Faulkner
Extraits
Littérature française
Miroir de l'absente
Un rien aura suffi, une phrase entendue quelques heures auparavant, le ressentiment manifesté par Anne à propos d'une histoire vieille de quarante ans, pour qu'un simple trajet en train le long de la Loire amène Antoine à se plonger dans un passé refoulé. Tout l'y entraîne : les bribes de conversations entendues, les allées et venues des voyageurs et, à l'extérieur, le fleuve, miroir où se reflètent images et souvenirs de l'absente. Tableau mental et sinueux, pareil au fleuve qui imprime au roman le rythme de son parcours, Miroir de l'absente témoigne de quelle manière le paysage façonne, à son insu, l'existence d'Antoine. A quoi s'ajoutent les fantômes qui gravitent autour de lui, proches oubliés ou disparus aussi bien que figures issues du cinéma ou de la littérature (la Penélope Cruz de Volver, personnages de Faulkner ou de Proust), révélant, au fil des pages, un motif plus vaste, une présence singulière. "Maman ? Silence. T'étais pas morte ? Qu'est-ce que tu fais là ?".
04/2017
Variété internationale
Vic Chesnutt, le calme et la fureur
Originaire du sud des Etats-Unis, Vic Chesnutt est l'un des grands représentants de la scène musicale folk des années 1990 et 2000. A 18 ans, il survit à un accident de voiture qui le laisse paraplégique, et l'oblige à trouver une manière unique de faire de la musique. Découvert par Michael Stipe, le chanteur du groupe R.E.M., il est à la tête d'une discographie sensible, centrée sur la vulnérabilité et la bêtise humaine, en particulier la sienne. Sombre mais emplie d'humour et d'ironie, son écriture marche dans les pas des textes de Flannery O'Connor et William Faulkner. Toute sa vie, Vic Chesnutt flirtera avec la mort. Maintes fois sauvé par sa femme ou ses amis, il succombera d'une overdose de tranquillisants le 25 novembre 2009, à l'âge de 45 ans. Il laisse derrière lui une oeuvre dense, authentique et à fleur de peau. Vic Chesnutt, le calme et la fureur retrace cette existence dévorée par l'addiction, mais toujours en quête d'une échappatoire.
04/2024
Histoire littéraire
Deux agents littéraires dans le siècle americain. William et Jenny Bradley, passeurs culturels transatlantiques
Qui fit connaître les grands auteurs américains aux lecteurs français dans la période de l'entre-deux guerres ? Qui oeuvra à diffuser la littérature française aux Etats-Unis ? Parmi les artisans de ces circulations transatlantiques, deux figures méconnues : William et Jenny Bradley, qui fondèrent la première agence littéraire en France et se mirent au service de Clemenceau, Cendrars, Colette, Gide, Malraux, Sartre et Camus mais aussi de Dreiser, Hemingway, Faulkner, Stein, Dos Passos, Chandler et Baldwin. Puisant dans des archives inédites, l'ouvrage invite à découvrir l'histoire jamais contée de ce couple franco-américain, et éclaire d'un jour nouveau l'histoire littéraire et l'histoire du livre et de l'édition, des années 1920 à l'immédiat après-guerre. Il emmène le lecteur à la rencontre des acteurs du monde du livre et au coeur des sociabilités mondaines, des salons de l'île Saint-Louis et des villégiatures de la Côte d'Azur jusqu'aux rives américaines vers lesquelles les paquebots transatlantiques transportaient livres, lettres et voyageurs.
05/2023
Biographies
Philippe Djian. L'incendiaire
Ainsi, Djian me présentait à ses amis Salinger, Kerouac et Faulkner. Il m'expliquait pourquoi l'écrivain Céline mérite, contrairement à l'homme, qu'on s'y attarde. Pourquoi Hemingway est un maître, même si " en avoir ou pas " importe peu. Comment Brautigan s'est débrouillé pour faire décoller des planeurs et dans quelle mesure Carver fut touché par la grâce. Fort de ces rencontres décisives, je pouvais désormais envisager l'avenir avec confiance. Je commençais à comprendre ce qu'était un écrivain. Je commençais à comprendre que pour tous ces gens qui allaient m'accompagner pour le restant de mon existence, l'écriture demeurait inséparable de la vie. Philippe Djian venait d'allumer en moi des incendies qui ne se sont plus jamais éteints. Alors qu'il s'apprête à publier son 29e roman, Philippe Djian revient avec mordant et lucidité sur sa méthode de travail, son rôle de passeur, ses enthousiasmes, affirmant au passage son attachement à la langue – cette matière vivante et inflammable qui n'a de cesse de l'obséder.
