Mikkel Borch-Jacobsen

"Que votre parole soit "oui", si c'est "oui", "non", si c'est "non". Ce qui est en plus vient du Mauvais." Dans le contexte qui est le nôtre, comment ne pas prendre au sérieux ces paroles du Christ dans l'Evangile de Matthieu ? Tentation omniprésente du virtuel, fascination de la violence, manipulation de la vie, peurs et angoisses face aux catastrophes... Comment ne pas entrer en résistance spirituelle face aux dérives d'un monde qui semble toujours d'avantage se déshumaniser ? Le temps n'est-il pas venu de puiser aux sources de la force qui nous permettra de dire "non" à ces puissances asservissantes ? C'est la forte conviction de Vincent Morch, écrivain catholique, pour qui l'avenir de l'humanité est à ce prix.

Aucune force militaire au monde n'a autant que la Légion étrangère captivé l'imagination populaire par son image sulfureuse et par le mystère et le romantisme qu'elle cultive. Le mythe est même si puissant que le non-initié éprouve quelques difficultés à distinguer le vrai du faux : qui et que croire ? Les récits des anciens, simples légionnaires ou officiers, ne disent pas tous la même chose, loin de là ; le cinéma et la littérature, tantôt favorables, tantôt hostiles, exploitent les clichés jusqu'à l'absurde pour complaire au public ; les archives, peu accessibles, ne sont au demeurant pas très bavardes sur les sentiments des hommes. La légion est depuis le début une tour de Babel composée d'engagés de nationalités et d'origines sociales variées en quête d'une vie nouvelle, mais elle n'est pas le ramassis de criminels repentis, d'aristocrates déclassés, de têtes brûlées et de réfugiés politiques désorientés que l'on croit. Elle a toujours su redonner diginité et estime de soi à des gens pour qui elle constitue une famille de substitution, mais elle n'en fait pas des saints, et d'ailleurs la désertion a toujours été pour elle une plaie endémique. Ses exploits guerriers -principalement aux colonies mais aussi au cours des deux conflits mondiaux- justifient sa réputation de corps d'élite, mais elle a aussi connu la défaite, la démoralisation, le sous-équipement, le sous-encadrement. Elle a souvent obéi aveuglément (et les gouvernements en ont plus d'une fois abusé en l'envoyant au sacrifice sans nécessité ou en lui confiant les sales besognes), mais cela n'a pas empêché certaines de ses unités d'être à la pointe du putsch des généraux en 1962. Elle a développé -à usage interne et externe- un floklore outrancier, mais comment forger et perpétuer autrement un esprit de corps dans une troupe de mercenaires ne parlant pas la même langue et ne se battant ni pour une patrie ni même pour une idéologie ? Il ne s'agit pas de renvoyer dos à dos laudateurs et dédracteurs, mais de comprendre comment s'articulent sur la longue durée les contradictions et les ambiguïtés dont la Légion elle-même, abusée par son égocentrisme et par le regard des autres (malveillance de l'armée régulière, xénophobie, méfiance du pouvoir politique...), n'a pas eu pleine conscience. Fresque épique et chronique scrupuleuse en même temps, cet ouvrage américain est sans précédent par son ampleur -il couvre les cent trente et un ans (1831-1962) durant lesquels la Légion étrangère a été engagée ou stationnée outre-mer- par la sûreté et la diversité de son information, par la distance, l'objectivité et la finesse de ses jugements.

A propos du premier tome paru en 2021, Jacques Demange écrivait : "Aux descriptions de caractère qui rappellent par moment l'écriture satyrique de Mark Twain s'ajoute une capacité de mise à distance qui n'est pas sans renvoyer à la méthode autobiographique initiée par Rousseau". (CineChronicle, 16 avril 2021). Dans ce second tome, le transfuge, passé cinquante ans, s'acharne à faire oublier son statut de "pape du formalisme" , dû à la notoriété de Praxis du cinéma, ceci par le biais d'une demi-douzaine de livres engagés, dont certains écrits en collaboration, ainsi que quelques documentaires. En même temps, de façon certes plus discrète, il deviendra, grâce à l'Internet, le " viragophile " le plus célèbre de la planète, par des petites fictions, des diaporamas ainsi que la première étude sérieuse de cette perversion masculine, L'Amour des femmes puissantes.

