La peinture japonaise à l'encre de Chine. Technique et contexte culturel
Extraits
Art japonais
Le Livre du thé
Fort de sa connaissance approfondie des cultures occidentale et orientale, Okakura Kakuzo (1862-1913) - que l'on considère aujourd'hui à la fois comme un modernisateur de l'esthétique japonaise et comme l'un des grands protecteurs de la peinture et du patrimoine culturel japonais traditionnels, - est l'auteur de plusieurs ouvrages destinés à faire connaître les valeurs et les idéaux de la culture classique sino-japonaise aux occidentaux. Dans cette perspective, son livre le plus célèbre est sans conteste "Le Livre du Thé", dont le but affiché est d'expliquer au profane occidental les subtilités de la cérémonie du thé : respect, écoute, simplicité, humilité, poésie, harmonie, sérénité, spiritualité, art d'être au monde... Essai sur le raffinement et la beauté, introduction aux pensées zen et taoïste, "Le Livre du thé" reste toujours, plus d'un siècle après sa publication, l'un des plus grands livres de sagesse et d'art de vivre donné par le Japon à l'Occident.
02/2023
Beaux arts
Catalogue de peintures chinoises et d'estampes japonaises
Catalogue des peintures chinoises et des estampes japonaises... / [expert] Loys Delteil Date de l'édition originale : 1911 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
11/2020
Calendriers adulte
Calendrier Chats à l'encre de Chine. Edition 2022
Calendrier 16 mois, de septembre 2021 à décembre 2022. Une photo différente sur chaque page. Format américain laissant une large part à l'écriture. Dates des fêtes, des jours fériés et des vacances scolaires.
07/2021
Archéologie
Adaïma. Volume 4, La parure en contexte funéraire : technique, esthétique et fonction
Quatrième volume de la série consacrée au site prédynastique d'Adaïma, l'ouvrage présente une étude des parures découvertes dans les sépultures des deux nécropoles du site. S'appuyant sur une documentation d'une rare précision, il propose une analyse des chaînes opératoires, constitutives d'un système technique, détaillant le choix des matières premières, les stades de fabrication, les choix esthétiques et les rituels funéraires associés. Il comprend deux volumes : une synthèse suivie d'un catalogue détaillé des sépultures, de leurs parures et d'une étude tracéologique inédite.
11/2021
Histoire des techniques
L’émail peint entre France et Chine, XVIIe-XVIIIe siècle. Acteurs, objets et techniques
Le dossier principal de ce numéro de la revue Artefact réunit des textes qui interrogent les rhétoriques de l'innovation dans la société contemporaine. Mais à la différence des analyses des discours, souvent menées en sociologie et en histoire de l'innovation, l'enjeu est ici de mieux cerner les liens qui unissent le récit à l'innovation. Le dossier principal réunit des textes qui interrogent les rhétoriques de l'innovation dans la société contemporaine. Mais à la différence des analyses des discours, souvent menées en sociologie et en histoire de l'innovation, l'enjeu est ici de mieux cerner les liens qui unissent le récit à l'innovation. Le propos s'ouvre donc à l'anthropologie de l'écrit, qui questionne moins le récit que l'acte de mettre en récit et ses liens avec l'activité de conception technique. Cette approche novatrice s'appuie sur cinq cas d'étude. Le dossier s'adresse à un public de sciences humaines et sociales.
06/2023
Techniques artistiques
Les secrets de l'artiste peintre. Aquarelle, acrylique, peinture à l'huile
Découvrir de manière pratique et ludique tous les aspects techniques de la peinture…aquarelle, acrylique et huile. Les points forts : - Des explications simples et pratiques. - Tout le matériel et les fournitures indispensables détaillés pour les 3 techniques. - De petits projets à observer et à réaliser pour mettre en pratique immédiatement les aspects techniques développés. - Des conseils et des astuces de « pro » pour progresser rapidement. - Un livre indispensable pour tous les débutants.
