Denis Labau
Extraits
Sciences historiques
Les seigneurs de Gramont et le château de Bidache
Le château des seigneurs de Gramont dresse encore fièrement ses ruines impressionnantes dans la petite cité de Bidache. Denis Labau nous fait découvrir la dynastie impressionnante de cette famille navarro-gasconne qui, au fil des siècles, depuis le moyen-âge au sein du royaume de Navarre d'abord, puis du royaume de France, sut toujours se hisser aux premiers rangs. Un passionnant abrégé d'histoire, à la portée de tous ceux qu'intéresse l'Histoire, et particulièrement celle de ces terres basco-gasconnes de Béarn et de Navarre.
07/2019
Sciences historiques
Petite histoire de Lescar. Tome 2, De la Réforme au Concordat, histoire d'une cité épiscopale du Béarn
Parue initialement entre 1972 et 1982 en trois volumes, l'histoire de Lescar, des origines jusqu'au XIXe siècle reste l'ouvrage majeur du Docteur Labau. Lescar — l'ancienne Beneharnum détruite par les Normands — devint le siège d'un des deux évêchés du Béarn. Prenant, au fil des siècles, toujours plus d'importance, Lescar et sa cathédrale furent le lieu de sépulture des vicomtes de Béarn, devenus entre-temps comtes de Bigorre, comtes de Foix puis rois de Navarre. Les guerres de Religion et l'invasion du Béarn, au XVIe siècle, sous Jeanne d'Albret, marquent un premier coup d'arrêt avec le basculement du Béarn dans la Réforme.
01/2018
Histoire régionale
Petite histoire de Lescar. Tome 3, Chronique d'une cité du Béarn du XIXe siècle
Parue initialement entre 1972 et 1982 en trois volumes, l'histoire de Lescar, des origines jusqu'au XIXe siècle reste l'ouvrage majeur du Docteur Labau. Lescar — l'ancienne Beneharnum détruite par les Normands — devint le siège d'un des deux évêchés du Béarn. Prenant, au fil des siècles, toujours plus d'importance, Lescar et sa cathédrale furent le lieu de sépulture des vicomtes de Béarn, devenus entre-temps comtes de Bigorre, comtes de Foix puis rois de Navarre. Les guerres de Religion et l'invasion du Béarn, au XVIe siècle, sous Jeanne d'Albret, marquent un premier coup d'arrêt avec le basculement du Béarn dans la Réforme. Ce troisième tome nous mène du début du XIXe jusqu'à celui du XXe siècle : certes moins riche en événements historiques mais assez symbolique de la vie d'une petite cité béarnaise, en quelque sorte une chronique de temps passés, pas si lointains.
12/2022
Sciences historiques
Petite histoire de Lescar. Tome 1, Des origines à la Réforme, les évêques et la cathédrale
Parue initialement entre 1972 et 1982 en trois volumes, l'histoire de Lescar, des origines jusqu'au XIXe siècle reste l'ouvrage majeur du Docteur Labau. Lescar — l'ancienne Beneharnum détruite par les Normands — devint le siège d'un des deux évêchés du Béarn. Prenant, au fil des siècles, toujours plus d'importance, Lescar et sa cathédrale furent le lieu de sépulture des vicomtes de Béarn, devenus entre-temps comtes de Bigorre, comtes de Foix puis rois de Navarre. Les guerres de Religion et l'invasion du Béarn, au XVIe siècle, sous Jeanne d'Albret, marquent un premier coup d'arrêt avec le basculement du Béarn dans la Réforme.
01/2018
Littérature française
Les dénis de denis
Quand un sexagénaire en détresse psychologique rencontre l'amour. Saura-t-il saisir sa chance ? Saura-t-il se remettre en question ? C'est un appel au secours du mal-être profond de notre siècle, sur fond de pandémie.