Hermann Broch a écrit trois pièces de théâtre dont une seule, une tragédie, a été jouée de son vivant. Dans la carrière de l'écrivain, les projets dramatiques n'occupent que les années 1932-1934. En dehors de l'intérêt littéraire se sont ajoutées des raisons financières : Hermann Broch tenait à monter ses pièces pour faire face aux difficultés croissantes d'une période qui le marginalisait politiquement et donc professionnellement. Si la pièce Die Entsühnung (L'Expiation) est une tragédie, tableau historique de l'Allemagne à la veille de 1933, et sans aucun doute d'une force prophétique, on peut dire en revanche que la comédie Les affaires du Baron Laborde en est le contrepoint satirique : un (faux) baron, escroc de haute volée, jongle et fraude avec les spéculations internationales. Il possède au plus haut point "l'art" de l'esquive sur cette scène qu'est la vie. Par son charme spirituel, il domine le monde des "honnêtes gens", prêts à tout sacrifier à un système économique et aux conventions, un monde stérile qu'Hermann Broch méprise, en toute connaissance de cause.

Le prix Nobel de la paix René Cassin (1887-1976), diplômé en Lettres et en Droit de l'Université d'Aix-Marseille, où il est devenu assistant au cours de la Grande Guerre, y a prononcé une conférence importante en 1919 sur le droit des femmes. René Cassin est resté dans les mémoires comme le "légiste de la France libre" , le corédacteur de la Déclaration universelle des droits de l'homme (1948), le Prix Nobel des droits de l'homme (1968), ainsi que le membre ou le président de juridictions éminentes. C'est vite oublier que l'universitaire qu'il a été, à Aix-Marseille (où il a étudié en licences ès droit et lettres et où il a été assistant), à Lille puis Paris, a enseigné et écrit dans les matières les plus diverses du droit. La présente édition scientifique correspond au texte d'une conférence qu'il a donnée en 1919 à la faculté des lettres d'Aix, à l'invitation de militantes féministes. Non seulement Cassin dissipe des clichés sur la situation juridique de la femme sous l'empire du Code civil, sur l'articulation droits civils/droits politiques, mais il fait oeuvre de propositions. Il s'agit ainsi d'un précieux témoignage sur une question plus que jamais d'actualité. La contextualisation réalisée par Julien Broch montre le long chemin de femmes d'exception, qui n'a rien eu de facile, pour que juridiquement leur genre soit pleinement l'égal de celui des hommes. Elle souligne l'ouverture des facultés de droit sur la société civile au moment où celles-ci s'interrogeaient sur leur devenir. Il apparait enfin que l'université d'Aix-Marseille (aujourd'hui "? Aix-Marseille Université? ") était déjà porteuse des valeurs les plus élevées. De cette filiation témoigne la préface du professeur Eric Berton, président d'AMU.

Depuis un bon siècle et demi, le nom d'Eugène Scribe, inventeur du vaudeville moderne, dramaturge le plus populaire d'Europe un siècle durant et librettiste le plus respecté de son époque, est devenu pour les élites synonyme de médiocrité académique et bourgeoise. De nos jours, il n'est connu que des amateurs d'opéra. Pour ceux-là, il n'est guère plus qu'une signature au bas d'oeuvres rarement exécutées (Les Huguenots, La Juive, Robert le Diable, Fra Diavolo…) Or, la principale cohérence de ces oeuvres réside dans leurs représentations des rapports sociaux de sexe. Cela est vrai des grands opéras qui, systématiquement, mettent en scène pour les dénoncer des fanatismes masculins (politico-religieux, comme dans La Juive, Les Huguenots ou Le Prophète, impérialistes comme dans L'Africaine, ou simplement phallocentriques et homo-sociaux, comme dans Robert le Diable), fanatismes dont les femmes sont systématiquement les victimes. Ceci est encore plus vrai, peut-être, des opéras-comiques que l'on joue encore parfois (Le Comte Ory, Fra Diavolo, Le Cheval de bronze ou Les Diamants de la couronne, où l'on rencontre un authentique féminisme à une époque où celui-ci en est encore à ses balbutiements en France). Grâce à des éléments relevés dans la biographie due à Jean-Claude Yon, je crois entrevoir d'ores et déjà les origines personnelles et psychologiques de la gynolâtrie – cette sorte de proto-féminisme – dont Scribe fait preuve dans ses livrets, et qui va de pair avec une critique étonnamment systématique des travers de la masculinité (fanatisme, donjuanisme, violence, égoïsme, sur-idéalisation des femmes et de l'amour passion, jalousie, etc.) C'est donc par l'examen de douze livrets d'opéras et d'opéras-comiques, et ce à travers le prisme des rapports sociaux de sexe, si peu pratiqué encore de nos jours en France, que j'entends réhabiliter cet auteur si mal-aimé.

