Orwin Avalon

"Il existe dans les secrets quelque chose qui déverrouille les peines, réveille les feux intérieurs, bouscule les solitudes, questionne les convictions profondes, les privilèges et les abdications". Dans le train qui la ramène de Marseille à Paris, Morgane Ortin s'ennuie. "Confiez-moi un secret" , demandet-elle à ses abonnés. Des centaines de messages affluent, tous plus personnels les uns que les autres. Elle en lit un, deux, puis elle les dévore tous, touchée par la fragilité qui s'en dégage. D'où lui vient cet intérêt pour l'intimité de ces personnes ? La curiosité se mue en enquête, mais à mesure qu'elle progresse, un souvenir émerge à l'ombre des secrets des autres : le sien. Une histoire de famille dissimulée et douloureuse, celle d'une lignée de femmes marquée par le silence.

Erwin est un jeune Celte au regard translucide qui vous apaise. Son pouvoir est de maîtriser le sixième sens. Il communique avec les animaux et les comprend par télépathie. Cent ans av. J. -C. , chaque village avait son druide que les habitants allaient consulter avant toute excursion. Lors de ce "rite du savoir" , il émettait des images qu'il interprétait. Cinq talismans avaient été enfouis aux quatre coins de l'Irlande par les dieux pendant la guerre.

La Collection de l'Art brut à Lausanne proposera du 16 septembre 2022 à fin février 2023 une belle exposition sur le thème " art brut et bande dessinée ". Cette exposition, dont le commissariat a été confié à Erwin Dejasse, aura comme volonté de souligner les liens intimes entre écriture et image dans les oeuvres d'Art Brut, en rassemblant divers travaux qui s'apparentent d'une façon ou d'une autre à la bande dessinée. Pour accompagner cette exposition, un catalogue regroupant environ 150 illustrations couleurs par une trentaine d'artistes (dont Henry Darger, Daniel Johnston, Jean Leclercq ou encore Dominique Théate) sera publié grâce à une collaboration inédite entre la Collection de l'Art Brut et les éditions Atrabile. "Tout semble à priori séparer l'Art Brut de la bande dessinée. D'un côté, des réalisations généralement produites à l'abri des regards extérieurs et, de l'autre, une forme de création que l'on associe souvent à ses héros les plus populaires, icônes d'une culture de masse déclinées sur de multiples supports. Pourtant, de nombreux créateurs d'Art Brut se sont emparés de l'imagerie et des codes de la bande dessinée, les ont remodelés sans vergogne pour les intégrer à leurs imaginaires propres. Les liens entre ces deux domaines d'expression sont en réalité riches et multiples ; tous deux partagent bien des traits communs qui les invitent à dialoguer. Alors que l'art du XXe siècle s'est largement émancipé du narratif au profit de recherches formelles ou de démarches conceptuelles, d'innombrables oeuvres d'Art Brut montrent avec éloquence que les images conservent toute leur capacité à produire des récits. D'autre part, bande dessinée et Art Brut, ont aussi la particularité de briser la frontière instituée entre le visible et le lisible - le dessin se lit et le texte se regarde - tout en convoquant une hétérogénéité de signes : onomatopées, bulles, collages ou pictogrammes". (Texte issu d'une présentation de l'exposition par la Collection de l'Art brut de Lausanne)