02/2017
Arts martiaux
Le Sabre Japonais. Héritage culturel de la Nation
Colin M. Roach offre dans ce livre une étude approfondie de cette arme magnifique l'examinant dans une perspective historique, iconographique et technologique. Richement illustré, il démêle les principales influences du sabre, remontant le cours de son histoire et éclairant son évolution, de l'enfance à son apogée. L'étude de l'évolution du sabre japonais depuis cette perspective permet de mieux comprendre le Japon et l'archétype du guerrier. Combinant les résultats de recherches de différentes disciplines, Colin Roach utilise son expertise pour gui- der pas à pas le lecteur à travers l'histoire du sabre, de son émergence jusqu'à sa gloire. Ce livre aborde l'histoire, le développement et le symbolisme du sabre, ainsi que les techniques métallurgiques ésotériques utilisées po fabriquer. Il couvre aussi les rigoureuses pratiques d'entraînement utilisées par les sabreurs.
03/2022
Histoire de la peinture
La cochenille, de la teinture à la peinture. Une histoire matérielle de la couleur
L'ouvrage de Georges Roque, l'un des plus grands spécialistes mondiaux de la couleur en art, est consacré au pigment rouge tiré de la cochenille, insecte hémiptère que les peintres ont utilisé à partir de la seconde moitié du XVIe siècle. Il entreprend de remonter à la création de cette couleur qui, comme d'autres dès le Moyen Age, était obtenue par la préparation, le broyage d'insectes, de plantes, de minéraux ou de mollusques. La méthode proposée rompt avec la façon commune d'approcher les couleurs, généralement analysées avant tout sous l'angle esthétique. Il s'agit, à partir du cas particulier de la cochenille, d'aborder la couleur comme la partie d'un tout complexe dans lequel la valeur esthétique est certes présente, mais corrélée à la valeur économique et à la valeur socio-politique. Originale et plurielle, la démarche de Georges Roque convoque aussi bien l'histoire économique et l'industrie textile que les disciplines scientifiques de pointe. De Séville à Venise et à Amsterdam, il invite ainsi à porter un regard neuf sur les chefs-d'oeuvre de Velàzquez, Titien, Véronèse, Rembrandt, Renoir ou Van Gogh.
04/2021
Manga guides et revues
La culture manga. Origines et influences de la bande dessinée japonaise
Sait-on vraiment ce qu'est un "manga" ? Comment est-il apparu ? Quelle place occupe-t-il dans l'industrie culturelle japonaise ? Cet ouvrage a pour objectif de répondre à ces questions en apportant des précisions sur la définition du manga, son histoire, l'évolution de ses formats et de ses formes et en présentant de manière synthétique sa place dans la société japonaise.
09/2021
Critique littéraire
Passeurs de culture et transferts culturels
Toute langue traduit et véhicule une identité culturelle spécifique, collective ou personnelle, selon l'histoire du locuteur, de l'écrivain ou de l'artiste. Toutefois, au travers des mariages mixtes, des migrations, du déracinement, des exils, des expatriations, des redécouvertes identitaires dans les peuples postcoloniaux, se créent des synergies inédites qui agissent sur la langue et la culture, générant ainsi une (des) nouvelle (s) langue(s) et une (des) nouvelle(s) culture(s) à l'intersection de deux ou plusieurs cultures originelles. Il se crée ainsi un nouvel espace interculturel en perpétuelle évolution et construction. Le colloque " Passeurs de culture et transferts culturels" des 4, 5 et 6 octobre 2012 a porté sur toutes les situations où s'opère un transfert, quel qu'il soit, d'une culture à une autre, en interrogeant les notions de passage ou de transfert d'une culture à une autre, d'une langue à une autre, d'une littérature à une autre, dans leurs multiples aspects. La publication résulte d'une sélection, opérée par le comité de lecture ci-dessous, des interventions des 56 participants au colloque.
