Philosophie et musique. De l'art du grand style au corps dansant en Afrique - Esthétique IV
Extraits
Philosophie
Philosophie et musique. De l'art du grand style au corps dansant en Afrique - Esthétique IV
Aborder le phénomène de la musique en prenant en compte l'homme dans sa totalité s'apparente à une démarche dont le dessein est d'attirer l'attention et d'émettre un souhait : que les philosophes soient moins hostiles à la question de la musique en rapport avec la danse. L'histoire nous enseigne que ces grands arts ont été délaissés et abandonnés aux études sociologiques (ethno-musicologie, etc.). La musique dans son sens étroit a été perçue en dehors de la danse, c'est-à-dire sans lien consubstantiel avec elle, comme si l'esprit pouvait exister sans le corps et réciproquement. Un exemple typique serait le "grand style" allemand concernant les grands noms de la musique classique de ce pays, tout comme la musique sacrée dite grégorienne. Tel n'est pas le cas en Afrique où, très souvent, le concept de "musique" implique celui de "danse". La musique est dans ce contexte l'expression de l'être dans la totalité de ses instances. On peut alors comprendre pourquoi musique et danse en Afrique sont presque inséparables. La culture de la musique classique ou la musique savante des opéras ne seraient donc pas chose universellement partagée.
02/2018
Histoire de la danse
Abécédaire du corps dansant
Ludique, poétique, non linéaire et non hiérarchisé, cet abécédaire vient combler un vide sur la question plurielle du corps dansant. Après des années de recherche et de pratique, la chercheure Andrée Martin et la photographe Dominique Malaterre ont conçu cet ouvrage singulier et unique, qui, au-delà de la danse, pose une réflexion sur notre rapport au corps et notre vision de celui-ci. Un ouvrage de recherche et création majeur, et un livre-objet incomparable.
03/2023
Vins et savoirs
Styles et esthétiques du vin
L'objectif de ce livre est de transmettre une part importante de l'oenologie peu enseigné auprès des acteurs du secteur viti-vinicole dont la formation technique et scientifique solide permet de comprendre la mécanique et les rouages de l'élaboration des vins. Sans forcément apporter cette approche plus subjective, prolongement d'ailleurs de la dégustation, qui correspond aux notions d'équilibre, de respect d'un lieu, d'une histoire, d'une recherche d'esthétiques dans la présentation des vins. Ce livre sera un support précieux pour identifier les paramètres importants à considérer lorsque l'on évalue le niveau de qualité d'un vin (loin des notions de composition analytique ou de niveau dans un quelconque classement). Ce livre sera, pour l'amateur averti ou le simple curieux, l'occasion de saisir la complexité de la culture du vin et en particulier les ressorts qui prévalent dans l'appréciation des grands vins. Facile à lire et à saisir, il offre plusieurs niveaux de compréhension, en fonction de sa propre expérience et de son niveau de connaissances. Il est donc accessible à la fois à des amateurs avertis passionnés des vins et des grandes régions viticoles, qui y découvriront des anecdotes sur le passé, les ressorts de l'histoire et leurs conséquences sur les vins actuels. Enfin les professionnels (sommelier, journaliste, technicien, ingénieur et oenologue) y puiseront une source d'idées et des arguments pour des sujets de réflexions dans le cadre de la description des vins comme dans l'inspiration pour la création de nouveaux vin.
