Eric Hazan
Extraits
Philosophie
Sept études sur Eric Weil
L'oeuvre philosophique d'Eric Weil (1904-1977) est l'une des plus importantes de la seconde moitié du XXe siècle. Oeuvre systématique qui repense l'héritage de la philosophie en fonction du problème radicalement moderne que pose le choix de la violence absolue - dont la réalité hitlérienne est l'exemple -, la Logique de la philosophie (1950) est prolongée par une Philosophie politique (1956), une Philosophie morale (1961), qui explicitent le même problème dans les domaines déterminés de la réalité politique et de la vie morale, et elle se double de la lecture philosophique des philosophes -Hegel et l'Etat (1950), Problèmes kantiens (1963), 2è édition augmentée, 1970) - et de nombreuses études dont quelques-unes sont réunies dans Essais et conférences (1970-71). Co-fondateur de Critique, Eric Weil fut professeur aux Université de Lille (1956-68) et de Nice (1968-74). Un premier colloque sur la pensée d'Eric Weil s'est tenu à l'Ecole Normale Supérieure de Pise, les 7 et 8 novembre 1979. A l'initiative de notre Centre et des Archives de Philosophie, un second colloque aura lieu les 21 et 22 mai 1982, à Chantilly, qui portera sur l'actualité d'Eric Weil. Les membres de l'équipe qui a fondée en 1979 à l'UER de Philosophie de Lille III le Centre Eric Weil ont, pour la plupart, suivi l'enseignement de Weil à Lille et participé à son séminaire dont aujourd'hui, cinq ans après la mort du philosophe, ils entendent encore la leçon. Ces Sept Etudes sur Eric Weil, présentées et discutées lors de rencontres régulières et amicales, prennent la suite de leurs contributions au numéro spécial de 1970 des Archives de Philosophie, au colloque de Pise de 1979, aux Cahiers philosophiques de 1981/82. Ont collaboré à cet ouvrage : Gérard AlmalehAlbert BaraquinLucien BescondMireille DepadtGilbert KirscherJean QuillienJean-François Robinet
01/1982
Cinéma
ERIC ROHMER. Comédies et proverbes
Figure de proue de la Nouvelle Vague, Eric Rohmer a signé les réalisations parmi les plus atypiques du cinéma français. Pour le cycle des Comédies et proverbes, il pose un regard sans complaisance sur la société des années quatre-vingt.
Chez le héros rohmérien, le dire l'emporte sur le faire, l'illusion sur le réel, l'individu, emblème d'une décennie, se dépersonnalise. Etre creux et fantomatique, il semble ignorer que : " parler d'une chose, c'est lui donner l'importance qu'elle n'a pas. " Mu par une logorrhée irrépressible, il annihile le langage par un excès de mots.
Dans ces pages, l'auteur s'attache à un aspect particulier de chaque film : l'organisation de l'espace pour La Femme de l'aviateur (1981), le rôle de la comédienne pour Le Beau mariage (1982), les jeux d'écriture pour Pauline à la plage (1983), la dimension philosophique pour Le Rayon vert (1986), la détermination sociale pour Les Nuits de la pleine lune (1984) et L'Ami de mon amie (1987).
Où se prouve que, chez le personnage rohmérien, l'authenticité ne se réalise qu'au prix de l'artifice.
11/1998
Imagiers, premiers dictionnair
Imagier Eric Carle (Français-Néerlandais)
Plongez dans l'univers coloré d'Eric Carle, le créateur de la "Chenille qui fait des trous" , et découvrez plus de 200 mots pour nommer et s'approprier, avec les plus petits, le monde qui nous entoure. Une édition bilingue français-néerlandais pour joindre l'utile à l'agréable.
