Conversations (1975-1995)
Extraits
Photographes
Conversation tardive
Ce livre se présente comme une collection de plus de deux cents photographies prises presque exclusivement entre le début des années trente et la fin des années cinquante par le père de l'auteur. Photographies dont il se trouva le dépositaire à la mort de ses parents mais qui l'ont toujours accompagné au point, écrit-il, de ne pouvoir "se souvenir d'un temps sans elles." C'est avec cette présence familière chargée de secret, d'énigme et d'incertitude qu'une conversation vient ici à s'engager. Photographies en noir et blanc, usées, abîmées, raturées, au format inhabituel, douées d'une incomparable aura. Un texte vient à en préciser chacune, assez court sauf quand, quelquefois, il prend le tour d'une rêverie, d'une remémoration. Ainsi les photographies ne sont jamais là pour illustrer un propos, mais au contraire pour le susciter. Un monde disparu se voit ressuscité : deux fois disparu puisqu'il s'agit de celui de l'enfance, et cela ne peut être autrement, mais aussi celui d'un pays natal que l'enfant (il avait onze ans) dut quitter définitivement, chassé par la guerre. Une double perte en vient à se conjuguer, l'une nécessaire, l'autre contingente. Et dont l'épigraphe du livre, "Sinon l'enfance, qu'y avait alors qu'il n'y a plus ? ", atteste ; c'est à cette double absence que le livre, ici, se confronte. Strictement, sans jamais côtoyer une nostalgie qui viendrait édulcorer le propos. Evocation d'une enfance disparue, de souvenirs impossibles dont seule la photographie possède le sortilège, souvenirs ante natals - la rencontre de Rose et Manuel, les futurs parents de l'auteur, la naissance de la grande soeur, etc., mais aussi inscription d'un monde ambiant auquel l'enfant ne put véritablement accéder, qui le précède et l'entoure, qui est l'émanation de la vie et des gestes, des travaux et des jours. Derrière les premiers plans des photographies - figures convenues de la représentation familiale : l'enfant, la femme, le mari, la parentèle ; figures convenues de la représentation sociale : la cohorte des amis, les activités sportives, les voyages - un monde vient à surgir dans l'arrière-scène, que le photographe ne voit pas, ne vise pas, qui ne s'impose par rien d'autre que par le fait d'être là, nécessairement là et que l'inaltérable enfant ne peut qu'entrapercevoir. Le regard fixé sur l'impossible, dans l'attente. A la recherche "d'une image dont il ne se souvient pas", dans l'intenable vision de "ce qui n'avait pas encore eu lieu ou qui avait été dérobé" est-il écrit par Jean-Jacques Gonzales qui est à la fois photographe et philosophe. Ainsi ce livre apparaît aussi comme une méditation sur l'exil de l'enfance, sur la puissance ontologique de la photographie, à la fois comme la servante des visées d'un photographe, d'une époque, d'un monde, d'un souvenir qui vient mais encore et surtout comme le nécessaire dépositaire de l'irrécusable présence qui ne veut rien. Conversation tardive, toujours tardive, toujours repoussée vers la fin d'un temps qui n'arrive pas. Ce livre témoigne de ce temps qui ne finit pas, et dont seule la photographie est capable d'en saisir les prémisses : "La photographie, est-il écrit en fin d'ouvrage, s'effaçait devant l'opacité du temps, devant l'énigme. Ce qui me troublait, c'était autant la disparition que l'apparition. Je croyais que c'était l'énigme de la photographie, c'était l'énigme de la vie."
06/2022
Documentaires jeunesse
La conversation
Quoi de plus quotidien que nos conversations et quoi de plus ordinaire ? Et pourtant la conversation est d'une richesse infinie : nous parlons ensemble pour dire nos accords autant que nos désaccords, nous apprenons à nous connaître et à mesurer la distance qui nous sépare les uns des autres. Et le monde dans lequel nous vivons n'est-il pas lui-même une longue conversation déjà commencée dans laquelle nous arrivons pour apporter notre contribution ? Car il y a toujours des enfants qui grandissent et d'autres qui leur succéderont, apportant ainsi de nouvelles questions, comme de petites balles bondissantes que nous rattrapons et qui à la fois nous échappent.
03/2006
Littérature française
Singulière conversation
Juillet 1743. Effrayée par la naissance d'Ariana, Catherine cède à ses convictions profondes et décide d'éloigner l'enfant. Au petit matin, elle la conduit vers sa nouvelle famille et protégera ce secret quel qu'en soit le prix. De nos jours. Moïra reçoit un étrange héritage qui la conduit dans une quête étonnante, où elle n'aura de cesse de découvrir la vérité. Elle croisera la route de Jacques, conservateur du musée de Pau et fervent passionné de la forteresse de Montaner. A travers ces recherches, arrivera-t-elle à dévoiler ce qui se cache derrière les apparences ? L'auteur laisse vagabonder son esprit sur des chemins qui lui sont familiers et vous plonge dans un Cluedo temporel, narrant des vies et des destins si différents et pourtant si semblables.
