Susanne Jansson

Après la guerre, installé dans le Midi de la France, Picasso construit un oeuvre céramique qui marque encore par son ampleur et fascine par son inventivité. A Vallauris, au bord de cette mer Méditerranée pétrie de culture et de traditions, l'expérience de la céramique, en collaboration avec Suzanne et Georges Ramié dans leur atelier Madoura, est assurément l'occasion pour Picasso de renouer avec un héritage personnel et de revendiquer son identité culturelle méditerranéenne. Il inscrit dans le sol de ce territoire immense sa participation à une tradition qu'il invite dans ses formes et ses couleurs et qu'il assemble et reconstruit comme sa propre création du monde où ses proches côtoient les faunes, où les bacchanales se mêlent aux corridas et où chaque élément participe d'une extraordinaire magie de la connaissance et de l'invention. C'est avec plus de 150 pièces, pour la plupart inédites, sélectionnées avec le plus grand soin, que se découvre cette belle aventure entre Picasso et l'extraordinaire culture de la Méditerranée.

Les aventures aveyronnaises du détective joseph Combes nous entraînent une nouvelle fois dans les méandres d'une passionnante affaire où le sens du suspense et de l'intrigue d'Alain Gandy fait merveille. Près de Villefranche-de-Rouergue, François Bousquet, médecin marié, découvre le corps sans vie de sa maîtresse, Suzanne Esquenoux, pendue chez elle le jour de son anniversaire. Ne supportant plus le poids de sa liaison secrète, elle s'était retirée près de sa ferme natale, dans la petite bourgade de Loupiac. Mais est-ce la raison de son suicide... si suicide il y a ? Le médecin se précipite chez Joseph Combes pour lui demander son aide. En menant l'enquête, le détective et sa femme, Claire, vont se heurter à ce qui semble être un véritable complot visant à étouffer un scandale bourgeois. Les meurtres se multiplient et Combes devra faire appel à tout son savoir-faire pour en confondre l'auteur. Heureusement, l'ancien gendarme a du flair et plus d'un tour dans son sac...

En 1830, les Théraube habitent le mas de Joncas, accroché à la montagne cévenole. Les temps sont durs... Sur cette terre ingrate, malgré le labeur incessant du père dans la vigne la châtaigneraie, les récoltes sont peu généreuses. Et la disette a emporté la petite Suzanne. La mère travaille dans une magnanerie. Emile, le fils aîné, apprend, lui, la rude vie de l'estive. Pour gagner un peu plus d'argent, son père décide de le faire embaucher à treize ans par la Compagnie des mines de chemin de fer, En " dessous ", là où on extrait le charbon, Emile découvre un univers de poussière omniprésente et poisseuse. Mais il y a une vraie fraternité entre " gueules noires ", et quand le jeune homme est victime d'un coup de grisou, il est sauvé par un mineur piémontais, Pépino Maggiore. C'est le début d'une amitié entre les deux familles, et un amour naissant entre Julien, le frère cadet d'Emile, et Anna, la fille de Pépino. Mais les villageois voient d'un très mauvais oeil cette liaison entre gens du pays et étrangers....

Suzanne n'a pas dix-huit ans, lorsqu'elle croise, dans une fête, un homme dont l'âge frise déjà la trentaine. En l'éveillant à l'amour, il fait prématurément passer la jeune fille de l'adolescence au monde des adultes. Une relation charnelle pleinement consentie, voire revendiquée, qui la comble au plus haut point, jusqu'à ce qu'un choc inattendu ne signe la fin de cette liaison. En dépit d'une entrée fortuite dans des univers non conventionnels, la jeune femme ne renonce jamais à sa quête, ô combien prégnante, d'une passion exhaustive. Un sentiment que l'on écrit avec un grand "A" , même si, comme le chantent les Rita Mitsouko, ces histoires "finissent mal en général" . Cela ne suffit pourtant pas à décourager la persévérance de qui, comme l'héroïne, désire avec ardeur nouer de nouveaux liens. Autour de cette récurrence, l'auteur explore, dans ce roman, la psychologie d'une âme vertueuse, lorsqu'elle se trouve confrontée à des personnages en marge de la bien-pensance, comme aussi, ici, à ses propres contradictions.

