Lettres à Léon et Marguerite Leclaire. (1896-1907)
Extraits
Sciences politiques
Sliman Ben Sliman 1905-1986. Biographie, journal et articles
13 Février 1905 : Naissance à Zaghouan 1919-1925 : Elève au Collège Sadiki 1928 : Bachelier en Mathématiques 1929-1935 : Etudiant à la Faculté de Médecine de Paris 1925 - 1934 : Militant à l'Association des Etudiants Musulmans d'Afrique du Nord 1931 : Membre fondateur de la "Fédération des Peuples Colonisés" 1934 : Président du "Comité de Défense des Libertés en Tunisie" 1934 : Adhésion au Néo-Destour 1937 : Membre du Bureau Politique du Néo-Destour au congrès de la rue du Tribunal 1938-1943 : Suite aux événements du 9 avril : Condamnation à 5 ans de Prison au Fort Saint-Nicolas de Marseille 1950 : Exclusion du Néo-Destour 1960-1962 : Fonde et dirige le journal "La Tribune du Progrès" 1967 : Président-Fondateur du "Comité de soutien à la lutte du Peuple Vietnamien" 1973 : Décoration de l'Ordre du Mérite de Bourguiba 1980 : Médaillé du 7ème Congrès Afro-asiatique d'ophtalmologie 06 Février 1986 : Décès du Dr. Sliman BEN SLIMAN.
06/2023
Monographies
Jean Bertholle, 1909-1996. L'ombre et la lumière
Jean Bertholle, l'un des peintre plus importants peintres de l'Ecole de Paris. Son oeuvre, marquée par l'influence de ses contemporains, mais aussi par Bruegel et Bosch, révèle un mysticisme étrange, parfois inquiétant, mais qui tend toujours vers la lumière. Cet ouvrage constitue la première monographie complète de son oeuvre. , supervisée par son fils Jean-Marie Bertholle. Jean Bertholle (1909-1996), de la génération des jeunes artistes de l'Ecole de Paris, fut notamment l'ami très proche d'Alfred Manessier, Zoran Music, Estève, Jean Bazaine, Jean Le Moal, Roger Bissière comme des sculpteurs Etienne Martin ou François Stahly. Bertholle s'installe à Paris en 1933. Il a observé le fauvisme, le cubisme, le surréalisme, tout en étant déjà très inspiré par l'étrangeté et le symbolisme de certains maîtres du Moyen-Age. Il dira des peintures de Jérôme Bosch qu'elles l'ont guidé vers une peinture insolite, où la folie fait irruption dans le quotidien et côtoie les rêves les plus innocents. Peintre inspiré, empreint de spiritualité, il oscillera souvent entre des objets incarnés et imaginés, entre abstraction et figuration, à l'instar de cette tension fondamentale qui hante la spiritualité chrétienne depuis ses origines, celle du corps et de l'esprit. Cet ouvrage dévoile pour la première fois un panorama complet de la carrière artistique de Jean Bertholle, non seulement ses peintures mais aussi des vitraux, des tapisseries, des dessins, des mosaïques. Il permet au lecteur de partager cette véritable quête mystique qui anima l'artiste.
09/2023
Critique littéraire
Emile Zola : De l'utopisme à l'utopie (1898-1903)
Cette recherche est consacrée au développement de la pensée utopique dans les dernières oeuvres d’Émile Zola : Paris (1898), Fécondité (1899), L’Ouragan, Travail (1901), L’Enfant roi, Sylvanire ou Paris en amour (1902), et Vérité (1903). La société idéale selon Zola s’annonce dès les Contes à Ninon (1864), les premiers romans et Les Rougon-Macquart. À la fin des Trois Villes, la pensée utopique se montre dans les discours idéologiques et polémiques qu’engage le héros fondateur, qui s’oppose à la société décadente de la fin du XIXe siècle. Au début des Quatre Évangiles, les Froment fondent la ferme modèle de Chantebled et les colonies de la France nouvelle en Afrique. Dans Travail, Luc Froment construit la Cité heureuse du XXe siècle où se réalise l’utopie technique, scientifique et artistique de Zola. Dans Vérité, son dernier roman, l’écrivain imagine l’école de l’avenir. Finalement, l’enjeu est d’analyser les idées natalistes et eugéniques de Zola et d’étudier les ouvrages fouriéristes, anarchistes et collectivistes influant sur ses derniers romans.