12/2023
Histoire de l'art
Esthétique monumentale. Philosophie des beaux-arts
Esthétique monumentale : philosophie des beaux-arts / par Léon Labrouste Date de l'édition originale : 1902 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2023
Philosophie
Esthétique et philosophie tome 2
Les tomes 1 et 2 qui rassemblent une trentaine d'articles le premier, rdition d'un livre qui avait inaugur la Collection d'Esthtique en 1967 sont l'oeuvre d'un philosophe qui a dcouvert dans l'esthtique une voie privilgie vers une philosophie de la nature. Mikel Dufrenne y explore des thmes qui hantent la rflexion contemporaine sur l'art : l'art comme [non-]langage, l'oeuvre comme objet ou vnement, l'criture et le style, le jeu, la perception sauvage, le retour vers l'originaire. Chemin faisant, il rencontre les appareils conceptuels en vogue : structuralisme, smiologie, psychanalyse, marxisme ; il en use, mais avec rserve, sans se laisser sduire ou terroriser ; et c'est en solitaire qu'il poursuit sa route, sans moyens, sans pouvoir. Mais il ne s'y sent pas seul : une esthtique non dogmatique dbouche sur le politique, et il veut tre l'cho de tous ceux qui en appellent un art autre, libr et librateur, joyeux, et qui rvent que la pratique de cet art contribue faire la vie autre dans un monde autre. Mikel Dufrenne n'est pas un philosophe triste. Si vous prfrez Thanatos Eros, ne le lisez pas !
01/1976
Philosophie
Esthétique et philosophie. Tome 1
Les tomes 1 et 2 qui rassemblent une trentaine d'articles le premier, rdition d'un livre qui avait inaugur la Collection d'Esthtique en 1967 sont l'oeuvre d'un philosophe qui a dcouvert dans l'esthtique une voie privilgie vers une philosophie de la nature. Mikel Dufrenne y explore des thmes qui hantent la rflexion contemporaine sur l'art : l'art comme [non-]langage, l'oeuvre comme objet ou vnement, l'criture et le style, le jeu, la perception sauvage, le retour vers l'originaire. Chemin faisant, il rencontre les appareils conceptuels en vogue : structuralisme, smiologie, psychanalyse, marxisme ; il en use, mais avec rserve, sans se laisser sduire ou terroriser ; et c'est en solitaire qu'il poursuit sa route, sans moyens, sans pouvoir. Mais il ne s'y sent pas seul : une esthtique non dogmatique dbouche sur le politique, et il veut tre l'cho de tous ceux qui en appellent un art autre, libr et librateur, joyeux, et qui rvent que la pratique de cet art contribue faire la vie autre dans un monde autre. Mikel Dufrenne n'est pas un philosophe triste. Si vous prfrez Thanatos Eros, ne le lisez pas !
01/1980
Critique Théâtre
Dante et les arts performatifs. Corps dansants, théâtre et cinéma
Le présent volume étudie la façon dont les textes, la langue, les vers de Dante, et en particulier la "Comédie", ont été traduits dans d'autres langages artistiques et, inversement, de quelle manière ces différents langages, modelés par leur propre évolution esthétique au cours des siècles, donnent lieu à des lectures, neuves et inédites, de la poésie dantesque. Trois volets - Arts, Théâtre, Cinéma - rythment ce volume qui parcourt la fortune de Dante et de son oeuvre dans la vie artistique italienne, bien que l'on puisse tracer, en filigrane des réflexions, deux parcours d'étude fondamentaux, suivant les axes "langue, son, mouvement" et "langue, personnage, corps, image paradigmatique" . Silvio Alovisio enseigne le cinéma et la communication audiovisuelle à l'université de Turin. Emanuele De Luca est spécialiste en Etudes Théâtrales et en Etudes Italiennes à l'Université Côte d'Azur-CTELA. Paolo Desogus enseigne la littérature contemporaine et le cinéma italiens à Sorbonne Université. Andrea Fabiano enseigne la littérature et la culture italiennes à Sorbonne Université. Donato Pirovano enseigne la littérature italienne et la critique de Dante à l'Université de Milan.
03/2024
Management
Leadership et musique. L'éducation esthétique au service de la performance en entreprise
S'il veut diriger ses musiciens efficacement, un chef d'orchestre se doit de les écouter, d'organiser leur collaboration et de définir leurs rôles de manière claire... tout comme un chef d'entreprise doit le faire s'il veut accroître les performances de sa société ! Dans cet ouvrage, Eric Chaillier fait un parallèle entre la musique et l'exigence qu'elle implique, d'un côté, et le monde de l'entreprise et la pensée managériale, de l'autre. ll met par écrit des théories éprouvées depuis les années 1980 (Auchan ou encore L'Oréal les ont expérimentées dans des modules de formation ! ) et explique comment développer une sensibilité à l'art, par l'exemple de trois compositeurs. Lors d'une écoute musicale attentive, c'est l'alliance de l'intelligence, de l'émotion, de la sensorialité et de l'intuition qui, comme dans le management, permet d'analyser la situation et de mieux performer ensuite ! Un ouvrage qui vous fera sortir du cadre traditionnel de la pensée managériale !