L'économie politique devient une discipline autonome à la fin du XVIII ? siècle en France et en Angleterre. Elle se caractérise dès l'origine par une volonté, à l'instar des sciences exactes, de raisonner sur des abstractions et des grandeurs mesurables. Son triomphe occulte alors d'autres approches très différentes qui définissent l'économie comme la relation entre le milieu et les espèces : la "science du commerce" et la "physique oeconomique". La science du commerce rejette toute connaissance produite dans le cabinet du philosophe. Ce sont les praticiens possédant des savoirs vernaculaires qui sont les vrais savants : artisans, fermiers, marchands et grands négociants. Pour tirer le parti maximum d'un déterminisme naturel donné - un "climat", ce que nous appellerions aujourd'hui un écosystème ou un milieu -, elle accumule les observations sur la géographie, les sols, les forêts, les végétaux, les animaux, les infrastructures et la marine. Elle pose les questions économiques par une discussion ouverte et invite le public à co-construire un savoir qui n'est pas le fruit d'une "découverte" par une élite seule. La "physique oeconomique" est une physique appliquée au monde naturel, lui-même pensé comme un organisme autorégulé à l'intérieur de chaque climat. Par la connaissance des propriétés des végétaux et des animaux autochtones et par l'acclimatation de plantes venues d'ailleurs, l'être humain transforme ses milieux pour mieux satisfaire ses besoins et vivre en harmonie avec les autres espèces. Il importe de ranimer ces économies alternatives à l'heure où la question du climat, du productivisme agricole, de l'épuisement des sols et de l'effondrement de nombreuses populations animales conduit à l'élaboration de nouveaux savoirs du vivant et de ses interdépendances.

Le sport me raconte d'abord quelque chose sur les usages possibles du corps. Dans le sport il y a le jeu, les règles qu'on ne peut transgresser et le corps qui se déplace à l'intérieur de ces règles. Un sportif développe sa puissance et sa technique dans ces règles, et ce qui l'obsède, c'est de savoir comment son corps doit se déployer pour atteindre une limite jamais atteinte. Un sportif devient un champion s'il pousse son corps à une puissance que les autres n'arrivent pas à atteindre ou s'il invente quelque chose de nouveau. C'est le cas de Dick Fosbury par exemple ; ce sauteur américain moyen, qui invente en 1968 aux jeux olympiques de Mexico un nouveau saut en enroulant son dos juste au-dessus de la barre de saut. Il devient champion olympique en essayant cette manière de sauter pour la première fois en compétition, à Mexico, sous le regard médusé des juges incapables de savoir si ce qui vient de se passer est réglementaire ou non. Le public en redemande, le stade entier n'a d'yeux que pour lui, et l'arrivée du marathon passe totalement inaperçue, Fosbury vient de marquer l'histoire des jeux, il vient d'inventer un saut qui porte encore aujourd'hui son nom. Le sport oblige à l'invention, il faut inventer pour gagner, créer des coups, concevoir des tactiques. L'histoire du sport est remplie d'inventeurs, de créateurs qui donnent d'ailleurs tous leurs noms aux coups inventés (il y a Fosbury mais aussi Panenka, ou Madjer, et bien d'autres...). Au-delà des émotions euphoriques des victoires et dramatiques des défaites, je crois qu'on cherche, comme à Mexico, à vivre par le sport cet instant où le nouveau va surgir. On attend l'inventeur. Il ou elle surprend tout son monde, et on ne l'avait pas vu venir, il ou elle renverse la table, frappe un grand coup, et plus rien ne sera jamais comme avant ; on se frotte les yeux, on refait défiler les images au ralenti pour en avoir le coeur net... La foudre vient de frapper et on peine à retrouver ses esprits... J'ai donc voulu raconter plusieurs moments emblématiques de l'histoire du sport. Et à travers ces histoires, révéler le besoin que nous avons d'assister à l'imprévisible, l'insaisissable, quand nous attendons l'éclair, quand nous espérons que se produise sous nos yeux quelque chose de nouveau. Cédric Orain Pièce écrite pour 1 comédien et 2 comédiennes

Un outil d'entraînement qui permet de réviser l'ensemble des cours de dermatologie. Il propose : - 250 questions en QI et dossiers progressifs - Avec les modalités docimologiques : QRU, QRM, QROC... - Des corrections détaillées : explications, pièges et astuces. Cet ouvrage est adapté à la nouvelle réforme R2C pour le concours EDN qui modifie certains aspects de l'évaluation des connaissances. Il s'adresse aux étudiants de médecine préparant l'EDN.