09/2011
Littérature française
A l'Hôtel du Lion d'Or. Vézelay - 1900
D'une famille expatriée à Buenos Aires pour raisons économiques, Charles Brun (qui prit le pseudonyme de Raoul Toscan) vécut à partir de l'âge de dix ans dans la Nièvre, à la Charité-sur-Loire, avant d'être élève dans une école supérieure d'art à Paris. Il débute en littérature dans le même temps, Jehan Rictus l'encourageant à publier ses premiers poèmes. Journaliste et historien, son érudition et sa curiosité ont brillamment mis en valeur le patrimoine artistique et littéraire de la région, Nivernais et Berry. Avec A l'Hôtel du Lion d'Or, tout en reconnaissant lui-même ses dettes littéraires, Toscan donne un chant d'amour et d'humour, en alexandrins, dans le cadre estival de la colline de Vézelay, baignée d'une lumière propice aux romances... Ouvre de jeunesse retravaillée, elle fut publiée initialement en 1942 par les Editions Chassaing, accompagnée d'illustrations d'un jeune artiste, Maxim Léveillé. Aux postfaces d'origine, de Raoul Toscan sur le dessinateur, et de Gautron du Coudray sur l'auteur, s'ajoute une évocation du parcours de Raoul Toscan par François Chesneau. Deux dessins inédits.
06/2024
Critique littéraire
Lettres à Nelson Algren. Un amour transatlantique, 1947-1964
De 1947 à 1964, Simone de Beauvoir écrivit à Nelson Algren des centaines de lettres d'amour.
Au sortir du confinement dû à la guerre, cet " amour transatlantique " l'entraîne dans une aventure aussi risquée que les vols Paris-New York de ce temps-là. C'est pour elle, à la fois, la découverte enthousiaste de l'Amérique, jusque-là mythique, et l'irruption dans sa vie d'une brûlante passion. Nelson ne sachant pas le français, elle lui écrit en anglais.
Elle désire ardemment faire entrer l'homme qu'elle aime, ce Huron de Chicago, dans son univers, dont il ignore tout. Ainsi bénéficions-nous d'un reportage unique sur la vie littéraire, intellectuelle et politique de ces années. Sur Sartre et son petit clan, avec leurs activités, leurs mésaventures, leurs amours, racontées avec humour, un humour parfois féroce. Sur la vie quotidienne en France. Pendant que naissent devant nous Le deuxième sexe, Les mandarins, Mémoires d'une jeune fille rangée, Simone de Beauvoir nous livre d'elle-même une autre image, celle d'une femme amoureuse.
03/1999
Littérature française
Lettres à Nelson Algren. Un amour transatlantique 1947-1964
De 1947 à 1964, Simone de Beauvoir écrivit à Nelson Algren des centaines de lettres d'amour. Au sortir du confinement dû à la guerre, cet amour transatlantique l'entraîne dans une aventure aussi risquée que les vols Paris-New York de ce temps-là. C'est pour elle, à la fois, la découverte enthousiaste de l'Amérique, jusque-là mythique, et l'irruption dans sa vie d'une brûlante passion. Nelson ne sachant pas le français, elle lui écrit en anglais. Elle désire ardemment faire entrer l'homme qu'elle aime, ce Huron de Chicago, dans son univers, dont il ignore tout. Ainsi bénéficions-nous d'un reportage unique sur la vie littéraire, intellectuelle et politique de ces années. Sur Sartre et son petit clan, avec leurs amours, racontées avec humour, un humour parfois féroce. Sur la vie quotidienne en France. Pendant que naissent devant nous Le Deuxième Sexe, Les Mandarins, Mémoires d'une jeune fille rangée, Simone de Beauvoir nous livre d'elle-même une autre image : celle d'une femme amoureuse.
02/1997
Critique littéraire
Un bien grand amour. Lettres à Musidora 1908-1953
Ces lettres, introuvables par ailleurs, constituent une série de portraits et de souvenirs de l'auteur, ainsi qu'une correspondance fournie entre elle et Musidora. En 2011, l'Herne avait consacré à la femme écrivain un copieux Cahier qui creusait la singularité et la modernité de l'oeuvre de Colette, bâtie à l'écart des grands mouvements littéraires et idéologiques de la première moitié du XXe siècle. La même année était paru J'aime être gourmande (coll. Carnets), quelques pages écrites par l'auteur lorsqu'elle était journaliste au magazine Marie-Claire et dans lesquelles elle donne sa définition d'un "vrai gourmet". Avec cette série de textes à paraître, les Éditions de l'Herne continuent de révéler d'autres facettes de l'écrivaine éprise de liberté, tout en véhiculant une image moderne de sa pensée et son oeuvre.
