Hollywood film cinéma
Extraits
Policiers
Le golem d'Hollywood
A Prague, un harceleur en série massacre de jeunes serveuses ou vendeuses, avant d'être neutralisé dans d'étranges circonstances. A Los Angeles, Jacob Lev, inspecteur du LAPD, ancien de Harvard marqué par la personnalité de son père rabbin et la mémoire de sa mère sculptrice, est un peu sur la touche. Pourtant, une mystérieuse "unité spéciale" lui confie une affaire apparemment insoluble : on a trouvé une tête - la tête seule, pas de corps - dans la cuisine d'une maison abandonnée sur la colline d'Hollywood. Et, gravé à la flamme dans le revêtement du plan de travail, un mot en hébreu : "Justice". L'enquête de Lev s'amalgame intimement au récit d'une très ancienne vengeance impliquant des mythes et rituels juifs au centre duquel se dresse le Golem, créature humanoïde modelée au XVIe siècle avec la terre glaise des rives de la Vltava pour protéger les Juifs pragois de leurs persécuteurs.
10/2015
Acteurs
Des blondes pour Hollywood
" Trouvez-moi une autre blonde ! " aurait hurlé Harry Cohn, le puissant patron de la Columbia. Nous sommes le 5 août 1962, Marilyn Monroe vient de mourir. En réalité, les studios cherchent " une autre blonde " depuis dix ans. Tous les producteurs ont rêvé d'une nouvelle Marilyn, une concurrente aussi désirable et rentable que l'originale, mais plus ponctuelle et disciplinée. Jayne Mansfield, Diana Dors, Mamie Van Doren et tant d'autres apprennent à marcher, parler et chanter comme Marilyn. La plupart de ces " doubles " ont été broyés par un système impitoyable et des démiurges qui croyaient pouvoir créer des comédiennes à la façon de produits manufacturés. Ce livre rend hommage à ces femmes oubliées à travers dix portraits, comme autant de chapitres d'un roman noir californien.
02/2023
Essais
Hollywood Propaganda. Final Cut
S'appuyant sur des archives et de nombreux témoignages, ainsi que sur des analyses de films, ce livre révèle les rapports politiques et financiers unissant Hollywood avec le Pentagone mais aussi la CIA. A travers des blockbusters financés par le département de la Défense tels que Transformers, Terminator ou Top Gun, Alford démontre comment l'industrie du cinéma se place au service d'une idéologie pro-armée glorifiant l'image des Etats-Unis. De même, des films dits critiques (Les Rois du désert ou Avatar), bien que d'une façon plus subtile, n'en remplissent pas moins une fonction similaire. Nouvelle édition actualisée et augmentée d'une préface inédite de l'auteur.
04/2023
Autres éditeurs (A à E)
Super Linette à Hollywood
Face à l'épreuve de saut en hauteur qu'elle redoute tant, Lucienne s'enfuit et appelle à l'aide Super Linette. L'héroïne surgit avec Pirate, son fidèle compagnon à poils. Grâce â ses lunettes magiques, elle lit clair dans le coeur de Lucienne et découvre ses rêves de cinéma, de stars et de paillettes. Alors, Super Linette déploie ses ailes et entraîne la petite fille dans une aventure folle et enchantée... Hop, hop, hop Pirate, on bouge !
04/2021
Policiers
Le fantôme d'Hollywood
Dans les années cinquante, un jeune scénariste est embauché par l'un des plus grands studios d'Hollywood. Son premier projet : un film autour du surnaturel et des monstres. Accompagné d'une équipe aussi farfelue que talentueuse, le garçon se croit dans un rêve. Mais le rêve tourne vite au cauchemar lorsqu'il se retrouve nez à nez avec le fantôme du précédent patron des lieux. Il faut préciser que les bureaux jouxtent justement un cimetière... Un vent de panique et de folie souffle alors sur les studios. Dans des décors aussi fabuleux qu'inquiétants, les disparitions et les événements étranges s'enchaînent, et la liste des cadavres s'égrène comme un chapelet. Le scénariste en herbe se trouve pris au milieu d'une enquête qui dépasse de loin toutes les histoires qu'il aurait pu imaginer...
