La voie aux chapitres. Poétique de la disposition romanesque
Extraits
Romans policiers
Jusqu'au dernier chapitre
Les fêtes de fin d'année sont passées et un mistral noir s'abat sur la région nîmoise lorsqu'une professeure de collège est retrouvée assassinée dans son appartement. Le commissaire Emile Bordarier, qui s'est laissé gagner par la morosité ambiante en se mettant à boire plus que de raison, part à la recherche du meurtrier, épaulé par ses deux collègues, la mystérieuse Vera Cordelle et l'ancien moine bouddhiste Chögyam Namgyel. Mais l'affaire se complique quand Bordarier comprend que la victime menait une double vie : enseignante le jour, autrice de romances à succès la nuit. Alors qu'il tente de glaner des indices entre les pages de ses livres, le commissaire se retrouve piégé dans un tourbillon de mensonges et de violence. Une deuxième enquête sous le signe des coeurs blessés - où la vengeance le dispute au désespoir.
10/2021
Littérature française
La voie transcendantale de la voix de l'Ange
Dans cet ouvrage théorique, Véronique Klesse met en lumière 25 notions complémentaires liées au travail de la voix. Cette démarche de concentration intense et ce travail intérieur se métamorphosent, de voix... en voie, allant droit à l'essentiel et reliant l'humain au divin. La voix se fait symbole angélique puis instrument, tour à tour méditative et libératrice, et mène à la transcendance de l'être humain.
Professeur de chant, Véronique Klesse est passionnée par le travail essentiel sur les émotions à travers le chant. Après " La voix du coeur " (Editions du Panthéon, 2020), elle prolonge son travail de réflexion sur la voix humaine comme approche du sacré.
Professeur de chant, Véronique Klesse est passionnée par le travail essentiel sur les émotions à travers le chant. Après " La voix du coeur " (Editions du Panthéon, 2020), elle prolonge son travail de réflexion sur la voix humaine comme approche du sacré.
01/2021
Critique littéraire
L'incipit romanesque
Frontière décisive de l'œuvre, seuil à double sens entre le monde et le texte, instant fatidique de rencontre des désirs de l'écrivain et des attentes du lecteur, l'incipit romanesque - " lieu littéraire par excellence ", selon Italo Calvino - est une question cruciale dans la critique contemporaine, dont les contours restent cependant flous en l'absence d'une analyse globale. Cet ouvrage propose une réflexion systématique sur le sujet. Il esquisse d'abord une poétique générale du commencement fondée sur l'analyse de son statut et de ses fonctions; il décrit ensuite les transformations de ses modèles dans l'histoire du roman moderne, avec une attention toute particulière portée à l'œuvre de Balzac. Au cœur de cette interrogation théorique se trouve la difficulté stratégique de l'incipit : à la fois lieu d'orientation et de perdition, le commencement est un piège qui envoûte le lecteur par l'attraction sensuelle de l'écriture, par le pouvoir stupéfiant de la parole romanesque, par l'incessante recherche d'une différence. Tel est le sens ultime de la réflexion ici présentée: saisir cette insaisissable séduction du commencement.
08/2003
Critique littéraire
Photographie et romanesque
Fondée par Michel Minard en 1954, " La Revue des Lettres modernes " est une collection de séries monographiques et thématiques consacrées aux écrivains modernes et contemporains.
