Musée
Extraits
Histoire de l'art
Femmes d'art. De Berthe Morisot à nos jours, ces femmes qui font l'histoire de l'art
Quel meilleur endroit pour découvrir des femmes artistes que le musée ? Cependant, en se promenant dans les allées de nos grands musées, on découvre que leurs noms sont très peu présents au bas des cartels qui accompagnent les oeuvres. Absentes en tant que créatrices, elles sont pourtant si présentes en tant que sujets, la plupart du temps nues. Les femmes n'ont-elles jamais créé ? N'ont-elles jamais été suffisamment talentueuses pour être retenues par l'histoire ? Evidemment, non. Les femmes ont tout simplement longtemps été invisibilisées. Heureusement, en l'espace de dix ans, et sous l'impulsion des femmes de tous horizons – commissaires d'expositions, galeristes, critiques, collectionneuses... —, les lignes bougent, permettant aux femmes de prendre enfin toute la place qu'elles méritent. Ce livre a vocation à mettre en lumière le travail de femmes artistes d'hier et d'aujourd'hui. Des portraits de celles qui ont ouvert la voie (Berthe Morisot, Louise Bourgeois, Georgia O'Keffe , Niki de Saint Phalle...), des conversations avec celles qui créent (Agnès Thurnauer, Prune Nourry, Inès Longevial, Joanna Vasconcelos...) et celles — actrices du monde de l'art — qui les soutiennent.
11/2021
Art abstrait
Yves Zurstrassen. Jouer la peinture
Yves Zurstrassen (1956 - Liège, Belgique) depuis quarante ans explore les libres figures de l'abstraction. Peintre autodidacte, adepte de la couleur libre, il a développé une technique particulière de collages et décollages de formes en papier dont il se sert comme des pochoirs sur des couches superposées de peinture. Cette succession d'applications et de retraits, où les couleurs s'additionnent et se soustraient, piège le temps dans la peinture, lorsque la dernière d'entre elles à paraître sur la toile est en réalité la première appliquée. Cette nouvelle temporalité affirme et efface en même temps le geste, quand l'intuition de l'artiste sert sa conception première de la composition, lentement élaborée par une série d'études. Son oeuvre est exposée dans de nombreuses galeries et centres d'art ou musées en Belgique, en Allemagne, dans les pays de nord de l'Europe, en Espagne et en France. L'exposition du musée Picasso d'Antibes en 2023-2024 rassemble quatre-vingt-neuf toiles de 2013 à 2023 couvrant ses dix dernières an nées de production. Son catalogue réunit un entretien de l'artiste avec Jean-Louis Andr
10/2023
Beaux arts
Et in Arcadia...
L'inscription "Et in Arcadia [ego sum]" ("Moi, la mort, je vis aussi en Arcadie") que des bergers de la mythique cité trouvent sur un tombeau dans les Bucoliques de Virgile leur rappelle que, même dans un pays idéal, nul n'échappe au destin des mortels. Ce sujet, qui a souvent inspiré les artistes, renvoie à une autre réalité : même dans un musée dont le devoir est de conserver les oeuvres inscrites à l'inventaire et de les transmettre aux générations futures, nul tableau ou sculpture n'échappent aux aléas du temps. Cette part d'ombre des institutions, cachée dans le secret des réserves, est commune à l'ensemble des musées de Franceetd'ailleurs, soumistoutaulongduxxe siècleauxsecoussesdel'histoire autant que de l'Histoire du goût. Alors que le MBA d'Orléans commence un chantier d'évaluation et de restauration de ses sculptures du xixe siècle, le public a été invité à découvrir cet envers des collections qui pose la question de l'état esthétique acceptable d'une oeuvre, témoignage à la fois de la pensée de son auteur et de l'histoire matérielle de l'objet.