11/2022
Littérature française
Denis
Denis est tueur à gage. C'est même le meilleur et ses qualités sont universellement reconnues. Il est méthodique et appliqué, ne laisse rien au hasard, bref, un grand professionnel. C'est un loup solitaire qui aime deux choses par-dessus tout : la cuisine, activité qui le stimule et pour laquelle il est doué ; et observer les gens, imaginer qui ils sont, d'où ils viennent, où ils vont. Ces deux activités lui suffisent à mener une vie équilibrée, tranquille, quasi-robotique. Mais une rencontre va faire bouger les lignes de cette vie bien organisée...
05/2020
Critique
Sony Labou Tansi. Folies romanesques
"En Afrique subsaharienne, le fou mène une existence axiale" écrit Bessem Aloui dans l'introduction de son ouvrage. L'expression est saisissante. On pense à la diagonale entre l'Afrique et l'Europe que trace le personnage du fou dans l'Aventure ambiguë de Cheikh Hamidou Kane, ce roman paru en 1961, dont le rôle a été si déterminant dans la configuration littéraire d'un espace africain postcolonial. Le livre de Bessem Aloui explore ce paradoxe d'une folie à la fois destructrice et créative susceptible de mettre en tension, un espace, une temporalité et une écriture. Dans le combat qu'il engage au sein de son époque, Sony Labou Tansi choisit résolument le côté de la vie. Depuis son poste de peur, car la folie est chez lui étroitement associée à la peur, il interpelle un monde lancé sur une orbite de mort, pris au piège des calculs froids et rationnels qui masquent mal les volontés de puissance. Le fou est celui qui ne se laisse pas paramétrer dans un univers soumis à des mesures faussées. Bessem Aloui rend compte de la démesure de la folie qui naît dans les trous de silence de l'ordre mondial : démesure des mots, démesure du rire, démesure du corps, démesure du sens lui-même. La folie est chez Sony Labou Tansi un foyer de distorsion. Elle crée son propre centre à partir duquel doit se réagencer tout un environnement social, écologique et cosmique. Par sa démesure même, la folie nous fait signe. Elle est au coeur de la puissance d'interpellation de la littérature de Sony. Xavier Garnier.
04/2021
Théâtre
Denis Marleau
Figure incontournable de la seille québécoise, Denis Marleau explore depuis trente ans les dimensions à la fris ludiques, poétiques et philosophiques du théâtre et invente de véritables "fantasmagories technologiques" à l'aide de la vidéo. II parle ici de ce que recouvre pour lui la mise en scène. Il évoque aussi son trajet et sa propre pratique, inspirée autant par le dadaïsme que par Ies écrits de Samuel Beckett ou Maurice Maeterlinck. dont il crée "Les Aveugles" au musée d'Art contemporain de Montréal en 2002. Sophie Proust présente la singularité du parcours de Denis Marleau, ce qui conduit cet artiste à choisir des textes méconnus ou à monter des spectacles qui se distinguent par leur direction d'acteurs et leurs collaborations étroites avec des compositeurs, des chorégraphes et des plasticiens.
10/2010
Critique littéraire
Sony Labou Tansi. Naissance d'un écrivain
Qui est Sony Labou Tansi ? Celui que l'on considère aujourd'hui comme l'un des plus grands auteurs africains d'expression française n'est pas né en un jour. Il lui a fallu s'imaginer, se fabriquer, se faire connaître et reconnaître par un Congo en proie aux convulsions de l'Histoire. Tout s'est décidé pour lui à la fin des années 1960, quand son goût de l'expérience créatrice s'est changé en un besoin, toujours plus impérieux, de construire son propre univers, dense et homogène. L'anonyme Marcel Ntsoni invente la figure flamboyante de Sony Labou Tansi, écrivain explosif qui, en marge de l'ordre littéraire, ne craint rien ni personne, dans son projet hyperbolique de fonder une nouvelle littérature. Entre les coups d'Etat et les fièvres révolutionnaires, le Congo a beau traverser des tempêtes, l'apprenti grand écrivain ne désarme pas. La société devient paroxystique ? A l'écriture d'aller plus loin encore en lui administrant son paroxysme à elle, jusqu'à faire voler en éclats ses normes et ses institutions. Scénarios existentiels et fictions compensatoires aident le jeune Sony à modeler son oeuvre et son identité, mais l'exposent aussi à de multiples contradictions : affirmer publiquement son statut d'écrivain et assouvir sa haine du régime au pouvoir ; s'attaquer à une France taxée de néocolonialisme et tenter d'y diffuser ses écrits ; démolir les figures d'autorité et partir en quête de conseillers, d'intercesseurs et de pères littéraires. Pour l'essentiel inédits, les premiers écrits donnent l'image d'une création débondée, véritable geyser de lave, de boue et de sang. Dans l'espace privé des manuscrits, tout peut se dire, des folies les plus intimes aux visions les plus impitoyables. Vivre l'écriture comme le seul absolu, au-delà des tabous, telle est l'expérience hors norme sur laquelle Sony Labou Tansi cherche à édifier la destinée qu'il s'est choisi : devenir écrivain, au sens radical du terme, c'est-à-dire démiurge.
