Lili l'abeille a peur de l'orage

Saisissant de réalisme, le premier roman de , se reçoit comme un coup profond et violent, très dur, cogne fortement, met presque à terre. Imprégné d'une chaleur lourde, d'une humidité éreintante et insoutenable, il porte en lui également l'odeur poisseuse de quartiers déshérités, rend palpable un état de tension et de colère, un sentiment d'insécurité permanents, amplifiés au fil des pages, offre au lecteur une vision noire et crue d'une ville en plein chaos, Kinshasa, gangrenée par la corruption, la criminalité et le désespoir.

Extrêmement sombre, souvent anxiogène, comme sans distance romanesque, ce récit est éprouvant mais impossible à lâcher, entêtant, à la fois hallucinant et dramatique, âpre et puissant, emmené par une écriture précise et percutante, très visuelle.  Expressive et oppressante, poétique et belle, la langue de Clara Arnaud, tout comme les effets de narration éclatée, marquent la lecture, captivent l'attention, puissants et talentueux.

République Démocratique du Congo, époque contemporaine. Kinshasa accueille le Davos de l'Afrique et au lointain, monte et gronde l'orage. Une ville en effervescence aux abords du fleuve Congo, grouillante de petites gens, d'enfants de rue, de commerces chinois, d'infrastructures délabrées, de taudis et d'églises évangéliques d'un côté, de quartiers résidentiels, de populations d'expatriés, de ministres, de généraux, de grands patrons de l'autre. Nettoyer la ville, faire place nette, en vue du Sommet international, assurera la promotion du sergent Moïse s'il se montre efficace. "Pas de jeunes qui traînent dans les rues pendant les trois jours du Sommet, pas de shégués, pas de vendeuses avec leur attirail, rien de toute cette crasse. Compris !" Mais le lynchage d'un enfant des rues par un soldat de l'unité, encouragé par le sergent lui-même, fait éclater la colère et exploser la révolte populaire.

Racontée à travers différentes voix narratives, l'histoire (très dense) se construit à partir de plusieurs points de vue et permet ainsi au lecteur de pénétrer intensément Kinshasa, de l'intérieur et dans  tous ses méandres, de saisir au plus près et au plus juste l'atmosphère urbaine chaotique des quartiers, de mieux comprendre la situation socio-économique d'un pays aspiré par la Chine, sous tutelle de la banque mondiale et du FMI, vidé de ses réserves naturelles par les puissances internationales ("un gigantesque marché à conquérir"), gouverné par un président corrompu, malmené par une opposition démagogique aussi pourrie, terrorisé par une armée sanguinaire ("l'armée tue nos enfants comme des bêtes"). Et d'éprouver à la fois la peur et le danger permanents comme s'il y était. Avec effroi, angoisse et malaise.

Avec habileté, par une alternance de "je" et d'un narrateur extérieur, un effet violent de proximité immédiate et une distance plus soutenable, l'histoire se pare d'un rythme vif, fait de secousses, parfois brutal, parfois plus  apaisé, souvent très tendu, toujours électrique.

"La vie est un sacré combat dans cette ville absurde."

Quatre personnages essentiels progressent dans l'orage et la révolte, rendent compte du désarroi et des désillusions d'une population, souffrent sans abandonner, entre folie destructrice et espérance ténue. Il y a Li, l'entrepreneur chinois, Peter, ancien humanitaire au Darfour, désormais conseiller spécial de l'ONU, Mado, vieille femme congolaise, nostalgique de son enfance au village, hébergé par un prêtre et Désiré, 14 ans, indissociable des autres enfants des rues, dont l'existence n'a pas de futur est régie par les vols, la faim, les agressions,  embuée d'alcool et de drogues bon marché ravageuses. "Au fond de leurs regards, brillait l'éclat grave de ceux qui savent que la mort est tapie au détour de chaque nuit".

A travers eux, Clara Arnaud témoigne, sans concession ni complaisance, d'une ville qu'elle connaît bien, captive et dépayse, éclaire sur une réalité politique avec justesse et intelligence. Toujours proche de ses personnages, au plus près de la réalité et de l'orage, tempétueux et impérieux. Une force descriptive convaincante et superbe. Impressionnante même, lorsque l'on sait  que cette jeune femme n'a que 30 ans.

Après le 1er opus de la série où Lily cherche son chat,  à travers le monde, entraîne de nouveau son héroïne au cœur d'un voyage coloré et amusant, cette fois-ci à Paris, la capitale des amoureux. Un album "cherche et trouve" coloré accessible dès 4 ans.

Accompagnée de son cousin Paul, de son amie Mia et de son inséparable chat, Lily découvre Paris, du ciel jusque sous-terre, dans les entrailles du métro. Une drôle de silhouette sur un toit  intrigue nos quatre héros et les voilà partis à la poursuite de ce mystérieux personnage.