10/2006
Littérature étrangère
Une famille romanesque
La mère de Pier Paolo Pasolini raconte l'histoire et les exploits de quelques ancêtres entre le début du me siècle, pendant les guerres napoléoniennes, et le début du XXe siècle. Elle évoque aussi avec des détails émouvants sa propre enfance et ses études qui lui ont permis d'acquérir une grande culture et un rapport profond avec la littérature. Tous les épisodes s'enchaînent naturellement, puisque les personnages sont liés familialement. On lira également des pages sur les événements historiques du Frioul (dont l'épisode de l'invasion des Turcs, qui a inspiré à Pasolini une pièce de théâtre). L'influence de cette saga sur l'imaginaire amoureux et sur l'esthétique littéraire de Pasolini est évidente. Plusieurs épisodes se retrouvent, en effet, dans " Romancero ", une section de son recueil poétique La Meilleure Jeunesse (1953). Et le style même de Susanna a déterminé celui des premiers écrits de son fils, grâce à l'acuité de son intelligence et à sa vision de la famille (dominée par des frustrations, des secrets, des amours clandestines, des suicides, des tentatives de meurtre, des départs à l'étranger) et de la religion : imprégnée de culture catholique, elle explique comment elle s'est détachée, comme le fera son fils, de l'Église pour retourner à une vérité évangélique.
03/2011
Poésie
Offrandes poétiques aux Mères
Ce recueil de plus de 50 poèmes est un hymne aux Mères, à l'Amour et à la Nature. Le livre est d'abord une main tendue vers tous ceux qui ont encore leurs parents en vie. Ils ne savent pas la chance qu'ils ont de les avoir auprès d'eux en continu. C'est une véritable richesse humaine, que disons-nous, de l'or entre les mains. Il faut donc leur accorder la place qu'ils méritent dans nos coeurs, dans nos esprits et dans nos vies. Les sages de chez nous, qui nous ont éduqués, nous ont appris que, pour l'enfant, les parents sont les représentants visibles de Dieu sur terre. C'est pourquoi l'enfant doit honorer ses parents, qui lui ont donné la vie. Ensuite, notre mère (paix à son esprit), c'est notre Dieu sur terre, elle est notre source de vie, d'amour et de bonheur. Nous sommes d'autant plus fier d'elle qu'elle a su nous transmettre toutes ses valeurs de son vivant. Enfin, c'est un message fort et engagé pour la reconnaissance de cette douleur particulière face à la perte d'un être cher. En résumé, ce recueil de poèmes que livre l'auteur au public a une ambition, celle de charrier les mots pour panser les maux, se transformant ainsi en espérance de vie.
10/2015
Littérature française
Christoph Hein - L'oeuvre romanesque des années 80. De la provocation au dialogue
Les trois romans publiés entre 1982 et 1989 par Christoph Hein (Der fremde Freund, Horns Ende, Der Tangospieler) apparaissent à la lumière des récents bouleversements historiques à l'Est comme les dépositaires de la mémoire d'un pays disparu. Mettant à profit l'ouverture des archives de l'ancienne RDA, cette étude replace les chroniques des années 80 de l'écrivain berlinois dans le contexte particulier de la production littéraire socialiste. Une analyse de l'esthétique de la provocation qui a présidé à l'élaboration de ce tryptique, psychogramme social au style tranchant et sans fioritures, met en évidence une écriture interactive. Celle-ci, invitant à la réflexion autonome, n'a pas craint de briser les tabous et fait la renommée internationale de son auteur. Dernier représentant de l'utopie socialiste, oscillant entre modernité et conservatisme, Hein incarne le renouveau de la littérature est-allemande dans sa dernière décennie.
09/2014
Cuisine
Petit traité romanesque de cuisine
Voici de la littérature à manger, ou de la nourriture à lire. Car ces pages jubilatoires se situent dans la frange mystérieuse où l'odorat s'accompagne d'échos d'enfance, où la cavité pulpeuse de la bouche est une chambre de mémoire, où les sensations gustatives sont des panoramiques sur les paysages ou des gros plans jardiniers.
Ce livre convie à de multiples bonheurs : celui de humer dans la maison les odeurs annonciatrices du repas, celui de se mettre à table, celui d'accomplir une opération que nous avions crue triviale et qui se révèle poétique, magique, philosophique, guérissante. Et plus encore.
La succulence du monde est là à saisir. Non dans le mensonge d'un passé réinventé, mais aujourd'hui, avec les matières offertes par la haute technologie, les fours autonettoyants à chaleur tournante, l'électricité, les eaux glacées ou bouillantes à volonté et les produits de toute la terre.
