Saga Gandorr Tome 4 : Gandorr et les Planètes Esclavagistes

Se plonger dans ce nouveau manhua (décliné en trois volumes) de , dessinateur de la , c'est immédiatement pénétrer dans l'imaginaire d'une Chine légendaire et ancestrale, s'attacher aux personnages et à l'intrigue, à la fois mystérieuse et poétique, savourer le détail des illustrations, s'émouvoir devant certains visages expressifs, s'imprégner sans effort  d'une ambiance étrangère à notre culture, fascinante et fantastique, s'évader le temps de la lecture, s'abandonner à un plaisir sensible et doux.

Ce livre, accessible dès 12 ans, est un mélange d'aventures et de mythologie ancienne, rocambolesque, surprenant, parfois même vaguement inquiétant, un peu déroutant mais tout en retenue, sans excès de violence, mélancolique mais distrayant également, empreint d'une harmonie agréable. On s'y sent bien.

Petite Huit est élevée par sa grand-mère depuis que sa mère est partie vivre avec les étoiles. Inconsolable, méprisée par les gens du village qui la perçoivent comme une malédiction, elle aspire à rejoindre sa mère, malgré la forte et belle amitié qui la lie à Grand frère Ming. Un jour, elle grimpe sur l'arbre le plus haut du village et disparaît.

Commence alors pour son ami, un long périple  qui l'éloigne de son village, le confronte à la tristesse et au dur labeur. Sur son chemin initiatique, il croise Fan Yichen qui lui prédit une destinée inquiétante et une créature fabuleuse qu'il ramène chez lui. Soupçonné d'enlèvement par l'inspecteur Zhou Butong, Ming doit se montrer prudent et se méfier aussi de la prêtresse taoïste Lan, elle-même à la recherche de la créature fabuleuse, princesse persécutée.

Un entremêlement d'histoires porté par des dessins d'une grande qualité artistique. Des noirs très profonds, des tracés précis et fins permettent d'obtenir une finesse du trait notamment dans l'illustration des paysages (arbres, toits du village, chapeaux des personnages…) et apportent à l'ouvrage une réelle beauté. De plus, les regards expressifs des principaux personnages, souvent en gros plans, décuplent les émotions. A ce moment, le texte se fait plus rare, presque secondaire.

Le fantastique et le caractère étrange (à peine menaçant) progressent au fil des pages avec habileté, donnent de l'épaisseur et de l'intérêt à l'histoire qui s'intensifie peu à peu, monte en puissance et convainc le lecteur, empressé désormais de découvrir la suite.

Dans la petite auberge tenue par le père de Roland, c'est la fête: un Haut Conteur s'est installé et régale tous les clients de récits fantastiques et d'aventures chevaleresques. Roland, qui s'ennuie à l'auberge, rêve de partager les aventures de Maître Corwyn car les Hauts Conteurs sont bien plus que de simples troubadours itinérantset ceux qui ont la chance de les entendre ne l'oublient plus jamais. Les Hauts Conteurs utilisent la magie de leur voix, ils connaissent les légendes des siècles passés et se battent pour que le Bien triomphe. Aussi, quand le Maître pourpre disparaît mystérieusement, le jeune garçon se lance à sa recherche et s'enfonce dans la forêt profonde, malgré les goules et les créatures terrifiantes qui la hantent …

L'écriture d'et est fluide et riche, et les aventures fantastiques du jeune Roland se déroulent sans temps mort. L'arrière-plan historique (le récit se déroule au XIIe siècle) est précis mais jamais ne ralentit l'histoire. Un premier tome très réussi, illustré avec talent par les auteurs eux-mêmes. Précisons que ce 1er tome des hauts-Conteurs a reçu le prix Elbakin du meilleur roman fantasy jeunesse. Une récompense largement méritée!

Les tomes 2 [&] 3 sont déjà paru, le tome 4 sortir début Octobre 2011.

Mario ? Mario ? MarrAaaaaaaaargh !

- BAM -

Victor - Tiens, Nico est entré dans le bureau de Mario.
Clem'- Tu dis ça pour le cri ou le bruit de chute lourde que l'on vient d'entendre ?
Victor -  Parce que j'ai vu Mario filer, y'a une dizaine de secondes... Il paraît qu'il a investi dans une nouvelle bibliothèque. Il a dégotté ce truc chez un libraire anglais. Bookman, ça s'appelle.
Clem'- Charmant. C'est grand comme un homme et large
comme deux, ça... 1m70 sur 80 cm... Et les trois sont frères ? Mario aime pas séparer les familles ?