Ce volume se compose de trois parties qui correspondent à chacune des trois activités, littéraire, philosophique et épistolaire, de l'écrivain. Dans la première partie ont été rassemblées des ouvres littéraires : le premier roman de Broch, La Grandeur inconnue, publié en 1933 et seulement réimprimé en 1961. Le personnage central est un jeune savant qui en arrive, comme Broch lui-même, à la suite d'un drame et de l'expérience de l'amour, à douter de l'efficacité de l'instrument logico-mathématique pour saisir la totalité du réel et à reconnaître, à côté, la valeur de l'intuition poétique et mystique comme moyen de connaissance. A la suite de ce roman figurent le début d'un roman inachevé, Filsmann, et deux nouvelles : Le Miroir de la mer et Le Retour de Virgile au pays natal. Dans la deuxième partie, les essais qui ont été rassemblés donnent une idée de l'évolution de la pensée de Broch, depuis son essai de jeunesse : Note pour une esthétique systématique, encore tout plein de l'influence de Schopenhauer et d'une philosophie de la vitalité inspirée par Nietzsche, jusqu'à ses essais de maturité : La vie sans idée platonicienne et Esprit et Esprit du temps où l'on trouve le thème central de la pensée de Broch : la désintégration du système des valeurs, consécutive à l'obscurcissement progressif d'une vision théologique du monde. La troisième partie de ce volume rassemble les lettres de Broch à Willa Muir, traductrice anglaise des Somnambules, qui recueillit l'écrivain chez elle, en Ecosse, quand l'Autriche fut annexée au Reich national-socialiste. Les lettres, qui vont de 1931 à 1940 et ne figurent pas dans le volume de lettres déjà publié, contribuent à préciser la conception que se fait Broch du roman nouveau, dans une période où toutes les valeurs et surtout celle de la littérature sont en question. Elles sont aussi un précieux document des réactions d'un esprit lucide et prophétique devant la montée et le déferlement du national-socialisme. Tous les écrits rassemblés dans ce volume ont donc le mérite de faire connaître des ouvres inédites ou peu connues d'un écrivain et d'un penseur dont l'importance littéraire et philosophique ne cesse de grandir.

Comment une puce électronique fonctionne-t-elle ? Comment la vie a-t-elle commencé ? Quelles sont les molécules utiles pour combattre les maladies ? Ce livre est une introduction simple et concise au monde de la chimie. Des premiers atomes aux toutes dernières découvertes des nanotechnologies et aux mystères du cerveau humain, il présente 50 idées clé de la chimie, sur 4 pages, agrémentées d'anecdotes historiques et de petits schémas très clairs.

Gina préfère les frivolités d'une vie tranquille aux dangers du grand amour. Puis un jour, un inconnu sonne chez elle. Dans un livre acheté chez un bouquiniste, il a trouvé un message : "Appelle-moi", suivi d'un numéro de téléphone et d'une adresse. Curieux, il est venu voir. Gina reconnaît l'écriture de Paulina, sa mère, morte alors qu'elle-même n'était qu'une enfant. Surprise, elle part sur les traces de Paulina à Paris, ville mythique qui depuis toujours accueille les amants. Là, elle découvre la passion intense, d'une immense générosité, qui lia sa mère, jeune bourgeoise mariée, à un galeriste parisien. Elle en sera transformée.