04/2014
Monographies
Hans Emmenegger (1866-1940)
Du 25 juin au 31 octobre 2021, la Fondation de l'Hermitage consacrera une importante rétrospective au peintre lucernois Hans Emmenegger (1866-1940) – une première en Suisse romande. A travers une centaine de tableaux, l'exposition dévoilera l'oeuvre de cet artiste qui, malgré un fort engagement au sein de la communauté culturelle suisse alémanique, reste méconnu du grand public. Fin observateur et amoureux de la nature, Emmenegger est un peintre d'une originalité frappante, tant dans le choix de sujets insolites que dans l'audace de ses compositions, qui compte parmi les artistes suisses les plus importants de sa génération. Formation artistique Emmenegger commence sa formation à l'école des arts appliqués de Lucerne (1883-1884). Il la poursuit à Paris, à l'Académie Julian auprès de Jules Lefèbre et Gustave Boulanger, puis dans l'atelier de Jean-Léon Gérôme. Dans cette effervescence artistique, il se lie d'amitié avec Cuno Amiet et Giovanni Giacometti. En hiver 1885-1886, il séjourne à Munich, où il rencontre Max Buri, avec qui il voyagera en Afrique du Nord en 1891. En 1893, Emmenegger hérite du domaine de son père à Emmen, près de Lucerne, où il vivra et travaillera jusqu'à sa mort. En 1895-1896, il passe un second hiver à Munich. Il y pratique la gravure avec Albert Welti et s'initie à la peinture de plein air avec Bernhard Buttersack. Fasciné par le travail d'Arnold Böcklin, il séjourne à plusieurs reprises au Tessin et en Italie entre 1897 et 1903. Un artiste singulier Au début du 20e siècle, Emmenegger s'affranchit de l'influence de Böcklin et développe son propre langage artistique en s'attardant sur des thèmes d'une étonnante modernité – intérieurs obscurs de forêt, fonte des neiges, ombres portées ou reflets à la surface de l'eau. Son style réaliste, qui plonge le spectateur dans des décors au cadrage serré, parfois sans horizon, génère une atmosphère aussi étrange que mélancolique. Grâce à de subtils agencements d'aplats de couleur et à la fragmentation de l'espace pictural par de puissants contrastes d'ombres et de lumière, une grande tension se dégage de ses compositions. Dès les années 1910, Emmenegger se passionne pour la question de la représentation du mouvement et livre des toiles, inspirées de la chronophotographie, qui ne sont pas sans rappeler les expérimentations des artistes futuristes. Engagement dans le milieu artistique Emmenegger était notamment Président de la section lucernoise de la Société des peintres, sculpteurs et architectes suisses (1902 à 1913 et 1928 à 1930) et membre du comité de la Société des beaux-arts de Lucerne (1904- 1926). Philatéliste et collectionneur averti, il possédait, entre autres, des oeuvres de Ferdinand Hodler, Cuno Amiet, Max Buri, Giovanni Giacometti et Albert Trachsel ainsi qu'un ensemble de photographies, de minéraux et de fossiles. Il exposait régulièrement ses tableaux en Suisse et à l'étranger. En dialogue avec d'autres artistes L'époustouflante modernité de l'oeuvre d'Emmenegger sera mise en évidence par une sélection exceptionnelle d'une centaine de tableaux, qui dialogueront avec des peintures de ses mentors, amis et contemporains tels que Cuno Amiet, Arnold Böcklin, Giovanni Giacometti, Ferdinand Hodler, Félix Vallotton et Robert Zünd. Le parcours sera également ponctué d'oeuvres d'artistes contemporains inspirés par son travail : Albrecht Schnider, Silvia Bächli, Nicolas Party, Alois Lichtsteiner, Stefan Banz et Caroline Bachmann. Une carte blanche sera confiée à l'Ecole cantonale d'art de Lausanne (ECAL), pour mettre en résonance l'oeuvre d'Emmenegger avec la nouvelle génération.
07/2021
Littérature française
Oeuvres complètes. Tome 8, 1903-1904
Le tome VIII des oeuvres complètes de J. -K. Huysmans regroupe les textes publiés dans les années 1901 et 1902. Roman souvent mésestimé, L'Oblat illustre les désillusions et les déchirures intérieures provoquées par l'effondrement de son rêve monastique.
Littérature française
Oeuvres complètes. Tome 8, 1903-1904
Le tome VIII des oeuvres complètes de J. -K. Huysmans regroupe les textes publiés dans les années 1901 et 1902. Roman souvent mésestimé, L'Oblat illustre les désillusions et les déchirures intérieures provoquées par l'effondrement de son rêve monastique.