02/2024
Histoire du cinéma
Sam Shepard & Johnny Dark. Correspondance 1972-2011
Ecrivain (Motel Chronicles, Balades au paradis, Chroniques des jours enfuis), dramaturge (L'Enfant enfoui, prix Pulitzer en 1979, L'Ouest, le vrai), scénariste pour Wim Wenders (Paris, Texas) ou Michelangelo Antonioni (Zabriskie Point), musicien et acteur (Les Moissons du ciel, L'Etoffe des héros) : Sam Shepard est une grande figure de la culture américaine qui vécut une brève et intense passion avec Patti Smith et fut embauché par Bob Dylan pour suivre la tournée Rolling Thunder. A travers sa correspondance avec son compagnon d'aventure, son meilleur ami et confident Johnny Dark, on découvre un personnage singulier, tourmenté, solitaire et complexe, qui préférait l'écriture et ses chevaux à la célébrité et à Hollywood. Dans leurs missives, les deux amis s'ouvrent l'un à l'autre avec une profonde et touchante sincérité, partagent leur amour de la littérature, évoquent leurs errances, leurs doutes - notamment lorsque Shepard quitte sa femme et son fils pour l'actrice Jessica Lange -, se racontent leurs luttes avec l'alcool et les drogues et se livrent leurs réflexions sur la vie qu'ils mènent. Illustrée de nombreuses photographies et reproductions de lettres, cette correspondance offre un témoignage rare sur une amitié au long cours entre deux hommes - l'un célèbre, l'autre pas - irrévocablement liés.
03/2022
Littérature étrangère
Le retour de Silas Jones
"La force d'évocation de sa prose et la rigueur de son imagination me rappelle Faulkner". Philip Roth De Braconniers à Smonk, en passant par la formidable Culasse de l'enfer, Tom Franklin s'est affirmé comme l'une des nouvelles voix majeures de la littérature américaine. Dans le Mississipi des années 70, tout aurait dû séparer Larry Ott et Silas Jones : la classe sociale et la couleur de peau. Les deux adolescents sont pourtant devenus amis, jusqu'à ce que la disparition d'une jeune fille vienne bouleverser leurs existences. Vingt ans plus tard, Silas Jones revient sur les lieux de son enfance. Alors qu'il n'a aucune raison de reprendre contact avec Larry, une nouvelle tragédie les oblige à se confronter, ensemble, à un passé douloureux. A travers le portrait croisé de ces deux hommes, Tom Franklin nous offre une fresque inoubliable du Sud, cette région mythique des Etats-Unis où la question de l'identité, le poids de la ségrégation et la violence sont encore présents aujourd'hui. Un roman magnifique, couronné par plusieurs prix littéraires dont le Los Angeles Times Fiction Prize.
01/2012
Critique littéraire
Lettres à un jeune romancier
À l'instar du Rilke des Lettres à un jeune poète, Mario Vargas Llosa répond ici aux questions que lui adresse un futur écrivain curieux de connaître les ressorts cachés de l'art du roman. Ce jeune interlocuteur réel ou virtuel - on ne le saura jamais - est le destinataire de douze lettres qui associent, à des degrés divers, l'érudition, la confidence, l'exposé théorique et les conseils pratiques. Vargas Llosa y évoque la naissance de sa vocation, et développe à cette occasion la " parabole du ver solitaire ", se souvient de ses débuts difficiles et analyse avec intelligence et passion l'influence des grands maîtres qui ont marqué son apprentissage : Cervantès et Flaubert au premier chef, mais aussi Kafka, Joyce, Faulkner, Onetti et Cortàzar, entre autres. L'exercice critique se double, dans ces pages, d'un commentaire sur certains aspects techniques de l'écriture romanesque : " les vases communicants ", " les mutations et le saut qualitatif ", " la boîte chinoise " ou le fameux " catoblépas " cher à Borges y sont autant de métaphores visant à éclaircir le mystère qui donne au roman son pouvoir de persuasion et le place, aujourd'hui, parmi les inventions les plus surprenantes de la culture moderne.