01/2019
Autres personnages
Le petit niçois a peur du babau
La collection "Le petit niçois" raconte l'histoire d'un petit garçon et de sa famille. Ils vous feront participer à leurs aventures avec un vocabulaire marqué par l'héritage des expressions niçoises les plus connues. Vocabulaire particulièrement riche ! Nice est une ville où il est sympa de connaître quelques mots typiques pour vraiment s'y sentir chez soi. Si vous venez de débarquer en ville pour les vacances ou prévoyez d'y venir d'ici peu, voici un livre qui fera découvrir à vos enfants ainsi qu'à vous-même, l'essentiel du parler à Nice pour réussir votre intégration. Pour les gens du coin, partagez avec plaisir cette lecture avec vos pichouns pour transmettre aux générations futures ce langage haut en couleur.
08/2021
Critique littéraire
L'esthétique romanesque de Sony Labou Tansi
Peu d'ouvrages en littérature africaine d'expression française relèvent de la stylistique. Les romans de Sony se démarquent de l'ensemble des romans classiques français, en général, et des romans négro-africains, en particulier, aussi bien par leur structure que par leurs singularités linguistiques, bien qu'ils abordent généralement les mêmes thèmes : "snobisme, inconscience professionnelle, tribalisme, dépravation morale, corruption, médiocrité intellectuelle et morale, matérialisme, mégalomanie, etc." (J. Fame Ndongo) institutionnalisés par les nouveaux dirigeants de l'Afrique indépendante. Comme l'écrivait Sony Labou Tansi lui-même, "Il faut faire éclater cette langue frigide qu'est le français, lui prêter la luxuriance et le pétillement de notre tempérament tropical, les respirations haletantes de nos langues et la chaleur folle de notre moi vital". Ainsi, "L'apparition de Sony Labou Tansi avec "La vie et demie" (1979) et d'autres écrivains comme Henri Lopes avec "Le Pleurer-rire" (1982) permet de parler de "rupture", dans le champ linguistique et littéraire. Le contexte historique incite à la revendication et à plus de liberté face au dictateur, démystifié, rendu plus bouffon et ubuesque, dans un Etat, échec du placage de l'Etat d'origine européenne. D'où l'esthétique du grotesque : français créolisé, bouffonnerie d'écriture, irréalisme de certaines situations, énonciation indécise... ; autant de ruse pour communiquer au lecteur le sentiment de l'inacceptable"... (G. Ngal). L'écrivain congolais [Sony Labou Tansi] peut être désormais considéré comme le modèle de l'esthétique romanesque africaine des années 80.
