Adele Prince

Retour en force de Mortelle Adèle sur les étagères de nos librairies préférées. Et cette fois-ci, l’héroïne au tempérament explosif annonce une récréAction générale !

Dans un nouvel ouvrage au graphisme toujours aussi coloré, Mr Tan et Diane Le Feyer jouent de leur humour décalé pour nous offrir un délicieux tome 21 qui séduit petits et grands. Avec son fidèle compagnon, le fantôme Magnus, Adèle repousse de nouveau les limites de son entourage. Pauvre Geoffroy, sa crinière blonde et son nez en pointe ne font pas le poids face à la franchise désarmante de sa bien-aimée !

Prenons un malin plaisir à voir notre chevelure rousse préférée étourdir ses parents, trop occupés aux tâches ménagères et au travail. Son caractère, plus explosif que jamais, s’ajoutera à ses incompétences de chimie pour créer des univers parallèles et des objets toujours plus loufoques. Une chose est sûre : Mortelle Adèle n’est toujours pas décidée à rentrer dans les cases, et débordera d’énergie pour rendre le monde un peu plus heureux.

             

Certainement la grande majorité d'entre vous l'on déjà lu, c'est une sorte de passage obligé à un moment donné de notre vie, où l'on à tous eu, un jour, à répondre à cette question : « T'as lu ? »
Alors, Oui. Non. Peut-être ? C'est quoi ça, un gâteau sec et rond avec du chocolat dedans ? non, non rien à voir…
Bref, pour les trois dernières réponses, j'ai la solution !
Tout l'été dans la revue Télérama, vous avez peut-être pu lire cette nouvelle version du Petit Prince recréée à l'occasion par le dessinateur Joann Sfar, et là, vient de paraître l'album intégral aux éditions Gallimard Jeunesse.
Alors c'est vrai, que par rapport aux dessins de Saint-Exupéry que nous connaissons bien, la version de Sfar peut surprendre et même parfois choquer les plus puristes. Mais elle n'en est pas moins intéressante…

Joann Sfar à qui nous devons pour les adultes des b.d à succès comme le fantastique « Chat du Rabbin » et pour les enfants la série « Petit Vampire », sert cette histoire du Petit Prince avec un regard neuf et dont la partie onirique ne fait pas défaut à l'édition originale.
Grâce à Joann Sfar, ce sont de nouvelles images qui viennent se former devant nos yeux. Ainsi, le businessman devient sous le crayon du dessinateur une sorte de robot extraterrestre, la fleur est une mini jeune femme qui se pavane dans une rose et le petit prince, lui-même, a les yeux énormes, éternellement surpris, un peu comme un personnage de manga…
{tab=Page 2}Le texte qui peut paraître « bizarre » pour certains enfants qui le lisent, trouve ici, peut-être, grâce aux dessins les explications que les grands pourraient comprendre plus facilement. Ce « Petit Prince », nouvelle version, est un ovni dans la bande dessinée et l'est certainement peut-être autant qu'au moment, où en 1946, le livre est paru…
C'est donc un nouvel indispensable dans chaque bonne bibliothèque personnelle qui se respecte…

Il y a très longtemps l'on pouvait encore faire des voeux. La jeune fille du Roi, belle comme le soleil, se baladait dans la forêt et se rafraîchissait au bord d'une fontaine. Elle jouait avec sa balle en or, qu'elle laissa tomber au fond de l'eau ! Triste, elle ne cessait de pleurer... Une grenouille sortit alors de la fontaine, qui en l'échange de la promesse d'amour de la princesse, plongea pour la récupérer... Une nouvelle aventure advint pour la fille du Roi, qui souffrit de sa promesse; son Père insista" tu l'as promis, tu dois le faire". Sa vie avec une grenouille la rendait malheureuse. Mais une surprise l'attendait... Le Prince Grenouille est une histoire merveilleusement illustrée. Les couleurs, les éléments et forme de chaque élément est le fruit d'un art minutieux qui nous transporte à travers le temps. De plus, rendez-vous sur le site, ou vous pourrez télécharger le mp3 de l'histoire...