La vérité n'a pas bonne presse aujourd'hui, c'est le moins qu'on puisse dire, dans un monde où le relativisme domine. Tout en se livrant à une critique aiguisée d'un air du temps où se mêlent errance, culte de la volonté, esclavage du marché et de la toute-puissance, Vincent Morch invite à refonder un véritable humanisme d'inspiration chrétienne. La vérité vous rendra libre !, n'est-ce pas une de ces aspirations les plus fortes dont nous avons besoin ? Comme l'écrit l'auteur, à travers une méditation sur la vérité, je veux tenter de me libérer, autant que faire se peut, du poids que la culture morbide qui domine à l'heure actuelle fait peser sur mes épaules : aigreur, tristesse, tentation du désespoir. Il n'est guère difficile en effet, en parcourant les journaux, en arpentant les librairies ou seulement en tendant les oreilles, de recueillir les échos indignés, sarcastiques ou éplorés de ce malaise qui ne cesse de s'étendre et de s'aggraver. Mais à quoi bon se joindre à ce choeur pléthorique ? C'est de tout autre chose dont nous avons besoin ouvrir nos poumons, respirer à grandes goulées, s'enivrer d'oxygène... Bref, retrouver le goût de l'avenir.

C'est l'histoire d'un adolescent californien, petit bourgeois hyper-protégé, qui s'est amouraché du cinéma français dans les salles obscures new-yorkaises, une chimère qu'il prit pour la France... Puis il s'est laissé emporter, dans le Paris d'après-guerre, par les vents du hasard et de la misère. Partant d'un apolitisme militant, ne comprenant pas plus son pays d'adoption avec ses dernières guerres coloniales que "le cauchemar climatisé" de ses origines, il s'est longtemps complu dans l'esthétique formaliste des milieux littéraires, musicaux et cinéphiles qu'il fréquentait. Un quart de siècle plus tard, 68 étant passé par là, il épousera les causes les plus mal vues par les amis de sa jeunesse : communisme, féminisme, "sociologisme"... Le tout sous le regard stimulant des femmes...

Lorsqu'Estelle Rambrant retrouve le célèbre critique Jason Gloves lors du vernissage de l' "Exposition" , elle ne peut imaginer à quel point les jours qui vont suivre bouleverseront leurs vies. De Toulouse à Oslo, de New York à Venise, Londres, Los Angeles ou Belfast, une mystérieuse et spectaculaire machination ébranle le monde de l'art contemporain. Estelle Rambrant et ses amis n'ont pas de temps à perdre pour en déjouer les plans diaboliques... C'est une enquête périlleuse et énigmatique. C'est un printemps nomade et aventureux avec l'art, un affrontement fiévreux avec l'invraisemblable, un thriller insolite où s'embrasent la folie, l'amour et la manipulation.

Alice mène une vie heureuse avec Marc et leur fille Jeanne qui vient de naitre. Mais tout bascule lorsqu'elle découvre que son mari est un imposteur. N'ayant jamais travaillé, s'étant endetté, il a vidé les comptes et fait vendre leur appartement aux enchères. Puis, il disparaît définitivement. Commence alors pour elle un long combat, psychologique, judiciaire et administratif au cours duquel elle devra se reconstruire en tant que femme tout en apprenant à être une mère. Cette histoire est mon histoire. Remplir des carnets m'a vite paru indispensable, parce que tout ce qui m'arrivait était tellement fou que je ne savais pas quoi faire d'autre que de l'écrire et de le dessiner.

Les critiques d'art et amis Estelle Rambrant et Jason Gloves se rejoignent à New York pour les expertises de la collection d'un célèbre galeriste criminel. Une mystérieuse découverte vient troubler les recherches et le lourd secret qu'elle révèle risque bien de changer l'issue de l'invraisemblable affaire qu'ils croyaient résolue. Quelques mois à peine après l'enquête déroutante qui les avait réunis dans Aimer l'art puis s'ennuyer, Estelle, Cassandre, Cillian, Jason, Marcus et Eduardo, plus que jamais liés les uns aux autres, se retrouvent face à la folie destructrice d'un homme et celle, vengeresse, de son entourage. Confrontés malgré eux à leurs propres faiblesses, il relèvent un nouveau défi avec une détermination et une énergie intactes. L'Art demeure au coeur de cet épisode, au coeur de l'énigme et de la vie. Il dévoile les esprits les plus sombres comme les plus lumineux. Il ressuscite les passés les plus troubles et enflamme les futurs les plus exaltants.

