Rimbaud Verlaine Panthéon

Dans Folioplus classiques, le texte intégral, enrichi d'une lecture d'image, écho pictural de l'œuvre, est suivi de sa mise en perspective organisée en six points : vie littéraire : le métier d'écrire au XIXe siècle ; l'écrivain est sa table de travail : la rencontre d'un peintre et d'un poète ; groupement de textes thématiques : un paysage est un état d'âme ; groupement de textes stylistique : de la musique avant toute chose ; chronologie : Verlaine et son temps ; fiche : des pistes pour rendre compte de sa lecture.

Deux recueils majeurs de l'un des poètes les plus originaux du XIXe siècle finissant. Des tableaux de Watteau aux manèges de Bruxelles, entre "fêtes galantes" et "romances sans paroles", écoutez la chanson grise et douce de Verlaine, entendez cette autre voix de la modernité poétique. Une approche vivante : - L'auteur, le contexte et les repères historiques à la portée des élèves ; - Des questions d'histoire littéraire : Une société en mutation, Les voies nouvelles de la poésie ; - Une frise chronologique. Des outils complets : Des questionnaires avec des textes écho sur les poèmes clés ; Des lectures transversales ; Des approches thématiques avec groupements de textes : L'oeuvre en débat : Un poète singulier ? Question d'actualité : Comment chanter Verlaine ? Interview exclusive de Jean-Michel Maulpoix, poète. Analyse d'images : Un dossier iconographique en couleur ouvrant sur l'histoire des arts.

Daniel Templon ouvre sa galerie en en avril 1966, au moment où New York et l'art américain font une entrée fracassante dans le milieu de l'art français. En même temps qu'il se pose en défenseur de ces artistes d'avant-garde et des peintres émergents français, il participe à la réinvention du métier de marchand : il devient leur galeriste. Le programme de sa galerie reflète les profondes mutations de l'art contemporain, mais aussi de ses acteurs-artistes, critiques, marchands et collectionneurs au cours des cinquante dernières années. Cette enquête historique replace dans son contexte artistique, économique et politique, l'itinéraire d'un marchand d'art français emblématique de sa génération, plongé au coeur de la création artistique et témoin privilégié des transformations du monde de l'art. L'essai de Julie Verlaine est enrichi par les propos de Daniel Templon qui relate ses rencontres avec les plus grands artistes contemporains (Donald Judd et Carl Andre, Andy Warhol et Roy Lichtenstein, Frank Stella et Ellsworth Kelly, Helmut Newton, Jean-Michel Basquiat, Arman, Ben, Daniel Buren, César, Gérard Garouste, Jean-Michel Alberola...) et qui décrit les coulisses de la scène artistique française.

Dans son premier recueil de poèmes, placé sous le signe de Saturne, Verlaine cultive une mélancolie sombre, retraçant tour à tour ses amours malheureuses et son désarroi. Mais déjà, on entend sa musique si particulière : le vers se disloque, le rythme se rompt. C'est cette petite musique que l'on retrouve trois ans plus tard, en 1869, dans les Fêtes galantes. D'apparence, ces saynètes fantaisistes décrivent les amours libertines et bucoliques inspirées des toiles de Watteau. Mais sous le vernis de la fête, la mélancolie guette aussi les personnages.

Du corps humain auquel il rend hommage, Verlaine fait jaillir une céleste musique. Corps de femmes, corps de garçons rêvés. aimés. dont chaque versant, chaque pli désigne un chemin à explorer, un paysage à parcourir. Avec la grâce d'une rivière paresseuse ou la rage d'un torrent tumultueux, le désir coule entre les lignes, invitant au voyage de la sensualité et du plaisir. Ces poèmes furent écrits et publiés clandestinement à différents moments de la vie de Verlaine, de 1868 à 1890.

