Juliette Saumande, Aurore Nivet

La végétalité est ici pensée comme un phénomène de représentation qui travaille les formes de l'Art Brut. La végétalité s'entend comme modalité d'apparaître d'une multiplicité de féminins et oeuvre à l'incarnation des corps créateurs mus par un désir d'existence. Ce concept se déploie dans la diversité de notions et de formes - dimension ornementale, parure, matière, dessin, textile, rhizome - qui rythment les créations textiles de Jeanne Tripier et de Juliette Elisa Bataille, les robes créées par Marguerite Sirvins, Jeanne Laporte-Fromage et Madge Gill et l'oeuvre dessinée d'Aloïse Corbaz. La poussée végétale qui bruisse en chacune de ces oeuvres nous amène alors à imaginer et rencontrer les corps en situation de création et soumis à la clôture de l'espace asilaire européen au XXe siècle.

Sara vit à Neuilly avec son fiancé, Amaury de Saint-Sauveur. Entre les brunchs avec ses copines futiles et son boulot à la fondation pour les Femmes du monde, dirigée par sa belle-mère, elle ne se sent pas à sa place et décide de gagner sa liberté. Afin de décrocher le job de reporter TV qui la mènera à l'indépendance professionnelle, elle se fait passer pour une Marocaine vivant en Seine-Saint-Denis. C'est là que son chemin croise celui du mystérieux Djalil... Et si son salut se trouvait de l'autre côté du périph' ? Peut-elle décemment quitter sa vie confortable à Neuilly pour aller vivre avec ce banlieusard qui ne lui promet rien ? Avec un ton irrésistible, féminin et drôle, découvrez un Roméo & Juliette version érotico-moderne.

En 2032, alors qu'un système de contrôle permet d'éradiquer les émotions et les sentiments humains, Julia, une jeune " contrôlée ", tente de découvrir la vérité sur son histoire familiale, en questionnant sa grand-mère sur des mystérieuses lettres d'amour retrouvées. En 1985, dans la cathédrale Saint-Jean à Lyon, Roméo, sculpteur italien, rencontre Juliette, femme mariée, qui rêve de devenir mère. C'est un coup de foudre réciproque, suivi d'une relation passionnelle. En 2006, sur les bords du Lac d'Annecy, Lucie, étudiante éprise de poésie, fait la connaissance de Stefano, jeune homme ténébreux et névrosé. Se noue alors entre eux une idylle romantique, contrariée par le destin. Que révéleront à Julia ces amours impossibles ? Quel est le secret que sa grand-mère lui dévoilera comme la clé de son héritage ?

En épousant Paul Guillaume, célèbre collectionneur d'art moderne, Juliette Lacaze, modeste employée au vestiaire d'une boîte de nuit, devient Domenica, icône sulfureuse du Paris des années 1920. Son charme vénéneux et son ambition sans fard séduisent autant qu'ils font peur. Car Domenica alimente une légende noire, qui fait les choux gras de la presse à scandale... Collectionnant tableaux, amants, maris fortunés et procès, frayant avec les artistes et les milieux politiques, celle qui fut l'objet de nombreux documentaires se retrouve ici pour la première fois au coeur d'une fiction. Fascinés par cette ensorceleuse digne d'une série noire, Patrick et Emmanuel-Alain Raynal nous plongent dans ses ténèbres par la voix des trois hommes qui l'ont aimée au risque de leur vie.

Fabrice De Jonghe réunit dans ce recueil des poèmes vibrants qui, par leur force et leur touchante simplicité, inviteraient tout autant à être de ce côté de la vie. C'est un voyage qui convie à vivre plus grand, plus beau, avec un univers sublimé par l'amour, la famille, les beautés de la nature, la force du vivant, les joies et les peines qui, inexorablement, marquent le cours d'une existence. Le mot de l'éditeur : C'est toujours avec grande émotion que nous accompagnons la publication d'un ouvrage pour un auteur parti trop tôt. La plume délicate et puissante de Fabrice De Jonghe en méritait largement l'effort et, avec le concours de sa fille, Juliette De Jonghe, nous avons souhaité saluer son art avec toute la justesse possible.