Au fil des quartiers qu'ils découvrent, Le Sacré-Cœur, Barbès, Le Canal Saint-Martin, des endroits qu'ils abordent, la station République, le Centre Pompidou, ou encore le Louvre, le Jardin des Plantes ou Notre Dame, l'étau se resserre jusqu'à la rencontre finale, explosive et féérique au-dessus de la Seine.

Comme d'ordinaire avec les ouvrages de Peggy Nille, le lecteur ne sait plus où donner de la tête, s'émerveille devant chaque détail coloré, vif et joyeux, cherche les indices avec excitation et joie, s'imprègne des ambiances différentes à chaque page, de couleurs différentes, très évocatrices des différents moments de la journée.

Ici, la densité de population, la beauté des monuments, la présence des touristes, le soleil de l'été, la lumière estivale habitent chaque double-page, invitent à une véritable découverte touristique de Paris.

Une prédominance de vert, de bleu, de jaune et de rose colore l'album, intensément gai et festif. De plus, cette fois-ci, les personnages se séparent à un moment donné et permettent au  jeune lecteur de choisir de suivre Lily ou Paul, d'emprunter un itinéraire différent selon le personnage, de créer un nouveau rythme et du suspense.

Epatant et pétillant, sans doute un peu moins exotique que le premier, il promet tout de même d'amusantes péripéties et un moment agréable divertissant et radieux. Ne vous privez pas du voyage, ce Paris-là vaut le détour !

est le quatrième roman d'un cycle qui relate la vie d'une jeune fille qui devient femme. Nul besoin d'avoir lu les précédents pour savourer ce dernier épisode.
Lily se réveille un matin avec un étrange visage. Difforme et monstrueuse, sa face est devenue celle d'une grenouille. Est-ce une réaction allergique ou une contamination passagère ? Qu'importe, finalement ! La jeune femme va devoir vivre avec cette tête durant dix jours au minimum. Cette période d'exclusion lui permet de s'interroger sur sa vie, la raison de vivre, ses désirs et ses ambitions. À 24 ans, Lily ne sait plus où elle en est. Amour, travail, loisir : tout est à penser et à créer.

Véronique M. Le Normand a su choisir des mots simples et précis pour nous transporter dans l'univers de la jeune femme avec délicatesse. Très réalistes, Les égarements de Lily nous renvoient à nous-mêmes. Nous savourons alors chaque phrase, chaque chapitre et chaque pensée. Bouleversés par le récit et par vos propres pensées, vous ne pourrez pas oublier ce roman.

Litli est une marionnette qui nous emmène en Islande. Nous suivons donc ce petit bonhomme dans les paysages volcaniques, sur les bords de l'eau, dans la ville... On contemple avec lui, on s'émerveille avec lui.
Grâce à la beauté des photographies de Séverine Thevenet, au texte minimaliste de Catherine Leblanc, on peut apprécier pleinement ce livre, on pourrait presque recréer un autre imaginaire, une autre histoire avec Litli. Finalement la "soliquiétude", terme inventé ici, caractérise tout à fait l'état dans lequel on est après avoir ouvert ce livre: une quiétude bien agréable...

Litli, soliquiétude
Auteur : Catherine Leblanc
Photographies : Séverine Thevenet
Éditeur : Où sont les enfants ?
ISBN : 9782915970159

Le chat de Lily a pris la poudre d'escampette. Lily part alors à sa recherche tout autour de la terre. D'abord Madagascar et ses cours d'eau infestés de crocodiles ; heureusement que Biram est là pour aider notre petite héroïne. Ensuite, un petit voyage dans les airs, parmi les oiseaux multicolores, pour atteindre la Russie, ses matriochkas et son palais du tsar. Mais le rigoureux climat russe n'est pas du goût du petit chat qui préfère partir dare-dare pour l'Inde où Shantala se joint aux deux enfants et à leur quête.

Rapidement les trois bambins sautent dans un paquebot en partance pour le Japon, entre modernité et tradition. Enfin un petit tour par le Pérou, histoire de rapporter quelques souvenirs, puis retour dans le jardin de Lily où Mia sera peut-être de retour…

embarque les enfants dans un périple plein d'aventures et de découvertes. Le petit lecteur part à la recherche d'animaux, d'objets, d'instruments de musique… cachés dans des illustrations très colorées, faites d'à-plats de couleurs, de motifs géométriques ou floraux, de paisley.