05/2000
Littérature étrangère
Un seul parmi les vivants
Caroline du Sud, 1932. Par un soir d'été caniculaire, le vieux shérif Furman Chambers est tiré de son sommeil par un coup de téléphone : deux hommes ont été froidement abattus à la sortie d'une ancienne auberge qui sert désormais de couverture au trafic d'alcool de Larthan Tull, le "magnat du bourbon" . Quand Chambers arrive sur les lieux, le nom du coupable circule déjà : Mary Jane Hopewell, un vétéran de la Grande Guerre, qui vit en marge de la société. Mais le shérif, sceptique de nature, décide de mener l'enquête et se retrouve plongé dans une spirale de violence qui va bouleverser le destin de personnages inoubliables. Alliant exigence littéraire et talent de conteur, Jon Sealy ressuscite avec brio l'époque de la Grande Dépression. Il y mêle noirceur et moments de grâce inattendus, créant une intensité dramatique saisissante autour des relations familiales, de la folie du pouvoir et des limites de la justice. "Ce roman, c'est un peu comme si Cormac McCarthy et William Faulkner réécrivaient le scénario de la série Boardwalk Empire, aidés dans leur inspiration existentialiste par un bon alcool fort". Richmond Times Dispatch
03/2017
Critique littéraire
Essai sur une mesure du monde au XXe siècle. Edouard Glissant
Pour les écrivains issus des sociétés dominées après leur découverte, par l'esclavage et la colonisation européens, la mesure du monde procède par la littérature. Elle consiste à opposer aux visions du inonde créées par l'occident européen (à travers le voyage notamment) leur propre vision du monde. Elle consiste aussi à inventer un discours de savoir (sociologique, historique ou psychiatrique) sur le monde à partir d'une critique des sciences humaines. Elle consiste enfin à affronter le langage qui est monde, quoiqu'on dise, dès qu'on se propose de dire ou d'écrire le monde. Ces réflexions sur une mesure du monde au XXe siècle prennent appui sur l'oeuvre de l'écrivain martiniquais Edouard Glissant mais ne se restreignent pas à celle-ci. Elles la mettent en perspective avec l'oeuvre de Césaire, Claudel, Fanon, Faulkner, Leiris, Lévi-Strauss, Saint-John Perse, Segalen, Senghor et Whitman. Si l'oeuvre de Glissant est un pivot, c'est parce qu'elle condense les interrogations, les contradictions et les enjeux de ce discours sur le monde qui traverse toutes les littératures contemporaines, dont le rapport à la domination et à la violence est l'une des caractéristiques.
01/2002
Architecture
Vivre d'art. Les intérieurs des plus grands artistes et créateurs
Les extraordinaires intérieurs des personnes les plus créatives des mondes de l'art, de la mode, de la musique ou de l'architecture Vivre d'art, Art de vivre est un ouvrage fascinant présentant 250 intérieurs extraordinaires appartenant aux maisons ou ateliers des personnalités historiques et contemporaines les plus créatives au monde. Le livre fait découvrir au lecteur les espaces de vie de personnalités réputées dans les domaines de l'art, du design, de la mode, de la littérature, de la musique, du cinéma, ou du théâtre... Cette sélection sans précédent, couvrant six siècles et plus de trente pays, offre une occasion unique de découvrir les intérieurs dans lesquels les plus grands talents de l'histoire ont vécu, travaillé et parfois créé certains des plus grands chefs-d'oeuvre du monde. Personnalités contemporaines : agnès b. , David Bowie, Christian Dior, Gabrielle Chanel, Yves Klein, Zaha Hadid, Alexander McQueen, Moby, Amy Sedaris, Zadie Smith, Es Devlin Figures artistiques du XXe siècle : William Faulkner, Ernest Hemingway, Henry Moore, Pablo Picasso, Elvis Presley, Frank Sinatra, Virginia Woolf, Frank Lloyd Wright Et du passé : Charles Dickens, Léonard de Vinci, Jean-Jacques Rousseau, Rosa Bonheur, John Keats, Herman Melville, Pouchkine, Raphaël, Rubens
09/2023
Romans policiers
Ni vu ni connu
Rebondissements et suspense à Londres Promu à la brigade des stupéfiants londonienne, William Warwick a pour objectif prioritaire d'appréhender Assem Rashidi, un fameux baron de la drogue connu sous le nom de La Vipère. Alors que l'enquête progresse, Miles Faulkner, l'ennemi juré de William, refait surface. La moindre erreur de jugement mènera à la catastrophe, tant pour le sergent que pour sa fiancée, Beth, qui s'occupe des préparatifs de leur mariage sans se douter qu'une mauvaise surprise les attend à l'autel. Pour traduire en justice ces adversaires redoutables, William va devoir élaborer un stratagème qu'aucun des deux hommes ne pourra prévoir, un piège caché à la vue de tous... Traduit de l'anglais (Royaume-Uni) par Séverine Quelet. A propos de l'auteur Né en Angleterre en 1940, Sir JEFFREY ARCHER fait ses études à l'université d'Oxford avant de se tourner vers la politique. Il démissionne de la Chambre des communes en 1974 pour se consacrer à l'écriture. "[Un] conteur de la trempe d'Alexandre Dumas". New York Times " S'il y avait un Prix Nobel de la narration, il serait pour Archer. " Daily Telegraph
06/2022
Critique
Vingt promenades litteraires
Si, dans ce recueil d'essais divers, une place de choix est faite à Michel Butor, la moitié de ceux-ci est cependant consacrée à six autres écrivains d'importance dont le premier, dans l'ordre d'apparition, est du XIXe siècle (Zola), quand quatre sont du XXe (Queneau, Breton, Faulkner et Proust) et le dernier, dans l'ultime essai, du XVIIIe (Voltaire). De plus, cette diversité temporelle se double d'une diversité d'approches. C'est ainsi, par exemple, qu'un regard est jeté sur l'ensemble de l'oeuvre de Zola dont Les Rougon-Macquart constituent le noyau dur, alors que d'autres auteurs sont vus à travers une oeuvre particulière de leur production. Divers aussi les points de vue ou angles d'attaque des textes étudiés qui font appel tantôt à un certain "inconscient du texte" , tantôt à un intérêt structuraliste ou thématique affirmé. Toutefois un même souci méthodologique au plus près des oeuvres s'efforce d'opérer d'un bout à l'autre de cet ensemble en grande partie inédit et dont la visée est de nous amener à nous interroger sur la place de la littérature aujourd'hui.
