Steve Walk

Dans ce livre captivant, l'auteur de la biographie de Steve Jobs, Isaacson, nous plonge dans l'univers complexe d'Elon Musk, l'entrepreneur qui a révolutionné plusieurs industries, de l'automobile électrique à l'exploration spatiale, en passant par l'intelligence artificielle. Et comme si cela ne suffisait pas, il a également acquis Twitter. Le livre explore non seulement les réalisations professionnelles de Musk, mais aussi ses origines et les défis personnels qu'il a dû surmonter.

Né en Afrique du Sud, Musk a été victime de violences physiques et émotionnelles dès son plus jeune âge. Une expérience marquante a été celle où il a été poussé dans un escalier et battu par ses camarades, ce qui l'a conduit à l'hôpital. Mais les cicatrices émotionnelles laissées par son père, un ingénieur à la fois charismatique et manipulateur, ont eu un impact encore plus profond sur lui. Ces expériences ont façonné Musk en un individu à la fois résilient et vulnérable, avec une tolérance élevée au risque et un penchant pour le scandale.

L'année 2022 a été particulièrement significative pour Musk. SpaceX a lancé 31 satellites, Tesla a vendu un million de véhicules et il a été couronné l'homme le plus riche du monde. Cependant, il a également exprimé des regrets quant à sa propension à créer des controverses. Dans le même temps, il a discrètement acquis des parts de Twitter, devenant ainsi le propriétaire de l'une des plateformes les plus influentes du monde, une sorte de revanche personnelle pour les violences qu'il a subies dans son enfance.

Isaacson a suivi Musk pendant deux ans, assisté à ses réunions, visité ses installations et l'a interviewé pendant des heures, ainsi que ses proches et ses rivaux. Le résultat est un livre riche en détails, alternant entre les échecs et les succès de Musk, et posant une question cruciale : les mêmes forces qui poussent Musk à l'extrême sont-elles également les moteurs du progrès ?

Ce livre ne se contente pas de raconter l'histoire d'un homme, mais explore les nuances d'une personnalité complexe dans un monde en constante évolution. Il offre une perspective unique sur les motivations, les ambitions et les contradictions de l'un des entrepreneurs les plus influents de notre époque.

Bruce Lee, immortalisé par le cinéma, fut une figure de premier plan des arts martiaux. Mort à 32 ans, un mois avant la sortie de son plus célèbre film, Opération Dragon, il n'a pas vu l'étendue de sa célébrité et de son influence sur la jeunesse du monde entier. Génie des arts martiaux, il fut le premier à remettre en cause le cloisonnement entre les différents styles. Engagé, il adressait dans ses films le message antiraciste "nous ne sommes plus les hommes malades de l'Asie". Philosophe et chercheur, il légua des milliers de messages réunis dans une dizaine de livres. Enfin, en tant qu'acteur, ses scènes de combat sont entrées dans l'histoire du cinéma. A l'occasion du cinquantenaire de la disparition du Petit Dragon, ce livre lui rend hommage et retrace sa carrière -des arts martiaux au cinéma- avec un grand nombre d'informations inédites et d'illustrations grandioses. Bruce Lee, immortalisé par le cinéma, fut une figure de premier plan des arts martiaux. Mort à 32 ans, un mois avant la sortie de son plus célèbre film, Opération Dragon, il n ? a pas vu l ? étendue de sa célébrité et de son influence sur la jeunesse du monde entier. " Un jour, je serai un acteur plus connu que Steve Mc Queen " prédit-il. Ce n ? était pas donné car en 1970, les producteurs de la série télévisée Kung-fu, pensant que le public n ? était pas prêt à voir un Asiatique endosser un premier rôle, choisirent l ? acteur blanc David Carradine, pour camper le personnage de Kwai Chang Caine. Cinq films après, dont deux parus post-mortem, Bruce Lee avait révolutionné le film d ? action et brisé un tabou ouvrant la voie à Jackie Chan et Jet Lee. Génie des arts martiaux, il fut le premier à remettre en cause le cloisonnement entre les différents styles. Engagé, il adressait dans ses films le message antiraciste " nous ne sommes plus les hommes malades de l ? Asie. " Philosophe et chercheur, il légua des milliers de messages réunis dans une dizaine de livres. Enfin, en tant qu ? acteur, ses scènes de combat sont entrées dans l ? histoire du cinéma. A l ? occasion du cinquantenaire de la disparition du Petit Dragon, ce livre lui rend hommage et retrace sa carrière ? des arts martiaux au cinéma ? avec un grand nombre d'informations inédites et d ? illustrations grandioses.

Cette année, pour les congés payés, j'ai décidé de m'ennuyer. Si l'on ne s'ennuie pas, le temps passe vite, et deux semaines, c'est si court ? ! Mais s'ennuyer, c'est ruminer le temps, le malaxer, l'étirer comme une pâte, comme une gomme extensible. C'est profiter de chaque grain de sable. C'est pour cela que je préfère ne pas parler de vacances au pluriel, un mot qui - tout comme le mot loisirs évoque précisément l'absence de loisir, d'oisiveté -, un mot, donc, qui renvoie lui aussi à un temps plein, meublé d'activités riches et variées, précisément le contraire de la vacance, c'est-à-dire du bienheureux vide. J'ai toujours admiré cette racine, mère d'une riche famille ? : vacuité (quelle rime merveilleuse à fatuité? ! ), vacuole (l'un des constituants de nos cellules, donc de notre être, serait le vide...), vacation, vacant, sans oublier ce "? vacuum ? " étrange que je trouvais, enfant, sur certains produits emballés sous vide ou encore, si ma mémoire est bonne, sur ces ingénieuses boîtes en matière plastique produites par une firme américaine au nom imprononçable spécialisée dans la démonstration à domicile." Enfin réédité, revu par l'auteur, l'inclassable premier roman de Daniel Charneux, qui avait connu un beau succès lors de sa publication en 2001. A l'approche de l'an 2000 et de la quarantaine, Jean-Pierre Jouve part sac au dos pour " une semaine de vacance " sur les chemins de la Creuse. " Vacance " au singulier, car, au contraire de ceux qui remplissent leurs congés d'activités nombreuses et distrayantes, lui-même recherchera le vide, c'est-à-dire l'occasion de faire le point sur sa vie : pourquoi Odile l'a-t-elle quitté ? Par quelle action d'éclat pourrait-il la reconquérir ? De marches solitaires en rencontres, de contemplations paysagères en méditations décalées sur l'humain et ses étrangetés, nous croyons mettre nos pas dans ceux d'un philosophe désabusé et découvrir avec lui un département a-touristique, jusqu'au coup de théâtre final... Daniel Charneux construit depuis plus de vingt ans un univers romanesque qui alterne entre fictions pures et exploration de destinées réelles (Marilyn Monroe, Lady Jane Grey, le moine japonais Ry ? kan ou Steve Prefontaine. Il est titulaire de nombreux prix littéraires, a été finaliste du prix Rossel et figure dans la collection patrimoniale Espace-Nord.