03/2017
Littérature française
La conversation
Huit nouvelles qui décrivent notre époque, vue dans la rue, dans la tête, dans le coeur, dans la vie. Huit nouvelles qui nous emmènent au plus près observer avec curiosité et affection notre existence de héros du quotidien. On se laisse prendre par cette gourmandise avec laquelle Claude Sérillon observe ses personnages, comment il décrit le foisonnement de leur pensée, ce bavardage permanent et incroyable qui les motive, cette belle vitalité dont ils font preuve en dépit des situations dans lesquelles ils se sont chacun laissé emporter. Aucun cynisme, aucune moquerie ou méchanceté de la part de l'auteur, à la rigueur ce gout léger de l'ironie qui fait écho à notre propre instinct, que masque cependant une gigantesque soif d'amour de l'auteur pour le genre humain. Au fond, ce que recherche Claude Sérillon dans ses sujets n'est pas tant le plus trivial que le plus fragile, voire le plus honorable, le plus digne. En suivant ainsi chaque personnage au fil de ses idées et de ses discours, au gré de ses décisions et de ses doutes, le lecteur est happé par un style d'une remarquable vigueur, à la fois précis et déterminé, sans cesse en mouvement. Les phrases et les situations se succèdent, et le livre se referme comme on finit de suivre l'actualité. Pas celle du monde mais la nôtre.
01/2017
Sociologie
Une conversation
Plus qu'un dialogue ou qu'un débat contradictoire : une conversation. Depuis les années 1970, c'est sous le signe de la complicité intellectuelle, générationnelle et féministe qu'Annie Ernaux et Rose-Marie Lagrave se lisent et se parlent, nourries par une commune expérience de transgression des frontières de classe. Au fil de ces pages, leurs deux voix se croisent et finissent par dessiner, entre sociologie et littérature, l'horizon commun d'une émancipation possible.
03/2023
Littérature française
La conversation
Paris. Hôtel Plaza Athénée. Charlotte, jeune journaliste fraîchement sortie de l'université, est chargée par un grand hebdomadaire de recueillir la dernière interview de l'ancien Président de la République Victor Esmenard, de passage dans la capitale pour recevoir son Prix Nobel de la Paix. Elle a vingt ans, lui quatre-vingt-dix. Fort de sa longue expérience, Victor livre à Charlotte - non sans humour et un brin de provocation - son regard sur le monde. L'amour, la mort, les femmes, le temps qui passe, la politique, les succès, les illusions perdues, l'être humain et ses faiblesses, le désespoir... Et malgré tout, plus que jamais, cette espérance et cette envie de vivre chevillées au corps. Une rencontre rare entre deux générations que tout sépare, et un entretien initiatique qui va prendre une tournure inattendue...
05/2021
Science-fiction
Dyschroniques 2. Quand les futurs d'hier rencontrent notre présent, science-fiction 1950-1980 Coffret en 7 volumes : Le royaume de Dieu ; A voté ; 37° centigrades ; Les gaspilleurs ; Où cours-tu mon adversaire ? ; Vent d'est vent d'ouest ; Les retombées
7 chefs-d'oeuvre de la SF pour moins de 40 euros, réunis dans le second coffret Dyschroniques. Des nouvelles passionnantes, écrites entre 1954 et 1979, qui imaginaient avec un demi-siècle d'avance les impasses de notre société. Contient : Le royaume de Dieu (1954) de Damon Knight ; A voté (1955) d'Isaac Asimov ; 37 degrés centigrades (1963) de Lino Aldani ; Les gaspilleurs (1967) de Mack Reynolds ; Où cours-tu mon adversaire (1969) de Ben Bova ; Vent d'est vent d'ouest (1972) de Frank M. Robinson ; Les retombées (1979) de Jean-Pierre Andrevon.
06/2018
Entre deux guerres
Notre Avant-Guerre, Mémoires
Ce récit autobiographique de Robert Brasillach (1909-1945) couvre la période 1925-1939, celle de la maturité intellectuelle entre l'arrivée émerveillée du lycéen de province dans le Paris des années folles et la mobilisation du journaliste engagé au début de la seconde guerre. Et s'il ne s'est pas intitulé Mon avant-guerre, c'est qu'il est surtout un hymne à la jeunesse et à l'amitié.
