Jeff Lemire, Mico Suayan

Avec le printemps et les longues journées qui commencent à s'installer, l'envie de cultiver, de reprendre en mains un jardin délaissé tout l'hiver ou de créer des décors végétaux, chez soi en intérieur, sur une terrasse ou un balcon, même sans beaucoup d'espace, s'épanouit sans résistance à la lecture de cet ouvrage passionnant qui rassemble une quantité d'idées originales et insolites pour agrémenter son habitat et son environnement de 

Réellement convaincantes, les réalisations d'Emma Hardy (styliste et designer), associant bricolage et plantations,  suscitent un enthousiasme sans frein, invitent le lecteur à se lancer avec impatience dans ses propres compositions, stimulent même son imagination et devraient satisfaire sans difficulté le décorateur comme le jardinier.

Agrémentées de nombreuses photographies, ce beau livre inspire autant qu'il initie, propose des idées accessibles et inattendues pour vous permettre de créer de jolis décors jardinés, assurément repris par votre entourage ensuite, étonné et conquis. C'est un succès garanti !

35 réalisations s'offrent au lecteur, toutes réalisables dans de petits espaces (dedans ou dehors), éphémères ou durables, utilisant au maximum des accessoires de récupération pour les contenants et les matériaux et ceci,  sans techniques particulières. Accessibles même sans être un bricoleur averti.

Une liste minimum d'outils de base indispensables (sécateur, pulvérisateur, gants, petit arrosoir, fourche à main…) et quelques informations sur le drainage, le choix d'un substrat, les semis et les plantes en pot, l'entretien, l'arrosage, l'engrais ou les maladies…suffisent pour vous lancer dans la décoration florale et végétale.

Ainsi du mini-jardin dans des coquilles d'œufs, aux tasses fleuries et cabas de fleurs, en passant par l'assise colorée (un must !), le coffre à lavandes, la valise à fleurs ou les gouttières suspendues, c'est certain, vous allez avoir envie de tout réaliser, d'aménager à la fois votre intérieur et votre extérieur de toutes ces compositions végétales, d'exploiter sans relâche tous les contenants poussiéreux, ébréchés, mis au rencart depuis longtemps et qui s'entassent quelque part chez vous, voués à l'oubli.

Un panier de fraises ou d'aromates, suspendu et à portée de mains, ravira les gastronomes ; judicieux et convoité, c'est évident, il fera son effet auprès de votre entourage.  Ce guide artistique, conçu comme un pas à pas simple a donc de quoi satisfaire un large public, débutant ou confirmé, sans distinction, manuel ou pas, main verte ou non. Juste à la portée de l'amateur du végétal.

Absolument séduisant pour un espace à vivre personnalisé et inédit. Allez-y, jetez-vous à la terre  sans crainte, c'est un plaisir assuré.

La 17e voiture artistique, ou Art Car, réalisée pour BMW par Jeff Koons effectue son premier... au centre Georges Pompidou. La BMW M3 GT2 était présentée hier, suite d'une longue tradition débutée en 1975 par Alexander Calder, artiste américain.
Censée représenter et incarner la compétition, cette voiture n'est pour le moment qu'une ébauche. Selon Koons, cité par Auto123, « toutes ces voitures de course paraissent bien réelles, puissantes et débordantes d’énergie. Il y a beaucoup de puissance sous le capot et je veux que mes idées transcendent la voiture pour faire sentir directement la puissance. »

Le petit monde de l'édition s'est gaussé et se gausse toujours d'un phénomène qui circule sur internet en général et sur les réseaux sociaux en particulier, le fameux Tumblr de l'Édition.

Pour les néophytes, un est un espace de microblogage (un p'tit blog, quoi…) qui permet en une ou deux phrases le plus souvent accompagnées d'une photo en .gif (photo qui bouge… non, ce n'est pas une vidéo, c'est entre les deux…) de faire passer ses émotions, ses sourires, ses déceptions, etc…

La plupart des titres commencent par « Quand tu… Quand je… » et apportent ainsi une véritable touche universelle...

Bref, sans être certain d'avoir été très clair, nous vous conseillons de voir celui–ci pour mieux comprendre de quoi nous parlons…

http://deledition.tumblr.com/

« … quand soudain, l'idée surgit. »

Depuis quelques semaines, deux artistes s'y sont collées.