L'érotisme passionné en vers, où l'homosexualité du poète est affichée.POUR UN PUBLIC AVERTI. Hombres (Hommes) est le vingt-deuxième et dernier recueil poétique de Paul Verlaine, publié à titre posthume et clandestinement. Alors que Les Amies et Femmes traitent respectivement du saphisme et des femmes avec lesquelles le poète a vécu dans ses dernières années, ce recueil-ci aborde ses amants masculins, d'une manière débridée et provocatrice. Longtemps mis à l'index pour leur ton cru et osé, les poèmes qui composent ce recueil ont maintenant leur place parmi les classiques de Paul Verlaine.EXTRAITMes amants n'appartiennent pas aux classes riches : Ce sont des ouvriers faubouriens ou ruraux,Leurs quinze et leurs vingt ans sans apprêts sont mal chichesDe force assez brutale et de procédés gros.Je les goûte en habits de travail, cotte et veste ; Ils ne sentent pas l'ambre et fleurent de santéPure et simple ; leur marche un peu lourde, va prestePourtant, car jeune, et grave en l'élasticité ; Leurs yeux francs et matois crépitent de maliceCordiale et des mots naïvement rusésPartent non sans un gai juron qui les épiceDe leur bouche bien fraîche aux solides baisers.A PROPOS DE L'AUTEUR.Paul Verlaine (1844-1896) est un poète français, issu de la petite bourgeoisie. A l'âge de 22 ans il publie son premier recueil de poésies, intitulé Poèmes saturniens. Sa vie est marquée par sa liaison tumultueuse avec Arthur Rimbaud, autre illustre poète parnassien. L'ouvre érotique de Verlaine se caractérise par des recueils de poèmes, parmi lesquels Les Amies (1867), Parallèlement (1889), Femmes (1891) et Hombres (1903 ou 1904).A PROPOS DE LA COLLECTION.Retrouvez les plus grands noms de la littérature érotique dans notre collection Grands classiques érotiques.Autrefois poussés à la clandestinité et relégués dans " l'Enfer des bibliothèques ", les auteurs de ces ouvres incontournables du genre sont aujourd'hui reconnus mondialement. Du Marquis de Sade à Alphonse Momas et ses multiples pseudonymes, en passant par le lyrique Alfred de Musset ou la féministe Renée Dunan, les Grands classiques érotiques proposent un catalogue complet et varié qui contentera tant les novices que les connaisseurs.

Fêtes galantes, un recueil court, composé de 22 poèmes dans des formes métriques très variées, met en scène des scènes de séduction et de badinage amoureux entre des personnages issus du monde de la commedia dell'arte italienne et d'une campagne idéalisée. Quant au recueil Romances sans paroles, il se divise en 4 parties : les Ariettes oubliées, Paysages belges, Birds in the Night et Aquarelles. Le recueil porte l'empreinte de l'intérêt du poète pour la musicalité des chansons et pour la peinture en général. Paul Verlaine, poète français (1844-1896). Fêtes galantes est un recueil de poèmes publié en 1869. C'est le deuxième recueil signé par le poète après les Poèmes saturniens de 1866. Il publie quelques années après le recueil de poésie Romances sans paroles (1874).

Nos Ardennes rassemble six articles publiés dans Le Courrier des Ardennes entre le 5 octobre 1882 et le 7 février 1883. Souvenirs d'un Messin est un article paru dans La Lorraine artiste dans les livraisons des 3 janvier et 18 septembre 1892.

"Mes prisons" est le Voyage au bout de la nuit d'un Verlaine délinquant et instable, poète alcoolique et vagabond, emprisonné à maintes reprises dans divers établissements pénitentiaires de France et de Belgique. Parvenu à l'âge mûr, l'auteur des "Fêtes galantes" et des "Poètes maudits" se souvient de sa "délictueuse et criminelle sorte de vie", menée notamment en compagnie d'Arthur Rimbaud, comme lui "féru d'une mâle rage de voyage". Caricaturant avec humour et tendresse les dignes représentants de l'ordre social qui ne cessent de vouloir le priver de liberté, il y relate son expérience carcérale faite de misère et de solitude, mais aussi d'écriture, ainsi que son étrange conversion au catholicisme.

En faisant paraître jadis et naguère à la fin de 1884, Verlaine offre aux lecteurs un ensemble de poèmes parfois vieux de quinze ans, auxquels s'ajoutent une pièce de théâtre et quelques textes récents. Loin d'être un simple florilège, ce volume original couvre près de deux décennies d'activité et éclaire à bien des égards ses recueils précédents, qu'il complète et dépasse. Si Verlaine s'était montré autrefois limité par ses sujets et ses tabous, jadis et naguère offre des thèmes et des formes jusque-là réservés qui appellent désormais une reconnaissance : la franchise s'impose, la poésie et la langue se libèrent. L' " Art poétique ", publié pour la première fois dans ce recueil, contribuera à faire de Verlaine un des maîtres du mouvement symboliste.