03/2021
Philosophie
Philosophie de l'art (1912-1914). Premiers écrits sur l'esthétique
Au carrefour de la phnomnologie, du kantisme et de l'existentialisme naissant, intgrant les observation des artistes, des historiens d'art, esquissant une mtaphysique de l'histoire, l'esthtique du jeune Lukcs est un des projets les plus ambitieux que l'on ait entrepris depuis l'idalisme allemand pour explorer l'essence de l'art en toutes ses dimensions. Sa nouveaut rside dans la proximit de l'auteur par rapport la production artistique et dans le fait qu'il n'impose l'art aucune norme, mais qu'il s'efforce de le faire parler lui-mme en se soumettant sa propre logique. Publi en Allemagne aprs la mort de l'auteur, ce livre modifie considrablement l'image de l'uvre lukcsienne et la place qu'il faut lui accorder dans la philosophie du dbut du sicle. La rdaction de l'ouvrage se situe entre l'me et les Formes (1911) et la Thorie du roman (1916), ces deux grands livres de jeunesse dont il dvoile certains fondements systmatiques. En introduisant les concepts de malentendu (l'autonomie de l'uvre par rapport aux sujets crateurs et rceptifs), de la dissonance au coeur des formes artistiques, et de leur historicit, il montre en Lukcs l'un des principaux initiateurs de l'esthtique du xxe sicle. R. Rochlitz
03/1981
Musique, danse
L'Afrique en musiques. Tome 3, Panorama des instruments de musique du patrimoine africain
En Afrique, chaque élément de la nature est une muse qui inspire et aide à célébrer la vie. Les rythmes cosmiques, pulsés par une multiplicité d'instruments, s'expriment dans l'alternance infaillible des lever et coucher du soleil. Cette alternance-là, parfois chaotique, des saisons de pluie et saison sèche, de la période de soudure et des crises acridiennes, etc., se reflète jusque dans les rythmes de la musique. C'est peut-être cela qui a fait croire à Bachelard que toute civilisation africaine procède d'une "culture de la sensibilité naturelle". Ne serait-ce qu'à ce titre ce continent se révèle comme un véritable "musée organologique" et un extraordinaire "conservatoire" qui renseigne et enseigne une des musiques les plus originales de l'humanité.
06/2012
Beaux arts
L'art de l'âge moderne. L'esthétique et la philosophie de l'art du XVIIIE siècle à nos jours
L'esthétique est à la mode. Travaux et analyses se multiplient. Tous prétendent renouveler le sujet alors que la plupart puisent à la même source : la tradition spéculative de l'Art qui affirme que l'Art est un savoir extatique. Celui-ci révélerait des vérités transcendantes, inaccessibles aux activités intellectuelles profanes. En cela, il occuperait aujourd'hui la place qui incombait autrefois à la religion. La tradition implique donc que les arts soient sacralisés, mais aussi, par le même mouvement, opposés aux autres activités humaines - à l'exception fort évidemment de la philosophie. Il revient, en effet, à cette dernière de dévoiler ce qu'est la nature ultime de l'Art : une théorie de l'Etre, cependant qu'il revient à l'esthétique de convaincre chacun qu'il existe une réalité suprasensible singulière qui ne se révèle que par le truchement de la spéculation métaphysique. Jean-Marie Schaeffer, après une lecture critique et généalogique de ce système spéculatif dont nous vivons actuellement la crise profonde, définit ce que pourrait être une expérience esthétique alternative, qui permette de vivre ce que la tradition nous fait manquer : comment voir un tableau si l'on refuse de croire à l'existence d'un arrière-monde ? Comment oublier l'Art afin de redécouvrir les arts dans leur richesse particulière et multiforme ? Comment, enfin, fonder une expérience esthétique commune dès lors que l'on renonce à la conformité des oeuvres aux essences et au Beau ?
