Connaissance des Arts Hors-série N° 967 : Vivre (de) la culture. Plongée au coeur de l'IESA l'école internationale des métiers de la culture et du marché de l'art
Extraits
Marketing
Marketing de l'art et de la culture. 3e édition
Dans le secteur des arts et de la culture le marketing souffre d'un fort déficit d'image. Pourtant qu'il s'agisse de lancer des projets, de nouer des relations avec des partenaires, d'attirer et de fidéliser des publics, de démocratiser l'accès aux oeuvres d'art, de financer un équipement, les organisations culturelles modernes ont besoin d'une démarche et d'outils marketing rigoureux adaptés à leurs spécificités. Cette troisième édition poursuit un double objectif : éclairer le lecteur sur les caractéristiques nouvelles du secteur et définir les enjeux stratégiques et outils opérationnels du marketing dans les principaux domaines des arts et de la culture (spectacle vivant, patrimoine, industries culturelles). Ouvrage labellisé par la FNEGE (Fondation Nationale pour l'Enseignement de la Gestion des Entreprises) en 2016
03/2024
Musées français
Connaissance des Arts Hors-série N° 977 : Cluny. Musée du Moyen Age
Au printemps 2022, le musée de Cluny réouvre ses portes après deux ans de travaux, ce hors-série de 68 pages, très richement illustré, propose une nouvelle présentation des espaces et des collections du musée dont la muséographie a été complètement transformée. Une plongée dans le monde médiéval avec une place toute particulière réservée à la fabuleuse tapisserie de La Dame à la licorne, surnommée la " Joconde du Moyen Age ".
05/2022
Ecrits sur l'art
Connaissance des Arts Hors-série N° 940 : La poste du Louvre
Julien Guadet, architecte de La Poste du Louvre, inaugurée en 1888.
05/2021
Monographies
Connaissance des arts. Hors-série N° 1045 : Mark Rothko
Mark Rothko (1903-1970) est un peintre américain. C'est dans les années 50 que sa carrière démarre véritablement, notamment grâce au collectionneur Duncan Phillips qui lui achète plusieurs tableaux et lui consacre une salle entière de sa collection. Après avoir expérimenté l'expressionnisme abstrait et le surréalisme, Mark Rothko invente une nouvelle façon, méditative, de peindre, que Clement Greenberg définira comme le Colorfield Painting. Dans ses toiles il s'exprime exclusivement par le moyen de la couleur qu'il pose sur la toile en aplats à bords indécis, en surfaces mouvantes, parfois monochromes et parfois composées de bandes diversement colorées. Il atteint ainsi une dimension spirituelle particulièrement sensible.
10/2023
Monographies
Connaissance des Arts Hors-série N° 9980 : Sam Szafran
Sam Szafran. Musée de l'Orangerie. Décédé en 2019, Sam Szafran occupe une place très singulière dans l'histoire de l'art de la deuxième moitié du XXe siècle. Ce hors-série, en lien avec l'exposition que lui consacre le musée de l'Orangerie, revient sur son oeuvre émouvante et mystérieuse, d'une rare intensité.
10/2022
Thèmes picturaux
Connaissance des arts. Hors-série N° 1049 : Animaux fantastiques
Les animaux fantastiques tiennent une place discrète mais constante dans nos imaginaires contemporains. Leur nature hybride et leur apparence monstrueuse provoquent fascination et répulsion. Cette exposition interroge l'origine et les fonctions de ces créatures ambiguës, tour à tour images de la terreur et de l'attirance qu'inspire le divin, le transcendant et l'inconnu, ou expression de notre inconscient camouflé, incarnations de nos angoisses ou de notre nostalgie pour le merveilleux.