Cette oeuvre de jeunesse fut nommée ainsi en l'honneur de Saturne, planète des mélancoliques. Rêvant à une poésie "soluble dans l'air", Verlaine souhaite établir une correspondance entre sentiments et sensations. A travers cette recherche poétique, il explore une grande variété de thèmes, de la rêverie urbaine dans "Nocturne parisien" à l'événement historique dans "La Mort de Philippe II". Dans ce recueil, le poète se détache de ses inspirations parnassiennes et symbolistes. Le rythme de ses vers s'affranchit peu à peu de la norme esthétique de l'époque et laisse parler la musique. - Objet d'étude : La poésie du XIX ? siècle au XXI ? siècle- Dossier pédagogique : Cinq fiches pour saisir les enjeux de l'oeuvre- Prolongement : Le poète, un être à part (corpus de textes).

Le 29 mars 1894, deux ans avant sa mort, Verlaine donnait au café Le Procope à Paris une conférence intitulée Les poètes du Nord. Il y évoquait quelques "nordistes" de renom comme Marceline Desbordes-Valmore et Sainte-Beuve, annonçait la naissance d'un mouvement de contestation de la centralisation parisienne et incitait le public à redécouvrir les oeuvres et traditions culturelles des provinces et régions françaises. Longtemps considérée comme perdue, cette huitième et dernière conférence du poète a été retrouvée en même temps que deux lettres inédites de Verlaine. Donnés en annexe, le récit d'un témoin de cette soirée d'exception, ainsi que les chansons et poèmes qui l'émaillèrent replongeront un moment le lecteur dans son atmosphère.

Au lendemain de la défaite française face à la Prusse et peu après l'écrasement de la Commune de Paris, un groupe de bohèmes se retrouve au Quartier latin, dans l'entresol de l'Hôtel des Etrangers : Charles Cros, Paul Verlaine, Arthur Rimbaud, parmi une vingtaine d'autres. Ils y composent un Album zutique ouvert aux moqueries, à l'expérimentation poétique ainsi qu'à la caricature potache. Ce défouloir n'était pas destiné à la publication, il n'en assemble pas moins des merveilles d'audace et d'ingéniosité. Longtemps perdu de vue, puis édité comme une "curiosité", il est ici publié dans son intégralité, accompagné d'un autre album collectif, Dixains réalistes. Quelques Zutistes et leurs amis, sollicités par Charles Cros, ont collaboré à ce dernier, qui fut imprimé en petit nombre.

Ce nouveau volume de correspondance et documents sur Arthur Rimbaud couvre la période 1912-1920. On ferraille beaucoup autour du poète : Paterne Berrichon, son beau-frère posthume, qui s'est érigé en défenseur de sa mémoire, s'illustre dans diverses querelles : avec Remy de Gourmont, qui se gausse de la prétendue "héroïque pureté" du compagnon de Verlaine ; avec Georges Izambard, accusé d'avoir instillé des idées révolutionnaires dans la tête de son élève du collège de Charleville ; avec Marcel Coulon, qui conteste les affirmations de Berrichon. Le combat se situe aussi à d'autres niveaux, plus élevés : entre Paul Claudel, chantre du poète catholique, et André Suarès, qui veut dénoncer ce mythe. Cette décennie voit par ailleurs paraître de nouvelles lettres inédites de Rimbaud, dont la célèbre lettre sur le poète "voyant", que publie la Nouvelle Revue française en 1912. La Première Guerre mondiale éclipse un temps les tentatives de récupération et d'interprétation de l'oeuvre du poète, et creuse encore son tombeau : à la destruction de la ferme familiale de Roche, avec laquelle sont perdues de nombreuses reliques, s'ajoutent les disparitions d'Isabelle Rimbaud, de Paul Demeny, le destinataire de la "Lettre du Voyant", et de Germain Nouveau, le compagnon de Rimbaud à Londres en 1874. Mais entre en scène la jeune génération surréaliste, qui ne va pas rester indifférente à l'oeuvre et au destin de l'auteur des Illuminations.