04/2021
Cinéastes, réalisateurs
Friedkin Connection. Les mémoires d'un cinéaste de légende
Comment petit-déjeuner avec un parrain de la Mafia et collaborer avec un prix Nobel de littérature ? Gifler ses acteurs pour les aider à jouer et sauver un condamné à mort grâce à un documentaire ? Envoyer un homme armé récupérer des copies pirates et diriger des opéras ? Cinéaste de l'excès, véritable tête brûlée, William Friedkin livre une autobiographie sans concession. Né en 1935 à Chicago, William Friedkin est réalisateur, scénariste et producteur. French Connection (1971, Oscar du Meilleur réalisateur 1972), et L'Exorciste (1973) sont considérés comme des oeuvres emblématiques du Nouvel Hollywood. En 2013, il a reçu un Lion d'or pour l'ensemble de sa carrière. " Une autobiographie aussi explosive que la poursuite de French Connection, un livre qui se dévore comme un thriller. " Le Nouvel Observateur Traduit de l'anglais (Etats-Unis) par Florent Loulendo
05/2017
Historique
Sir Arthur Benton. L'intégrale - Cycle 1
Qui est "re ellement" Sir Arthur Benton ? Cette question ne cesse de hanter son pire ennemi, le colonel de la Taille, membre du 2e bureau franc ais charge de l'interroger. A Nuremberg, apre s la chute d'Hitler, dans la salle d'interrogatoire des allie s, la confrontation entre ces deux hommes rode s a la guerre de l'ombre s'annonce complexe. Istanbul 1929, Wannsee 1942, Berlin 1945... Qui a commandite les missions secre tes de ce citoyen britannique rallie a l'ide ologie nazie ? Attention, vues a travers le prisme des services spe ciaux, toutes les ve rite s ne sont pas bonnes a de voiler sur les enjeux politico-militaires de la Seconde Guerre mondiale. Diplo me en histoire me die vale et en histoire de l'art a Paris 1-Sorbonne, Tarek s'est fait connai tre par un livre d'art sur les graffitis paru en 1991 (Paris Tonkar, e ditions Florent Massot, 1991), devenu une re fe rence pour les spe cialistes d'art urbain. Peintre lui-me me, photographe et sce nariste de 70 albums, il a remporte de nombreux prix dont le Saint-Michel du meilleur sce nario pour cette se rie, Sir Arthur Benton. Ne en 1975, Ste phane Perger passe par l'E cole supe rieure des arts de coratifs de Strasbourg. En 1999, il remporte l'Alph Art Jeune Talent au festival d'Angoule me. Il publie dans la revue Jade et travaille avec l'e diteur 6 pieds sous terre avec lequel il re alise une adaptation d'un Poulpe en roman graphique. Sir Arthur Benton est son premier album en couleur directe.
10/2023
Cinéma
Loin d'Hollywood ? Cinématographies nationales et modèle hollywoodien : France, Allemagne, URSS, Chine 1925-2935
Cet ouvrage explore quatre cinématographies nationales (française, allemande, soviétique et chinoise) dans leur rapport au modèle américain de production durant la décennie décisive qui vit l'avènement du cinéma sonore (1925-1935). Les années 1925-1935 sont encore parfois considérées comme des "années obscures", traversées par des tensions contradictoires, des tâtonnements ; ce serait une "période d'essai" s'opposant à celle qui vit s'élaborer les cinémas classiques dominés par la standardisation. Réévaluant ce stéréotype, le propos de cet ouvrage est aussi de souligner comment, par-delà les bouleversements, les innovations et les tentatives d'adaptation que connurent diverses cinématographies mondiales, se dessinent des permanences et la réaffirmation de certaines normes. En abordant des questions aussi centrales que celles des transferts culturels, du "modèle" et de ses modalités d'appropriation, de l'acculturation, cet ensemble d'articles ouvre des perspectives importantes sur le plan méthodologique mais aussi épistémologique. Il nous montre surtout que, dès l'entre-deux-guerres, et particulièrement durant cette phase critique de transition, la cinématographie "loin d'Hollywood", de l'Europe à l'Asie, n'a pu faire autrement que de se situer face à Hollywood.
10/2013
Histoire d'entreprises
L'Histoire d'Apple. 45 ans d'innovations
A l'occasion du 10ème anniversaire de la mort du célébrissime cofondateur d'Apple, Steve Jobs (décédé le 5 octobre 2011), cet ouvrage revient sur l'incroyable histoire de la marque à la pomme. Un Focus détaillé et illustré sur tous les produits lancés par Apple depuis sa création, autant sur les succès (Macintosh, iPod, iBook...) que les échecs (Mac TV, console de jeux vidéo Pippin...). Une Analyse sans concession de l'évolution de l'entreprise et de ses produits, mais aussi du style de management des divers dirigeants de la firme, en particulier Steve Jobs et sa personnalité très charismatique. PLAN GENERAL DU LIVRE I- Le Commencement (La jeunesse des fondateurs - Apple I/II/III - Apple Lisa - Le Macintosh - Une page se tourne...) II- La vie sans Steve Jobs (John Sculley (1985-1993) - Mac SE - Powerbook - Projet Star Trek - Michael Spindler (1993-1996) - Gil Amelio (1996-1997)...) III- Le Retour du roi (Powerbook - iMac - Power Mac - iBook - Rhapsody - Mac OS (X) - Apple Store...) IV- L'Extraordinaire ascension (iPod - Passage chez Intel - Mac Pro - Mac Mini - Apple TV - Safari - La Menace Android - Evolution logicielle...) V- L'Après Steve Jobs (Un Apple plus éthique - Réussites et échecs de Tim Cook - Etat des lieux en 2021 - Perspectives d'avenir...)