La première, c'est Anne-Gaëlle Balpe, auteure jeunesse de romans et d'albums qui ajoute régulièrement ses micros articles dans Ma vie d'auteur jeunesse en Gif animés« C'est une excellente façon de partager des anecdotes autour du métier d'auteur jeunesse, et de les illustrer. Quand on voit cette pauvre minuscule tortue qui rame à l'infini sur cette immense plage sans fin, pas besoin de longs discours : on comprend, on saisit l'angoisse de l'auteur qui n'arrive pas à terminer son roman ! ». En plus de faire rire ou sourire, beaucoup d'auteurs se sentent directement concernés par ces petits moments humoristiques « maintenant les gens me disent : merci, je me sens moins seul, ça fait du bien…»

Dans le même genre, Rozenn Illiano, illustratrice mais également auteure, fait de même avec son tumblr Vis ma vie d'illustrateur. Pour elle aussi, il y a toujours un message derrière l'humour « J'avais envie de faire quelque chose de drôle, comme une petite pause détente pour les illustrateurs, avec un côté un peu dénonciateur aussi. Je m'inspire de mes propres expériences, celles de mon compagnon, et celles de mes amis tous illustrateurs.»

Alors oui, c'est peut-être un effet de mode qui certainement dans un an aura disparu, mais

pour ce genre de tumblr, nous sommes loin d'un blog « normal » à la « moi-je ». C'est une véritable petite parenthèse enchantée salutaire pour les auteurs et les illustrateurs, travaillant souvent seul, pour se dire que  justement ils le sont peut-être un peu moins…

Quand tu viens de finir un article qui te plait…

C'est samedi, mais aucun répit pour les braves. Ainsi, Sophie, vaillante et pimpante, a rencontré Jean-Philippe Blondel, qui a sorti dernièrement Baby Sitter, aux éditions Buchet-Chastel.
Une rencontre autour de ses envies de lecture et de ses habitudes d'auteur.

Petit extrait

J’ai un rapport très embarrassant avec Internet : j’y consacre beaucoup trop de temps et la première chose que je fais en me levant, c’est d’allumer l’ordinateur – et ça m’énerve. C’est une addiction.

Retrouvez l'interview de Jean-Philippe Blondel, sur le blog de Sophielit

Le Prix Batty Weber, prix national de la littérature luxembourgeoise qui récompense un auteur luxembourgeois pour son œuvre complète, vient d’être attribué à Nico Helminger, auteur de pièces de théâtre, de poésies, d’essais radiophoniques, de nouvelles, d’un roman et de livrets d’opéra.

Ce prix n’est attribué que tous les trois ans. Le jury était composé de MMmes Germaine Goetzinger et Josée Zeimes ainsi que de MM. Jean-Claude Frisch, Frank Hoffmann, Paul Maas, Gast Mannes et Georges Wirtgen. La remise officielle du prix aura lieu en septembre au Centre national de littérature de Mersch.

Nico Helminger est né en 1953 à Differdange au Luxembourg, pays qu’il quitte en 1973 pour y revenir en 1999 avec dans ses bagages des pièces de théâtre, des livrets radiophoniques, des livrets d’opéra, des récits, des romans et des livres de poésie.

Il écrit en allemand et en luxembourgeois. Parmi ses récentes publications : Grenzgang, poèmes, Phi 2003 ; Schwarzloch, théâtre, Phi 2006 ; Brennweiten der Begegnung (ensemble avec le photographe Ivon Lambert), textes, Differdange 2005.

Lors de notre visite de l'escale BD manga du Salon du livre nous avons pu rencontrer deux des fers de lance du manga à la française, Miya l'auteure de Vis-à-Vis et Reno Lemaire l'auteur de Dreamland. Les deux auteurs, ainsi qu'un troisième comparse, Vald, que nous n'avons pas pu rencontrer, avaient aussi prêté deux de leurs planches pour le concours SFR Jeunes talents en partenariat avec Pika. Les planches avec les dialogues et le scénario des lauréats étaient exposées à l'escale BD manga du Salon du livre.

Miya et Reno bonjour, alors tout d'abord comment se passe le Salon pour vous ?