Victor -  Nan, c'est juste que les types lui ont fait un prix s'il les prenait tous les trois...
Clem'-  Ah ouais.
Victor - De 1200 euros pièce, il a obtenu 1100 euros chaque, frais compris.
Clem'- Presque une affaire, quoi.
Victor - Si on veut... Mario a laissé un mot pour Nicolas disant que comme on était quatre, il allait chercher le dernier Bookman.
Clem'- Ben on pourra faire des concours de belote dans ce cas.

Victor ? T'as pas entendu un bruit ?
Victor - Un bruit genre comme si un énorme poids qu'on a mis dans une valise bleu nuit était jeté sur le haut d'une étagère en bois et que cette dernière s'était écrasée sous la masse ?
Clément - Euh... plus ou moins, oui. T'as l'imagination qui galope quand même.
Victor -Non, je donne sur le bureau de Mario. Le voilà qui arrive justement. Ben tu fais quoi avec ton fer à repasser ?
Mario - Ah, voilà le pragmatisme en marche. Que fait-on généralement avec un fer à repasser ? On repasse, non ? Bien, alors corollaire : pourquoi repasse-t-on ? Parce qu'il y a des plis, des vrais et des faux. Non ? Bon, donc j'ai un fer à repasser pour éliminer les plis. C'est pourtant pas compliqué !
Clément - T'as perdu ta page pour être énervé à ce point ?
Mario - Et comment ! Je viens de recevoir ma dernière bibliothèque. 1800 € l'engin, superbe. À force d'abnégation j'ai pu même pu faire passer la somme en note de frais, avec des boîtes de trombones... Et là... !
Victor - Euh, ben quoi ?
Mario - Ben elle est toute pliée ! T'imagines ? Mais je te garantis que la société de livraison va m'entendre : quelle négligence.
Clément - Oui, je vois ça d'ici, ça va pas faire un pli...

Mario ? Victor, Clém' et moi on aimerait te poser une question...
Mario - Oui...
Nicolas - Y'a un type qui est passé ce matin avant que tu embauches à 11h30, juste avant la pause déjeuner pour livrer... euh, ça !
Mario - Ma Carenza !!! Je pensais que le type sur eBay m'avait menti. Imaginez-vous qu'il s'agit d'une erreur conceptuelle dans un processus industriel.
Clem' - Aucun doute là-dessus...
Mario - En fait, il n'y a pas d'échappement possible pour l'air, une fois dans le moule, ce qui provoque des formes uniques et spectaculaires...
Victor- C'est pas vraiment le terme que j'aurais choisi...
Mario - Rends-toi compte, Gaetano Pesce qui est à l'origine de cette merveille était un anticonformiste extra-ordinaire ! Et tout ça avant les années 70 !!!
Nicolas - Ouais. Et dis-moi, ça va coûter combien à la rédaction, ta merveille ? Parce que un, c'est moche, deux, c'est pas franchement pratique...
Mario - Tiens, c'est la note
Nicolas - Trois, je.... Combien ?????
- BAM !
Mario - Il est tombé dans les pommes ? Ben quoi ? C'est une oeuvre d'art...
Clem' - Et en guise de cercueil, tu crois qu'elle aurait de l'avenir ?

C'est ce que j'ai toujours dit : « Esthétique et pratique doit être une bibliothèque personnelle. »
Nicolas : Tiens, maître Yoda a encore frappé. Et après on se plaindra de ce que les enfants ne savent plus parler correctement...
Mario : Je ne te permets pas ! Sache, jeune padavoine, que maître Yoda m'a tout enseigné, et que sans lui je ne serai sûrement pas là où je suis actuellement.
Nicolas : C'est-à-dire dans mon bureau ?
Mario : Vas-y, raille tant que tu veux. D'ailleurs, je perçois clairement que le côté obscur de la Force s'empare de toi, jeune padavoine !
Clément : Dis... Ils ne s'appellent pas Padawan normalement ?
Mario : Pfffffffffff ! T'y connais rien. Ça voudrait dire quoi Padawan ? On dirait Oncle Bens qui fait de la pub pour Star Treck... Non, c'est Padavoine. C'est parce que l'avoine est une céréale qui aide à mieux maîtriser la Force et que ceux qui ne contrôlent pas encore leur pouvoir doivent en consommer plus.
(Consternation muette...)
Clément : Et pour se prémunir des troupes de l'Empire, on fait appel aux vertus des jets d'ails, c'est ça ? Un peu comme avec les vampires ?
Mario : Beuh... non, les vampires, c'est avec un pieu qu'on les tue...
Nicolas : Dure journée, encore, qui s'annonce...