Publié en 1924, La sculpture allemande du XIe au XIIIe siècle d'Erwin Panofsky appartient à un genre qui connaît alors un grand succès : abondamment illustré de grandes planches, l'ouvrage est destiné à un public cultivé, certes, mais pas nécessairement savant. Le texte doit éclairer le lecteur et décrire avec suffisamment de précision les oeuvres reproduites afin de leur assigner une localisation dans le temps et l'espace. Débordant quelque peu ce cahier des charges éditorial, Panofsky se livre ici à une analyse formelle très fine, qui n'accorde pas une place centrale aux questions iconographiques et iconologiques soulevées par les oeuvres, contrairement à ce qu'il fera dans la seconde partie de sa carrière, après son exil aux Etats-Unis (1933). La sculpture allemande dont nous présentons ici la première traduction française révèle donc le Panofsky d'avant Panofsky. Une présentation de Christian Freigang met l'oeuvre en perspective et la replace dans le contexte historique, intellectuel et philosophique où a évolué Panofsky durant la première partie de sa carrière.

Tous deux Argentins exilés en Europe dans les années 1970, José Munoz et Carlos Sampayo ont construit ensemble au fil des années une oeuvre dont la singularité narrative et graphique marque la bande dessinée de la fin du XXe siècle et du début du XXIe. Souvent décrit comme une rupture radicale avec les canons traditionnels, leur travail s'enracine pourtant dans la grande tradition classique de la bande dessinée réaliste, déclinant les différents genres de la fiction d'aventure. La Musique silencieuse de Jose ? Munoz et Carlos Sampayo entreprend d'étudier ce paradoxe, en replaçant l'oeuvre des deux auteurs dans la tradition qui lui donne naissance, des adventures strips étasuniens à leur réappropriation dans l'industrie de la bande dessinée argentine d'après-guerre. Quels me ? canismes de de ? construction des normes esthe ? tiques, narratives et the ? matiques utilisent le dessinateur et le sce ? nariste ? Comment leurs bandes dessine ? es entrent en re ? sonance avec le contexte historique ? Comment d'autres formes d'expression (musique, litte ? rature, cine ? ma, poe ? sie) ont influence ? ces deux auteurs et leurs cre ? ations ? Alors que Casterman publie plusieurs rééditions patrimoniales importantes des bandes dessinées de Munoz et Sampayo, ce livre étudie leur construction narrative et leur évolution formelle. Mettant en évidence les enjeux rythmiques et plastiques du travail des deux auteurs, il propose des pistes pour mesurer leur influence sur les scénaristes et les dessinateurs qui sont leurs héritiers contemporains. Ce livre vient ainsi compléter une histoire de la bande dessinée argentine entamée dans la même collection avec le "Lire Quino" de Claire Latxague (2016).

Ce n'est pas facile d'avoir des enfants, mais je crois que les adultes ne se rendent pas compte... Ce n'est pas facile non plus d'avoir des parents. A l'aube de ses vingt-trois ans, Lucky se retrouve sans domicile. Jeté à la rue par son propre père, il doit apprendre à survivre tout seul. Répondre à ses besoins les plus rudimentaires devient alors un défi de tous les jours. Mais contre mauvaise fortune, il trouvera fort heureusement bons coeurs. Entre Ludo, le quinquagénaire aux allures de vieux sage, et Kari, la maman poule, une seconde famille lui ouvre les bras. Une seconde famille et peut-être plus encore... Texte comportant des éléments susceptibles de heurter la sensibilité du lecteur. #Nouvellefamille #Secondechance #Vivredanslarue #MM

"Et me voilà, le 1er juillet, partie pour un séjour, non pas de deux semaines mais de deux mois, en terre inconnue : l'Ecosse". Chloé avait de tout autres projets pour ses vacances que de passer deux mois dans une université à prendre des cours d'anglais. Et le fait que cette université se trouve à Edimbourg n'arrange rien : elle sait à peine où se trouve l'Ecosse sur la carte mais, une chose est sûre, c'est vraiment trop loin de chez elle ! Chloé est bien décidée à se réfugier sur les forums d'internet pour échapper à cet exil forcé. Mais son séjour dans la capitale écossaise lui réserve de nombreuses surprises. De rencontres en amitiés, et davantage, Chloé finira par apprécier son été studieux beaucoup plus qu'elle ne s'y attendait... Note : Dans ce roman, vous trouverez : -â¯des Ecossais (dont un particulièrement craquant ! ), -â¯des excursions dans les Highlands, -â¯une série de festivals (qui existent vraiment ! ), ... et bien d'autres choses encore !