Ils aiment les femmes puissantes, capables de les dominer en combat singulier, grâce à leurs muscles et à leur science. Une floraison de sites sur l'internet a révélé récemment l'étendue mondiale de cette philia méconnue, qui a eu le temps de générer aux Etats-Unis une véritable sous-culture, cela dès la Seconde Guerre mondiale. Ecrit à la première personne, cet essai transgresse au moins trois tabous : il fait fi de la séparation académique entre la recherche et la vie personnelle, passe allègrement du savoir à la littérature, et se moque du caractère privé (donc prétendument apolitique) de toute préférence érotique. Mais Noël Burch ne se contente pas de revendiquer ici, avec humour, sa viragophilie, il utilise son érudition cinématographique et son intelligence des fantasmes pour élucider la nature de cette forme très particulière d'érotisme, à ne pas confondre avec le sado-masochisme.

Hermann Broch (1886-1951) figure certainement, avec Proust, Musil et Joyce, au panthéon des grands " inventeurs de roman " du vingtième siècle. Mais le public francophone sait peu qu'il se consacra également à l'écriture d'une importante œuvre philosophique, sans jamais vouloir parvenir à lui donner une forme définitive. Les six essais, publiés ici pour la première fois en français, ont été écrits entre 1931 et 1946 et rendent compte de sa " théorie de la connaissance ", fondée sur une conception très personnelle du concept de valeur. Portant sur des sujets apparemment divers, comme la musique, la poésie ou la psychanalyse, ces essais concernent une seule et même question : comment la raison peut-elle permettre de saisir ce qui, dans toute activité humaine, dépasse le champ de la raison ? Ainsi l'œuvre de Broch, centrée sur ce " paradoxe de l'irrationalité ", constitue, a sa manière, et tout aussi singulièrement que celle de Musil, un versant non négligeable de ce qui deviendra un courant important de la philosophie contemporaine.

A l'encontre de ceux qui voient la modernité du roman dans une subjectivisation extrême, Broch (de même que l'autre grand viennois Musil) conçoit le roman comme la forme suprême de la connaissance du monde et le charge d'ambitions intellectuelles comme aucun romancier n'a osé le faire avant lui. Broch est un des plus grands démystificateurs des illusions lyriques qui ont obsédé notre siècle. Dans les Somnambules, son œuvre la plus importante, l'Histoire des Temps Modernes lui apparaît comme un processus de dégradation des valeurs. Les trois volumes de la trilogie représentent trois degrés de l'escalier du déclin: le premier, le romantisme; le deuxième, l'anarchie; le troisième, le réalisme (die Sachlichkeit). Broch a révélé ce grand paradoxe: plus le monde moderne se targue de la Raison, plus il est manipulé par l'irrationnel. Le théâtre macabre qui se joue de nos jours sur notre planète, il l'a préfiguré dans ses personnages. A travers leurs aventures (l'action se déroule entre 1888 et 1918), il a réussi à dévoiler les "coulisses de l'irrationnel" à partir desquelles sont régies les guerres, les révolutions, les apocalypses.

Seul, sans la moindre assistance extérieure, Albert Bosch a traversé à pied l'Antarctique, depuis la côte jusqu'au Pôle Sud géographique. Au cours de ces 67 jours sans la moindre assistance extérieure, il a marché jusqu'au bout du bout du monde. Mais qu'est-ce qui a poussé cet Espagnol, père de famille ordinaire, à se lancer dans une aventure aussi risquée et - apparemment - dépourvue de sens ? A préférer la traque insatiable de ses propres limites à la douce routine d'une vie ordinaire ? Tout simplement la conviction que tout rêve mérite d'être pris au sérieux, et la volonté de vivre pleinement, en cohérence avec ses idées. Mais n'avons-nous pas tous la possibilité de faire de même ? Au-delà du récit d'une expérience extrême, une réflexion passionnante sur notre aptitude à mener à bien nos aspirations, et un guide pour devenir à notre tour les explorateurs de nos potentialités.

Cette frise illustrée est conçue pour être utilisée par l'élève individuellement en classe ou à la maison. Pour chaque période, les repères indispensables sont indiqués : dates, personnages et événements représentatifs.

Cette frise illustrée est conçue en pour être affichée en classe. Pour chaque période, les repères indispensables sont indiqués : dates, personnages et événements représentatifs.