L'Elastique citrique, dans une ancienne caserne de pompiers, trône sur l'une des places principales de Nyon, ville située entre Lausanne et Genève. Ici, une communauté se côtoie grâce à une discipline particulière : ni sport, ni art, ni loisir. Un état d'esprit : le cirque. Pour qui n'a jamais franchi les portes de la caserne, c'est une tribu lointaine, étrange, peut-être un peu trop. Mais nini aime le trop. Et François aime nini. Nini et François Pythoud ont créé cette école de toutes pièces voilà trente ans. Aujourd'hui, il est l'heure de confier les clés de la direction à leurs trois enfants, Juliette, Maxime et Valentin. Nous sommes allés voir comment se transmet la direction d'une école de cirque chez les Pythoud.

Après guerre, une importante base américaine s'implante à Laon et rythme la vie de la petite ville jusqu'au début des années soixante. C'est là que Basile voit le jour, fruit d'une union furtive entre la jeune Juliette et un soldat américain qui rentre très vite au pays. De l'absence de ce père naît une passion pour les Etats-Unis, qui se traduit dans la peinture. Adulte, Basile est devenu un homme solitaire qui vit avec ses rêves d'ailleurs et ses toiles représentant des vues de New York. Lorsque trente ans après leur départ, des vétérans reviennent à Laon à l'occasion d'une fête commémorative, la ville est en effervescence. C'est aussi l'occasion pour Basile d'avoir enfin les réponses à toutes ses questions...

Le cabaret Le Flamboyant n'était guère plus qu'une grande baraque aux murs de béton sur une colline qui dominait la plage de Tanglawan et sa rangée de cabanes qui pouvaient passer pour des bungalows touristiques, perchés sur de minces pilotis en bambou... Ce soir-là, quand Walter Zamora en franchit la porte à minuit moins le quart, Aurora Cabahug était en train de débiter son "bonne nuit à tous et merci au revoir c'était merveilleux de vous avoir ici", à la fin de son tour de chant, et elle le remarqua à peine, se frayant énergiquement un passage à travers un groupe de clients qui sortaient... Puis elle crut le reconnaître. Elle s'était déjà assise à sa table, une fois, deux fois ? Et elle se demanda pourquoi il avait l'air si soucieux. Walter, un policier, est en fait chargé d'une mission particulièrement délicate : annoncer à Aurora qu'un cercueil portant son nom vient d'arriver à l'aéroport de Manille, en provenance d'Arabie Saoudite. Comme la jolie chanteuse est de toute évidence bien vivante, qui est la morte ? Et pourquoi y a-t-il eu, semble-t-il, usurpation d'identité ? Accompagné de la jeune femme soudain devenue silencieuse, Wlater entreprend un long périple en voiture jusqu'à la capitale afin de récupérer le corps de la mystérieuse défunte. Au cours du voyage, deux solitaires cabossés par la vie apprendront à se connaître. Et Walter finira par découvrir la vérité.

Découvrez 100 recettes incontournables pour tirer le meilleur parti de votre Cake Factory ! Gâteaux et biscuits du goûter, pâtisseries pour recevoir, mais aussi quiches, cakes ou gratins salés : grâce à ce mini-four intelligent qui surveille les cuissons à votre place, réussir vos pâtisseries sera désormais aussi facile qu'un jeu d'enfant !

Bonneval, septembre 1945. Au village, on a fêté la fin de la Guerre. Sébastien a grandi, il a maintenant 10 ans. Belle et lui attendent impatiemment le retour d'Angelina... Mais Angelina ne revient pas. Elle a disparu dans un accident d'avion au cœur des forêts transalpines. Tout le village a perdu espoir. Tout le village sauf César : le grand père de Sébastien connaît un homme qui pourrait les aider. Mais avant de sauver la jeune femme, Belle et Sébastien vont devoir braver mille dangers et affronter un terrible secret. Un secret qui va changer leur vie pour toujours. L'aventure continue...Découvrez l'adaptation en bande dessinée du long-métrage Belle et Sébastien, l'aventure continue réalisé par Christian Duguay et qui sortira au cinéma le 9 décembre 2015 ! Écrit par les scénaristes du film eux-mêmes et dessiné par Jean-Marc Stalner, cet album, relatant l'histoire complète du film, vous replongera en BD dans cette belle aventure et ses paysages époustouflants.

Pour le 6ème numéro de sa collection Le Guide FOOD&TRAVEL, Michelin vous emmène à la découverte de la Hongrie avec un ouvrage aussi gourmand qu'inspirant ! A travers nos tops 5, carnets d'adresses, reportages, portraits et entretiens réalisés par nos auteurs, découvrez les lieux inoubliables, profitez des meilleures tables et rencontrez les gens qui font la Hongrie ! Le Guide Food&Travel : le sérieux d'un guide, le plaisir d'un mag !