Erwin Schrödinger, le grand pionnier de la théorie quantique, est-il vraiment mort en 1961 ? On peut légitimement en douter à la lecture des textes ici rassemblés, qui montrent que sa pensée n'a rien perdu de son actualité. Il y évoque la "barbarie de la spécialisation" et la nécessaire intégration de la science à la culture, convaincu que la recherche scientifique doit aller de pair avec l'"enquête" philosophique et la réflexion épistémologique. Il y parle de la science d'une voix étonnamment proche, avec cet inimitable mélange de profondeur et de légèreté, et ce lumineux sens de l'analogie qui a fait le succès du célèbre article (inédit en français) du "Chat de Schrödinger . Un chat qu'il faut bien - comme Schrödinger lui-même imaginer à la fois mort et vivant.

On peut pleurer de tristesse, de désespoir, de détresse, de douleur, d'épuisement mais aussi de réconfort, d'amour, de rire, d'extase, de mélancolie... On peut pleurer en groupe ou seul.e dans sa chambre. Ce carnet vous invite à écrire tous ces moments qui ont fait naître vos larmes pour les sublimer, les embrasser, les chérir et les guérir !

La Camera di San Paolo est l'un de ces lieux un peu secrets qui, en marge des cycles célèbres et des chefs-d'oeuvre reconnus, constituent pour l'histoire de l'art des rendez-vous obligés. La singularité du propos, immédiatement visible, son caractère d'énigme ou de rébus font des peintures ornant cette "chambre" une véritable nasse symbolique où le visiteur fasciné se sent quelque peu perdu. Pourquoi et pour qui le Corrège a-t-il peint cet étrange cortège ? D'où viennent et que disent les figures ? A ces questions, l'étude de Panofsky répond, non de façon dogmatique, mais en suivant point par point le véritable réseau d'indices dissimulé dans les grisailles et le treillis de feuillage qui forme ce plafond unique en son genre. Devant un ensemble aussi complexe et aussi piégé, dont la cohérence saute aux yeux, Panofsky ne pouvait que relever le défi. Ce rébus mythologique, né dans le climat de l'Italie renaissante et selon les accents savants que lui imprimaient les cercles lettrés du Nord de la péninsule, fonctionne comme un véritable paradis exégétique : de telle sorte qu'avec cette étude Panofsky livre un modèle du genre, un modèle d'iconologie appliquée. Certes, ce n'est que la lettre de la peinture qui est ainsi approchée et il va de soi que l'indentification des figures ne dévoile pas tout de leur secret. Mais, chemin faisant, le voyage proposé à travers le temps, de l'origine de la mythologie à son réemploi renaissant, se mue en une série d'incursions dans la mémoire de l'Occident où, entre voilement et dévoilement, énigme et apparence, c'est la forme même d'apparition du sens qui est interrogée. Le cycle de peintures de la Camera di San Paolo à Parme, outre son raffinement exceptionnel, constitue un rébus mythologique né dans le climat de l'Italie renaissante et selon ses accents savants que lui imprimaient les cercles lettrés du Nord de la péninsule. Ce décor réalisé par Corrège fonctionne comme un véritable paradis exégétique à partir duquel Panofsky nous livre un modèle d'iconologie appliquée, à la manière d'un voyage à travers le temps, de l'origine de la mythologie à son réemploi renaissant.