10/2021
Design
Philippon lecoq
Ce livre est la première monographie consacrée au duo d'architectes d'intérieur Philippon Lecoq. Le bureau d'étude d'Antoine Philippon et Jacqueline Lecoq s'impose de 1955 à 1995. Tout au long de la période des " Trente glorieuses ", ils imposent une pratique exigeante qui concerne l'architecture intérieure, la scénographie d'exposition, le design industriel, l'enseignement. Le bureau d'étude d'Antoine Philippon et Jacqueline Lecoq s'impose de 1955 à 1995. Tout au long de la période des " Trente glorieuses ", ils imposent une pratique exigeante qui concerne l'architecture intérieure, la scénographie d'exposition, le design industriel, l'enseignement. Ils participent aux salons nationaux et internationaux, se faisant reconnaitre pour leur militantisme professionnel et la défense d'une profession en devenir. Ils exposent au Salon des artistes décorateurs, au Salon des arts ménagers, à l'exposition internationale de Bruxelles en 1958, à la Triennale de Milan et dans de nombreuses manifestations d'importance. Ce livre rend hommage aux industriels qui les ont soutenus dans l'élaboration de leurs multiples projets produits en série, favorisant leur exploration de nouveaux usages et de nouvelles techniques : en France : d'Henry Mouraux à Airborne, le Mobilier national, Formica et les Glaces de Boussois. A l'étranger, en Allemagne en particulier : Bofinger, Erwin Behr, Lauser, etc. Leurs réalisations se distinguent par un ancrage dans la durée, un engagement sans concessions. Ce livre est la première monographie consacrée au duo d'architectes d'intérieur Philippon Lecoq.
10/2023
Thèmes photo
No Pasa Nada
1975, Madrid. A la mort de Franco, le roi Juan Carlos engage l'Espagne dans une processus démocratique, mettant fin à quarante années de dictature sanglante. Pour garantir un passage à la démocratie pérenne, il devra amnistier les exactions commises pendant la guerre civile et la période dictatoriale en instituant le pacte de l'oubli (el pacto del olvido). Depuis, la société espagnole est emmurée dans un silencio (silence) labyrinthique : No pasa nada, il ne se passe rien. Depuis 2016, Philippe Dollo parcourt l'Espagne à la recherche des traces de cette période trouble ; il arpente les territoires, y rencontre des témoins, les interroge et constate que dans toutes les régions, le silencio provoque une résonance particulière, intime, dans chaque famille espagnole. Tout est encore sous ses yeux, présent, douloureux, mais un voile a été jeté sur la mémoire, enfouissant les épreuves subies en les rendant taboues. No pasa Nada est une quête documentaire fragile et intime, en forme de carnet de notes, un voyage labyrinthique dans les profondeurs de l'histoire contemporaine de l'Espagne. Philippe Dollo est né en 1965 à Paris. Il travaille comme photographe free-lance depuis 1990. Après avoir vécu à New York de 1997 à 2009 où son travail a été régulièrement publié et exposé, il s'installe à Prague et enseigne pendant quatre ans la photographie à l'Institut Français. Il vit actuellement à Madrid.
06/2023
Littérature française
Qu'il était beau, mon Meccano ! 21 leçons de choses
En 21 chroniques alertes, Jacques Gaillard offre à notre "impalpable petite nostalgie" son inventaire d'humbles et précieuses choses qu' aurait bien tort d'oublier... Il est l'auteur de plusieurs essais et roman notamment Beau comme l'Antique (Actes Sud, 1995), Rome, le temps,1 choses (Actes Sud, 1995, prix Renaudot essai 1996), Mes aventures Haute-Savoie (Mille et une nuits, 2004) et Trop (Mille et une nui 2007).
04/2009
Sciences politiques
Fin du leadership américain ? L'état du monde, Edition 2020
En 1945 : les Etats-Unis paraissaient imbattables. Détenteurs exclusifs de l'arme atomique jusqu'en 1949, ils semblaient dominer totalement, tandis que le plan Marshall, puis la création de l'OTAN leur conféraient le rôle de conducteur. Le géant d'outre-Atlantique contrôlait alors le quart du commerce mondial et produisait la moitié de ce qu'il consommait. La mutation que connut ensuite l'aventure hégémonique fut rude et se fit en trois temps : les registres de puissance se diversifièrent peu à peu, la puissance militaire perdit de son efficacité et la mondialisation brouilla définitivement les pistes. On distingue six phases depuis 1945 : un système quasi hégémonique jusqu'en 1949 ; un système d'hégémonie partagée et conflictuelle l'opposant à l'URSS, de 1949 à 1967 ; un système d'hégémonie de cogérance qui persista jusqu'à l'effondrement de l'URSS en 1991 ; un système unipolaire donnant l'illusion d'une hégémonie parfaite, de 1991 à 1995, dont la brièveté révèle la fragilité ; un système apolaire, mais restant dominé par les Etats-Unis jusqu'en 2016 ; un système fragmenté par une importante dynamique nationaliste, depuis 2016 et notamment l'élection de Donald Trump. L'état du monde 2020 s'ouvre ainsi sur une première partie historique (du XIXe siècle à nos jours), montrant la complexité de l'invention hégémonique américaine, comme sa fragilité croissante. Dans une deuxième partie, on verra comment elle a pu s'exercer, et s'exerce peut-être encore, dans les secteurs qui en relèvent. Enfin, une troisième partie permettra de comprendre comment la crise qui l'affecte remet en cause la politique étrangère américaine.