Peggy Nille a su doter chaque double page d'un univers différent : la campagne s'oppose à la ville, la jungle à un magnifique paysage enneigé, le ciel peuplé d'oiseaux à l'océan et ses animaux aquatiques, l'obscurité de l'intérieur du tronc d'un baobab à la luminosité d'un paysage indien…

De belles illustrations pour un album « cherche et trouve » qui fait voyager à travers le monde et ses diversités.

Un album "cherche et trouve" invite le jeune lecteur à découvrir le monde, d'Est en Ouest, du Sud au Nord, dans le ciel comme dans les mers, de jour comme de nuit et sous le soleil même s'il neige.

Un livre  très coloré et gai, chaleureux et amusant, doux et naïf, aux paysages variés, assez proches de l'univers des "jungles" du peintre Henri Rousseau. Des pages qui fourmillent de détails, invitent l'enfant à découvrir une foule de personnages et d'animaux, des cultures différentes,  de page en page, de pays en pays avec pour fil conducteur, le petit chat Mia, sa jeune maîtresse et son ami malgache, Biram.

Chaque double-page offre au lecteur une ambiance nouvelle, facilement indentifiable, par sa faune et sa flore et l'occasion d'un jeu puisqu'il s'agit, à chaque fois, de retrouver le chat, caché dans le somptueux décor de Grâce au cache-cache de l'animal, le  tout jeune lecteur s'insère sans difficultés dans cet imaginaire, participe sans frein au jeu et découvre en profondeur et avec beaucoup d'intérêt l'univers particulier de l'illustratrice, rempli d'animaux sauvages, plus débonnaires que menaçants, aux couleurs vives et chaudes.

Sensible également  à l'architecture traditionnelle et immédiatement reconnaissable de certains lieux,  elle les représente ici avec une fantaisie et une variété dans les couleurs et les motifs qui attirent le regard, créent l'émotion et apportent un vrai plaisir et de l'émerveillement.

Partez avec votre enfant à la découverte de Madagascar, de la Russie, de l'Inde, du Japon et du Pérou, perdez-vous dans la forêt tropicale ou dans les cavernes profondes, participez à la cérémonie du thé ou au marché coloré amérindien…

Ce livre est une invitation au voyage et au rêve. Ne Vous-en privez-pas et laissez-vous aller à l'évasion, au jeu aussi car il est à parier que vous allez vous surprendre à chercher (de votre côté et sans rien dire) ce petit chat décidemment charmant et divertissant.

A partir de 4 ans et sans limites d'âge ensuite !

Une chronique entièrement rédigée en alexandrins,
Pour cet album poétique de Yann Damezin,
Qui adapte un conte oriental traditionnel 
Avec la modernité de l'art séquentiel. 

Reprenant l'esthétique des miniatures persanes,
Il compose avec grâce un style graphique idoine,
Alliant les perspectives applaties de l'ancien, 
Aux plans fins et aériens du contemporain. 

Ce genre littéraire tombé en désuétude,
Retrouve une jeunesse et une verve qui ne rebute.
On s'en délecte, on palpite, on s'en émeut ! 

Bravo à l'auteur de "Majnoun et Leïli",
Exercice de style brillament accompli,
Hymne à l'amour tendre, beau, subtil et lumineux.

Roman policier d'un nouveau genre, Une dose de rage nous emmène au cœur des autochtones Ojibwé, dans le Michigan. Traditions, drogue et suspense sont habilement racontés par Angeline Boulley (trad. Julie Lopez) 

L'auteur de Rave et de Fairy Tail, Hiro Mashima, est de retour avec une adaptation libre du jeu vidéo Monster Hunter, en une série courte (4 tomes) intitulée Monster Hunter Orage. Pas de panique pour ceux qui ne connaissent pas le jeu, le mangaka affirme avoir tenté de créer une histoire qui puisse plaire aux non-joueurs comme aux joueurs.

Shiki Ryûhô est un jeune chasseur-traqueur, élève d'un autre chasseur-traqueur Gurelee Jeskar. Quelque temps après la mort de celui-ci, il se met en route. Étant chasseur-traqueur, il a le droit de chasser n'importe quel monstre où bon lui semble mais son objectif premier reste la capture d'un monstre mythique : Miogaruna. Lorsqu'il arrive à Akamâya, il se rend à la Guilde pour trouver des compagnons d'armes mais personne ne semble intéressé. C'est là qui fait la connaissance d'Eilee qui se trouve être la fille de son défunt maître. Ayant le même objectif, ils vont commencer à faire route ensemble.

