Porcelain

«Elle entendait de très loin le roulis des vagues contre la falaise. Le vent s'enflait de l'appel des disparus - mon trésor, mon ange mon tout petit, elle pouvait le dire à voix haute maintenant. Lise se leva et sortit les cinq bougies de l'étui de carton. Elle prépara un bol d'huile d'olive, trempa son pouce dans l'huile et graissa le corps de cire de haut en bas. Attendre et laisser sécher. Dresser la bougie sur la petite assiette de porcelaine bleue. Attendre encore.» Pour ce roman, l'auteure est partie d'un fait réel, une pétition réclamant d'ouvrir la mémoire sur un pan évacué de notre histoire collective, la mort tragique de dizaines de milliers de personnes dans les asiles en France pendant la seconde guerre mondiale. Au-delà de sa portée mémorielle, cet appel résonnait comme une invitation à déployer au présent les histoires de divers personnages, saisis chacun dans leur vulnérabilité. Dans ce récit polyphonique, les trajectoires se croisent, parfois se rencontrent. Chacun interprète un morceau de partition d'une voix qui lui est propre. Lise attend. Damien filme. Nathanaël chante et rêve d'être connu. Pourquoi certaines histoires compteraient-elles moins que d'autres ?

Cela n'arrive jamais. Pas, en tout cas, dans l'univers à la fois chaleureux et mystérieux des brocanteurs, des " Chineurs " : un professionnel, dans ce livre, vous raconte ses secrets. Par amour, par passion pour les beaux objets et pour ceux qui les recherchent. Hubert Duez est " broc " depuis 1976. Des puces de Saint-Ouen aux marchés anglais ou hollandais, il n'est guère de déballage qui lui soit inconnu. Il ouvre pour vous les tiroirs cachés, il vous raconte le métier, le milieu, il vous apprend à discerner une copie d'un original, il dévoile - sans prendre de gants - les coulisses des salles des ventes, il donne généreusement ses conseils et ses trucs. Comme tous les chineurs, Hubert Duez a ses marottes, ses spécialités, ses choix justes ou injustes. Il vous convie, non à un cours d'histoire de l'art, mais à une promenade parmi les stands, et vous parle de meubles, de faïence, de porcelaine, de tableaux, de verrerie, sur un ton décontracté, avec l'œil du " pro ". Partez chiner avec lui. La petite lampe en pâte de verre, la gouache qui vous séduit tant, la chaise bien tournée, là-bas, auront pour vous un charme nouveau.

Ce magnifique livre-objet à la reliure japonaise et au fer à dorer nous donne à voir 250 objets d'un grand intérêt historique, artistique et culturel, sélectionnés par les plus grands conservateurs chinois. Découvrez l'évolution et la multiplicité des arts sur une période de plus de 5000 ans, s'étalant de la Préhistoire à la fin de la dynastie des Qing, en 1912. La Chine, malgré une ouverture sur le monde de plus en plus importante, reste en partie inaccessible et de nombreux objets d'art, pourtant essentiels à l'histoire de notre patrimoine mondial, ne passent jamais ou rarement les frontières de leur pays d'origine. Ce fabuleux ouvrage est l'occasion de voyager et de découvrir ces pièces uniques. Poterie, orfèvrerie, soierie, calligraphie, porcelaine, sculpture... près de 250 pièces ont été sélectionnées avec soin par des professeurs de l'Académie centrale des beaux-arts de Chine et des conservateurs de musées chinois pour leur intérêt historique, artistique et culturel. Découvrez l'évolution et la multiplicité des arts du pays, ainsi que ses spécificités sur une période de plus de 5000 ans, s'étalant de la Préhistoire à la fin de la dynastie des Qing, en 1912.

A quel point comprenons-nous vraiment l'Allemagne ? Comment les Allemands eux-mêmes comprennent-ils leur histoire ? L'Allemagne est un cas unique, nous avertit Neil MacGregor : il est impossible d'en dresser un récit historique cohérent et linéaire, tant sa géographie et son histoire ont toujours été instables. Ses frontières furent constamment mouvantes, et pendant les presque cinq siècles dont traite ce livre, l'Allemagne a été constituée d'unités politiques indépendantes, ayant chacune son histoire propre. Et tout récit national que les Allemands auraient construit avant 1914 fut détruit par les événements des trente années suivantes. Si l'histoire allemande est par essence fragmentée, elle recèle un grand nombre de mémoires, de sensibilités et d'expériences largement partagées ; en examiner quelques-unes est l'objectif de ce livre. Neil MacGregor choisit objets et idées, hommes et lieux qui résonnent encore aux oreilles des Allemands d'aujourd'hui pour dresser le portrait passionnant d'une nation et d'un peuple. De la porcelaine aux ruines de Dresde, en passant par le design du Bauhaus, la saucisse, la couronne de Charlemagne mais aussi les portes de Buchenwald, c'est à une plongée sans précédent dans l'imaginaire collectif allemand que nous invite Neil MacGregor.