04/2015
Critique littéraire
Fictions à la chaîne. Littératures sérielles et culture médiatique
De Fantômas à James Bond, du récit policier à la science-fiction, d'Harlequin à la Série noire, la culture populaire moderne obéit à une dynamique sérielle : la production et la réception de l'oeuvre sont ressaisies dans un ensemble plus vaste de textes qui en détermine la signification. Profondément liées à la culture médiatique et aux logiques de consommation culturelle, ces formes et ces pratiques fictionnelles sont au coeur de notre modernité, dont elles constituent l'une des expressions principales. C'est cette " poétique de la sérialité " que l'auteur étudie dans ce passionnant essai, suivant des axes théorique, historique, médiatique et culturel. Insistant sur les spécificités de la communication sérielle et leurs conséquences en termes de choix littéraires, de forme et de signification des oeuvres, il montre aussi le rôle des pratiques éditoriales et médiatiques depuis le xixe siècle dans la littérature de masse et leur retentissement sur l'imaginaire fictionnel contemporain. Un ouvrage majeur, éclairé de nombreux exemples traités avec vivacité, qui ouvre le champ de la recherche en littérature à un nouveau questionnement à la fois sociologique, historique et esthétique.
11/2017
Notions
Ma et Aida. Des possibilités de la pensée et de la culture japonaises
Le concept de ma est une modalité essentielle de la culture japonaise. Ma se définit comme un intervalle. Un temps, un espace envoûtant s'ouvre entre une chose et une autre. Ma est à la fois ce qui sépare une chose de l'autre et ce qui les réunit. Il devient alors aida, l'entre. Aida est ce point de contact qui crée le lien. Cette fracture qui en même temps relie donne leur saveur à la poésie, à la musique, au cinéma et au théâtre, à la cérémonie du thé, à la relation au sein du corps social... Ainsi ce livre se présente-t-il comme un voyage où la rencontre avec une autre culture, une autre langue, conduit à réfléchir sur soi-même.
02/2021
Chine
Rencontres et interculturalité entre la Chine et l'Occident
Le présent ouvrage collectif est le fruit de la réflexion d'une vingtaine de chercheurs et de spécialistes provenant de différents pays et régions (Canada, Chine, France, Belgique, etc.), dont la plupart ont participé au colloque Rencontres et interculturalité entre l'Orient et l'Occident que la Faculté des lettres et des sciences humaines et le Centre de recherches Cultures - Arts - Sociétés (CELAT) de l'Université Laval ont organisé en octobre 2018, en collaboration avec la Faculté d'histoire de l'Université Nankai en Chine. L'ouvrage se divise en cinq parties : "Les missionnaires et les rencontres interculturelles" , "La littérature, les médias et les échanges entre la Chine et la France" , "Les échanges des connaissances scientifiques et les emprunts culturels réciproques" , "Les Chinois d'outre-mer et l'adaptation culturelle" , "Un regard croisé et la perception de l'Autre : l'image de la Chine et de l'Occident" . Il propose une réflexion sur les rencontres et les interactions interculturelles entre la Chine et l'Occident dans une perspective interdisciplinaire pour contribuer à l'avancement de la recherche dans ce domaine.