Cela se lit comme on écoute des histoires, se déguste comme les beignets d'acacia de mai, se prend en viatique pour mieux mener l'aventure de la vie.
Et même vous, vous dont le sang est plein de ces poisons invisibles aux noms de fleurs ou de jeux vidéo -triglycérides, Gamma G.T. -, réjouissez-vous : vous allez tout savoir sur " l'exquis régime ". Finis les repas tristes : le régime sera joyeux et succulent ou ne sera pas !
07/1998
Critique littéraire
L'univers romanesque de Gobineau
Parmi d'autres, Les Pléiades, Ternove, Mademoiselle Irnois, Adélaïde, Souvenirs de voyage, Nouvelles asiatiques : l'oeuvre romanesque de Gobineau repose à l'ombre d'un monument. Pourtant, l'Essai sur l'inégalité des races humaines doit être lu comme la fresque d'un visionnaire, le "roman noir" de l'humanité, alors que les romans et les nouvelles relèvent, au-delà de leur fantaisie, d'une idéologie qui vise au système. Bref, multiforme d'aspect, l'oeuvre de Gobineau est une d'inspiration. L'étudier plus attentivement, à la lumière de ses fictions avouées, permet de dévoiler, au travers d'un prisme plutôt négligé par la critique, la persévérance d'un mythe aux multiples visages. Ainsi Les Pléiades sont-elles moins le souriant envers de l'Essai que sa métamorphose, la figuration d'un rêve dont la magie n'offre aucune prise aux savants. Non que Gobineau invite lui-même à analyser son oeuvre suivant cette pente. Mais d'un itinéraire qui visait à la science, on retient aujourd'hui les fantasmes. Pierre-Louis Rey prétend moins ici imposer Gobineau comme un grand auteur méconnu que souligner son originalité, ses bizarreries, et surtout son ambiguïté. L'ambiguïté d'un discours où le plaisir de charmer se démêle difficilement de la fureur de convaincre.
03/1981
Littérature Italienne
La voix de la vie. Poèmes
L'oeuvre poétique d'Edith Bruck est indissociable de son oeuvre narrative, elle puise dans sa vie de déportée hongroise et d'émigrée en Italie l'essentiel de son inspiration, faite de souvenirs, de prises de position personnelles et politiques, de réflexions sur la société et sur les choix de vie et sur sa vie familiale et conjugale.
11/2022
Poésie
Cubes poétiques. (Lignes de vie)
Lignes de vie déposées en strates successives qui racontent notre histoire ; lignes noires ressurgies du passé, comme autant de traits traversant le ciel blanc des pages de notre existence ; lignes du creux de nos mains témoignant de notre destinée ; lignes de portées musicales pour occuper la vie, oublier l'ennui et la mort ; lignes de sécurité des marins, des grimpeurs, des funambules qui donnent un sens, sauvent et rattachent à cette vie... Donner sens à une vie, c'est la ligne directrice de ce recueil de poésie utilisant 42 quadratures articulant, les uns avec les autres, les miroirs jointifs d'un titre, d'une musique thématique, d'un poème versifié et d'un haïku : les Cubes poétiques. L'ensemble du recueil n'est pas seulement le tracé d'un parcours plus ou moins sinueux de vie et d'affects mais c'est aussi une aventure ingénieuse et érudite dans les failles, interstices de la langue, suscitant curiosité et bonne humeur y compris à travers les zones plus sombres d'une histoire individuelle rapportée avec une certaine grâce. La dimension réflexive ne manque pas à ces poèmes qui conservent cependant l'étonnement d'une enfance à ce monde.