Signée et datée de 1507, La Belle Jardinière, dernier grand chef-d'oeuvre des années de jeunesse du peintre, rappelle encore le style de son maître Pérugin. Mais Raphaël veut désormais égaler les compositions monumentales, équilibrées et naturelles de Léonard, dont il a pu admirer la célèbre Sainte Anne, alors en cours d'exécution et véritable modèle de son tableau. Le jeune artiste s'inspire également de Michel-Ange et de la puissance anatomique de ses personnages, ou encore de Praxitèle et de son Apollon Sauroctone pour la pose dynamique de l'Enfant Jésus. Plusieurs dessins préparatoires et de nouveaux examens de laboratoire permettent de mieux comprendre la genèse de l'oeuvre, les intentions du maître comme ses hésitations. Souvent copiée, maintes fois gravée, transposée en majolique, en bronze, en émail et en porcelaine, cette Madone est-elle encore capable d'éveiller notre esprit et d'émouvoir notre sensibilité ? Avec son atmosphère sereine, l'harmonieuse disposition des figures et leurs tendres expressions, le tableau a toujours été considéré comme l'une des perles des collections royales françaises, puis du musée du Louvre. Sa récente restauration a permis de redécouvrir toute la beauté de la matière picturale, la touche souple et généreuse, la subtilité du coloris et la profondeur de l'espace.

Le palais de Santos à Lisbonne, aujourd'hui siège de l'ambassade de France au Portugal, recèle un trésor : un petit salon carré, coiffé d'un toit pyramidal en bois doré, sur lequel sont accrochés près de trois cents plats et assiettes de porcelaine chinoise au décor majoritairement blanc et bleu. Unique au monde, cette collection de porcelaines chinoises, constituant l'incomparable et somptueux décor de la "salle des Porcelaines" du palais de Santos, illustre l'histoire de la production de céramiques en Chine, entre les débuts du XVIe siècle et la fin du XVIIIe siècle, et son commerce avec l'Europe. L'importation par bateau de cargaisons de céramiques chinoises ainsi que de nombreuses autres productions à partir du XVIe siècle a eu un impact économique considérable, mais a surtout ouvert une fenêtre sur deux mondes. L'Europe découvre alors la Chine, et la Chine l'Europe, via les cargaisons de retours. Ces échanges ont également donné lieu à des transferts technologiques et à d'étonnantes créations artistiques sur le sol européen. Si cette collection constitue le plus grand ensemble de porcelaines chinoises arrivées de façon si précoce en Europe, elle est quasiment inconnue des spécialistes chinois et a fortiori du grand public, aussi bien chinois qu'européen.

17 juillet 1995, la jeune baronne Louise De Wande, 18 ans, est retrouvée noyée dans l'étang du domaine familial. Crime ou suicide... ? Une chose est certaine, sa mort a un rapport avec les "sept Paons" , les sept petits invités - trois filles et quatre garçons - de L'Epiphanie 1984 qui ont, chacun, retiré de leur galette des Rois un paon en porcelaine de couleur différente. Lorsque, vingt-deux ans plus tard, une seconde "Paonne" est noyée dans le même étang, le couple de policiers connu sous le surnom de "Duo Dix" (cf. Le Doberman de Monsieur le Proviseur, Editions Baudelaire) mène sa seconde enquête, bucolique cette fois... - Dieu, Norry, que nous sommes ici bien ! s'exclame la commissaire Salvet à un moment du récit... Dommage que, même dans ces endroits bucoliques, des crimes se commettent... - C'est ainsi depuis Caïn et Abel, commissaire ! Une habitude prise depuis si longtemps, je serais étonné que nous puissions jamais nous en défaire... ! Si vous voulez connaître tout l'homme, lisez ses ouvrages. En onze livres, il a eu tout le temps de se livrer et vous-mêmes, chers lecteurs et lectrices, aurez tout loisir de faire un bout de chemin en sa compagnie.

Venise aux mille reflets, Venise de miroir et de verre, de soie et d'or, Venise de lumière et de dentelle, de transparence et de porcelaine. En fine connaisseuse, Servane Giol nous entraîne au coeur de l'art de vivre vénitien, invitation intime et sensible pour rencontrer certains des résidents les plus créatifs de la ville. Elle nous ouvre les portes de palais historiques privés ainsi que de maisons et d'appartements plus récemment restaurés, qui appartiennent désormais à une nouvelle génération d'artistes et de designers attirés par la beauté rayonnante, l'énergie et le style de vie de la cité lagunaire. Son cercle d'amis talentueux y apporte un regain de dynamisme et d'élégance, donnant une nouvelle visibilité à certains des artisanats traditionnels les plus raffinés, les sauvegardant avec passion pour les générations futures. Cette déclaration d'amour aux beautés secrètes et aux savoir-faire qui ont fait la réputation de Venise est brillamment photographiée par Mattia Aquila. Tout à la fois révélation et impérissable souvenir, pour tous ceux qui n'oublieront jamais l'éblouissement de la première vision des dômes, des campaniles et du silence doré et iris de la ville mythique flottant entre ciel et mer.