12/2021
Poches Littérature internation
Contrebande
Premier roman d’Enrique Serpa, Contrebande dépeint à merveille le monde turbulent et misérable de La Havane dans les années vingt. À travers l’agitation d’une foule de pêcheurs, prostituées, contrebandiers, enfants miséreux, on voit couver le feu qui embrasera l'île de Cuba où l’insolente fortune de quelques-uns nargue l’extrême dénuement de la plupart. Contrebande, c’est aussi l’histoire d’un face-à-face entre le propriétaire de La Buena Ventura plutôt lâche et mythomane, usé par la débauche et Requin, le capitaine de bord, homme d’honneur et pirate à ses heures. S’instaure vite une atmosphère complexe, ambiguë, faite de mépris et de domination sur fond de fascination. Publié en 1938, constamment réédité, Contrabando est considéré comme un classique de la littérature cubaine contemporaine. "Vous êtes le meilleur romancier d’Amérique latine, et vous devez tout abandonner pour écrire des romans" disait Ernest Hemingway à Enrique Serpa à qui il reprochait de consacrer trop de temps à son activité de journaliste. Quant à Eduardo Manet, qui a accepté de préfacer la traduction de Contrebande, il place sans hésiter Serpa aux côtés des plus grands, Carpentier, Faulkner ou… Hemingway.
11/2013
Théâtre
Une part de ma vie. Entretiens (1983-1989)
Voici l'ensemble des entretiens accordés par Bernard-Marie Koltès à la presse écrite. Si ce recueil d'entretiens n'est pas un livre de Koltès, il lui appartient bien, cependant, pour en avoir relu et corrigé bon nombre d'entre eux. Ils sont bien sa voix, son humeur. A ce titre, nous nous garderons ici de tout commentaire. Passé les rapports complexes qu'il entretint avec le théâtre et dont il y aurait tant à dire, il faut bien noter cependant comment, ainsi rassemblés, ces entretiens constituent une autobiographie involontaire de Koltès ; autobiographie à l'évidence lacunaire, volontairement lacunaire et intéressante comme telle. On peut rêver à une biographie de Koltès, à son intérêt s'agissant de lui et, le lisant attentivement, n'y a-t-il pas comme une incongruité ? Faulkner qu'il admirait tant écrivait : " C'est mon ambition d'être en tant qu'individu, aboli, rayé de l'Histoire ; de laisser celle-ci intacte, sans reste, sinon des livres imprimés ; il y a trente ans j'aurais dû être assez clairvoyant pour ne pas les signer, comme certains élisabéthains. Mon but, mon épitaphe : il a fait des livres et il est mort. "
09/2010
Littérature étrangère
La terre avide suivi de Vingt-quatre merles qui s'envolent
Les deux recueils qui composent ce premier volume des poèmes de Louis Daniel Brodsky en traduction française sont bien différents dans leur inspiration. La terre avide est tout entier consacré à la mémoire juive, que ce soit dans sa tradition américaine (à travers le personnage de Willy Sypher, le colporteur, représentant de commerce, marchand d'habits de second ordre, qui sillonne les E`tats du Sud) ou dans l'évocation des camps de la mort, avec des images impitoyables. A cette vision d'une existence difficile, traversée pourtant de moments de gaieté, au souvenir d'une mort injustifiable, les poèmes de Vingt-quatre merles qui s'envolent proposent un contrepoids d'images heureuses, d'humour, de bien-être au monde. Ces chants d'amour du poète à ceux qui partagent sa vie - chants de reconnaissance pour une terre qui n'est plus avide mais généreuse - ont une simplicité trompeuse : nous avons affaire à un poète extrêmement conscient du pouvoir caché de ses images, nourri des cultures les plus diverses, enraciné pourtant dans un univers fortement localisé. Les affinités avec William Faulkner, très évidentes, ne se limitent pas à la proximité géographique.
06/1992
Littérature étrangère
PAYSAGES D'HIER, PAYSAGES DE DEMAIN
Comme dans son premier roman, La neige tombait sur les cèdres, best-seller international couronné par le prestigieux Pen Faulkner Award, ces dix nouvelles de David Guterson se déroulent dans les paysages grandioses du nord-ouest des Etats-Unis.