Miya et Reno : Bonjour

Miya : Pour moi cela se passe vraiment bien, je rencontre mon public des gens de 18 à 20 ans. Et comme le tome deux de Vis-à-Vis vient de sortir, ils connaissent déjà un peu la série et savent quel personnage ils veulent que je leur dessine? C'est vraiment très plaisant.

Reno : Ben moi... j'aime bien la moquette (rires). Non c'est vrai sur Japan Expo, par exemple, tout est gris. Ici, il y a des couleurs partout c'est bien. Plus sérieusement, pour moi ça se passe toujours bien la rencontre avec le public.

ActuaLitté.com : Comment en êtes-vous venus à dessiner des manga ou peut-être devrait-on dire plutôt des manfra ?

Miya : On fait partie d'une génération dessins animés. Personnellement je n'ai pas accroché à la BD classique franco-belge. J'ai lu mon premier manga à 12 ans. Et je me suis mise à dessiner. J'avais besoin de raconter quelque chose. Comme j'avais une culture essentiellement manga, c'est dans cette forme que j'ai commencé à dessiner.

Reno : manga, manfra moi je suis dessinateur un point c'est tout. Je fais ce que j'aime. Après je comprends que l'on ait besoin de catégoriser mais bon. Sinon, pour répondre à la question, comme le disait Miya, on est de la génération Club Dorothé, donc a forcément été influencés. Et c'est normal de voir émerger des auteurs de manga en France. Je pense que la génération montante, qui va arriver, sera les vrais mangaka français. Nous, on sert d'éprouvette.

ActuaLitté.com : Et quels sont les manga (et ou BD) qui vous ont influencés ?

Reno : Contrairement à Miya, j'aime un peu de tout. Il y a autant du franco-belge que du manga. Il y a donc du Petit Spirou, du Walt Disney tout comme du Dragon Ball ou plus récemment One Piece, Berserk ou encore Le nouvel Angyo Onshi que je viens de terminer.

Miya : J'ai pas vraiment de titres spécifiques. À 16/17 ans je lisais beaucoup de Clamp. Je trouve qu'elles ont un graphisme élégant au service de l'efficacité. Sinon, aujourd'hui j'aime bien Paradise Kiss. Je lis principalement du shôjo et c'est aussi le style dans lequel je travaille. Par contre, je sais quand même reconnaître les qualités graphiques d'un bon shônen. Enfin, au niveau de l'animation, j'ai bien aimé Princess Mononoke et Porco Rosso.

ActuaLitté.com : On sent bien que les manhwa et manhua (les manga coréens et chinois) ont un style qui diffère quelque peu des manga. Pensez-vous qu'un style purement français émergera dans les manfra ?

Reno : On vient d'un pays avec une culture BD propre. Il y aura donc évidemment un style différent du manga. Par contre, en France on est plutôt individualiste et donc je ne pense pas qu'il y aura un style proprement français. Comme je le disais tout à l'heure, le manga fait par des auteurs français est un tout jeune marché qui se teste. Nous, on prépare le terreau pour la prochaine génération.

Miya : Pas mieux (rires). Oui, je pense effectivement aussi, qu'il y aura dans le manga à la française un mélange d'influences japonaises et européennes.

ActuaLitté.com : Miya une question juste pour vous. Ceux qui ont lu les bonus du premier tome de Vis-à-Vis comprendront. Avez-vous, enfin un chat ?

Miya : (rires) euh... non. En fait, j'aime pas trop les chats. Je préfère les chiens. Mais c'est étonnant de voir combien de mangaka possèdent un chat et parlent de lui dans leurs bonus.
ActuaLitté.com : Enfin, en parlant de la génération montante. Qu'avez-vous pensé des lauréats du prix SFR jeunes talents organisé en partenariat avec Pika ?

Miya : La rencontre avec les lauréats a été super sympa. Ce sont des gens passionnés et ils avaient bien trois styles différents. Un peu comme nous.

Reno : C'est bien ce qu'ils ont fait parce que c'est un exercice difficile. Sur le Salon du Livre, le stand est sympa, il est bien mis en valeur. Pour en revenir aux lauréats, ce sont tous des écrivains et c'est pas un hasard.

ActuaLitté.com : Reno Lemaire, Miya merci. Et bon courage pour la suite

Miya et Reno : Merci aussi, et bon courage pour le Salon...