Des tablettes de Mésopotamie à la photographie numérique, des cathédrales gothiques aux impressionnistes, des génies de la renaissance italienne au siècle de Picasso, l'histoire de l'Art est d'une richesse incomparable. Découvrez, grâce au Petit Larousse de l'Histoire de l'Art, les grandes périodes, les principaux styles et courants esthétiques, les courants les plus marquants et les chefs-d'oeuvre de la peinture, de la sculpture et de l'architecture. Laissez-vous guider par un récit passionnant qui replace chaque création dans son contexte historique et montre comment les grandes découvertes et les changements de société ont influencé les artistes. Cette nouvelle édition entièrement remaniée et actualisée fait également justice aux femmes artistes et fait entrer 15 femmes : Adélaïde Labille-Guiard, Mary Cassat, Berthe Morisot, Sonia Delaunay, Rosa Bonheur, Suzanne Valadon, Louise Bourgeois, et bien d'autres ! Les reproductions des plus grandes oeuvres sont mises en lumière par une analyse synthétique, rythmée par les commentaires d'historiens de l'art reconnus et jalonnée de réflexions des artistes sur leurs propres créations.

Juives, mariées à des aristocrates et converties au catholicisme, Marie-Louise, Lucie et Suzanne Stern appartiennent à un monde de privilégiés. Entres les bals, les tea times et les essayages chez les grands couturiers, leur vie n'est qu'insouciance et légèreté. En juin 1940, tout cet univers s'effondre. Les troupes de Hitler déferlent sur la France qui vit bientôt à l'heure allemande. Désormais, la marquise, la baronne et la comtesse sont considérées comme juives au regard de la loi. Que faire de cette identité israélite qu'on leur jette à la figure et dans laquelle elles ne se reconnaissent plus depuis longtemps ? Lorsqu'on est intime avec le maréchal Pétain, l'espoir d'obtenir un traitement de faveur est permis... Mais pour cela, il va falloir choisir un camp. Des routes de l'Exode de 1940 aux antichambres du pouvoir à Vichy, en passant par le camp de Drancy, un combat s'engage. Et dans cette lutte pour la vie, l'adversaire n'est peut-être pas celui qu'on croit...

Depuis la parution des Versets sataniques de Salman Rushdie en 1988, nous nous sommes habitués aux accusations islamiques de blasphème contre des productions artistiques, ainsi qu'aux redoutables mobilisations qui les accompagnent. Or elles ont été préparées, dans l'Europe et les Etats-Unis des années 1960 à 1988, par celles de dévots du christianisme (dont parfois leurs Eglises) contre des films dont ils voulaient empêcher la sortie. Ils en ont successivement visé quatre, qui font aujourd'hui partie du répertoire international : Suzanne Simonin, La Religieuse de Diderot (Jacques Rivette, 1966) et Je vous salue, Marie (Jean-Luc Godard, 1985) ; Monty Python : La vie de Brian (1979) ; et La Dernière tentation du Christ (Martin Scorsese, 1988). En se fondant notamment sur des archives inédites, 'Jeanne Favret-Saada propose une suite de récits qui relatent les ennuis de chacun d'entre eux, et la modification progressive de l'accusation de "blasphème" en une "atteinte aux sensibilités religieuses blessées". Ce sont autant de romans vrais, qui retracent à eux tous un moment unique de l'histoire de la liberté d'expression.

Rue de la Tour à Paris, une fenêtre éclairée sous les toits. Derrière cette fenêtre, un homme écrit un éditorial pour le journal L'Humanité. Il s'appelle Jean Jaurès. Ses écrits, ses prises de position, son désir profond de changer le monde l'ont mis en danger d'être assassiné. Le peuple de Paris a juré de le protéger. Ils sont jeunes ou vieux, ils s'appellent Suzanne, Lucien, Mallavec, Paul. En cette fin du mois de juillet 1914, ce peuple-là ne veut pas de la guerre, et personne n'y croit vraiment. Paul a 15 ans, et son esprit est dévoré par l'amour fou qu'il éprouve pour Madeleine, une jeune fille de la bourgeoisie à qui il n'est pas censé adresser la parole. Ce soir-là, rue de la Tour, en gravissant les marches qui mènent à la chambre de Jaurès, Paul ignore que cet homme va non seulement lui accorder sa confiance, mais devenir le confident de son secret, et lui donner la force de changer son destin.

Sous l'effet d'un phénomène cosmique insoupçonné, toutes les intelligences terrestres se trouvent décuplées du jour au lendemain. Les déficients mentaux se découvrent un Q.I. des plus satisfaisants, les gens ordinaires acquièrent des capacités hors normes... Est-ce l'âge d'or, enfin, pour une humanité appréhendant, après des millénaires d'une évolution tourmentée, le prix réel de la vie, son caractère infiniment précieux ? Rien n'est moins sûr, d'autant que les animaux, eux aussi, acquièrent une intelligence hors norme. Et avec elle l'esprit d'indépendance, voire de vengeance... Considéré par Larry Niven comme un chef - d'oeuvre, le roman Barrière mentale expose l'un des postulats les plus vertigineux qui soit, et s'interroge sur la définition même de l'intelligence, ce qu'elle est et ce qu'il est possible d'en faire... Ici proposé pour la première fois dans une version complétée et définitive, il est accompagné de trois nouvelles de Poul Anderson explorant une . thématique identique, et mis en regard d'une postface signée par deux chercheurs en neurosciences cognitives, Karim Jerbi et Suzanne Robic.