Si à l'époque de Napoléon, une guerre durait en général à peine quelques jours, grâce à la planche à billets utilisée à partir de 1914 par les banquiers français et allemands, la Première Guerre mondiale a duré presque 5 ans envoyant "gratuitement" des millions d'hommes dans les tombes. Et c'est précisément l'usage massif de cette fausse monnaie dès 1914 qui a créé Hitler de toutes pièces le 11 novembre, le "Destin" ou "la providence" se chargeant ensuite de le protéger, en lui permettant d'échapper grâce à "sa voix intérieure" à des balles, à des obus, à des bombes, au total à plus de 43 tentatives d'assassinat, et cela pendant 27 ans ! Mais jamais Hitler n'aurait pu prendre ne serait-ce qu'un semblant de pouvoir sans la seconde planche à billets des banquiers centraux de la République de Weimar, sans l'explosion de Wall Street, et ensuite sans l'aide de la Banque Centrale suisse . Dans ce livre, Pierre Jovanovic aborde un sujet plus tabou encore que la planche à billets grâce à un rapport unique de l'OSS (devenue CIA) jamais publié en français, sur la personnalité hors normes de celui qui allait mettre l'Europe à feu et à sang et déclencher l'Holocauste en entendant "des voix". Pour la première fois, un livre montre le rôle primordial des banquiers qui ont permis de prolonger de plusieurs années aussi bien la Première guerre que la Seconde Guerre Mondiale, juste par avidité, devenant par ce fait les plus grands criminels de guerre de tous les temps.

Portrait d'un banquier hors pair, francophile et francophone, dont l'histoire se confond avec celle de la montée en puissance économique et politique de l'Amérique à la fin du XIX siècle. On l'a appelé le Saint Patron du capitalisme, le Napoléon de Wall Street, le "Vieux", etc., mais ce sont ses initiales, J. P. qui sont restées dans la mémoire américaine avec le nom de la banque JPMorgan. John Pierpont Morgan est considéré comme la figure tutélaire du capitalisme américain et jouit, encore aujourd'hui, d'un immense prestige dans les milieux financiers. Au milieu du XIXe siècle, l'Amérique est un pays où tout est à prendre et tout est à construire. J. P. met donc sur pied de gigantesques entreprises, les trusts, où sont mises en oeuvre les dernières inventions technologiques, que ce soit dans les chemins de fer, l'acier, l'électricité, le téléphone ou les transports maritimes. Il est le commanditaire du Titanic, dont le naufrage sera le seul échec de sa carrière. Le gouvernement fédéral fait appel à lui pour empêcher in extremis l'Amérique de faire faillite. Grand ami de la France et grand collectionneur, J. P. Morgan passe quasiment cinq mois par an en Europe, surtout à Paris où il achète des milliers d'objets d'art, ou encore à Aix-les-Bains où il prend les eaux. Personnage hors du commun, toujours en voyage, aimant les femmes et la bonne chère, passionné d'art et d'histoire avant que de finance, il a marqué son siècle en contribuant à la montée en puissance économique et politique d'une Amérique qui allait bientôt dominer le monde.

Nous vivons dans un monde où les soubresauts de l'économie font les gros titres : de l'assouplissement des réglementations bancaires aux Etats-Unis à l'établissement de tarifs douaniers susceptibles de déclencher des guerres commerciales internationales. Les racines de cette situation sont profondes. Dans Crashed, l'historien Adam Tooze montre que les bouleversements d'aujourd'hui ont une origine commune dans la crise économique de 2008 et ses répercussions. Si la crise financière a d'abord été présentée comme une péripétie locale, ce qui s'est passé à Wall Street à partir de 2008 a en réalité bouleversé toutes les régions du globe : des marchés financiers occidentaux aux usines et chantiers en Asie, au Moyen-Orient et en Amérique latine. La crise a déstabilisé l'Ukraine, semé le chaos en Grèce, suscité la question du Brexit et préparé le terrain à Trump. C'est la crise la plus grave endurée par les sociétés occidentales depuis la fin de la Guerre froide. Reconstituant l'histoire, l'auteur analyse en détail les décisions et le positionnement des acteurs qui ont dominé l'actualité économique, politique et internationale de ces dix dernières années. Il le fait au prisme de multiples thématiques originales : itinéraires du développement économique et de la dette à la surface du globe ; inégalités politiques issues de l'interdépendance financière des pays ; effets de la crise sur l'ascension spectaculaire des réseaux sociaux et le malaise des classes moyennes. Toujours avec la rigueur de l'historien, Adam Tooze prolonge son étude jusqu'à aujourd'hui et s'interroge sur la perspective d'un ordre mondial progressiste, stable et cohérent à l'avenir.