Rimbaud dans son environnement familial, amical et socio-politique Que savons-nous de l'enfance de Rimbaud, de ses parents, de ses frère et soeurs, de ses premiers jeux, de ses premiers amis, de ses premières lectures, de ses premières révoltes, de ses premières amours ? Que connaissons-nous de l'environnement politique et social dans lequel il a grandi et qui a si fortement influencé sa personnalité et ses écrits ? Avons-nous une idée exacte du voyageur solitaire, de l'aventurier intrépide, du négociant sérieux et taciturne qu'il est devenu après avoir renoncé à toute ambition littéraire ? Voici enfin une biographie qui fait la part belle à ces dimensions essentielles de la vie privée et publique d'Arthur, un éclairage original et instructif qui ne se contente pas de mettre en valeur sa fulgurante relation avec Verlaine. En effet, s'il est vrai que cet épisode tumultueux occupe une place majeure dans l'adolescence du jeune poète, tout le reste de son existence n'en reste pas moins excessif et passionnant... Originaire de l'Aisne et des Ardennes, Nadine Najman décrit la vie de Rimbaud dans son contexte familial, amoureux et social se démarquant complètement des pléthores d'écrits sur ce cher Arthur.

Ce volume, qui rassemble quelque deux cents lettres écrites par Rimbaud, retrace le destin exceptionnel d'un homme devenu mythe. A seize ans, il entendait changer la vie par les moyens de la poésie ; à vingt ans, il renonça à la littérature pour toujours, et s'engagea dans un périple qui le mena en Arabie et en Afrique, où il se fit négociant, explorateur et trafiquant d'armes. Aux côtés des "lettres du Voyant", où se manifeste son précoce génie, et de ses échanges avec ses compagnons de bohème - Verlaine, au premier chef -, on découvrira ici les nombreux courriers que Rimbaud, ayant tout quitté pour "faire de l'or" et se frotter à la "réalité rugueuse", rédigea depuis le Yémen et l'Abyssinie. Adressée à ses amis et à Banville, puis à sa famille et à ceux qu'il fréquenta durant son exil, cette correspondance lucide et désespérée, poignante à bien des égards, permet de saisir le vrai visage de "l'homme aux semelles de vent". Cette édition comporte également une nouvelle lettre, étonnante révélation rimbaldienne découverte en 2019 par l'arrière-petit-fils de son destinataire, dans laquelle Rimbaud mentionne son "Histoire splendide", jusque-là seulement évoquée par ses contemporains.

Recueil de poésies d'André Naftali Lévy sur les thèmes suivants : "Paul Verlaine", biographie de Paul Verlaine écrits sous forme de poésie, tirés des titres de Paul Verlaine. "Noga la lueur", voyage d'une âme. Qu'il y ait la lueur ! Il y aura la lumière. "L'enfant de Jérusalem" en sept parties : Portraits, Femmes, Anna, Tradition, Propos, Errance. "Jésus" sur ses pas.

Le lion de Victor Hugo, la fourmi de Robert Desnos, le chat de Charles Baudelaire, l'écureuil de Maurice Carême ou le boa d'Andrée Chedid... Les plus grands poètes de la langue française vous invitent dans leur ménagerie ! Près de trente poèmes magnifiquement illustrés par Bruno Gibert pour éveiller les enfants au charme de la poésie.

Paris, Bibliothèque de l'Association, 1897. Edition originale. " La personnalité de Paul Verlaine n'a guère franchi, jusqu'à ce jour, les limites du monde littéraire. Des amis trop passionnés, des adversaires trop intransigeants, se sont heurtés dans le champ-clos où de tout temps se renouvellent les grandes discussions d'art. La foule ignore ce nom, qu'elle va lire sans doute bientôt sur un Monument public ; et les écrivains les plus versés dans la littérature verlainienne, sont-ils bien sûrs eux-mêmes de tout connaître de Verlaine ? n'est-il pas quelque détail ignoré, quelque aperçu spécial qui, sans peser sur leur opinion, la fortifierait d'un argument nouveau, l'aiderait à convaincre un public plus nombreux ? ce qui n'est pas sans intérêt. Par ce livre, la foule connaîtra celui dont on veut qu'elle salue prochainement l'image en bronze ou en marbre, dressée sur un terrain public ; les critiques et les intellectuels achèveront de s'informer de l'homme à l'ordre du jour... " G. B.

Penny Atmadjian, dès sa plus tendre enfance, exprime son amour pour les chats à travers sa première gravure sur bois "Le chat au ballon rouge" (dessin sur la première de couverture). Poète et musicien, il va à travers ce livre, nous offrir le meilleur de lui-même en jouant avec les mots et en revisitant l'histoire et la littérature par des poèmes courts aussi vifs qu'amusants. Un recueil fort divertissant pour la détente et la joie de se retrouver parmi le monde ironique et humoristique de nos amis les chats. Penny Atmadjian poursuit ses recherches littéraires et prépare son essai intitulé "Baudelaire, Verlaine, Rimbaud et les Femmes".