C'est la plus cruelle des réalités qui est dite ici : que Suzanne Klein a perdu il y a un an son fils unique alors âgé de vingt ans. C'est cette atroce douleur qui la tient encore debout, c'est avec elle qu'au cours d'une tournée de conférences aux Etats-Unis elle atterrit à La Nouvelle-Orléans, avec elle encore qu'elle se retrouve inopinément, à la suite d'un rendez-vous qu'elle a volontairement manqué à l'aéroport, femme de ménage chez Elise Brac, son mari et ses deux enfants. Sans papiers, sans passé avouable et sous un nom d'emprunt, elle sera désormais Noémie Rosencrantz, ultime maillon de la chaîne du désespoir humain, à la fois héroïne tragique et narratrice silencieuse, occupée à commenter pour elle-même, mais jour et nuit, la mort de son enfant. Femme solitaire et travailleuse clandestine, mère qui ne l'est plus, elle se livre à l'éducation de la poussière - qui est comme une psalmodie de l'absence - et à ce qu'elle appelle " la loi cannibale de la douleur ".

Au fil des pages, je me suis laissé bercer par un arc-en-ciel d'émotions : j'ai ri en lisant l'histoire des spaghettis aux pétoncles, celle des poubelles, celles où il a eu l'air le plus fou; j'ai souri quand il m'a présenté Pierrot et ses deux soleils ainsi que Marc-Antoine, le fou du village. J'ai admiré Beth, Kim et Katrina ; j'ai eu le cœur déchiré quand il m'a raconté pour Marie-Ève. J'ai aussi été apaisée par le silence de sa toundra. À travers ses descriptions, j'ai vraiment, mais vraiment trouvé vivants et magnifiquement beaux les couchers de soleil de Blanc-Sablon. J'ai réfléchi avec lui sur la situation des habitants de la Basse-Côte-Nord, l'environnement et l'avenir des jeunes ; bref, j'ai eu l'impression de vivre des épisodes de son année passée là-bas, celle d'un prof allumé et intéressé à faire une différence dans la vie des gens qu'il côtoie. (Suzanne Beauregard)

"On touche au but la plupart du temps à force de persévérance ; mais, bien souvent, on change de but." Friedrich Roderer, jeune peintre passé maître dans l'art des paysages, rêve de réaliser le tableau parfait. Il a ainsi quitté Vienne pour s'établir dans une campagne isolée, à proximité d'un marais sauvage. Tout à son grand oeuvre, il refuse obstinément de montrer ses toiles et ne socialise que ponctuellement, jusqu'à ce qu'il se lie d'amitié avec un riche propriétaire terrien plus âgé du nom de Peter Roderer. Lui-même s'est attribué une mission : assécher le marais voisin afin d'assainir définitivement ses terres et les enrichir. Tandis qu'ils établissent une relation de plus en plus privilégiée, et que Friedrich s'éprend secrètement de Susanna, la fille de Peter, ils découvrent qu'ils portent le même patronyme. Coïncidence ou fatalité ? Dans ce texte, qui est l'un de ses derniers, Stifter explore comme nui autre la quête de sens et déniche la beauté là où elle est habituellement imperceptible.

J-B Pontalis, Le moment venu Jean Starobinski, Chaque balle a son billet Suzanne Said, Part, contrainte ou hasard ? Les mots du destin chez Homère Didier Anzieu, La peau de l'autre, marque du destin D W Winnicott, Liberté Masud Khan, Prisons Marie Moscovici, Les circonstances Michel de M'Uzan, Les esclaves de la quantité Guy Rosolato, Destin du signifiant Michel Schneider, Présentation de La question au destin d'Arthur Schnitzler Arthur Schnitzler, La question au destin Pierre Fédida, Une méditation de la vengeance Christian David, Un rien qui bouge et tout est changé Dietrich Fischer-Dieskau, L'idée de destin en musique Isabelle Stengers, Comment parler de «nouveau» en physique ? Michel Schneider, Personne Varia, III : J-B Pontalis, Intermède Sylvie Gribinski, Just-so story Michel Gribinski, Toucher est l'idéal, fallacieux, du sens propre...Marc Froment-Meurice, «Qu'est-ce que Dieu ?»...Jean-Claude Rolland, La jeune femme avait entrepris...Laurence Kahn, Si une petite fille vous explique...Dominique Clerc Maugendre, «J'ai rêvé», dit-elle...Patrick Merot, Pli magique Patrick Lacoste, Vraiment Octave Mannoni, Question