Un titre accessible à tous

Monster Hunter Orage est un bon titre d'héroïc-fantasy, l'auteur mêle habilement tous les ingrédients du genre (des monstres, un personnage avec un bon potentiel combatif, des compagnons tout aussi efficaces, des objets magiques, de l'action et bien sûr une rivalité). Ce titre se lit facilement même si l'on ne connaît pas l'univers du jeu et l'on passe un bon moment de détente. Ceux qui connaissent le jeu noteront très probablement quelques différences comme des armures plus légères ou encore l'invention du très saillant « Kelbikini » (qui n'existe pas dans le jeu) mais rien qui ne puisse les faire bondir au plafond. Dans sa postface, le mangaka explique pourquoi ces différences.

Au niveau du dessin, on retrouve bien la patte de Hiro Mashima, ceux qui connaissent son style ne seront donc pas surpris. Le charac-design est plutôt bien réussi, les monstres sont assez originaux et les arrières-plans généralement bien travaillé. Rien de bien fou cela dit, mais un travail clair, propre et agréable à lire.

On appréciera de lire les tomes 1 et 2 de Monster Hunter Orage pour se détendre. Avec un scénario facile d'abord et un dessin agréable, le titre est vraiment attirant. Si en plus, on apprécie les séries courtes on sera comblé. On attend tout de même du tome 3, une bonne avancée dans le scénario.

Les passionnés de philosophie savent que Martin Heidegger est le philosophe de “l’être”. Gallimard édite ce 1er décembre deux écrits de l’allemand, inscrits dans ses traités dits historiaux, rédigés entre 1936 et 1944.
Mise à part les Apports à la philosophie, aucun des sept textes n’avaient été traduits en français.
Le premier, l’histoire de l’estre, reprend sa grande réflexion sur l’essence de l’Homme, à partir d’une histoire qui ne vient pas de nous, mais à nous.

“Pourquoi la “philosophie occidentale” est-elle en son essence plénière (une) métaphysique? Parce qu’elle es foncièrement (une) “physique”."

Le second texte, qui découle des conclusions du premier,  est formel : le communisme n’est pas simplement un régime politique, mais bien “une constitution métaphysique régissant l’humanité des Temps nouveaux”. 

Le texte débute ainsi : “Tout le monde aujourd’hui éprouve partout et observe avec fébrilité ce qu’à “d'étrange” cette Deuxième Guerre mondiale...”

Il y a la ferme avec son étable et ses bêtes auprès desquelles il fait bon trouver un peu de chaleur.

Il y a Sony qui aboie dans la petite cour et qui reçoit trop souvent des coups de pied de Papa.

Papa qui a longtemps été si proche de Marthe avant de s'enfermer derrière une inexpliquée brutalité à l'égard de toute sa famille. Brutalité dont Maman subit les affres en voulant protéger Marthe et Léonce de ces accès de fureur sourde et violente. Brutalité dont Marthe et Léonce veulent protéger Maman qui accumule bleus et bosses.

Au dehors, il y a l'école et ces enfants qui stigmatisent le frère et la sœur, Marthe et Léonce, qui font bloc, soudés comme les doigts de la main, et qui tentent de trouver dans l'enseignement de Mademoiselle Nathalie autant un échappatoire qu'un lieu de survie.

Il y a aussi Myriam, l'amie de Marthe, la voisine qui sait la violence mais ne peut que proposer un peu de baume pour atténuer les douleurs.

Jusqu'au jour où cette violence, atteignant son paroxysme, va définitivement briser ces vies.

Pour faire raconter par Marthe l'enchaînement inéluctable de ce drame, a trouvé le ton juste dans une écriture remarquable de sensibilité, de finesse et de douceur malgré le propos terrible.

Les mots mis bout à bout, sans lien entre eux, traduisent admirablement ce qu'ils ne veulent pas, ne peuvent pas dire tout net. C'est en imaginant « la route de l'autre côté du brouillard » que se raconte une histoire où les mots trop terribles sont elliptiquement remplacés par d'autres qui donnent un sens sans pour autant avoir la brutalité de la réalité.

C'est une sorte de voile posé sur le quotidien avec une élégance extrême qui suggère les émotions plus qu'il ne les raconte (sauf cet amour pour Maman), un peu comme si le film se déroulait sans les acteurs qui resteraient totalement extérieurs à leurs personnages pour éviter d'être broyés par eux.

Pourtant la tragédie est tellement prégnante, depuis tellement d'années, après tant de désespérance, de peur, d'angoisse quotidienne, d'incapacité à se protéger, à anticiper, que les âmes sont irrémédiablement marquées au fer rouge malgré toutes les tentatives de les enfouir.

Les mots utilisés ne sont pas ceux de la réalité mais le leurre est insuffisant. Tout le méli-mélo de mots n'arrive pas à l'étouffer : elle reste là, toujours, froide, inéluctable.

C'est un magnifique texte terrible dont Eschyle, omniprésent, n'aurait pas renié ni l'écriture poétique, ni le caractère tragique.