12/2019
Monographies
Veloso Salgado. De Lisbonne à Wissant, itinéraire d'un peintre portugais
José Maria Veloso Salgado (1864-1945), figure majeure du naturalisme portugais encore méconnue en France, a tissé de puissants liens avec ce pays et ses artistes. De son arrivée à Paris en 1888, où il étudie à l'Ecole des Beaux-Arts et expose au Salon, à ses séjours en Bretagne et sur la côte d'Opale, les oeuvres des années françaises de Salgado révèlent un artiste qui se cherche. Cette phase d'expérimentation, probablement la plus audacieuse de sa carrière, est notamment marquée par sa rencontre avec Adrien Demont et Virginie Demont-Breton et l'amitié forte et durable qu'il noue avec ce couple de peintres qui l'inspire. Portés par le Musée de Boulogne-sur-Mer en partenariat avec le Museu Nacional de Arte Contemporânea (Lisbonne), l'exposition Veloso Salgado. De Lisbonne à Wissant, itinéraire d'un peintre portugais et le catalogue qui lui est dédié, renouvellent le regard sur le parcours artistique du peintre. Ils contribuent aussi à enrichir la connaissance des artistes qui ont gravité autour de l'Ecole de Wissant et des échanges artistiques luso-français au tournant du xxe siècle.
10/2022
Beaux arts
Exposer l'histoire contemporaine. Spoliés ! L'"aryanisation" économique en France 1940-1944
Certains musées d'histoire et de société font le choix audacieux de s'adresser au grand public en présentant des expositions qui traitent de sujets encore sensibles dans la France d'aujourd'hui. C'est le cas de l'exposition Spoliés ! L'"aryanisation" économique en France 1940-1944 proposée à Grenoble en 2010-2011 par le musée de la Résistance et de la Déportation de l'Isère - Maison des Droits de l'homme. Cet ouvrage saisit dans leur sincérité et dans leur ambiguïté parfois, tous les discours que provoqua cette exposition sur l'aryanisation, c'est-à-dire l'expropriation totale légale des Juifs orchestrée par le régime de Vichy. L'originalité de la démarche tient au fait que les deux auteurs, chercheurs en muséologie, mettent en évidence la portée sociale du rôle d'une exposition d'histoire contemporaine sur des publics qui ne sont ni des experts ni des spécialistes, mais des "curieux assidus", globalement intéressés par la Seconde Guerre mondiale. Leur approche, qualifiée d'évaluation muséologique, est en cela plus proche d'une analyse critique des effets de l'exposition sur le grand public que d'une simple étude de satisfaction des visiteurs.
07/2014
Beaux arts
Camille Pissarro. Le premier des impressionnistes, Edition bilingue français-anglais
Catalogue officiel de l'exposition Camille Pissarro, le premier des impressionnistes de l'exposition au musée Marmottan Monet à Paris du 23 février au 2 juillet 2017. Cet ouvrage rend compte de la première exposition monographique consacrée à Camille Pissarro organisée à Paris depuis trente-six ans. Quelque soixante-quinze de ses chefs-d'oeuvre, peintures et tempéras, provenant des plus grands musées du monde entier et de prestigieuses collections privées retracent l'oeuvre de Camille Pissarro, de sa jeunesse dans les Antilles danoises jusqu'aux grandes séries urbaines de Paris, Rouen et du Havre de la fin de sa vie. Considéré par Cézanne comme "le premier des impressionnistes", Pissarro est l'un des fondateurs de ce groupe. Il est également le seul à participer à leurs huit expositions. Compagnon et ami fidèle de Monet, maître de Cézanne et de Gauguin, inspirateur de Seurat, défenseur de Signac, Pissarro est un artiste majeur et incontournable. Intellectuel polyglotte, engagé et militant, à l'écoute des jeunes générations, son oeuvre, puissante et en perpétuelle évolution, offre un panorama unique des recherches qui ont animé les cercles impressionnistes et postimpressionnistes de la seconde moitié du XIXe siècle.