Relation très étroite à la nature, apprentissage de la vie comme de la mort, solitude et partage, espoir et désillusion, quête d'initiation, quelle que soit la voie qu'ils choisissent, les héros de ces nouvelles devront apprendre à composer avec le monde, mais aussi et d'abord avec eux-mêmes. Partis chasser le canard sauvage ou pêcher la truite argentée, ils feront d'autres découvertes : le déclin de leurs ardeurs juvéniles, la cruauté gratuite des étrangers, l'apprentissage de la souffrance et de la déception.
Le clair-obscur qui enveloppe les récits, la nostalgie qui les habite, le sentiment d'un vide que seul pourrait remplir l'humanisme généreux d'un monde oublié ou perdu, l'écriture nerveuse, sans artifice, retenue, qui va à l'essentiel, sont autant d'éléments qui évoquent certains grands devanciers comme Hemingway et qui font de Guterson un auteur puissant et rare.
04/1998
Littérature étrangère
CE QUE RACONTA JEREMY
James Purdy, né en 1923, compte parmi les auteurs les plus importants de la littérature de langue anglaise. Il lui fallut pourtant une dizaine d'années avant de trouver un éditeur aux Etats-Unis où son roman Malcolm connut le succès en 1959. S'ensuivirent Le Neveu, Le Satyre, Les Œuvres d'Eustace et Ce que raconta Jérémy (1970).
Véritable Nœud de vipères à l'américaine, ce livre débute dans les années 20, dans une petite ville du Middle West.. par sa violence inouïe, sa sensualité brûlante et étouffée et son atmosphère de fatalité tragique, rehaussée des pointes d'un comique féroce, il nous plonge dans l'intimité d'une famille déchirée. D'abord confident d' "oncle Matt ", vieil acteur alcoolique, Jérémy devient à son tour le chroniqueur des Fergus : Wilders qui, après avoir dilapidé la dot de sa femme Elvira, s'enfuit en lui laissant la responsabilité de leurs fils ; sa sœur Winifred, monstre d'autoritarisme, en lutte contre Elvira ; Jethro, estropié par un accident, et Rick rêvant de devenir acteur à New York...
Digne de Sherwood Anderson ou de William Faulkner, Ce que raconta Jérémy marque l'épanouissement du grand écrivain américain.
09/1996
Littérature étrangère
Première jeunesse
"C'est en observant du fond de la poubelle les relents de l'humanité que j'ai reçu la meilleure des instructions." Arrière-boutiques de coiffeurs pour homme, taudis insalubres, rues chaudes de Denver, jungle des trimards : de la peinture que fait Cassady de l'entre-deux-guerres - quintessence de l'apprentissage de la solitude au sein d'un monde à jamais révolu - émane le parfum des films muets de Charlot, le vagabond qui a toujours un pied dans le futur. Voilà pourquoi le récit de cette vie errante est capital pour comprendre le mythe de l'ouest sauvage, comme si Cassady lui-même appartenait à l'ultime génération des héros populaires, comme s'il annonçait ce cow-boy urbain, un hors-la-loi. Sa saga de l'Amérique primitive aussi vraie et profonde que du Faulkner, avec un style familier, et sans façon, charme par son ingénuité, mi-cocasse mi-tragique. De la grande dépression aux "sixties LSD", ces mémoires débutent comme du Mark Twain pour s'achever comme du Kerouac. La deuxième partie de l'ouvrage présente une sélection de lettres et de fragments de souvenirs.
09/2015
Romans policiers
Le mur grec
" Cherchons la vérité, à défaut de faire régner la moindre justice. " Décembre 2010, Athènes, sur fond de manifestations anti-austérité. Agent Evangelos, bientôt à la retraite, est devant son bar préféré, le Batman. A la maternité, sa fille Andromège accouche. Mais le policier est appelé pour une tête retrouvée sans corps. Il se rend au bord du fleuve Evros, à la frontière gréco-turque, en pleine zone militaire interdite. L'affaire est délicate : la Grèce doit construire un mur de barbelés pour empêcher le passage des migrants, et elle a besoin de l'argent de Bruxelles. Or la tête a été retrouvée près de l'Eros, un bordel pour soldats... Nicolas Verdan, journaliste suisse, attire notre attention sur une partie de l'Europe souvent mal connue. En enquêtant sur la traite des êtres humains, il a rencontré la police grecque, les agents de Frontex, les migrants et les prostitués. Avec Le Mur grec, l'auteur raconte un homme et son pays, entre passé et présent. Evangelos s'inscrit dans les pas des policiers humanistes, du Maigret de Simenon au Soneri de Valerio Versi. Son écriture tout en poésie, précision et ellipse, n'est pas sans évoquer William Faulkner.