Quand nous cherchons à communiquer avec eux, les chevaux nous révèlent des choses sur nous-mêmes. Mêlant réflexions sur la relation humain-cheval, commentaires morphologiques, analyse du langage corporel et explications techniques simples sur le dressage sans résistance, Chris Irwin montre combien assurance intérieure, conscience de soi, honnêteté et confiance sont indispensables dans l'établissement d'une bonne relation avec le cheval.

Dame Jeanne, parodie de "Jeanne de Naples", en 1 acte et en vaudevilles [par Jean-Baptiste Radet]... [Paris, les Comédiens italiens ordinaires du Roi, le 6 juin 1783. ] Date de l'édition originale : 1783 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

La sorcière-Araignée et la magicienne des Ténèbres ne reculeront devant rien pour s'emparer des cristaux de pouvoir d'Avalon. Cette fois, elles ont lancé une attaque directement sur Ravenswood, le sanctuaire des animaux magiques. Adriane, la guerrière, a déjà perdu Tonnerre, sa "soeur de meute" louve de brume. Et maintenant elle est sur le point de perdre tout ce qu'elle aime. Le combat pour sauver Ravenswood conduit la courageuse jeune fille au coeur même de la magie des esprits fantômes des loups de brumes. Elle y retrouve Tonnerre. Adriane doit s'élever à un nouveau niveau de pouvoir magique afin de sauver ses meilleurs amies, ses compagnons de meute et la cité d'Avalon, ou elle risquera de tout perdre... à nouveau.

Sur la paisible côté irlandaise, dans la petite ville d'Avalon, quatre femmes vont se rapprocher pour chasser les démons de leur passé. Tess a toujours vécu heureuse à Avalon. Mais aujourd'hui, depuis son charmant cottage, elle peine à faire face à son récent divorce et aux difficultés financières rencontrées avec son magasin d'antiquités… Sa fougueuse soeur Suki, elle, a depuis longtemps coupé les ponts avec la ville de son enfance pour épouser un homme promis à un brillant avenir politique. Mais quand elle devient la proie d'un biographe tenace, elle n'a d'autre solution que de retourner à Avalon, qu'elle s'était juré d'oublier. De son côté, la joyeuse et exubérante Mara vient chercher auprès de sa tante Danae le soutien qui lui permettra de surmonter une rupture difficile. Appréciée de tous, Danae est responsable du bureau de poste de la petite ville balnéaire depuis des années. Sa vie solitaire et recluse lui convient à merveille et lui permet de protéger un lourd secret qu'elle se refuse de partager. La vie suit donc son court tant bien que mal sur la côte irlandaise. Mais à l'approche des fêtes de Noël, des événements qu'elles n'attendaient pas vont les placer devant un choix crucial à faire.

Accompagnée d'Hermès, du moine Cadoc, d'Adalrik, de Goulven et de Lutuz-Nog le korrigan, Hérodias pénètre enfin dans le royaume des fées, où les peuples élémentaires se meurent, car les sorciers d'Azgor, pour accroître leur puissance, ont perverti Irminsul, l'arbre de Vie. Pour rétablir l'équilibre entre les mondes, et sauver Avalon ainsi que le Royaume des fées, Hérodias devra unir les seigneurs des quatre directions et trouver le Graal, pour espérer vaincre les puissants sorciers noirs. Une quête périlleuse, dans un monde de magie obscure et d'illusions. Mais un lien puissant semble relier Hérodias et le dragon noir, le Destructeur. La grande prêtresse d'Avalon parviendra-t-elle à libérer l'âme de Kai ?

Les étoiles s'éteignent peu à peu dans le ciel d'Avalon. Tanwyn, Elli et Scree poursuivent leur quête pour les rallumer. Une vision leur apparaît, annonçant une grande menace : le retour de Rhita Gawr, l'ancien ennemi de Merlin. L'esprit du mal compte détruire leur monde grâce à un puissant cristal. Pris par le temps, les trois amis se séparent pour tenter de faire revenir la paix dans les royaumes magiques : Tamwyn se lance à la recherche du chemin menant aux étoiles pour empêcher leur disparition ; Elli s'aventure dans des territoires inconnus pour détruire le cristal maléfique et Scree doit retourner auprès de son peuple divisé, celui des hommes-aigles, qui s'entredéchirent. Seuls les trois adolescents peuvent empêcher la destruction d'Avalon.