02/2017
Beaux arts
Cézanne et les maîtres. Rêve d'Italie
Le musée Marmottan Monet organise, du 27 février au 5 juillet 2020, une exposition intitulée Cezanne et les maîtres. Rêve d'Italie. Pour la première fois, le travail de l'Aixois sera mis en regard de chefs-d'oeuvre des grands maîtres italiens du XVIe au XXe siècle. Ainsi une remarquable sélection de toiles de Cezanne, parmi lesquelles l'iconique Montagne Sainte-Victoire, les incontournables Pastorale et natures mortes, fera face à un rare ensemble de peintures anciennes signées Tintoret, Bassano, le Greco, Giordano, Poussin, Rosa, Munari et, pour les modernes, Boccioni, Carrà, Rosai, Sironi, Soffici, Pirandello ou encore Morandi. Cette manifestation inédite a reçu le soutien exceptionnel de quarante-trois prêteurs : collections particulières ainsi que musées français, canadien, américains, suisse, allemand, écossais, espagnol, japonais et, bien sûr, italiens ont permis de réunir une soixantaine de toiles. Venues du monde entier, ces oeuvres mettent en lumière l'importance de la culture latine dans l'art de Cézanne et la manière dont l'Aixois s'est nourri de l'exemple de ses illustres prédécesseurs pour asseoir une peinture "nouvelle". Elles illustrent également l'influence qu'a exercée à son tour le Français sur les artistes du Novecento.
02/2020
Musique, danse
Rock'n'Roll is Here to Stay. Une autre histoire du rock
" Hope I die before I get old " The Who, " My Generation ", 1965 Symbole de l'esprit rebelle et de la jeunesse, le rock s'écoutait, à ses débuts, de manière fervente et quasi clandestine. Aujourd'hui, il a envahi l'espace public, il est entré au musée, il triomphe dans les médias, et fédère trois générations. Né en 1954, donné pour mort en 1958 au moment du départ d'Elvis à l'armée, bousculé par le disco et chahuté par le punk dans les années 1970, déboussolé depuis par le rap et l'électro, le rock a toujours su repousser le spectre de sa disparition annoncée au prix de métamorphoses parfois surprenantes. A l'âge de la retraite, il n'a pas l'intention de passer la main. Pourquoi et comment le rock devenu sexagénaire se maintient-il, tel Dorian Gray, dans l'illusion d'une jeunesse éternelle ? A rebours de la mythologie officielle, Rock'n'Roll Is Here To Stay explore les paradoxes de la longévité d'une musique au caractère incandescent et offre une relecture féroce et amusée de l'histoire du rock.
04/2014
Pays-Bas
Amsterdam en quelques jours. 8e édition
Toutes les clés pour découvrir Amsterdam le temps d'un court séjour. Un guide tout en couleurs, concis et ultrapratique pour découvrir Amsterdam. Le musée Van Gogh, le Vondelpark, le Rijksmuseum, la maison d'Anne Frank, le palais Royal, la maison-atelier de Rembrandt, le Tropenmuseum... tous les sites majeurs décryptés et des clés pour découvrir des lieux insolites ou méconnus. Des conseils d'habitants pour découvrir Amsterdam autrement. Un découpage de la ville par quartiers avec, pour chacun, un focus sur les sites incontournables et les meilleures adresses pour se restaurer, prendre un verre, sortir, visiter ou faire du shopping. Des suggestions de balades et des itinéraires thématiques : une promenade le long des canaux de la ville, les petites boutiques originales dans le Jordaan, les terrasses des cafés à Nieuwmarkt, la découverte de Westerpark et des îles occidentales... Des sections ciblées pour découvrir Amsterdam selon ses envies : en famille, musées et galeries, scène gay et lesbienne, balades à vélo, bonnes tables, pubs et bars à cocktails... De nombreuses cartes et un plan détachable avec les principaux sites, un index des rues et un plan des transports pour faciliter les déplacements.
