Baudelaire. L'irréductible
Extraits
Ouvrages généraux
Le Paris de Charles Baudelaire. Tribulations d'un poète maudit
Tribulations d'un poète maudit Né à Paris, mort à Paris, Baudelaire ne quittera qu'exceptionnellement la capitale au long de sa courte vie. Mais il la verra changer du tout au tout, la cité encore quasi médiévale de son enfance devenant la plus moderne d'Europe au fil de son remodelage par le préfet Haussmann. " L'air devient plein du frisson des choses qui s'enfuient. " Cette ville mouvante, le dandy romantique, véritable SDF des lettres qui déménagera une quarantaine de fois pour fuir ses créanciers, va simultanément l'adorer et la haïr. Mais il lui restera indéfectiblement lié, comme à ses paysages, à ses humeurs et à ses " grands ciels qui font rêver d'éternité. "
04/2024
Critique littéraire
La femme chez Heinrich Heine et Charles Baudelaire : le langage moderne de l'amour
Les correspondances qui relient l'univers poétique de Heinrich Heine à celui de Charles Baudelaire se font particulièrement sentir dans le domaine amoureux et invitent à une lecture parallèle des représentations de la femme. Oscillant sans cesse entre angoisse et fascination, le regard porté sur le corps féminin par ces deux poètes se révèle un véritable baromètre des mentalités masculines au XIXe siècle. Apparaissant tour à tour sous les traits de la prostituée, du vampire, du cadavre, de la sphinge ou de la statue, la femme subjugue l'homme moderne et le confronte, par le jeu de la séduction, à l'énigme de sa propre identité. À travers les images qu'ils créent de la femme, Heine et Baudelaire ont su élaborer un nouveau langage de l'amour aux dimensions divines et politiques, voire même révolutionnaires.
12/2005
Critique littéraire
Le Mythe de la femme indigène. De Baudelaire au XXe siècle
Baudelaire partira à vingt ans pour les îles île de France, île Bourbon. Le paradoxe alors est de venir s'installer à Paris, lorsque tout a pour soi la tristesse de certains Tableaux ou l'odeur du Spleen. Tout aussitôt Baudelaire prend une maîtresse : Jeanne Duval. Cinquante ans plus tard, Paul Gauguin s'enfuira à son tour de la mère patrie pour s'installer à Tahiti, puis aux îles Marquises. Mais pourquoi devrait-on aller dans les îles si on ne cherchait pas à les quitter ? Est-ce, Gauguin constate, parce que "… les Tahitiens au contraire, heureux habitants de paradis ignorés de l'Océanie, ne connaissent de la vie que les douceurs. Pour eux, vivre, c'est chanter et aimer" ? Mais quittons le mythe poétique de la femme indigène pour une vision "naturaliste" . Alors la femme indigène, celle des romans coloniaux, va apparaître au lecteur en femme anonyme ou interchangeable, femme objet de toute façon, mais aussi femme fatale. On y verra alors la femme indigène, dans ses relations avec l'homme blanc, jouer de ses faiblesses pour le corrompre. Et ce sera alors au mythe de jouer à l'égard de la société son rôle de soupape de sûreté.
10/2019
Nathan poche
Les désastreuses Aventures des Orphelins Baudelaire Tome 1 : Tout commence mal...
Cher lecteur, Je regrette fort de devoir le dire, mais le livre que voici ne contient rien de plaisant. Il raconte l'histoire de trois enfants qui ont toutes les déveines et collectionnent les calamités. Dans ce seul volume, ils vont affronter un sinistre personnage, de hideux habits qui grattent, un épouvantable incendie, un complot pour dérober leur héritage et de la bouillie froide au petit déjeuner. Pour ma part, je me suis fait un devoir de relater ces funestes épisodes, mais rien ne t'interdit, cher lecteur, de remettre ce livre où tu l'as pris et d'en choisir un plus joyeux. Avec mes sentiments respectueux, Lemony Snicket.