10/2022
Littérature étrangère
Tourbillon. 1910
Traduction française inédite et annotée du roman de UEDA Bin : Uzumaki (1910), avec essais de la traductrice sur l'auteur et le roman' - Tourbillon "traite, à travers son personnage principal - un jeune Japonais fort cultivé, curieux & épris de belles choses -, du rapport, encore problématique à cette époque, de son pays avec la culture européenne". Livre tiré de la thèse soutenue en Sorbonne (2002) par Hiroko Ogawa : Dilettantisme et spiritualité chez l'écrivain japonais UEDA Bin (1874-1916) : influence de l'Occident, avec une traduction inédite & annotée de son roman Tourbillon (Uzumaki 1910) / En 4e de couv. : "Ueda Bin (1847-1916) peu connu à l étranger, était célèbre au Japon en tant que traducteur de poèmes européens en langue japonaise & poète lui-même, initiateur du symbolisme français dans la poésie japonaise, notamment dans son uvre représentative : Kaichô-on (Résonnances de la marée, 1905), recueil de traductions en japonais de 57 poèmes européens choisis. Mais Ueda a également joué un rôle important de guide intellectuel & culturel dans les milieux académique, littéraire & artistique des ères Meiji-Taishô, époque de développement du nouveau Japon après la restauration de Meiji 1868. C est ce bouillonnement d idées, voire cette confrontation entre certaines cultures japonaises traditionnelles, qu exprime Ueda Bin dans son unique roman : Uzumaki (Tourbillon 1910). Dans le Tôkyô natal de l auteur, les jeunes élites intellectuelles, fières de leur culture, s imprégnaient de civilisation occidentale, non sans élever de contestations envers le courant social qui régnait à l époque au Japon
02/2010
Psychologie, psychanalyse
Le bébé et son berceau culturel. L'observation du bébé selon Esther Bick dans différents contextes culturels
Cette première utilisation de la méthode d'observation du bébé selon E. Bick en Afrique ouvre des perspectives sur l'importance du berceau culturel dans le développement psychique des bébés au sein de leur famille. Depuis 2008, des professionnels de la petite enfance du Sénégal se sont formés à la méthode d'observation du bébé selon Esther Bick, dans l'objectif de mieux connaître le développement psychique précoce et d'améliorer les soins qui sont apportés aux mères et aux bébés dans un contexte de mortalité infantile élevée. De cette confrontation entre une méthode " occidentale " et la culture africaine, est né un questionnement original sur l'importance du berceau culturel qui accueille tout bébé à sa naissance et sa prise en compte dans les contextes thérapeutiques. Les auteurs, professionnels sénégalais et psychanalystes issus de différents pays, rendent compte de leurs expériences et de leurs élaborations, et construisent une base clinique et conceptuelle utile pour mieux entrer en contact et mieux communiquer avec les différents groupes culturels dans nos sociétés actuelles.
04/2018
Lecture 6-9 ans
Le buveur d'encre : La buveuse d'encre de Chine
Draculivre, Odilon et Carmilla se rendent en Chine, pour célébrer l'anniversaire d'un vieil ami de la famille. Sur les murs du palais dans lequel ils sont hébergés, Odilon et Carmilla voient de nombreuses calligraphies très appétissantes. Mais attention, l'encre de Chine peut avoir des effets secondaires !
01/2018
Psychologie, psychanalyse
ENTRE DIRE ET FAIRE. Penser la technique
C'est en "faisant quelque chose" que l'être humain apaise toutes ses peurs même les plus archaïques. Confronté aux techniques, il s'y met en les dépassant pour se surpasser, non sans effroi.
Par ailleurs, l'essence de la technique et de tout projet de faire aurait-elle à voir avec ce qui s'appelle faire l'amour ? L'homme qui se projette dans les techniques jusqu'à s'y perdre garde-t-il l'espoir d'y retrouver une identité ?
Daniel Sibony va à la recherche de ces enjeux subtils et souvent enfouis qui permettent à l'homme de réaliser, en revivant sa mémoire.
A travers de nombreux exemples allant de la procréation à la communication en passant par l'image et l'espace, l'auteur tente de nous libérer de certains mythes afin de mieux situer les enjeux de la technique et le trajet de la pensée entre dire et faire.
10/1989
Techniques artistiques
Couleurs et teintures végétales. l'art de la teinture naturelle. Techniques et créations
Quelques végétaux, de l'eau et du tissu : c'est tout ce dont vous avez besoin pour réaliser vos propres teintures ! La nature regorge de trésors colorants pour répondre à toutes vos envies de couleurs. Découvrez dans cet ouvrage l'histoire de la teinture puis tous les principes pour réaliser vos teintures naturelles et sans produits chimiques. Choix des tissus, sélection et préparation des végétaux, technique de mordançage naturel, réalisation des bains de teinture, motifs... La teinture végétale n'aura plus aucun secret pour vous !