Nouvelle mise à jour du Routard, le guide de voyage n°1 en France ! Les ors de la place Stan, l'inexpugnable citadelle de Bitche, les vestiges de la Grande Guerre... et des savoir-faire de toute beauté - la porcelaine et la cristallerie - et la forêt, omniprésente. Tandis que se dresse, à Metz, la modernité du centre Pompidou. Dans Le Routard Lorraine, mis à jour par nos spécialistes, vous trouverez : - une première partie en couleurs pour découvrir la région à l'aide de photos et de cartes illustrant les coups de coeur de nos auteurs ; - 4 itinéraires thématiques et géographiques, avec toutes les infos et astuces dont vous avez besoin pour réussir et profiter pleinement de votre voyage ; - des activités, des visites (la chapelle des Cordeliers de Sarrebourg, l'écomusée des Mines de fer de Neufchef...), à partager en famille, entre amis ou en solo ; - plus de 20 cartes et plans avec toutes les bonnes adresses du Routard positionnées ; - et, bien sûr, le meilleur de la destination et des pas de côté pour découvrir la Lorraine hors des sentiers battus... Merci à tous les Routards qui sont solidaires de nos convictions depuis bientôt 50 ans : liberté et indépendance d'esprit ; découverte et partage ; sincérité, tolérance et respect des autres.

Véritable pont entre le symbolisme artistique occulte du XIXe siècle et la philosophie mystique du XVe siècle, Le Tarot des 7 Vertus illustre et explique l'héritage symbolique véhiculé par les cartes. S'inspirant du travail qu'il avait mené dans son Tarot Alchimique, Robert Place nous livre ici des visuels empreints de douceur et très inspirés des peintures d'Edward Burne-Jones (peintre britannique préraphaélite du XIXe siècle) : décors éthérés peuplés de femmes au teint de porcelaine et d'hommes héroïques à la beauté évanescente. Un style sans pareil qui saura ravir les plus érudits comme les néophytes. Plongez au coeur des symboles et de leur puissance et laissez-vous guider sur le chemin de la connaissance. Ce jeu vous guidera sur le chemin de l'ascension vers l'équilibre et l'alignement. Robert M. Place est un artiste visionnaire reconnu et renommé dans le monde entier pour ses peintures, ses sculptures et ses bijoux, exposés dans les galeries et musées d'Amérique, d'Europe et du Japon. Il s'est rendu sur cinq continents pour partager son savoir. On compte parmi ses derniers travaux des collaborations avec la reine du Tarot Rachel Pollack, ainsi qu'un Petit Lenormand inspiré de la culture japonaise.

Un volume qui magnifie les bonheurs simples de la vie... Choix des textes par Albine Novarino-Pothier et Béatrice Mandopoulos, photos de Michel Maïofiss. Ecoutez les poètes. Ils célèbrent un beau matin de l'immortel été et invitent à goûter les fraises dans le plat de blanche porcelaine. Eux seuls ont entendu la leçon de Jean Mairet, un contemporain de Molière : Le bonheur a cela de la mer et du flux | Qu'il doit diminuer sitôt qu'il ne croît plus. Eux seuls savent donner une forme durable à ce trésor fugace dont on ne se rassasie jamais. D'un poème à l'autre, ils révèlent un monde parfait où les charmes de la solitude croisent les douceurs de l'amitié, les mouvements de la mer, les emportements de la passion, le va-et-vient des saisons. Par la grâce de leur talent, les poètent réfutent la prétendue sagesse des adages. Les gens heureux n'ont pas d'histoire. Allons donc ! Leur richesse est immense : une maison ou un vallon, une mémoire et des objets polis par le temps qui éclairent leur vie et les protègent. Le bonheur existe et j'y crois, disait Aragon aux heures sombres. Voici cent poèmes qui lui donnent raison.

Avec ses cheveux d'or, son teint de porcelaine et ses grands yeux bleus, elle est sublime : dès qu'il la voit, il en tombe amoureux. Or, elle en aime un autre, et persiste à se refuser à lui. Elle, c'est Gabrielle d'Estrées, future duchesse de Beaufort, dix-sept ans à peine. Lui, c'est Henri IV, de presque vingt ans son aîné, roi de France et époux de Marguerite de Valois. Il faudra beaucoup de patience au souverain pour que Gabrielle lui cède et devienne sa maîtresse en titre. Et beaucoup de patience à Gabrielle pour que le roi, contre l'avis du pape et celui de Marguerite, accepte enfin de fixer une date pour leur mariage. Pourtant, Gabrielle ne sera jamais reine de France. Quelques jours avant les noces, la "putain du roi", comme l'appelait le peuple de Paris, meurt de façon mystérieuse à seulement vingt-cinq ans. La romancière et historienne Isaure de Saint Pierre s'est passionnée pour le destin romanesque et tragique de cette "presque reine" qui exerça, pendant huit ans, une secrète influence sur Henri IV et régna huit ans dans les coulisses d'un royaume déchiré par les luttes intestines et les rivalités religieuses.

Le Rossignol des Tuilières, c'est Marguerite, qui charme ses collègues de l'atelier avec son filet de voix limpide. Ouvrière dans une fabrique de porcelaine, elle est aussi une mère très occupée avec pas moins de cinq enfants à élever. Hélas, elle ne survit pas à l'arrivée du sixième. C'est donc sa fille aînée, Louise, malgré son jeune âge, qui va prendre en main la destinée de la fratrie. La jalousie, le ressentiment et la discorde réussiraient-ils â entrer dans cette famille jadis si unie ? Valentine en revanche serait plutôt du genre cigale, riant et chantant, prenant comme on dit la vie du bon côté. Mais les charmes du bébé blond ne jouent plus ; Marguerite la tarabuste sans cesse pour son désordre et son étourderie, car ce n'est pas une mère tendre une fois passée la petite enfance, et peu patiente envers les plus lents. Pourtant les enfants savent qu'elle les aime à sa manière. Ainsi, lorsqu'ils sont tous réunis autour de la table, son contentement est visible à les regarder tous et son amour se traduit, en leur distribuant la nourriture comme toute bonne mère à ses petits qu'ils soient humains ou animaux. Alors Valentine essaie de se corriger pour lui plaire, mais que voulez-vous, la fantaisie est dans sa nature.