Issu d’une des plus anciennes familles de la Côte Est, ancien de Princeton, Curtis B. Dall, jeune lieutenant démobilisé, entreprend en 1920, une carrière à Wall Street. Il fréquente tous les grands noms de l’establishmentet rencontre un jour Anna Roosevelt qu’il épousera. Entré dans le clan Roosevelt, il suit l’ascension politique de son beau-père. Elu gouverneur de l’Etat de New York en 1926, Franklin D. Roosevelt prépare son élection à la Maison Blanche flanqué de ces « hommes de l’ombre » faiseurs de présidents, de Louis Howe à Bernard Baruch ou encore Henry Morghentau Jr., qui se pressent autour de lui et circonviennent son épouse Eleonor, pour les mettre au service de la grande finance internationale et de l’idéologie mondialiste. Par ambition personnelle, ils s’y plieront tous les deux. Ce livre est le témoignage d’un homme, a priori ignorant de ces arcanes, patriote sincère, qui, rejeté, a fini par quitter les Roosevelt, après avoir découvert l’ampleur des manipulations politiques, financières et médiatiques orchestrées par les présidents successifs dont l’Etat américain fut l’objet, depuis la Première Guerre mondiale jusqu’à la Seconde... et la création de l’ONU... A ce titre, Dall, témoin privilégié, dénonce ici la vaste entreprise de manipulation de la haute finance, initiée par Mandell House et la création de la FED, la Réserve Fédérale... mais également les véritables responsables de la crise de 1929, du désastre de Pearl Harbor, de l’apparente « faiblesse » du président Roosevelt vis-à-vis de Staline, et au final révèle l’existence et les ramifications d’un pouvoir mondial à l’époque où il parcourait les coulisses du pouvoir.

Célèbre présentateur de télévision, Yan Shouyi anime un talk-show intitulé "Appelons un chat un chat" où honnêteté et franchise sont de mise. Mais derrière le rideau, il s'enlise inexorablement dans le mensonge. Marié à Yu Wenjuan, il la trompe en effet avec la belle Wu Yue. Or, infidélité et téléphone portable ne font pas bon ménage. Et l'inévitable finit par se produire : Yu Wenjuan confond le mari volage et demande le divorce. Avant de nous entrainer dans les tribulations de Yan Shouyi, l'auteur nous dépeint son enfance, au début des années 1960, dans un modeste village de la province du Shanxi où la modernité n'a pas encore pénétré : le premier poste téléphonique vient seulement d'être installé dans un bourg voisin. Le récit se clôt dans les années 1920, en un véritable road trip, au cours duquel un aïeul de notre héros multiplie les rencontres pittoresques avec les petites gens de la Chine d'antan. Liu Zhenyun signe ici une satire des relations humaines. Car derrière un instrument de communication a priori inoffensif se cache ce qu'il appelle une bombe à retardement. Susceptible d'exploser à tout moment, elle apparaît comme la métaphore d'une société en perte de repères où la communication, parce que instantanée, est biaisée. Pensé comme un outil de rapprochement, le téléphone portable finit par éloigner les gens les uns des autres. Dans un style incisif, l'auteur développe ses thèmes de prédilection : la parole et son rôle dans les interactions humaines, ainsi que les transformations qu'elle subit à travers la modernisation de la société.

La France aura connu son " moment Ardisson ". Pendant huit ans, les personnalités du monde entier ont défilé sur le plateau de " Tout le monde en parle ", émission phare de France Télévisions. Etudier ce talk-show, en cerner les traits originaux, c'est saisir un certain air du temps. Or que raconte Ardisson ? Il parle des hommes, de leurs origines, de leur pouvoir. Des femmes aussi, de leur corps surtout. Et puis de mystérieux complots : que s'est-il vraiment passé le 11 septembre 2001 ? Salvador Allende, Pierre Bérégovoy se sont-ils réellement suicidés ? Ici, rien n'arrive par hasard : à une heure de grande écoute, Ardisson a fait du bon sens " paranoïde " la morale high-tech du service public. De quoi ces obsessions font-elles symptôme en démocratie ? Et pourquoi un tel spectacle vient-il flatter si agréablement les honnêtes gens ? Pour répondre à ces questions, notre méthode est simple. Elle consiste à prendre le magicien Ardisson au mot, noir sur blanc, histoire de décrypter ses tours de passe-passe favoris, par-delà les illusions du faux direct. Le lecteur est donc averti : l'ouvrage qu'il tient entre ses mains ne prétend pas révéler la " face cachée " du personnage Ardisson. Nous n'avons pas fouillé dans son passé, nous n'avons pas interrogé ses meilleurs ennemis... Aux " coulisses ", nous avons préféré l'image telle qu'elle se donne à voir. Décrire suffit. Car à l'horizon de cette enquête sur la " face visible " de l'homme en noir, il y a une conviction : non, la vérité de l'époque n'est pas " ailleurs " ; elle explose là, sous nos yeux, en pleine lucarne. Face caméra !

New York est un "pays à lui seul" , une "ville monde" qui ne dort jamais. Véritable Terre promise pour des millions de migrants, symbole arrogant du monde libre et du capitalisme, capitale mondiale de l'art, elle est toutes ces villes à la fois. Ses gratte-ciel de verre et d'acier, ses quartiers légendaires de Brooklyn, Manhattan et Harlem, sa statue de La Liberté éclairant le monde ont forgé le mythe de l'American dream et n'ont cessé de nourrir l'imaginaire et la créativité des plus grands artistes. De John Dos Passos à Paul Morand, d'Edith Wharton à Henry James, New York se prête à toutes les formes d'écriture. Et bien d'autres encore, comme Walt Whitman, Francis Scott Fitzgerald, Arthur Miller, Tom Wolfe ou Paul Auster, ont rêvé et fantasmé cette cité, en ont fait le théâtre de leurs explorations les plus intimes. Mais si New York a acquis le statut de mythe littéraire, cette ville est aussi celle des peintres, de George Bellows et Colin Campbell Cooper à Joan Sloan, Childe Hassam et Edward Hopper, qui ont su chacun en sublimer l'architecture, la lumière et l'atmosphère. Cette anthologie illustrée puise dans la littérature et la peinture, du XVIIe siècle à nos jours, pour mettre en valeur toute la beauté de New York, depuis ses origines de petit village néerlandais jusqu'à son statut de "capitale du monde" . Ce dialogue entre citations choisies et tableaux célèbres révèle un New York tantôt flamboyant et prestigieux, tantôt mystérieux et poétique, dans une variation ininterrompue d'atmosphères et d'émotions.