01/1992
Ouvrages généraux
Philosophie, société et engagement en Afrique
En partant d'une pédagogie philosophique des mutations que génèrent et subissent les sociétés postmodernes, cet ouvrage explore les fondements du vivre-ensemble en Afrique. Au coeur de ce projet se trouve la nécessité de repenser la posture de l'intellectuel en général et du philosophe en particulier en face, entre autres, de la violence terroriste et des exigences d'une paix durable, de la pratique politique dans le contexte de la démocratie en plein devenir en Afrique, mais aussi du paradoxe religieux. Loin alors de s'enfermer dans la philosophie spéculative, l'ouvrage, à travers les huit chapitres qui le composent, est une invitation à aller à l'école de la philosophie de l'existence dont le principe est de fonder les analyses à partir du quotidien de l'Africain fait de contradictions sociale, économique, politique...
02/2022
Notions
Philosophie, éducation et développement en Afrique
La question du développement est au coeur des préoccupations tant politiques qu'intellectuelles. Ce livre ose poser, dans une perspective philosophique, les socles du développement de l'Afrique, partant d'une éducation et d'une instruction fermes. L'homme est au centre de tout ce qui se rattache au développement en tant qu'acteur et bénéficiaire, alors, sa personne, son identité et son éducation s'y impliquent nécessairement. Le développement en Afrique doit passer par une approche éducative qui se justifie au moyen de la promotion d'une économie responsable, de la préservation de l'environnement et de l'amélioration de la cohésion sociale. Mais que signifie réellement cette approche ? A travers cet ouvrage, Bilina Iba Ballong propose au lecteur une base de réflexion, des idées, pouvant mener vers des attitudes à adopter face à la problématique du développement.
11/2022
Ecrits sur l'art
Esthétique de l'art invisuel
L'art invisuel est une forme qui met en valeur l'art sans s'embarrasser du matériel, du réel, en somme : on se déleste de l'idée même d'" oeuvre d'art ". Dans cet ouvrage, Corina Chutaux Mila se fait porte-parole de ce concept émergent : elle retrace la formation de l'idée d'art invisuel et amène à réfléchir sur ce que représente son esthétique, une fois dépouillée de son aspect tangible, visible... et spéculatif.
10/2021
Esthétique
Esthetique de l'art medical
La médecine, dont la définition se situait autrefois dans l'espace limité entre la souffrance et le soin, se voit désormais entraînée ailleurs par la progression scientifique inéluctable des techniques et des méthodes d'exploration impliquant un savoir objectif et ses applications informatisées. A ces progrès considérables des techniques médicales, il convient d'associer aux aspects descriptifs, donc visibles de la maladie, l'invisible de la relation empathique de ses deux acteurs, le malade et le médecin. L'acte médical peut dès lors être considéré comme une activité créatrice impliquant la sensibilité et l'imagination, donc aussi l'esthétique (prise au sens étymologique), véritable complément de la connaissance scientifique dans la définition de l'art médical.
12/2021
Philosophie
Afrique et philosophies
S'appuyant sur une importante bibliographie constituée aussi bien d'écrivains que de philosophes d'horizons divers, l'auteur questionne la mondialisation et ses principaux moteurs que sont le marché ultralibéral et la techno-science dérégulée. A travers les concepts d'interculturalité et de " bissoïté ", il met en perspective la possibilité d'une intelligence-compétence-performance interculturelle, i.e., d'une inter-re-connaissance et d'une interaction efficace, dans un monde globalisé mais pluriel. Il invite aussi à prioriser l'harmonie/solidarité des " bisso " ou des " nous " de façon à prévenir la destruction globale ou le triomphe de l'intelligence artificielle porté par le transhumanisme et le " dataïsme ".