Rien ne va plus au numéro 17 de l'allée des Cerisiers depuis que Mary Poppins s'en est allée, emportée par le vent d'ouest. Un jour, Mme Banks, à bout de nerfs, envoie les enfants jouer au cerf-volant dans le parc. Et quelle n'est pas leur surprise de voir Mary Poppins descendre du ciel au bout de la ficelle ! Comme si de rien n'était, la nounou reprend sa place chez les Banks. Et c'est reparti pour de nouvelles aventures extraordinaires... En sa compagnie, tout semble possible.., Mlle Andrew, la vieille gouvernante de M. Banks, se fait enlever par son alouette. Jane se retrouve prisonnière d'un compotier en porcelaine. On prend son goûter la tête à l'envers. Les bébés parlent la langue des oiseaux. Les paresseux sortent des contes de fées. Le cirque des étoiles donne une représentation au milieu de la nuit. Le printemps se décore comme un arbre de Noël. Et ballons de baudruche et manèges sont réellement enchantés ! Classiques de la littérature anglo-saxonne, les histoires de Mary Poppins n'ont jamais cessé de fasciner petits et grands depuis la publication du premier volume de la série, en 1933. Après tout, la célèbre nounou n'est-elle pas une digne descendante d'Alice et de Peter Pan ?

L'engouement que connaît la céramique traduit notre sensibilité pour le " fait main " , la pièce unique et rare qui porte la trace de l'artisan qui lui a donné forme et celle de l'émotion qu'elle suscite. Objet vivant qui nous accompagne au quotidien, la vaisselle se montre, s'assemble, se dépareille et s'utilise. A travers vingt portraits de céramistes, ce livre met en lumière des parcours et des pratiques aussi riches et divers que cet artisanat. Fabriquer des objets d'usage, des écrins du vivant, modelés à l'échelle de la main qui les saisit, n'est pas anodin. Et pour les chefs, comme pour les gourmets, choisir des assiettes en grès, des coupelles en porcelaine ou des pichets en faïence révèle une personnalité et un goût. La vaisselle met en valeur la cuisine du chef et participe à l'expérience sensorielle du repas. Expression d'un art de vivre, elle signe la table de l'hôte qui nous reçoit. Les céramistes et les chefs, maître de thé invités Arnaud Bachelin (Thé-ritoires), Frédéric Bau, Laurette Broll, Manon Clouzeau, Couleuvre, Alix D. Reynis, Hélène Darroze (Marsan), Julien Dumas (Saint James), Franca, Alexandre Gauthier (La Grenouillère), Frédérick Gautier, Marion Graux, Judith Lasry, Jules Leroy, Romain Mahi, Grégory Marchand (Frenchie), Michael Maio, Malo, Sara Mauvilly, Jacques Monneraud, Ema Pradère, Ayumi Sugiyama, Syl, Three Seven Paris, Perla Valtierra.

Ici, à Paris, au bord du canal, à deux pas du grand palais indien aux fresques colorées, il pense à vous, le fou qui marche, le fou qui sue, le fou qui boit l'eau fraîche de la fontaine d'Aubervilliers, l'eau filtrée par les sables du sous-sol d'Aubervilliers, l'eau vivante, l'eau habitée, froide et fluctuante. Il pense à vous, le fou, à vous qui chantez l'après-midi lumineux dans vos appartements étroits en regardant une fleur du papier peint qui recouvre les vieux murs humides ou bien une fleur épanouie dans un petit vase de zinc vieilli, de verre dépoli ou de porcelaine fine, ou en épluchant un oignon rouge, cet oignon qui fait pleurer vos yeux, vos yeux de chatte ou de renarde, vos jeunes yeux ou vos vieux yeux de chien battu, en allumant des bougies, les sept bougies du chandelier ou les deux bougies flanquant le portrait fané de votre grand-mère qui vous fait un signe depuis le paysage enneigé d'un lointain passé. Et ce fou vous écrit qu'il faut peut-être changer de terre, de globe, de famille ou de pays. Il vous aime tant tous les trois, tous les dix-sept, tous les milliards, comme féerie indispensable au bon cours des choses, comme fantôme bienveillant.

Quand il était enfant, l'inspecteur Manier ne faisait pas que donner de l'avoine imaginaire à son vélo. Il regardait aussi les étoiles d'en haut avec le télescope de son père. Et il rêvait d'immensité et de poésie. Il ne sait pas quand c'est arrivé exactement. A partir de quel moment il a baissé la tête. Mais c'est arrivé, sans crier gare. Et il est passé du monde d'en haut. au monde d'en bas. Ce monde du terre terre, dans lequel le ciel n'est plus invité. De temps en temps, entre deux coups de pelle. il lève les yeux sur Nicole et la regarde. La pleine lune éclaire ses mèches blond platine, et ses sourcils aussi, et ça lui donne des airs de poupée de porcelaine. C'est sûr qu'il y a des zones d'ombre dans cette histoire de banquier disparu, puis "Woooh", puis "Splash", puis "Baoum" pour de bon. Même Nicole est une zone d'ombre. Et c'est ça qu'il aime tellement chez elle. Tiens, Bertrand sort de la maison et s'avance vers lui. Mais pourquoi il le regarde comme ça ? Et qu'est-ce qu'il cache donc derrière son dos ? Une comédie sanglante qui vous fera rire à chaque page !