10/2017
Autres collections (9 à 12 ans
Une ombre sur Hollywood
Un mystère à Hollywood pour les jumeaux Barker ! 1936 Alors qu'Olivia déménage avec son père, qui est scénariste, à Los Angeles, Alex est resté avec leur mère à New-York. Les deux jumeaux correspondent alors pour se raconter leur quotidien, chacun à un bout des Etats-Unis. Olivia vit la belle vie et accompagne leur père sur les plateaux de cinéma, découvrant ainsi les coulisses d'Hollywood, mais aussi ses scandales. Quelques jours après le début du tournage du film Dawn, Julietta Harris, l'actrice principale, a disparu ! Voilà un mystère sur lequel les jumeaux Barker vont devoir se pencher, par lettres interposées, avant que d'autres actrices ne s'évanouissent dans la nature et qu'un vent de panique ne souffle sur Hollywood... Un roman fantastique épistolaire, avec deux héros qui mènent l'enquête ! Dès 10 ans ! Dans la même collection, retrouve La trompette du Diable, dans ta librairie !
02/2023
Policiers
L'Expéditif à Hollywood
Ancien flic du LAPD devenu détective privé, Dick Henry, surnommé "l'Expéditif" à cause de ses méthodes efficaces mais pas toujours recommandables dans sa façon de résoudre les problèmes, est un jour engagé pour retrouver une femme disparue depuis six ans. Son enquête le conduit rapidement aux studios de l'Ivanhoe Productions, dont le directeur, Howard Hogue, a conçu un programme de formation de jeunes starlettes assez "spécial", mais malheureusement assez banal à Hollywood... La vérité éclate au grand jour quand l'une d'elles est sauvagement agressée par Eli Nazarian, le metteur en scène du producteur. Il n'en faut pas plus à notre détective pour décider de venir en aide à la " mère poule " des starlettes et de mettre rapidement ses méthodes expéditives en pratique : voilà pourquoi, par exemple, deux hommes se retrouvent attachés sans pantalon dans un frigo derrière un Dunkin' Donuts. Et ce n'est qu'un début… Parce que dans l'histoire, il y a quand même un petit meurtre qui a été passé sous silence, et ça, l'Expéditif n'aime pas trop... On rit beaucoup malgré la noirceur du propos. C'est là le tour de force de l'auteur. Bienvenue à Los Angeles, où l'on vient plein de rêves que l'on voit se briser aussi vite qu'on les a conçus. Humour noir et caustique garanti pour cette nouvelle enquête de l'Expéditif.
06/2017
Cinéma
Les films de ma vie
Avant de s'imposer comme un immense metteur en scène, François Truffaut a inauguré une nouvelle façon de regarder les films et d'en parler. Ses articles passionnés pour les Cahiers du cinéma en témoignent. Ce livre, devenu une bible pour tous les cinéphiles, rassemble les articles que Truffaut avait lui-même sélectionnés — sur les classiques français, les grands d'Hollywood, mais aussi ses " copains de la Nouvelle Vague " et ses réalisateurs préférés : Bergman, Renoir, Chaplin... Le premier de ces écrits, intitulé " A quoi rêvent les critiques ? ", analyse l'ambiguïté des relations entre les créateurs et ceux qui les jugent. " Lorsque j'étais critique, écrit Truffaut, je pensais qu'un film, pour être réussi, doit exprimer simultanément une idée du monde et une idée du cinéma. Aujourd'hui, je demande à un film que je regarde d'exprimer soit la joie de faire du cinéma, soit l'angoisse de faire du cinéma et je me désintéresse de tout ce qui est entre les deux, c'est-à-dire de tous les films qui ne vibrent pas ".
05/2019
Essais
Carnet de cinéma. Journal de bord critiques et suivi de films - Où j'en suis dans mes films - Fiche pédagogique analyse de films à compéter - Mon journal tracker film
Un carnet pré-rempli sur le thème du cinéma, à emporter partout, pour ne plus rien oublier des films que vous avez vus. Avec ce journal de bord, gardez une trace des films visionnés. Il vous permettra d'indiquer une mine d'informations sur les films visionnés. Parfait pour tous ceux qui sont passionnés par ce qu'ils regardent.