50 recettes inspirées de vos films de Noël cultes ! Vous avez toujours rêvé de dévorer le sundae géant de Kévin dans Maman j'ai (encore) raté l'avion ? De vous attabler autour d'un plat de spaghettis au sirop d'érable comme Buddy dans Elfe ? De cuisiner les gâteaux de Stacy dans La Princesse de Chicago, ou de siroter un bon chocolat chaud aux côtés de Jude Law dans The Holiday ? Retrouvez la magie de Noël dans ce livre de 50 recettes inspirées des films de Noël cultes ! Un livre de recettes non officiel.

Ce magnifique ouvrage, richement illustré, est une encyclopédie de référence qui propose un captivant voyage à travers l'histoire, des premiers hommes à nos jours. Plus de 130 périodes essentielles permettent de découvrir en images les événements qui ont façonné notre monde. Cette encyclopédie offre une somme considérable de connaissances sur l'histoire mondiale. Présentée en 6 chapitres chronologiques, de la Préhistoire à l'époque actuelle, elle présente les grandes périodes et événements, mais aussi les principales religions, l'histoire des idées et des progrès technologiques.

Code civil, conventions internationales, lois particulières, dispositions transitoires et arrêtés royaux utiles. Code civil, conventions internationales, lois particulières, dispositions transitoires et arrêtés royaux utiles. Cette édition intègre les nouveaux livres du Code civil.

Cet ouvrage, préfacé par Bertrand Badie, permet de réviser ou d'acquérir les bases indispensables d'Histoire pour réussir en prépa ECG, quelles que soient les spécialités choisies en Terminale. Il a été rédigié par un équipe regroupant des enseignants de classes préparatoires, des universitaires et des chercheurs qui ont eu pour ambition d'allier la rigueur scientifique à l'accessibilité de leurs propos. Chaque chapitre est organisé et hiérarchisé pour une lecture facile et claire. De nombreuses rubriques viennent scander la lecture : - une introduction présente les enjeux de chaque période ou de chaque thème ; - une chronologie propose les dates clés ; - les principales notions sont définies en tête de chapitre ; - les principaux acteurs de l'histoire contemporaine font l'objet de notices biographiques ; - des encadrés sur l'écriture de l'histoire permettent de prendre connaissance des principaux débats historiographiques ; - des cartes, des schémas et des documents statistiques illustrent les propos. Des QR-Codes et des mini-liens permettent d'accéder directement à des textes et des sites de référence. Cet ouvrage s'adresse aus étudiants en classes préparatoires, ainsi qu'à ceux en Instituts d'Etude Politique et à l'Université. Livre en Ligne : l'intégralité de votre livre accessible en ligne gratuitement (PC/Mac, Tablettes et Smartphones...)