Littérature anglo-saxonne
Blackwood
"Blackwood est un piège dont on ne sort pas indemne". Le Soir 1975. Red Bluff, petite ville du Mississippi, se meurt en silence, étouffée par le kudzu, une plante grimpante qui envahit tout. Les rues sont désertes, les devantures closes, les habitants rares. Après des années d'absence, Colburn est de retour sur les lieux de son enfance, dans l'espoir d'exorciser le passé. Mais sa présence semble échauffer les esprits, déjà passa- blement agacés par l'apparition d'une mystérieuse famille de vagabonds aux abords de la ville. Lorsque deux enfants disparaissent, la vallée s'embrase. PRESSE : " Ce beau récit de Michael Farris Smith nous plonge dans une Amérique oubliée, celle du Sud des déshérités et des marginaux. " L'Obs. " Comme son illustre prédécesseur William Faulkner, Michael Farris Smith est le romancier du quart-monde au coeur du Mississippi et des existences gâchées par les fantômes du passé " Le Monde des livres. " La végétation envahit tout dans ce livre oppressant [... ] Symbole du mal qui ronge les âmes, elle court, monstrueuse et féroce, au fil des pages de ce formidable roman noir ". Le Figaro magazine.
05/2022
Critique littéraire
T-S Eliot ou le monde en poussières
La France connaissait surtout le magnifique dramaturge de Meurtre dans la Cathédrale. On découvrira ici, dans toute son amplitude, une figure majeure de la modernité artistique. Souvent comparé à Joyce, Picasso, Stravinski, admiré de Borges, Faulkner, Valéry, proche de Russell, ami de Pound, mentor de Auden, l'auteur de La Terre vaine s'apparente, dans la littérature occidentale, à Dante ou Shakespeare dont il réinventa par ailleurs la lecture. Mais qui fut-il vraiment ? Comment un Américain de Saint Louis débarque-t-il à Paris en 1910 avant de gagner la Grande-Bretagne, d'y devenir anglais, anglican, d'y fonder la revue The Criterion, d'y illustrer la résistance de l'esprit sur les ruines de la Seconde Guerre mondiale ? Et pourquoi ce génie, moderne parce que classique, mais longtemps condamné à la méfortune avec les femmes, ne se voulut-il jamais qu'un simple paroissien ? Restituant une trajectoire énigmatique à travers un monde en poussières, ce sont les débats philosophiques, littéraires, politiques de notre proche passé que ressuscite Stéphane Giocanti. La première biographie en langue française pour dire que l'heure d'Eliot est venue.
09/2002
Littérature étrangère
Dernier rapport sur les miracles à Little No Horse
"L'un des écrivains américains les plus importants". Philip Roth Finaliste du National Book Award, classé parmi les meilleurs livres par le New York Times, ce roman lyrique et baroque a valu à Louise Erdrich d'être comparée par la presse américaine à Faulkner et à Garcia Marquez. Dernier rapport sur les miracles à Little No Horse nous entraîne dans l'univers à la fois familier et étrange d'une réserve indienne du Dakota du Nord. C'est là que le père Damien, un prêtre quasi centenaire, a passé toute sa vie. Il y a été témoin de nombreux événements ordinaires et extraordinaires qu'il a fidèlement rapporté aux papes successifs sans que cela suscite la moindre réaction. Et lorsque enfin le Vatican lui envoie un émissaire, il hésite à révéler la vérité tant celle-ci la menace dans sa propre identité... S'il est ici question de secrets et de rédemption, c'est avant tout d'amour qu'il s'agit : amours humaines, amours divines, que l'écriture de Louise Erdrich transcende avec émotion et sensualité. "Parcouru par un souffle exalté, ce roman impose Louise Erdrich comme une romancière accomplie, de la trempe de Toni Morrison". Laurent Sagalovitch, Libération
01/2007
Littérature étrangère
Danses de guerre
Considéré comme l'un des écrivains américains les plus talentueux de sa génération, Sherman Alexie bâtit une oeuvre singulière et forte, résolument contemporaine. Avec Phoenix, Arizona ou Dix petits Indiens, il s'est imposé comme un maître de la nouvelle. Son nouveau recueil, couronné par le prix Pen Faulkner 2010, explore la condition humaine avec davantage de force que bien des romans. Nos relations avec les autres ne seraient-elles en fin de compte que de petites guerres ? "Tour à tour désopilant, fantaisiste, poétique ou sardonique, cet Indien-là a une extraordinaire propension à rire de tout : des siens, de leurs travers et conformismes comme de leurs qualités et de leur naïveté, mais il sait aussi rire de lui-même". Le Monde "Sherman Alexie réduit en bouillie les clichés et dissèque tout ce qui touche à l'homme". Télérama "Sherman Alexie écrit à fleur de peau des histoires débordantes de tendresse. Sombres mais jamais larmoyantes. Et souvent pétries d'humour, cet antiseptique qui nettoie les plus profondes des blessures". L'Express "Son humour est irrévérencieux, sa hargne sans fin. Ironique, provocateur, il n'embellit jamais la réalité, les envies d'intégration ratées, la sensation d'être un étranger partout". Lire Traduit de l'américain par Michel Lederer