11/2022
Critique littéraire
Flirt sur cartes postales. 1901-1902
Une jolie correspondance romantique sur cartes postales au parfum suranné entre un homme et une femme au début des années 1900.
06/2020
Beaux arts
Maryan. La ménagerie humaine 1927-1977
Pinchas Burstein dit "Maryan" naît en Pologne en 1927. En 1939, ce jeune garçon, doué pour le dessin et le théâtre, voit sa vie basculer. Seul rescapé :de sa famille, il se lance à corps perdu dans la peinture, de Jérusalem à Paris, puis de Paris à New York, où il meurt subitement en 1977. S'il refuse tout au long de sa vie que l'on rapporte sa peinture à son expérience concentrationnaire, il énonce cependant : "Ma peinture est autobiographique. Tout ce que je fais est forcément autobiographique. Je dois être moi dans chaque couleur que j'applique sur la toile". Cette première monographie en français consacrée à l'oeuvre de Maryan restitue, au travers de ses extraordinaires carnets autobiographiques inédits, réalisés en 1971, et de sa galerie de "personnages", son théâtre de l'absurde et de la cruauté.
11/2013
Littérature française
La haine comme rivale. 1987-1997
La haine aveugle qui s'abattit sur la génération d'après-guerre fut générale. Pour le régime, les jeunes qui contestèrent le mythe d'une nation otage du jacobinisme, du léninisme et, déjà, de l'intégrisme menaçaient la patrie. Les anciens opposants furent exaspérés par des prétentieux s'immisçant dans une scène réservée à l'aristocratie guerrière. Pour les islamistes, les laïcs souillaient la Oumma. Le courant socialiste français diabolisa des intrus réfutant la fable islamo-tiers-mondiste qui devait, sinon occulter, du moins relativiser ses coupables égarements. Exception notable : de son exil, le vieux Boudiaf observait l'antagonisme pouvoir-société. Sitôt rentré, il se voua à la nouvelle cité. Lui aussi fut rattrapé par la haine. Dans ce tome III, on suit l'émergence d'une génération atypique qui transcenda la peur, récusa la haine, osa les rêves d'une Algérie démocratique, d'une Afrique du nord réconciliée avec son histoire et d'une entente adulte avec l'Europe. Un projet qui manqua d'aboutir avec l'insurrection citoyenne de février 2019.
02/2023
Littérature française
Oeuvres complètes. Tome 7, 1901-1902
Le septième volume des oeuvres complètes de J. -K. Huysmans regroupe les oeuvres écrites auprès des bénédictins de Ligugé et publiées en 1901 et 1902. La pièce maîtresse en est la première édition critique de Sainte Lydwine de Schiedam, une hagiographie qui constitue le sommet de son oeuvre catholique.
05/2022
Cinéma
La septième porte. Une histoire du cinéma au Maroc de 1907 à 1986
"Ahmed Bouanani, auteur d'une oeuvre littéraire immense et en grande partie inédite, disait n'écrire que pour lui-même et pour quelques amis. A l'entendre, on croirait presque que les quatre livres publiés de son vivant l'ont été contre sa volonté. Le seul ouvrage qu'il tenait explicitement à voir paraître est celui que vous tenez entre les mains. En 1987, une revue nommée Nejma arbore une quatrième de couverture inhabituelle. Elle annonce que "Bouanani cherche éditeur" pour son ouvrage de 300 pages sur le cinéma au Maroc. En tant que cinéaste, il avait pu constater la difficulté de produire librement des films à la hauteur de l'enjeu historique qui s'imposait à sa génération : comment, au sortir de la longue nuit coloniale, donner à voir aux Marocains une image juste d'eux-mêmes, sans mépris ni complaisance ? Trente ans après l'Indépendance, il était urgent de faire le point. Pour Bouanani, écrire ce texte relevait d'une nécessité intime, d'une responsabilité dont il se sentait investi. Personne d'autre n'avait écrit ni, pressentait-il à juste titre, n'allait écrire cette histoire. Le projet demeura, hélas, longtemps empêché. 33 ans plus tard, La Septième Porte paraît enfin, grâce aux efforts conjugués de nombreuses personnes dévouées à l'oeuvre de Bouanani et à la mémoire du cinéma marocain. La Septième Porte est un texte hybride au souffle prodigieux. C'est un livre d'histoire qui se lit comme un roman d'aventure, le roman haletant d'une naissance semée d'obstacles : la naissance inachevée d'un cinéma national. C'est, mise en récit, la quête enthousiaste et contrariée d'un art qui sache à la fois honorer la mémoire collective et façonner les images d'un avenir partagé". Omar Berrada