05/2019
Littérature étrangère
Au paradis par la voie des eaux
Journaliste de la télévision anglaise à la retraite, David Cross est une figure connue du grand public. A la mort de sa femme, il se sent à l'orée d'une nouvelle étape dans sa vie. Il a aimé Nancy, mais le manque n'est pas aussi dévorant qu'il le pressentait. S'il perd du poids, ce n'est pas par désespoir, mais plutôt parce qu'il a décidé de faire du sport et de manger plus sainement. Pourtant sa famille semble se déliter et cherche à se raccrocher aux branches des conventions. Ses enfants, Ed et Lucy, tentent en vain de donner du sens à leurs existences et invoquent avec nostalgie l'équilibre rassurant qu'avait instauré leur mère, personnage central malgré son absence. Ils voudraient que leur père devienne à son tour la boussole familiale, mais David n'est pas homme à se plier aux diktats de la société ni à se laisser enfermer dans une image convenue. Et puis Nancy était-elle le véritable amour de sa vie ? Au paradis par la voie des eaux est le roman d'un deuil... réussi, le portrait doux-amer d'une famille de la middle class qui pose finalement la question du bonheur.
10/2017
Littérature française
Aux portes de la vie
L'extériorisation de mes pensées les plus profondes et l'amour de l'écriture me conduisent à cette mise à nue qui, au travers de caractères tranchants mais également touchants, peignent le portrait de ma vision de ce monde, de cette société et de cette vie nous ouvre ses portes pourtant si dures à franchir.
03/2017
Histoire et Philosophiesophie
Aux sources de la vie
C'est d'une telle évidence que nous l'oublions souvent : chacun de nous est le fruit d'une unique cellule microscopique. Dès la fécondation, les divisions cellulaires s'enchaînent, des formes émergent et des membres surgissent. Bientôt, l'échographie révélera un petit coeur, qui se mettra soudain à battre pour quelques milliards de pulsations... Mais comment une seule cellule peut-elle engendrer cette merveille de complexité? Vertigineux, si l'on songe qu'à une autre échelle, cette cellule est le produit de milliards d'années d'évolution, inscrites dans son ADN. Par quel "miracle" la vie est-elle apparue ? Et pourquoi présente-t-elle une diversité aussi exubérante, des éléphants jusqu'aux insectes en passant par les bactéries et autres virus ?
10/2018
Critique littéraire
Paul Claudel. La vie au risque de la joie
" L'âme humaine, dit Claudel, est une chose capable de prendre feu. Elle n'est même faite que pour cela. Ce feu porte un nom, il s'appelle la joie ou encore l'enthousiasme puisqu'il vient de Dieu. Ce feu invite l'homme à vivre le drame de la vie dans toute son intensité et à convertir toute expérience - voyages, rencontres, succès, défaites, passion amoureuse, mariage - en occasion de se grandir. Cette joie, depuis la révélation de Noël 1886 à Notre-Dame, Claudel en a, non sans luttes, accepté le risque, celui de vivre à la lumière de Dieu, cet hôte qui vous guérit pour toujours du repos. Le devise de cette joie ? N'empêche pas la musique. N'empêche, sous aucun prétexte, la musique de ta vie de s'accomplir. " E. G.
04/2005
Droit international public
La convergence de dispositions conventionnelles et la détermination du droit international coutumier
Ce livre part d'un constat simple : des dispositions conventionnelles convergentes sont souvent prises en considération dans la détermination des règles coutumières internationales. Régulièrement évoquée, fréquemment mise en oeuvre, cette hypothèse a été expressément reconnue en 2018 par la Commission du droit international, selon laquelle "le fait qu'une règle soit énoncée dans plusieurs traités peut signifier, sans toutefois que cela soit nécessairement le cas, que la règle conventionnelle reflète une règle de droit international coutumier ". C'est à l'explication de cette situation que cet ouvrage est consacré. L'étude se fonde sur une approche résolument empirique imposant de considérer les règles coutumières pour ce qu'elles sont : de pures énonciations. Elle permet ainsi, entre autres enseignements, de relativiser la théorie des deux éléments de la coutume, mais aussi de mettre en lumière le rôle fondamental de la distinction entre règle conventionnelle et énoncé particulier dans l'identification des règles coutumières ou encore d'expliquer pourquoi les conventions internationales les plus générales sont davantage prises en compte dans la détermination de la coutume.