10/2023
Musées français
Connaissance des arts. Hors-série N° 1064 : Fondation Bemberg
La Fondation Bemberg est une fondation d'art située à Toulouse dans l'hôtel d'Assézat. Elle présente la riche collection d'art privée de Georges Bemberg et réunit des peintures, sculptures et objets d'arts anciens et modernes qu'il a prêté pour 99 ans à la municipalité de Toulouse afin de les rendre accessibles au plus grand nombre. En 1994, ce sont ainsi 1 100 oeuvres soit les 3/4 de sa collection qui ont rejoint l'hôtel d'Assézat.
02/2024
Thèmes picturaux
Connaissance des Arts Hors-série N° 9940 : Face au Soleil
Face au soleil. Musée Marmottan. A l'automne, le musée Marmottan Monet célèbre le 150ème anniversaire d' "Impression, soleil levant" de Claude Monet, oeuvre phare de ses collections. En prenant ce point de départ, ce hors-série, qui accompagne l'exposition du musée Marmottan, propose de retracer la représentation du soleil en art.
09/2022
Art du XXe siècle
Connaissance des arts. Hors-série : Modigliani et Paul Guillaume
Amedeo Modigliani est né en 1884 et mort en 1920. Il incarne l'artiste maudit : il produit beaucoup, vend peu, s'abime dans l'alcool, la drogue et les liaisons orageuses et meurt à 35 ans. Paul Guillaume, né en 1891 et mort en 1934, est un marchand et collectionneur d'art moderne. Ils se rencontrèrent grâce au poète Max Jacob en 1914. Paul Guillaume représenta Modigliani et le mécéna en louant pour lui un atelier à Montmartre.
09/2023
Art du XXe siècle
Connaissance des Arts Hors série : Les néo-romantiques de Patrick Mauriès
La prochaine exposition au musée Marmottan sera curatée par Patrick Mauriès, écrivain et critique littéraire. Dans cette exposition, il nous livrera sa vision du mouvement néo-romantique. Le néo-romantisme est un mouvement artistique littéraire, pictural et musical apparu trente ans après la fin du mouvement romantique, soit dans les années 1880, en réaction au naturalisme et au modernisme.
03/2023
Sociologie
Boubou Dagara. De l'alliance des cultures à la culture de l'amitié et de la cohésion sociale
Dans les rues, on parle de boubous africains. Au Burkina Faso, l'héritage est le "faso dan fani". Au pays dagara (Nord Ghana et Sud-Ouest du Burkina Faso), c'est le "boubou dagara" pour désigner le "bala". Il est spécifique par sa couture, par son tissu, par sa broderie, par sa forme... Quand le "bala", est porté ou exposé, il est un livre ouvert de l'histoire du peuple dagara. Il traduit les sentiments de ses enfants ; il représente leurs relations sur terre et avec le monde invisible ; il indique qui est le Dagara, témoigne de son état d'âme, dessine son habitat, trace son territoire géographique, son espace culturel... Le "bala", en définitif, est un pont culturel construit entre surtout le Ghana et le Burkina. Il est pour la population du "Pays des hommes intègres" une alliance des cultures dont les fruits sont : la culture de l'amitié et de la cohésion sociale. Le "bala" est un instrument de paix dont feu Nuru-cow Claude Somda en a fait sa marque déposée, après "Sankara arrive"
08/2019
Monographies
Connaissance des Arts Hors-série N° 972 : Pharaons des deux terres. L'épopée africaine des rois de Napata
Ce hors-série, en lien avec l'exposition présentée au musée du Louvre, met en lumière le rôle de premier plan du vaste royaume nubien en Nubie, organisé, au 8e siècle av. J. -C. , autour de sa capitale Napata, situé dans ce qui est aujourd'hui le nord du Soudan
04/2022
Monographies
Connaissance des Arts Hors-série N° 971 : Le théatre des émotions
Ce hors-série qui accompagne l'exposition organisée par le Musée Marmottan Monet offre l'occasion inédite de parcourir l'histoire des émotions en peinture. A travers soixante-dix oeuvres exemplaires provenant de collections publiques et privées d'Europe et des Etats-Unis (musée du Louvre, d'Orsay, Centre Pompidou, National Gallery de Londres, Galerie des Offices, Brooklyn Museum...), l'exposition propose de saisir les transformations de la représentation des émois dans l'Europe des Temps modernes.