11/2017
Chirurgie plastique
L'art des injections en esthétique. Rajeunissement et embellissement du visage
Les injections d'acide hyaluronique et de toxine botulique sont les deux techniques reines en esthétique, hautement complémentaires et incontournables dans l'embellissement et le rajeunissement. Ces techniques évoluent et de nouveaux concepts sont apparus, il est donc important que le praticien dispose d'un ouvrage complet, actualisé et parfaitement documenté. Rédigé par cinq experts aux compétences nationalement et internationalement reconnues, L'art des injections en esthétique offre ainsi un panorama exhaustif des connaissances anatomocliniques et des techniques d'injection. S'appuyant sur une iconographie exceptionnelle regroupant plus de 400 documents (schémas, illustrations, photos de gestes techniques ou de dissections), les auteurs proposent tout d'abord un vaste rappel des connaissances de base : étude anatomique, analyse clinique, dynamique faciale, processus de vieillissement, etc. Puis, étape après étape, ils délivrent les clés du savoir-faire pour maîtriser le geste, considérer les bonnes indications, choisir le bon produit, la quantité optimale à injecter au bon niveau anatomique, pour toutes les zones du visage, afin d'obtenir un résultat optimal, naturel et éviter effets indésirables et complications. L'ouvrage décrit également les concepts nouveaux tels que la myomodulation, qui permet de profiter de la complémentarité des deux produits, ou la morphoesthétique faciale, qui propose une analyse et une approche spécifiques selon la demande du patient, son âge, son sexe et son ethnotype. La lecture et la consultation répétée de cet ouvrage richement illustré permettront au praticien d'acquérir et de parfaire son expertise pour la maîtrise, dans toutes ses dimensions, de son art esthétique.
01/2021
Esthétique
L'esthétique, une philosophie de la perception
Si l'on a de bonnes raisons de soutenir que l'esthétique porte sur des manières inhabituelles et spécifiques de faire l'expérience du monde et de l'art, l'examen de la perception en constitue à coup sûr une voie d'accès privilégiée, d'autant qu'il dispose désormais du riche outillage conceptuel fourni par la psychologie expérimentale et les sciences cognitives. Bence Nanay met au coeur de son entreprise les mécanismes de l'attention distribuée, abordant les questions fondamentales qui ont trait au fonctionnement des images et à la gamme des propriétés pertinentes du point de vue esthétique. Ce faisant, il apporte des éclairages qui renouvellent de nombreux débats comme le rôle du formalisme, l'unicité des oeuvres, l'historicité de la vision ou le rapport aux fictions. Remarquablement argumenté et riche d'exemples variés puisés dans les recherches théoriques et l'expérience des oeuvres, le livre vaut à la fois comme une rigoureuse leçon de méthode et un répertoire de thèmes privilégiés. Dans les deux cas, il invite à redécouvrir ce qui fait le propre de l'esthétique.
10/2021
Philosophie
Philosophie de l'art
Que peut-on espérer aujourd'hui de l'art ? notre culture semble hésiter sur la réponse à cette question. D'un côté elle persiste à attendre énormément de lui, et notamment qu'il continue à incarner, face à la montée en puissance de l'économique, le principe d'une activité gratuite ne visant qu'à témoigner du pouvoir créateur de l'homme et de son aptitude à élaborer des formes dans lesquelles il se reconnaisse. D'un autre côté pourtant, elle commence à craindre qu'après les aventures glorieuses du romantisme et de l'art moderne, le pouvoir d'innovation, de contestation et de révélation de l'art ne soit en train de s'affaiblir, et que la logique de consommation ne soit en train de le réduire insidieusement à une simple forme de divertissement.