Il s'agit d'une adaptation en roman graphique d'une nouvelle de Tchekhov intitulée Le Moine noir. Dans ce récit, le personnage d'Andreï Kovrine, un intellectuel russe éminemment brillant, surmené et à bout de nerfs, décide de passer l'été à la campagne, chez des amis de longue date : un homme, qui a beaucoup d'affection pour lui et le considère comme son fils, et sa fille. Ils ont une très haute estime de Kovrine et l'admirent énormément. Dans le jardin de la propriété, il commence à voir apparaître régulièrement la figure fantomatique d'un moine noir qui commence à hanter ses jours et ses nuits jusqu'à le faire sombrer dans la folie. Pour Anton Tchekhov, il s'agit là de représenter la "manie des grandeurs", comme il l'explique lui-même, et d'ouvrir la reflexion sur l'intelligence et le bonheur, sur la condition des personnes considérées comme des génies. Le moine noir symboliserait ainsi la tentation de l'orgeuil, entrainant la perte de Kovrine qui y cède et semant le malheur dans son entourage. Mikkel Ørsted Sauzet a choisi de replacer cette histoire au sein d'une société moderne hyper connectée au sein de laquelle le moine noir se matérialise comme un assistant virtuel, "la première intelligence artificielle qui te connait mieux que toi-même". Une application de téléphone mobile qui semble avoir le pouvoir de redonner la vue à des personnages privés de visage. Cela confère à cette nouvelle un inquiétant réalisme, elle perd presque son aspect fantastique qui la tenait à distance, ce qui la rend plus angoissante. Dans ce monde, qui n'est pas si éloigné du notre, où la technologie règne en maître et où l'humain semble avoir perdu du terrain, la réflexion initiée par Tchekhov autour de l'intelligence, de la folie et de l'ego semble avoir une place toute trouvée. L'atmosphère étouffante et sombre d'une période de canicule en l'an 2048 est renforcée par les dessins de Mikkel Ørsted Sauzet, qui (comme pour son album Fétiche) travaille exclusivement au stylo bic, une technique originale donnant une force incroyable à son oeuvre. Cette nouvelle étant moins connue que les oeuvres théâtrales de Tchekhov, le texte original sera inclus dans cette édition. Tchekhov mettra tout l'été de 1893 pour écrire cette nouvelle. Atteint de tuberculose depuis un moment, Tchekhov affuble aussi cette maladie, à l'époque incurable, à son protagoniste. La maladie est évoquée et assumée par Kovrine, mais négligée, comme s'il s'agissait d'une chose sans importance. Au début de l'été 2018 le dessin et l'écriture pour la présente adaptation commencent durant la chaleur torride qui s'abat sur l'Europe... Mais qu'il s'agisse de la tuberculose ou du réchauffement global, on l'évoque et on l'assume, comme une chose sans importance. Cette nouvelle étant moins connue que les oeuvres théâtrales de Tchekhov, le texte original sera inclus dans cette édition.

Mikkel Bolt Rasmussen nous livre ici une analyse synthétique et originale de l'accession au pouvoir de Donald Trump et de la politique qu'il mène depuis. Récupérant la vague de contestation qui s'était levée après la crise de 2008, Trump entend renouveler la vieille solidarité entre la classe blanche paupérisée et la classe capitaliste, afin d'empêcher la constitution d'une alliance entre les mouvements Occupy et Black Lives Matter. Pour l'auteur, cette politique peut être qualifiée de fasciste par l'association qu'elle fait d'un usage aussi habile que délirant des nouveaux moyens de communication, avec le projet de régénérer la grandeur perdue d'une Amérique riche, blanche et patriarcale. "Make America Great Again" à coups de tweets, de pop culture et de nationalisme exacerbé.

Après le grand refus propose une interprétation de l'art contemporain s'inscrivant dans le sillage des analyses du marxisme occidental représenté notamment par Adorno, Marcuse et Debord. L'ouvrage met l'accent sur la question de la présence (ou de l'absence) continue d'une impulsion transgressive de l'avant-garde. Prenant comme point de départ de sa réflexion la capacité de l'art à contribuer à une transformation sociale radicale, l'auteur analyse dans les six chapitres de ce livre les rapports entre l'hégémonie néolibérale actuelle et l'art contemporain, comprenant en particulier l'esthétique relationnelle, l'art interventionniste, le nouvel institutionnalisme et l'architecture postmoderne.