Portugal
Porto en quelques jours. 3e édition
Un guide tout en couleurs, concis et ultrapratique pour découvrir Porto en quelques jours. Tous les principaux sites décryptés : la cathédrale (Sé), l'église de São Francisco, le Centre portugais de la photographie ou le musée national Soares dos Reis... Un découpage de la ville en quartiers avec, pour chacun, un focus sur les sites incontournables (monuments, musées, parcs...) et les meilleures adresses pour se restaurer, prendre un verre, sortir, visiter ou faire du shopping. Des suggestions de balades et des itinéraires thématiques : les bars de la rua das Galerias de Paris et des environs, le quartier juif, la très branchée rua Miguel Bombarda... Un focus sur Foz do Douro, le quartier balnéaire à deux pas du centre-ville pour profiter de la plage sous toutes ses formes : bronzer, prendre un verre, bien manger, danser. Toutes les informations pour apprendre à apprécier un bon porto. Des suggestions de circuits dont des excursions en bateau pour explorer la vallée du Douro. Des pages thématiques pour découvrir Porto selon ses envies : avec des enfants, activités gratuites, vie nocturne, panoramas... De nombreuses cartes et un plan détachable avec les principaux sites et un index des rues.
05/2022
Japon
Tokyo en quelques jours. 9e édition
Toutes les clés pour découvrir Tokyo le temps d'un court séjour. Un guide tout en couleurs, concis et ultrapratique pour découvrir Tokyo en quelques jours. Tous les sites majeurs décryptés : le Palais impérial, le célèbre sanctuaire shinto de Meijijingu, le Musée national, le théâtre kabuki, les rituels du sumo, ou, dans les environs de la capitale nippone, le mont Fuji et les bains chauds à l'Oedo Onsen Monogatari. Des conseils d'habitants pour découvrir Tokyo autrement. Un découpage de la ville en 10 quartiers avec, pour chacun, un focus sur les sites incontournables (monuments, musées, parcs...), une suggestion d'itinéraire et les meilleures adresses pour se restaurer, prendre un verre, sortir, visiter ou faire du shopping. Plusieurs itinéraires thématiques : shopping dans les quartiers branchés de Daikanyama et Naka-Meguro, esprit bohème et contre-culture à Shimo-Kitazawa, vie nocturne dans l'est de Shinjuku, culture pop à Akihabara, architecture contemporaine à Omote-sando... Des conseils d'initiés pour découvrir comment les habitants vivent dans leur ville. De nombreuses cartes et un plan détachable avec les principaux sites, un index des rues et un plan du métro pour faciliter les déplacements.
Autriche, Vienne
Un grand week-end à Vienne
Un guide de poche ultra-pratique pour s'immerger dans la douce vie viennoise ! Tous les sites incontournables, les dernières tendances, nos adresses coups de coeur et nos expériences uniques pour vivre un très GRAND Week-End à Vienne, son quartier médiéval, son fameux Naschmarkt (marché), ses immenses musées et bien sûr l'incontournable palais de Schönbrunn, le Versailles autrichien. Découvrez Vienne sous tous ses angles : - Des expériences uniques : marcher dans les pas de Sissi impératrice, faire du patin à glace au coeur de Vienne, assister à un concert de musique classique ou trinquer sur les plus beaux rooftops. - Des activités 100% locales : visiter la ville à vélo, apprendre la valse, faire du canoé sur le Danube... - Notre nouvelle sélection d'irrésistibles pâtisseries, café viennois, restaurants pour goûter les spécialités viennoises. - Les coups de coeur et les tops de nos auteurs, passionnés de la ville : les " würfelstand " ((kiosques pour déguster des saucisses), les marchés, les fabuleuses collections de la dynastie des Habsbourg au musée KHM. - Un plan détachable avec toutes les adresses localisées. Retrouvez-nous aussi sur Facebook, Instagram et Twitter ! www. facebook. com/GuidesUnGrandWeekend @ungrandweekend @UnGrandWeekEnda