08/2019
Littérature française
21 virages
Le 18 octobre 1995, Marco Pantani heurte de plein fouet une voiture qui s'est égarée sur le parcours de la course Milan-Turin. Double fracture tibia péroné, Marco Pantani est peut-être perdu pour le cyclisme, il ne remontera pas sur un vélo en 1996. Une année vide de cyclisme, alors, qu'a-t-il fait ? En 1997, Pantani revient sur le Tour, il gagnera l'étape de l'Alpe d'Huez le 13 juillet. La pression, ces vingt et un virages décisifs pour la suite de sa carrière l'empêchent de dormir et lui font dérouler cette année blanche qui a éveillé tous les fantasmes de l'auteur ; il aura écouté Monteverdi avec Charly Gaul, testé les kebabs stéphanois, gravi les trente étages du grattacielo de Cesenatico et surtout trouvé l'amour ... Le dix-huit octobre 1995, Marco Pantani heurte de plein fouet une voiture qui s'est égarée sur le parcours de la course Milan Turin. Double fracture tibia péroné, Marco Pantani est peut-être perdu pour le cyclisme, il ne remontera pas sur un vélo en 1996. Une année vide de cyclisme, alors, qu'a-t-il fait ? En 1997, Pantani revient sur le tour, il gagnera l'étape de l'Alpe d'Huez le treize juillet. La pression, ces vingt et un virages décisifs pour la suite de sa carrière l'empêchent de dormir et lui font dérouler cette année blanche qui a éveillé tous les fantasmes de l'auteur ; il aura écouté Monteverdi avec Charly Gaul, testé les kebabs stéphanois, gravi les trente étages du grattacielo de Cesenatico et surtout trouvé l'amour ... Le dix-huit octobre 1995, Marco Pantani heurte de plein fouet une voiture qui s'est égarée sur le parcours de la course Milan Turin. Double fracture tibia péroné, Marco Pantani est peut-être perdu pour le cyclisme, il ne remontera pas sur un vélo en 1996. Une année vide de cyclisme, alors, qu'a-t-il fait ? En 1997, Pantani revient sur le tour, il gagnera l'étape de l'Alpe d'Huez le treize juillet. La pression, ces vingt et un virages décisifs pour la suite de sa carrière l'empêchent de dormir et lui font dérouler cette année blanche qui a éveillé tous les fantasmes de l'auteur ; il aura écouté Monteverdi avec Charly Gaul, testé les kebabs stéphanois, gravi les trente étages du grattacielo de Cesenatico et surtout trouvé l'amour ...
08/2021
Rock
L'âge d'or du rock progressif anglais 1965-1979. Tome 1, D'Aardvaark à Genesis
Cet ouvrage a été découpé en trois tomes, proposant une revue alphabétique des artistes et groupes constituant ce mouvement musical. Ce tome 1 qui va d'Aardvark à Genesis traite des années formatives du Rock Progressif Anglais, que l'auteur a symboliquement choisi de démarrer en 1965, avec l'album Rubber Soul des Beatles, qu'il considère porteur en germe des prémisses du Rock Progressif. Mais c'est bien à compter de 1966 que le genre se dessine, avec l'avènement de Pink Floyd, The Moody Blues et 1967 avec l'arrivée de Procol Harum, Soft Machine et The Nice. A partir de ces formations majeures, le genre va prendre son essor, avec l'avènement de Jethro Tull et de Caravan en 1968 puis en 1969 de King Crimson dont le premier album demeure emblématique du genre. Cette année-là, Genesis, Van Der Graaf Generator et Yes font leurs premières apparitions discographiques. La période 1970 à 1972 constitue une période de pleine expansion du genre avec l'avènement d'Emerson, Lake & Palmer, Curved Air, Gentle Giant, Renaissance et d'une myriade de formations talentueuses, sans toutefois obtenir la notoriété des précédentes. L'auteur considère la période 1973 à 1976 comme celle de l'apogée de ce genre musical, avec l'éclosion de chefs-d'oeuvre tels que Grand Hotel de Procol Harum, Tales From Topographic Oceans de Yes, The Lamb Lies Down on Broadway de Genesis, The Dark Side of the Moon de Pink Floyd, A Passion Play de Jethro Tull, Brain Salad Surgery d'Elp, The Snow Goose de Camel. Puis il considère la période 1977-1979, intitulée Crépuscule des seventies - Ultimes Splendeurs, avec notamment l'éclosion des formations U. K. et Bruford d'une part mais aussi l'affadissement de la production des grands ténors du genre, sous la poussée des hordes punk, new wave et disco et d'une industrie musicale prônant désormais une musique plus immédiate. Après les différentes notices d'introduction, l'ouvrage est conçu sur le mode d'un dictionnaire encyclopédique, pour la facilité d'utilisation, divisé en chapitres.