Ce livre de Jay McInerney réunit soixante-six de ses chroniques parues dans House and Garden et dans le Wall Street Journal, chroniques qui se nourrissent des connaissances qu’il a accumulées avec le temps sur toutes sortes de vins, sur les gens et les lieux qui les produisent à travers le monde. On voyage ainsi avec lui des châteaux légendaires de la culture vinicole à l’Australie, la Nouvelle-Zélande, en passant par les collines de Santa Rita et Paso Robles, l’Argentine et le Chili. On rencontre ces "fous de raisin", vigneron, sommelier, expert, qui ont mis leur énergie au service de leur passion et les personnalités du monde vinicole deviennent les personnages des récits oenophiles de McInerney. De même qu’un récit d’explorateur nous fait découvrir des contrées lointaines et exotiques, ceux du romancier new-yorkais connu pour ses goûts de luxe traitent de vins très rares et très chers. Mais il s’intéresse aussi à des vins obscurs ou sous-évalués. Si on apprend beaucoup de ses réflexions sur le monde du vin, on s’amuse également de ses nombreuses anecdotes et de ses comparaisons brillantes et cocasses. Qu’est-ce qui différencie Lafite et Mouton ? Comment lire les étiquettes de vin allemand ? Quels sont les champagnes accessibles (ou décidément pas) ? Que boire avec les cuisines asiatiques ? Par quel miracle l’expression "vin californien" a-t-elle cessé d’être un oxymore ? Voilà quelques-unes des questions auxquelles ce recueil instructif et réjouissant permet de répondre en toute subjectivité car, pour McInerney, le goût du vin doit rester une affaire hautement sentimentale.

Certains ouvrages sont à la fois célèbres et mal connus. Ainsi des Livres de la jungle de Kipling. On oublie parfois qu'un Second Livre de la jungle (1895) suit le premier (1894) et que les aventures de Mowgli popularisées par le film de Walt Disney (1967) ne résument pas la richesse de ces contes. Trois mondes s'y superposent : celui des jeux et de l'imagination de l'enfant, celui des fables, celui des mythes. Les héros de la jungle expriment les sentiments fondamentaux et possèdent les qualités primaires de l'humanité. Les animaux ont la complexité et l'ambiguïté des humains, lesquels ne sont pas dépourvus d'animalité. La cruauté de la vie est patente. Sans cesser de fonctionner comme des fables accessibles à tout âge, les Livres de la jungle véhiculent une morale, une politique et une philosophie. Ce volume propose les deux Livres de la jungle, accompagnés des illustrations des éditions originales, dues pour la plupart au père de l'auteur, John Lockwood Kipling. En marge de ces livres, on pourra lire la première nouvelle dont Mowgli, devenu adulte, est le héros : "Dans le "rukh"" (1893). S'ajoute à ces textes et à ces images un recueil inédit dans la Pléiade : les Histoires comme ça, que Kipling a publiées en 1902, proposent douze récits étiologiques, en d'autres termes douze contes "du pourquoi". Complément évident des Livres de la jungle, le recueil est ici reproduit avec les illustrations dues à Kipling lui-même, et avec les poèmes que l'auteur avait associés aux récits mais qui sont généralement omis dans les éditions françaises. Un dossier iconographique clôt le volume.

Ce document est l'extrait de l'interrogatoire de Christian Rakowsky, agent des banquiers " Rothschild ", ambassadeur soviétique en Grande-Bretagne en 1923 et France en 1925. Arrêté dans la nuit du 28 janvier 1938 après avoir tenté de renverser Staline, il fut jugé lors des procès trotskistes pour haute trahison. L'accusé ayant fait clairement comprendre qu'il pouvait faire des révélations sur des sujets du plus haut intérêt, espérant que cela pourrait lui valoir la vie sauve, Staline avait alors commandé à l'un de ses agents de mener l'interrogatoire qui fut conduit en français. Le docteur Josef Landowsky (l'auteur du manuscrit) était présent aux fins de droguer Rakowsky en mettant dans son verre, à son insu, des pilules à effets euphorisants. Derrière la cloison, un magnétophone enregistrait la conversation. Le Dr Josef Landowsky eut ensuite à traduire l'interrogatoire en langue Russe et à en tirer deux exemplaires pour Staline. Secrètement, le docteur eut l'audace d'en faire une troisième copie carbone et de la cacher... " La Symphonie Rouge " (chapitre " Radiographie de la Révolution " de l'ouvrage " Symphonie en Rouge Majeur ") est la traduction de plusieurs cahiers retrouvés sur le corps du Docteur Landowsky, découvert mort sur le front de Leningrad au cours de la Seconde Guerre mondiale. Ce texte n'était pas censé devenir publique. Il révèle entre autres, comment Wall Street a financé le parti nazi, pourquoi la finance internationale a créé Hitler pour ensuite l'anéantir, quels étaient les réels objectifs du Communisme, dans quelle mesure la Franc-Maçonnerie opère sur la scène politique internationale... Certainement le document le plus troublant et le plus explosif de notre histoire récente.