A Barbizon, dans les années 1860, alors que le Second Empire s'achemine sans le savoir vers le désastre, René Dolomieu, un jeune peintre mélancolique remarqué pour quelques portraits sensibles, côtoie les maîtres du paysage et leurs disciples qui arpentent la forêt de Fontainebleau, s'exercent à peindre sur le motif et boivent du vin râpeux à l'auberge Ganne. René n'est ni un séducteur ni un libertin, et pourtant il plaît aux femmes. Il prend ce qu'elles ont à donner, parfois sans trop savoir qu'en faire. Lorsque enfin il se marie, le hasard lui met entre les mains une fabrique de porcelaine qui l'initie à la chimie d'une matière précieuse et fragile. Mais le désordre l'intéresse au moins autant que les principes subtils du kaolin et de la composition des motifs. Aussi, dans l'intimité de son atelier, il continue à peindre sans relâche des toiles qu'il ne montre à personne, ou presque... Son destin lui échappe sans cesse. Et comme le Japon s'ouvre à l'Occident, il ira jusqu'à cette extrémité orientale du monde lui chercher un sens, un sens que peut-être il ne pourra rapporter dans ses bagages, car il est semblable à la poussière impalpable qui danse dans la lumière de son atelier avant de se déposer en chaos minuscules sur la toile.

L'objectif de cet ouvrage est de faire le point sur les rythmes de la lune, dont l'influence est primordiale sur les plantes, ce que les paysans savent depuis longtemps. Pourtant, depuis plus d'un siècle, la nature paysanne souffre d'un manque de considération. Le rejet par une partie de la société du rythme de la vie urbaine et la recherche d'une vie plus harmonieuse à la campagne peuvent nous faire espérer une amélioration prochaine et la fin d'une certaine politique agricole. Sur le terrain, les producteurs réceptifs aux harmonies du vivant se font mille fois plus plaisir que les hommes-machines aux actes mécaniques. La nature est difficile à imiter ; l'humain, tel l'éléphant dans un magasin de porcelaine, écrase une merveille à chaque pas, sans même en avoir conscience. La sélection millénaire des semences est le fruit de longs efforts réduits à néant par la dictature de quelques firmes monopolistiques. Ceux qui ont voulu faire progresser leur discipline en la matière ont été systématiquement éliminés par la science "bien-pensante" . Si la science est une aventure extraordinaire et une connaissance précieuse, ses capacités ne doivent pas nous masquer les côtés magiques de l'existence et la profondeur de ses inconnues. L'évolution et l'avenir de l'humain dépendent de sa volonté de se resituer dans un espace vivant d'une ampleur insoupçonnée.

Le visiteur d'un musée, d'une église ou d'une galerie d'art se trouve en présence d'oeuvres chargées d'histoire et porteuses de significations symboliques, mais aussi au contact quasi direct de leur matérialité, que ce soit la feuille d'or incluse dans les tesselles des mosaïques byzantines, la polychromie brillante et dense du panneau d'un retable flamand, ou les bleus lapis-lazuli stupéfiants que Lorenzo Lotto préparait selon un procédé tout particulier. Ces éléments, toujours très fascinants, ne sont pas que des accessoires dans la construction d'une oeuvre, mais, indissolublement liés au contexte historique et à la personnalité de l'artiste, ils constituent le support du langage symbolique des images. La technologie des procédés et des matériaux a une place plus évidente encore dans les arts appliqués, parfois dits, à tort, mineurs, qui, à chaque époque - voyez le panorama artistique des XVe et XVIe siècles, mais aussi du XVIIIe -, jouent un rôle d'une très grande importance, voire remplissent une fonction de véritable " guide " , pour la peinture, la sculpture et l'architecture. Rappelons, par exemple, que Pollaiolo et Verrocchio commencent par pratiquer l'orfèvrerie, et que de nombreux peintres maniéristes et baroques aiment à concevoir et souvent à réaliser eux-mêmes des bronzes décoratifs et des objets de verre ou de cristal ornés de figures. Au XVIIIe siècle, la redécouverte, par Böttger, de la formule de la porcelaine est si révolutionnaire et si déterminante que le délicat matériau inventé en Chine devient l'un des protagonistes du siècle, influençant l'expression du goût dans la peinture et la sculpture, et s'imposant dans le mobilier et jusque dans l'architecture d'intérieur, comme en témoignent les cabinets de porcelaine du palais royal de Madrid et de celui de Capodimonte. C'est que, derrière chaque oeuvre, petite ou grande, se cachent un infini travail de recherche et d'innombrables expériences, véritables épreuves alchimiques. De surcroît, le hasard et d'heureuses " erreurs " entraînent parfois la découverte de procédés et de méthodes que le temps et la pratique d'artistes et de " maîtres expérimentateurs " perfectionnent et transmettent à travers les siècles. Les articles de ce guide des arts illustrent les techniques artistiques fondamentales en même temps que l'origine et l'emploi des matériaux les plus communément utilisés dans le dessin, l'estampe, la peinture et la sculpture. Les arts appliqués ne sont pas oubliés, et une grande partie de ce guide leur est consacrée : sont notamment examinés la mosaïque, la marqueterie, la céramique, le verre, l'orfèvrerie et la joaillerie. Un dernier chapitre présente un bref panorama de divers procédés employés dans l'art contemporain, ceux qui, selon nous, représentent le mieux le profond changement irréversible opéré dans l'expression artistique du xxe siècle. Conformément à l'esprit de la collection " Guide des arts " , ce volume se propose de fournir une clef de lecture particulière des oeuvres d'art en montrant par l'illustration comment elles sont faites et en dévoilant ainsi au lecteur certains de leurs aspects les plus intimes et les plus cachés.