Victor : Dites, c'est parce que l'actualité de Google est très marquée ces derniers jours que l'on a droit à une bibliothèque à ses couleurs ? Parce que niveau objectivité de la presse, ça donne plutôt l'impression qu'ils nous ont achetés.
Mario : Ah, ah ! Toi, tu as découvert la surprise que je souhaitais vous faire ! (Lui tirant l'oreille) C'est pas bien d'aller farfouiller dans mes affaires alors que je voulais que tout le monde soit là avant de vous la montrer...
Nicolas : Moi, je lui trouverai plutôt un petit côté rimbaldien à cette bibliothèque... « A noir, E blanc, I rouge, U vert, O bleu : voyelles, Je dirai quelque jour vos naissances latentes »
Clément : C'est vrai qu'elle était tellement bien cachée, posée à côté de ton bureau, qu'il fallait être très malin pour la trouver.
Victor : Clément... ça va aller. Mario, par contre tu lâches mon oreille si tu ne veux pas avoir à user de la Force le restant de tes jours pour boire ton café.
Mario : Ouh ! Il est de mauvaise humeur, parce qu'il s'est fait prendre en train de fouiller dans mon bureau !
Victor : Non, je suis de mauvaise humeur parce que je sors de chez le coiffeur et qu'avec toute l'affection que j'ai pour Van Gogh, je ne suis pas sûr qu'il faille commencer par perdre une oreille pour peindre comme lui.

Cécile : Salut ! J'étais avec le stagiaire... dans la... truc.... pour faire le... enfin... Bon, on est là.
Jubop : Ouaip.
Mario : Ah, je vais pouvoir vous présenter notre nouvelle bibliothèque alors. C'est mon ami Enzo Berti qui l'a conçue spécialement pour moi.
Jubop : Ouaip.
Mario : Comme Victor dit qu'il a des problèmes en latin, j'ai trouvé que c'était bien d'avoir l'alphabet latin devant soi en permanence. Donc maintenant, plus question de faire des erreurs et d'oublier les lettres et leur ordre.
Victor : En latin ?
Mario : Oui, tu dis toujours que quand tu lis mes sujets, tu en perds ton latin. C'est vrai que tu n'es pas très méticuleux : il faut faire plus attention.
Jubop: Ouaip.
Clément : C'est vrai, ça. D'ailleurs, je te trouve bien lâche de prétexter que tu le perds exclusivement quand tu relis les sujets de Mario.
Victor : Clém... s'il te plaît...
Mario : Il a raison !
Jubop : Ouaip.
Nicolas : Accessoirement, quelqu'un peut me dire pourquoi le stagiaire ne sait dire que Ouaip ?
En choeur : Nope.
Nicolas : Oui, je vois... On a bien fait de débuter la campagne d'alphabétisation par la bibliothèque... Ça risque de prendre du temps...

À compter du 30 avril 2009, c'est-à-dire à peine de quoi faire en sorte de patienter pour les fans qui devront se ronger les sangs avant la sortie du film, le 17 juillet (eh oui...), les habitants de Chicago pourront se délecter en visitant le Museum of Science and Industry. Pourquoi ? Parce que Harry Potter: The Exhibit se tiendra pour plusieurs mois dans le musée.

Il s'agit ni plus ni moins que d'une tournée internationale, qui va présenter les accessoires, les costumes, les écailles de dragon et tout un tas d'autres trucs qui ont été utilisés dans les différents films de Harry Potter.

« Nous sommes impatients de faire profiter le public de notre collection, de la créativité qui a été déployée, de l'attention aux détails qui a supervisé toute la fabrication », explique David Heyman, le producteur de la série.