L'histoire monétaire et financière que la France a connue dans l'entre-deux-guerres est en train de se répéter, mais, cette fois-ci, à l'échelle mondiale : l'action des grandes banques internationales dresse un nouveau " mur de l'argent " auquel se heurte la volonté des politiques. Cet ouvrage analyse l'architecture, la construction et les dangers de ce mur. Il propose tout d'abord une évaluation précise de l'emprise de la finance globale sur l'économie réelle. Des tableaux inédits, exprimés dans une nouvelle unité de mesure (le téradollar, soit mille milliards de dollars), offrent une vision cohérente des flux financiers (capitaux) et des flux réels (biens et services) qui traversent l'économie mondiale. Il met ensuite au jour le rôle singulier que joue les plus grandes banques mondiales. Depuis les années 1990, quelques dizaines de banques ont conquis le vrai pouvoir de régulation monétaire : ce sont elles désormais qui dictent effectivement l'évolution des taux d'intérêt, et non plus les Banques centrales. La revendication démocratique contestant l'indépendance des Banques centrales à l'égard du politique est donc déjà dépassée. Le pouvoir est ailleurs. Et cela est d'autant plus inquiétant que ce pouvoir semble incapable de nous éviter des catastrophes financières. Un des meilleurs spécialistes français ouvre ici une piste de réflexion pour une autre régulation de la finance globale. François Morin, professeur émérite de sciences économiques à l'université de Toulouse-I, a été membre du Conseil général de la Banque de France et du Conseil d'analyse économique. Il a notamment publié Un monde sans Wall Street ? (Seuil, 2011).

Omaha est une charmante danseuse. Plus exactement, elle est une charmante stripteaseuse. Venue de l'Amérique profonde, elle trouve un succès certain à Mipple City, une métropole de la région des Grands Lacs, au sud de Chicago. Elle y trouve surtout l'amour en la personne de Chuck, un dessinateur publicitaire un tantinet désinvolte. Succès des années quatre-vingt et quatre-vingt-dix, Omaha - The Cat Dancer est le reflet d'une certaine vie fleurant bon les lendemains de révolution sexuelle. Une époque où l'amour libre séduisait encore une importante frange de la jeunesse... et faisait fantasmer l'autre. A la manière des séries télévisées telles que Friands ou Sex and the City, Omaha nous entraîne dans une saga humaine de 1000 pages dans laquelle la charmante chatonne et son gentil minou se confrontent tour à tour au moralisme, au succès, au pouvoir, à la peur... mais cherchent malgré les contraintes à vivre leur amour, un amour pur, libre, dénué de honte. Omaha est la grande oeuvre de Reed Waller et une bonne part de sa vie d'artiste. Son dessin zoomorphique colle parfaitement au personnage comme celui de Walt Disney collait à Mickey. Kate Worley, qui fut la compagne de Reed, apporta au personnage une consistance humaine grâce à un scénario travaillé qui se développe sur près de vingt ans et qui aurait pu durer bien plus si le destin en avait décidé autrement. Il est touchant de constater comme les aventures de Omaha et Chuck semblent reprendre celles de leurs auteurs Kate et Reed. C'est sans doute ce qui rend cette série si plaisante, si humaine.

Various factors have contributed to the proliferation of small homes. One is the high price of land. Another reason is the change in family types. Throughout history it has been considered normal for various generations of the same family to share the family home all their lives. Today family models have changed. Nuclear families are usually reduced to just two generations, i.e., parents and children, and often homes are occupied only by couples or even sole individuals. The reduction in the home's surface area has led to a need to develop ways to integrate all of a space's necessary functions in a practical and cozy fashion. Design aspects can be considered when a home is still being planned, prior to the building and distribution of the rooms. This makes it possible to fit it out to make the mort of each of its features and apply optimal spatial solutions that match the need of the person who will inhabit it. Furniture is vital when it comes to small dwellings. Many manufacturers have now added a large number of items to their furniture collections that address space problems or combine various functions. The décor, which also includes the wall color as well as the flooring and ceiling, is another basic element that should be carefully considered in small spaces. Decorative elements are just as important, as they can be used to create a personal feel that responds to your own particular aesthetic taste. What you must remember is that, even though a home is small, there are many solutions and tricks to maximize its possibilities and achieve a modern, welcoming look.

Pour beaucoup, le néo-libéralisme constitue le phénomème majeur de notre temps. C'est lui qui donnerait la clé de la crise économique et financière, des nouvelles formes de management, ou encore de la "privatisation du monde". Il est pourtant difficile d'y voir clair à travers cette notion. Le néo-libéralisme, est-ce le "laisser-faire" ou bien l'avènement d'un Etat fort au service de la concurrence ? S'agit-il d'un modèle hyper-individualiste et libertaire, ou bien d'un nouveau conservatisme normalisateur ?Pour s'y retrouver, ce livre propose une généalogie internationale des idées néo-libérales depuis les années 1930, à travers ces moments que furent le Colloque Walter Lippmann (1938) et la société du Mont Pèlerin (1947). Il montre comment la crise du libéralisme, après le Krach de Wall Street, a entraîné des révisions et des réaffirmations doctrinales visant à sauver les idées libérales. Mais, loin de toute vision complotiste et linéaire, il soutient aussi que la redéfinition du libéralisme a fait l'objet de conflits féroces entre ceux que l'on appellera les "néo-libéraux".Sur cette base sont établies des distinctions historiques et conceptuelles entre des mouvements que l'on confond trop souvent : le conservatisme, le néo-conservatisme, le libertarisme et le néo-libéralisme. Revenant sur le travail des think tanks et des principaux théoriciens de ces mouvances, le livre montre aussi la présence de traditions nationales hétérogènes. Alors que la "droitisation" de l'Europe semble aujourd'hui en marche, une telle mise en perspective permet de mieux déchiffrer la crise de légitimité du capitalisme et les réponses politiques qui lui sont données.