11/2022
Histoire du cinéma
Les 1000 films culte de l'histoire du cinéma
1000 films qui ont marqué l'histoire du cinéma ! A la fois art de masse, art de recherche et d'essai mais aussi foyer de création, le cinéma nous a accompagnés tout au long du XXe siècle, enregistrant au plus près la réalité sociale et historique du monde tout en projetant, à travers des fictions transportant les foules, les désirs et les rêves du plus grand nombre. Les 1 000 films culte de l'histoire du cinéma plonge le lecteur à travers l'histoire du cinéma qui, en 120 ans d'existence, n'a jamais cessé de se réinventer, passant du muet au parlant au début des années 30, du noir et blanc à la couleur, des écrans carrés à format réduit aux dimensions spectaculaires d'écrans de plus en plus larges, de la pellicule et du nitrate de cellulose à la 4D. Le passé du cinéma a toujours été le garant de son avenir, d'où l'importance de revenir sur son histoire, une pensée encore plus prégnante à une époque où la cinématographie, qui est étymologiquement l'écriture du mouvement, s'est vue pour la première fois contrainte d'interrompre son cycle habituel de production et de diffusion en 2020, marquant une pause dans son histoire. Cette année exceptionnelle est ainsi l'occasion unique et pertinente pour opérer un flash-back sur le formidable répertoire de ces 120 années de production. Cet ouvrage propose ainsi de revenir sur les 1 000 films culte qui ont marqué notre ère et qui, chacun, ont rythmé la vie des générations d'hier et d'aujourd'hui. Des centaines de films issus de tous les genres et de tous les pays sont présentés, décennie par décennie, d'après une sélection fondée sur des données objectives que sont les classements annuels d'entrées, en France et à l'international, les palmarès des grands festivals comme Cannes et Venise mais aussi sur les grandes célébrations telles que les Oscars et les César ou encore sur la notoriété consacrée par la critique. Autant de critères qui ont permis au cinéma de s'imposer comme un art nouveau, unique et irremplaçable.
11/2021
Cinéma
La belle histoire du cinéma français en 101 films
Résumer 120 ans de cinéma peut sembler ambitieux, et c'est pourtant le pari réussi de ce livre. Des débuts du muet au cinéma le plus contemporain, plongez dans l'immense patrimoine français du 7e art à travers l'évocation de 101 films et autant de cinéastes remarquables. 101 films, parmi lesquels des classiques incontournables, des succès publics, des films rares ou novateurs, qui font chacun l'objet d'un résumé suivi d'une analyse, où le contexte de leur tournage, leurs thèmes, leur esthétique, leur audience ainsi que leur influence sont abordés et illustrés. Une sacrée Belle Histoire pour revivre les heures glorieuses des pionniers, arpenter les années politiques et celles de la conquête au féminin, découvrir ou redécouvrir sous un nouvel angle quelques-unes des oeuvres qui ont marqué plus d'un siècle de production française, et inscrire les films récents dans cette prestigieuse généalogie.
06/2018
Cinéma
Pensées du cinéma. Les films qu'on accompagne - Le cinéma qu'on cherche à ressaisir
Accompagner un film, c'est se tenir dans sa compagnie. Et ainsi, sans même le suivre pas à pas, ce qui est de toute façon illusoire, en figurer au moins une manière d'utopie grâce à la proximité marquée envers tels ou tels de ses moments, tels de ses traits les plus saillants. Afin que se révèle une prégnance du détail attestant l'intensité de la capture dont le spectateur a été la proie et qu'il essaie de rendre au fil de l'argumentation, de l'évocation qui lui paraît propre à servir le caractère unique, la valeur, le génie du film auquel il a choisi de s'attacher.