04/2022
Musées étrangers
Connaissance des Arts Hors-série N° 9990 : Miroir du monde
L'exposition du Musée du Luxembourg réunit une centaine d'oeuvres et objets exceptionnels collectés entre le XVIe et le XVIIIe siècle par les Princes électeurs de Saxe. Composée d'objets d'art, d'instruments et de livres scientifiques, de matériaux naturels et d'objets ethnographiques, la Kunstkammer ou "cabinet d'art" fut la première collection d'Europe à ouvrir ses portes au grand public qui la considérait comme un lieu de savoir et d'éducation. Quelques objets historiques sont placés en miroir d'oeuvres d'artistes contemporains, mettant en perspective ces collections historiques avec les enjeux de notre époque.
09/2022
Impressionnisme
Connaissance des Arts Hors-série N° 961 : Cézanne. Lumières de Provence, Edition bilingue français-anglais
La nouvelle exposition numérique et immersive de l'Atelier des Lumières présente les chefs-d'oeuvre les plus significatifs de Cézanne, de ses natures mortes et autoportraits à ses paysages de Provence.
03/2022
Art africain
Art rupestre et patrimoine mondial en Afrique subsaharienne. Séminaire du 31 mars 2020
Depuis des décennies, les notions d'art rupestre et d'art préhistorique sont immédiatement rattachées aux célèbres peintures des grottes d'Altamira, de Lascaux, et à présent de Chauves Pourtant, partout en Afrique abondent peintures et gravures rupestres. En Afrique subsaharienne, les études en art rupestre s'appuient aujourd'hui sur une longue histoire de la recherche et bénéficient de nouvelles techniques. Les outils numériques et informatiques sont susceptibles d'améliorer considérablement les connaissances et d'accroître les corpus rupestres déjà connus. Dans le même temps, une prise de conscience renouvelée de la protection et de la gestion durable des sites se fait sentir. Nombreux sont les sites d'art rupestre, ou abritant de l'art rupestre, présents dans des zones géographiques encore sous-représentées sur la Liste du patrimoine mondial, notamment en Afrique subsaharienne ; les y accueillir contribuerait à rééquilibrer cette Liste. Aussi, au cours des cinq dernières années, un grand nombre d'entre eux a été proposé pour inscription. Leur évaluation a suscité certains défis, en particulier parce que la capacité à démontrer une valeur universelle exceptionnelle nécessite des recherches et des études détaillées. Des ressources considérables sont également nécessaires pour assurer la collecte des données, l'analyse et la conservation des sites d'art rupestre. Ce livre collectif expose les défis, les enjeux de recherche, de conservation, de protection et de gestion durable que peuvent susciter de tels types de bien. Ce tour d'horizon des arts rupestres en Afrique, mettant en avant l'expérience africaine et française sur ces sites, est l'occasion de partager les bonnes pratiques sur ces questions à travers des cas concrets de biens d'Afrique subsaharienne déjà inscrits sur la Liste du patrimoine mondial ou bien sur les listes indicatives.