02/2022
Ecrits sur l'art
Allez-y voir. Ecrits sur la peinture
La peinture a très tôt retenu l'attention de Raymond Queneau, dès sa jeunesse où le dessin l'occupe. Avec le temps, l'auteur de Zazie dans le métro et des Exercices de style a pu tirer ses propres conclusions : "J'ai connu des peintres et des ventes publiques, des marchands de tableaux et des musées, des encadreurs, et je me suis fait ma petite opinion". A l'instar de ses propres dessins, Queneau témoigne d'un regard libre qui a su s'émanciper de la constellation surréaliste. Le poète élabore progressivement une théorie du signe et de l'écriture ainsi qu'une dialectique du regard chez les peintres. Mais il nous convie aussi à nous rendre dans les expositions, ces fêtes du voir, en toute simplicité : "Allez-y voir". A travers ces exercices d'admiration, on retrouve ainsi la personnalité et le style de Raymond Queneau, son acuité, son esprit anti-sérieux, parfois "pataphysique", et son goût pour le singulier. Cet ensemble inédit formant un véritable "musée Raymond Queneau" met à l'honneur Joan Miró et Jean Dubuffet mais aussi, entre autres, Mario Prassinos, Enrico Baj, Maurice Henry, Elie Lascaux, Jean Hélion ou encore Pablo Picasso.
03/2024
Cinéastes, réalisateurs
Henri Storck et les peintres ostendais. Ensor, Spilliaert et Permeke
Henri Storck est un cinéaste surtout documentariste belge né à Ostende le 5 septembre 1907 et mort à Uccle (Bruxelles) le 17 septembre 1999. Auteur de plus de soixante films, célèbre pour des courts-métrages comme Misère au Borinage, son nom reste associé durablement à l'école documentaire belge, des essais documentaires d'avant-garde sur sa ville natale puis, il expérimente le found footage et réalise quelques films militants. Il travaille pendant l'occupation allemande. A la Libération, il devient en Belgique un cinéaste au statut quasi officiel, le Père du documentaire belge. Il a inspiré de nombreux cinéastes belges et les frères Dardenne, recevant la palme d'or pour Rosetta, lui ont rendu hommage. Henri Storck est aussi l'un des pionniers du film sur l'art. Dès 1944, il filme quelques tableaux de Paul Delvaux, dont il évoque avec intensité l'univers onirique. Comme ostendais il a bien connu, filmé et photographier souvent les ‘peintres ostendais' : Ensor, Spilliaert et Permeke. Ce livre est édité en partenariat avec le Fonds Henri Storck, MUzee (Ostende) et le musée de la photographie (Charleroi) dans le contexte de ‘l'année Ensor'
03/2024
Indiens
Brûlure indienne
"Brûlure indienne" raconte la vie de Frank, dit "Lone Wolf", qui, à partir de pièces authentiques abandonnées par des Sioux Lakotas oglalas après l'Exposition Universelle de Bruxelles de 1935, a constitué une collection prestigieuse, exposée au Musée des Confluences de Lyon, aux Musées Royaux d'Art et d'Histoire de Bruxelles et au Buffalo Bill Museum & Grave de Golden. Dans la réserve de Pine Ridge, au Dakota du Sud, Frank s'est lié d'amitié avec un de leurs descendants, Walter Littlemoon. Ce récit aborde aussi l'univers des collectionneurs, naissance d'une passion, intervention du hasard, souci de tracer le parcours des objets, recherche des hommes qu'ils cachent. Dès lors, une telle collection devient un trait d'union entre des êtres, ici un Bruxellois passionné d'Amérique et les Sioux Lakotas dont la culture a été quasi anéantie par "? l'homme blanc ? ". Philippe Fiévet a mené de front une carrière d'enseignant et de journaliste, principalement à la rédaction belge de Paris Match. Au cours de ses interviews, il a croisé nombre de personnages hauts en couleur. Parmi eux, François Chladiuk, que nous présente ce cinquième ouvrage de l'auteur.