Le public français connait Michael Fried pour ses travaux d'historien de l'art. Grâce à lui, la grande tradition de la peinture française depuis Greuze a été mise au jour : contre la théâtralité. c'est-à-dire la " convention primordiale " qu'un tableau est fait pour être regardé, il s'agissait de décrire des personnages absorbés dans ce qu'ils font au point d'oublier la présence du spectateur. Manet renonça définitivement à cette forme d'antithéâtralité devenue elle-même une convention, en inventant le portrait-tableau moderniste qui soutient le regard, jugé désormais inéluctable, du spectateur. C'est le critique d'art que ce recueil propose de découvrir. Celui qui, dans des interventions consacrées à la peinture et à la sculpture des années soixante (particulièrement Louis, Noland, Olitski, Stella) comme à la photographie la plus contemporaine, prend parti, juge et jauge. Il pourfend, à l'ère des " installations ", un retour de la théâtralité, lorsque l'autonomie esthétique de l'œuvre par rapport au spectateur laissé à sa propre appréciation est remise en cause par l'essor du minimalisme : des situations sont construites entre l'objet, le spectateur mobile et l'espace de leur rencontre en sorte que l'œuvre, pour finir, consiste dans cette situation même. Chemin faisant, Fried évalue l'héritage de Greenberg, dont les analyses firent longtemps florès, il dispute de questions aussi fondamentales que la forme l' " opticalité ". I1 nous conduit, enfin, chez les photographes - tout particulièrement Jeff Wall - qui replacent aujourd'hui la question de regard, et partant de l'autonomie esthétique, au premier plan de la pratique artistique.

Historien et moraliste, William Bonner montre comment la modeste République des " pères fondateurs " s'est peu à peu, depuis la Première Guerre mondiale, transformée en Empire, dont, pour la première fois dans l'Histoire, l'hégémonie s'étend sur toute la terre. Il montre aussi comment cette transformation s'est accompagnée d'une évolution profonde des mentalités du peuple américain, dans tous les domaines, et particulièrement le domaine financier, faisant d'un peuple d'épargnants un peuple d'emprunteurs frénétiques. Individuellement, les Américains vivent à crédit, empruntant sans cesse pour rembourser leurs anciens prêts, gagés sur d'illusoires spéculations ; le gouvernement, lui, finance son déficit, dont le montant, toujours croissant, est si élevé que le cerveau humain ne peut même plus se le représenter, par des emprunts extérieurs, qu'il rembourse très partiellement en fabriquant des dollars. Parallèles historiques, anecdotes contemporaines, analyse financière... William Bonner utilise toutes les informations pertinentes pour nous faire vivre, avec parfois fureur et plus souvent humour, l'ascension, et demain la chute, de l'Empire américain. La première édition, parue aux États-Unis en novembre 2005, et en France en 2006 aux Belles Lettres, sous le titre L'Empire des dettes, a aussitôt figuré dans la liste des dix best-sellers du New York Times et du Wall Street Journal. Cette nouvelle édition a paru aux Etats-Unis en août 2009. Dans cette nouvelle édition, les auteurs poursuivent leur démonstration en tenant compte des événements récents et exposent pourquoi la tourmente financière qui a touché les État-Unis porte en germe la fin de ce qui fut un grand empire.

Le livre St Valentin parfait pour la jeune génération Un livre à l'humour mordant sur l'amour moderne, rédigé par la femme qui, en amour, a tout vu. Au travers d'anecdotes très personnelles tirées d'une décennie de rencontres, Ces 20 mecs que tu dates dans ta vingtaine nous plonge dans les joies, les frustrations et l'hilarité des relations amoureuses. Après une rupture bouleversante au début de sa vingtaine, la comédienne Gabi Conti a passé des milliers d'heures sur des applications de rencontres, menant des recherches et recueillant des informations pour nous. Réel et accessible, ce guide de rencontres est drôle à en mourir de rire sans être normatif ou cynique. - Chaque chapitre se concentre sur un type de mec différent et propose des conseils pour y faire face, du type qui est génial sur le papier au type qui envoie des SMS "tu fais quoi" à 2 heures du matin. - Capture les frustrations, les peines de coeur et l'hilarité de Tinder, Bumble, Hinge, OkCupid et de toutes les autres applications de rencontres en ligne. Pour la femme moderne qui utilise les applications, ce guide de rencontre hilarant dresse le profil de 20 hommes stéréotypés, de leur apparence physique à leur personnalité, sans oublier leurs redflags ! Remplies de graphiques et de quiz, d'anecdotes incongrues et de conseils utiles de thérapeutes et de coachs de rencontres, ces pages offrent autant de conseils que de la bonne humeur. Gabi Conti est une animatrice de podcast et de talk-show, écrivaine, comédienne, journaliste et experte en rencontres. Elle vit à Los Angeles.

"Un manuel bien écrit, convaincant, pour réussir dans l'économie de la connaissance". David Allen, auteur de S'organiser pour réussir, la méthode GTD "Ce livre m'a conduit à revoir complètement la façon dont je gère l'information, et comment et pourquoi je prends des notes". Daniel Pink, auteur de La vérité sur ce qui nous motive 'J'utilise des variantes des idées de Forte depuis des décennies. Quand vous serez prêt à essayer, vous verrez qu'elles marchent vraiment". Seth Godin, auteur de C'est ça, le marketing Pour la première fois dans l'histoire, nous avons un accès instantané à la connaissance du monde. Il n'y a jamais eu de meilleur moment pour apprendre, contribuer et s'améliorer. Pourtant, nous nous sentons souvent submergés par cet afflux constant d'informations. Tiago Forte explique dans ce livre comment créer son système personnel de gestion des connaissances - également appelé "second cerveau". Base de données numérique fiable et organisée de vos idées, notes et travaux créatifs, un second cerveau vous donne les contenus nécessaires pour vous attaquer à vos projets les plus complexes et à vos objectifs les plus ambitieux. Le second cerveau devient un centre bouillonnant de connaissances, aux bénéfices multiples : rendre vos idées concrètes, faire apparaitre de nouvelles associations entre elles, les faire mûrir avec le temps, et au final développer une vision qui vous est propre. Tiago Forte est une référence internationale sur le sujet de la productivité, et l'inventeur de l'expression "second cerveau". Ce livre, déjà traduit en 12 langues, est un best-seller du Wall Street journal et du Financial Times.