Cette exposition offrira en avant-première des éléments dévoilant la conception de l'école de Poudlard ou encore, mais c'est moins sûr, le peigne avec lequel Dumbledore se fait la barbe tous les matins. En exclusivité, certains objets du dernier film pourraient être présents.

L'expo s'achèvera le 7 septembre avant de prendre la route pour une tournée internationale. On pourra passer ses nerfs et sa rage d'attendre d'ici là en se rendant sur le site Harry Potter: The Exihibit.
AFP

Il est tombé amoureux de Céleste. Pourtant il s'était juré de ne plus tomber amoureux depuis ses sept ans. Mais là, c'était plus fort que lui. Céleste est apparu dans sa vie et a disparu quasiment aussi vite.
Lui, il vit quasiment seul dans sa grande tour. La secrétaire de sa mère lui fait livrer à manger régulièrement et son meilleur ami Briss lui dévalise son frigo avec toujours un grand plaisir.
Il va partir à la recherche de Céleste, là retrouve et va découvrir que sa belle est très malade… Différentes taches apparaissent sur son corps et étrangement l'une de celle-ci lui fait penser à l'Amazonie…

Après la série en deux tomes aux multiples récompenses , Timothée de Fombelle nous offre Céleste, ma planète ce petit roman aux accents écologique qu'il affectionne tant. Sous la forme d'un conte dans une sorte de citée futuriste, ressemblant au film Brazil, l'auteur engagé parle directement à notre citoyenneté du monde. Et si nous aussi, nous tombions tous amoureux de Céleste ?

Formée aux arts de la guerre, de l’espionnage et de la séduction, Lara est l’arme secrète de son père, le souverain de Maridrina. Elle est animée par deux convictions : le roi Aren d’Ithicana est son ennemi mortel, et c’est en le faisant tomber qu’elle sauvera son royaume de la famine.

Dans cet archipel déchiré par les tempêtes dévastatrices, le pont d’Ithicana représente l’unique route commerciale. Et Ithicana ne se gêne pas pour exploiter cette position stratégique, et s’enrichir sur le dos de ses voisins affaiblis, qui luttent pour survivre face aux maladies et au manque de nourriture. 

#[pub-1]

Lara arrive dans le royaume de son époux avec une seule idée en tête : l’espionner pour l’achever. Elle doit trouver un moyen de communiquer à son père les failles du pont d’Ithicana, réputé imprenable.

Cependant, à mesure qu’elle découvre cet endroit aussi dangereux que fascinant, et l’homme qui le dirige, elle se met à douter de ce que lui a répété son père toutes ces années. Alors, qui croire ? Aren est-il le seul responsable de la famine qui sévit à Maridrina ? Envers qui être loyale ? 

Déjà très réputée sur les réseaux sociaux, cette romantasy (genre hybride entre romance et fantasy), qui en réalité correspond plus au genre de la fantasy, honore sa réputation réussit tous ses paris. Non seulement le lecteur est transporté dans un univers verdoyant décrit avec précision et beaucoup d’imagination, mais il suit avec nervosité les péripéties de son personnage principal, Lara.

#[pub-2]

Dans cette aventure où trahison et vengeance guident les cœurs, le lecteur se surprend à frissonner en même temps que son héroïne.

L’autrice réunit tous les codes d’un véritable roman « tourne-pages » : une fois en main, on ne peut plus s’en lasser. Les intrigues politiques et les complots peuplent ces pages et, pour notre plus grand plaisir, nous surprennent à coup de retournements de situations à tous va. 

La romance, quant à elle, est bien dosée. Bien qu’un peu stéréotypée, elle emporte le lecteur dans un tourbillon d’amour sur base d’un « ennemies-to-lover », comme on les aime.

#[pub-3]

Le rythme est rapide, ne laisse pas de place au temps mort. La place accordée à la description permet une immersion totale au cœur des querelles d’Ithicana, et nous trouve une place parmi les nombreuses scènes de combat.

Une fois le roman achevé (sur une traduction de Laurence Boischot), une seule question se pose : comment se procurer le tome 2 ?

Neuro, le démon dévoreur de mystère de Yusei Matsui est de retour. Dans ce tome 5, il est toujours aussi impitoyable mais semble un petit plus en retrait, certainement parce que le mystère auquel il va être confronté ne se mange pas.