08/2021
Histoire internationale
Le Cameroun vu par la presse (1944-1955). Aux origines de la révolution de mai 1955
Mai 55, c'est un peu l'histoire d'un homme qui mord un chien. Et ça fait tilt. Mieux, un "buzz" comme on dirait aujourd'hui. Comme un "buzz", l'information accroche et fait les choux gras des journaux, toutes tendances et sensibilités politiques confondues. Décryptage des symboles : le chien, c'est le pouvoir colonial français, et l'homme, c'est le nationaliste camerounais qui va mordre ce pouvoir et sa soldatesque, pour une noble cause, l'indépendance du Cameroun. Ce livre présente les faits, gestes et postures des principaux acteurs ayant occupé la scène politique, syndicale et socioéconomique du Cameroun dans la période comprise entre 1944 et mai 1955. Onze années d'actualité camerounaise sont ainsi passées au peigne fin, donnant lieu à une abondante littérature journalistique, la palme d'or revenant au quotidien Le Monde, avec son reportage-fleuve en huit volets sur le Cameroun en 1949 et une cinquantaine d'articles de 1948 à avril 1955. Ce qui, à l'évidence, permet au lecteur de saisir en quelque sorte, même de manière imparfaite, les origines et les causes de ce qu'on considère comme la "révolution" camerounaise de mai 55.
01/2020
littérature vietnamienne
Vent du Sud. Rébellion et autres nouvelles
La République du Sud Viêt-Nam a duré vingt et une années, de 1955 à 1975. Ecrivains et poètes de tous horizons, réunis sur cette terre du Sud, étaient conscients qu'ils allaient oeuvrer pour une littérature moderne. Ce recueil de nouvelles réunit dix auteurs représentatifs de cette littérature. Dans les premiers récits, le thème de la guerre prédomine : réflexions doulou-reuses sur la barbarie et l'absurdité de la guerre. Loin du bruit des armes, un second thème révèle un aspect de la société vietnamienne : le thème de la femme. Femme prisonnière des traditions, femme révoltée, femme consciente de sa dignité.
06/2022
Droit
Commission nationale des comptes de campagne et des financements politiques. Quatrième rapport d'activité 1996-1997
La Commission des comptes de campagne et des financements politiques est une autorité administrative chargée du contrôle du financement des campagnes électorales dans les conditions prévues par la loi.
Elle reçoit et publie, par ailleurs, les comptes des partis et groupements publiques soumis à la législation relative à la transparence et à la clarification du financement de la vie politique.
Le présent rapport, consacré à l'activité de la Commission au titre des années 1996 et 1997, dresse, en particulier, le bilan du contrôle des comptes de campagne des candidats aux élections législatives générales des 25 mai et 1er juin 1997.
Il traite également des comptes des partis et groupements politiques déposés en 1996 et 1997 et permet, dans le prolongement du rapport précédent, de compléter le constat suite à l'interdiction du financement de la vie politique par les personnes morales édictées par la loi du 19 janvier 1995.
C'est l'occasion aussi pour la Commission de faire des propositions, limitées mais néanmoins nécessaires, d'amélioration de la législation.
10/1998
Littérature étrangère
Elmer le père Abraham
Quoique très différents (l'un tout entier tourné vers un "moi" à la croisée des chemins, l'autre vers les autres, ces paysans du Mississippi qu'il rendra célèbres), les deux inédits que contient ce volume ont plusieurs caractères communs : ce sont deux débuts de romans, ils sont tous deux restés inachevés, et ils datent de la même période (les années 1925 -1927) qui vit Faulkner, la trentaine approchant, entrer dans une phase d'activité littéraire intense et décisive pour son avenir de romancier. Trente ans plus tard, il déclara qu'il avait abandonné Elmer parce que "c'était drôle, mais pas assez". Il faut croire qu'il confondait avec ce "Portrait d'Elmer" qu'il tira en 1935 de son roman avorté ("Portrait" qu'on peut lire dans Idylle au désert et autres nouvelles). Car Elmer est diablement sérieux, puisque la question posée n'est rien de moins que celle-ci : comment devient-on artiste ? Le protagoniste veut être peintre, et même peintre parisien : Elmer, au fond, c'est, en termes à peine voilés, le Bildungsroman de Faulkner lui-même pendant son bref séjour à Paris, à l'automne de 1925. Avec Le Père Abraham, en revanche, nous sommes bel et bien dans le Mississippi, le plus vrai, le plus paysan et le plus reculé, celui de la future trilogie des Snopes, dont voici le texte fondateur. Et quel texte ! On a eu raison de dire que, de toute sa jeunesse, Faulkner n'a rien écrit de mieux. Il n'en fallait pas moins de métier pour achever l'épopée rustique (et burlesque) des Snopes : Le hameau, ce chef-d'oeuvre d'humour américain, devra attendre 1940, et La ville et Le domaine respectivement 1957 et 1959.