05/2022
Décoration
Tsutsugaki. Textiles indigo du Japon, Edition bilingue français-anglais
Le tsutsugaki, qui désigne aussi bien une technique japonaise de décor réservé à la colle et de teinture à l'indigo que l'oeuvre textile qui en procède, connaît son apogée durant l'époque d'Edo (16113-1868) pour disparaître progressivement à la fin de la seconde guerre mondiale. Il faut attendre, à la fin des années 1930, le regard de Sôetsu Yanagi, créateur de la notion mingei ("art populaire"), pour que soit reconnu au tsutsugaki sa valeur proprement artistique. L'exposition du musée Guimet rassemble. aux côtés d'un tsutsugaki du peintre Foujita et de la collection Krishna Riboud, des oeuvres pour la première fois présentées hors du Japon. Véritables tableaux empreints de puissance et de sérénité, ces textiles invitent à pénétrer au coeur de la culture japonaise. Ce catalogue richement illustré aborde la technique des tsutsugaki, les contextes de leur apparition, de leur redécouverte et de leurs usages, ainsi que la symbolique des motifs qui les composent.
09/2013
Poésie
Nuits rêvées entre peinture et poésie
Du soleil couchant à l'aube cet ouvrage invite à une rêverie poétique et visuelle le temps d'une nuit. Poésies et peintures, associées finement dans un jeu de miroir, mettent en valeur tous les instants de ces nuits rêvées qui ont inspirées les artistes : les ombres qui s'allongent au crépuscule, le clair de lune, la nuit noire, les étoiles, les rêves, l'intimité amoureuse, l'insomnie même, sont évoqués dans les plus beaux poèmes du Moyen Age jusqu'à nos jours réunis ici
11/2022
Thèmes picturaux
Fleurs aimées. Entre peinture et poésie
Au fil des saisons, les poétesses, poètes et artistes réunis dans ce recueil nous invitent à une promenade rêveuse et amoureuse. Les fleurs, muses discrètes, éclatantes, vénéneuses, aimées ou défiées, sont les interlocutrices idéales, exprimant toute la finesse et la richesse des sentiments. Ce florilège permet de redécouvrir des chefs-d'oeuvre de la peinture et de se plonger avec délectation dans les plus beaux paysages et les plus beaux bouquets de la poésie, du XIIIe siècle jusqu'à nos jours. Les poèmes de Guillaume de Lorris, Christine de Pisan, Omar Khayyâm, John Keats, Victor Hugo, Louise Colet, Emily Brontë, Charles Baudelaire, Walt Whitman, Emily Dickinson, Arthur Rimbaud, Renée Vivien, Anna de Noailles, Stéphane Mallarmé, Guillaume Apollinaire, Hélène Picard, Rilke... dialoguent avec les oeuvres de Hokusai, Tissot, Manet, Redon, Degas, Cézanne, Monet, Renoir, Van Gogh, Bonnard, Vuillard...
09/2021
Beaux arts
Femmes aimées. Entre peinture et poésie
Ce recueil, conçu comme une carte du tendre, une lente progression amoureuse déployant un récit subtil, de poèmes en chefs-d'oeuvre de la peinture, alterne les regards des poètes et des poétesses pour dessiner en creux, tout en finesse, des portrait de femmes, multiples, complexes, nuancés. Les poèmes de Sappho, Pétrarque, Marie de Brabant, Pierre de Ronsard, Marceline Desbordes-Valmore, Victor Hugo, Louise Colet, Charles Baudelaire, Emily Dickinson, Arthur Rimbaud, Anna de Noailles, Stéphane Mallarmé, Marie Nizet... dialoguent avec les oeuvres de Rosalba Carriera, Titien, Cranach, Rubens, Renoir, Van Gogh, Corot, Burne-Jones, Greuze, Berthe Morisot, Manet, Lehmann... Guidé par les artistes, hommes et femmes, le lecteur est invité à une promenade littéraire et visuelle. Agencée en thématiques (la maternité, le travail, le rêve/fantasme, l'amour, la création), qui dévoilent les élans et les moment de la vie du femme, et grâce à des rapprochements inattendus entre les oeuvres, cette anthologie subjective renouvelle le plaisir de lire de la poésie et d'observer la peinture, pour mettre en valeur, in fine, une inépuisable source d'inspiration et de fascination.