Julien VERMEULEN : Hugo Claus à New York (1959) In 1959-1960, Hugo Claus spent six months in the US, Mexico and Cuba. In the course of his trip he wrote down a number of impressions and experiences which he later turned into a cycle of poems, entitled "Reportage" (1961). In terms of contents and style these poems differ from his previous work. Claus now uses a style which is less hermetical : apart from this remarkable transparency, a wide range of ironic expressions, ambivalent idioms, contrasting registers and playful characterisations constitute a lexicological diversity. The great number of assonances and the use of non-literary text registers also characterize these poems. In this way this cycle anticipates later work in which Claus systematically applies diverse collage techniques. The poems "N. Y. 1" and "N. Y. 2" are also an exceptional testimony of the feelings of isolation and vulnerability of the lyrical "I". In 1959-1960 bracht Hugo Claus zes maanden door in de VS, Mexico en Cuba. Tijdens zijn verblijf noteerde hij enkele indrukken en ervaringen die hij later in de gedichtenreeks "Reportage" (1961) uitwerkte. Inhoudelijk en stilistisch wijkt deze poëzie af van zijn vroeger werk. Claus hanteert hier immers een stijl die minder hermetisch is : naast een opmerkelijke transparantie constateren we ook lexicografische diversiteit met allerlei ironische en ondermijnende dubbele bodems, kritische en contrastieve registers, ludieke en spottende typeringen. Ook het grote aantal assonanties en het gebruik van niet-literaire tekstregisters karakteriseren deze gedichten. In die zin anticipeert deze cyclus op zijn later werk waarin hij talrijke collagetechnieken op een systematische wijze toepast. De openingsgedichten "N. Y. 1" en "N. Y. 2" getuigen ook op een uitzonderlijke wijze van het isolement en de kwetsbaarheid van de ik-figuur. Sarah BEEKS : Masscheroen ou trois messieurs nus. L'engagement artistique de Hugo Claus dans les années soixante In the spring of 1968 Hugo Claus was officially charged with public indecency. The fact that he had staged three naked men in his play Masscheroen, could not be tolerated by to the conservative judiciary in Flanders. The lawsuit caused a great fuss within the artistic milieu : art and literature had regularly been censored and something had to be done. Inspired by the activist élan of May '68, Claus and his colleagues chose to act upon their artistic commitment. Through cheerful happenings and poetic protest evenings they fought for the autonomy of art and literature. In het voorjaar van 1968 werd Hugo Claus aangeklaagd wegens openbare zedenschennis. In zijn toneelstuk Masscheroen had hij drie naakte mannen laten optreden en dat kon volgens de conservatieve rechterlijke macht in Vlaanderen niet door de beugel. De zaak leidde tot veel ophef binnen het artistieke milieu : kunst en literatuur werden eind jaren zestig veelvuldig gecensureerd en dat werd niet langer geaccepteerd. Aangestoken door het activistische elan van mei '68 besloten Claus en zijn collega's zich artistiek geëngageerd te tonen. Door middel van vrolijke happenings en poëtische protestavonden bevochten zij de autonomie van kunst en literatuur. Pieter VERSTRAETEN : Le corps du Christ. Le roman A propos de Dédé et le catholicisme Hugo Claus's short novel Omtrent Deedee [With regard to Deedee], which appeared in 1963, can be read in a variety of ways. In general, two slightly antagonistic interpretative models have been dominant so far : whereas the early literary analysis by Julien Weverbergh focuses on the symbolic dimension of the story, a commentator such as Bert Vanheste emphasizes the novel's connection with contemporary social discussions, such as the debates on the democratization of Catholic faith in the context of Vaticanum II (1962-1965). In this article I want to further develop the latter perspective by reading the book primarily as a commentary on Catholic faith, understood in its institutional as well as its ideological dimensions. In particular, I focus on the kind of priesthood the main character Deedee is embodying, on the relation between the priest Deedee and the young homosexual Claude, who seems to represent an alternative kind of priesthood, and on the process of transubstantiation, which plays a major role in all this. Finally, I relate the motif of transubstantiation to Claus's conception of meaning and symbolism. It appears that the religious sacrament as well as the signifying process are based on the interaction between the concrete and material on the one hand and the abstract and ideal on the other. In the end, in Omtrent Deedee, both categories are unmasked as mere social constructs, failing to do what they promise : restoring an original, sacral union or wholeness. Van Hugo Claus' korte roman Omtrent Deedee, verschenen in 1963, zijn heel verschillende interpretaties mogelijk. Grosso modo staan daarbij twee verschillende lectuurmodellen tegenover elkaar. Terwijl de vroege analyse van Julien Weverbergh vooral inzet op de symbolische dimensie van het verhaal, vraagt iemand als Bert Vanheste expliciet aandacht voor de betrokkenheid van de roman op contemporaine maatschappelijke problemen, zoals de discussies rond de democratisering van het katholieke geloof die plaatsvinden in de context van Vaticanum II. In dit artikel wil ik dat tweede perspectief verder uitwerken door Omtrent Deedee in de eerste plaats te lezen als een commentaar op het katholieke geloof, zowel op de institutionele als op de ideologische dimensie ervan. Ik focus daarbij op de aard van het priesterschap van het hoofdpersonage Deedee, op de relatie tussen de geestelijke Deedee en de jonge homoseksueel Claude, die een alternatieve priesterrol op zich neemt, en op het sacrale proces van de transsubstantiatie, dat bij dit alles een cruciale rol lijkt te spelen. Tenslotte verbind ik het motief van de transsubstantiatie met Claus' visie op betekenis en symboliek. Zowel het religieuze sacrament als het proces van betekenisgeving zijn immers gebaseerd op de interacties tussen het concrete en materiële enerzijds en het abstracte en ideële anderzijds. Finaal worden beide categorieën in Omtrent Deedee ontmaskerd als louter sociale constructies die er niet in slagen hun belofte waar te maken en een oorspronkelijke, sacrale eenheid en heelheid te herstellen. Tom SINTOBIN : Raconter en bafouillant, bafouiller en racontant. Traumatisme et narrativité chez Hugo Claus In this article two novels by Hugo Claus are analysed from the perspective of Trauma theory : Desire (1978) and The sorrow of Belgium (1983). Trauma destroys an individual's life-narrative and results in a Post Traumatic Stress Disorder. In Desire it