09/2015
Littérature française
Paris-Saint-Denis
Paul a trente ans. Il termine ses études, enchaîne les petits boulots, cherche un appartement avec sa copine. Il entre dans l'âge adulte à reculons : il boit, fume trop, travaille peu ou mal, sort la nuit, marche pendant des heures, se perd. Il aimerait habiter Paris, mais c'est à Saint-Denis qu'il trouve un appartement. Certains lui ont dit que c'était la ville la plus dangereuse de France, d'autres la cité des rois. Mais c'est une autre ville qu'il découvre. Il raconte un monde qu'on ne voit pas, des hommes qui vivent la nuit. Un dealer de crack lui sauve la vie, un coiffeur virtuose lui apprend à se taire, une caissière lui enseigne la patience. Ce premier roman décrit, avec dérision et beaucoup de poésie, le parcours initiatique d'un jeune homme, de Paris à Saint-Denis, les espoirs de sa génération, les villes la nuit et des vies singulières.
10/2019
Impressionnisme
Maurice denis. Jardins
Maurice Denis (1870-1943) est bien connu comme théoricien, peintre et décorateur, fondateur du groupe des nabis et rénovateur de l'art sacré dans l'entre-deux-guerres. S'il n'a jamais peint en plein air comme le pratiquaient les impressionnistes, il n'a eu de cesse de recueillir des émotions de nature, sensations devant le motif, consignées sur des pages de carnets de croquis dont il tire ensuite des tableaux, recomposés dans son atelier. A l'image de Monet ou de Caillebotte, il a été amoureux de son jardin, des arbres, et des espaces de verdure en général, desquels il a puisé l'essentiel de son inspiration, et desquels découle la fraîcheur de sa palette. Cet ouvrage offre un florilège des jardins peints par l'artiste, en Ile-de-France, en Bretagne ou en Italie.
06/2021
Sciences historiques
Dénis de mémoire
L'attitude du parti communiste, du pacte germano-soviétique à l'invasion de l'URSS, en juin 1941, demeure un sujet de controverse à cause des mensonges accumulés par le PC sur son activité durant la première année de l'Occupation. Pierre Daix montre que les avancées des études historiques sur le sujet rouvrent bien des blessures restées à vif, et qui touchent à la mémoire des étudiants communistes, tel Claude Lalet, organisateur de la première manifestation contre l'occupant nazi, le 8 novembre 1940, et à celle des combattants de l'Organisation spéciale, l'OS, dont il faisait partie. Prolongeant sa réflexion sur les dénis de la mémoire et leurs rapports avec l'histoire, l'auteur analyse ce qu'il appelle "les deux négationnismes" : celui qui nia la terreur communiste - des procès de Moscou aux crimes des Khmers rouges - et celui qui nie encore aujourd'hui l'extermination des Juifs par les nazis. "L'intérêt renouvelé pour l'ensemble de ces problèmes, écrit-il, ajouté à une plus rigoureuse exploitation des archives disponibles et au recul par rapport au XXe siècle montrent que nous entrons dans une nouvelle période, enfin libérée des "enjeux mémoriels" de générations qui disparaissent"
09/2008
Littérature française
Seine-Saint-Denis
"Il promenait sa chienne et il était passé par là et maintenant il était là devant elle et elle ne savait même pas si c'était pour elle ; il avait seize ans et pourtant on aurait dit qu'il en avait douze mentalement. On se moquait de lui au collège, le traitant de débile et s'amusant à lui faire dire le plus de bêtises possible, et lui il avait toujours le même sourire et même il riait parfois de lui-même avec les autres, ou alors il était solitaire. On pouvait deviner la forme de son sexe sous son survêtement et ses cuisses étaient bombées elles aussi sous l'étoffe blanche et c'était cela chez lui le mystère, il avait un corps d'homme et c'était encore un enfant".
04/2001
Poésie
Dénia
Isabelle POLLE est juriste de formation, fonctionnaire, dessinatrice et portraitiste.
06/2021
Littérature française
Denis 09-09-45
Dans 15 août 2013, nous avons éclairci le mystère des photos de Marie-Jeanne sauf une : celle d'un petit garçon avec au recto... un prénom : DENIS et une date : 9... 9... 45. Nous allons donc partir ensemble à la recherche de Denis qui nous réserve quelques détails bien tristes, mais aussi bien d'autres surprises encore.