La collection "Les Atemporels" de JDH Editions réunit un choix de ces oeuvres qui ne vieillissent pas, qui ont une date de publication (indiquée sur la couverture), mais pas de date de péremption. Car elles seront encore lues et relues dans un siècle. Premier roman de Pierre Loti, publié anonymement en 1879, Aziyadé se déroule en Turquie en 1876-1877. Un jeune officier de vingt-sept ans tombe passionnément amoureux d'une belle jeune femme prisonnière d'un harem d'Istanbul. Avec cette inoubliable histoire d'un amour tragique et romantique, un soupçon autobiographique, Pierre Loti nous transporte dans les charmes d'un Orient suranné, mâtiné de couleurs chatoyantes et de parfums enivrants, déjà immortalisés par le courant orientaliste dont Eugène Delacroix fut un éminent représentant. Alain Maufinet, ancien officier supérieur de l'Armée française, passionné par les contrées exotiques, auteur de plusieurs romans dont "Le chant des brisants" (JDH Editions), a pris un immense plaisir à faire partager sa passion pour Aziyadé à travers une préface complète et explicative.

Changez votre regard sur les plantes ! En écoutant son intuition et en s'ouvrant aux savoirs chamaniques, la biologiste Monica Gagliano a mis au jour de nouvelles formes d'intelligence chez les plantes. Ce livre, compte-rendu d'une décennie de recherches scientifiques sur le monde végétal, nous révèle que les plantes savent communiquer, apprendre, mémoriser, décider et qu'elles sont porteuses d'un grand dessein pour les communautés dans lesquelles elles vivent. Il nous ouvre un espace nouveau dans lequel il est possible de reconfigurer les liens entre plantes et humains, et d'imaginer de meilleurs modes de vie entre des espèces qui forment d'autant plus un tout qu'elles partagent la même planète. La femme qui tendait l'oreille aux plantes est plus qu'une avancée de la science. C'est une révolution qui ouvre une fenêtre nouvelle sur le monde et nous incite à changer nos habitudes afin d'arrêter la course effrénée des crises sociales et environnementales que nous avons créées". Dr Suzanne Simard - Professeure d'écologie forestière

Léane, Sambre et Maïwenn sont trois amies proches de la quarantaine. Elles se connaissent toutes trois depuis leur rencontre en tant que professeurs au Collège Suzanne Lenglen de Nantes. Au premier coup d'oeil, rien ne les différencie de la masse : elles sont intégrées, diplômées, divorcées, mères de famille... Mais si on les regarde au microscope, les données s'affolent sévèrement. Toutes les trois élèvent seules leurs enfants, traînant chacune un poids mort. Léane a dû quitter son domicile conjugal pour fuir son conjoint alcoolique, Damien. Sambre subit l'absence du père de ses enfants, Oscar, transfiguré après sa tentative de suicide. Maïwenn, elle, n'a jamais été la seule femme dans son couple avec Serge, séducteur compulsif. Mais Maïwenn n'a pas souhaité partager. Pendant un an, dans les méandres personnels, professionnels, financiers et judiciaires de leurs vies respectives, ces trois femmes forment à elles seules une nouvelle statistique : une sorte de compteur de Murphy, celui de l'emmerdement maximum. Bienvenue dans un monde où, quoi qu'il arrive, mieux vaudra vous y reprendre à trois fois.

Après la chute de son réseau en 1942, une jeune étudiante aux Beaux-Arts est contrainte de fuir par la mer vers l'Angleterre. Suzanne remue ciel et terre à Londres et parvient à être renvoyée en France en support des maquis de l'Ain et du Jura. Elle y retrouve François à l'occasion du tournage d'un film clandestin. Ils mettront leur passion commune pour le cinéma et la comédie au service d'un objectif-clé de la France Libre en cette fin 1943 : convaincre Londres du sérieux des maquis et de leur capacité à devenir une force d'appui en préparation des débarquements alliés. Cette fiction traverse la réalité documentée de plusieurs faits marquants de la Résistance : la chute dramatique du réseau Gloria / SMH en 1942 ; la filière Sibiril permettant les traversées de petits voiliers vers l'Angleterre à partir de la baie de Morlaix ; le défilé organisé par les maquis de l'Ain le 11 novembre 1943 à Oyonnax malgré l'interdiction des autorités collaborationnistes et d'occupation.