06/2009
Littérature classique
Le Figaro hors-série : Charles Baudelaire. Le spleen de la modernité
A l'occasion des 200 ans de la naissance de Charles Baudelaire, le HS se plonge dans l'oeuvre de cet aventurier : - Découvrez l'analyse de ses poèmes, de ses activités de critique d'art, de son rapport à Dieu et à la spiritualité - Plongez dans le récit de sa vie de dandy, de son admiration pour Edgar Poe, de sa relation avec Victor Hugo... .
11/2021
Critique littéraire
Mémoire et subjectivité romantiques. Rousseau, Hölderlin, Chateaubriand, Nerval, Coleridge, Baudelaire, Wagner
Les leçons que John E. Jackson donna au Collège de France en février 1998 sont publiées pour la première fois en volume.
Il s'intéresse ici à la révolution apportée par le mouvement romantique tant dans l'écriture que dans les sensibilités. L'équilibre entre la face sociale, mondaine de l'individu et sa face privée semble se rompre.
L'homme prend conscience qu'il est seul sur terre. Un nouveau chapitre de l'histoire de la subjectivité littéraire moderne va pouvoir s'écrire : la solitude devient un mode d'être du moi qui débouche sur une faculté nouvelle, ne faire qu'un avec ce qui est ressenti.
A travers quelques-unes des plus grandes figures du romantisme, John E. Jackson s'interroge sur le rôle de la mémoire, de la subjectivité dans la révolution romantique et le Sacre de l'écrivain. Ce défi prométhéen, Hölderlin, comme Rousseau ou Chateaubriand en témoignent dans leur œuvre. Un espace tragique nouveau s'entrouvre dont Nerval sera le plus grand et le plus émouvant représentant en France, déchiré qu'il est entre une mémoire insoutenable et une mémoire rédigée. Coleridge, Wagner ou Baudelaire porteront à son comble cette puissance de l'imagination et cette capacité d'exhausser la perception sensible, humaine au niveau du verbe créateur. La morne incuriosité, la mélancolie envahiront bientôt le champ littéraire, le crépuscule des dieux s'annonce.
12/1998
Théâtre
Apollonie et Baudelaire Adaptation théâtrale C. Debayle et G.M. About
Apollonie Sabatier reproche à son amant, Alfred Mosselman, de l'avoir fait poser pour une sculpture sulfureuse, "Femme piquée par un serpent" , à présent au musée d'Orsay. Elle s'en confie à sa jeune soeur, Adèle, et à l'ami écrivain, Théophile Gautier. Un mauvais souvenir qui la poursuivra jusqu'à sa relation amoureuse avec Charles Baudelaire. Ce dernier idolâtre Apollo-nie, sa déesse, qui lui inspirera dix poèmes. Peu après le procès des "Fleurs du Mal" , ils vivront leur première nuit d'amour. Mais avec Baudelaire, rien n'est simple. C'est sans compter l'imagination d'Apollonie Sabatier, prési-dente d'un salon littéraire, femme brillante et libre. Une pièce grinçante et souriante sur la passion amoureuse entre la muse et son poète.
01/2023
Lycée parascolaire
Etude sur Le Spleen de Paris (Petits poèmes de prose) Baudelaire
Résonances est une collection qui entend offrir l'essentiel des connaissances indispensables et incontournables permettant l'approche et l'étude efficace d'oeuvres littéraires.