Dans une BD aux couleurs toujours plus étincelantes, Adèle continue de faire des siennes. Cette fois-ci, elle doit ranger sa chambre, mise sens dessus dessous. Et pour cause : Ajax, son chat, a disparu parmi la montagne de détritus lancés çà et là.

En vain, elle se glisse sous son lit, à la recherche du matou fugitif. Mais, par un drôle de hasard, Adèle traverse une faille spatio-temporelle et atterrit au centre de la Terre. C’est l’occasion parfaite pour enfin commencer sa quête de transformation : Adèle doit réunir trois amulettes pour que son (trop) gentil chat se change en Chat-Garou, créature indomptable et super-féroce.  

Accompagnée de son fidèle ami imaginaire, le fantôme Magnus, et la terre-à-terre Charlie, notre héroïne à la crinière de feu part à la recherche des fameuses amulettes. Pour cela, Adèle voyage au centre de la Terre, ou dans une jungle magique, et vit bien sûr quelques péripéties.

#[pub-1]

D’abord changée en bébé au contact d’une eau ensorcelée, elle retrouve également la civilisation de zombies ratés qu’elle avait elle-même créée puis jetée dans un trou au fond du jardin. Elle surmonte de terribles épreuves : traverser une marée de lettres d’amour écrites par Geoffroy, et battre une armée de sosies de Jade, sa pire ennemie.

Mais un étrange méchant aux allures de ninja devance Adèle et son équipe. Qui est-il, et comment fait-il ? Comme toujours, c’est un dénouement hilarant qui étonnera (ou pas) le lecteur pour une fin de BD complètement déjantée.

– Non mais Adèle, ce n'est pas possible ! Tu as créé une civilisation de zombie souterraine !

– Eh oh, ça n'a jamais été sur la liste des choses interdites par Papa et Maman !

« Loufoque », vous dites ? Et bien, le « tiré par les cheveux », c’est la spécialité du duo Mr. Tan et Diane Le Feyer. Et plus c’est gros, plus ça passe : le lecteur en redemande, encore et encore. Dans un dessin hors les cases, parfois même publié à l’envers, cette BD jeunesse promet un humour décalé qui fait du bien au moral.

             

 

Mortelle Adèle, la reine des plaisanteries, espiègle, insolente et sans filtre a une caractéristique : dire et faire tout ce qu'elle veut. Que ça plaise aux autres ou non.

La langue bien pendue, elle ne se laisse pas marcher sur les pieds et a bien l'intention de crier au monde entier tout ce qu'elle pense. Avec une confiance qui dépasse l'imagination, ses blagues n'en finissent pas.

Dans ce nouveau tome, Face de Beurk !, Adèle séduit une fois de plus enfants et parents ! 

Comme toujours, la petite fille de Mr Tran nous embarque dans une série d'aventures rocambolesques et décalées : de jolies bêtises en perspectives et l'assurance de sueurs froides pour ses parents.

 

Héritier du trône de Bactriane, Diodote a été formé par les plus grands savants de Grèce. De retour d'une expédition dans le désert, il rentre dans sa patrie. Impatient de retrouver celle qu'il aime en secret, Olympias. Mais son père, le Satrape de Bactriane, en a décidé autrement : Diodote servira les intérêts du pays et épousera une princesse. Sourayoum, héritière des Haras, est la captive du Satrape. Elle sera la façon d'apporter la paix entre les deux royaumes.
Mais Diodote n'a aucune envie d'épouser la princesse. Et lorsque celle-ci tombe amoureuse de lui, il la repousse. Sourayoum, vexée, ordonne à ses mercenaires d'enlever le prince de Bactriane. Diodote plonge alors dans des aventures tragiques, qui le conduiront jusqu'en Inde. Alors qu'il a perdu tout espoir de revoir son Olympias, il découvre une nouvelle voie, le bouddhisme. Peut-être sera-t-elle en mesure d'apaiser ses tourments.

est une réflexion philosophique autour du comportement et du don de soi. Plutôt bien écrit, quoique qu'un peu compliqué dans la compréhension des évènements, ce roman s'adresse aux adolescents collégiens à qui la lecture ne fait pas peur.
Son auteur, Muriel Carminati, est déjà l'auteur de plusieurs livres sur la Grèce antique et, encore une fois, elle nous fait aimer le pays des dieux et agrémente une belle histoire, d'éléments qui portent à réfléchir.