Paris, 1967. Menie est recrutée par la radio RTL. Son rôle ? Faire parler les auditrices. En quelques semaines, c'est la déferlante. Les femmes de la France entière se confient à la "dame de coeur" . Bientôt, elles seront des millions à la suivre. Parmi elles, Mireille et Suzanne, qui découvrent qu'elles aussi pourraient maîtriser leur destin. La vie de Menie, partagée entre le tourbillon de Mai 68 et les tourments qu'on lui livre, en est totalement bouleversée. Cinquante ans plus tard, Esther, une documentariste qui peine à se reconstruire, replonge dans ces années pas si lointaines. Avec ce roman porté par la figure de Menie Grégoire, sa grand-mère, Adèle Bréau explore les avancées, paradoxes et régressions de la condition féminine en unissant les destinées de femmes qui, malgré leurs différences, se tendent la main. Avec ce livre, on (re)découvre celle qui fut la première à "libérer la parole" à l'antenne. Qu'elle en soit remerciée ! Marion Ruggieri, Elle. Vibrant de fougue et de sensibilité. Paris Match. Prix Maison de la presse.

Par le nombre de leurs participants et leur audience, les Jeux olympiques constituent aujourd'hui le principal spectacle sportif organisé dans le monde. Ils sont aussi au centre de vives controverses, entre récits enthousiastes et féroces dénonciations. Dans un tel contexte, il est légitime de poser une question toute simple à première vue : les Jeux en valent-ils la chandelle ? L'interrogation, malgré son caractère suranné, semble appropriée pour documenter ce que les Jeux olympiques, devenus de plus en plus grands, diversifiés et marchandisés, font au monde contemporain. Par ce biais, il s'agit de mettre en évidence certains de leurs effets, en particulier sur les plans sociaux et environnementaux, tout en identifiant les agents économiques qui en tirent parti ainsi que les actants humains et non-humains qui en pâtissent et/ou le remettent en question. Enfin, l'ouvrage montre en quoi les Jeux olympiques témoignent de tendances plus larges, à l'oeuvre dans la plupart des manifestations sportives drainant un large public ou de nombreux participants.

Luis de Góngora y Argote est né (1561) et mort (1627) à Cordoue. Il a créé une forme de poésie nouvelle, baroque et cultiste, bouleversant la syntaxe castillane, et, de ce fait, se créant plus d'ennemis et de jaloux que d'amis. Ses admirateurs, parmi lesquels Cervantès, surent l'aimer et le comprendre. Homme de religion sincère, il n'en aima pas moins le jeu, les fêtes et les femmes. La génération poétique de 1927 (avec F. G. Lorca) le porta au plus haut. Ses oeuvres se répartissent entre familières (chansons, lettrines, romances) et de haute inspiration (Sonnets ; oeuvres majeures : Fable de Polyphème et Galatée ; Les Solitudes). Né en Belgique en 1942, Michel Host écrit des poèmes depuis l'adolescence. Il n'a jamais cessé d'en écrire, bien que se soient interposés nouvelles et romans, qui masquent parfois cet enracinement dans le verbe premier, la poésie, qu'il définit ainsi : " Elle est mutation, traduction ou translation dans la langue maternelle, selon des cadences très intimes, de la langue des sources, langue du mystère de l'être, des émotions et des intuitions. Il adhère à cet avis de Frédéryck Tristan : "La poésie n'est jamais fictive." Professeur agrégé et heureux dans une autre vie, il a enseigné la langue et la civilisation espagnoles, notamment au lycée Janson de Sailly et au C.N.E.D. Ses recueils poétiques : Déterrages /Villes, Ed. Dumerchez, 1997 ; Graines de pages (sur des photos de Claire Gante), Ed. Eboris (Genève), 1999 ; Alentours (Petites proses), Ed. de l'Escampette, 2001 ; Poème d'Hiroshima, Ed. Rhubarbe, 2005 ; Figuration de l'Amante, Ed. de l'Atlantique, 2010 ; La ville aux hommes, Ed. Encres Vives, 2015. Il traduit de l'espagnol : Luis de Góngora, Fable de Polyphème et Galatée de L de Góngora ; Les 167 Sonnets authentifiés, Ed. Dumerchez, 2002 ; Jorge Manrique, Stances pour la mort de son père, Ed. de l'Atlantique, 2011 ; Federico Garcia Lorca, Romancero gitano, Ed. Alcyon, 2017 ; Trente poèmes d'amour de la tradition mozarabe andalouse (Xile-Xllie siècles), Ihr, traduction française, Ed. de l'Escampette, 2010 ; et volontiers du grec ancien : Aristophane, Lysistrata et Ploutos (traductions nouvelles). Ed. Des Mille & Une Nuits — Fayard, 2008 et 2012.