04/2022
Cinéma
Kazan, Losey. Edition définitive
" Ces entretiens réalisés dans les années 1970 avec deux des plus grands cinéastes américains de leur génération m'ont toujours semblé pouvoir être lus "en miroir" tant les destinées parallèles de ces metteurs en scène offrent des points de convergence et de divergence. Kazan et Losey sont nés la même année, en 1909, de milieux on ne peut plus différents. Leurs origines respectives, la minorité grecque de Turquie et le monde des tapis pour l'un, une vieille famille patricienne et protestante pour l'autre expliquent en partie les choix qu'ils firent à l'époque de la Liste noire, désir d'intégration sociale pour Kazan, affirmation de valeurs de la Constitution pour Losey. Ils firent tous deux des études dans les universités les plus huppées de la côte Est, Yale et Harvard, entrèrent au parti communiste, et remportèrent leurs premiers succès artistiques avec des mises en scène théâtrales dans les années 1930. Leurs premiers films sont marqués par leurs engagements social et politique qui dataient du New Deal avant qu'ils ne s'orientent vers un cinéma qui fait davantage de place aux ambiguïtés et à la complexité de l'âme humaine. Ils se retrouveront ainsi tous deux à collaborer avec Tennessee Williams et Harold Pinter. Kazan signa son dernier grand succès critique, America America, l'année, ou presque, où Losey connaissait sa première consécration internationale avec The Servant. Et bien sûr la ligne de partage fut tracée par la chasse aux sorcières, avec les dénonciations de l'un et l'exil de l'autre en Europe. Leurs vies ne se sont plus jamais croisées, mais ils eurent, en vieillissant, une même méfiance à l'égard des certitudes trop établies." Michel Ciment.
04/2009
Romans historiques
L'Or de Kazan
Le 20 septembre 1903, en gare de Juzovka, dans le bassin minier du Donetz en Ukraine, descendent du train en provenance de France, un jeune homme de 30 ans, Joseph Bordes, sa femme et son fils, âgé de quelques mois. Joseph Bordes est né à Pont de l'Arn, dans le Tarn, le 16 décembre 1874. II a fait ses études en France, mais a décidé de s'expatrier et de s'installer définitivement en Ukraine. Il réussit plus tard à devenir propriétaire d'une mine de charbon à Zyevka. Il fait alors venir près de lui toute sa famille Tamaise : père, mère, frère, sœur... Après l'échec de son premier mariage, il rencontre et épouse une ravissante jeune fille russe de 20 ans plus jeune que lui. Tout semble lui réussir. Mais en Juillet 1914, son destin bascule. La Grande Guerre éclate, Joseph Bordes est mobilisable, il quitte tout, sa famille, sa mine, pour rejoindre son pays. Comment cet homme, ce Tarnais, voué à une vie et une réussite tranquilles, dans le pays qu'il aime et où il a choisi de vivre, va-t-il se retrouver amené à accomplir des exploits étonnants dans les Balkans, puis en 1918, dans une Russie plongée dans une guerre impitoyable entre les Blancs et les Rouges. C'est ce que nous compte son fils, Nicolas Pierre Bordes, dans ce livre d'aventures réelles, rempli d'exotisme, d'amour et de batailles.
11/2005
Dessin
Carnet Hazan. Les chats dans l'estampe japonaise
Ce carnet s'inspire au plus près de la forme traditionnelle des carnets d'estampes originaux que publiaient les grands maîtres de l'estampe japonaise comme Hokusai ou Hiroshige. Grâce à ce système de feuilles doublées et cousues, le confort d'écriture est inégalé.
02/2023
Dessin
Carnet Hazan. Les jardins dans l'estampe japonaise
Ce carnet s'inspire au plus près de la forme traditionnelle des carnets d'estampes originaux que publiaient les grands maîtres de l'estampe japonaise comme Hokusai ou Hiroshige. Grâce à ce système de feuilles doublées et cousues, le confort d'écriture est inégalé.
02/2023
Dessin
Carnet Hazan. Hokusai. La Grande Vague de Kanagawa
Ce carnet s'inspire au plus près de la forme traditionnelle des carnets d'estampes originaux que publiaient les grands maîtres de l'estampe japonaise comme Hokusai ou Hiroshige. Grâce à ce système de feuilles doublées et cousues, le confort d'écriture est inégalé.
02/2023
Mer
Eric Tabarly de A à Z
A comme Aéronavale, E comme équipier, I comme Ingéniosité, W comme Whitbread... Sous la forme ludique d'un abécédaire, ce livre se propose de redécouvrir, au travers d'une centaine de thèmes, la vie et la carrière d'Eric Tabarly, navigateur hors pair et véritable légende de la voile. De son palmarès impressionnant à son ingéniosité, de sa victoire spectaculaire dans la Transatlantique en solitaire de 1964 à sa disparition en mer d'Irlande en 1998, le plus célèbre des navigateurs français aura marqué les esprits par son sens de l'innovation et formé une génération de marins talentueux.