C'est un superbe récit, un subtil mélange d'émotions, entre réalité et fiction, porté par une écriture percutante et précise. Idéale.

A la fois politique, historique et intime, éloquent et touchant, il réveille avec une force inattendue, une proximité troublante, des souvenirs de révolte, d'engagement communs à toute une génération d'étudiants français en 1986, indignée par la loi Devaquet et atterrée par la mort de Malik Oussekine.

A travers la voix et le regard d'Hervé, jeune étudiant en Lettres à Marseille en 1986 et devenu professeur de Français trente ans plus tard, , va bien au-delà du témoignage personnel et offre à son personnage une dimension collective, infiniment juste, dans laquelle le lecteur d'aujourd'hui (notamment le quasi cinquantenaire) se retrouve, un peu ébranlé mais révélé à lui-même comme cela arrive rarement en littérature.

Habilement construite, l'histoire se déploie en plusieurs mouvements, sous plusieurs formes et alterne entre deux époques, oscille entre réflexions existentielles, questionnements politiques et fiction, témoigne avec autant d'exactitude de l'exaltation de la jeunesse que des renoncements, d'une certaine lâcheté attachés à l'âge mûr.

"On attend plus de cent mille personnes et on est là ! […] Notre vie qui nous a poussé à venir jusqu'ici".

Elle définit sans héroïsme mais avec une sensibilité poignante le parcours d'un homme ordinaire, qui s'interroge, à partir d'un mouvement étudiant d'ampleur et d'un fait-divers (la mort de Malik Oussekine) sur le racisme, les violences policières, l'engagement, sa place dans l'Histoire, le combat, la résistance aujourd'hui, les désaccords qu'il entretient avec la vie qu'il mène, ses contradictions.

Avec une écriture sans emphases, un rythme vif calé sur la course à pied, les cortèges de manifestants en marche, les escadrons du peloton de voltigeurs ; avec une tonalité lucide, teintée d'amertume, de tristesse et d'inquiétude parfois, Didier Castino compose une trajectoire expressive que l'on suit sans esquive, entraîné, impliqué et dont certains chapitres, plus romanesques que d'autres (ceux notamment sur les derniers moments de vie de Malik Oussekine ou ceux qui empruntent la voix du CRS meurtrier ), intensément vibrants, laissent chancelants.

Interpellé de toute part, confronté à des souvenirs semblables ravivés notamment par certaines références culturelles présentes dans le récit, le lecteur (s'il appartient à cette génération) est complètement envahi par les événements de sa propre jeunesse, retrouve l'atmosphère singulière de ces moments avec une certaine mélancolie et, par ce roman, devenu au fil de pages, absolument nécessaire, il accompagne naturellement le narrateur dans son questionnement et le constat d'une vie passée à côté de l'Histoire. "Je ne faisais pas partie de l'Histoire, je le pense encore aujourd'hui. L'impression d'être né quand tout a déjà eu lieu […] Né après la guerre, après la Résistance, après la Libération. Même 81, je l'ai raté."

Et pour les autres lecteurs, jeunes ou moins jeunes, le roman, par sa portée universelle, son intérêt historique et politique, son ancrage fort dans l'actualité, sa profonde humanité, sa prose fine et sensible, demeure remarquable et incontournable.

Un conte du 20e siècle, rendu par le traducteur des mangas d'Osamu Tezuka, Patrick Honnoré, d’un certain Tatsuhiko Shibusawa. Mort en 1987, il a été le passeur au Japon du soufre à la française, le Marquis de Sade, Bataille, Genet, ou des auteurs du surréalisme.

Les perles noires de la littérature hexagonale. Une lignée dans laquelle s’inscrit la partie la plus sulfureuse de l'œuvre de Bastien Vivès ?