Cette perplexité justifie un retour à la réflexion philosophique sur le sens et les pouvoirs de l'activité artistique. Cette réflexion suppose elle-même un rappel préalable des grandes théories élaborées dans le passé soit par les artistes eux-mêmes, soit par les philosophes qui ont spéculé sur leurs créations. Le présent ouvrage commence donc par analyser les principales d'entre elles : qu'il s'agisse des doctrines esthétiques du XVIIe et du XVIIIe siècles, des idéologies de mouvements comme le cubisme ou l'art abstrait, des élaborations plus systématiques d'auteurs comme Hegel, Freud, Malraux, Camus, Benjamin, Adorno, Merleau-Ponty, Goodman, etc. Ce rappel historique n'est cependant qu'un point de départ pour une réflexion plus directe : au travers des articles de ce recueil on pourra avoir une image, inévitablement contrastée, de ce que peuvent dire et penser de la création artistique et de sa signification, sociale, psychologique ou même métaphysique, des philosophes français contemporains.
L'ouvrage est d'abord conçu pour les étudiants de philosophie, auxquels il donne les bases de ce qui s'enseigne sous le nom de " philosophie de l'art ". Mais il s'adresse aussi à ceux qu'intéresse l'analyse théorique tant de l'expérience esthétique que de la création artistique. Et en définitive, c'est à tous ceux qui se sentent concernés par l'évolution de notre culture - à " l'honnête homme " en un mot - qu'il cherche à apporter des éléments de réflexion.
10/1998
Musique, danse
Musiques et rites religieux de l'Afrique aux Amériques
Le Candomblé et l'Umbanda au Brésil, la Santéria et le Palo Monte à Cuba, la Santéria et le Vaudou aux Etats-Unis, ainsi que le Vaudou haïtien, témoignent de l'importance des rites issus de l'ancienne côte de Guinée en Afrique. Aussi influents que le Gospel aux Etats-Unis, ces rites religieux affirment l'attachement des descendants d'esclaves à leurs différentes racines, tout en l'exprimant dans une créolité toujours renouvelée et créative. Leurs expressions les plus connues se font dans les musiques caraïbes mais aussi dans les nombreux croisements de créateurs de ce XXI siècle, que ce soit en jazz, latin jazz, salsa, world-jazz ou dans des créations identitaires. Des universitaires et historiens brésiliens, cubains, afro-américains et africains continuent à renouer le fil des traditions et des différentes identités mises à mal par l'histoire de l'esclavage et des colonisations, complétant ainsi les travaux effectués depuis longtemps par plusieurs chercheurs français.
04/2018
Musique, danse
La musique est un tout. Ethique et esthétique
"La musique est infiniment plus grande et plus riche que ce que notre société veut qu'elle soit : elle n'est pas seulement belle, émouvante, envoûtante, réconfortante ou passionnée, même si, à l'occasion, elle peut être tout cela. La musique est une partie essentielle de la dimension physique de l'esprit humain". C'est de ce constat que part Daniel Barenboim pour développer sa pensée sur ses engagements, esthétiques et éthiques. Ses diverses interventions publiques (l'attribution du prix Willy Brandt, un hommage à Dietrich Fischer-Dieskau, des présentations d'opéras qu'il dirige à la Scala de Milan) lui sont l'occasion d'affirmer ses convictions, à la fois sur le respect de la musique et sur son action au Moyen-Orient : avec le West-Eastern Divan Orchestra, il contribue à une compréhension mutuelle qui peut apaiser cette région. Guidé par la même exigence dans son métier de chef et de pianiste ("interpréter des chefs-d'oeuvre est la tâche de toute une vie, et cela implique la responsabilité d'un dévouement complet à l'oeuvre") et dans son engagement politique, il se révèle ici, plus encore qu'un interprète inspiré, un musicien qui écoute et contribue à transformer le monde.
04/2014
Notions
Philosophie du soin. Economie, éthique, politique et esthétique
La philosophie du soin, que l'on parle aujourd'hui de care, d'attention ou de sollicitude, est maintenant bien installée dans le paysage intellectuel. A tel point que parler de moment du soin, à l'intersection entre philosophie, sciences humaines et sociales, arts et politiques, est devenu un point d'accord. Cet ouvrage, en s'installant au coeur d'une philosophie du soin, cherche à en tirer les conséquences dans quatre champs explorés singulièrement : le travail, le numérique, l'architecture et l'écologie. En quoi penser et agir en termes de soin a-t-il des effets sur notre manière d'éclairer ce qui s'engage dans les métiers et les professions dans une philosophie du travail ? Quels aspects du soin le numérique, de la robotique à l'intelligence artificielle et aux logiciels, vient-il soutenir, déplacer ou abîmer ? Comment le soin s'explicite dans des manières spécifiques de ménager l'espace, dans les questions d'architecture et d'urbanisme ? Enfin, à quel point d'intersection, entre santé et environnement, le soin permet-il d'accompagner la transition écologique ?