05/2018
Lecture 6-9 ans
Enigmatique, mon cher Eric : Inondation criminelle
Quelque chose d'anormal s'est passé au collège aujourd'hui. Des hommes en gilet fluo s'agitent au milieu de la cours, le directeur demande aux élèves de rentrer chez eux. Eric découvre que de l'eau a envahi le collège. On dirait une inondation. Accidentelle ou criminelle ? Enigmatique, mon cher Eric...
05/2019
Histoire internationale
La Cité d'Alet - Eric Peyle
La Cité d'Alet est un "mille-feuilles" historique. Tout le monde en conviendra. Les époques antiques et médiévales ont laissé ruines et vestiges enfouis. Plus près de nous, la Seconde Guerre Mondiale a profondément bouleversé le paysage. Toutes ces traces du passé ont été abondamment étudiées. Mais étrangement, la période s'étalant du XVIIème à l'entre deux-guerres, pourtant marquée par une intense activité militaire n'avait, jusque là, fait l'objet d'aucun travail de recherches détaillé. Ce livre, réalisé à partir de nombreuses archives, vient combler cette lacune. Depuis une vingtaine d'années, Eric Peyle, son auteur, est responsable du Mémorial 39-45, musée commémoratif ouvert sur le site par la Ville de Saint-Malo en 1994. Mais durant ces deux décennies, au delà des fortifications allemandes, il s'est passionné pour les vieilles pierres, les remparts qui jalonnent encore la presqu'île. Chaque chantier, chaque coup de pioche a été l'occasion de sauvegarder des objets, des reliques, reflets du quotidien des centaines de soldats qui ont vécu là et qui retracent aujourd'hui 250 ans d'histoire militaire malouine. Il s'est adjoint le talent de Nicolas Malfin, dessinateur à succès avec la bande dessinée "Cézembre" , pour illustrer, toujours sur la base d'archives, ce que les péripéties de l'Histoire ont effacé. Vous trouverez dans cet ouvrage une centaine d'illustrations (photos, dessins, plans).
12/2014
Autres collections (6 à 9 ans)
Eric Antoine - Abracadabra - Le cirque fantôme
Une nouvelle aventure pour Eric Antoine et les élèves d'Abracadabra ! Les aventures d'Eric, Omar, Eva et Jules à Pont-Aven auront rendu la baguette magique de Robert-Houdin aussi célèbre que son propriétaire, Eric Antoine. Le directeur de l'école Abracadabra a confié le précieux objet au Musée de la Magie de Blois pour une exposition sur le célèbre magicien français. La soirée est festive pour nos héros. Mais, de retour à l'hôtel, un événement étrange se produit... Omar s'est volatilisé... dans une pièce fermée et sans issue. Il ne reste plus que sa casquette, sur le sol, près de son lit. Comment a-t-il disparu ? Est-ce un enlèvement ? Un tour de magie ? Inquiets, Eric et ses élèves décident de partir à la recherche de leur ami et résoudre ce mystère ! Pour découvrir les aventures d'Omar, Eva, Jules et Eric à Pont-Aven et en savoir plus sur la baguette magique de Robert-Houdin, plonge-toi dans le roman La baguette volée. Eric Antoine est un magicien-humoriste, jury de La France Incroyable talent et présentateur de l'émission Lego Masters. Elu 3e personnalité préférée des enfants (Journal de Mickey), Eric a décidé de se lancer dans l'édition jeunesse en transmettant ses connaissances de la magie via des romans remplis d'aventure !
10/2022
Sciences politiques
La face cachée d'Eric Zemmour
Eric Zemmour a une face visible, ce sont ses propos tenus en public depuis des années : obsession de l'immigration, de l'islam, des féministes et réhabilitation de Pétain. Des propos relayés dans les médias de masse, qui s'ajoutent à ceux du Rassemblement national, devenu le premier parti de France. La face cachée d'Eric Zemmour, c'est son cynisme, car il dénonce un système dont il est le produit : élève de Sciences Po Paris, ami des grands patrons et star des médias. Mais sa face cachée, c'est aussi un pays à la dérive où se propage à grande vitesse son idéologie national-pétainiste et celle de ses disciples omni- présents à la télévision et à la radio. Un pays où des médias diffusent et relaient massivement des propos violents et mensongers. Un pays où l'indignation morale face aux discours de haine est devenue inaudible. Un pays qui ne s'interroge pas sur ce qu'il est devenu. La face cachée d'Eric Zemmour, c'est nous.