01/1988
Sports
Première Cape. Le jour où ils ont débuté avec le XV de France
15 joueurs, 15 récits, mais une histoire commune, celle du XV de France. On n'oublie jamais la première fois, les jours d'avant, les heures qui précèdent, l'instant fatidique et le bonheur, cette quiétude du temps d'après. Qu'il s'agisse de l'acte d'amour, de la naissance d'un enfant... ou d'une première sélection en équipe de France de rugby. Dans la carrière d'un joueur, la première cape est un moment fort qui reste durablement gravé dans sa mémoire. Ainsi, dans l'histoire du rugby français plus de 1 100 joueurs internationaux ont eu le bonheur de porter un jour le maillot du Quinze de France. Chacun d'entre eux aurait pu ou pourrait encore nous raconter très précisément cette journée si particulière dans sa vie d'homme et de joueur de rugby. Plus de mille joueurs, plus de mille histoires. Certains d'entre eux, et tous ceux notamment qui ont façonné la légende du Quinze de France avant-guerre, ne sont plus là, bien évidemment. Les autres, une grande majorité, sont des témoins privilégiés de cette grande histoire. Ils sont des centaines. Nous en avons choisi quinze : une équipe de rugby. De Lucien Mias en 1951 à Teddy Thomas en 2014, toutes générations confondues, un à chaque poste, avec des profils et des parcours très différents. Un choix forcément subjectif mais dicté par la volonté de retranscrire, à partir de ces quinze histoires, toute la richesse et la diversité du rugby français, à travers des matchs ou des moments qui ont marqué le rugby tricolore. Un bon moyen de revenir, au fil des époques, sur la culture, la tradition et la sociologie si singulière de ce sport dans une société française sans cesse en mouvement. Serge Blanco (1980) - Teddy Thomas (2014), Jo Maso (1966), Yannick Jauzion (2001), Christophe Dominici (1998) - (o) Franck Mesnel (1986), (m) Jérôme Gallion (1978) - Thierry Dusautoir (2006), André Herrero (1963), Jean-Pierre Rives (1975) - Abdelatif Benazzi (1990), Lucien Mias (1951) - Christian Califano (1994), Vincent Moscato (1991), Daniel Dubroca (1979). A travers le témoignage de chacun, des moments qui ont précédé et le récit du match en lui-même, cet instant inoubliable de leur carrière sportive, nous redécouvrons, sous l'angle d'anecdotes souvent truculentes, l'épopée du rugby français, qui s'est parfois mêlée à la marche du monde pour rejoindre la grande Histoire.
09/2019
Art contemporain
La musique du geste. Hommage à Mahjoub Ben Bella
L'exposition temporaire "Mahjoub Ben Bella" (titre provisoire), organisée du 22 octobre 2021 au 21 février 2022, rend hommage à l'artiste franco-algérien Mahjoub Ben Bella (1946- 2020), figure tourquennoise majeure récemment décédée. Elle explore la place du geste et du mouvement qui animent l'oeuvre de l'artiste, et les liens étroits qu'il entretenait avec la musique et la danse, les musiciens et les chorégraphes. Les séries Mouvement, Tension, Vibration, Chorégraphie, Jazz, témoignent de cette source d'inspiration toujours renouvelée et résolument vivante qui a nourri de fructueuses collaborations artistiques. Après des cours à l'école des Beaux-Arts d'Oran, Ben Bella arrive en France dans le département du Nord en 1965 (année de ses 19 ans). Entre 1965 et 1970, il poursuit ses études à l'école des Beaux-Arts de Tourcoing. Il passe ensuite à l'école nationale des Arts décoratifs à Paris puis à l'école nationale supérieure des Beaux-Arts aussi dans la capitale. Il enseigne par la suite à l'école des Beaux-Arts de Cambrai. En 1975, Ben Bella retourne à Tourcoing, y aménage son atelier et s'y installe définitivement. Sa peinture est principalement abstraite et très colorée. Beaucoup de ses peintures utilisent la calligraphie arabe. En 2000, il peint 1 800 carreaux de céramique destinés à la station Colbert à Tourcoing du métro de l'agglomération lilloise. Mahjoub Ben Bella est mort le 11 juin 2020 à Lille
11/2021
Essais
L'affaire Abraham et Torok. Légende, vie et secrets
Maria Torok (1925-1998), était convaincue que la mort de son compagnon, Nicolas Abraham (1919-1975), était due aux mauvais traitements institutionnels de la Société psychanalytique de Paris (SPP) dont elle l'estimait victime. L'affaire Abraham (le vote contre sa candidature au titre de membre adhérent de la SPP) a fait vaciller la première société psychanalytique française et nourri la légende d'Abraham. Psychanalystes juifs d'origine hongroise, ils avaient quitté Kecskemét et Budapest pour rejoindre Paris en 1938 et 1947. Leur vie en Hongrie et en France, certaines rencontres importantes et méconnues d'Abraham, les conditions de l'internement d'Etla, la femme d'Abraham, leur indemnisation par les autorités allemandes ou leur parcours avant leur entrée en formation psychanalytique sont retracés à partir de documents d'archives. L'affaire Abraham est reprise en éclairant les différents récits qui en ont été faits, en clarifiant le contexte de fonctionnement de la SPP au moment des faits, ce qui s'est réellement passé et pose la question des liens entre une théorie et son théoricien.