02/2021
Théâtre - Pièces
Brazza - Ouidah - Saint-Denis
Brazza - Ouidah - Saint-Denis est une double enquête sur le passé : celle de Melika, jeune femme française d'origine béninoise, qui découvre un jour que son grand-père était engagé volontaire aux côtés de France en 39-45 et que rien de cette histoire ne lui a été transmis ; et celle de Luz, qui fait des recherches sur Brazzaville, capitale de la France Libre et découvrira progressivement les implications de sa propre famille dans les conflits. L'une et l'autre questionnent le passé et se retrouvent aux prises avec les zones d'ombres de leurs familles, avec les oublis des anciens qu'elles interrogent, et avec l'ambiguïté des archives, notamment celles du massacre de Thiaroye au Sénégal. De Thiaroye à Chasselay, où nombre de soldats noirs furent massacrés, l'enquête identitaire se noue à la grande histoire.
06/2023
Beaux arts
Autres rives. Denis Polge
" Ce qui a été déposé par la mer est de même nature que le trait du dessin. La magie de la chose peinte consiste précisément à faire coexister des lignes et des îles, des taches et des rochers, des couleurs liquides et des étendues marines. Denis Polge place sur un même plan pour leur conférer une consistance liée : des traits d'écriture, des gribouillis et des figures surgies de livres de botanique. Le peintre juxtapose sur la plage de la feuille de papier les bris d'un même monde. Entre les taches de peinture aquarellée et un peu profond ruisselet de marée basse une même rêverie de continuité, une même passion se fait jour qui relie les outils et les motifs les plus hétérogènes à l'intérieur d'un même privilège substantiel, les uns appartenant au règne maritime les autres à la terre ferme, les autres encore aux outils du dessinateur. Rêverie d'un monde émergent contemporain des époques primitives où la vie commençait à affluer dans l'océan " telle la plage de Balbec décrite par le narrateur. " Ce livre accompagne une exposition dans l'immeuble Chanel de Tokyo. Il comprend des textes d'Henry Mathieu et de Xavier Girard.
04/2009
Monographies
Maurice Denis, femmes aimées
Depuis quelques années, les femmes sont à l'honneur aux cimaises des plus grands musées, avec une volonté marquée au niveau international, de promouvoir les artistes femmes, comme récemment à Paris, "Peintres femmes 1780-1830" et "Pionnières" au musée du Luxembourg ou "Elles ont fait l'abstraction" au Centre Pompidou. Objet de désir et de mystère, les femmes sont omniprésentes dans la peinture de Maurice Denis et de ses contemporains, néo-impressionnistes, synthétistes et symbolistes - mère, compagne, soeurs ou belles-soeurs, amies, modèles, élèves ou simples figures d'inspiration. De Jeanne à Lisbeth, les femmes aimées par Denis sont au coeur de sa peinture. Muse des années d'or du "Nabi aux belles icônes", la figure de Marthe, qu'il épouse en 1893, rayonne sur toute l'oeuvre de sa vie, jusqu'à perdurer après sa mort. On la retrouvera magnifiée dans plusieurs tableaux majeurs. Exposition au musée Maurice Denis à Saint-Germain en Laye - Maurice Denis, Femme(s) - octobre 2022 à octobre 2023. Cette nouvelle exposition Femme(s), construite à partir des collections du Musée, entend les mettre en lumière, qu'elles soient sujet de la représentation ou elles-mêmes artistes. Cette thématique permettra de proposer un nouveau regard sur des oeuvres phares de la collection, dont le musée compte plusieurs chefs d'oeuvres du genre. Seront données à voir des peintures rarement montrées, des oeuvres récemment restaurées et de récentes acquisitions seront présentées au public pour la première fois. L'exposition se déploiera selon cinq thèmes : Femmes modèles, Femmes / mères, Des corps / décors, Femmes aimées, Femmes et artistes 2. 11. 0. 0
10/2022
Tourisme France
Portraits de Saint-Denis
De Saint-Denis, on connaît la basilique abritant la nécropole des rois de France, le Stade de France, le musée d'Art et d'Histoire, la Maison d'éducation de la Légion d'honneur et d'autres trésors du patrimoine... Mais, au-delà des pierres et des clichés sur la banlieue, comment prendre le pouls de cette ville, vibrer avec elle, l'aimer entre rires, exils, larmes et passions ? Ce livre invite à découvrir une promenade dans Saint-Denis au fil des portraits de quarante de ses habitants. Ils sont archéologue, gardien d'immeuble, avocat, boulanger, étudiant, ajusteur, sans papiers, enseignant, cuisinier, artiste, bistrotier, libraire, etc. Dionysiens de longue date ou arrivés plus récemment de différents endroits de la planète, ils dévoilent leur ville en se racontant.