11/2016
Films Disney
MICKEY, L'APPRENTI SORCIER - Disney Cinéma - L'histoire du film + histoire inédite
Toute l'histoire du film Mickey, L'Apprenti Sorcier dans un album grand format, pour un moment de lecture à partager entre parents et enfants. - L'histoire complète du film avec des textes courts et faciles à lire, rythmés par des dialogues et des images en pleine page. - Contient également une suite inédite, pleine de magie, pour découvrir une nouvelle aventure de L'Apprenti Sorcier, avec de magnifiques illustrations ! Dès 3 ans. Résumé : Assistant du puissant sorcier Yen Sid, Mickey rêve de devenir comme lui. Mais, en attendant d'être prêt, il s'occupe principalement des tâches ménagères. Alors, lorsque son maître s'absente, Mickey ne résiste pas à la tentation et essaie de pratiquer la magie seul, provoquant de nombreuses catastrophes ! L'apprenti sorcier arrivera-t-il à s'en sortir ?
09/2023
Histoire de la musique
101 chansons de films
De Smile, écrite par Charlie Chaplin pour son film Les Temps Modernes (1936) à No Time to Die, générique du James Bond Mourir peut attendre (2021), retrouvez dans ce livre 101 chansons de films parmi les plus célèbres du cinéma mondial, des années 1930 à nos jours. Un beau livre dédié à la chanson dans le monde du cinéma. Les chansons de films sont souvent l'un des éléments essentiels du succès de celui-ci, mais il arrive aussi que la chanson ait été un tel succès qu'elle en a effacé parfois totalement son support comme ce fut le cas de Strangers in The Night qui occulta totalement D pour danger, le film dont elle est issue. ou Les copains d'abord, de Georges Brassens, du long métrage Les copains ? Mais la plupart du temps, les deux sont intimement liés dans la mémoire du public, par exemple, Singin'In The Rain est à la fois le film mythique du Hollywood des années 1950 et la chanson extraite de celui-ci interprétée par Gene Kelly. Ce livre se propose de passer en revue les plus grands succès nés du cinéma, qu'il s'agisse de chansons faisant partie intégrante d'un film, ou bien de chansons figurant simplement au générique ou ayant été reprises par la suite. Présenté par décennies et illustrés d'affiches de films et de pochettes de disques, ce livre, s'adressant autant aux amoureux du cinéma que de la chanson,
05/2021
Cinéma
Il était une fois Bollywood. Voyage dans l'industrie cinématographique indienne et sa culture
Dans Il était une fois Bollywood, le photographe Jonathan Torgovnik explore le divertissement favori des Indiens, le cinéma de Bollywood. Avec plus de huit cents films réalisés chaque année, l'Inde, qui compte plus d'un milliard d'habitants, est le plus grand pays producteur de cinéma au monde. Son industrie cinématographique, Bollywood, est devenue un phénomène de société. Il était une fois Bollywood met en lumière tous les participants de ces merveilleux films à grand spectacle qui attirent, chaque jour en Inde, plus de 14 millions de personnes dans les salles obscures. Le reportage de Jonathan Torgovnik est à la fois un carnet de voyage dans les coulisses du cinéma indien, où règne une frénésie magique et contagieuse, et un regard clairvoyant sur la profonde influence du cinéma de Bollywood sur la société indienne. Original dans sa conception, ce livre est un document unique sur l'extraordinaire culture cinématographique de l'Inde replacée dans le contexte de la réalité quotidienne. L'ouvrage est introduit par un texte de Nasreen Munni Kabir, spécialiste du cinéma indien de renommée internationale. Chaque photographie est accompagnée de légendes détaillées rédigées par Jonathan Torgovnik. Il était une fois Bollywood témoigne du pouvoir du cinéma en tant que divertissement et phénomène social. " Les photographies de Jonathan Torgovnik me replongent dans une Inde où s'épanouit l'essence même du cinéma, capturant à la perfection notre besoin d'un abandon innocent à l'irréel paradis des films. Ses images nous en montrent à la fois le courage et la fantaisie, le pittoresque et la sensualité. Bienvenue dans cet unique, poussiéreux et pénétrant voyage. " (Mira Nair, réalisatrice du Mariage des moussons et Mississippi Masala)
08/2003
Cinéma
Hollywood, la norme et la marge. Genres, esthétiques et influences du cinéma hollywoodien (1930-1960), 2e édition
La double ambition de cet ouvrage est de proposer un panorama du " cinéma hollywoodien classique " (1930- 1960), et de formuler quelques hypothèses permettant d'expliquer la diversité et la complexité, trop souvent méconnues, de ce cinéma. L'auteur présente les principaux genres du cinéma hollywoodien, l'esthétique des grands studios, les implications du code d'autocensure, la typologie des stars. Souvent perçu comme un moyen de propagande et de réforme sociale, même à Hollywood, le cinéma est envisagé en premier lieu dans son contexte idéologique, puis dans son environnement artistique : art de masse, il s'inscrit dans un horizon culturel complexe. Ce livre fait enfin le point sur les échanges artistiques entre Hollywood et les autres cinémas, allemand, anglais, scandinave, italien... Il se conclut par une étude des marges esthétiques qui ne cessent de parasiter la belle ordonnance du classicisme hollywoodien.