Cet ouvrage au titre quelque peu curieux ne compare pas les personnalités qu'il désigne mais plutôt, il confronte les doctrines qu'elles incarnent. Malgré tout, comme entre le Coran et la Science, entre le Prophète Mohamed (Paix et Salut sur lui) et les autres, il s'agit de deux grandeurs incomparables sans conditions aux limites. Toutefois, en considérant la ''descente'' circonstancielle et provisoire du divin dans l'humain, de l'Eternel dans le temporel, de l'Infini dans le fini, à travers la Révélation, la comparaison doctrinale demeure possible. Einstein et Marx représentent deux esprits fertiles et énigmatiques ayant marqué le plus l'humanité du 20ème siècle dont on garde encore les oeuvres en mémoire. L'objectif de l'ouvrage est de donner à la Relativité d'Einstein et à la Dialectique de Marx leur indispensable contenu spirituel considéré comme seule sève vivifiante dans un tronc matérialiste qui, à lui seul, ne peut survivre un printemps à plus forte raison une éternité. Ainsi, nous avons porté tout notre intérêt sur l'illustration tant pratique que comparée des concepts à travers des exemples concrets et des éléments schématiques facilement assimilables pour une compréhension aisée du succès relatif des théories relativistes et marxistes de ces deux savants respectifs ainsi que de leurs insuffisances ou de leurs incohérences par rapport au Coran et à la Sunnah du Prophète Mohamed (Paix et Salut sur lui).

Les inventions démocratiques, s'il leur faut un idéal crédible, un projet qui porte l'agir vers un meilleur avenir, bref si utopie il faut, elle doit être fondamentalement de l'ordre des valeurs. Une réflexion sur la démocratie, soucieuse de pertinence effective, ne peut donc plus faire fi de la question axiologique. En effet, l'un des écueils auxquels la démocratie se trouve être en proie dans notre modernité politique, est son formalisme, son caractère procédurel. La démocratie est vue comme un simple mécanisme, un ensemble de règles et de procédures indifférent à la vertu morale des citoyens, aux valeurs de liberté, de justice, d'égalité, de fraternité, bref d'amour susceptibles de légitimer l'agir de l'homo democraticus. On ne réforme pas une société seulement à coup de constitutions et d'institutions. Il nous faut donc travailler à la promotion d'un processus de " conversion en profondeur des façons de vivre ", une sorte d'incubation démocratique, un changement de comportement, en somme une " metanoia " porteuse de nouvelles sociabilités et de cultures radicalement métamorphosées. Conversion de l'homme ; conversion de la culture : conversion en amont et en aval qui de l'homme va à la culture et qui de la culture mène à l'homme. La démocratie libérale est née sur le terreau de la civilisation occidentale nourrie par la millénaire sève christique. Pourrait-elle s'en libérer sans risque de désarticuler ce patrimoine humanitaire et d'étioler l'espérance ardente d'un avenir meilleur ?

"J'imagine un homme seul chez lui. Il écrit Celle qu'il aime et qui est partie. Il vit assis, les mains plaquées sur un clavier, les yeux rivés sur un écran. Une sève sombre l'inonde, elle prolifère en mots-feuilles, phrases-branches, textes-troncs. Je l'imagine racine pompant dans la citerne de son coeur roulé à terre et autour de lui une forêt pousse à toute allure, gagne la pièce voisine, l'une après l'autre les suivantes, et la porte d'entrée cède et le couloir de l'immeuble est envahi, les appartements, tous les étages, la rue, la ville et au-delà, avec les hommes, les femmes, les enfants, emportés et qui s'agrippent aux branches, qui oublient la langue et le vêtement, dont la chair se fait ligneuse, la voix bruissement, et un jour le monde n'est plus que forêt et tous les hommes, toutes les femmes, tous les enfants, horde innombrable, ligneuse et bruissant, milliards de saumons de bois, de chlorophylle, remontent jusqu'au clavier, jusqu'à l'écran, passent les mains plaquées, les yeux rivés, trouvent la citerne du coeur tombé et s'y engouffrent, et l'homme seul qui raconte Celle qu'il aime et qui est partie ce jour-là meurt." Etienne Verhasselt. Après "Les pas perdus" (Le Tripode, 2018), "L'Eternité, brève" est le deuxième recueil de nouvelles d'Etienne Verhasselt.

Doria a 15 ans, un sens aigu de la vanne, une connaissance encyclopédique de la télé, et des rêves qui la réveillent. Elle vit seule avec sa mère dans une cité de Livry-Gargan depuis que son père est parti un matin dans un taxi gris trouver au Maroc une femme plus jeune et plus féconde. Ca, chez Doria, ça s'appelle le mektoub, le destin : "Ca veut dire que quoi que tu fasses, tu te feras toujours couiller." Alors autant ne pas trop penser à l'avenir et profiter du présent avec ceux qui l'aiment ou font semblant. Sa mère d'abord, femme de ménage dans un Formule 1 de Bagnolet et soleil de sa vie. Son pote Hamoudi, un grand de la cité qui l'a connue alors qu'elle était "haute comme une barrette de shit". Mme Burlaud, sa psychologue, qui met des porte-jarretelles et sent le Parapoux. Les assistantes sociales de la mairie qui défilent chez elle parfaitement manucurées. Nabil le nul qui lui donne des cours particuliers et en profite pour lui voler son premier baiser. Ou encore Aziz, l'épicier du Sidi Mohamed Market avec qui Doria essaie en vain de caser sa mère. Il se mariera sans les inviter? Peu importe, "Maman et moi on s'en fout de pas faire partie de la jet-set".Kiffe kiffe demain est d'abord une voix, celle d'une enfant des quartiers. Un roman plein de sève et d'humour.