10/2011
Critique littéraire
Sony Labou Tansi. Une écriture de la décomposition impériale
A partir d’une lecture critique de l’oeuvre de l’écrivain congolais Sony Labou Tansi (1947-1995), cette étude se propose d’analyser la façon dont la littérature peut tirer parti de la circulation d’énergies au sein des espaces impériaux. Si la colonisation fut bien un phénomène mondial, les différents empires ont déployé des nappes spatiales différenciées, qui n’obéissent ni au principe d’intériorité nationale, ni à celui de mise en connexion globale, mais à des dynamiques de spatialisation encore actives aujourd’hui. Le déploiement des empires coloniaux, qui a été vécu par les conquérants comme d’enthousiasmantes ouvertures d’espace, a eu comme envers l’expérience faite par les colonisés d’un effondrement de leurs lieux de vie. Le souffle de cet effondrement est une contre-énergie, un principe de décomposition, qui ne cesse de remonter de la périphérie aux centres impériaux, et dont la littérature de Sony Labou Tansi témoigne merveilleusement. La tonalité apocalyptique de son écriture, qui «invente un poste de peur dans ce vaste monde qui fout le camp», naît de l’expérience de ceux qui sont condamnés à parler depuis des lieux de relégation. C’est depuis une Afrique postcoloniale en voie de décomposition que cet auteur interpelle le monde pour le rappeler à l’espoir et au sens de l’humain.
01/2015
Contes et nouvelles
Humanités
Ces Humanités tentent de donner une autre vision de la dépression, des addictions, des troubles de la personnalité, des traumatismes, de la schizophrénie, ou encore de certaines formes de violences encore banalisées comme les violences conjugales. Elles ont pour but de dépeindre, derrière ces termes médicaux et psychologiques, des personnalités et des sensibilités qui méritent d'être décrites autrement. Il n'y a aucun nom, aucun élément distinctif, aucune ville, aucune date. Ces Humanités, que l'on va parfois considérer comme hors de la société, hors des normes, se fondent finalement au milieu de nous. La plupart des Humanités s'adressent directement aux lecteurs, les prenant en témoins ou en confidents. Elles viennent les interpeller sur la continuité entre la "normalité" et ce qui est considéré comme "pathologique" . Elles viennent provoquer empathie, rejet, compassion, ou tristesse, mais elles ne les laissent pas indifférents.
03/2024
Poésie
Dents de lait Dents de loup
Ce recueil de 1962, revu et augmenté, se présente en deux parties : poèmes d'un jeune garçon qui s'éveille au monde; jouissances et souffrances d'un homme de son temps, et d'un poète en pleine possession de son art. Ces dents qui mordent dans la vie et la langue sont comme l'avant et l'après des Epiphanies.
06/2005
Littérature française
Déni
Alors qu'elle se bat contre ses propres démons, s'efforce de préserver ses secrets et respecter le pacte qu'elle a passé, Lyzie tente de se reconstruire jusqu'à ce que son passé resurgisse ...