06/2021
Sciences historiques
L'écriture de l'histoire chez Tacite. Esthétique, rhétorique et philosophie
Dans cet ouvrage qui inaugure la Collection Africa Latina, tout en rendant hommage à son maître, le Professeur Alain Michel, Directeur de sa thèse, l'auteur propose aux Latinistes du monde entier et à tous ceux qui s'intéressent encore à l'Antiquité classique une réflexion multithématique sur l'écriture tacitéenne de l'Histoire. Cette réflexion porte essentiellement sur les thématiques de prédilection abordées par son Maître dans l'ensemble de ses investigations sur Tacite, notamment la beauté, mieux l'esthétique chez Tacite, l'influence de la rhétorique dans l'écriture tacitéenne, la philosophie politique et les pensées philosophiques de Tacite sur l'histoire, la présence et l'influence des dieux dans les récits tacitéens, l'implication des forces cosmiques (fatum, fortuna, fors, sors) dans les affaires humaines, etc. Partant du fait que, depuis 1993, année de la soutenance de sa thèse, jusqu'à ce jour, les questionnements sur l'écriture de l'Histoire chez Tacite et sur sa pensée ont évolué et que l'arrière-plan intellectuel s'est aussi modifié, l'auteur a procédé à une relecture critique d'un certain nombre de ses publications sur cet historien et nous présente, ici, la synthèse de cet exercice qui donne un éclairage supplémentaire sur l'écriture de Tacite et sur tout ce qu'elle véhicule dans sa triple dimension esthétique, historique et philosophique.
06/2019
Beaux arts
Art et beauté dans l'esthétique médiévale
Si toutes les cultures ont une idée du beau et de l'art, rares sont celles qui l'ont théorisée de façon explicite et l'ont considérée globalement, le beau et l'art étant liés, au point de penser en termes d'"esthétique". Ce concept est né en Europe au XVIIIe et l'histoire des idées ne s'est guère intéressée aux théories du beau et de l'art avant cette période. L'époque médiévale a longtemps été victime de cette erreur.
Depuis cinquante ans, les choses ont changé : on a découvert le Moyen Age, sa richesse, ses fascinantes spéculations sur la beauté, le plaisir esthétique et le goût, le beau naturel ou artistique, les rapports entre l'art et les autres activités humaines.
04/1997
Philosophie
Créativité africaine et primitivisme occidental. Philosophie esthétique
La philosophie esthétique connaît depuis une quarantaine d'années un essor considérable, singulièrement dans la tradition phénoménologique occidentale. Elle constitue l'un des tournants majeurs de la philosophie du XXe et du début du XXIe siècle. Elle est devenue l'une des meilleures clés d'analyse et de compréhension des phénomènes humains. Le présent ouvrage se propose donc par ce biais, de fournir un choix représentatif de travaux dans le domaine esthétique et métaphysique relatif à la créativité africaine contemporaine. Il se propose en fin de compte de faire découvrir un certain nombre de recherches d'une importance vitale pour la réflexion sur le concept essentialiste du "Primitivisme occidental" tel qu'il s'institue dans le discours philosophique et esthétique moderne pour appréhender et comprendre la beauté "nègre" !