Premier livre de poésie d'une jeune écrivaine israélienne, Orin Rosner écrit sur ses parents, son partenaire, l'amour, son rapport au corps et à la mort. Elle utilise une langue s'appuyant aussi bien sur des métaphores de la vie quotidienne que sur des images plus classiques, empruntant à la poésie hébraïque. Angoisse, tensions, douleur irriguent le texte. Livre qui propose une vision passionnante de la société israélienne et sur la vie d'une jeune femme dans une société très religieuse. Orin Rosner est née à Ramat Gan en 1991. Psychologue clinicienne, elle a publié son premier recueil, "Lionceaux du vent" en 2019, salué par la critique et les lecteurs pour son ton radicalement nouveau dans la poésie hébraïque contemporaine. Son second livre "La cloche" , est paru en octobre 2022.

Le traumatisme fut à l'origine de la découverte de la psychanalyse. Depuis plus de cent vingt ans, il ne cesse de faire débat chez les psychanalystes et au-delà. Le harcèlement et aujourd'hui les maltraitantes ont une fois de plus remis le traumatisme au-devant de la scène psychopathologique. Les textes rassemblés ici exposent les difficultés que posent les cures des patients maltraités, dans l'enfance ou dans l'actualité de leur vie. Ces cures ne peuvent souvent s'envisager qu'au prix de profonds aménagements du cadre et de la technique, et le psychodrame s'avère particulièrement bienvenu dans ces configurations cliniques. L'ouvrage aborde aussi les circonstances où les structures sociales de soins deviennent elles-mêmes maltraitantes et source de traumatisme. Ces textes sont issus des travaux présentés au cours de l'année 2020 au sein de l'Association ETAP (Etude et traitement analytique par le psychodrame).

"Le délire est avant tout un délire d'origine, […] dont il vient pallier les trous ou les incohérences" , écrivait Antoine Nastasi. Avec Freud, le rêve est la voie royale d'accès à l'inconscient. Le jeu a été lui aussi promu au rang de voie d'accès à l'inconscient depuis Winnicott, en particulier quand les conditions narcissiques ne sont pas réunies pour que le sujet puisse rêver et y trouver matière à figuration et à représentation. Là où le délire se veut certitude, le rêve n'a plus sa place pour rétablir un espace transitionnel qui supporte l'énigmatique, l'indécidable, le conflit psychique. Parmi les formes de jeu qui peuvent restaurer un fonctionnement qui supporte l'ambiguïté, le psychodrame peut être une voie pour retrouver la fiction imaginaire. Il rend ainsi possible l'accès à une conflictualité et à un "faire semblant pour de vrai" .

Bienvenue dans le journal de bord de Merlin et de ses héritiers... Ce guide complet recense tous les secrets glanés par l'enchanteur au cours des siècles. Revivez les personnages, les mythes et les lieux qui ont fait la saga, et découvrez tous les mystères de Fincayra, d'Avalon, de la Terre mortelle et même de l'Autre Monde.

Avalon, bientôt tu seras ma nouvelle terre. Je construirai une cité ici, une nouvelle Ys. Les brumes disparaîtront et les hommes s'agenouilleront pour demander ma clémence. La nouvelle Ys sera le lieu de rayonnement de notre tradition. Je détruirai ton symbole, Jésus ! Je vais anéantir ton graal ! Et cette fois-ci il n'y aura plus de résurrection !