is Didi that seems to suffer from it : she lost her human identity and her awareness of time, she is barely able to speek - which means that she has lost the plot that can give her life meaning and coherence. The reader is never told what exactly is the matter : all he gets are flashes, which are not sufficient to tell him the whole story. Moreover, he is confronted with the fact that the language of the novel is very ambiguous. These two characteristics - the unability to get to a fullblown story and the loss of language - the reader shares with a PTSD-patient, which suggests that this novel has a performative aspect : the reader lives through the same drama as that of the characters. In The sorrow of Belgium, uncle Omer is confronted with a malfunctioning language and ability to narrate. His problem manifests itself in repetition and in misunderstandings due to the ambiguity of words. The reader encounters exactly the same problem at the end of the novel, when a passage that seemed rather superficial at first sight in reality turns out to be full of meaning. However, there are characters in this novel whom one would expect to be traumatised that nevertheless do not show the typical characteristics. Above all the father, Staf, talks endlessly about the terrible things that happened to him, even so much that the members of his family are no longer interested. The feeling of the "surplus" of narratives, that are as a consequence not healing any more but aim at hiding something, is a feeling shared by the reader while he is reading this strange novel, which gets in its turn a performative aspect. In dit artikel worden twee romans van Hugo Claus, Het verlangen (1978) en Het verdriet van België (1983) bestudeerd vanuit het perspectief van traumastudies. Daarbij wordt een trauma gedefinieerd als datgene wat het levensnarratief van een individu vernietigt, met een Post Traumatic Stress Disorder tot gevolg. In Het verlangen blijkt Didi's pathologie daar nogal wat kenmerken van te hebben : ze is haar menselijke identiteit kwijt, haar tijdsbesef is ontregeld, ze kan amper nog spreken - zij heeft dus niet langer de beschikking over een levensnarratief dat haar bestaan zinvol en coherent kan maken. De lezer verneemt echter nooit precies wat er aan de hand is : hij krijgt slechts flitsen te zien en komt niet tot een sluitend verhaal. Bovendien wordt hij ermee geconfronteerd dat de taal van de roman wel heel meerzinnig wordt. Deze beide kenmerken - het onvermogen om tot een verhaal te komen en het verlies van taal - deelt de lezer met een PTSD-patiënt, zodat het verhaal in overdrachtelijke zin performatief is geworden : de lezer ondervindt het drama van de personages aan den lijve. Ook in Het verdriet van België komt er een personage voor wiens taal en verhalend vermogen hapert : Nonkel Omer. Zijn aandoening uit zich onder meer in herhaling en in misverstanden door dubbelzinnige woorden en blijkt ook de lezer parten te spelen wanneer die zich tegen het einde van de roman met een ogenschijnlijk anekdotische maar in werkelijkheid uitermate beladen passage geconfronteerd ziet. Nochtans zijn er ook personages waarvan men zou kunnen aannemen dat ze getraumatiseerd zijn zonder dat ze de kenmerken van een PTSD vertonen : vooral vader Staf vertelt honderduit over wat hem is overkomen, zelfs in die mate dat zijn verhalen niet meer interessant gevonden worden door zijn huisgenoten. Het gevoel van de overdaad aan verhalen, die niet langer heilzaam zijn maar iets verbergen, maakt zich ook van de lezer meester bij zijn lectuur van deze vreemde roman. Het verdriet van België heeft zodoende op zijn beurt iets performatiefs. Dirk VAN HULLE : Claus et la narratologie exogénétique. La cognition externe (extended mind) et les notes de lecture autour du Chagrin des Belges This article combines genetic criticism with a post-Cartesian approach to cognitive narratology, notably to the examination of literary evocations of the fictional mind. The case study is the genesis of Hugo Claus' novel Het verdriet van België. The exogenetic analysis of two extant notebooks shows how the author's reading notes contribute not just to the fictional cosmology of the novel, but also to the cognitive cosmology of the characters' 'extended' minds. The article argues that for Claus, as for many twentieth-century authors, the materiality of the avant-texte served as a cognitive model for the evocation of the workings of the fictional mind. Dit artikel combineert tekstgenetisch onderzoek met een post-Cartesiaanse benadering van de cognitieve narratologie, in het bijzonder het onderzoek naar vormen van literaire bewustzijnsrepresentatie. De gevalstudie is de genese van Hugo Claus' roman Het verdriet van België. Uit de exogenetische analyse van twee bewaard gebleven notitieboeken blijkt hoe de lectuurnotities bijdragen, niet alleen tot de fictionele kosmologie van de roman, maar ook tot de cognitieve kosmologie van personages en hun "extended mind" . Het artikel argumenteert dat voor Claus, net als voor heel wat twintigste-eeuwse auteurs, de materialiteit van de avant-texte heeft gefungeerd als cognitief model voor literaire bewustzijnsrepresentatie. Malgorzata DUBROWSKA : Die mythische Welt Anna Seghers'. Literarische Bilder aus dem französischen Exil Alongside her journalistic undertakings, literary works by Anna Seghers left trajectories of her residence as an immigrant in France between the years 1933-1941. In her literary works, the writer often depicted in a metaphorical way the world of immigration experiences : Sense of instability, isolation, life intimidations and also consciousness of replication of the immigrant' destiny. She brought a universal literary vision that corresponded to the biblical tradition and the world of the Greek and Roman mythologies. The author of this article, based on the selected literary works of Anna Seghers that were created in France, catalogues the universal experiences of the existence of the human kind, that in Seghers' works become mythical. Les textes littéraires d'Anna Seghers, qui complètent son activité publicistique, où elle décrit d'une manière métaphorique ses expériences d'expatriée, en disent long sur les années de son exil en France (1939-1941). La précarité, l'isolement, le danger de mort et la conscience de réitération de l'existence d'exilé font naître une vision littéraire universelle qui puise tant dans la tradition biblique que dans les mythologies grecque et romaine. A travers les textes littéraires retenus, issus de la période française, l'auteur de la présente contribution tente de concrétiser cette expérience atemporelle de l'existence humaine à laquelle Seghers donne une dimension mythique.