08/2016
Cinéma
Cinéma
Le bonheur de tourner de Sacha Guitry éclate tout au long de ces pages où sont rassemblés 17 films, un scénario, et les émissions données à la Radiodiffusion. 1935. Sacha Guitry découvre le cinéma. Il tourne presque en même temps Bonne Chance et Pasteur. Il écrit : "Puisque vous vouliez savoir ce que je pense aujourd'hui du cinématographe, je dois à la vérité de dire que je m'amuse comme un fou. " Ce bonheur de tourner éclate tout au long de ces pages où sont rassemblés les 17 films qu'il conçut directement pour l'écran, un scénario jamais réalisé et les émissions données à la Radiodiffusion française avant la sortie de Si Versailles m'était conté... Plus de 50 photographies illustrent l'ouvrage.
05/2018
12 ans et +
Bye bye Bollywood
Quand ma mère nous a annoncé qu'on partait en vacances en Inde, ma soeur s'est direct imaginée en mode " Bollywood ", façon princesse indienne. Plus mesurée, j'ai pensé que j'avais la meilleure maman du monde, ce qui n'arrive pas souvent. Puis j'ai compris qu'elle nous emmenait dans un ashram. Traduction : délire yoga-méditation, riz complet et partage des tâches ménagères ! Ca m'a anéantie. Et encore, j'ignorais qu'une fois là-bas, il n'y aurait pas de réseau et que le seul jeune de mon âge, Jésus, serait un matheux sans pitié. Mais... ... Comme le dit le proverbe indien : " Tant qu'il y a de l'amour, tout est possible " !
04/2017
Dictionnaire du cinéma
ça sent le sapin au cinéma au cinéma. Le Guide des films d'horreur de Noël
Vive le sang, vive le sang, vive le sang d'hiver ! Voici le guide des films d'horreur de Noël ! Installez-vous près du sapin, on se charge de vous mettre les boules ! Ca sent le sapin au cinéma est la première anthologie de cinéma d'horreur exclusivement consacrée à la nuit du 24 décembre ! Alors que les fêtes de fin d'année frappent à nos portes et que les programmes TV sont submergés par les téléfilms sirupeux, voilà un livre qui explore la face sombre de Noël au cinéma. Au menu : des réveillons effrayants, des pères Noël psychopathes, de douces et sanglantes nuits, des créatures qui ne sont pas des cadeaux ou encore mille autres cauchemars pour grands enfants... POINTS FORTS - Plus de 120 films chroniqués : réveillons effrayants, pères Noël psychopathes, créatures cauchemardesques... Il y a de quoi avoir vraiment les boules ! - Une classification par décennies, des années 70 (et avant) jusqu'à aujourd'hui. - Du Blockbuster (Gremlins) à la série Z (Santa Jaws, Bikini Bloodbath Christmas...), en passant par quelques séries B célèbres (la série Douce nuit, sanglante nuit, la saga Krampus, Black Christmas, 36 15 Code Père Noël...) et une poignée de perles méconnues (Better Watch Out, Père Noël Origines, Saint, All creatures were stirring...). - Un index des films de Noël par thèmes (film à sketches, père Noël tueur, cannibales, jouets assassins, zombies en fêtes...) - Un petit grain de folie et une bonne dose d'humour dans le texte, Claude Gaillard oblige !