09/2021
Critique littéraire
La souffrance : une clef de lecture pour l'oeuvre romanesque de Mariama Bâ
La souffrance, notre éternelle compagne, est omniprésente dans l'oeuvre romanesque de Mariama Bâ. Cette thématique n'est pas une fin en soi mais un moyen, un prétexte pour la romancière d'une grande envergure de marquer un cachet particulier dans ses oeuvres respectivement, Une si longue lettre et Un chant écarlate. En effet, la place de la femme africaine en général, et en particulier sénégalaise, a toujours suscité des débats et des controverses. Ses conditions d'existence n'ont jamais été les meilleures, sa dignité et son épanouissement souvent bafoués pour la plupart du temps par les hommes. En réalité, constatant, aujourd'hui qu'on assiste à une période sombre, à une zone de turbulence, à un moment de forte déperdition, Mariama Bâ propose aux jeunes générations des modèles d'éthique et d'éducation. C'est pourquoi la romancière avertie anticipe de façon saisissante sur les dérives de la jeune génération en dressant un tableau sombre à travers ses écrits qui mettent toutes ses héroïnes au bord du gouffre.
07/2019
Critique littéraire
Baudelaire et la vérité poétique
Quelle force de vérité accorder à la poésie ? Apparemment aucune selon Baudelaire : "elle n'a pas la Vérité pour objet, elle n'a qu'Elle-même", assure-t-il. C'est pourtant lui qui opère le passage décisif vers une poésie qui remet désormais en question ses fondements, son devenir, sa nécessité, une poésie qui exige d'être sans cesse perception à valeur existentielle. Bouleversant tous les enjeux de la rhétorique, le poète concentre son travail et ses doutes sur la correspondance entre une apparence poétique qui se tient (la figure, l'image) et le tréfonds de l'homme, soit un certain effondrement. Ce nouveau point de mire, cette réflexivité, exacerbent, libèrent, mais menacent le poétique : c'est ainsi qu'à travers les motifs de l'hypocrisie, du mensonge, du masque, et de l'art lui-même, le poète défie cet idéal au fur et à mesure qu'il l'initie, non sans intégrité. Où, quand, comment et vers quoi se joue le vrai du poème ? Pourquoi l'oeuvre baudelairienne — notamment l'expérience du Spleen de Paris — pose-t-elle à travers ce défi les enjeux vigoureux de la modernité ? Baudelaire emporte poésie et beauté vers cette spiritualité lucide, où imagination, malentendu, contrariété et musique, prose, " innombrables rapports ", portent une aptitude unique à dire notre être-là. Plus que jamais sa proposition nous concerne, s'avère élan, audace contre nos évidences, nos adhérences et faux progrès : le bouffon qui pirouette en est le centre. Se débattant contre tout Idéal absolu, la poétique baudelairienne désire la liberté incarnée et douloureuse de l'artiste, de l'humain.
02/2019
Poésie
Poétique N° 99 : La description
Pierre Hartmann La leçon herméneutique Judith Schlanger L'érudition et ses ennemis Jean-Pierre Martin Raymond Queneau : le roman à voix basse Christophe Bident Le secret Blanchot La description Perrine Galand-Hallyn Descriptions décadentes Eric Le Calvez La description modalisée Cyrille Aslanoff L'adjectif dans la description claudélienne
08/1994
Critique littéraire
Pour la poétique. Tome 1
Le projet de cette étude est de montrer que, si l'écriture est une tension vers l'unité du livre et du vivre, le discours sur l'écriture, lui, pour rendre compte de ce qui se passe en elle, doit lui être homogène, tirer de l'écriture ses critères et ses concepts, tourner le dos à la pensé dualiste qui règne encore dans l'enseignement de la littérature. Ainsi cette recherche ne peut pas ne pas être polémique.