11/2020
Musicologie
Contrepoints. Dialogues entre musique et peinture
Contrepoints, le livre que Philippe Junod a consacré aux relations entre musique et peinture (dont la première édition date de 2006), a conservé toute son actualité, tant cette problématique, au centre des recherches créatrices actuelles, a été peu étudiée. Philippe Junod explore différents aspects de ce dialogue entre les deux arts, depuis les problématiques qu'il soulève, comme les analogies musicales à l'intérieur des théories picturales ou la question de la synesthésie et de la convergence des deux arts, jusqu'aux réalisations concrètes, comme celles suscitées par des compositeurs tels que Wagner ou J. S. Bach, en passant par des questions telles que l'audition colorée ou le jeu des comparaisons. Cette quête de correspondances entre l'auditif et le visuel apparaît pour Philippe Junod comme l'expression d'une nostalgie, celle de l'unité perdue. Elle se manifeste dans deux directions principales, qui sont ici analysées : celle du mythe de la correspondance sensible et celle des proportions mathématiques. A l'heure où beaucoup recherchent une nouvelle alliance entre les deux arts, notamment à travers les moyens nouveaux de la vidéo ou des outils informatiques, les neuf chapitres du livre de Philippe Junod fournissent une base de réflexion essentielle. Elle est extrêmement documentée, faisant référence à des centaines d'ouvrages ou d'articles. A l'occasion de la réédition de ce livre, Philippe Junod a actualisé la bibliographie, et l'a fait précéder d'une brève postface.
03/2021
Sociologie
Boubou Dagara. De l'alliance des cultures à la culture de l'amitié et de la cohésion sociale
Dans les rues, on parle de boubous africains. Au Burkina Faso, l'héritage est le "faso dan fani". Au pays dagara (Nord Ghana et Sud-Ouest du Burkina Faso), c'est le "boubou dagara" pour désigner le "bala". Il est spécifique par sa couture, par son tissu, par sa broderie, par sa forme... Quand le "bala", est porté ou exposé, il est un livre ouvert de l'histoire du peuple dagara. Il traduit les sentiments de ses enfants ; il représente leurs relations sur terre et avec le monde invisible ; il indique qui est le Dagara, témoigne de son état d'âme, dessine son habitat, trace son territoire géographique, son espace culturel... Le "bala", en définitif, est un pont culturel construit entre surtout le Ghana et le Burkina. Il est pour la population du "Pays des hommes intègres" une alliance des cultures dont les fruits sont : la culture de l'amitié et de la cohésion sociale. Le "bala" est un instrument de paix dont feu Nuru-cow Claude Somda en a fait sa marque déposée, après "Sankara arrive"
08/2019
Histoire et aménagement des ja
Eloge d'un jardin japonais. Katsura, mythe de l'architecture japonaise
La réinterprétation de l'architecture si particulière de Katsura par les architectes du mouvement moderne, au début du XXe siècle, a engendré nombre de quiproquos. Il faut aujourd'hui le talent et la sensibilité de Philippe Bonnin pour nous faire entrer dans la vérité d'une oeuvre mythique, et éclairer l'énigme. Au milieu de son jardin et des quatre pavillons de thé qui bordent l'étang central, édifiée au XVIIe siècle par le prince Toshihito, sur le bord de la rivière qui baigne Kyoto, Katsura demeure l'image même du raffinement. Lieu idéal, dit-on, d'où l'on peut contempler la lune... La réinterprétation de cette architecture si particulière par les architectes du mouvement moderne, au début du XXe siècle, a engendré nombre de quiproquos. Il faut aujourd'hui le talent et la sensibilité de Philippe Bonnin pour nous faire entrer dans la vérité d'une oeuvre mythique, et éclairer l'énigme.