04/2019
Littérature française
De l'essence du rire. et généralement du comique dans les arts plastiques
Cet article des Curiosités Esthétiques (1855) intitulé De l'essence du rire et généralement du comique dans les arts plastiques fut initialement écrit par Baudelaire en guise d'introduction à son étude consacrée à la caricature. Il n'en écrira finalement que deux chapitres, intitulés : "Quelques caricaturistes" et "Quelques caricaturistes étrangers". Pour Baudelaire, le rire est sans aucun doute mauvais, satanique. Il est le signe du péché originel. "Le Sage ne rit qu'en tremblant", rappelle-t-il, adaptant une maxime attribuée à Bossuet. Voici un cours magistral et très pédagogique où Baudelaire, on le reconnaît bien là, fait une brillante démonstration de toute la cruauté du rire : "le rire est causé par la vue du malheur d'autrui" ou "le rire est au fond satanique, il est donc profondément humain". Il n'est pas question pour lui du comique "ordinaire", ou significatif, comme il le nomme, pas de celui de la traditionnelle satire sociale, déclenché à la vue d'une caricature et la monarchie de Juillet, temps de la jeunesse de Baudelaire, fut la grande époque de la caricature, avec Gavarni ou Daumier. La caricature est selon lui toujours un peu complaisante, elle flatte le spectateur, en fait un compère ; c'est le comique des contes de Voltaire, typique de l'esprit français que Baudelaire n'aime pas, celui des comédies de Molière, qui suscitent des réserves chez Baudelaire ; et c'est même celui de Rabelais, chez qui le rire est utile, sert à faire la leçon et a "la transparence d'un apologue". Non, il s'agit du rire en ce qu'il est l'une des manifestations humaines les plus émouvantes, les plus mystérieuses, les plus intelligentes aussi, ce que Baudelaire appelle, dans ce traité De l'essence du rire, le "comique absolu".
10/2022
Humour
De l'essence du rire et généralement du comique. essai de sociologie des mécanismes de l'humour et du rire
" Je ne veux pas écrire un traité de la caricature ; je veux simplement faire part au lecteur de quelques réflexions qui me sont venues souvent au sujet de ce genre singulier. Ces réflexions étaient devenues pour moi une espèce d'obsession ; j'ai voulu me soulager. J'ai fait, du reste, tous mes efforts pour y mettre un certain ordre et en rendre ainsi la digestion plus facile. Ceci est donc purement un article de philosophe et d'artiste. Sans doute une histoire générale de la caricature dans ses rapports avec tous les faits politiques et religieux, graves ou frivoles, relatifs à l'esprit national ou à la mode, qui ont agité l'humanité, est une oeuvre glorieuse et importante. Letra va il est encore à faire, car les essais publiés jusqu'à présent ne sont guère que matériaux ; mais j'ai pensé qu'il fallait diviser le travail. Il est clair qu'un ouvrage sur la caricature, ainsi compris, est une histoire de faits, une im- mense galerie anecdotique"
05/2023
Biographies
Edgar Poe, sa vie et ses oeuvres
C'est vers 1848 que Charles Baudelaire découvrit l'oeuvre de Poe ; il entreprit alors de le traduire. Quelques contes parurent ainsi dans des revues, puis, en 1852, la notice biographique que nous publions ici, reprise en 1856 dans la publication chez Michel Lévy du premier recueil intitulé Histoires extraordinaires. Un second volume, les Nouvelles histoires extraordinaires, parut un an plus tard chez le même éditeur. Vinrent ensuite les Aventures d'Arthur Gordon Pym en 1858, Eureka en 1864 et enfin les Histoires grotesques et sérieuses publiées en 1865. Bien que parfois contestées pour une certaine infidélité aux textes originaux, ces traductions permirent à l'oeuvre de Poe d'atteindre à une véritable notoriété en France. Les noms de Charles Baudelaire et d'Edgar Allan Poe sont en France intimement liés. C'est que s'il ne fut pas le premier à traduire Poe pour le public français (certains contes avaient déjà été publiés dans des revues), Charles Baudelaire entreprit ce travail avec l'intention résolue de faire de l'auteur américain "un grand homme pour la France" (lettre de Baudelaire à Sainte-Beuve du 19 mars 1856). Edgar Poe, sa vie et ses oeuvres, paru pour la première fois en 1852 dans la Revue de Paris, puis repris comme introduction aux Histoires extraordinaires (1856), contribua largement à forger cette légende. Car c'est bien d'une légende qu'il s'agit ici, dans la mesure où cette notice ne retrace pas exactement la vie de l'auteur américain. Mais là n'est pas son véritable intérêt. Au-delà de sa dimension strictement biographique, ce texte apparaît plutôt comme un plaidoyer. En racontant l'histoire "d'un de ces illustres malheureux, trop riche de poésie et de passion, qui est venu, après tant d'autres, faire en ce bas monde le rude apprentissage du génie chez les âmes inférieures" , Charles Baudelaire s'attache surtout à défendre l'Artiste, amoureux du Beau, contre une société tout entière imprégnée de matérialisme et de pragmatisme.