Le Hills est d'un temps où le cochon était du cochon et le porc du porc, comme aime à dire le Maître d'hôtel. Chaque jour, raide dans son habit, le serveur de ce grand établissement d'Oslo se tient là, comme il aurait pu le faire il y a cent ans, si ce n'est davantage. Il veille, attend, se tient prêt. Il circule dans la salle, prend les commandes, sert et débarrasse. Les tables sont parfaitement dressées, les verres s'entrechoquent, les couverts vont et viennent sur la porcelaine avant d'être portés à la bouche. Tout est à sa place, l'ordre est immuable. Jusqu'au jour où un vent de changement s'engouffre dans le sillage d'une belle jeune femme qui prend place, l'air de rien, au milieu des habitués. Son apparition a tôt fait d'enrayer la mécanique parfaitement huilée du restaurant, menaçant les fondations de cet écrin de la vieille Europe - et l'équilibre fragile du serveur brusquement dépassé. Avec un sens aigu du portrait et de la scène, Matias Faldbakken livre dans ce délicieux huis-clos une allégorie de notre temps qui ménage autant de moments poignants que d'hilarité, et distille une nostalgie contagieuse qui vous donnera envie à votre tour de pousser la porte du Hills et de vous y attabler pour observer la marche du monde en écoutant le vieux Johansen jouer un air mélancolique.

Fusion des anciennes régions Aquitaine, Limousin et Poitou-Charentes, la Nouvelle-Aquitaine s'étend sur le quart sud-ouest de la France, de Poitiers à Pau, en passant par Bordeaux, Limoges ou encore La Rochelle. Cette vaste région compte de multiples atouts, notamment liés à sa diversité géographique. Bordée par les Pyrénées et l'océan Atlantique, la Nouvelle-Aquitaine longe la Garonne, la Dordogne et le Lot, baignée par le lac de Vassivière et le bassin d'Arcachon. Il y a les joyaux du patrimoine dont le centre historique de Bordeaux ou la grotte de Lascaux et de nombreux espaces naturels typés, plateau de Millevaches, dune du Pilat, forêt de pins des Landes de Gascogne, vallées d'Aspe et d'Ossau... S'ajoutent des fleurons touristiques dont le Futuroscope de Poitiers, des emblèmes et savoir-faire toujours vivants autour de la bande dessinée à Angoulême, la porcelaine à Limoges ou la tapisserie à Aubusson. Et bien d'autres petits bijoux, parmi lesquels l'île de Ré ou Collonges-la-Rouge. La Nouvelle-Aquitaine a sa version gourmande. Vous êtes au pays des mogettes et de l'Axoa, de la piperade et de la garbure, du chèvre du Poitou et du jambon de Bayonne. S'invitent sur la table les vins du Bordelais et ceux du Médoc, le cognac et l'armagnac. Ici se pratiquent avec passion la pelote et le rugby, mais aussi le surf. Alors difficile de choisir !

Ses yeux couleur écorce de chêne transpercent. A chaque vision, prémonition, flash, ou message de l'au-delà qui traversent cette femme délicate comme un roseau, teint de porcelaine, ils vous fixent. Ses mains rosissent et se creusent, telles celles d'une écorchée. Monique Jorland est un miracle de la nature. Une énigme pour les autres comme pour elle-même, toujours stupéfaite face à ses dons. Aucune vérité scientifique ne pourrait les expliquer. Nouveau-née condamnée, sauvée in-extremis grâce aux soins d'un vieil ermite guérisseur, Monique Jorland découvrira au fil d'une vie - souvent à la dent dure -, et d'insolites rencontres, qu'elle est en mesure de percevoir l'imperceptible. Capable d'extra-voir, d'entendre, de pressentir à travers les êtres qu'elle croise, de les scanner, de voyager dans le temps passé, présent, futur, dans des dimensions inaccessibles au commun des mortels. Madame Soleil, tune des plus célèbres astrologues du XXe siècle n'avait-elle pas dit à ce fascinant spécimen " vous avez le don de clairvoyance et de prémonition. Vous avez le don de soigner et de soulager les douleurs... Au crépuscule de votre vie, vous raconterez votre histoire. " Il est enfin temps pour nous, lecteurs, de découvrir le parcours exceptionnel d'une femme qui ne devait pas vivre et qui a consacré sa vie aux autres, de la plus généreuse, mystérieuse et sublime des façons.