11/2022
Essais
Les dinosaures rêvent-elles de Hollywood ? Ou comment l'industrie du cinéma vulgarise la culture du viol
De Jurassic World à la série des Jurassic Park en passant par tous les remakes de Godzilla, le cinéma hollywoodien fait des dinosaures les superstars de ses blockbusters. Souvent terrifiants, toujours fascinants, ces représentants d'une nature fantasmée, resurgie pour réclamer ses droits sur la culture humaine, symbolisent la force sauvage de l'ordre naturel. A partir de ce schéma, Ïan Larue étudie les dinosaures du point de vue du genre : d'un côté les grands mâles carnassiers, de l'autre les inoffensives femelles herbivores, et partout des scénarios qui exaltent la culture du viol. Mais il y a la science-fiction féministe et sa fabrique de métaphores, créées pour convoquer la puissance femelle et préparer la revanche...
11/2021
Cinéma
L'annuel du cinéma. Tous les films 2018, Edition 2019
Toute une année de cinéma 670 films, 670 fiches. Chaque fiche comprend : Un générique complet, un résumé intégral, un commentaire critique, une photo. L'annuel du cinéma, c'est aussi une somme d'informations extrêmement complète : un Ephéméride - les Films qui ont marqué l'année - le Box-Office - les Etoiles de la rédaction - des Index (Réalisateurs, Titres originaux, Premiers longs métrages, Nationalités, Distributeurs, Genres) - un Répertoire thématique - les Palmarès (festivals français et étrangers, récompenses et prix nationaux et internationaux) - la Nécrologie des artistes disparus durant l'année.
05/2019
Cinéma
101 petits secrets de cinéma qui font les grands films
Vous êtes-vous déjà demandé ce qui distingue un grand film d'un banal long métrage ? Comment le premier parvient-il à capter notre attention, à nous arracher des larmes ou des éclats de rire, à marquer les esprits et son temps jusqu'à devenir "culte" ? Destiné à tous les amoureux du cinéma, ce livre dévoile quelques-uns de ces secrets les mieux gardés, de l'écriture du scénario au montage, en passant par la mise en scène, la direction des acteurs, le cadrage, les décors... Réalisateur de cinéma et de télévision aguerri, l'auteur nous livre ses pensées, ses conseils avisés et ses astuces de pro, illustrés par de nombreux dessins, références cinématographiques et citations de grands réalisateurs.
08/2011
Cinéma
Le cinéma taiwanais. Son histoire, ses réalisateurs et leurs films
Les oevres de réalisateurs tels que Hou Hsiao-hsien, Tsai Ming-liang, Ang Lee ou Edward Yang ont d'ores et déjà acquis leur place dans l'histoire du septième art. Mais au-delà d'elles, que sait-on du cinéma taiwanais ? Quelles ont été les principales étapes de son développement ? De quel contexte historique, social, culturel et politique est-il le produit ? Que nous apprend-il sur le pays qui l'a vu naître et grandir ? C'est à ces questions que ce livre se propose de répondre. Offrant la première synthèse large en français sur ce sujet, ses pages présentent l'évolution du cinéma taiwanais, des débuts aux dernières sorties, éclairant au passage les tensions historiques qui en traversent à tout moment le développement. Les présentations en fin d'ouvrage de vingt-cinq réalisateurs viennent compléter cette traversée historique, invitant le lecteur à la découverte de classiques incontournables, mais aussi d'oevres méconnues de ce cinéma d'une richesse étonnante.