10/2022
Critique littéraire
"Ma chère Maman...". De Baudelaire à Saint-Exupéry, des lettres d'écrivains
Souvenirs, tendresse, promenades, contes de fées, l'heure du coucher... Baudelaire, Saint-Exupéry, Cocteau, Proust ou Hemingway, tous ont partagé ces moments privilégiés de l'enfance avec leur maman. Plus tard, les difficultés sont apparues, les désaccords ont parfois séparé les fils de leur mère, mais le sentiment irremplaçable d'un amour sans limites n'a jamais disparu. Ces lettres témoignent de ces histoires passionnées, des disputes et des réconciliations, des chagrins et des joies de quelques-uns des plus grands écrivains avec la femme qui leur a donné la vie.
05/2015
Littérature française
La mystique du voyage dans les fleurs du mal de charles baudelaire
Le present ouvrage fait un fidèle descriptif de la vie de Charles Baudelaire, auteur sulfureux des Fleurs Du Mal qui a voulu à travers son recueil de poèmes retracer la tragédie de l'être humain, sans cesse persécuté par le conflit intérieur entre Ciel et Enfer. Dans la premiere partie "Spleen et Ideal", le poète cherchant a guérir son âme de l'ennui, s'adresse à la poésie, puis à l'amour sans succès. Alors, le flâneur morose se tourne vers d'autres moyens d'evasion qui le pousseront à travers une mystique noie, à vendre son âme à satan, l'ange déchu. Mais quand tous les moyens terrestres sont épuisés sans résultat positif, Baudelaire decide de faire le grand voyage vers un autre monde "au fond de l'inconnu pour trouver du nouveau".
08/2015
Critique
Simplicité et diversité. Mutations du sensible dans la modernité : Flaubert, Baudelaire, Monet
La modernité du XIXe siècle est indissociable du mouvement et du changement. Les avancées scientifiques, les bouleversements techniques, les révolutions et les changements politiques impliquent de nouvelles relations sociales, politiques et culturelles entre le singulier et l'universel, une complexité dont la littérature de l'époque a su témoigner. Cet ouvrage offre un regard inédit sur la modernité esthétique du second XIXe siècle en faisant dialoguer pour la première fois l'oeuvre de Flaubert avec celle de Baudelaire et celle de Monet. Ces auteurs, fondateurs de la modernité littéraire et artistique, proposent une autre manière de considérer le réel en soulignant les nuances et les variations qui, irriguant l'art de cette période, participent d'un art de la surface et de l'immédiat qui ne manque pas de profondeur.
09/2021
Anthologies
"Ma chère Maman...". De Baudelaire à Saint-Exupéry, des lettres d'écrivains
Souvenirs, tendresse, promenades, contes de fées, l'heure du coucher... Baudelaire, Saint-Exupéry, Cocteau, Proust ou Hemingway, tous ont partagé ces moments privilégiés de l'enfance avec leur maman. Plus tard, les difficultés sont apparues, les désaccords ont parfois séparé les fils de leur mère, mais le sentiment irremplaçable d'un amour sans limites n'a jamais disparu. Ces lettres témoignent de ces histoires passionnées, des disputes et des réconciliations, des chagrins et des joies de quelques-uns des plus grands écrivains avec la femme qui leur a donné la vie.
05/2023
Critique littéraire
Sujet, monde et langage dans la poésie moderne. De Baudelaire à Ponge
Cet ouvrage réunit une quinzaine d'études qui revisitent quelques grandes oeuvres représentatives d'une modernité poétique placée sous le signe de l'altérité. De Baudelaire à Ponge, il fait une place égale aux trois composantes essentielles de toute poésie : sujet, monde et langage.
10/2018
Littérature comparée
La Mer et la Cathédrale. La pensée musicale chez Baudelaire, Verlaine, Mallarmé
S'inspirant d'un poème de Paul Verlaine, " La Mer est plus belle que les cathédrales ", le présent ouvrage s'attache à montrer comment la musique, arrivant à se penser au xixe siècle comme art autonome, influence la poésie jusqu'à provoquer l'effondrement de son architecture formelle.
