Légendes et fables de Brocéliande

Le Japon, depuis les temps lointains du Man-yoshu, première des anthologies de la poésie japonaise du début du Xe siècle, accueille le Tanka, cet art du poème (très) court.

Le Tanka s'étend au-delà de la concision du haïku : trente et une syllabes, structurées en cinq lignes, avec un schéma de 5-7-5-7-7 syllabes, et l'ambition de capturer l'essence d'une l'émotion, de la nature. Un art poétique qui invite à une méditation sur l'éphémère de la vie.

On connaît mieux ici les haïkus et ses maîtres : Matsuo Bashō, Buson et Issa. Avant cette trinité, le plus glorieux des poètes du Japon est Satô Norikiyo du XIIe siècle. Pour Bashō, c'est un maître.

Dans le Jojuri, l'auteur anonyme du XVIe siècle est formel : c'est « le plus grand des poètes du Japon ». À l'âge de 22 ans, Satô Norikiyo délaisse son existence de garde impérial ainsi que sa fortune, sa conjointe et sa fille de quatre ans, pour embrasser la vie monastique et s'isoler dans les montagnes. Il adopte alors le nom de Saigyô.

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Écrite cinquante ans après sa disparition, et initialement publiée en 1646, sa biographie n'est rééditée qu'en 1981, agrémentée de poèmes choisis issus du Sankashû et du Shin Kokinshû. L'enfant de guerriers, d'une famille proche de la Cour impériale, devient un moine-poète vagabond, jusqu'à son décès en 1190 dans un monastère de Kawachi.

Ce récit, d'après l'éminent connaisseur du japonais ancien, René Sieffert, ressemble plus à une Vie de Saint à l'Occidental qu'une biographie rigoureuse à la Jean Tulard, autre Occident. Peu importe, beaucoup d'extraits de la poésie du maître, et une petite entrée dans ce XIIe siècle nippon, et son bouddhisme teinté de zen.

Rejeter les obligations pour entrer dans le non agir, et dans la Voie de l'Éveil. Il en est capable, ayant véritablement renoncé à quelque chose d'important, d'enviable.

Quelques milliers de Waka écrits, la lune en majesté, et la réputation d'un vénérable : « Sans raison aucune / les feuilles d’arbres qui tombent / au souffle du vent / sauraient-elles la direction /vers laquelle il les emporte. »

« Si las d’habiter / céans à nouveau je dois / m’en aller ailleurs / le pin assurément / va se sentir solitaire. »

Voici une fable bien connue de Jean de La Fontaine (1621-1695) mais que nous n’avions pas encore proposée sur les pages d’ActuaLitté. Il s’agit des deux Pigeons. Après avoir relu la préface des Fables, le cas de nos deux pigeons sera tout à fait apte à assouvir votre désir de découvrir à nouveau La Fontaine.

Alors que nos deux pigeons semblent couler des jours heureux l’un à côté de l’autre, une idée saugrenue surgit dans la tête d’un des volatiles : partir en voyage. Bien mal lui en a pris. De souffrance en douleur, il ne pourra que regretter amèrement de ne pas avoir su profiter de ce qui s’offrait à lui sans qu’il n’ait à aller le chercher à l’autre bout de la terre…

Par une belle journée d'automne, un lion décide de ramasser les feuilles mortes (car comme chacun sait, les fauves aiment entretenir leur pelouse) . Ce faisant, il trouve là un petit oiseau blessé . Il décide bien évidemment de le soigner (réflexe premier des grands prédateurs de la savane), mais le temps de lui faire son pansement, tous ses compagnons ailés se sont déjà envolés pour le sud et sa chaleur.

C'est alors que très naturellement, notre lion (hors du commun, vous en conviendrez) offre l'hospitalité à son petit protégé. Commence alors une très belle amitié et une heureuse cohabitation. Mais toutes les bonnes choses ont une fin ... temporaire !

Avec , nous propose un très joli conte, comme on en raffole aux Histoires sans Fin ! L'auteur et illustratrice a pensé pour nous une sorte de fable pleine de belles intentions, véhiculant un message de camaraderie et d'entraide qui ne tombe jamais dans la morale vieillotte pour autant.

Les dessins sont à l'image du texte : plein de douceur et de tendresse. Ce livre, qui fait l'éloge des petits bonheurs du quotidien, en est un à part entière. Pour un cadeau tout en sensibilité et en délicatesse, à se faire à soi-même ou aux autres, ne cherchez plus : le voilà !

A l'instar des petits guides « cuisine » de la collection « quotidien malin »,  et selon la même logique de présentation, cet ouvrage propose des recettes basiques et faciles à réaliser, à la portée de tous, des enfants notamment. Sans surprise ni invention, il présente presque pour tous les goûts, toutes les envies.