04/2024
Littérature française
Barcelone fugue. Ode à Dali
Barcelone fugue… Une fugue musicale ? Ou une fuite dans l'imaginaire de la ville ? Un texte polyphonique écrit à deux voix. Un homme attend dans l'aéroport de Barcelone, deux personnes venant de Rome. Durant ce temps d'attente, il décrit de façon hyperréaliste l'aéroport. Par la suite, il se remémore les lieux qu'il a particulièrement aimés dans la ville, notamment le Musée Picasso et les années d'apprentissage du jeune Pablo Ruiz Picasso ainsi que ses acolytes : Mir, Rusinol, Nonell, Ramon Casas, et les artistes du café El quatre gats. Et la belle inconnue qui l'accompagne dans ce périple, serait-ce Nadja, Gala, Dora Maar, ou la symbolique de l'éternel féminin ? La fugue se poursuit avec l'épopée du surréalisme à Barcelone : Picabia, André Breton, Miro, Man Ray, Georges Bataille et André Masson à Tossa de Mar. Ode à Dali est un hommage aux uvres picturales de Salvador Dali, et plus spécifiquement à la Casa Museu Dali de Port Lligat, lieu emblématique de la création artistique. Le texte se prolonge sur une visite du site de Paulilles en pays catalan, et se termine à la chapelle des Auzils dans l'Aude.
04/2023
Pays-Bas
Amsterdam Cityguide 8ed
Lonely Planet : un guide de référence, à la fois pratique et culturel, pour découvrir Amsterdam Un guide tout en couleurs, truffé de photos et ultrapratique. Une présentation approfondie des principaux sites de la capitale néerlandaise : le musée Van Gogh, le Rijksmuseum, les canaux, la maison d'Anne Frank... Un chapitre sur Noord, le quartier branché qui s'étend face au centre, de l'autre côté de l'IJ. Un chapitre sur l'architecture de la ville, avec des illustrations pour aider les visiteurs à reconnaître les styles architecturaux. Un chapitre consacré aux musées, avec des renseignements détaillés pour faire des visites autonomes. Une mine de conseils et d'adresses pour profiter un maximum d'un séjour à Amsterdam : des itinéraires à pied et à vélo ainsi que des excursions dans des villes comme Leiden, Utrecht et Haarlem, à découvrir en une journée depuis la capitale. Une section spéciale de plans détaillés des différents quartiers de la ville pour faciliter les déplacements et pouvoir se repérer rapidement. Un plan détachable avec les principaux sites, un index des rues et un plan des transports pour faciliter les déplacements.
04/2022
Pays-Bas
Amsterdam en quelques jours. Avec 1 Plan détachable
Toutes les clés pour découvrir Amsterdam le temps d'un court séjour Un guide tout en couleurs, concis et ultrapratique pour découvrir Amsterdam. Le musée Van Gogh, le Vondelpark, le Rijksmuseum, la maison d'Anne Frank, le palais Royal, la maison-atelier de Rembrandt, le Tropenmuseum... tous les sites majeurs décryptés et des clés pour découvrir des lieux insolites ou méconnus. Des conseils d'habitants pour découvrir Amsterdam autrement. Un découpage de la ville par quartiers avec, pour chacun, un focus sur les sites incontournables et les meilleures adresses pour se restaurer, prendre un verre, sortir, visiter ou faire du shopping. Des suggestions de balades et des itinéraires thématiques : une promenade le long des canaux de la ville, les petites boutiques originales dans le Jordaan, les terrasses des cafés à Nieuwmarkt, la découverte de Westerpark et des îles occidentales... Des sections ciblées pour découvrir Amsterdam selon ses envies : en famille, musées et galeries, scène gay et lesbienne, balades à vélo, bonnes tables, pubs et bars à cocktails... De nombreuses cartes et un plan détachable avec les principaux sites, un index des rues et un plan des transports pour faciliter les déplacements.