La poésie n'est pas à l'aube d'être cotée en Bourse. Et c'est tant mieux. Car même les maîtres du monde ne pourront acheter et vendre que... son cadavre. Samuel Deiler n'est ni Verlaine, ni Rimbaud. Il est juste de leur famille. De cette grande famille qui a la révolte tatouée à jamais sur l'âme et qui aura toujours le coeur dans les étoiles du rêve d'un autre futur se conjuguant au présent. - Vous n'avez rien à déclarer ? - Non ! - Comment vous appelez-vous ? - Samuel Deiler ! - Bon, passez ! Qui a dit que la police pouvait être efficace contre la poésie ?

De l'assassinat d'Henri IV à Mai 68, ce livre raconte quatre siècles de dossiers brûlants. Il plonge dans la grande Histoire – Ravaillac, Louis XVII, Ravachol, la Résistance, la guerre d'Algérie –, mais aussi dans le monde de la pègre, des marginaux et des courtisanes. Il fait revivre les affaires criminelles qui ont passionné les Français – Landru, Violette Nozières, Petiot – et dévoile les secrets d'artistes et d'écrivains comme Hugo, Verlaine, Rimbaud, Colette ou Picasso. Les textes de la police, rédigés dans un constant souci de précision, décrivant tour à tour le drame, la passion ou l'insolite, donnent à ce livre une force historique – et parfois humoristique – prodigieuse.

De Chénier aux symbolistes, cet ouvrage examine l'évolution des formes poétiques par rapport à une tradition classique alors bien établie. Il montre comment très progressivement se sont mis en place des renouvellements formels (transformation de l'alexandrin, évolution de la strophe, apparition du vers libre, du poème en prose...) qui ont abouti à une véritable " révolution du langage poétique ". À l'aide de commentaires orientés et méthodiques de poèmes ou de larges extraits (Hugo, Rimbaud, Verlaine, Mallarmé, Forneret, Aloysius Bertrand, Corbière, Laforgue...), ce livre analyse les différentes formes qui ont profondément modifié la poésie au XIXe siècle et qui ont préparé le terrain de la poésie moderne et contemporaine.

Un casse à Saint-Germain-des-Prés qui tourne mal. Un braqueur au tapis, Simon, flingué à bout portant par deux princesses saoudiennes qui se tirent avec le butin. Paul en réchappe et s'enfuit sans comprendre. Ailleurs, une femme s'immole en chuchotant un poème. Puis c'est au tour des autres, les amis de Paul, de mourir au son des rimes : écrasé, flingué sur les vers de Verlaine, suriné, étouffé en écoutant Rimbaud. Tous d'anciens anars rescapés des temps d'avant. Avant la semaine sanglante. Avant que l'eau noire de la Seine ne réveille des souvenirs oubliés. Avant le temps des assassins

""Les bibliographies, d'ordinaire, ça ne se lit pas. Il m'a donc semblé piquant d'en écrire une, et de la vouloir amusante. J'ai fait en sorte qu'on pût la lire dans le bon sens, et même à rebours, à la façon d'un roman policier ; aussi, qu'on y pût jouer ainsi qu'au jeu de l'oie. Toutefois, je ne saurais trop en déconseiller l'usage à ceux qui, pour mieux servir Rimbaud, n'ont su ou n'ont voulu que desservir son culte". Qand j'écrivais ces lignes, en 1954, je me demandais si vraiment ça se lirait, une bibliographie. Ma foi, oui, puisque voici une réimpression revue et augmentée, cependant que le dernier tome du Mythe, L'Année du Centenaire, en forme lui aussi de bibliographie analytique et critique, est en cours de réimpression. On n'a donc trouvé jusqu'ici que deux moyens d'obtenir un public : le meilleur, se faire ennuyeux au possible (ce dont je voudrais bien n'être pas trop capable) ; le moins bon, être bien amusant, ce qui me paraît un peu plus méritoire, encore que moins sublime. [... ]" Etiemble.