01/2021
Critique littéraire
Correspondance de Stéphane Mallarmé Tome 5 : 1892 et supplément aux tomes I, II, III et IV (1862-1891)
Ce cinquième tome de la correspondance de Mallarmé contient les lettres retrouvées jusqu'ici, écrites par Mallarmé et reçues par lui entre le début janvier et la fin décembre 1892, avec, en supplément, les lettres retrouvées depuis la publication du tome IV, et qui jalonnent les années qui vont de 1862 à 1891. Soit 188 lettres de l'année 1892 et 191 lettres qui complètent les quatre premiers tomes, un total de 379 lettres, dont la moitié environ sont inédites. Parmi les destinataires de l'année 1892, on peut citer Elémir Bourges, Henri Cazalis, François Coppée, Léon Dierx, Edouard Dujardin, Max Elskamp, Stefan George, André Gide, Vincent d'Indy, Leconte de Lisle, Pierre Louÿs, Eugène Manet et Berthe Morisot, Roger Marx, Octave Mirbeau, Albert Mockel, Claude Monet, Henri de Régnier, Auuguste Renoir, Georges Rodenbach, Auguste Rodin, J-H Rosny, Emile Verhaeren, Whistler, Emile Zola...
03/1981
Loisirs
Chasses en Indochine. Récits vécus. Cochinchine 1893-1908.
Sous-officier de l'infanterie coloniale, Lucien Roussel participe à l'expédition française contre le Siam. Cette campagne s'achève en 1893 dans des conditions matérielles difficiles. Les troupes sont affaiblies par le manque de nourriture, les piqûres d'insectes et les pluies diluviennes. Pour tenter d'améliorer les rations moisies, Roussel et quelques compagnons vont tenter de chasser autour des postes. Revenu à la vie civile, Roussel s'installe à Saigon. Mais le virus de la chasse le reprend. Il restera dix-huit ans en Indochine où il chasse le très abondant gibier des forêts et des plaines de Cochinchine et des hauts plateaux de l'Annam, de la sauvagine à l'éléphant, du gaur à l'ours, du sanglier au rhinocéros, du paon au chevreuil.
11/2010
Policiers
Marguerite et les enragés. Meurtre à Florence
Pourquoi a-t-on empoisonné Pic de La Mirandole, le plus grand humaniste du Quattrocento, l'ami du roi de France ? Par amour ? Par jalousie ? Par peur de révélations ? Et qui l'a tué ? Botticelli ? Les Médicis ? Savonarole ? Le pape Borgia ? Des kabbalistes ? Marguerite? Camilla ? Ou bien encore...
05/2004
Sciences politiques
Oeuvres. Tome 11. Voici le XXe siècle ! 1905-1907
Ce volume couvre deux années décisives, de la fin 1905 à l'automne 1907. Tour se transforme en France et dans le monde. Face au gouvernement Clemenceau qui s'arc-boute sur la défense de l'ordre et fait un usage disproportionné de la force, Jaurès fait entendre les revendications de justice des mineurs après la catastrophe de Courrières, des électriciens de Paris ou des vignerons du Midi, et même, fugitivement, des "suffragettes". Il soutient les demandes de syndicalisation des fonctionnaires, instituteurs et postiers. Ces mouvements sociaux l'amènent à réfléchir sur le rôle de l'Etat, les moyens de la démocratie et les obligations de la République, alors que s'achève son long combat pour la réhabilitation du capitaine Dreyfus et que se met en place le nouveau régime de la Séparation des Eglises et de l'Etat. Contre les dangers de guerre, il s'emploie à créer les conditions d'une politique d'action socialiste internationale tout en récusant l'antipatriotisme. Il combat le colonialisme et se dresse contre les expéditions meurtrières au Maroc. Réflexions et actions nouvelles, qui l'amènent à débattre et parfois à se heurter avec ses anciens alliés républicains et radicaux, y compris ses anciens camarades Briand et Viviani, voire avec son affectueuse amie, la marquise Arconati-Visconti.