03/2022
Romans historiques
Abraham, le messager d'Harân
"Accablé par la douleur des hommes, mon maître avançait, discret, en perpétuelle réflexion, corps penché, tête rentrée, puis s'ouvrait quand il prenait la parole. Sa voix libre, encore pleine de son adolescence, semblait composée de plusieurs voix qui se chevauchaient, comme si l'une disait les mots et l'autre en soulignait le sens. Il m'avait appris à lire la ligne d'horizon comme le moindre grain de poussière, à étudier jusqu'au chien qui agite la queue pour déceler combien la queue peut parfois agiter le chien. L'écouter c'était comprendre, et le jour vint où il me montra un Dieu visible. Et je le vis! Je lui avais été donné pour le servir. Mais de nous deux, qui servit l'autre?"
Avec Abraham, le Messager d'Harân, René Guitton écrit ici une œuvre où l'imaginaire s'inspire des traditions et des légendes. Il entraîne le lecteur des villes mythiques d'Ur et de Babylone aux confins de la Terre sainte, jusqu'aux déserts d'Égypte et d'Arabie, à la découverte du patriarche. Abraham, le Messager d'Harân, une fresque épique où souffle l'immensité du père des croyants.
03/2008
Littérature étrangère
ERIK SATIE
Le livre de Rollo Myers est le premier ouvrage important et complet sur la vie et l'oeuvre d'Erik Satie. On connaît peu de choses sur Satie. Sa vie, son oeuvre se fondent en une sorte de légende, d'où il ressort qu'il fut surtout un fantaisiste impénitent. On se rappelle peut-être aussi qu'il participa aux divers mouvements dadaïste, surréaliste, etc. ; qu'il écrivait les Gymnopédies, et la musique de ballets auxquels collaborèrent Picasso, Picabia, Cocteau. Le présent livre rétablit les faits dans leur vérité : il nous fait découvrir en Satie un grand musicien, quoique plus encore par une influence, et aussi une personnalité hors du commun. Les traits dominants de sa nature, dès son enfance, furent son amour de la musique, et son irrévérence foncière, sa haine enracinée des conventions sous toutes leurs formes. Il était né rebelle, et se montra toute sa vie violent, idéaliste, orgueilleux. Malgré son amour de l'absurde, son sens de l'ironie et de l'humour, il fut loin d'être le plaisantin que l'on s'est plu à voir seulement en lui. Jamais il ne permit à son oeuvre de se corrompre, et l'on ne peut mettre en doute son intégrité artistique. Nulle bassesse, ni dans la vie ni dans l'oeuvre, de celui qui avait pour devise : "Il faut être intransigeant jusqu'au bout". A travers le livre de Myers revit ce caractère passionné, cette musique toujours à l'avant-garde, et toute la vie artistique de l'époque.
02/1959
Musique, danse
Erik Satie
Erik Satie (1866-1925) demeure à jamais l'auteur d'une poignée d'oeuvres phares, les Gnossiennes, les Gymnopédies, ou Parade. Après avoir trouvé dans de courtes pièces pour piano une simplicité radicale qui annonce l'épure d'un certain XXe siècle, Satie s'enfonce dans les mystères de l'ésotérisme, vu comme un terrain d'expérimentation, puis s'éclipse à Arcueil. Relancé par Ravel, cherchant une esthétique hors de l'influence de son ami Debussy, il devient progressivement, à partir des années 1910 et jusqu'à sa mort, un chef de file de la modernité, inventeur de la musique d'ameublement, compagnon de route de Picasso, Picabia, Cocteau, Tzara ou Duchamp. Créateur d'une musique transparente derrière laquelle il s'efface, Satie est le premier compositeur qui sort de l'histoire de la musique pour devenir un mythe errant sans identité propre, évoqué ici au miroir du monde contemporain qu'il reflète déjà. Comme tous les volumes de la collection "Classica", ce Satie est enrichi d'une chronologie, d'une bibliographie, d'une discographie et d'un index.
