Amélie Coulon

Adèle tient le café du village. Dans ce hameau du bout du monde, qui fait face aux vents et à l'océan, le « Tablier à pois » est toujours ouvert ; c'est le centre du village, le lieu de vie où tout le monde se retrouve et où l'on peut faire ses courses le mercredi, jour où Lucas, l'épicier, apporte son petit étal. Adèle est toujours vive et pétillante... sauf les jours de pluie. Là, elle reste seule chez elle, déprimée et malheureuse. Mais un mercredi, après le départ de tous les clients, elle trouve deux jolies bottes de pluie roses, juste à sa pointure, qui semblent oubliées là. La semaine suivante, c'est un imperméable délicatement cintré. Puis un adorable parapluie rose à pois. Toutes ces affaires semblent lui être destinées. Mais par qui ? Pourquoi ?

Pour son premier livre, nous offre une histoire d'amour pleine de grâce et de tendresse. Dès la première page de l'album, il n'y a aucun doute sur le dénouement, mais comment résister à cette histoire pleine de bons sentiments qui ne sombre jamais dans la mièvrerie ? On se sent tellement bien dans cette ambiance feutrée où il fait bon vivre.

Les illustrations de Rose à petits pois sont largement à la hauteur du texte. Que de délicatesse et de poésie, là aussi. Avec ses tons pastel, Geneviève Godbout crée une atmosphère chaleureuse qui nous plonge dans un monde emprunt d'une douce nostalgie.

En espérant que ces deux jeunes femmes de talent continueront leur collaboration pour nous faire à nouveau rêver.

Deux scientifiques un peu fous en quête de l'immortalité mènent des expériences sur d'anciens détenus devenus cobayes. Un jour, l'un d'eux s'enfuit et va venir semer la panique dans la ville de Bordeaux. C'est là que vit Margot, une lycéenne éprise du beau Lucas qui la trompe avec sa meilleure amie, Pauline. Tout un monde s'effondre pour Margot lorsqu'elle l'apprend… Mais une toute autre catastrophe bien plus terrible s'abat sur la ville: la mort du cobaye semble avoir déclenché une véritable épidémie. Les gens commencent par vomir du sang puis, meurent par centaines avant de se transformer en… zombies, avides de chair fraîche! Commence alors une folle aventure pour nos héros qui vont devoir s'allier afin de sauver leurs vies. Dès lors, chacun devient une proie.

a choisi de découper son roman en trois parties, apportant ainsi du rythme au texte et permettant une lecture et une compréhension plus aisées. Elle expose tout d'abord les différents personnages dans leurs univers propres sans faire de liens entre les uns et les autres. On rencontre ainsi un triangle amoureux de lycéens, un petit garçon amateur de livres, un armurier-pâtissier, un papa un peu «perturbé», un ex-détenu charmeur, une ado frivole… Puis, on les retrouve réunis et loin de compliquer le récit, cela l'étoffe et lui donne plus d'impact. L'action se met vite en place: il faut survivre! Nous sommes donc bien face à un livre avec des zombies et ce qu'il faut de sang et de viscères, ce qui ne manquera pas de plaire à beaucoup. Mais, au-delà, va plus loin dans le sens où chaque personnage que l'on suit apporte quelque chose, à savoir son humanité dans un univers qui en a de moins en moins. C'est d'ailleurs cela qui rend le traitement original et intéressant. Sans rien dévoiler, la fin en laissera peut-être certains ... surpris !

Amelie Carpentier actualise une thématique plus souvent traitée dans les albums jeunesses : la colère.

Mais elle y apporte un souffle singulier et salvateur. Au lieu de la refouler, la colère, elle montre que tous éprouvent cette émotion si puissante, si envahissante, et que chacun possède ses propres méthodes pour l'exprimer sans l'imposer aux autres. La colère peut ainsi se mouvoir en danse exaltante et entraînante.