11/2019
Critique littéraire
Correspondance (1904-1914). Tome 2, Juin 1907-Juillet 1914
Jacques Rivière, futur directeur de la N.R.F, Alain-Fournier, auteur du Grand Meaulnes, deux jeunes gens qui ne séparent pas "la vie d'avec l'art", comme l'a dit Francis Jammes. Tandis que se forment leur personnalité et leur amitié, on voit naître à travers eux tous les grands mouvements qui vont marquer le siècle : le cubisme, le nouveau roman d'aventures, la musique avec l'apparition de Stravinski et du Sacre du Printemps. Publiée en 1926 par Isabelle Rivière, cette correspondance de 389 lettres est rééditée pour la première fois dans sa version intégrale. De nombreuses notices et notes accompagnent le texte, ainsi que plusieurs index, constituant un précieux instrument de travail. Les noms propres, réduits à des initiales dans l'ancienne édition, ont été rétablis.
01/1991
Critique littéraire
Une vie en lettres. Correspondance (1903-1950)
Je suis plutôt content d'avoir été touché par une balle parce que je pense que ça va nous arriver à tous dans un avenir proche, et je suis heureux de savoir que ça ne fait pas vraiment très mal. Ce que j'ai vu en Espagne ne m'a pas rendu cynique mais me fait penser que notre avenir est assez sombre. Il est évident que les gens peuvent se laisser duper par la propagande antifasciste exactement comme ils se sont laissés duper par ce qu'on disait de la courageuse petite Belgique, et quand viendra la guerre ils iront droit dans la gueule du loup. Cependant, je ne suis pas en accord avec l'attitude pacifiste. Je pense toujours qu'il faut se battre pour le socialisme et contre le fascisme, je veux dire se battre les armes à la main, mais il vaut mieux essayer de savoir qui est quoi. Cette correspondance dessine la vie d'Orwell de l'internat de son enfance à l'hôpital où il est mort, en passant par l'Espagne, le Maroc ou Londres. S'y mêlent amitiés fidèles, amours pudiques, relations de travail franches, réflexions politiques lucides et grand sens de l'autodérision.
09/2014
Critique littéraire
Un humaniste en guerre. Lettres 1914-1917
Longtemps administrateur général de la Bibliothèque nationale, membre de l'Académie des Beaux-Arts, Julien Cain (1887-1974) fut aussi président de la commission française de l'UNESCO. Mobilisé en 1914, gravement blessé en 1916, il a laissé de ces années de guerre une correspondance qui apporte un éclairage sur l'itinéraire d'une génération intellectuelle confrontée à la première des deux grandes catastrophes du XXe siècle.
11/2011
Sciences historiques
Les conférences de Morterolles, hiver 1895-1896. A l'écoute d'un monde disparu
"M. Beaumord était un instituteur zélé. Devançant un désir à peine formulé par ses supérieurs, il a, durant l'hiver 1895-1896, donné dans son école de Morterolles, petit village de la Haute-Vienne de 643 âmes, une série de dix conférences destinées aux adultes. M. Beaumord était un instituteur talentueux. A l'évidence, il passionnait son auditoire. Près d'une moitié des hommes et d'un quart des femmes de la commune sont venus l'entendre, sans que leur désir faiblisse au cours de cet hiver. M. Beaumord était un instituteur vaniteux ; sinon, il n'aurait pas éprouvé le besoin de publier, dans Le Nouvelliste de Bellac, les thèmes de ses dix conférences et l'effectif masculin et féminin de chacun de ses auditoires. Cela dit, M. Beaumord n'est pas l'objet de ce livre. Grâce à lui, nous pouvons tenter d'imaginer l'appétit de savoir qui poussait des cohortes obscures à venir l'entendre, dans les nuits froides de l'hiver." Au terme d'un minutieux travail d'archives, dans la lignée du Monde retrouvé de Louis-François Pinagot, Alain Corbin redonne vie à un cycle de conférences oubliées depuis plus d'un siècle. Partant sur les traces de l'orateur et de son auditoire, il reconstitue, pas à pas, ces soirées d'hiver où tout un village prenait le chemin de l'école pour s'instruire. En prêtant sa voix à un instituteur de la IIIe République, l'historien nous fait entendre l'écho d'un monde disparu.
03/2011
BD tout public
L'album Christophe. Fenouillard, Camember, Cosinus
Georges Colomb alias Christophe est l’un des précurseurs de la bande dessinée. Il fit paraître ses premières histoires en feuilletons parmi lesquelles la Famille Fenouillard (de 1889 à 1893), les Facéties du sapeur Camember (de 1890 à 1896) et L’Idée fixe du savant Cosinus (de 1893 à 1899). Editeur historique de Christophe, Armand Colin réunit dans cet album les trois histoires qui contribuèrent à sa notoriété. Qui mieux que Martin Veyron et Pascal Ory, deux admirateurs et éminents spécialistes en la matière, pouvait lui rendre hommage ? Leurs textes offrent un éclairage exceptionnel sur ce que représente l’oeuvre de Christophe et ce qu’elle apporte encore aux générations présentes. On n’a pas fini d’entendre parler du créateur de Fenouillard, Camember, Cosinus et consorts !