Il était une fois, une bonne fée qui se penchait sur le berceau des nouveau-nés afin de les inonder de bienfaits pour les siècles des siècles. Et comme le dirait si bien Ric, l'un de ses petits protégés : trop bonne, trop conne ! Mais quelle mouche a piqué Marraine Perrault pour qu'elle prenne pareils filleuls sous son aile ? Entre Peau d'Ane la mère maquerelle, Aurore la top-modèle siliconée, Cendrillon la veuve noire et Riquet l'alcoolique notoire, on ne peut pas dire que l'affaire soit une réussite. Pour couronner le tout, ses pupilles risquent fort de se dresser entre elle et ce bellâtre slave qui lui est - littéralement - tombé dessus dans un centre commercial new-yorkais. Parviendra-t-elle à se débarrasser de ces obligations qui l'accablent depuis si longtemps pour enfin trouver chaussure à son pied ? Pas si facile, quand on fait un petit 36...

Au fil de l'eau, un somptueux voyage onirique à la croisée des mondes de l'enfance. Tout commence dans un ruisseau de montagne, un paysage de roches moussues et de cascades sauvages. Cette eau vive, surgie d'une enfance à l'ombre des talus, court de pages en pages, dévale les pentes et enjambe les océans. L'eau nous emporte dans son voyage imaginaire, gravit les volcans, fait danser pirogues et caravelles, caresse chevelures perlées de rosée et feuillages bruissants, pour finir en une vague qui fait danser l'aurore. A chaque pas, l'oiseau calligraphe, rouge, débusque la lumière. Les mots du poète et les images de l'artiste vibrent dans une résonance intime. Ils se marient pour raconter la même tendre histoire : celle des enfants de grand vent, qui jouent avec le soleil et écoutent le murmure des étoiles. Une chanson de la vie, que les lecteurs entendront longtemps.

" Mon père sera au désespoir, qu'importe ! je ne viendrai pas à vos doux frémissements et emportements, messieurs ! Notre monde s'appelle l'aurore et le vôtre, le crépuscule. Comment donc se rejoindre ? Je ne serai jamais désaltérée mais je ne veux pas être contaminée par la cupidité du père et être la proie de l'homme. " Dans une langue imagée et chatoyante, l'auteur met en scène le destin houleux de Nadjet, fille d'un rude vigneron qui veut la marier de force. Le récit des tribulations de la jeune femme est porté par un souffle épique, réservant nombre de rebondissements, scènes de violence et autres événements mystérieux qui portent l'empreinte de l'intervention divine. Aux prises avec une secte, un groupe d'" attentistes " et la milice qui menacent la sécurité des citoyens, les autorités du pays sont débordées. Forte d'un tempérament bien trempé, l'héroïne réussira pourtant à imposer sa vision du monde à ceux qui tentent de lui dicter sa loi.