Ce projet, qui n'est pas seulement d'hygiène mais de construction, implique une linguistique qui ne disjoint pas le signifiant du signifié, ni l'oral de l'écrit. Une théorie de la littérature, formée par la linguistique, remEt à son tour la linguistique en question, si celle-ci, qui réussit devant les énoncés courants, échoue devant tout ce qui est texte ne pouvant y voir enfin que de la langue plus du " style ". Les écrivains, laboratoires de la modernité, en même temps qu'ils ont miné la pensée de la littérature par genres ou par formes (" proses " ou " poésie ") ont effacé pour eux-mêmes la distinction entre texte et discours sur le texte. Ce sont les données de départ pour définir les conditions d'un langage critique.
Intégrer la linguistique à l'écriture est une des nécessités alors impliquées. Poser les questions : qu'est-ce qu'un mot poétique, qu'est-ce qu'un texte, qu'est-ce qu'une œuvre, qu'est-ce que la valeur ? mène à renvoyer dos à dos scientisme et subjectivisme, formalisme et thématique, tous également inopérants, pour instaurer des concepts qui découvrent l'unité de fonctionnement et de sens dans un texte (et non dans des structures abstraites ou dans une rhétorique) d'une forme et d'une histoire. C'est cette recherche d'un langage textuel qui n'est pas seulement pris comme un tissu complexe, mais présence et action de l'inconscient autant que l'histoire (texte quand il nous fonde dans le fabuleux) qu'on appelle ici la poétique.
04/1970
Rock
La route poétique du rock
"Set the controls for the heart of the sun" , pour reprendre l'injonction de Roger Waters dans A Saucerful of Secrets en cette année 1968 d'heureuse mémoire, "Réglez les commandes pour le coeur du soleil" , c'est précisément ce qu'il nous faut faire au moment d'entreprendre le voyage auquel nous convie Bruno Geneste sur la "Route poétique du rock" , "cette galaxie où se cristallisent une multitude d'univers, mettant à nu nos sens, les aiguisant à la lumière tranchante des confins" , parce que "les confins nous parlent et les rockers de la poésie y puisent les plus fines intuitions, les plus subtiles convergences" . Dans ce livre, puissante analyse doublée d'une superbe anthologie, c'est l'auteur lui-même, Bruno Geneste, en fait, qui, à l'image des Maîtres dont il évoque les oeuvres, est "habité par la mythologie américaine du voyage initiatique" , mais lui, c'est le long de la route poétique du rock qu'il nous entraîne, filant à toute vitesse vers l'inconnu sur les traces de tous ces géants dont les chansons auront souvent accompagné de l'adolescence à la tombe les gens de notre génération.
02/2023
Art du XXe siècle
Magritte-Folon. La fabrique poétique
Dialogue entre les oeuvres emblématiques de deux artistes internationaux majeurs et admirés du grand public. Magritte, en ouvrant les chemins du mystère en peinture, porte en germe l'art de Folon, qui n'aura de cesse d'explorer les voies de la poésie.
03/2024
Littérature française
Promenade poétique dans la ville de Blois...
Promenade poétique dans la ville de Blois... / par M, poète vendômois Date de l'édition originale : 1866 Sujet de l'ouvrage : Blois (Loir-et-Cher) -- Descriptions et voyages Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
09/2014
Poésie
Manifeste poétique de la Terre en feu
Le Manifeste de la Terre en feu est un recueil de poésie contemporaine. Imprimé en quadrichromie, ce recueil associe des poèmes très courts (un peu comme des haïkus mais sans leur formalisme) avec des photos qui sont signées du même auteur que les poèmes. En ce sens, le Manifeste de la Terre en feu pourrait aussi bien figurer dans le rayon des livres de photographie que dans celui de poésie.