02/2021
Economie
Chiffres clés. Statistiques de la culture et de la communication, Edition 2019
Fréquentation exceptionnelle des sites museaux et patrimoniaux, dynamisme du spectacle vivant, progression des dépenses que les Français consacrent des sorties culturelles (1-6 %), hausse spectaculaire consommations culturelles en ligne, offre culturelle toujours plus abondante... L'édition 2019 des Chiffres clés de la culture et de la communication confirme un appétit pour une culture ouverte, libérale et éclectique, qui se transforme sous l'influence des technologies et des usages numériques. Malgré ce dynamisme des pratiques, le poids économique direct de la culture ne progresse plus depuis 2013 et s'est stabilisé autour de 2,3 %de l'ensemble de l'économie. Dans le grand bouleversement numérique en cours, les secteurs de la culture sont encore ombreux à chercher un modèle économique qui assure une rémunération juste de l'ensemble des acteurs (auteurs, éditeurs, distributeurs, diffuseurs physiques et numériques). Et si, par exemple, la musique enregistrée tire, pour la première fois en 2018, majoritairement ses revenus de la musique en ligne, ce secteur est loin d'avoir retrouvé les conditions économiques qu'il connaissait avant le tournant numérique, malgré des consommations musicales en hausse constante. Le défi pour les politiques publiques est d'accompagner l'évolution en cours et de veiller à ce que la valeur économique créée par cet appétit de culture bénéficie à l'ensemble des acteurs de ces secteurs. Dans cette perspective, l'édition 2019 des Chiffres clés de la culture et de la communication offre une approche objective de l'ensemble du champ culturel et constitue un outil essentiel pour penser les enjeux qui le traversent.
06/2019
Beaux arts
Guide des maisons des illustres
Nouvelle édition du Guide des Maisons des Illustres , mis à jour avec 19 nouvelles maisons labelisées en 2020. 13 000 exemplaires vendus à ce jour... Le ministère de la Culture a créé en 2010 le label "Maisons des Illustres". Au total, 244 maisons sont labellisées. Toutes conservent et transmettent la mémoire de femmes et d'hommes qui les ont habitées et se sont illustrés dans l'histoire politique, sociale et culturelle de la France. Certaines sont des maisons-musées permettant d'entrer dans l'intimité de ces personnes illustres à travers des objets et un mobilier conservés dans leur cadre d'origine. D'autres sont des maisons-archives qui présentent et valorisent divers documents et témoignages. D'autres encore, des maisons-création où carte blanche a été donnée à un artiste pour une évocation esthétique. D'autres enfin perpétuent l'esprit de l'illustre personnage par l'accueil en résidence d'écrivains, de peintres ou de comédiens. Du domaine au studio, du château à l'appartement, la maison ou l'atelier, ces lieux authentiques sont encore trop rarement connus et visités. Ce guide est l'unique publication qui les rassemble. 244 idées de visites à travers la France entière et les départements d'outre-mer.
Art du XXe siècle
Connaissance des arts. Hors-série N° 1054 : Le Paris de la modernité (1905-1925)
Tout au long du premier quart du XXe siècle, Paris continue plus que jamais d'attirer les artistes venus du monde entier et constitue le foyer d'un formidable rayonnement culturel. Paris est au coeur de l'innovation et de "ce qui se fait" . Ambitieuse, inédite et trépidante, cette exposition aborde cette période, en faisant ressortir les ruptures et les avancées tant artistiques que technologiques. Une large place sera faite aux femmes. A travers la mode, le cinéma, la photographie, la peinture, la sculpture, le dessin, mais aussi la danse, le design, l'architecture et l'industrie incarnant cette modernité à l'oeuvre, l'exposition donne à vivre et voir la créativité de ces années1905-1925 où Paris brille d'une aura artistique et culturelle.
11/2023
Histoire des arts décoratifs
Connaissance des arts. Hors-série N° 1070 : La naissance des magasins 1852-1925
Cette exposition traite de la naissance des grands magasins dans le contexte historique du Second Empire, leur développement , leur âge d'or et enfin leur consécration lors de l' Exposition internationale des Arts décoratifs et industriels modernes de 1925. Ces grands magasins révolutionnent le commerce, annoncent la société de consommation et participent à la naissance du mythe de la parisienne.
04/2024
Impressionnisme
Connaissance des arts. Hors-série N° 1068 : Paris 1874. Inventer l'impressionnisme
Il y a 150 ans, le 15 avril 1874, ouvre à Paris la première exposition impressionniste. "Affamés d'indépendance" , Monet, Renoir, Degas, Morisot, Pissarro, Sisley ou encore Cézanne ont décidé de s'affranchir des règles en organisant leur propre exposition, en dehors des voies officielles : l'impressionnisme est né. Pour célébrer cet anniversaire, le musée d'Orsay présente quelque 130 oeuvres, et porte un regard neuf sur cette date-clé, considérée comme le coup d'envoi des avant-gardes. .