10/2022
Beaux arts
Architectures en Seine-Saint-Denis
Entre la célébrité de l'ancienne abbaye de Saint-Denis et l'actualité des projets du Grand Paris, l'étonnante qualité des monuments du département de la Seine-Saint-Denis est souvent passée au second plan. Pourtant, qu'ils appartiennent au Moyen Age ou à la Renaissance, à l'Epoque classique ou aux Temps modernes, plusieurs de ces ouvrages ont occupé une place majeure dans l'histoire de l'architecture française, même dans l'histoire de l'architecture mondiale. A l'instar de l'église d'Aulnay-sous-Bois, des châteaux de Saint-Ouen ou de Vaujours, de la Maison Coignet à Saint-Denis ou de la cité de la Muette à Drancy, ils sont anormalement méconnus. Pour les faire découvrir, ce livre rassemble une sélection d'édifices particulièrement novateurs et significatifs. Ils ont tous fait l'objet de recherches inédites qui ont révélé leur contexte de création, leur conception initiale, parfois leur auteur et leur évolution jusqu'à nos jours. Ils montrent que, avant même la création du département, en 1968, ce territoire d'Ile-de-France a toujours été un formidable terreau pour la création architecturale. Vingt et un monuments se révèlent ainsi au public, parfois pour la première fois, avec les documents qui permettent de les comprendre. Sous l'égide de la Société Française d'Archéologie, les auteurs de ce livre comptent parmi les meilleurs spécialistes français de l'histoire de l'architecture sous la direction scientifique de Jacques Moulin, architecte en chef des Monuments historiques, chargé depuis 2010 de la Seine-Saint-Denis. Historiens, archéologues architectes, ils témoignent d'une approche croisée du patrimoine, indispensable aujourd'hui à une véritable connaissance des monuments.
01/2021
Sculpteurs
Denis Monfleur. Peuples de Pierre
Première exposition personnelle d'envergure consacrée en France à Denis Monfleur, "Peuples de pierre" présente une centaine d'oeuvres de l'artiste. Denis Monfleur est l'un des rares sculpteurs de sa génération à perpétuer la tradition ancestrale de la taille directe et à se confronter aux pierres les plus dures. Son travail s'inscrit dans une tradition séculaire de la sculpture, de l'art roman à Giacometti en passant par Michel-Ange, Picasso ou encore Dubuffet. L'exposition "Peuples de pierre" donne à voir l'intérêt de l'artiste pour la figure humaine qui, par son aspect mi-figuratif mi-abstrait - traits du visages absents ou à peine esquissés -, accède à une dimension universelle et intemporelle. Son oeuvre est loin des effets de mode et des catégories esthétiques usuelles avec une dimension spirituelle que l'on retrouve dans plusieurs oeuvres (Christ, Anges, Prophètes, Moines). Autodidacte et actif depuis la fin des années quatre-vingt, Denis Monfleur se partage entre son atelier de Fontenay-sous-Bois (Val-de-Marne) et celui de son Périgord natal. Après avoir débuté comme praticien de José Subira-Puig et Marcel van Thienen, il développe une approche personnelle. A l'exception d'une oeuvre de jeunesse utilisant encore le bronze et le bois (Kafka, 1983), la plupart des oeuvres exposées s'échelonnent de 2010 à 2023, années marquées par son entrée à la galerie Claude Bernard à Paris. Il s'agit d'une étape charnière dans la carrière de l'artiste qui élargit alors son vocabulaire plastique par l'utilisation de nouvelles techniques et de nouveaux matériaux comme le granit, le basalte ou encore la diorite. Il explore aussi les riches possibilités de la polychromie, avec un travail poussé sur les patines et développe une technique inédite d'émaillage de lave volcanique. Les titres de ses oeuvres sont volontairement évocateurs et convoquent l'histoire antique, la mythologie, l'humour, l'histoire de l'art, notamment à travers l'hommage à des artistes iconiques, comme Delacroix ou encore Picasso.