La famille de ma tante Aurore, ou La matinée romanesque ; folie-vaudeville en un acte et en prose, par P. ThénardDate de l'édition originale : 1804Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF.HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces œuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande.Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables.Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique.Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces œuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.Pour plus d'informations, rendez-vous sur le site Hachettebnf

L'Ile Réalité. Dans un futur que l'auteur nomme "Nouvelle Histoire", notre monde, gouverné par le Système, se voit regroupé en un archipel où deux forces coexistent : les Originels et les Etrangers. A l'intérieur du Système existe une entité appelée le Dé, qui en constitue le centre. D'abord gardien de l'île Réalité puis prisonnier de l'Académie du Rêve, le Narrateur embarque sur l'Aurore, sorte d'arche de Noé qui parcourt les mers dans l'espoir de trouver le mythique Dé. A travers cette épopée, Ricardo Menéndez Salmón accoste sur les rives de notre modernité et de l'actualité la plus brûlante : la peur de l'autre ; l'obsession de l'identité ; la recherche constante d'une vérité sur la complexité du monde. Associant l'intime et le politique, il multiplie avec brio les formes narratives, parmi lesquelles la dystopie, l'allégorie, le récit métaphysique et une poésie apocalyptique.

Pyte aura 55 ans fin 1996. A sa naissance à 7 mois 10 jours, le destin évite le vol de sa vie. A 8 ans, on lui vole son père. A 19 ans, on lui vole son frère, le grand DJO, mort à 20 ans à Cherchell en AFN (Para, Major de Promo - EOR à Cherchell, génie du piano à 5 ans). A 22 ans, on lui vole sa fiancée de la guerre "Florisse" La Princesse de Cherchell. A 50 ans, on lui vole ses deux grands fils. A force de résister, il rencontre le 21-07-1996, Wally à l'aurore de ses trente ans, la petite sirène, dans son île de la Mascareigne. Voici le récit de cette rencontre improbable et de ce ce conte de fée, avec la légende d'Anaïs, qui permettra la naissance inimaginable de Jorick, le 15 août 2002 (on retrouvera la suite dans le roman "Jorick le dernier GOTH").

Jérôme, spécialiste de l'islam et de saint Augustin, grand arpenteur de terres et de manuscrits, toujours en quête d'un nouvel amour, disparaît en Algérie dans des circonstances troubles. Qu'allait-il faire dans ce lieu sacré, le Tombeau de la Chrétienne ? Fut-il pris au piège d'une guerre civile, ou victime des islamistes ? Quel rôle a donc joué la belle Aurore, sa dernière passion connue ? Au risque de se perdre lui-même, le narrateur tente obstinément de donner un sens à la mort de son ami. Récit tout en mystère, polar des sentiments qui nous égare de Rome à Alger, du témoignage d'un religieux français en terre musulmane à la silhouette énigmatique d'une femme, portrait en creux d'une Algérienne née en France, le roman de Bruno Racine joue sans cesse de l'ombre et des lumières, jusque dans son dénouement, où la fidélité du narrateur s'affronte à la fatalité du désir.

" Il avait environ trente-cinq ans : il était droit et souple et avait l'allure dégagée d'un homme habitué à s'en aller à grandes enjambées par monts et par vaux. Ses cheveux châtain clair bouclaient autour de sa tête bien faite et sa barbe taillée court étincelait. Les yeux, comme s'ils brillaient de la lumière d'un feu intérieur, avaient dans leurs pupilles grises une lueur rouge qui communiquait une ardeur scrutatrice à la fermeté de leur regard. " Tom Lingard, que l'on a connu vieux dans La Folie Almayer puis en pleine maturité dans Un paria des îles, est ici un jeune homme, à l'aurore de son prestige sans cesse menacé. Ce grand roman de mer et d'amour, qui oppose les droits de la vie et le tribut de la mort, complète la " trilogie malaise " de Joseph Conrad. Il possède, selon André Gide, " la même noblesse désespérée, la même détresse morale " que Lord Jim.