01/2024
Critique littéraire
Proust entre deux siècles
Marcel Proust a trente ans en 1901. Il meurt en 1922. C'est dire qu'il a plus vécu au XIXe qu'au XXe siècle. Son oeuvre puise ses affinités esthétiques dans le siècle de Baudelaire, de Wagner et de Ruskin, mais lui échappe cependant. Comme elle échappe au XXe siècle. Sans doute ce partage n'a-t-il pas de sens en soi ; mais toute grande oeuvre manque d'aplomb : les oeuvres assurées passent de mode, celles qui deviennent classiques sont ambiguës. C'est parce que la Recherche du temps perdu est irréductible aux deux siècles, qu'elle continue de fasciner. Ce livre essaie de comprendre la puissance paradoxale du roman de Proust en le confrontant à quelques lieux communs fin de siècle : le débat entre les conceptions organique ou fragmentaire de l'oeuvre d'art, la sexualité décadente, la science psychiatrique ou étymologique, l'idée de progrès en art, la naissance du mythe de l'avant-garde, etc. Comment Proust les a-t-il côtoyés et de quelle façon les a-t-il transformés ? Par quels retours à d'autres siècles aussi ? Deux ombres ne quittent jamais Proust : Racine et Baudelaire, dont les destins critiques se croisent étrangement avant 1900. On découvre alors la violence chez le dramaturge et le classicisme chez le poète maudit. Ils deviennent frères, et Proust entre deux siècles, c'est aussi Proust entre ces deux poètes. Antoine Compagnon Professeur au Collège de France et à Columbia University, New York. A établi l'édition de Sodome et Gomorrhe dans la " Pléiade " (Gallimard, 1988).
03/2013
Français
Réussir son Bac de français 2023 : Analyse des Fleurs du Mal de Baudelaire
Réussissez votre bac de français 2023 grâce à notre fiche de lecture des Fleurs du Mal de Baudelaire ! Validée par une équipe de professeurs, cette analyse littéraire est une référence pour tous les lycéens. Grâce à notre travail éditorial, les points suivants n'auront plus aucun secret pour vous : la biographie de l'écrivain, le résumé du livre, l'étude de l'oeuvre, l'analyse des thèmes principaux à connaître et le mouvement littéraire auquel est rattaché l'auteur.
10/2022
Développement personnel - Orie
Les spaghettis de Baudelaire. Ou 50 conseils pour briller en cours de lettres
Résumé de texte, commentaire, dissertation, figures de style... Ces termes renvoient aux bancs de l'école, dans l'atmosphère feutrée des cours de lettres. Des enseignants passionnés dévoilent les charmes des imparfaits du subjonctif et des rimes croisées de Baudelaire. Mais s'ils en avaient le temps - et la fantaisie - , ces mêmes enseignants pourraient inculquer l'art de fabriquer une citation d'auteur, révéler le lien mystérieux qui unit les publicités pour les shampooings et la littérature épique, signaler un résumé plus long que l'original ou déclamer la tirade du nez de Cyrano en langage contemporain. Facétieux, l'auteur ajoute à l'usage des élèves des modèles de mots d'excuse.
02/2019
Genres et mouvements
Le Thyrse de la prose. La fiction d'après Poe, Baudelaire et Mallarmé
"A partir du moment où elle devient une alternative poétique au vers mesuré, la prose obéit-elle à des contraintes formelles susceptibles, malgré leur probable diversité, d'être réduites "à un même principe" ? La "crise de vers" dont fait état Mallarmé au lendemain de la mort de Hugo s'inaugure dans les premières années du XIXe siècle, elle entraîne le progressif desserrement de l'alexandrin, jusqu'au vers libre, et a pour corollaire une promotion de la prose qui s'exprime conjointement par les inventions du poème en prose et par des expérimentations narratives nombreuses. En regard s'élabore une pensée formelle de la fiction qui fait l'objet du présent essai.