Quel que soit son niveau de jeu, tout joueur prend un jour modèle sur un golfeur plus expérimenté dont le swing est de meilleure qualité, plus souple et sans efforts. Pourtant, il n'existe pas deux swings identiques, même si tous ont le même objectif : expédier la balle le plus loin possible sur le fairway et la déposer au plus près du drapeau. Il convient donc à chacun de trouver, en fonction de ses capacités physiques et techniques, le geste qui lui convient le mieux, pour ensuites le répéter à l'infini, jusqu'au maximum de perfection. Cet ouvrage est spécialement conçu à cet effet. Décrivant les swings de vingt-cinq des plus grands joueurs de notre temps, le célèbre professeur David Leadbetter en tire toutes les leçons et les enseignements indispensables aux amateurs. Analysés en détail grâce à des photographies et des illustrations qui les décomposent en séquences, les swings de " légende ", tels ceux de Jack Nicklaus, Tom Watson, Lee Trevino, Greg Norman, Laura Davies ou Seve Ballesteros, révèlent leurs secrets, de la préparation jusqu'au finish. Grâce à ces leçons de grands golfeurs, les joueurs de tous âges et de tous niveaux, hommes ou femmes, pourront progresser et acquérir les bonnes sensations. Un ouvrage essentiel pour s'améliorer dans un compartiment de jeu, le swing, qui est la clef de la réussite. L'un des professeurs les plus connus de la planète golf, qui a conduit au succès les vedettes Nick Price et Nick Faldo.

André Marchal est né le 30 avril 1927 dans une modeste famille dont le père est cheminot. En 1941, il entre comme apprenti au service traction du dépôt S.N.C.E situé à Culmont-Chalindrey. Quinze ans plus tard, après concours, il est reçu comme surveillant du service électrique et signalisation des voies et bâtiments, lui permettant de parcourir la région de l'Est en cours d'électrification totale, ce qui l'éloigne souvent de son lieu d'attache mais, en compensation, lui permet d'accéder à un meilleur déroulement de sa carrière de cheminot. Dès sa retraite arrivée, il revient se fixer dans le lieu de ses premières amours telle une racine qui aurait besoin de sa terre d'enfance pour fructifier honorablement. Saturé de technologies mises en application à s'en doper l'esprit, la littérature n'eut qu'un pas à faire pour devenir son premier sarment ayant d'abord pour sève la poésie. Après maints recueils enfin récoltés et soudainement talonné par l'âge, vint alors à son actif le roman "la chambre du Roy". Une terre hautement historique et propice à la légende, naguère achetée par un de ses proches parents pour y construire et valoriser leur ferme dite de s la Motte „ actuelle, ne pouvait que devenir le lieu idéal pour la plantation de ce roman. L'esprit paysan qui le parcourt ne pouvant qu'en sortir grandi... Aux lecteurs d'apprécier la pertinence de cette assertion.

Lonely Planet : un guide tout en couleurs, concis et ultrapratique pour découvrir Londres Buckingham Palace, abbaye de Westminster, British Museum, cathédrale Saint-Paul, Tate Modern... le meilleur de Londres en un clin d'oeil : tous les sites majeurs décryptés et des conseils d'expert pour tirer le meilleur parti de ses visites Un guide tout en couleurs et organisé par quartier, pour que la visite de chaque grand monument ou musée soit l'occasion de découvrir les environs à son rythme. Des itinéraires thématiques pour découvrir les meilleurs spots et se fondre dans la vie londonienne : promenade bohème à Soho, samedi shopping à Notting Hill ou flânerie littéraire à Bloomsbury. Des pages thématiques pour découvrir Londres selon ses envies : avec des enfants, activités gratuites, shopping, spectacles, meilleures adresses de pubs ou de restaurants ethniques... Des cartes en couleur et une carte détachable pour faciliter les déplacements dans la mégalopole anglaise.

Suite aux terribles événements survenus au cours du Gala des Damnés, tout a basculé pour les mutants. Isolé, Iceberg tente de devenir un meilleur héros. Les membres humains et mutants de l 'équipe canadienne d'Alpha Flight se déchirent. Magie est piégée à Vanaheim en compagnie de Mirage, Marrow, Dust et Mary Typhoïde. Et que signifie le retour des Enfants de la Voûte ? C'est un numéro 2, mais son sommaire est entièrement composé de numéros 1 ! Cinq nouvelles séries commencent et explorent différents aspects du nouveau statu quo de Fall of X. Les mutants sont battus, dispersés, plus menacés qu'ils ne l'ont jamais été. Voilà que s'ouvre sans doute la période la plus passionnante depuis le lancement de House of X et Powers of X !

Saul Bass a défini une ère novatrice du cinéma. Ses séquences de titre pour des films tels que Anatomie d'un meurtre (1959) d'Otto Preminger, Vertigo (1958) et La Mort aux trousses (1959) d'Alfred Hitchcock, ont introduit l'idée que les génériques pouvaient raconter une histoire, en créant l'ambiance du film qui allait suivre. L'influence stylistique de Bass est visible dans les franchises hollywoodiennes populaires, de La Panthère rose à James Bond, ainsi que dans des oeuvres plus contemporaines telles que Catch Me If You Can (2002) de Steven Spielberg et Mad Men à la télévision. Premier ouvrage à se pencher sur la vie et l'oeuvre de ce personnage fascinant, Saul Bass. Autopsie du design cinématographique explore la carrière révolutionnaire du designer et son impact durable sur les industries du divertissement et de la publicité. Jan-Christopher Horak retrace la carrière de Bass depuis ses humbles débuts d'artiste autodidacte jusqu'à son apogée professionnelle, lorsque des réalisateurs comme Stanley Kubrick ou Martin Scorsese ont fait appel à lui comme collaborateur. Il explique également comment Bass a intégré dans son travail des concepts esthétiques empruntés à l'art moderne, en les présentant d'une manière nouvelle qui les rendait facilement reconnaissables par le public. Cet ouvrage incontrournable, traduit ici pour la première en français, éclaire le processus créatif du maître incontesté de la conception de titres de films, un homme dont les talents multidimensionnels et la capacité unique à associer le grand art et les impératifs commerciaux ont profondément influencé des générations de cinéastes, de concepteurs et de publicitaires.