02/2019
Cinéma
L'annuel du cinéma. Tous les films 2014, Edition 2015
1945-2015 : 70 ans d'Annuels du Cinéma Interdite de publication pendant la guerre, la revue Les Fiches du Cinéma a donné naissance, à la Libération, à une compilation de toutes les fiches des films sortis pendant l'Occupation. Depuis lors, et chaque année, la maison d'édition Les Fiches du Cinéma publie le recueil d'une année complète de cinéma : l'Annuel du Cinéma. La référence pour le CNC et la Cinémathèque Cette exhaustivité des sorties de films assure à l'Annuel du Cinéma la reconnaissance du CNC et de la Cinémathèque française pour leur propre source d'informations. Unique encyclopédie dans un secteur en pleine croissance La multiplication des sorties et la popularisation du 7e art imposent l'Annuel du Cinéma comme un instrument indispensable pour se repérer et garder en mémoire l'intégralité des films sortis en France.
04/2015
Dictionnaire du cinéma
L'Annuel du cinéma. Tous les films 2021, Edition 2022
Toute une année de cinéma. 456 films, 456 fiches. Chaque fiche comprend un générique complet, un résumé intégral, un commentaire critique, une photo. L'annuel du cinéma, c'est aussi une somme d'informations extrêmement complète : un Ephéméride ; les Films qui ont marqué l'année ; le Box-Office ; les Etoiles de la rédaction ; des Index (Réalisateurs, Titres originaux, Premiers longs métrages, Nationalités, Distributeurs, Genres) ; un Répertoire thématique ; les Palmarès (festivals français et étrangers, récompenses et prix nationaux et internationaux) ; la Nécrologie des artistes disparus durant l'année.
05/2022
Littérature anglo-saxonne
Hollywood, les hommes et moi
Des gamines envieuses de mon succès souvent me demandaient : "Comment avez-vous fait pour devenir une star ? C'est le talent ? Une jolie frimousse ? Un beau corps ? Ou bien c'est d'avoir couché avec les gens qui comptent en ville ? " Vous voulez savoir la vérité ? La réussite tient un peu de tout ça, et ne croyez pas celles qui vous raconteront autre chose. Barbara Payton, jeune femme libre et sulfureuse, découvre le formidable tourbillon de la gloire hollywoodienne alors qu'elle n'a que dix-huit ans. Elle tourne avec les plus grands, est adulée par les médias, ses moindres faits et gestes sont racontés, commentés, copiés...Cela durera trois ans. Car Barbara n'a pas le goût de baisser la tête pour faire ce qu'on attend d'elle, pas le courage de se soumettre. Elle trinque à la fausseté d'Hollywood, affirme son droit au plaisir et à la liberté. Starlette bientôt déchue, elle sera bannie par ceux qui ont fait sa gloire. Mais Barbara gardera la tête haute, riant de la mécanique trompeuse du succès. Depuis la chambre d'hôtel où elle vendait son corps pour quelques dollars, elle nous révèle les coulisses d'un monde d'apparence et nous raconte son destin de femme brisée.
09/2021
Cinéma
Caractères. Moindres lumières à Hollywood
A une époque où Mitchum est devenu une marque de déodorant pour hommes, où les classiques hollywoodiens se vendent en DVD comme des packs de six, et où le rayon cinéma des librairies engrange des livres de plus en plus spécialisés sur des sujets de plus en plus restreints, la cinéphilie sincère ne peut être que buissonnière. Si ce livre rend hommage à des figures familières, mais sur lesquelles on sait peu de choses, et tente de cerner ce qui fait de tel ou tel un " personnage ", les sujets traités ici ne sont pas tous des
character actors, ou acteurs de " composition ", comme on disait dans
le temps. Mais presque tous ont de sacrés caractères. Sont donc inclus des personnages moins aimés ou connus qu'Eugene Pallette, Eric Blore ou Edward Everett Horton - comme Luke Askew ou Steve Cochran. Certains ne sont même pas acteurs. Ainsi se cachent dans ce jeu des sept studios : un pêcheur de poissons-chats,
un acteur pétomane auteur du film le moins montré au monde, et un escroc des pompes funèbres. En retraçant leurs carrières et leurs vies, on a parfois aussi été amené à raconter certains de leurs films, peu ou pas connus, mais où ces acteurs d'exception donnent leur mesure souvent mieux que dans les grands succès. L'auteur n'a d'autre ambition que d'amuser, et peut-être intriguer suffisamment pour que le lecteur se mette en quête de tout ce pan du cinéma américain, bon et mauvais, qui demeure ignoré.