Le tome 5 s'ouvre c'est assez inhabituel sur la résolution de la dernière intrigue du tome 4. En effet, ce dernier se clôturait sur l'annonce du nom du meurtrier de Sakura Tsuyuki. Celle-ci était morte bizarrement dans sa chambre. Et son meurtrier n'était autre que David Rice, un ami de la victime. Américain, il était au Japon dans le cadre de ses études. Et l'on va découvrir qu'il n'est pas l'étudiant ouvert et curieux de la culture des autres qu'il semblait paraître.

Pendant ce temps, Godai qui était resté faire l'accueil au bureau de détective reçoit la visite de quatre hommes assez étranges. Se débarrassant assez facilement des trois premiers, il est mis à mal par le dernier. Il lui transmet un message pour Neuro et Yako, son patron désire les voir.

Le pouvoir de l'information

Ce cinquième tome de Neuro est assez étonnant, on sort du cycle des enquêtes à résoudre avec repas infernal pour se plonger dans une autre sorte de mystère. Celui du business de l'information et du pouvoir qui en découle. Yusei Matsui quitte ses grands classiques. Jusqu'à présent, il nous montrait plutôt les vicissitudes des hommes, les petits travers de chacun, là on est plus dans quelque chose qui touche toute notre société.

De nos jours, tout va vite et l'information a pris une place de premier ordre. Et si quelqu'un pouvait contrôler le flux de ses informations, quel pouvoir aurait-il ? Pour Neuro en tout cas, ça ne fait aucun doute, c'est un bon moyen pour avoir de bons mystères frais très régulièrement. Pourtant, il est bien moins présent dans ce tome que dans les précédents, peut-être parce qu'il n'y a rien à manger. Il se laisse porter, sans avoir l'air de se poser la moindre question, jusqu'à un dénouement qui aurait pu lui causer du tort. Yako quant à elle, est un peu dépassée par les événements.

Godai sur le devant de la scène

Si un personnage est mis en relief dans cette histoire c'est bien Godai. En effet, le deuxième larbin de Neuro avait dans le temps une réputation de criminel intraitable et voilà qu'au contact de Neuro et de Yako, il s'est radouci. Être mis à mal le fait réfléchir sur sa position et ses aspirations. Et aussi étonnant que cela puisse paraître, ce n'est pas seulement Neuro qui a fait plier Godai. Yako aussi y tient une grande part.

Voilà, un point très intéressant de ce tome qui met un peu plus en lumière les relations entre les trois personnages, et qui donne plus de consistance à Godai. Ainsi, à la fin du tome 5, il n'est plus seulement un larbin ou un personnage secondaire qui apparaît de temps en temps, mais un personnage de premier plan. Justice est faite, Godai le méritait bien.

Des dessins moins fous en résonnance avec l'histoire

Au niveau des dessins c'est toujours du bonheur. A l'image de la position en retrait de Neuro, les dessins sont moins fous. On se retrouve cette fois-ci plus face à des êtres humains classiques (sauf David Rice au début) passés maîtres dans les faux semblants. Bien-sûr, la règle dans Neuro c'est de caricaturer les travers des hommes, et d'une certaine manière c'est fait ici aussi.

Le principe du faux semblant et de la manipulation étant de ne pas être visibles, les caricatures sont très légères et à peine visibles. Voilà, qui dénote encore une fois que non seulement Yusei Matsui travaille son scénario mais qu'en plus il a une réflexion sur la manière dont il va faire ses dessins afin que ceux-ci soutiennent au mieux l'idée qu'il développe.

Encore une fois, nous avons été ravis par Neuro. Dans ce tome 5 le mangaka a tenté le pari de se départir un peu de sa folie autant scénaristique que graphique, pour nous livrer une histoire plus subtile et une réflexion sur le pouvoir de l'information. Dans la manière dont l'auteur arrive à mettre en résonnance l'histoire, la réflexion, ses personnages et ses dessins, on sent la patte d'un grand artiste.

Neuro, le Mange-Mystères tome 5 (Les frères en armures) de Yusei Matsui est édité par Glénat, et vous vous délecterez de ses 192 pages pour 6,50 €.

C'est avec un petit pincement et une grande appréhension que l'on aborde ce tome 4 de Variante car il s'agit du dernier volet de cette petite série. On se demande si ce dernier volume sera à la hauteur de nos exigences et on envisage encore assez mal comment tout cela peut se terminer.