11/2022
Lycée parascolaire
Les Fleurs du mal, Baudelaire. Bac 1re générale et techno, Edition 2019-2020
Tous les outils pour comprendre et maîtriser le recueil poétique Les Fleurs du mal, au programme du nouveau bac français. - Une lecture accompagnée des poèmes - Des clés pour analyser : - le contexte, - les différents thèmes et procédés, - la visée de l'oeuvre...
06/2019
Histoire des idées politiques
Les derniers jours de la Montagne (1794-1795). Vie et mort des premiers irréductibles de gauche
Après avoir cerné les contours de ce qui reste après le coup de force de Thermidor de la mouvance politique appelée la Montagne, l'auteur montre comment ces députés, stigmatisés sous le sobriquet de "Crêtois" , ont tenté de résister aux nouvelles orientations politiques impulsées par les Thermidoriens. Vite transformés en cibles à abattre par tous ceux qui mènent alors campagne contre Jacobins et Crêtois, ces derniers Montagnards sont, pour les trois quarts d'entre eux, écartés de la Convention nationale au cours de plusieurs purges politiques successives. Emprisonnés, pour certains exécutés ou préférant se suicider, pour d'autres réduits à la fuite puis à la clandestinité, ils paient au prix fort leur fidélité aux idéaux démocratiques et égalitaires de l'an II. A part les six "martyrs de prairial" inscrits durablement dans la mémoire militante et dans l'historiographie, leur souvenir s'est estompé, alors qu'ils peuvent apparaître comme les premiers irréductibles de gauche en France.
09/2023
Instruments de musique
L'invitation au voyage. Mélodie pour choeur et piano sur le poème de Charles Beaudelaire
C'est en 2006 que j'ai écrit cette mélodie pour choeur et piano sur le poème de Charles Baudelaire. Elle fait un peu figure d'exception, car toutes mes autres oeuvres vocales sont sur des textes sacrés. Elle fut créée par le choeur Figure humaine, fondé et dirigé par mon grand ami Denis Rouger qui fut pendant de nombreuses années chef de choeur de la Maîtrise de Notre-Dame de Paris, avant d'aller enseigner la direction de choeur à la Hochschule de Stuttgart. Nous avons donc longuement collaboré à la cathédrale Notre-Dame, et ces années passées à travailler avec ce grand musicien sont chères à mon coeur. Denis Rouger a lui-même écrit de nombreuses et très belles transcriptions pour choeur de mélodies françaises, et c'est ce magnifique travail qui m'a porté à composer cette pièce.
11/2021
Poésie
Anthologie de la poésie française du XIXe siècle. Tome 1, De Chateaubriand à Baudelaire
Dans cette anthologie de la mouvance romantique, qui compte quarante-cinq auteurs représentatifs, poètes des différents "cénacles" littéraires, monstres sacrés, chansonniers et satiristes de l'époque se succèdent chronologiquement, de l'an premier du siècle à la mort de Théophile Gautier en 1872.
11/1984
Biographies
Baudelaire, Paul Claudel, André Gide, Rameau, Bach, Franck, Wagner, Moussorgsky, Debussy, Ingres, Cézanne, Gauguin
Jacques Rivière, le directeur de La Nouvelle Revue française de 1919 jusqu'à sa mort, et ami d'Alain-Fournier, avec qui il échangea une abondante correspondance avant de devenir son beau-frère ; était un féru de littérature, d'art et de musique. Dans ses "Etudes", il nous livre des portraits singuliers et forcément subjectifs de Baudelaire, Paul Claudel, André Gide, Rameau, Bach, Franck, Wagner, Moussorgsky, Debussy, Ingres, Cézanne, Gauguin, où passion rime avec érudition. Le choix des artistes de ce recueil ne relève toutefois pas du hasard : "[... ] mes idoles ne me paraissent pas aujourd'hui encore, trop mal choisies. Ingres Bach et Baudelaire parmi les classiques, Cézanne, Moussorgski, Debussy, Ravel, -- Claudel enfin et Gide, parmi les contemporains, cela ne fait pas un Panthéon qui soit aujourd'hui encore, me semble-t-il, trop démodé".