02/2022
Philosophie
Théorie du voyage. Poétique de la géographie
Partir, emboîter le pas des bergers, c'est expérimenter un genre de panthéisme extrêmement païen et retrouver la trace des dieux anciens [...]. L'élection de la planète tout entière pour son périple vaut condamnation de ce qui ferme et asservit : le Travail, la Famille et la Patrie, du moins pour les entraves les plus visibles (...). Asocial, insociable, irrécupérable, le nomade ignore l'horloge et fonctionne au soleil ou aux étoiles, il s'instruit des constellations et de la course de l'astre dans le ciel, il n'a pas de montre, mais un œil d'animal exercé à distinguer les aubes, les aurores, les orages, les éclaircies, les crépuscules, les éclipses, les comètes, les scintillements stellaires, il sait lire la matière des nuages et déchiffrer leurs promesses, il interprète les vents et connaît leurs habitudes. Le caprice gouverne ses projets. M. O.
10/2007
Poésie
Collimos. Une poétique vitaliste de la relation
"Promu à une considération et à une pratique toutes deux noétiques, l'art se trouve être un fabuleux outil à défricher et à entretenir les sentiers, vers une plus large conscience de soi et du monde. Il s'agit donc, ici, d'exposer une considération au sein de laquelle l'art peut extirper et maintenir l'imaginaire collectif, en dehors du marasme dans lequel toute pensée de système tend inéluctablement. De ce point de vue, l'art se voit, non servi en décorum pour embellir, pour divertir ou pour amuser, et aussi, non réduit en un savoir-faire technique". Ces trois phrases posent les jalons de la pensée que Yohan Boclé tente de partager par ce livre. Dans une première partie aux accents quelque peu théoriques, il essaie de mettre en lumière ce qui constitue pour lui, la caractéristique essentielle de la poésie et de l'art de manière générale. Le développement de cette idée débouche sur une sous-partie intitulée : une teneur de lieu, un paragraphe dans lequel l'auteur nous donne un exemple de ce qui peut naître d'un telle considération de l'activité poétique. Dans la suite de l'ouvrage, vous pourrez découvrir quelques-uns de ses poèmes. Ceux-là même qui sont à la source de la réflexion, premièrement exposée.
04/2021
Critique littéraire
Albert Cohen. Une poétique de la table
Quels liens subtils rapprochent le personnel du cycle romanesque de Solal, la voix lyrique des monologues intérieurs, les instances narratives des essais et le discours épidictique dédié à Winston Churchill ? Question complexe a priori. Foisonnante, parfois débordante dans sa polyphonie, l’oeuvre de Cohen s’organise pourtant autour d’une ligne de force demeurée discrète jusqu’à présent, celle de la table. Constituant un réseau de signes qui affleurent dans les textes, le champ de la nourriture constitue un langage qui exprime des obsessions récurrentes. Poids des origines, héritage des traditions, comédie de l’amour sentimental, questionnements métaphysiques, tous les domaines s’évaluent à l’aune du comestible. Manger, c’est donner un sens à son existence. Mordre dans un chocolat, c’est goûter le présent et ses gourmandises, mais aussi renouer avec un passé inquiétant. De cet univers ambigu émerge cependant Mangeclous, le «vainqueur éternel». Conviant les Valeureux à partager maints festins plus ou moins transgressifs, le personnage excède les contours de la figure burlesque pour sublimer le prosaïque. C’est par son regard que surgit la vision d’un monde dont la quête est celle d’une sagesse à hauteur d’homme. Refusant les codes d’une bourgeoisie vaudevillesque, Mangeclous élève l’appétit au rang de vertu, prône avec ironie les mérites du mensonge et érige le plaisir de manger en règle de vie. Nouvel avatar des géants rabelaisiens, ce prophète comique ne s’épanouit que dans le paradoxe et l’amour des nourritures.