Le quai de la gare de Neufchateau, un quart d'heure de vie vosgienne presque insouciante. Dialogue banal entre père et fils mais dialogue unique avant nuit et brouillard... Sémi ne reviendra pas de la Shoah. Un fils confronté à cet instant pour le restant de son existence... Au crépuscule d'une vie, Jean Michel Colin en écrit son aurore et sa construction intime. Au gré des questionnements aléatoires, les dialogues virtuels prennent corps : entre un fils et son père, entre un petit-fils et son grand-père, avec un père de "seconde famille" à l'hospitalité non feinte... Plus que tout, l'adulte devenu interroge l'enfant initial. Au-delà de la difficulté de la construction personnelle et de sa transmission à son propre fils et à ses deux petits-enfants, l'oeil garde sur la tragédie et ses implications un éclat juvénile souvent rieur, un banc de quai de gare en filigrane...

J'ai fui la ville d'or où les flots et les filles Se disputent l'amour Car une ombre pesait sur mon coeur qui vacille, Découronnant mes jours. Mes mains n'étreignent plus cette chair palpitante De l'âcre volupté. Mes cyprès et mes pins ont la voix consolante De l'immortalité. Je change de rosier quand l'élan de ma vie Garde encor sur ses traits D'une part la douleur, d'une autre l'harmonie Qu'augmentent mes regrets. Ils ne sont point porteurs des vaines pénitences Et des chers repentirs ; Ils ne sont les enfants que de cette distance Creusée par l'avenir. Sait-on jamais ce qui vaut mieux d'un paysage, D'une aurore ou d'un soir ? Malgré la branche offerte à la fleur de passage, De louer mon espoir Ne me fait condamner le passé que je laisse. Je dis à mon jardin : Si je puis vivre mieux dans ta claire sagesse Je te donne mes mains.

Un gros recueil petit format d'histoires courtes pour accompagner votre enfant au pays des rêves ! Découvrez les plus belles aventures des princesses Disney dans ce recueil de 15 histoires richement illustrées, faciles et rapides à lire. Les textes sont adaptés aux plus petits pour un temps de lecture de 5 minutes par histoire. Contient les histoires : Raiponce, L'histoire du film / La Petite Sirène, L'histoire du film / La Belle au Bois Dormant, Aurore et le gentil dragon / La Belle et la Bête, L'histoire du film / Cendrillon, L'histoire du film / Aladdin, Jasmine et l'Etoile de Perse / Vaiana, L'histoire du film / Blanche-Neige et les Sept Nains, L'histoire du film / La Petite Sirène, Le mystérieux collier / Rebelle, L'histoire du film / La Belle au Bois Dormant, L'histoire du film / Raiponce, Le mariage de Raiponce / Aladdin, L'histoire du film / La Princesse et la Grenouille, L'histoire du film / Vaiana, Pua et Heihei Dès 3 ans.

Ces jours, la Folie est indolente. Le temps s'y est arrêté lorsque a sonné l'heure des canons, il y a des années. La cité a fermé les yeux sur son sort. Elle dort. Une ombre en profite pour s'y faufiler. C'est une petite figure qui cherche tout autour d'elle. Elle fouine. On ne la remarque pas. Sa silhouette passe inaperçue devant les cicatrices qui brillent sur les murs de la Folie. Elle est toute petite. Rien qu'une âme insignifiante qui, à la faveur du silence, s'est mise à rêver. Car ce silence, elle ne l'aime pas. Elle languit les lendemains que l'histoire lui a ravi. Si elle y rêve assez fort, qui sait, l'ombre trouvera peut-être un chemin vers l'aurore. Au fond, le silence est une note comme les autres... Lorsqu'il reste suspendu trop longtemps, il ne demande qu'à se rompre.

Haruha akebono : "Au printemps, l'aurore". Tous les Japonais connaissent par coeur l'ouverture du Makura no sôshi (les Notes de chevet), fleuron de la littérature ancienne dû à une dame de cour de l'an mille. Ses premières phrases évoquent un paysage en mouvement : cycle des saisons, parcours du soleil, traînées de nuages, vol de lucioles ou d'oies sauvages. La toile de fond de montagnes à la lumière changeante place d'emblée les fastes du palais de Heian-kyô (l'actuelle Kyôto), que le lecteur s'apprête à découvrir, sous le signe de la fugacité des phénomènes et de sa conséquence immédiate, le mono no aware, "la poignante mélancolie des choses". Corinne Atlan"Choses qui rendent heureux", "Choses qui égayent le coeur", "Choses qui ont une grâce raffinée", "Choses impatientantes", "Choses qui ne font que passer"... Par listes délicates et perçantes, Sei Shônagon saisit, attentive à leur impermanence, l'essence poétique des êtres et des choses.