Shibusawa en a tiré plusieurs procès pour obscénité. Écrit alors qu’il se découvre un cancer, il narre les pérégrinations du fils de l’empereur, le prince Takaoka, vers la Chine, puis vers l’Inde, comme s’il était le pays de toutes les fins.

S’y déploie la sagesse bouddhique et une magie tirée des textes traditionnels du pays de Mishima, autre écrivain sulfureux.

 

On pardonne tout à un dessinateur qui représente Blanche-Neige comme ceci :

Il peut laisser les princes et les nains, ou même la sorcière, torturer sa princesse, la harceler, la maltraiter - tout comme les ours peuvent bouffer son chaperon rouge - on se marre quand même parce qu'avec un dessin si naïf et rondouillard, tout paraît acceptable. Surtout de se foutre de la morale et des bonnes mœurs.

Du coup, Pieter Depoortere se permet tout, y compris les suicides, les viols et les empoisonnements. Même la décapitation. Ce n'est pas parce qu'on est prince ou princesse qu'on ne peut pas morfler. Bien au contraire. Qui d'autre qu'une belle de conte de fées pourrait se permettre de finir empalée sur une licorne ?

Pieter Depoortere aime la régularité. Chaque planche est composée de douze cases carrées et revisite au grand galop un conte de fées ou une légende ancestrale. Rapunzel, la Belle au Bois dormant, Pinocchio, le Petit Chaperon rouge, les Mille et Une Nuits ou les Croisades en prennent pour leur grade. Bien souvent, le dessinateur se contente de réintégrer une dose de réalisme dans le féerique ou de pousser la logique du conte jusqu'au bout, alors que l'auteur original s'était arrêté au mariage. On ne peut pas prévoir la chute des planches, on sait juste qu'elle fera mal et que, quoi qu'il arrive, les époux ne vivront jamais heureux et n'auront pas beaucoup d'enfants.

Un tantinet moins trash que « Le fils d'Adolf », un de ses albums précédents où il revisitait la Grande Guerre en mettant en scène un jeune peintre à moustache, « Prince Dickie » baigne tout de même dans le politiquement incorrect et dans l'outrage permanent. L'humour est macabre, sordide et bête, c'est pour ça qu'il fait mouche. 

Des horreurs tout en rondeurs

Cependant, comme les images sont d'une naïveté désarmante, tout en rondeurs et couleurs vives, proches de l'illustration pour enfants (Dickie n'est-il pas a version BD des Bidibulles?), le fossé qui sépare les propos racontés et leur mise en image crée un décalage permanent, qui rend les gags outranciers supportables.

Si certaines planches rappellent les aventures du Petit Barbare dans la série « Game Over » de Midam, ils ne sont pas destinés aux jeunes lecteurs, au contraire. L'humour est potache, mais très mature, tendance Hara-Kiri. Dans l'univers de Dickie, les princes déçus par leur épouse vont aux putes et les nains complotent pour placer Blanche-Neige au centre d'une tournante. On est bien loin des traditionnels scénarios de contes de fées. Ou très près, justement, mais de l'autre côté du rideau, dans les coulisses où l'innommable est parfaitement accepté.

Sans un mot, dans la pure tradition des cartoonistes populaires sans parole et de leurs personnages rondouillards, Dickie, massacre les personnages légendaires de notre enfance. Réjouissant et délicieusement retors.

Et pour terminer, voici une planche du pendant féminin de Dickie le prince : Vickie la princesse, qui est l'héroïne de la moitié des planches de l'album.

Cette semaine j’ai lu Révolutionnaires ! Tome 1 - Les princes Misère.

En 1792, Célénie est une jeune fille de la noblesse. Au cours d’un trajet en voiture, sa mère est tuée
par des sans-culottes.

Le tuteur de Célénie réussit à l’aider à s’échapper des truants, et part chez la dernière personne de sa famille son oncle. Elle y découvre ainsi que c'est lui qui a commandité l'attaque, et apprend qu’il
veut sa mort pour toucher l'héritage de ses parents. 

Intelligente, l’enfant s'enfuit et tente de survivre à l'aide de trois autres enfants qui vivent dans les rues de Nantes. Pourchassés, pauvres, et sans défense, ces enfants doivent lutter pour leur liberté.