Aiko est prisonnière d'Athéos. Encore inconsciente, elle comprend peu à peu qui elle est vraiment, alors que les membres dirigeants d'Athéos semblent vouloir la transformer en une sorte de déesse vengeresse et destructrice. Pour créer une nouvelle humanité. De leur côté Sudô et son mystérieux informateur Yujiro s'apprêtent à débarquer dans le laboratoire secret d'Athéos pour libérer Aiko et mettre un terme aux manipulations de l'organisation.

Enfin lors d'une conférence de presse le chef de la police sur la demande des membres du conseil d'administration cesse de couvrir Athéos. Sans dévoiler les exactions de l'organisation afin de se couvrir, le chef de la police annonce clairement qu'Athéos fera l'objet d'une enquête...

Un final à 100 à l'heure

Et c'est cette conférence de presse qui met le feu aux poudres. À partir de là, tout s'accélère, et prend des proportions que l'on n'imaginait pas. On va de révélations en scènes d'actions spectaculaires et de scènes d'action spectaculaires en révélations. On reste accroché de la première à la dernière page de ce dernier tome. Tout s'enchaîne à grande vitesse et on est subjugué autant par le scénario que par les dessins.

Lorsque Aiko se réveille, l'histoire prend un tournant encore plus dramatique. La jeune fille est bien décidée à ne plus se laisser manipuler et surtout à ne plus perdre ce à quoi elle tient, autrement dit Sudô. Elle est métamorphosée et à mesure que sa colère et sa détermination augmentent la chimère en elle prend de plus en plus de place...

Des dessins impeccables d'un bout à l'autre de la série

Une métamorphose très bien soulignée par les dessins de Sugimoti Iqura. L'évolution graphique d'Aiko est merveilleusement maîtrisée. Alors que dans le tome 3, on la voyait rongée par ses interrogations avec des traits de visage déconfits dans ce volume-ci, elle apparaît plus meurtrière que jamais. Les planches sont très sombres, les traits du visage très marqués avec notamment un joli travail sur les yeux emplis de colère et de furie.

Bref, Variante tome 4 est un final à la hauteur de ce que l'on pouvait espérer d'une si bonne série autant au niveau des évolutions graphiques que du scénario. Une petite touche de mystère est conservée à la fin, ce qui laisse l'histoire un peu en suspend et le lecteur rêveur. Merci Sugimoto Iqura pour ce superbe final, on attend avec impatience votre prochain titre. Et merci à Glénat de nous avoir fait découvrir Variante.

Variante tome 4 et final de Sugimoto Iqura est édité par Glénat. Et pour 6,50€ vous ne décrocherez pas de ces 192 pages.

C'est à l'adolescence que mon goût pour les romans de science-fiction culmine... En lisant de Arthur C. Clarke, je peux enfin comprendre la fin du film de Stanley Kubrick ! Isaac Asimov, Fredric Brown, Philip K. Dick et bien d'autres m'enchantent au quotidien. Je dépense mon argent de poche en achetant des volumes de la collection "Présence du futur" chez Denoël. 

La Chronique BD de BDfugue.com

Je snobe (bêtement) la S-F francophone, Jacques Sternberg mis à part, mais c'est un auteur atypique. Adapté au cinéma par Alain Resnais, c'est tout dire ! Ce faisant, je passe à côté d'un écrivain dont nombre de fans parlent encore aujourd'hui avec des trémolos dans la voix : Stefan Wul. Ou plutôt Pierre Pairault, chirurgien-dentiste de son état, qui délaisse la fraise pour la plume le temps d'écrire douze romans entre 1956 et 1959, publiés dans la collection Anticipation chez Fleuve Noir. 

Les éditions Ankama lancent aujourd'hui un ambitieux programme d'adaptation en BD de ces œuvres mythiques. Deux titres paraissent simultanément : Oms en série avec Jean-David Morvan au scénario et Mike Hawthorne au dessin, et Niourk confié à Olivier Vatine : un beau casting ! Et de beaux albums grand format avec un trompe-l'œil assez puéril à mon sens - mais c'est peut-être mon côté Schtroumpf Grognon qui s'exprime là - sous forme de coins usés et craquelés !