Le dessin retranscrit bien la confusion des sentiments qui nous étreignent et font perdre prise avec le réel. Ses images sont parcourues de régimes graphiques différents qui disent l'altérité tout comme la multitude d'individualités qui nous entoure.

Avec ce Pétille Colère, Amelie Carpentier invite chacun à trouver son moyen de canaliser ses colères et d'observer, donc comprendre, les moyens trouvés par les autres.

 

La collection "Remake" des éditions propose à des auteurs de puiser dans les grands classiques du répertoire une œuvre qui les a marqués, qui appartient à la mémoire collective, et d’en faire le remake.  Sans modifier le titre et les grands aspects du récit, l'auteur invente son histoire, souvent plus contemporaine.

 Ainsi après le cousin Pons de Balzac, le Retour de Bouvard et Pécuchet et Ubu roi de Jarry,  la collection, dirigée par Stéphane Bou rend hommage à la littérature classique en réunissant cette fois onze écrivains autour des contes de Perrault.

Onze histoire, des plus universelles comme le chat Botté, Barbe bleue, Peau d'âne, la belle au bois dormant le petit chaperon rouge ou encore le petit poucet aux plus discrètes, telle Griselidis, les fées ou les souhaits ridicules, toutes ou presque ancrées dans une société contemporaine très actuelle et réaliste même si, çà et là, des phénomènes inexpliqués traversent le récit, respectant ainsi les modalités du conte populaire.

Onze histoires inédites, souvent drôles et divertissantes, cyniques et poétiques, à lire sans appréhension et assez variées pour ne pas ennuyer. Toutes résultent d'un travail d'écriture perceptible, interpellent aisément, semblent proches,  puisqu'issues d'un imaginaire collectif familier.

A l'exception du Petit poucet de Manuel Candré, immergé dans la mythologie grecque, les histoires reprises se situent toutes à l'époque actuelle et rendent souvent compte des préoccupations qui agitent notre société contemporaine.

De la tour de banlieue où habite la famille Riquet au Samara bar de Frédéric Aribit, du monde de la finance au sein duquel  le marquis de Don Sacabras opère en toute impunité sous la plume d'Alexis Brocas, du pensionnat de jeunes garçons de Cécile Coulon à l'avilissement sordide d'une femme à son mari par Emmanuelle Pagano, sans oublier la résidence de personnes âgées de Christine Montalbetti, tous ces personnages semblent appartenir à une réalité très ordinaire, confrontés eux-mêmes à des situations plus ou moins tragiques et bien réelles où le merveilleux a  finalement peu d'effets sur les vies

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Tantôt surprenantes et cruelles, d'une écriture limpide et si agréable  (Cendrillon de Nathalie Azoulai, Barbe-Bleue de Cécile Coulon et Griselidis d'Emmanuelle Pagano) tantôt cyniques et pleine de rythme ( Le chat botté) plus poétiques (Le petit poucet), tendres et attachantes (Les souhaits ridicules), plus mystérieuses ou exotiques, ( Le petit chaperon rouge de Hervé Le Tellier ou La Belle au bois dormant de Leila Slimani), parfois un peu moins convaincantes  (Riquet à la houppe de Gérard Mordillat ou les Fées de Frédéric Aribit, Peau d'âne de Fabienne Jacob), ces histoires, dans l'ensemble, pleine de vie et de tonalités différentes  toutes inventives, renouvellent le genre sans décevoir et offrent au lecteur, en condensé, un bel éventail des écrivains français contemporains.

Et surtout, une envie irrésistible de pénétrer plus intimement dans l'univers de certains.

Dans mon panthéon tout subjectif de la science-fiction, au croisement de l’adolescence finissante et de l’université débutante, il y a Frank Herbert. Parce que Dune – je veux dire, TOUT Dune – m’a littéralement retourné le cerveau.