Au début de l'année 1929, un jeune couple rachète un magasin de jouets en faillite dans le quartier de Pigalle. Gustave et Valentine pensent qu'à vendre le bonheur, on ne peut que le trouver soi-même. Ils repeignent la boutique couleur mimosa : le magasin jaune naît. C'est un soleil. Les parents et les enfants tournent autour ; les jouets s'animent ; la vitrine s'illumine. Les odeurs et les bruits de la rue meurent à sa porte. Mais au-dehors, le monde change. La crise financière puis politique obscurcit tout. Arrivent la guerre, l'Occupation allemande. Le Magasin jaune sera-t-il préservé de la violence et de l'horreur ? Ou n'est-il qu'une prison d'illusions et de mensonges ? Gustave s'y enferme et y garde ses secrets. Valentine veut s'en échapper. Les enfants, seuls, continuent de jouer le jeu, avec à leur tête la princesse du Magasin jaune. Ils recréent le monde, l'imitent parfois, mais toujours préfèrent l'innocence du rêve à la violence du cauchemar. De 1929 à 1942, de l'Art déco aux chars d'assaut, de Cole Porter à la musique militaire, Le Magasin jaune retrace l'histoire d'un lieu où joies et désespoirs se succèdent, où la résignation fait place à la résistance, tandis que le regard énigmatique et froid d'Arlequin nous met en garde : le bonheur est fragile comme une poupée de porcelaine.

Utilisant une immense variété de techniques qu'il s'approprie, améliore, voire invente, Laurent Lafolie produit d'abord des objets qui sont les véhicules d'images qu'il veut partager avec nous. Il nous rappelle sans cesse, dans des variations savantes qui vont de la légèreté sophistiquée de papiers japonais transparents s'agitant au moindre souffle d'air à la dureté de plaques en céramique ou à la fragilité transparente de feuilles de porcelaine en passant par la mystérieuse inscription de la forme sur des fils tendus, la matérialité obligatoire de l'image. Pour la première fois, lui dont on connait la finesse de traitement des gris et du noir et blanc nous convie à des propositions en couleur, toujours aussi variées et subtiles. Dans tout ce travail, dans cet artisanat qui connaît tous les secrets de fabrication pour nous émerveiller d'images questionnant la temporalité et la nature de la représentation, tout se joue entre révélation et disparition. Parce qu'image rime ici avec magie et que nous sommes donc confrontés à une parole silencieuse et à des écritures. Qui convoquent des visages devenus complices et des questionnements permanents. "Ce qui frappe, c'est la présence de l'absence. J'ai l'impression que je travaille beaucoup avec cette notion. Mes oeuvres sont présentes, mais ce qui est représenté, c'est plus l'absence". Christian Caujolle Conseiller artistique de la Galerie Le Château d'Eau

Quand j'étais petite, mon père me répétait sans cesse à quel point j'étais laide. Avec mes cheveux crépus et mon teint de mulâtre, je détonnais à côté de mes soeurs, blondes, à la peau de porcelaine. En vieillissant, je rêvais de ressembler aux mannequins dans les magazines, aux vedettes de la télé. Mais j'ai fini par comprendre que je ne serais jamais comme elles. Jamais jolie. Juste ordinaire. Maintenant, je cache mon manque de courbes sous des vêtements trop grands. Et je m'isole, tentant de devenir invisible aux yeux des autres. Mais voilà, récemment, j'ai trouvé la solution à mes problèmes. A mon manque de confiance. Tout ce qu'il me faut, ce sont des seins plus gros. Je me sentirais tellement bien ! Je pourrais porter des décolletés comme les autres filles, et enfin espérer connaître l'amour. Ma mère et ma meilleure amie me parlent des complications de l'opération. Mais je me fiche de ce qu'elles racontent. Aucun risque n'est assez grand pour me dissuader d'aller jusqu'au bout de mon projet C. Beaucoup de jeunes femmes pensent à recourir à l'augmentation mammaire, convaincues que, pour être belles, elles doivent correspondre aux modèles fabriqués par l'industrie de la mode. La chirurgie comporte toutefois des risques qui ne sont pas toujours considérés avec sérieux par les patientes. Bien se renseigner est primordial avant de songer à cette solution dont certains effets peuvent être irréversibles.

Le Japon est loin. Parce que ce n'est pas une terre de passage. Les Occidentaux, avec Alexandre le Grand, sont arrivés en Inde au IVe siècle avant J. -C. , Marco Polo s'est rendu en Chine à la fin du XIIIe siècle, les Portugais ne sont arrivés au Japon qu'au milieu du XVIe siècle ; au milieu du XVIIe siècle, les Japonais avaient déjà fermé leurs frontières, pour ne les rouvrir qu'en 1853, grâce à l'intervention des Etats-Unis. Le flot de précieux objets japonais (porcelaine, textiles, peintures, objets, estampes) n'a jamais cessé d'arriver en Europe. Dans la seconde moitié du XIXe siècle, ce sont les impressionnistes - Monet et Manet surtout, mais aussi Whistler, Gauguin, Van Gogh, Toulouse Lautrec - qui sont envoûtés par la simplicité et la lisibilité de l'art japonais. Une forme de poésie visuelle faite de très peu d'ingrédients. Une tendance, trait caractéristique d'un style qui fait du goût japonais l'un des modèles, tant pour de nombreux artistes que pour les architectes, les designers, les stylistes, les publicitaires, les photographes, les illustrateurs et même les cuisiniers tout au long du XXe siècle et jusqu'à nos jours. Les mangas, par exemple. Ce livre est consacré à ce phénomène amoureux, nous accompagnant, des premiers signes d'une relation en construction à l'explosion de l'impressionnisme - auquel la majeure partie du livre est consacrée - mais aussi aux avant-gardes du XXe siècle, au Bauhaus, jusqu'aux mangas.