Alors que la France et l'Allemagne s'entre-déchirent au cours de trois conflits meurtriers, une famille germanique d'origine juive, les Joachim, va, à la faveur du mariage d'un de ses membres avec une Française, incarner et exalter à travers trois générations d'interprètes le génie musical des deux pays. Au départ, il y a Joseph Joachim (1831-1907), un des violonistes les plus célèbres de son temps, ami de Mendelssohn, Liszt, Wagner, Schumann et Berlioz, mais surtout de Brahms, dont il crée le concerto pour violon. Son épouse, Amalia Weiss, chanteuse au contralto superbe, connaîtra également son heure de gloire dans l'interprétation d'oratorios et de lieder, s'illustrant aussi bien dans Brahms que dans Mahler. Mais la grâce française va soudainement faire irruption au sein de cette famille : Suzanne Chaigneau, charmante violoniste, fille d'un peintre de l'école de Barbizon, forme avec ses deux sœurs, Marguerite et Thérèse, un trio piano, violon, violoncelle qui séduit si bien Joseph Joachim, lors d'un de ses séjours parisiens, qu'il leur propose de venir jouer avec lui en privé devant Guillaume II. Elle épouse l'un de ses fils, mais bien vite, la guerre bouleverse la vie de ce couple franco-allemand. Contrainte de vivre en territoire ennemi, Suzanne Chaigneau-Joachim va tout à la fois consigner sa détresse dans un bouleversant journal et tromper son angoisse dans la musique : elle joue Bach mais aussi révèle au public allemand César Franck et Gabriel Fauré. A la mort de son mari, officier allemand miné par la tuberculose et les épreuves morales de la guerre, elle regagne la France avec sa toute petite fille, Irène Joachim. Celle-ci deviendra en pleine Seconde Guerre mondiale la Mélisande de légende dans le célèbre opéra de Debussy, immortalisée par le disque et devenue depuis modèle de toutes les interprètes du rôle. Elle réunit, la guerre achevée, les goûts français et allemand, honorant le répertoire des lieder, tout en défendant les couleurs de la jeune musique française du groupe des Six à Pierre Boulez. Péripéties multiples et rencontres avec les personnalités prestigieuses de l'époque, issues aussi bien de l'univers de la musique que de celui du cinéma ou de la littérature, tissent la trame de cette riche saga familiale dont les membres, engagés dans les combats politiques et artistiques, ont joué un rôle déterminant dans l'histoire de l'interprétation des chefs-d'œuvre du patrimoine musical franco-allemand.

La problématique de tout adolescent est de guérir de son enfance. Pour cela, il s'engage dans un intense "travail de création". Exercer son pouvoir créateur le conduit non sans risque sur le chemin des bordures psychiques dans un vacillement des positions imaginaires et symboliques. Saisir cette nécessité interne qui pousse à essayer, à innover, à inventer, permet d'entendre ce qui fait la spécificité de cet âge. Au lieu de chanter l'action des autres, l'adolescent est comme le poète, celui qui marche en avant pour montrer la route et se déployer. L'auteur s'appuie sur la trajectoire d'artistes célèbres - Arthur Rimbaud, Lautréamont, François-René de Chateaubriand, Jean Moulin, Joë Bousquet, Charlotte Salomon, Suzanne Valadon, Maurice Utrillo, Frida Kahlo, Nicolas de Staël, Francis Ponge, Roland Barthes... - pour mettre en évidence les processus psychiques à l'oeuvre dans la création et dans l'expérience adolescente. Pour pallier le vide ressenti, l'ennui, la passivité, il est important de conforter l'adolescent moderne dans une position de créativité, où jaillissement de la pensée, émergence d'originalité, productions de biens culturels nouveaux participent du processus de civilisation et viennent nourrir son époque.

Textes : Guilhem Dezeuze, Daniel Dezeuze, François Dezeuze et Numa Hambursin. Exposition : 10 juin - 1er novembre 2015. Espace Dominique Bagouet, Esplanade, Monpellier. 56 pages avec 31 reproductions et 2 photographies. "S'il fallait écrire le roman de la peinture montpelliéraine, Georges Dezeuze y figurerait comme un personnage pivot tant par son oeuvre peint que par son délicat recueil de souvenirs "Ecrit le dimanche", son rôle de passeur et sa place au carrefour de plusieurs générations, son amour tant de fois exprimé pour ce petit pays entre Méditerranée et Pic Saint-Loup. Né en 1905 à Montpellier, fils de l'Escoutaïre, Georges Dezeuze s'inscrit en 1924 à l'Ecole des beaux-arts où il se lie d'amitié avec des artistes comme Germaine Richier, Albert Dubout, Suzanne Ballivet ou Camille Descossy. Membre fondateur des groupes "Frédéric Bazille" en 1937 et "Montpellier-Sète" en 1956, il est nommé professeur à cette même école en 1945 et compte parmi ses élèves Vincent Bioulès, Claude Viallat, François Rouan ou encore son fils Daniel. Il s'éteint en 2004 à Clapiers, six ans après la rétrospective que lui a consacrée le Musée Fabre".