02/2011
Littérature étrangère
Nickel Boys
Dans la Floride ségrégationniste des années 1960, le jeune Elwood Curtis prend très à coeur le message de paix de Martin Luther King. Prêt à intégrer l'université pour y faire de brillantes études, il voit s'évanouir ses rêves d'avenir lorsque, à la suite d'une erreur judiciaire, on l'envoie à la Nickel Academy, une maison de correction qui s'engage à faire des délinquants des "hommes honnêtes et honorables". Sauf qu'il s'agit en réalité d'un endroit cauchemardesque, où les pensionnaires sont soumis aux pires sévices. Elwood trouve toutefois un allié précieux en la personne de Turner, avec qui il se lie d'amitié. Mais l'idéalisme de l'un et le scepticisme de l'autre auront des conséquences déchirantes. Couronné en 2017 par le prix Pulitzer pour Underground Railroad puis en 2020 pour Nickel Boys, Colson Whitehead s'inscrit dans la lignée des rares romanciers distingués à deux reprises par cette prestigieuse récompense, à l'instar de William Faulkner et John Updike. S'inspirant de faits réels, il continue d'explorer l'inguérissable blessure raciale de l'Amérique et donne avec ce nouveau roman saisissant une sépulture littéraire à des centaines d'innocents, victimes de l'injustice du fait de leur couleur de peau.
08/2020
Critique littéraire
L'hérésie poétique. Du Moyen Age à la modernité
Le christianisme a produit une profusion extraordinaire d'images et de textes, à partir d'une rupture d'avec l'Antiquité gréco-romaine, rupture qui promulgue des idées radicalement neuves sur les représentations, le corps, les langues, les sociétés, la définition même de l'homme et de la femme. Mais la religion chrétienne s'est aussi construite dans un dialogue souvent mortifère avec les hérésies, sans lesquelles, littéralement, ses dogmes n'existeraient pas. Seule l'intervention du pouvoir temporel, avec les empereurs romains Constantin en 313 et de Théodose 1er en 380, permet au christianisme d'imposer son unité et son universalité contre la diversité plurielle des hérésies. Celles-ci, proscrites et pourchassées, se réfugient au Moyen Age dans l'art d'écrire ? ; elles se prolongent ensuite dans notre modernité : les troubadours inventent une nouvelle féminité, les romans arthuriens créent une forêt foisonnante d'imaginaires, le Roman de la Rose expose l'impiété de la littérature ? ; ainsi Catherine Millet fait écho aux Carpocratiens du iie siècle, Faulkner écrit des apocryphes, Proust achève la transsubstantiation de la foi dans le sacre de la littérature. Ce livre est dédié aux joyeuses beautés, tellement libres, produites par l'entrelacement du dogme et de l'impiété, dans un corpus textuel qui traverse deux millénaires et demi.
07/2019
Littérature roumaine
Le livre des nombres
Le Livre des nombres est un roman monumental, à la fois fresque historique, saga familiale et monographie d'un village d'Europe centrale. Il embrasse un siècle de l'histoire mouvementée de la Transylvanie, ballottée entre l'Empire austro-hongrois, la Hongrie puis la Roumanie, tragiquement secouée par l'instauration du régime communiste. Le lecteur est plongé dans l'entreprise d'un écrivain qui tente de reconstituer la chronique de sa famille. Il s'y emploie en interrogeant ses proches, en feuilletant des albums de photographies, en fouillant dans les archives de la police secrète, en lisant des Mémoires ou en écoutant des bandes magnétiques ; mais aussi en faisant appel à son imaginaire capable de toutes les transgressions. Peu à peu, devant ses yeux, se tisse ainsi l'épopée de deux familles apparentées, sur quatre générations, qui trouve des échos incessants dans le présent. Grâce à une construction littéraire magistrale, les disparus se racontent autant que les survivants ou leurs descendants. Et leur parole recompose la mémoire collective et un arbre généalogique séculaire, bien ancré dans La terre, dont tes branches déploient des noms que l'Histoire n'a pas retenus. Dans cette flamboyante saga transylvaine portée par Florina Ilis, conteuse hors pair, Faulkner et son Bruit et la Fureur ne sont jamais loin...