J'imagine que cette maquette veut évoquer les bouquins représentatifs d'une littérature de "mauvais genre". De petits livres, à l'illustration de couverture criarde au possible, achetés sur un quai de gare et fourrés négligemment dans un sac de voyage. Une réputation collant à la science-fiction pendant très longtemps, et colportée par les gens ayant le monopole du "bon goût"... Oms en série n'en est pas à sa première transposition en images. La planète sauvage de René Laloux est un coup de tonnerre dans le ciel cinématographique en 1973, avec l'immense Roland Topor au dessin. 

OMS EN SÉRIE TOME 1 ; TERR. SAUVAGE

sur BDFugue

L'idée de départ a de quoi fasciner : sur la planète Ygam vivent les Draags, gigantesques humanoïdes très évolués technologiquement et spirituellement. Les plus jeunes se divertissent avec les Oms, petites créatures ramenées d'une lointaine planète dévastée, Terra. Pour la plupart des Draags, elles ne sont pas considérées comme intelligentes et peuvent même se révéler nuisibles quand elles échappent à la surveillance de leur maître. Imaginer les humains ravalés au rang d'animaux domestiques induit toute une réflexion sur l'idée de culture et de civilisation. 

Jean-David Morvan choisit pour la BD de creuser les liens familiaux qui existent aussi bien chez les Oms que chez les Draags, et de pointer les similitudes entre le mode de vie des Draags et celui des hommes de notre siècle. Le résultat est troublant aussi bien que touchant... Ajouté au dessin impeccable de Mike Hawthorne, recréant cet univers de science-fiction à la fois daté et intemporel à la perfection, cet album est une grande réussite ! 

NIOURK TOME 1 ; L'ENFANT NOIR AVEC EX-LIBRIS OFFERT

sur BDfugue.com

Avec Niourk, adapté par Olivier Vatine, c'est un autre pan de l'imaginaire Wulien qui se trouve exploré : dans un monde qui suit l'apocalypse, l'homme est revenu au stade primitif, dominé par les superstitions et ne cherchant qu'à survivre aux attaques d'animaux hostiles. Sur cette terre où quelques tribus rassemblent les derniers représentants de l'humanité, la horde de Thôz attend le retour du sorcier, "Celui-qui-sait" pour mettre à mort l'enfant noir, désigné comme paria et responsable de tous les maux. 

Ce dernier décide de partir à la recherche du vieux sage pour infléchir sa décision. Chemin faisant, il découvre le cadavre du sorcier dans les vestiges de la civilisation moderne, en l'occurrence un grand centre commercial. Une voix off vient en contrepoint de son aventure (qui me donne l'impression de lire un vieux Rahan où tout le monde parle à la troisième personne !!!) : l'enfant uniquement mû par son instinct est devenu adulte réfléchi et nous conte son cheminement, laissant présager l'évolution dont il va faire preuve au fil des tomes à venir... 

On attend la suite avec curiosité !

Les eaux profondes dans lesquelles nous plongent sont aussi très troubles et révèlent une ambiance assez particulière, pétrie de tension, d'une peur sourde et d'une angoisse palpable. Si l'histoire est assez sordide, s'empare d'un thème presque inabordable et dérangeant, celui de la pédophilie, de l'enfance maltraitée, elle conserve, par son approche originale et inattendue, un peu perturbante mais jamais perverse ou malsaine, une force subtile et saisissante à laquelle le lecteur souscrit d'emblée, comme sous emprise, absorbé par les pensées des différents personnages, par leurs émotions, qu'elles soient condamnables ou non.

Une immersion totale mais sans risque de sombrer ; Sara Lövestam préserve le lecteur avec une habileté remarquable. Certes, elle le met en danger et en état de stress de manière progressive et croissante, l'indispose et le pétrifie jusqu'à l'oppresser mais le retient au final, lui évite l'effondrement. In extremis.

Une lecture déconcertante et impressionnante, difficile à oublier,  qui invite rapidement à une autre, "Différence", son premier roman paru chez le même éditeur en 2013.