07/2024
Tchéquie, Slovaquie, Prague
Prague. Edition 2023-2024
Pont Charles, musée Mucha, château et cathédrale Saint-Guy, Musée juif, ruelles et bars de Malá Strana, pubs tchèques et cafés littéraires, marchés fermiers, boutiques de designers et clubs avant-gardistes, balade Art nouveau ou à travers passages et galeries : suivez le guide ! - Un concept unique : des cartes grand format dépliables par quartier - Les incontournables, visites, restos et sorties localisés sur les cartes- Des idées et des balades pour découvrir la ville autrement.
01/2023
BD tout public
La grande guerre de Charlie : Portfolio
Voici un portfolio pour les amateurs des superbes illustrations du regretté JOE COLQUHOUN. Reproduction en grand format sur du papier luxueux d'une sélection de planches originales. Tirage limité à 500 exemplaires, réalisé en collaboration avec le Musée de la Grande Guerre de Meaux et le magazine Guerres & Histoire (Science & Vie). Textes de Michel ROUGER, Directeur du Musée de la Grande Guerre de Meaux et de Jean LOPEZ, Rédacteur en chef du magazine Guerres & Histoire.
10/2014
Littérature française
Les Muses françoises. Partie 1. Tableau universel par alphabet et numéro des théatres de France
Les Muses françoises . Premiere partie, contenant un tableau universel par alphabet & numéro des théatres de France, avec les noms de leurs auteurs & de toutes les pieces anonimes de ces théatres, depuis les misteres jusqu'en l'année 1764 Date de l'édition originale : 1764 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
09/2020
Beaux arts
La gestion des institutions culturelles. Musées, patrimoine, centres d'art, 3e édition revue et augmentée
Recherche de performance, ancrage territorial, stratégie à l'égard des publics, internationalisation, les institutions culturelles semblent aujourd'hui avoir intégré les "lois du marché". Plongés dans un environnement caractérisé par la commercialisation et la financiarisation de la culture, leurs responsables doivent désormais composer avec de nouvelles notions dont ils sont peu familiers : marketing, management, évaluation, leadership... Pour autant, ces institutions bien particulières ne peuvent être considérées comme des entreprises, et leur gestion doit s'adapter à leur spécificité : celle "d'organisations culturelles de marché". En élargissant son propos à l'ensemble des institutions culturelles non marchandes, cette nouvelle édition du Nouvel âge des musées présente aux étudiants et professionnels des arts et de la culture les outils et grilles d'analyse nécessaires à leur bonne gestion. L'ouvrage interroge également leur avenir, face à l'essor des techniques numériques et leur place dans la société.
01/2017
Ethnologie
L'exposition postcoloniale. Musées et zoos en Afrique de l'Ouest (Niger, Mali, Burkina Faso)
En Afrique de l'Ouest, les musées et les parcs zoologiques ont été créés pendant la période coloniale. Ils constituent des terroirs ethnographiques particulièrement féconds, travaillés par de nombreuses transformations postcoloniales. Confrontés à le vue d'un objet rituel présenté comme une oeuvre d'art ou d'un animal sauvage en cage, les visiteurs locaux inventent de nouveaux rapports aux collections muséales entre enjeux de mémoire et logique rituelle. Quelles sont les manières qu'ont les hommes d'interagir avec les fétiches, les oeuvres d'art, les animaux et les dieux ?