L'oeuvre du psychiatre Ludwig Binswanger (1881-1966) reste mal connue dans l'aire francophone. Elle illustre pourtant une rencontre entre la psychiatrie et la philosophie d'un intérêt exceptionnel. Créateur de "l'analyse existentielle", inspirée de Martin Heidegger, Binswanger met en oeuvre une approche phénoménologique de la folie qui s'attache à en saisir la signification de l'intérieur et à faire ressortir ce qu'elle éclaire de la condition humaine. Le Cas Ellen West est extrait du recueil intitulé Schizophrénie, paru en 1957, qui regroupe cinq études destinées à explorer chacune un aspect fondamental de l'expérience schizophrénique. Deux autres de ces études ont été traduites en français, Le Cas Suzanne Urban et Le Cas Lola Voss. Ce qui donne son relief fascinant au Cas Ellen West, c'est la capacité d'auto- observation et d'autodescription dont fait montre la jeune femme. Rarement aura-t-on pu entrer à ce point dans l'intimité de ce que Binswanger caractérise comme "l'évidement de la personnalité" du processus schizophrénique. Au-delà du savoir clinique, cette étude se lit comme un document qui fait entrer le lecteur au coeur de l'univers de la folie.

Dans L'Humeur vagabonde, Benoît Laborie quitte femme et enfants pour tenter fortune à Paris. Rastignac triste, il s'égare dans le cimetière du Père-Lachaise. Quand il retourne au pays, sa mère le prend pour un amant de sa femme et tue l'épouse supposée infidèle. Maintenant Benoît peut revenir à Paris. Parce qu'on flaire sur lui l'odeur du crime, la capitale s'offre à lui. Pas pour longtemps. Un nouveau caprice du tout-Paris, et il est rejeté. Une fable comique et triste, une petite musique aigre-douce au ton inimitable. Un singe en hiver, lui, a pour cadre un hôtel de la côte normande tenu par Albert Quentin, ancien fusilier marin en Extrême-Orient, et sa femme Suzanne. Le jeune publicitaire Gabriel Fouquet y débarque pour rendre visite à sa fille Marie, pensionnaire dans le village, mais aussi pour oublier l'échec de sa vie sentimentale avec Claire, partie vivre à Madrid. Gabriel et Albert n'ont pas "le vin petit ni la cuite mesquine" : grâce à l'ivresse, ils vont s'offrir, l'un en Espagne et l'autre en Chine, deux glorieuses journées d'évasion.

L'aventure intérieure que Louis Nucéra a vécu vaut mille voyages à travers le monde. Cet amoureux de Nice, employé de banque dès l'âge de quatorze ans, ne cessa de lire, de travailler et d'écrire. Son savoir, allié à un rare sens de l'amitié, fit de lui le compagnon fidèle de Kessel, Brassens, Boudard, Cioran, Moretti, Cocteau. Ses passions furent multiples, à commencer par l'amour qu'il porta à sa mère, puis à Suzanne son épouse. Il adora la compagnie des chats. Il connut les routes de France qu'il parcourut à vélo. Son immense culture, son amour pour les petites gens que les autres ignorent, sa dignité mêlée de pudeur, firent de lui un auteur récompensé notamment par le Grand Prix de l'Académie française et l'Interallié. Avenue des Diables Bleus, Chemin de la lanterne et une vingtaine d'autres ouvrages ont illustré une vie brutalement interrompue en août 2000 par un chauffard désireux de gagner quelques minutes sur l'éternité. André Asséo raconte avec chaleur et passion la vie et l'œuvre de son ami Louis Nucéra.