Rouleaux à pâtisserie, louches en bronze, photographies d'Amalfi et de Sorrente : bienvenue à la Trattoria Napolitana, l'un des restaurants les plus réputés d'Argentine, temple des légendaires sorrentinos. Une comédie familiale exotique, qui nous confirme que la cuisine est un remède à presque tout ! Près d'un siècle s'est écoulé depuis que la famille Vespolini a quitté l'Italie pour s'installer à Mar del Plata en Argentine, et y ouvrir une trattoria près de la plage. Très vite, les Vespolini ont contribué de manière singulière à la culture de leur pays d'adoption en inventant les sorrentinos, des pâtes fourrées que l'on mange à présent partout là-bas. Leur recette, transmise de génération en génération, est jalousement gardée par Chiche, le plus jeune des fils Vespolini, amateur de cinéma, de porcelaine italienne et de grandes conversations. Si l'on vient à la trattoria pour se régaler, on y vient aussi pour ses inoubliables anecdotes de fin de repas et son franc-parler. A sa table se succèdent frères, soeurs, cousins, amis, employés et clients, et tout ce petit monde parle d'amours durables, de profondes solitudes, de trahisons, de rêves de côtes lointaines et même de prophéties. Comme dans les meilleures comédies à l'italienne, tout se mélange et se confond dans cette Savoureuse Histoire des sorrentinos : les rires et les larmes, le destin d'une famille et d'un pays, la vie croquée par les deux bouts et un fabuleux héritage.

Partir à la découverte de 6 grandes routes du vin (Saint-Emilion, Blaye, Sauternes, Pessac Léognan, Médoc, Margaux) ; tomber sous le charme des vestiges de l'abbaye de la Sauve Majeure ; grimper la dune du Pilat pour admirer un coucher de soleil spectaculaire ; découvrir les plus beaux villages basques (Espelette, Ainhoa...) et s'essayer à la cesta punta ; randonner dans la magnifique et sauvage vallée d'Aspe ; tomber sous le charme de Saintes, ville d'art et d'histoire ; faire le plein d'attractions au parc du Futuroscope ; visiter le musée de la Porcelaine à Limoges ; parcourir les monts d'Ambazac à pied ou à VTT ; succomber aux charmes de l'île de Ré ; quadriller Angoulême pour dénicher les fresques de célèbres dessinateurs de B. D. ; éprouver un sentiment de plénitude au coeur de la Venise verte, dans le Marais poitevin... Les rédacteurs du Routard vous dévoilent les plus beaux sites à voir et les plus belles expériences à vivre en Nouvelle Aquitaine. Une source d'idées inépuisable pour explorer les merveilles de la région. Haut en couleurs et illustré de magnifiques photos, c'est, au fil des pages, une véritable invitation au voyage. Et toujours : - toutes les infos utiles pour découvrir le territoire ; - des adresses soigneusement sélectionnées sur le terrain ; - des anecdotes surprenantes ; - un grand plan détachable de la région avec les coups de coeur positionnés. Merci à tous les Routards qui sont solidaires de nos convictions depuis bientôt 50 ans : liberté et indépendance d'esprit ; découverte et partage ; sincérité, tolérance et respect des autres.

Nouveauté du Routard, le guide de voyage n°1 en France ! Dans la même collection que le Routard Visite d'entreprise en France et Visite d'entreprise en Provence-Alpes-Côte-d'Azur, un nouveau guide pour découvrir les entreprises qui ouvrent leurs portes au public et présentent leur savoir-faire en Nouvelle-Aquitaine. Ce territoire conjugue un patrimoine des plus riches, de l'art roman à l'architecture contemporaine, à une recherche constante d'innovation et au développement d'industries de pointe. Les visites de ses entreprises donnent donc l'occasion de découvrir une multitude de métiers : viticulteur, ostréiculteur, paludier, pruniculteurs bien sûr, mais aussi porcelainier, tapissier, tisserand, distillateur, bottier, papetier, électricien... Elles vous racontent l'aventure du piment d'Espelette, utilisé depuis cinq siècles dans la cuisine basque ; celle du chocolat et du jambon qui font la réputation de Bayonne ; la saga Bernardaud, à Limoges dans le domaine de la porcelaine comme la belle histoire des familles des maisons de Cognac, Hennessy et Rémy Martin, et bien d'autres... En Nouvelle-Aquitaine, l'aventure est au coin de l'atelier ! - Un guide complet et clair avec plus de 100 adresses en Nouvelle Aquitaine. - Des photos et des cartes du territoire avec les entreprises positionnées pour vous repérer en un clin d'oeil. - Toutes les infos utiles pour préparer votre visite. Merci à tous les Routards qui sont solidaires de nos convictions depuis bientôt 50 ans : liberté et indépendance d'esprit ; découverte et partage ; sincérité, tolérance et respect des autres.