Ennemis est l'adaptation d'une nouvelle de Tchekhov parue en 1887. Dans la nouvelle de l'écrivain russe, le docteur Kirilov vient de perdre son fils de huit ans quand un homme sonne à sa porte et lui demande de le suivre immédiatement, afin de porter secours à sa femme. Il insiste tant et tant que Kirilov finit par accepter, mais c'est pour s'apercevoir, une fois arrivé chez son riche solliciteur, que la " mourante " a disparu. Tout cela n'était qu'une mise en scène pour éloigner son mari et lui permettre de s'enfuir avec son amant... Le vaudeville heurte le tragique. Si Mikkel Orsted Sauzet suit cette trame narrative, il situe l'histoire dans un futur indéterminé où les rapports sociaux se sont encore durcis et les inégalités creusées. Son roman graphique illustre la réplique du docteur Kiritov au mari trompé : " Vous vous êtes habitué à ne considérer les médecins et tous les travailleurs en général, dont les personnes ne dégagent aucun parfum délicat, que comme des êtres inférieurs ". Le parallèle avec l'époque contemporaine, où les " travailleurs essentiels " mobilisés pour faire face à la pandémie sont peu considérés, est évident. Tchekhov a-t-il jamais été aussi actuel ? Mikkel Orsted Sauzet semble penser que non.

Jiro n'aspire qu'à vivre tranquille, et pourtant c'est un véritable aimant à problèmes : non seulement il appartient à une lignée de ninjas, mais il a en plus la capacité de communiquer avec les animaux ! Alors quand il trouve un mystérieux chat noir mal en point, il n'hésite pas une seconde à lui venir en aide. En fait de félin, il a recueilli Rago, un Mononoke surpuissant ! Ces créatures surnaturelles, capables de dévorer les humains, vivent d'ordinaire cachées.. Mais Rago est en fuite, poursuivi aussi bien par des exorcistes que par ses propres pairs ! Un démon ne tarde pas à retrouver sa trace, et un combat épique s'engage. Jiro, imbattable contre de simples humains, ne fait pas le poids face à un monstre... Pour sauver son bienfaiteur de la mort, Rago n'a d'autre option que de recourir à une technique de possession. Un humain et un Mononoke alliés dans un même corps, on n'avait jamais vu ça ! Exorcistes ou esprits, quel camp choisiront-ils ? Les frontières du bien et du mal se brouillent dans ce shonen explosif et sans temps mort ! Black Torch réinvente le récit de ninjas dans une veine moderne et dynamique. Ne vous fiez pas aux apparences : les chats ne sont pas forcément mignons ou câlins, et les démons ne sont pas toujours ceux qu'on croit !

Figure mythique de Normandie et d'Angleterre, ascendant direct de l'actuelle famille régnante du Royaume-Uni, duc de Normandie et roi d'Angleterre, je suis tout cela à vos yeux. Mais ma vie a d'abord été celle d'un jeune orphelin, d'un bâtard qui s'est farouchement battu pour sa propre survie et la reconnaissance de son héritage, d'un rebelle qui a forgé son destin de duc contre ses propres barons, d'un conquérant qui a bâti une nation en réussissant le premier débarquement de l'histoire normande et en remportant la fameuse bataille d'Hastings en 1066. Ce destin à la fois unique et épique, tragique parfois mais aussi infiniment humain, le voici raconté. Suivez-moi de Falaise à Caen, de Bayeux à Rouen, de Flandre en Angleterre. Mon histoire c'est la vôtre, celle d'une région aussi, de la nation anglaise encore. J'ai vécu il y a 1000 ans, c'était hier...

Moi Guillaume... Figure mythique de Normandie et d'Angleterre, ascendant direct de l'actuelle famille régnante du Royaume-Uni, duc de Normandie et roi d'Angleterre, je suis tout cela à vos yeux. Mais ma vie a d'abord été celle d'un jeune orphelin, d'un bâtard qui s'est farouchement battu pour sa propre survie et la reconnaissance de son héritage. Ce destin à la fois unique et épique, tragique parfois mais aussi infiniment humain, le voici raconté. Suivez-moi de Falaise à Caen, de Bayeux à Rouen, de Flandre en Angleterre. Mon histoire c'est la vôtre, celle d'une région aussi, de la nation anglaise encore. J'ai vécu il y a 1000 ans, c'était hier...