03/2024
Monographies
Connaissance des Arts Hors-série N° 960 : Venise. La sérénissime, Edition bilingue français-anglais
La nouvelle exposition numérique et immersive des Bassins de Lumières propose un voyage à travers la ville de Venise, son architecture mais aussi ses peintres.
03/2022
Monographies
Connaissance des Arts Hors-série N° 982 : Arts & Nature 2022. Domaine de Chaumont-sur-Loire
Premier centre d'art consacré à la relation de la création artistique et de la nature, le Domaine de Chaumont-sur-Loire accueille comme chaque année pour sa Saison d'Art de très grands noms de la sculpture, de la photographie et de la vidéo.
06/2022
Beaux arts
L'instant et l'essence de l'inspiration à la croisée des arts et des cultures
"Question funambulesque que celle de l'inspiration ! " (Danièle Pistone en préface), car "la notion d'inspiration comporte une dimension d'irrationnel, d'instinctif, de spontané qui échappe à l'ordre du monde et de la logique" (Laurent Mattiussi en ouverture). Le concept d'inspiration est étudié en Occident depuis l'Antiquité. Ainsi, Marianne Marin traite bien de l'histoire du concept dans la création philosophique et littéraire — mais de façon restreinte à l'Occident et sans ouverture aux autres arts. En Asie, l'inspiration n'a pas été conceptualisée en tant que telle : il y est plutôt question de sensation, d'intuition, d'éveil subit.. Tout acte de création est d'abord considéré comme produit du souffle vital et de l'imprégnation. Que l'inspiration résulte d'une préparation consciente (valeur du temps), de l'attente, de la prédisposition à son déclenchement ou d'une fulgurance tangentielle émanant de la rencontre entre l'intériorité de l'artiste et une extériorité, les auteurs en ont cherché les manifestations, les occurrences, les conditions d'émergence et la façon dont elle se déploie, en particulier lorsque cette extériorité est un autre art ou une autre culture. Ce quia donné son titre au colloque et à la publication : L'instant et l'essence de l'inspiration à la croisée des arts et des cultures. "Au fil de ces textes lus, décryptés parfois, mais toujours vivement goûtés, nous avons pris l'habitude de cheminer, d'Extrême-Occident vers l'Orient-Extrême, guidés par vingt-et-une analyses savantes" (Danielle Elisseeff en postface).
12/2019
Musées français
Connaissance des arts. Hors-série N° 1036 : Fondation Maeght. Saint-Paul-de-Vence
Une architecture unique, un jardin enchanteur, une collection extraordinaire. La Fondation Marguerite et Aimé Maeght compte aujourd'hui parmi les grandes collections internationales. Inaugurée le 28 juillet 1964 par André Malraux, la Fondation est née de l'amitié d'Aimé Maeght et de son épouse Marguerite, principaux éditeurs et marchands d'art de l'Europe d'après-guerre, avec certains artistes parmi les plus importants du XX siècle comme Joan Miró, Alexander Calder, Fernand Léger, Georges Braque, Alberto Giacometti, Marc Chagall ... . Lors d'un voyage aux Etats-Unis dans les années 1950, ils découvrent les collections Barnes, Philips et Solomon R. Guggenheim qui les incitent à créer la première fondation privée dédiée à l'art en France. La fondation agrandie rouvrira en juillet 2023
07/2023
XVIIe - XVIIIe siècle
Connaissance des Arts Hors-série N° 9890 : Johann Heinrich Fussli
Johann Heinrich Fussli. Musée Jacquemart André. Parmi les artistes romantiques européens de la fin du XVIIIe siècle, Johann Heinrich Fussli (1741 - 1825) est l'une des figures les plus remarquables. Ce hors-série, en lien avec l'exposition présentée au musée Jacquemart-André, revient sur la fascination de l'artiste pour les sujets surnaturels et de son intérêt pour la littérature, le théâtre ou les mythes.