Mais il en est un qui, lui, m’a ouvert d’autres mondes, tant il aimait à jouer les explorateurs fugaces d’univers parallèles, plausibles, déplaisants. C’est Philip K. Dick. J’avais consacré un long (très ? trop ?) papier à cette nouvelle traduction de Ubik, parce qu’Hélène Collon le vaut bien, parce que Dick le mérite, parce que je fais aussi ce que je veux.

Mais d’avoir enfin le livre dans les mains, de parcourir les pages et de piocher, juste par brèves vaporisations, ça transforme la semaine.

J’y ajoute Les Clans de la Lune alphane, véritable pépite où les maladies mentales croisent les gens normaux, qui sont probablement moins aptes à la normalité que les premiers. Là encore, des glissements invraisemblables.

     

Les éditions J’ai lu avaient opéré un vaste travail de toilettage en profondeur sur les traductions de Philip K. Dick. Ce recueil de récits (ou nouvelles, au choix) n’a heureusement pas échappé à la révision harmonieuse, ou l’harmonisation revisée, d’Hélène Collon. Grande connaisseuse de l’écrivain américain, elle a repris le texte d’Emmanuel Jouanne, avec des notes de modernité bienvenues.

Le Voyage gelé réunit quelques textes, rédigés entre 1958 et 1981 : autrement dit, ils expriment tout à la fois le parcours personnel de Dick autant que l’évolution de son style. Et à ce titre, si l’on retrouve les grands thèmes — la réalité perverse, le divin inaccessible (voire trompeur), les complots ourdis à travers des temporalités inouïes — il ne s’agit pas à proprement parler du Dick si reconnu.

Son écriture, d’une sécheresse éprouvée, possède malgré tout une véritable ampleur quand se déploient un Dieu venu du Centaure, Ubik ou encore Substance mort.

Mais ce qu’il y a de plaisant et toujours séduisant, chez Dick, réside dans sa capacité à présenter le monde autrement. Et nous faire chanceler. Délicieusement.

 

Voilà voilà, avec un peu de retard, la sélection de la semaine ! Bonne découverte !

Où Amélie Nothomb est la présidente du prix du livre inter 2012 Où Delphine du blog Mes petites idées vous propose un partenariat avec Numeriklivres, il reste une ou deux places ! Où vous pouvez découvrir les 20 plus belles librairies du monde ! Où Walrus vous propose un magazine gratuit de culture, musique, littérature, création ! (je trouve que ca ressemble au magazine Muze pour ceux qui connaissent) Où les éditions numériques OnLit vous proposent de gagner un Kobo ! Où ca recrute dans le numérique ! Où Actualitté remet une Moix d'honneur à ... Yann Moix Où Francois Bon fait un bilan ! Où le livre numérique dope les ventes de ... livres érotiques ! Où l'on s'interroge : tous les livres doivent-ils tomber dans le domaine public Où on vous propose 10 livres à lire... avant la fin du monde ! Où l'on vous parle de THE émission ! :)

On connaît tous les top des — insérer ici un nombre quelconque — films à voir avant de mourir. Mais, quid de la littérature ? A-t-elle, elle aussi, un corpus d’œuvres obligatoires ?

Sarah Sauquet, professeure de lettres et autrice, nous propose ici sa sélection. Non pas des livres à lire avant de mourir, mais ceux qui nous « donnent envie de lire ». Rien que ça.

Séquencé en thème comme les livres qui font rire, qui aident à grandir ou qui bouleversent, l’ouvrage n’est pas une simple énumération de grands noms. Il classe et dissèque des textes classiques comme populaires et contemporains, des Frères Karamazov au journal de Bridget Jones. Sans oublier des interviews, disséminées un peu partout, comme celles d'Amelie Nothomb ou de David Foenkinos.

Il n’y a plus qu’à espérer que cette présentation vous donne envie de lire ce livre sur les 1000 livres qui donnent envie de lire. Un peu lourde, comme formule.