Göran Borg, cinquante-deux ans, est en pleine crise identitaire. Divorcé, il n'a que très peu de rapports avec ses enfants, et s'ennuie fermement au boulot. Si bien que, lorsqu'il se fait congédier du poste qu'il occupait depuis vingt-cinq ans, il considère qu'il n'a plus rien à perdre. C'est alors que son ami Erik lui propose de quitter un temps son Malmö gris et pluvieux pour le suivre dans le voyage organisé qu'il anime en Inde. Ayant toujours passivement subi les maigres événements de sa vie, une fois de plus, Göran cède et accepte. Là-bas, il découvre un tout nouvel environnement. La foule, le bruit, l'odeur, la cuisine, la valeur de l'argent : le choc est tel qu'il tombe malade. Erik, qui doit poursuivre le circuit touristique, est contraint de le confier à son ami indien Yogi à Delhi. Très vite, Göran se lie d'amitié avec ce dernier, et décide de prolonger son séjour. Chose commune en Inde, Yogi lui propose de se rendre dans un institut pour se faire faire un soin des mains. L'institut étant sur le point de fermer, Yogi prétend que son ami est une personnalité importante du journalisme culturel suédois. Göran tombe immédiatement sous le charme de la manucure. Elle s'appelle Preeti, et est mariée à un puissant industriel ce qui n'empêche pas Göran de chercher à la séduire. Il frime en prétendant être venu interviewer l'un des plus grands acteurs de Bollywood, Shah Rukh Khan. Et cela fonctionne : ils se revoient plusieurs fois, s'amourachent l'un de l'autre. Göran, jusque-là hébergé chez Yogi, décide de prendre un appartement à Delhi et de se réinventer en correspondant freelance. Ainsi se retrouve-t-il sur la piste de l'exploitation d'enfants dans des filatures qui travaillent pour de grands distributeurs. Au cours de ses recherches, Göran découvre que l'un des plus gros clients de la filature n'est autre que l'une des entreprises appartenant à l'époux de Preeti. Fort de son nouvel état d'esprit, Göran acquiert une conscience sociale et politique. Transformé par son expérience en Inde, Göran est désormais un homme qui croit à nouveau en l'amour, en l'amitié, et en lui-même.

Voici maintenant plusieurs décennies que le breton n'est plus la langue quotidienne des îliens de Molène, et pour cause : aucun Molénais né après 1930 n'a été élevé en langue bretonne. Restent cependant vivants les noms de lieux, un vocabulaire spécifique à certaines activités insulaires, l'accent, des tournures idiomatiques, des surnoms, etc. Si le breton de Molène est très proche du breton du Léon, Mikael Madeg a relevé de nombreuses singularités, au niveau du lexique, de la prononciation, ou encore des expressions, traduites ou non en français, que seuls les natifs sont à même de comprendre. Sans le travail de collectage mené par Mikael Madeg auprès d'informateurs nés entre 1895 et 1955, c'est certainement une partie du patrimoine linguistique breton qui aurait disparu.

Neuf mois après un voyage en Inde dont il avait cru revenir transformé à jamais, le Suédois Gorän Borg, cinquante ans, divorcé et supporter du club de foot Malmö FF, a déjà repris ses mauvaises habitudes : il s'empiffre à nouveau de glace Ben & Jerry's en pestant contre ses collègues et en s'apitoyant sur son sort. Seule bouée de sauvetage psychologique : le mariage imminent de son ami indien Yogi. Sauf que quand il remet enfin le pied à New Delhi, c'est pour découvrir que ledit mariage est en réalité quelque peu compromis... A moins que Göran n'ait contre toute attente les ressources nécessaires pour sortir son ami de ce mauvais pas ? Au gré d'une série d'aventures plus rocambolesques les unes que les autres, les deux acolytes vont bientôt être entraînés jusqu'aux plantations brumeuses du Darjeeling et dans l'Etat du Sikkim, où certaines traces de l'ancien protectorat britannique sont encore bien vivaces... Dépaysement et bonne humeur garantis.