11/2015
Espagne
Les anarchistes dans la ville. Révolution et contre-révolution à Barcelone (1898-1937)
La révolution de l'été 1936 en Espagne est le plus puissant mouvement anarchiste de l'histoire, et l'épicentre s'en trouve à Barcelone. Chris Ealham donne une étude complète (économique, sociale, urbaine, culturelle et bien sûr politique) des fondements de ce mouvement à nul autre pareil. A côté de l'image bien connue de la Barcelone de Gaudi, la ville symbole de l'utopie moderniste, Chris Ealham rappelle la réalité cauchemardesque d'une capitale de la misère grandie trop vite. Le fossé entre les deux villes, bourgeoise et populaire, y est bien plus profond qu'ailleurs et il tourne à l'affrontement violent au tournant du xxe siècle, quand commencent les attentats à la bombe, suivis par les premières grandes grèves insurrectionnelles. C'est dans ce cadre urbain bien particulier que le retour de la République en 1931 ouvre une période clé pour l'histoire du mouvement anarchiste. C'est le cycle répression-radicalisation, avec la multiplication des grèves militarisées et la pratique de l'expropriation armée. La montée des forces de la droite réactionnaire débouche ensuite sur le ralliement des anarchistes au Frente popular, puis sur l'immense soulèvement populaire qui suit le putsch de Franco.
06/2021
Ouvrages généraux
Histoire de la Haute-Volta de 1897 à 1947. Création, dislocation et reconstitution
Cet ouvrage explore cinquante années de ce que l'on pourrait qualifier de "Première Haute-Volta" . Cinquante ans d'une histoire complexe, celle d'un jeune Etat né de la colonisation française en Afrique, qui s'achève alors - avec la région Niger- Volta, créée en 1897, et la signature de la convention franco-anglaise, qui fixe sur la Volta Noire la frontière du futur Burkina Faso. Or, la Haute-Volta recouvre des espaces territoriaux aux identités ethniques affirmées : la région du Gourma, occupée par une mission venant du Dahomey en 1897, la région de l'Ouest (1897), les pays Mossi (1896), Gourounsi (1896) et du Yatenga (1895), occupés à partir du Soudan. C'est cette histoire complexe qui est ici finement explorée : le récit des conquêtes, de l'organisation et de la réorganisation administrative souvent itérative de l'empire colonial français d'Afrique de l'Ouest, dans lequel la Haute-Volta occupait une position centrale. Mais aussi la politique coloniale et son évolution, de l'assimilation avec son corollaire, l'administration directe, au système d'association appliqué au lendemain de la Première Guerre mondiale. Puis les résistances, sous ses différentes formes, dont les plus violentes, entre 1913 et 1916, guerres coloniales souvent qualifiées de révoltes, qui constituèrent sans doute l'acte de naissance de la colonie de Haute-Volta. Enfin le processus de l'exploitation économique, au travers du plan Sarraut de mise en valeur coloniale reposant sur le régime de l'indigénat, jusqu'au démembrement du pays, réservoir de main-d'oeuvre convoitée par les colonies voisines. Un regard est porté sur les questions littéraires, ethnographiques et artistiques de la colonisation française de la Haute-Volta, et sur la coalition des forces en vue de sa reconstitution en 1947.
03/2024
Littérature française
Rien n'est vice, rien n'est péché. Romans, nouvelles, poèmes
Ecrivain météore d'une grande modernité, qui célébrait, avec un humour ravageur et un style flamboyant, le corps, le savoir et le plaisir, Hugues Rebell (1867-1905) est un des grands mystères de notre histoire littéraire. Aujourd'hui étrangement oublié, il fut pourtant l'un des auteurs les plus fêtés de son époque. Rebell était un personnage flamboyant, dispendieux, paillard, à l'aura sulfureuse. Les rééditions de ses textes, dans les années 1970 puis à l'orée des années 1990, ont chaque fois sidéré la critique et les lecteurs, qui ont découvert en lui l'un des précurseurs de la littérature moderne. En une dizaine d'années, ce travailleur acharné a produit une oeuvre d'une richesse et d'une densité remarquables : romans, nouvelles, poèmes, essais, pamphlets politiques, innombrables articles pour les grandes revues de l'époque. Une oeuvre qui se singularise, comme le souligne Nicolas d'Estienne d'Orves dans sa préface, par " sa force de vie, son sens du récit, des chapitres qui claquent, une narration qui caracole, un humour gourmand pour tous les plaisirs que la vie peut offrir ". A l'opposé des arabesques décadentes, Rebell manie une langue claire, robuste, qui fait de lui un de nos contemporains. De son vaste corpus a été tiré un aperçu emblématique de ses talents : ses premiers poèmes - les Chants de la pluie et du soleil (1894) ; ses quatre meilleurs romans - La Nichina (1896), La Câlineuse (1899), La Camorra (1900) et les très vénéneuses Nuits chaudes du Cap français (1902) ; enfin ses gouleyantes nouvelles érotiques, réunies dans le recueil Femmes châtiées (1905). Plus d'un siècle après leur parution, on relit ces textes iconoclastes et provocateurs avec le même enchantement.