03/2016
Musique classique
Erik Satie
Erik Satie naît Eric avec un C. En 1884, il compose Allegro, sa première oeuvre inspirée de l'air populaire " Ma Normandie ", et décide d'écrire son prénom avec un K pour souligner son ascendance viking imaginaire. Entre Montmartre et Arcueil, Erik Satie imagine tout un cirque musical : une partition pour bouteillophone, un tour d'escamoteur de notes, une femme-hercule tordant des barres de mesure entre ses mains. Il est un prestidigitateur à tête de poire, surmontée d'un chapeau. Erik Satie, pianiste et compositeur, est né à Honfleur en 1866 et mort à Paris en 1925.
09/2023
Musique et danse
Erik Satie
Le plus farfelu des musiciens rejoint la collection "Artimini" ! Erik Satie (1866-1925) est l'un des compositeurs les plus écoutés et les plus repris dans le monde. Surnommé "Monsieur précurseur" par Claude Debussy, sa personnalité fantasque et son oeuvre continuent d'influencer la création contemporaine. Principalement connu pour ses pièces courtes aux annotations cocasses, il a aussi collaboré avec les plus grands artistes comme Cocteau et Picasso. 15 morceaux de musique accompagnent la lecture.
04/2022
Musique, danse
Erik Satie
Compositeur à la fois trop connu et mal connu, Satie attire et intrigue. Cet ouvrage aborde et explicite tous les paradoxes de sa vie et de son comportement, grâce à la vision en profondeur d'un interprète et musicologue, immergé de longue date dans cette oeuvre. Jean-Pierre Armengaud prend la musique au mot, met les oeuvres et les textes de Satie, qui les accompagnent, sur le gril de son scalpel auditif, des délicates Gymnopédies si souvent entendues au scandale de Parade et à la méditation de Socrate, bien loin des excentricités du Chat Noir où Satie était pianiste dans sa jeunesse. Tantôt il s'essaye à faire la synthèse des nombreuses études réalisées autour du compositeur, tantôt il prend de la distance par rapport aux idées reçues. D'une collaboration étroite avec les artistes les plus en vue (Cocteau, Picasso, Picabia...) à des brouilles retentissantes (les musiciens du groupe des Six), de la fréquentation de la haute société des années folles à la fraternité engagée avec les pauvres d'Arcueil, de la rêverie encore romantique des " Morceaux en forme de poire " au dadaïsme provocateur de la " Musique d'ameublement ", les extrêmes sont le fait de la vie de Satie, qui recouvre bien des mystères : l'homme privé a gardé ses secrets ; quant au compositeur, il a changé notre écoute et laisse une trace ironique dans laquelle se sont glissés bien des musiciens du xxe siècle qui constituent sa postérité.
11/2009
Littérature française
Huaponi Erica !
En France, Erica est une productrice de téléréalité ambitieuse et redoutée. Mensonges, séduction, manipulation... Erica connaît le cocktail par coeur, abreuvée comme elle le fut dans sa jeunesse au Brésil par les télénovelas, ces interminables feuilletons à l'eau de rose. Et tout aurait pu continuer ainsi longtemps, si une équipe de tournage sous sa responsabilité n'avait disparu dans la jungle amazonienne... Erica et une partie de son staff parisien sont sommés par la chaîne de partir à leur recherche. De retour au pays natal, elle va devoir mener à bien l'opération de sauvetage, contenir les outrances de ses collègues et élucider les mystères de son enfance. Sur un rythme trépidant, cette comédie teintée d'humour noir nous entraîne dans les coulisses de la télé, où régnent des êtres au cynisme révoltant mais qui, sortis de leur volière clinquante, disjonctent â¯! Intrigues, audimat et cocadas : un roman farfelu et survolté, délicieusement teinté de folie latino-américaine !