Sucrés ou salés, d'Angleterre, de France ou des Etats-Unis, les cookies ont envahi les salons de thé et pâtisseries depuis les années 30 et continuent de plaire aux gourmets comme aux gourmands. Largement disponibles dans les rayons des supermarchés, ils n'ont pourtant de l'intérêt que s'ils sont réalisés à la maison, car trois fois moins coûteux et surtout débarrassés de l'huile de palme,  de tout émulsifiant, arôme artificiel, colorant et autre additif néfaste pour la santé. Et puis, travailler la pâte est un réel plaisir, déstressant et amusant, à partager facilement  avec ses enfants.

Les recettes proposées dans la 2ème partie de l'ouvrage, presque une centaine, sont toutes réalisées à partir d'ingrédients de base (farine, sucre, beurre, œufs, levure, de préférence bio) auxquels s'ajoutent le chocolat, les fruits, les épices… et ne nécessitent pas de matériel spécifique. Les emporte-pièces ou le robot pétrisseur ne sont pas indispensables, seul le rouleau à pâtisserie semble s'imposer. Dans la préparation de ces biscuits, la cuisson peut être délicate. Il est précisé d'enfourner la plaque froide (une et non pas deux en même temps) dans un four préchauffé et de toujours surveiller la cuisson même si un temps de cuisson est mentionné.

Consommer les cookies le jour de la réalisation est une évidence, c'est frais qu'ils seront les meilleurs. Il est néanmoins possible de les congeler, voire de les conserver quelques jours dans une boîte hermétique.

Toutes les questions, tous les problèmes que vous pouvez rencontrer à réaliser ces biscuits devraient trouver leur réponse dans ce petit guide. A vous maintenant de faire votre choix, entre les classiques, les plus nutritifs, voire les plus diététiques mais aussi les plus gourmands ou les régressifs. Affaire de goût et de silhouette, sans doute.

En fin d'ouvrage, quelques recettes salées sont également proposées, tels les cookies au chorizo ou au chèvre-thym ou encore les sablés thon-citron ou au parmesan.  Un vaste choix au final pour des recettes toujours simples mais souvent déjà connues et testées.

Oh-Roh-Den, la légende du roi loup de Buronson (scénario) et Kentaro Miura (dessin) est la suite du manga Oh-Roh, le roi loup des mêmes mangaka. Le premier titre était déjà bien abouti, le deuxième est lui aussi une petite merveille. Que ceux qui n'ont pas lu Oh-Roh se rassurent, Oh-Roh-Den commence par un résumé clair et complet de l'histoire du manga précédent.

Kengo Iba a donc pris la place de Gengis Khan. Pour ne pas modifier le futur, il va devoir faire en sorte de gagner les mêmes batailles que l'empereur mongol mais surtout décéder au même moment. Il va devoir aussi sacrifier la vie de son fils à cette cause pour faire de lui l'héritier de Gengis Khan tel que l'Histoire l'a connu.

Qubilai, son jeune fils n'est pourtant pas attiré par l'art de la guerre mais Kengo Iba doit laisser ses sentiments de côté, et lui faire subir un entraînement des plus sévères pour qu'il devienne le grand guerrier qu'il doit être.

Deux grands maîtres pour un grand seinen

On connaît Buronson pour la qualité de l'histoire de Hokuto no Ken (Ken le Survivant). Il aime à situer ses histoires dans des mondes violents où tout espoir semble n'être qu'une vague chimère. Là encore, on se retrouve dans un monde, ou plutôt à une époque, durant laquelle les guerres faisaient rage. Et nous suivons, la destinée d'un peuple qui ne suit que le plus fort. Il n'est pas question d'espérer une quelconque loyauté. Encore une fois, Buronson restitue la dureté de cette époque avec merveille. Il instille de plus, avec brio et finesse, le drame personnel d'un personnage qui n'a d'autre choix que de suivre le destin ou l'Histoire suivant le point de vue dans le temps que l'on adopte.

Kentaro Miura (connu pour la superbe série Berserk), de son côté, excelle dans l'art de dessiner des scènes de combats. À tel point que l'on ressent l'intensité qui se dégage des personnages durant les affrontements. Le charac-design est vraiment bien soigné, particulièrement les armures qui sont vraiment magnifiques, les décors et les arrières-plans sont réussis, c'est vraiment un très bon travail. Le mangaka réussit aussi à rendre les émotions à la perfection. Et que dire de la transformation du visage du personnage principal entre le moment où il est Gengis Khan et le moment ou il redevient simplement Kengo Iba. C'était là un point essentiel, qui montre toute la détermination du personnage, et qui apporte au scénario encore plus dé crédibilité.

Oh-Roh-Den est sans aucun doute un grand seinen réalisé par deux grands maîtres. Nous vous le conseillons vivement, tant pour la qualité de l'histoire que pour celle des dessins. Attention toute fois, certaines scènes sont violentes et d'autres pourraient heurter certaines sensibilités. À ne pas mettre entre toutes les mains, donc.

Oh-Roh-Den, la légende du roi loup de Buronson (scénario) et Kentaro Miura (dessin) est édité par Glénat. Et vous pourrez vous régaler de ses 224 pages pour 6,50 €.