05/2023
Littérature anglo-saxonne
Portraits de femmes. Tome 7, Daisy Miller et neuf autres nouvelles
Le chef-d'oeuvre qu'est Daisy Miller, qui ouvre le présent recueil, a tout de suite été une sorte de best-seller. Daisy est l'archétype de l'aguicheuse ravissante et innocente, victime du scandale qu'elle provoque malgré elle, à Rome, dans une société corrompue dont elle veut ignorer les règles. Irrité par le succès immédiat de son personnage, James a créé en contrepartie des Daisy calculatrices voire prédatrices comme par exemple Pandora ou Miss Gunton of Poughkeepsie. Sont groupés ici d'autres délicieux portraits qui révèlent toute l'évolution de son attitude envers les jeunes femmes. James avait en lui une composante puissamment féminine, de sorte qu'il s'est senti d'abord en empathie avec les femmes, avec leur sensibilité faisant d'elles des victimes conscientes ou naïves de la froideur ou du cynisme des hommes et des moeurs ; puis il est passé à une espèce d'effroi devant leur pouvoir sexuel sur les hommes. Ce volume contient les nouvelles : Daisy Miller, 1878 ; Pandora, 1884 ; Les Raisons de Georgina, 1884 ; Louisa Pallant, 1888 ; Le Chaperon, 1891 ; Les Lunettes 1896 ; Miss Gunton of Poughkeepsie, 1900 ; Mrs Medwin, 1901 ; Julia Bride, 1908 ; Mora Montravers 1909.
09/2016
Histoire de France
Au sujet de Louis. 8 décembre 1896-5 mai 1917
Quoi de plus normal, ayant l'histoire en intérêt permanent, que de vouloir éclairer le tragique parcours de Louis-Marie Morvan, poilu de la Grande Guerre, " disparu au combat " dans la funeste bataille de l'Aisne, le 5 mai 1917 ? Un tout jeune homme, un parent, dont le sort, jamais accepté, se murmurait en famille. S'imposent alors le besoin de le replacer dans son milieu d'origine, le monde rural de la Bretagne du sud, et celui de l'accompagner dans les trois régiments d'infanterie successifs auxquels il fut rattaché. Louis-Marie nous entraîne des champs de bataille de Champagne (automne 1915) à Verdun (printemps 1916), à ceux de la Somme (été et automne 1916) jusqu'à ce terrible Chemin des Dames d'avril et mai 1917. D'innombrables questions surgissent sur les affres indicibles de la vie du troupier en tranchées de première ligne et, bien sûr, sur la pire des fins qu'il y risquait : " disparaître ".
06/2016
Littérature francophone
Marguerite
Une histoire de résilience face à la tragédie vécue par toute une communauté En cette soirée d'octobre 1966, dans la petite municipalité de Dorion, Marguerite Lalonde, 17 ans, échappe de justesse à un terrible accident d'autobus qui coûte la vie à 19 de ses camarades de classe. Une tragédie qui marque le Québec tout entier. Jusqu'alors heureuse et pleine d'entrain, Marguerite est envahie par la tristesse. Elle remet même en question ses projets d'avenir et quitte les bancs d'école. Contre l'avis de tous, espérant guérir ses blessures, elle fuit sa ville natale, abandonne sa meilleure amie et se réfugie chez sa grande soeur à Valleyfield. Ce désir de renouveau ne se fera pas sans difficulté, mais elle découvrira rapidement que la vie lui réserve bien des surprises et que l'amour n'est jamais bien loin, surtout lorsque l'on fait confiance au destin. Au-delà de l'amour et des amitiés, c'est toute la solidarité d'une communauté et la force des liens familiaux qui permettront à la jeune Marguerite de retrouver son chemin.
04/2024