05/2023
Actualité et médias
Contre Eric Zemmour. Réponse au Suicide français
"La France se couche, la France se meurt", écrit Eric Zemmour dans Le Suicide français, propulsé au rang de best-seller. Suivent plus de 500 pages de thèses déclinistes vilipendant pêle-mêle le féminisme et l'homosexualité, l'antiracisme et la modernité, les "élites" et, bien entendu, Mai 68, mère de tous les vices et maux qui accablent notre pays malade. Parce qu'ils portent toutes les valeurs qu'il combat, les écologistes représentent le mal absolu pour Eric Zemmour, ce qui leur procure l'avantage d'être les mieux outillés pour lui répondre. Dans ce livre, Noël Mamère et Patrick Farbiaz décodent le langage et les écrits de ce porte-étendard de la réaction et de ses inspirateurs. Ici, ils proposent un autre récit collectif de la France, fondé sur l'acceptation de l'autre et l'émancipation humaine plutôt que sur la peur.
11/2014
Sports
Eric Barone. L'histoire du Baron rouge
Qu'est-ce qui poussa Eric Barone à devenir l'homme le plus rapide de la planète sur un vélo ? Celui que l'on surnommera plus tard le Baron Rouge y puisa la source de son épanouissement personnel. Son mental hors-norme lui permit de surmonter bien des obstacles. Rien ne l'empêcha de suivre le chemin qu'il se traçait et de concrétiser ses envies et ses passions au cours d'une existence si riche que l'on serait tenté de lui en attribuer plusieurs. Parmi celles-ci, on compte une vie de cascadeur dans l'équipe de Rémy Julienne avec de nombreuses apparitions au cinéma, notamment dans les films Taxi, une vie de champion du monde et d'europe de VTT, de recordman de vitesse à vélo sur terre et sur neige à douze reprises, mais aussi une vie de conférencier, d'entrepreneur ou de coach sportif. Ce livre dévoile sans pudeur l'homme incroyablement attachant qui se cache sous cette combinaison rouge. Un champion hors norme qui captive par son authenticité et son humilité.
03/2019
Voile
Eric Tabarly et ses bâteaux de légendes
Cette année, Eric Tabarly aurait eu 90 ans. Ce grand navigateur français a inscrit son nom à tout jamais dans l'histoire de la voile, aussi bien grâce ses victoires qu'à ses bateaux, ses fameux Pen Duick, tous plus beaux et performants les uns que les autres. Visionnaire, Tabarly n'a cessé de réinventer et d'imaginer des voiliers révolutionnaires qui lui permettraient d'aller encore plus vite et encore plus loin, qui le feraient voler au-dessus de l'eau. Ces pages pleines d'anecdotes, d'exploits et ces photos exceptionnelles révèlent l'épopée inoubliable d'un homme libre qui a, toute sa vie, chéri la mer et qui a marqué le monde de la voile à jamais.
12/2021
Beaux arts
Carnet La lune dans l'estampe japonaise
Ce carnet s'inspire au plus près de la forme traditionnelle des carnets d'estampes originaux que publiaient les grands maîtres de l'estampe japonaise comme Hokusai ou Hiroshige. Grâce à ce système de feuilles doublées et cousues, le confort d'écriture est inégalé.
Beaux arts
Carnet Les cerisiers en fleur dans l'estampe japonaise
Ce carnet s'inspire au plus près de la forme traditionnelle des carnets d'estampes originaux que publiaient les grands maîtres de l'estampe japonaise comme Hokusai ou Hiroshige. Grâce à ce système de feuilles doublées et cousues, le confort d'écriture est inégalé.
Beaux arts
Carnet La lune dans l'estampe japonaise
Ce carnet s'inspire au plus près de la forme traditionnelle des carnets d'estampes originaux que publiaient les grands maîtres de l'estampe japonaise comme Hokusai ou Hiroshige. Grâce à ce système de feuilles doublées et cousues, le confort d'écriture est inégalé.