10/2021
Histoire internationale
La Faculté des Sciences d'Orsay et le Vietnam. De la solidarité militante à la coopération universitaire (1967-2010)
La guerre américaine au Vietnam et le bombardement de la République Démocratique du Vietnam (RDV) suscitent à partir de 1965 une opposition mondiale. En France, des scientifiques à travers le Collectif Intersyndical Universitaire Vietnam - Laos - Cambodge, créé en 1965, apportent soutien politique et scientifique à leurs collègues de la RDV. Après 1975, la paix acquise, ce soutien scientifique s'amplifie et devient coopération scientifique dans le cadre du Comité pour la Coopération Scientifique et Technique avec le Vietnam. Le récit de cet engagement est illustré par les activités militantes, puis de coopération sur une période de plus de quarante ans, des scientifiques de la Faculté des Sciences d'Orsay et du Centre CNRS de Gif-sur-Yvette. Appuyé sur des archives personnelles et des documents, qui en constituent une part vivante et essentielle, ce récit rend présent le vécu concret d'une coopération de longue durée, ses difficultés, ses échecs et ses succès.
04/2011
BD tout public
Une brève histoire de l'avenir Tome 2
Jacques François Authin, dit cap Jack : né en 1995 à Fontainebleau, France. Nationalité française. Renonce à sa nationalité en 2015 lorsqu'il passe professionnel dans le championnat mondial de Foot-Cross pour intégrer l'équipe des Falcons et la nationalité privée afférente. Disparaît du circuit mondial en 2017 suite à une blessure. Sans nationalité à partir de cette date. Recruté par Blackriver en 2022. Marie Dubois : née en 1994 à Paris XVIIe, France. Nationalité française. Master en journalisme et commerce international. Travaille en free-lance comme passeuse jusqu'en 2023 pour le compte de différentes sociétés grises. Jamais inquiétée. Suite à un conflit avec ses employeurs, disparaît du circuit à cette date. Pas d'informations complémentaires depuis. Paul Vange : né en 1996 à Suresnes, France. Nationalité française. Doctorat en génie génétique et bio-informatique. Fonde la société PVCo en 2015. Fait faillite en 2017. Disparaît à cette date, présumé mort par les autorités françaises. Thomas Duchat : né en 1998 à Paris XVIIIe, France. Nationalité française. Interne des hôpitaux de Paris. Médecin urgentiste pour différentes ONG jusqu'en 2018. Ouvre un cabinet en 2020.
06/2010
BD tout public
Clichés de Bosnie. Bosanska Slika
6 avril 1992 : début de la guerre en Bosnie-Herzégovine. De 1992 à 1995, la guerre avec les forces serbes causera plus de cent mille morts et le déplacement de près de deux millions de personnes. Trois années ensanglantées qui se finiront officiellement avec la signature des accords de Dayton, le 14 décembre 1995. Quelques années après, en 2002, Aurélien Ducoudray, photographe pour un quotidien régional, accompagne une mission humanitaire en Bosnie, à la rencontre de ceux qui, après avoir survécu à la guerre, doivent maintenant survivre à la paix. Alternant scènes comiques et dramatiques, Bosanska slika est le récit dessiné de ce voyage hors du commun.
06/2013
Poésie
La voûte mélodique. Edition bilingue français-russe. Avec 1 CD audio
Après un long silence, je suis rentré chez moi. Par hasard, j'ai reçu ma voix blême en présent... Valéry Arzoumanov naît en 1944 à Kotchmes, près de Vorkouta, dans l'extrême Nord de la Russie, où ses parents ont été déportés. Il fait ses études en composition au Conservatoire de Leningrad. En 1974, il épouse une Française et est contraint d'émigrer. Il rentre alors dans la classe d'Olivier Messiaen, à Paris. Depuis 1976, il vit en Normandie. Auteur de presque trois cents compositions, il écrit aujourd'hui principalement de la musique vocale, de chambre et pour piano. Entre 1978 et 1985, Valéry Arzoumanov écrit en russe six recueils de poésie et plus de deux cents chansons. Ce livre CD présente vingt-cinq de ces chansons, interprétées par le compositeur lui-même, ainsi que leur texte russe et leur traduction. http: / /valery-arzournanov.com.
05/2021
Revues
Romantisme N° 195, janvier 2022
La revue du XIXe siècle
03/2022