09/2015
Poésie
La Clé poétique. Recueil de littérature sculptée
Après avoir parcouru, au fil des années, les méandres de la psychologie, de la philosophie et de la spiritualité sous diverses modalités, l'auteur aborde aujourd'hui ces sujets, essentiellement par le biais de la poésie. Celle-ci lui permet, à sa manière, de sublimer l'art littéraire en le rapprochant du mystère, considérant dès lors chaque poème comme une étincelle d'intuition issue de la fusion instantanée entre l'âme et l'esprit. Il vous invite ainsi dans ce recueil à partager avec lui, dans un premier temps, la manière dont il accompagne les oeuvres d'un maître ferronnier d'art, puis l'expression d'une réalité plus intime au travers de nombreux sujets aussi divers que variés, et enfin vous dévoilera l'esprit du Tarot de Marseille en illustrant chacun de ses 22 arcanes majeurs par un quatrain.
02/2022
Littérature française
Yves Velan. Une poétique de la rupture
Ce volume propose, à travers onze contributions, d'explorer l'oeuvre du romancier suisse romand Yves Velan (1925-2017), oeuvre qui connaît un renouveau éditorial important ces dernières années avec la parution posthume de son ultime roman La Narrateur et son Energumène (Zoé, 2018) et la réédition de ses principaux romans : Je (Seuil, 1959 / En bas, 2023), La Statue de Condillac retouchée (Seuil 1973 / En bas, 2023) et Soft Goulag (Bertil Galland 1977 / Zoé, 2017), Contre-Pouvoir (En bas 1978 / En bas 2021). Ecrivain exigeant, reconnu par des figures importantes du monde intellectuel (dont Roland Barthes et Merleau-Ponty), il a déployé dans chacune de ses oeuvres une grande ambition littéraire qui, par une expérimentation formelle déstructurant langue, discours et narration, exprime un point de vue résolument critique sur le monde et le souci d'un engagement politique fondamental. Communiste, membre du Parti ouvrier populaire du Canton de Vaud de 1945 à 1957, Yves Velan a été frappé d'interdiction d'exercer sa profession d'enseignant en raison de ses activités militantes. Accueilli à La Chaux-de-Fonds, il y sera professeur de français jusqu'à sa retraite en 1991. Pendant une dizaine d'années, entre les années 1960 et 1970, il séjournera à Urbana, et enseignera à l'Université de l'Illinois comme professeur de littérature française du XIXe siècle. Avant qu'il se retire de la vie publique, à la fin des années 1990, il aura été une figure active du monde culturel et intellectuel suisse, en contribuant notamment à la création de différentes revues littéraires. Yves Velan. Une poétique de la rupture revient sur cette oeuvre considérée par certains comme une des majeures de l'art romanesque du XXe siècle, autant en raison de ses audaces formelles que de ses réflexions pénétrantes sur le fait littéraire. Elle est ici abordée en partie à travers une critique génétique qui peut se baser sur les manuscrits originaux et certains inédits de jeunesse, récemment découverts. Un roman fondamental comme Je peut ainsi être éclairé sous un nouveau jour. D'autres contributions s'intéressent au contexte d'écriture de ses oeuvres, telles que Soft-Goulag et Contre-Pouvoir, proposant des lectures circonstanciées de son écriture. Des lettres inédites, des repères chronologiques ainsi qu'une bibliographie fouillée viennent compléter ce volume pour en faire autant une clé de compréhension d'une oeuvre ardue et fascinante qu'un outil de travail de premier plan.
11/2023
Poésie
Le sentier de la solitude. Essai poétique
Les saisons s'égrènent et la vie suit son court à Paris. Durant onze années passées seul, Jean-Noël aiguise son regard et sa plume. De cela, résulte une vision de la société dépeinte à travers le prisme de la poésie. Les maux, les joies, les douleurs, les plaisirs, l'amour et la haine. En somme, la vie. Cet ouvrage comporte une sélection de poèmes formant un testament intimiste et brut.
10/2023