11/2022
Agriculture
La culture maraîchère biologique. Techniques et philosophies pratiques
Organisation, planification, travail (ou non) du sol, cultures et choix variétal, récoltes, aménagements, revenus, santé physique et psychologique... cet ouvrage aborde le maraîchage biologique de manière élargie et transdisciplinaire, approfondissant ses différents aspects, afin d'en renforcer le sens, sans entretenir les illusions, pour que les projets agricoles à taille humaine réussissent à se maintenir dans le temps
02/2024
Histoire de l'art
Catalogue d'une collection de gardes de sabres japonaises, armes et armures. porcelaines de la Chine et du Japon, bronzes, bois sculpté, peintures
Catalogue d'une collection de gardes de sabres japonaises, armes et armures, porcelaines de la Chine et du Japon, bronzes, bois sculpté, peintures, etc / [expert] André Portier Date de l'édition originale : 1912 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2021
Psychologie, psychanalyse
Objet de la peinture, peinture de l'objet
Ce livre est écrit par deux amis de longue date, après un parcours culturel riche en rencontres, échanges et croisements. Dans cet essai, ils partagent leurs impressions et leurs réflexions sur la peinture et la création artistique avec le regard d'un amateur d'art érudit pour l'un, d'un psychanalyste pour l'autre. Sans être toujours d'accord, ils proposent une toile qu'ils ont tissée ensemble pour voir la peinture peut-être autrement. L'exercice est périlleux, sans aucune objectivité, ils avancent leurs dadas, manies et marottes, objets de nombreuses discussions. Ce livre a néanmoins le mérite, pour le lecteur, d'interroger les peintres et leurs uvres avec d'autres mots, d'autres perspectives sur leurs intentions et les raisons de leur réussite à nous émouvoir, nous surprendre, nous émerveiller, nous rendre admiratifs ou hostiles.
11/2018
Beaux arts
Gérôme. De la peinture à l'image
En ce début du XXIe siècle, Gérôme (1824-1904), célébré internationalement de son vivant, sort d'un long purgatoire. Sa peinture, pourtant académique, apparaît aujourd'hui d'une modernité paradoxale. Pourquoi ? La culture de l'image est passée par là, et le sens de la narration et de la composition que Gérôme applique à la peinture d'histoire et à la peinture de genre en fait un créateur d'images au sens le plus contemporain. Qu'il s'agisse de faire revivre les gladiateurs ou les martyrs, Louis XIV, le Grand Condé ! ou le général Bonaparte, il impose à la fois vérité du détail et dramaturgie de la scénographie, en précurseur du cinéma à grand spectacle. Et dans son oeuvre sculpté, il anticipe l'hyperréalisme avec son étrange Corinthe polychrome, un défi au goût.
10/2010
Sciences politiques
L'Afrique entre cultures et conflits
Multiplicité des pouvoirs, objets nouveaux, relectures des Etats et des conflits : c'est bien à une relecture originale, résolument constructiviste, des objets classiques du politique qu'invite cette mise en perspective de l'Afrique subsaharienne par des auteurs s'inscrivant dans la mouvance de la revue Cultures et conflits, où ils ont déjà publié les réflexions ici présentées. Et le continent est bien le lieu par excellence de sociétés fortes et d'acteurs non étatiques multiples ; pourtant loin de s'enfermer comme d'autres dans on ne sait quelle spécificité " africaniste " sans cesse recréée, ces recherches informées de l'état le plus contemporain des savoirs politologiques et internationalistes démontrent au contraire la valeur inestimable de " laboratoire " d'un continent africain sur la réévaluation théorique des objets du politique. Si les conflits à différentes échelles se taillent la part du lion, la réflexion sur des pays continents comme le Nigeria ou encore l'Afrique du Sud fait le pari d'analyser la continuité des violences ordinaires et des réinterprétations permanentes de l'ethnicité loin de tout fixisme ou essentialisme. Aux conflits séculaires, voire millénaires de l'Ethiopie, s'articulent des " guerres nomades " embrasant des sous-régions entières ; les interventions militaires occidentales, quant à elles, se posent dans leur sérialité : guerres en Afrique, ou " guerre à l'Afrique ", quand on prétend depuis un demi-siècle " contenir " des désordres et des rébellions, mais aussi des épidémies et des migrations, dans un vertige de biopouvoir transcontinental ?
05/2010