06/2023
Thèmes picturaux
Les Nabis chez Maurice Denis
Au fil des tableaux, portraits, paysages, lignes et couleurs, prennent forme les chefs-d'oeuvredes Nabis et leurs influences que conservait Maurice Denis dans son intérieur. Les oeuvres, savamment sélectionnées, sont reproduites sur des pages qui se détachent pour venir décorer vos murs et recréer ainsi, chez vous, un petit musée nabi. Au dos de chaque page, Camille Viéville a livré les clés de lecture de l'oeuvre et des éléments biographiques du peintre. La préface est signée par Fabienne Stahl du Musée départemental Maurice-Denis, qui prépare parallèlement le Catalogue raisonné de Maurice Denis.
09/2021
Photographes
Les oignons de Denis Brihat
Installé en Provence depuis 1958, le photographe Denis Brihat y a développé une oeuvre d'une force et d'une cohérence rares, reconstituant et magnifiant, par sa maîtrise de la chimie argentique, les couleurs du monde végétal. Ses thèmes de prédilection sont les fruits, légumes et végétaux de son potager et de son jardin. Parmi eux, l'oignon tient une place à part, qu'il a exploré de façon obsessionnelle pendant un demi-siècle. Ce livre rassemble une centaine de ses images cépacées, offrant ainsi au public la chance de découvrir l'une des grandes aventures de l'histoire de la photographie. Il s'accompagne de plusieurs textes, dont un de l'historien d'art Michel Poivert sur le thème de l'obsession, ainsi que d'un entretien avec l'artiste qui éclaire cette passion singulière.
11/2023
Art du XXe siècle
Maurice Denis. Amour, 1888-1914
Catalogue officiel de l'exposition Maurice Denis. Amour au musée cantonal des Beaux-Arts de Lausanne du 12 février au 16 mai 2021, organisée en partenariat avec le musée d'Orsay. L'ouvrage s'attache à retracer le parcours de Maurice Denis de la fin des années 1880 à la Première Guerre mondiale. D'abord, l'affirmation précoce d'une double vocation, artistique et religieuse. Puis la percée dans les avant-gardes synthétistes et symbolistes, au sein du groupe des Nabis qui rassemble, entre autres, Paul Sérusier, Pierre Bonnard, Paul Ranson, Edouard Vuillard ou encore Félix Vallotton. Enfin le rôle de théoricien du groupe, avec, en 1890, une définition demeurée célèbre : "Se rappeler qu'un tableau - avant d'être un cheval de bataille, une femme nue ou une quelconque anecdote - est essentiellement une surface plane recouverte de couleurs en un certain ordre assemblées. " Les années 1890 voient Maurice Denis affirmer sa volonté de prendre part au renouveau des arts appliqués avec la réalisation de décors d'intérieurs pour des amateurs parisiens, ou pour le marchand Siegfried Bing. L'artiste se lie à des musiciens et des hommes de lettres, tels Claude Debussy ou Paul Valéry. L'amour, titre de son principal recueil d'estampes édité en 1899, joue un rôle essentiel : l'amour profane est une source d'inspiration inépuisable après son mariage avec sa muse et son modèle Marthe Meurier et la naissance de leurs enfants ; l'amour sacré est le moteur constant de sa volonté de rénover l'art religieux. Une deuxième période déterminante s'ouvre en 1898, après un voyage à Rome en compagnie d'André Gide, lorsque Maurice Denis a la révélation de l'oeuvre de Raphaël, et des décors des grands peintres de la Renaissance. L'artiste poursuit désormais la définition d'un " nouveau classicisme " , qui rejette la planéité et la simplification des formes ainsi que l'arbitraire de la couleur, au profit d'un style et d'une méthode châtiés, nourris par les exemples de Cézanne et de Poussin. Le retour au modelé et à la profondeur, la palette plus lumineuse, presque électrique, et les compositions savamment équilibrées s'accompagnent de nouvelles iconographies, puisées dans les mythes de l'Antiquité ou inspirées par les plages de la Bretagne, sa terre d'élection. Artiste prolifique, lancé sa vie durant dans la quête idéaliste d'une refondation de la peinture moderne, Maurice Denis est une figure incontournable de l'art moderne au tournant du XXe siècle.
02/2021