07/2014
Critique
Les Muses de l’entomologie. Poétiques et merveilleux de l’insecte de Réaumur à Maeterlinck
Cette étude ne se contente pas de mettre en relation trois oeuvres majeures du XIXe siècle : L'Insecte (1858) de Jules Michelet, les Souvenirs entomologiques (1879-1907) de Jean-Henri Fabre et La Vie des abeilles (1901) de Maurice Maeterlinck, mais elle aborde leur production comme l'expression d'une littérature entomologique plus vaste, saisie en tant que genre, c'est-à-dire comme un complexe d'oeuvres unies par des relations à la fois analogiques et généalogiques. De Réaumur à Maeterlinck, les entomologistes et les vulgarisateurs s'unissent par leur volonté d'exprimer l'étonnement exceptionnel qu'ils ont vécu face à l'insecte. Chacun à leur manière, ils s'essayent à signifier sa sublimité, sa capacité à dérouter le langage et l'entendement, mais aussi à motiver la production de savoirs entomologiques dont les poétiques troublent les frontières conceptuelles établies par l'homme pour se distinguer des animaux. Notre enquête va donc aborder le merveilleux moderne de l'entomologie à la frontière des discours scientifiques et littéraires.
05/2023
Musées français
La revue des musées de France. Revue du Louvre N° 2/2022 : Acquisitions 2020-2021
La revue des musées de France reflète la richesse et la diversité des collections des 1200 musées de France. Les contributions publiées couvrent les multiples champs de l'histoire de l'art, de l'archéologie, des sciences et techniques et de l'ethnologie, de le Préhistoire à nos jours. Découvrez l'actualité des musées : ouvertures, rénovations et grandes acquisitions, ainsi que le compte rendu des dernières recherches de conservateurs et d'historiens de l'art, français et étrangers. Enfin, un tour de France des expositions dans les musées vous est présenté.
06/2022
BD tout public
Moderne Olympia ; Les variations d'Orsay. Coffret 2 tomes
Coffret musée d'Orsay Manuele Fior & Catherine Meurisse : Les variations d'Orsay & Moderne Olympia
09/2015
Lecture 6-9 ans
J'apprends à lire avec Sami et Julie : A la découverte des dinosaures. Niveau CE1
Tyrannosaures, mammouths et diplodocus... Sami et Julie font de drôles de rencontres au musée !
03/2020
Art du XXe siècle
L'objet d'art hors-série N° 164, décembre 2022 : Maria Helena Vieira da Silva
Numéro à l'occasion de l'exposition au musée des Beaux-Arts de Dijon.
12/2022
Beaux arts
Racontez l'art ! De la Renaissance à l'Art nouveau
Cette histoire de l'art originale, remplie d'anecdotes, peut se lire à la maison, à l'école comme au musée. Racontez l'art ! invite jeunes parents, grands-parents et enseignants à entrer dans la grande histoire de l'art par le petit bout de la lorgnette. Anecdotes et analyses sont centrées autour d'un artiste, d'un mouvement ou d'un événement, classés chronologiquement et géographiquement, exactement comme au musée. Une frise chronologique permet de situer le contexte historique des oeuvres et une liste des oeuvres, classées par musée, permet d'organiser sa visite. Racontez l'art ! est l'ouvrage essentiel qu'il faut avoir en main pour transmettre aux plus jeunes le savoir, mais aussi le plaisir que procure la découverte des oeuvres. Ce premier volume est consacré à l'art de la Renaissance à l'Art nouveau.
10/2020
Autres collections (6 à 9 ans)
Les folles énigmes de Mamie Momie Tome 3 : La pizza volante
Première lecture dès 5 ans. Impossible n'est pas Mamie Momie : cette fois, c'est Michel-Ange qui s'invite au musée magique ! Comment ? Michel-Ange refuse de descendre dîner pendant qu'il peint son immense fresque sur le plafond du musée ? Mamie Momie organise un grand concours pour élire le plat qui rassasiera l'artiste et pourra être lancé jusqu'à lui... au beau milieu des oeuvres d'art magiques du musée ! Les Premières Lectures niveau 1 accompagnent les enfants dès le début du CP, avec : - Une vraie aventure, en peu de mots, pour faire ses premiers pas de lecteurs en confiance. - Un petit dico pour enrichir son vocabulaire. - Des bonus pédagogiques et ludiques pour prolonger la lecture en s'amusant. - Une immersion déjantée dans l'histoire de l'art pour sensibiliser les plus jeunes.
10/2021