Malte a cinq ans, fréquente la crèche du quartier avec Kalle, Jasmine, Matilda ou Nova. Il aime démolir ce que construisent les autres enfants. La plupart du temps, c'est sa mère Kristin ou son beau-père Ove qui le conduisent à la crèche. Ce dernier est assez terrible, "un adulte énervé" qui lui crie dessus avec vulgarité et le tape même parfois, comme il lui arrive de blesser sa mère, quand l'un et l'autre ont trop bu. Une ambiance électrique, souvent violente. " Je vais te dire une chose, mon fils. Avant de naître, on n'est rien que de la merde et, dans la vie qu'on nous a donnée, la plupart du temps, c'est la merde, alors si on jette un peu de merde autour de nous, ça ne change pas grand-chose. Après on meurt et on redevient de la merde où il pousse une putain de fleur ou  quelque chose dans le genre, c'est ce qu'on appelle un cycle". Ainsi lorsque Roger, un homme blond, vient lui parler gentiment à la grille de la crèche, Malte a l'impression de découvrir un ami et ne se méfie pas. "Quel soulagement de pouvoir tout dire à Roger !"

Depuis sa fenêtre d'immeuble qui donne sur le bâtiment de la crèche, un témoin observe la scène entre l'homme et le petit garçon, pressent immédiatement le danger et les rencontres de plus en plus régulières entre l'homme et l'enfant, la confiance que semble accorder la mère de Malte à Roger deviennent si prégnantes qu'elle déclenchent  en lui des souvenirs douloureux et le décide à agir pour sauver l'enfant de l'horreur qui se dessine.

Nozat est en stage d'observation à la crèche. A 15 ans, il est  plus féru d'informatique et d'internet que de jeunes enfants, trouve plus d'intérêt à pirater des messageries qu'à chanter des comptines mais bientôt, sans y avoir été préparé, l'attachement aux enfants s'éveille et les maltraitances qu'il commence à percevoir de la part d'adultes mal intentionnés le pousse à agir lui aussi.

Un récit qui prend forme avec la voix intérieure de ces trois personnages. En alternance, dans un mouvement très fluide et sobre, Les événements sont relatés tour à tour à travers le regard de Malte, du Témoin et  de Nozat et s'emmêlent sans confusion, délivrent des émotions intimes à la fois d'attachement et de répulsion face à la situation qui se met en place autour de Roger, créent un trouble et une tension qui s'intensifient au fur et à mesure que l'étau se resserre entre Malte, la victime et sa proie, Roger.

Volontairement elliptique, le récit dévoile ses mystères pas à pas, offre au personnage du témoin une certaine ambiguïté et s'intensifie, devient de plus en plus angoissant et haletant, presque insoutenable à certains moments, notamment par la justesse de sa tonalité. Malte est partagé entre une immense solitude familiale, un désordre perpétuel et un environnement propre, une bienveillance et une tendresse inhabituelles de la part de Roger dont il sent progressivement et par petites touches, qu'elles ne sont pas si sécurisantes ni bienfaisantes qu'elles paraissent.  "Le drôle de sentiment qui lui parcourt le corps n'est peut-être qu'une douleur de croissance." Et la gêne ou l'agitation que manifeste Malte pénètrent le récit et s'emparent du lecteur de manière spectaculaire jusqu'au final. Magistral !

« On aime à dire des saisons de l’Archimonde qu’elles sont comme les différentes phases d’une seule respiration. Je préfère, pour ma part, les regarder comme une danse, comme un déroulé de geste répétitifs mais chaque fois dissemblables. Des petits pas dans un sens, des petits pas dans l’autre, nous toutes emportées dans les vastes bras du temps. »

La porte est ouverte : L’Archimonde, univers qui accueille des peuples magiques, des animaux doués de parole, des êtres malicieux, des enfants pleins de courage, des créatures effrayantes ou attendrissantes…

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Notre aventure débute avec Patito, jeune naufrageur de Grouille : amateur de farces et d’histoires drôles, bagarreur sans peur (quoique), encore doté de l’innocence de son âge. Débarque Syzygie, une géante cabatique ; bien que son apparence peut d’abord faire peur, sa personnalité vient adoucir le tableau – si bien qu’on oublie vite ses grosses paluches et ses dents pointues. Autre détail : sa voix d’or… Une voix dite magique, qui attire l’attention d’individus mal intentionnés.

Premier tome d’une série de dix. Oui, DIX.

Mille saisons s’annonce comme une belle épopée haute en couleurs, avec des personnages attachants et la plume de Léo Henry, toujours aussi intelligente et délicieuse.