04/2021
Littérature anglo-saxonne
Un profond sommeil
" Le passé n'est jamais mort. Il n'est même pas passé. " White Forest, Mississippi. Cachée au milieu de la forêt, la carrière fascine autant qu'elle inquiète. On murmure que des esprits malveillants se dissimulent dans ses eaux profondes. Par une chaude journée d'été, Roberta et Willet bravent toutes les superstitions pour aller s'y baigner avec leur petite soeur, Pansy. En quête de baies et à la faveur d'un orage, ils s'éloignent de la carrière. Quand ils reviennent, Pansy a disparu. Quelques années plus tard, Roberta et Willet, qui n'ont jamais renoncé à retrouver leur soeur, suivent un indice qui les mène dans le sud de la Floride. C'est là, dans les troubles profondeurs des Everglades, qu'ils espèrent trouver la réponse à toutes leurs questions. Tiffany Quay Tyson nous entraîne dans un voyage hanté au coeur des terres américaines. Des forêts obscures du delta du Mississippi jusqu'aux mangroves des Everglades, l'histoire tourmentée d'une famille fait écho à celle de toute une région, le sud des Etats-Unis, peuplée d'esclaves, de prêcheurs, d'assassins, de laissés-pour-compte, de monstres et de saints. Quelque part entre Faulkner et True Detective, un roman sombre, envoûtant, inoubliable.
08/2022
Littérature française
La vie sans histoire de James Castle
La Vie sans histoire de James Castle est la vie mystérieuse, secrète et fascinante d'un enfant sourd et illettré qui vécut au siècle dernier en Idaho - Etat reculé d'une Amérique à la Faulkner -, et qui est aujourd'hui considéré comme un artiste majeur du XXe siècle. Doué d'une exceptionnelle mémoire visuelle, James Castle a dessiné sans relâche les paysages, les maisons et les objets constituant la "vie sans histoire" de la vallée perdue de son enfance, ainsi que l'école pour sourds où il passa cinq années. Illettré mais fasciné par l'écriture et l'édition, James Castle a aussi "écrit" d'étranges livres illisibles qu'il cachait parfois dans les murs et sous les toits des maisons et du poulailler où il dessinait entouré de ses "amis", des pantins de carton. Découverte tardivement grâce à l'un de ses neveux, l'oeuvre de James Castle, rencontre inattendue entre l'Amérique profonde (digne des photos de Dorothea Lange ou de Walker Evans) et l'art moderne et contemporain, a fait l'objet d'importantes expositions dans les plus grands musées et galeries américaines ainsi qu'en Espagne, en Angleterre ou au Japon, mais elle demeure quasiment inconnue en France.
08/2022
Récits de voyage
Terres d'automne
"J'éprouve ici quelque chose de puissant qui me de´passe... Cet environnement me prend avec une force inoui¨e ! Je suis a` ma place, ici, et c'est plus lie´ a` la terre, au rapport avec un e´le´ment, qu'a` l'attachement a` un territoire, a` une notion de terroir. Je pense que tous les gens de la terre se ressemblent, foncie`rement". Franck Bouysse a grandi et vit en Corrèze, au "pays des mille sources". Amoureux des lumières d'automne, qui révèlent les formes et les êtres, il entretient un lien organique avec ce monde qui l'a façonné : "Je ne pourrais pas vivre dans un endroit plat ; il me faut de la hauteur, quelque chose de l'ordre du dépassement. . ". Au fil des entretiens, cet homme discret revient sur son enfance, les difficultés et espoirs du monde rural, son lien à l'histoire et sa fascination pour l'Amérique. Admirateur de Faulkner et Simenon, il retrace son parcours d'auteur et nous invite dans son atelier : "L'exploration des passions humaines, qui souvent nous de´vorent, est pour moi une des grandes lignes de force de la litte´rature : creuser l'humain, ne pas s'en tenir a` la surface des choses, mais pluto^t puiser en soi".
09/2023
Littérature française
Un soir avec Kennedy
Je n'ai rien voulu changer à l'essentiel de ces notes jetées sur le papier au mois d'août dernier lors de ma rencontre avec le Président. et Jacqueline Kennedy. Le regard bleu acier est posé sur moi fixement. C'est un regard d'une lucidité extrême qu'il est facile de prendre pour de la froideur. J'ai l'impression que le président Kennedy met sa passion et sa chaleur au service de la lucidité. " Vos enfants vivent dans les rues qui s'appellent rue Anatole-France, boulevard Victor-Hugo, avenue Valéry. Ils commencent ainsi dès leur plus jeune âge à sentir l'importance de l'histoire et de la culture. Nos rues portent trop de numéros et il y a partout des "Main Street" et des "Broadway". Nous avons assez de grands noms pour remplacer tout cela " Square Hemingway ", " Melville Boulevard ". J'aimerais bien qu'un gosse de douze ans revienne à la maison pour dire à sa mère, qui le gronde parce qu'il est en retard : " J'ai joué au base-ball dans la William Faulkner Avenue. " II se tourne vers Jean et lui parle de cinéma. Je l'entends prononcer le nom de Belmondo.
05/2014