09/2022
Monographies
Connaissance des Arts Hors série : Chagall. Paris - New York
C'est Chagall qui sera à l'honneur lors de la nouvelle exposition immersive de Culturespaces à Paris. Gros plan sur cet artiste inclassable : Chagall est l'un des plus célèbres artistes installés en France au XXe siècle. Son oeuvre ne sera rattache à aucune école mais reprend des caractéristiques du surréalisme et du néo-primitivisme. Elle est inspirée par la tradition juive et le folklore russe.
03/2023
Récits de voyage
L'école de la marche. Marcher pour vivre mieux
La marche a tant à nous apprendre. Profondément enracinée dans notre culture, des liens multiples et féconds nous unissent à elle. Marche de loisir ou marche spirituelle, tantôt revitalisante, tantôt apaisante, chargée de forces mystérieuses et foyer infini de découvertes, écoutons les multiples enseignements qu'elle nous délivre. Des scientifiques, des écrivains et des poètes, parmi les plus grands (Sylvain Tesson, Jean-Christophe Rufin, Jim Harrison, Henry David Thoreau, Jean-Jacques Rousseau, etc.), ont célébré la marche. A leur manière, ils sont les interprètes des bienfaits de la marche, les passeurs qui nous révèlent avec clairvoyance et sensibilité comment se reconnecter à notre nature profonde en marchant. Autant de leçons de bien-être inspirées d'une pratique ancestrale, pour trouver la sérénité.
05/2021
Ecrits sur l'art
La culture enclavée. Art, argent, marché
L'accès à la culture est plus grand qu'il ne l'a jamais été. Toutefois, les artistes ne semblent pas profiter d'une émancipation conséquente. C'est que la culture est enclavée. Entre autres par l'industrie culturelle qui rend incontournable sa production de masse et par les algorithmes de recommandation qui renvoient aux oeuvres les plus populaires. Quantité d'oeuvres restent confinées à un espace restreint. La culture obéit en grande partie aux règles du libre marché et reproduit le fonctionnement de notre système économique. Les inégalités sociales trouvent leur équivalent dans la disparité entre les rares artistes qui atteignent des sommets de popularité et la majorité qui tire le diable par la queue. Le modèle culturel des Etats-Unis domine le marché tout autant que son modèle économique. La concurrence, la performance, la déréglementation, les résultats mesurables et l'emprise des grandes firmes caractérisent le monde culturel contemporain. Dans son ouvrage, Claude Vaillancourt s'interroge sur la place de la culture à l'ère de la marchandisation. Comment peut-on favoriser une meilleure diffusion de la diversité? Est-il possible d'évaluer les oeuvres selon d'autres critères que le succès commercial ? De quelles façons les artistes peuvent-ils vivre de leur art alors que l'accès aux oeuvres est souvent gratuit ? Ce livre ouvre une riche réflexion et propose des solutions en vue d'améliorer une situation qui crée trop de laissés-pour-compte.
03/2021
Mondes fantastiques
La Guerre des Clans (Hors-série) : L'Ombre de Coeur de Tigre
Suivez le destin de Coeur de Tigre, pendant les aventures de la fin du cycle VI ! Pendant les événements de De l'ombre à la lumière (Cycle VI), le Clan de l'Ombre fait face à une période d'obscurité et d'incertitude sans précédent. Coeur de Tigre, l'un de ses guerriers les plus valeureux se lance dans une quête périlleuse qui l'emmènera au coeur d'un territoire inconnu très dangereux. Peu importe le danger, il est résolu à aider son clan à survivre. Mais les temps changent, et lorsque son guérisseur a une vision inquiétante, Coeur de Tigre s'aperçoit que la seule façon de sauver son clan pourrait bien être de l'abandonner.
07/2023
Top Articles
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