En 1884, la disparition d'Arthur Rimbaud est une énigme à Paris et suscite des commentaires contradictoires et fantaisistes. Certains le disent mort, d'autres éleveur de cochons dans l'Aisne ou encore roi en Afrique. Rodolphe Darzens, jeune journaliste et poète de vingt ans, dont l'admiration pour le poète disparu n'a d'égal que son audace, est déterminé à rassembler son oeuvre et retrouver sa trace. Il va rencontrer les témoins de Rimbaud qui livreront leurs souvenirs ou perceptions, souvent personnelles, de la vie de Rimbaud, de son enfance à sa fuite inexpliquée. Loin de là et indifférent, Rimbaud mène une autre vie. Ce roman, inspiré de faits historiques tissés de fiction, donne une vision épique, nuancée et expressive de la vie de Rimbaud. Par ses équipées extravagantes, sa personnalité romanesque, Darzens mène également une existence à part entière dans le roman (duels à l'épée, amours contrariées, créations littéraires). Darzens est le premier historien de Rimbaud.

Isidore Ducasse (comte de Lautréamont), Arthur Rimbaud et Germain Nouveau ont en commun d'avoir été des poètes jeunes et d'avoir écrit leur oeuvre dans les années 1870. Jeunes, ils le furent, et jeunes sont souvent leurs lecteurs d'aujourd'hui qui découvrent la grande poésie au sortir de l'adolescence, au travers de l'école, de rencontres, ou par ouï-dire. Ces lectures vont bouleverser leur vie, au moins momentanément. L'auteur, qui connut le choc de cette poésie, redécouvre de façon détaillée le destin de ces trois figures. Il revient sur les sentiments qui furent les siens à leur lecture, se souvient de sa propre jeunesse et des événements d'une époque de certitudes idéologiques et d'insouciance. La figure de Paul Verlaine et celle de Friedrich Nietzsche, alors jeune poète engagé sur le front en septembre 1870, à quelques kilomètres de Charleville-Mezières, traversent ce récit kaléidoscopique où la folie de vivre le dispute à une nostalgie parfois déroutante.

Abordées dans une perspective pragmatiste, les oeuvres de Rimbaud, Mallarmé et Valéry entrent en dialogue avec une idée défendue à la fin du XIXe siècle par le philosophe William James, la "volonté de croire". En mettant en jeu et parfois en danger la valeur, l'efficacité ou les pouvoirs de la parole poétique, les trois poètes interrogent en effet la nature des croyances que nous entretenons à l'égard des oeuvres. Leur pensée est présentée ici à travers la lecture d'interventions métapoétiques, mais aussi de poèmes, dont la réflexivité est discutée. La poésie est-elle à l'origine d'un désir de croire ? Son écriture, sa réception, son partage sont-ils régis par le "plaisir que nous voulons prendre" (Mallarmé)? Relèvent-ils d'autres formes de volonté qui pourraient être de nature éthique ou politique ? Ce livre questionne notre attachement à certains poèmes, et plus généralement le crédit que nous accordons à la poésie.

L'ouvrage s'attache à deux individualités et à un événement collectif majeur qui, à distance, les a fait se rencontrer. Ni les personnalités de Rimbaud et d'Andrieu ne sont comparables - encore moins leur oeuvre et leur retentissement - ni leur rencontre ne reflète exactement l'importance de la Commune de Paris dans la longue histoire de l'émancipation humaine. L'examen de leurs relations, à la fois interpersonnelles et avec ce qui s'était déroulé sous leurs yeux ou s'y prolongeait encore, permet cependant de saisir quelques aspects méconnus, sinon ignorés, de ce moment révolutionnaire, ainsi que des mois et des années qui l'ont précédé et suivi.

Un cahier-journal pour s'approprier les oeuvres au programme du Bac de français 1re et se préparer efficacement aux épreuves. - Un cahier de 64 pages, à utiliser en classe et à la maison, à compléter par l'élève - Des repères (biographie, contexte, genre) sur l'oeuvre et le parcours, qui mettent l'élève en activité - Un journal de lecture accompagnée pour s'approprier l'oeuvre avec des textes du parcours en échos - Des pages Parcours artistique et culturel avec des oeuvres d'art en couleur - Un entraînement complet, clé-en-main et progressif aux épreuves orales et écrites du Bac - De la méthode et des zooms culturels et de vocabulaire pour favoriser le travail en autonomie - Des bilans. Les + numériques : des prolongements artistiques et culturels (liens), des textes lus, des quiz, des devoirs type Bac et des explications linéaires supplémentaires.