04/2018
Histoire de l'art
L'art en joie. Esthétiques de l'humanité joyeuse
Ouvrage d'histoire de l'art illustré, consacré à la représentation artistique de la joie : la face souriante de l'art antique à aujourd'hui (art occidental et non-occidental)â ; les corps en fête, seuls ou en groupeâ ; les formes d'art participatif visant le bien-être et l'harmonieâ ; l'art caritatif dispensant le bienfait concret, dans l'esprit du care. Les différentes formes d'expression examinées sont le dessin, la peinture, les bannières, la sculpture, la photographie, l'art vidéo, les performances. La joie est, aussi, un enjeu politiqueâ : Arbeit macht Freude nazi, stratégies de l'entertainment, culture Feelgood, joie préfabriquée par les médias de divertissement et constituant un marchéâ- Ces "usages" spécifiques de la joie, qui la dénaturent, donnent lieu à un champ de représentation spécifique, aussi analysé et illustré dans l'ouvrage.
10/2023
Musique, danse
L'Afrique en musiques. Tome 2, De l'art griotique à la polyphonie australe
Trois facettes du large fond des musiques du patrimoine africain émergent de cet ouvrage. Il en résulte trois grandes orientations : les musiques dites de griots ou jeliya, au carrefour de la geste ancestrale et de la littérature orale mandingue ; les musiques du désert maure à cheval entre l'art poétique du griot soudanais et les influences arabo-berbères ; les musiques australes, riches des influences des trois continents, mais dont la technique vocale est nourrie par la festoyante et chaleureuse plasticité des ancêtres locaux. Se retrouvent donc résumés ici un peu plus de mille ans d'histoires croisées entre les mystères de l'initiation et les dédales sinueux des mythologies, entre la verdure chatoyante des savanes et les vagues chaudes de sable. entre la symphonie du bleu turquoise des mers et le chant murmuré des marées. Là même où la vie, fière et jalouse de ses libertés, a ruisselé, tout comme l'imaginaire de ses peuples, à l'épreuve de tous les climats, attachée à ses racines ancestrales immuables.
06/2012
Philosophie
Philosophie de l'alchimie. Grand oeuvre et modernité
Officiellement disparue de la scène culturelle occidentale depuis l'âge des Lumières, l'alchimie est abordée ici en tant que "gestualité opérative" commune à tous les "hommes d'oeuvre" modernes désireux de maintenir un espace intermédiaire entre ciel et terre, religion et philosophie.
04/1993
Critique littéraire
L'Art romantique. Littérature et musique
"Le romantisme, déclare Baudelaire, est une grâce, céleste ou infernale, à qui nous devons des stigmates éternels". Ces stigmates sont manifestes dans l'oeuvre de beaucoup des écrivains étudiés par Baudelaire tout au long de ses vingt années de critique militante. Critique militante, en effet, et la part de polémique y est grande. Critique d'actualité aussi, car c'est à propos de ses contemporains que se manifeste surtout le coup d'oeil lucide et prophétique du poète. Son analyse, toujours pénétrante et pleine de verve, parvient à saisir l'importance durable des oeuvres de Wagner, de Flaubert, de Hugo et de Gautier, entre autres artistes. Si la valeur d'un critique repose sur son flair, sur son discernement, pour tout dire, sur son jugement, alors Baudelaire critique n'a pas d'égal au XIXe siècle.
01/2021
Philosophie
Philosophie et défi du développement en Afrique. Pour l'éthique de la militance
Depuis plus de cinquante années, la question du développement et de ses fondements épistémologiques et éthiques ne cesse d'occuper tous ceux qui portent à coeur le destin de l'Afrique. Charles Mbadu voudrait renouveler le débat avec un esprit critique et perspicace qu'on lui reconnaît. Son objectif : arriver à dégager les conditions de possibilité du développement par la philosophie, pas n'importe quelle philosophie, mais bien par une réflexion économique et politique portée par une éthique de la militance. Cette éthique émerge à partir de la situation socioéconomique de progression de la pauvreté et de la misère en Afrique, dans l'objectif de forcer tous les Etats du monde à pratiquer la justice vraie. Tant que les Etats les plus riches de la planète se montreront incapables d'oublier les intérêts de leurs Etats nationaux et ne prendront pas en compte les revendications égalitaires présentées par les Etats du Sud, le développement de l'humanité sera fortement compromis.
06/2011