Règle n° 5 : Se venger. Moi, Avalon Manning, je croyais avoir tout vu, tout vécu. Avoir traversé le pire. Je me trompais... On m'a trahie. Corina connaît celui qui m'a fait du mal. Elle croit pouvoir se mettre à l'abri en se cachant. Grave erreur. Rien ne peut la protéger de moi et des Sick Boys. Elle n'est qu'un pion dans cette histoire, mais j'obtiendrai ce que je veux. Comme toujours. Cette petite mascarade touche à sa fin. Ils croyaient pouvoir me traîner dans la boue et broyer mon âme. Ce qu'ils n'ont pas compris, c'est que je n'ai rien à perdre, je n'ai plus d'âme. Me salir les mains ? Pas un problème. Je ne veux qu'une chose : ma vengeance. Les traîtres doivent payer. Et quand j'en aurai fini avec elle, je m'attaquerai à Dean, le roi sur l'échiquier. Règle n° 6 : Ne pas tomber amoureuse du roi. Conclusion explosive de l'histoire de Dean et Avalon, entre ombres et lumière, violence et amour, cruauté et rédemption.

Des clefs pour comprendre ... un pays de bocage, de collines et de forêts ; l'architecture, des châteaux forts aux moulins ; les personnages historiques, de Vercingétorix à Vauban ; les métiers, les fêtes, la gastronomie ; le Morvan vu par les peintres et les écrivains... Des itinéraires à parcourir Découvrir la faune et la flore du Parc du Morvan en 6 itinéraires à travers les forêts, les prairies, au fil des cascades ou des lacs, en faisant halte à la basilique de Vézelay ou au musée de Bibracte... Les informations pratiques Le Guide de l'usager du Parc pour préparer son séjour ; les randonnées, les loisirs et les fêtes ; une sélection d'hôtels et de restaurants ; les adresses et les horaires des lieux à visiter.

Bienvenue à Avalon ! Comment contribuez-vous à l'efficacité de ce niveau ? Entraîné dans un mouvement de résistance contre la méga-corporation Structus Industries, Sp4rx, hacker e génie en mal d'idéal se retrouve malgré lui dans un combat qui n'est pas le sien. Robots-flics intraitables, esclaves cyborg, politiciens corrompus... nombreux seront les obstacles à se dresser entre lui et la libération finale.

L'étau se resserre autour de Franck. L'Ankou ne renoncera à rien pour anéantir sa famille : ni aux alliances les plus improbables ni aux multiples artifices, dans le but de posséder son trésor le plus précieux. Pris dans un tourbillon sans fin, dans un violent conflit entre armée de l'ombre et immortels, Franck parviendra t-il à trouver refuge sur l'île d'Avalon ?

Une rencontre de boîte de nuit, à quatre heures du matin, qui fait prendre à deux destins opposés le même chemin, improbable mais vrai. Un chemin qui les mène à devenir parents et qui, des années plus tard, les sépare à nouveau. Entre-temps quatre enfants sont nés, ils seront tour à tour objets d'amour inconditionnel et instruments d'un chantage éhonté. L'histoire d'une manipulation qui n'aurait jamais dû arriver, d'une lumière qu'on trouve quand on ne la cherchait plus.

Prises de vue est constitué de vingt reportages littéraires extraits du Reporter enragé (1924), un recueil qui valut à son auteur la reconnaissance du public et de la critique. Après nous avoir narré l'hilarante histoire de ses tatouages, Kisch soliloque au fond de la mer en scaphandre, dissèque des puces - celles de Clignancourt - et rencontre le bourreau de la ville de Vienne. On le trouvera encore parmi des migrants slovaques en France, avec les pêcheurs de harengs de la Baltique, dans les bas-fonds de Londres, à la Bourse de fret de la City, à Essen - royaume des Krupp -, ou avec les chauffeurs d'un géant des mers. Si dans ses bagages Kisch n'oublie jamais une bonne dose d'humour et d'insolite, voire d'autodérision, il reste à l'affût des injustices sociales. Pourtant, au-delà du témoignage du journaliste, ses écrits, où l'on croise Schiller, Goethe, Heine et Emma Bovary, demeurent éminemment littéraires et poétiques. Parmi l'héritage de la bouillonnante Mitteleuropa, les articles de Kisch trouvent leur place au côté de ceux de Karl Kraus et de Joseph Roth.