extrême orient avec Madame Chrysanthème, mais on le sait moins, Julien Viaud, dit Pierre Loti, fut également un reporter pour des journaux comme le Figaro.

Alain Querell-Villégier et Bruno Vercier ont réuni et présenté ces reportages. De 1872 à 1917, l’île de Pâques, le Maroc, Séoul, le royaume de Dakar, les exécutions à Salonique, trois jours de guerre, les pagodes d’or… De larges descriptions en grand style.

Nous sommes dans l'Angleterre du XVIIIe siècle. Chef d'une petite bande de voyous, Lou est un pro dans l'art de détrousser les ivrognes et de délester les passants de leurs bourses bien garnies. Un soir, il assiste au meurtre d'un marin. Avant de mourir, celui-ci lui confie une carte, celle d'un trésor fabuleux et maléfique à la fois. Mais toute son existence va bientôt basculer : Lou découvre qu'il est en réalité... une fille. Sa mère l'a élevée comme un garçon et ne lui a jamais révélé la vérité. Lou, ou plutôt Louise, décide alors de partir à la recherche du trésor et réussit à embarquer sur un navire. Mais elle n'est pas la seule à convoiter ...

Plein d'aventures et de rebondissements, Lou Archer est un vrai roman de pirates ! Nous suivons la jeune héroïne qui arrive tant bien que mal à cacher sa féminité à l'équipage, jusqu'au jour où l'un des lieutenants découvre son secret et l'oblige à le seconder lors d'une rébellion. Placée dans une situation difficile, Lou va révéler son courage au cours d'un récit plein de vivacité, au style clair et précis qui nous plonge droit au cœur du XVIIIe siècle.

Mamie, grand-maman, Mamoune… ces surnoms donnés aux grands-mères ne vaudront jamais celui qu’ont choisi Sylvain Frécont et Mélissa-Asli Petit, pour leur bande dessinée. Les Mémés célèbre son troisième volume – et à cet âge, même en gardant bon pied bon œil, chaque opus est une victoire.

Loin des remèdes de bonne femme et des petits plats confectionnés avec amour, ce trio de choc – Huguette, Lucette et Paulette (tout lien avec des personnes ayant existé serait fortuit) – clame sa grande liberté. Surtout sa liberté de parole et d’irrévérence, battant en brèche les clichés qui collent au grand âge.

Adorables autant qu’insupportables, ces mémés abordent sans complexe les sujets les plus modernes – technologies, féminisme, amour ou sexualité, aussi bien que traitement des cheveux blancs ou changement de roues de caddies…

Et si la Mort s’approche chaque jour un peu plus, ces grandes malades magnifiques sont résolues à rire, encore et encore, en l’attendant de pied ferme.

Mamie, grand-maman, Mamoune… ces surnoms donnés aux grands-mères ne vaudront jamais celui qu’ont choisi Sylvain Frécont et Mélissa-Asli Petit, pour leur bande dessinée. Les Mémés célèbre son troisième volume – et à cet âge, même en gardant bon pied bon œil, chaque opus est une victoire.

Loin des remèdes de bonne femme et des petits plats confectionnés avec amour, ce trio de choc – Huguette, Lucette et Paulette (tout lien avec des personnes ayant existé serait fortuit) – clame sa grande liberté. Surtout sa liberté de parole et d’irrévérence, battant en brèche les clichés qui collent au grand âge.

Adorables autant qu’insupportables, ces mémés abordent sans complexe les sujets les plus modernes – technologies, féminisme, amour ou sexualité, aussi bien que traitement des cheveux blancs ou changement de roues de caddies… Et si la Mort s’approche chaque jour un peu plus, ces grandes malades magnifiques sont résolues à rire, encore et encore, en l’attendant de pied ferme.