Pour la première fois, un livre s'aventure dans les pas de femmes au destin éblouissant. Toutes ont tracé leur sillon en Normandie. Aujourd'hui oubliées, souvent méconnues, ces femmes ont su s'imposer dans un monde masculin qui ne leur offrait guère de place. Leur parcours laisse sans voix : Marguerite de Witt Schlumberger va organiser un grand scrutin national aux élections législatives… alors que les femmes n'ont pas encore le droit de vote ! Suzanne Savale, héroïne de la Résistance, transformera sa cuisine en atelier de faux-papiers. Jeanne Marie Le Calvé, à l'enfance rude marquée par la faim, deviendra une véritable star de la télévision française. Captivantes, enlevées, ces histoires brossent des vies empreintes de courage et de ténacité. Marie Billard de Belle Grange, qui va armer elle-même des bateaux corsaires, fera fortune dans la pêche à la morue. Louise Hervieu, quasiment aveugle, obtiendra le prix Femina et créera le carnet de santé pour tous les Français. Marie- Madeleine de la Peltrie, missionnaire libre et anticonformiste, ira fonder la ville de Montréal… Vingt récits passionnants ; vingt femmes de notre région dont la vie est à peine croyable tant elle est époustouflante…

Cet ouvrage rassemble pour la première fois des poètes internationalement reconnus qui ont dessiné à partir du XXe siècle jusqu'à aujourd'hui la carte poétique de la Martinique : Aimé Césaire, Edouard Glissant, Monchoachi... Et des poètes dont l'audience est moindre bien que leurs oeuvres constituent des points de passage obligés pour qui veut connaître la poésie de ce pays, qu'elle soit de langue française et/ou de langue créole. Chacun d'eux participent aussi à la définition du paysage poétique martiniquais : Roger Parsemain, Joseph Polius, Suzanne Dracius, Nicole Cage, Hanétha Vété-Congolo... Le livre comprend un avant-propos de Roger Little, professeur émérite à Trinity College (Dublin), suivi de 113 textes de 26 poètes. Chaque poète est présenté dans une notice bio-bibliographique. Plusieurs poèmes ou extraits offrent ensuite au lecteur la possibilité d'une véritable approche du travail de chaque auteur. En complément : un appareil critique composé de notes sur les faits historiques, les personnages cités, etc, d'un glossaire des termes rares ou créoles pour faciliter la lecture, d'une carte de la Martinique pour situer les lieux mentionnés.

Il est des mots dont la soudaine irruption révèle une révolution souterraine. Ainsi le mot tendresse. Depuis quelques années, nous le voyons prendre place en des lieux où longtemps il aurait paru déplacé. Quoi de plus vital pourtant ? Sans tendresse, le petit humain ne peut s'édifier ; ni l'adolescent s'émanciper ; ni l'adulte former un couple ; ni le vieillard mûrir. Sans tendresse, les amants ne s'aiment pas vraiment et les mourants laissent derrière eux d'irrémédiables regrets. Sans tendresse, nous n'existerions pas. Avec la participation de : Patrice van Eersel (Nous sommes notre propre instrument de tendresse) Jacques Salomé et Gérald Pagès (Tendresse dans les cycles de la vie) Dr Christophe Massin, Pr Jean-Pierre Relier et Dr Hugues Reynes (Tendresse dans l'enfantement) Dr Suzanne Robert-Ouvray et Dr Boris Cyrulnik (Tendresse dans l'éducation) Christiane Singer, Guy Corneau, Paule Salomon, Dr Gérard Leleu (Tendresse en amour) Alain Delourme, Dr Odile Ouachée, Dr Jean-Pierre Klein et Luc Boulanger (Tendresse entre soignants et soignés) Stan Rougier et Alain Mamou-Mani (Tendresse dans la spiritualité) Dr Michèle Salamagne et Marie de Hennezel (Tendresse jusqu'au dernier souffle)

Les romans cultes de Jean Bruce n'ont rien perdu de leur impertinence, de leur piquant... et de leur humour suranné ! Ces rééditions sont l'occasion de redécouvrir les aventures d'Hubert Bonisseur de la Bath, rendu célèbre à l'écran par Jean Dujardin. OSS 117 perSiSte et Signe ! La CIA est avertie que des documents ont été remis par un de ses agents à une jeune touriste française à Moscou. Or, Isabelle la bien nommée prétend qu'elle ne sait rien. OSS Le colonel Hubert Bonisseur de la Bath est persuadé que tout s'est passé à son insu. Dans la nuit d'Amsterdam, quelques voitures se retrouvent régulièrement dans le canal... entre autres, celles d'espions soviétiques lancés sur la même piste. OSS 117 va-t-il tomber la veste ? Devenu culte depuis que Jean Dujardin l'a incarné avec humour dans les films de Michel Hazanavicius, l'agent OSS 117 est né en 1949 sous la plume de Jean Bruce (1921-1963), qui l'a fait vivre à cent à l'heure dans quatre-vingts romans d'espionnage. Il revient à l'écran en 2021 dans Alerte rouge en Afrique noire, de Nicolas Bedos.