01/2006
Théâtre
Même Shérazade rêve d'Hollywood
" Je peux aller partout comme ça. Sans visa, sans attente dans les aéroports, sans subir le décalage horaire. Ecrire, c'est voyager à peu de frais. Ecrire, c'est magique. Je m'éloigne de l'ennui grâce aux mots. Je vis dans un autre monde le temps d'une histoire, et tant que ma main reste accrochée à mon stylo, je reste en vie. " La pièce de théâtre de Souad El Mesbahi est une réécriture contemporaine et jubilatoire du personnage légendaire de Shérazade. L'héroïne des temps modernes tente d'échapper à son quotidien morose en s'évadant dans ses rêveries. Dotée d'un fort tempérament, cette jeune fille émancipée refuse l'idée d'un chemin tout tracé et n'a qu'une idée en tête : se lancer dans la réalisation d'un film. Pendant ce temps, elle flirte avec son ami d'enfance Charlie, qui lui propose d'en composer la musique. L'adolescence ou l'âge de tous les possibles...
06/2018
Cinéma
RKO, 30 ans d'Hollywood
Il était une fois la RKO. L'un des plus incroyables studios hollywoodiens, habité par les plus grandes stars qui y produisirent chaque semaine des films de légende. Fred Astaire, Katharine Hepburn, Jean Renoir, Michèle Morgan, John Ford, Joan Fontaine, Howard Hawks, Alfred Hitchcock, Maureen O'Hara, Cary Grant, Ginger Rogers, les Marx Brothers, John Wayne, Nicholas Ray, Fay Wray, Max Steiner, David O'Selznick, Irene Dunne, Robert Mitchum, Joseph Losey, Orson Welles... Parmi les merveilles produites par la RKO, Citizen Kane, King Kong, les plus incroyables comédies musicales de Fred et Ginger, Bringing Up Baby (L'Impossible Monsieur Bébé), les premiers westerns en Technicolor, Love Affair (Elle et lui), Cat People (La Féline)... 720 films de légende en seulement trente ans. En feuilletant l'incroyable album de photos du studio, nous avons eu envie de partager les clichés les plus émouvants de ces chefs-d'oeuvre éternels. On y retrouve les photos des plateaux, les équipes ii l'aeuvre, et toutes les images étonnantes et émouvantes qui nous rappellent, film après film, combien ces artisans du cinéma ont illuminé notre imaginaire cinématographique. Un voyage extraordinaire dons les coulisses de la légende...
12/2018
Cinéma
La liste noire à Hollywood
Alors que l'accent a été mis sur les excès de fanatiques anticommunistes qui ont persécuté des communistes et de façon plus large de nombreux progressistes, durant la période 1950-54, communément appelée le Maccarthysme, ce livre cherche à montrer que la répression de la gauche américaine commence dès 1947 avec la décision des studios d'Hollywood de ne plus employer dix de leurs cinéastes communistes. C'est le début de la Liste Noire. En fait, les studios ne faisaient qu'appliquer une politique délibérément adoptée par les milieux d'affaires et les plus hautes sphères de l'administration Truman dès le printemps 1947 qui souhaitaient une réorientation rapide de la politique américaine après le New Deal. Les mémoires et interviews de cinéastes américains, victimes ou témoins de cette persécution, permettent de mieux comprendre le tournant pris en 1945 qui conduisit à changer durablement la culture, la politique et l'économie américaines. Ce livre tente de montrer que ce sont les milieux d'affaires et les hautes sphères de l'administration démocrate qui ont déclenché la guerre froide et la persécution de cinéastes d'Hollywood qui conduisit ces cinéastes et par la suite de nombreux communistes et progressistes à être placés sur une Liste Noire, à être mis au banc de leur société de 1947 à 1970.
05/2017