Beaux arts
Impression, soleil levant. L'histoire vraie du chef-d'oeuvre de Claude Monet
Impression, soleil levant, la toile qui a donné son nom à l'impressionnisme et qui est le fleuron des collections du musée Marmottan Monet, est l'une des peintures les plus célèbres au monde. Cette oeuvre n'a pourtant pas fait l'objet d'une étude approfondie jusqu'à ce jour. Dans le cadre du 80e anniversaire de l'ouverture du musée Marmottan au public et à l'occasion du 140e anniversaire de la première exposition d'Impression, soleil levant, le musée Marmottan Monet a choisi d'organiser la première exposition jamais dédiée à l'oeuvre fondatrice de l'impressionnisme. Autour d'Impression, soleil levant, l'ouvrage présente une sélection rigoureuse de 25 Monet, 55 Delacroix, Courbet, Boudin, Jongking, Turner, Morisot, Stevens, Renoir, Pissarro, Sisley, des photographies anciennes par Gustave Le Gray, Emile Letellier, ainsi qu'une vingtaine des documents d'époques dont beaucoup sont inédits. Les oeuvres proviennent des plus grands musées français et étrangers et de collections particulières. La bibliothèque nationale, la bibliothèque historique de la ville de Paris, les archives de la Seine, la bibliothèque et les archives du Havre se sont également activement associés au projet. L'ouvrage retrace l'histoire du tableau avec en premier lieu les origines de la création et la genèse d'Impression, soleil levant : les grands modèles tels Delacroix, Courbet, Boudin, Jongkind puis Turner que Monet découvre à Londres en 1870-1871. Est ensuite présenté un ensemble unique de vues du port du Havre, contemporaine d'Impression, soleil levant parmi lesquelles l'oeuvre exceptionnelle L'Avant-Port du Havre, effet de nuit de Monet, un rarissime nocturne. Trois autres vues du Grand Quai, des différents bassins du port peints par Monet entre 1872 et 1874 et six Boudin entre 1870 et 1892 sont également reproduits en regard de photographies, plans et documents anciens. Ces peintures et ces documents ont permis de mener la première étude iconographique d'Impression, soleil levant. Pour cela, il a fallu reconstituer le port du Havre en 1872, identifier précisément le lieu représenté par Monet : une vue ouverte de l'écluse des Transatlantiques, en déduire le moment de la journée représenté sur la toile et plus encore la date d'exécution du tableau. Cette étude combinant données topographiques, météorologiques, astronomiques - menée par des équipes française et américaine - a permis de confirmer définitivement que le tableau de Monet représente bien un soleil levant. En analysant notamment la position du soleil sur la toile, les horaires d'ouverture de l'écluse et celles des marées, et l'orientation du vent en 1872 et 1873, le 13 novembre 1872 apparaît comme la date d'exécution la plus probable. L'ouvrage s'intéresse ensuite à la première exposition impressionniste évoquée à travers deux chefs-d'oeuvre de Monet présentés aux côtés d'Impression, soleil levant en 1874 : Le Déjeuner (Städel Museum, Francfort-sur-Main) et Le Boulevard des Capucines (Nelson Atkins Museum, Kansas City). A peine exposée, l'Impression fut, achetée par Ernest Hoschedé, puis par Georges de Bellio : l'ouvrage présente dix-neuf peintures issues de ces deux seules collections où figura Impression, soleil levant (plusieurs Monet, Berthe Morisot, etc.). Il révèle ensuite une page tout à fait inconnue de l'histoire d'Impression, soleil levant en retraçant les circonstances de l'entrée du tableau dans les collections du musée Marmottan. L'ouvrage se termine autour de Soleil couchant sur la Seine à Lavacourt (Paris, musée du Petit Palais) qui illustre la pérennité du thème chez Monet et des premiers ouvrages de l'après-guerre qui érigèrent Impression, soleil levant au rang d'oeuvre fondatrice de l'impressionnisme. Un symbole est né. Coédition avec le musée Marmottan Monet.
09/2014
Dessin
Carnet Les oiseaux dans l'estampe japonaise
Ces carnets s'inspirent au plus près de la forme traditionnelle des carnets d'estampes originaux que publiaient les grands maîtres de l'estampe japonaise comme Hokusai ou Hiroshige. Grâce à ce système de feuilles doublées et cousues, le confort d'écriture est inégalé.
02/2022
Dessin
Carnet Les fleurs dans l'estampe japonaise
Ces carnets s'inspirent au plus près de la forme traditionnelle des carnets d'estampes originaux que publiaient les grands maîtres de l'estampe japonaise comme Hokusai ou Hiroshige. Grâce à ce système de feuilles doublées et cousues, le confort d'écriture est inégalé.
02/2022
Dessin
Carnet L'eau dans l'estampe japonaise
Ces carnets s'inspirent au plus près de la forme traditionnelle des carnets d'estampes originaux que publiaient les grands maîtres de l'estampe japonaise comme Hokusai ou Hiroshige. Grâce à ce système de feuilles doublées et cousues, le confort d'écriture est inégalé.
02/2022
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