05/2022
Poésie
Baudelaire solaire et clandestin. Les données singulières de la sensibilité et de l'imaginaire dans "Les Fleurs du mal"
La confrontation de la vie et de l'œuvre retrouve une jeunesse lorsqu'on s'avise qu'il n'est pas là de face-à-face mais que l'œuvre intervient, partenaire turbulent, dans le quotidien, que le vécu surgit dans l'écrit, non pour se dire, mais pour infléchir une parole qui ne soupçonne guère sa présence. Moins déroutants que déroutés, les textes des Fleurs du Mal révèlent, à travers les dérobades de l'attendu, les gauchissements de l'évidence, ces quelques faits dont le retentissement dans la sensibilité et l'imaginaire de l'auteur fut décisif. Ils sont peu nombreux, clandestins, liés - qui s'en étonnerait, - à l'enfance et au travail qu'opèrent sur elle la mémoire, la nostalgie, le rêve. Les deux premières parties de ce livre en établissent, de poème en poème, l'autorité. Mais ces énergies se concrétisent en œuvres que gouverne une poétique elle-même conduite selon les hauts et les bas de l'espérance et nourrie de choix clairement conçus. Si la bouche cruelle du poète " éparpille en l'air " cervelle, sang et chair, c'est pour qu'un " globe lumineux et frêle " prenne son essor. En un troisième temps, cet ouvrage vise à déceler par quelles voies le " plus curieux martyr de tout Paris " a pu, de ses tourments, faire si souvent un " songe d'or ".
03/1987
Critique Poésie
Le Spleen de Paris. "Petites babioles" et "Bagatelles" de Baudelaire, 2e édition revue et augmentée
Cette nouvelle édition, revue et augmentée, préfacée par Guy Larroux, s'est attachée à rendre plus aisée une lecture personnelle et sensible d'une oeuvre qui ne cesse d'intéresser et de passionner. Le discours poétique baudelairien est dense et complexe, d'autant que Les Fleurs du Mal et leur "pendant" Le Spleen de Paris sont en dialogue permanent avec les oeuvres critiques, les comptes-rendus, les essais et même les traductions de l'écrivain poète. Une attention particulière a été portée aux "petits poèmes en prose" : la métaphore du serpent de la dédicace-préface du Spleen de Paris et le symbole emblème du "Thyrse" incitent en effet à repenser la notion d'entrée ou d'ouverture des recueils et à lier la production du discours poétique à l'entremêlement dynamique, éthique et esthétique de la ligne droite et de la ligne arabesque. Ce qui est proposé au lecteur, c'est une présentation ouverte des poèmes et des recueils sous la forme de ce que l'on pourrait appeler visuellement et musicalement des "tableaux d'une exposition". Baudelaire peint, sculpte. compose, écrit avec des "mots" dans leurs spécificités de "signes" et de "valeurs", en explorant et en exploitant tous les possibles de la langue dans l'art de la a magie suggestive a et de la "sorcellerie évocatoire". Au lecteur de regarder, contempler, écouter, entendre, lire ces a tableaux d'une exposition n dans laquelle il est invité à entrer et à déambuler selon son propre cheminement, même si, à titre purement indicatif, le parcours est fléché. Il est même permis de se demander si l'auteur de ce livre n'a pas lui-même retrouvé ses pinceaux pour l'écrire...
06/2021
Critique littéraire
Le message humaniste des Fleurs du mal, essai sur la création onomastico-thématique chez Baudelaire
Cette étude a pour but de dégager la dimension humaniste des Fleurs du Mal de Baudelaire, par l'analyse des noms propres (onomastique) et des thématiques présents dans le célèbre recueil.
01/1984
Poésie
Les Fleurs du Mal. Edit. Collector. Illust. de Rochegrosse
EDITION COLLECTOR. Format 145x215 mm, 334 p. , Couverture rigide, cahiers cousus, tranches dorées. Imp. en noir et en couleurs. Tirage limité à seulement 300 exemplaires.
11/2022
