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Aristide "le Juste". L'art et la manière de fabriquer un héros dans la cité démocratique

Extraits

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Histoire de France

De Gaulle. La fabrique du héros [EDITION EN GROS CARACTERES

"Il y a deux hommes en moi", a dit le Général à Alain Peyrefitte. Le militaire en lui peut être cassant, l'homme d'Etat est sans concessions, sauf celles qu'il sait faire en temps utile. Raide comme la justice, mais souple en pensée. Violemment drôle, écrivain parfait, orateur incomparable parlant au Conseil des ministres avec les mots d'un titi parisien. C'est le premier homme en lui, entre Gavroche et Bonaparte. Le second est sensible, vulnérable quand on ne l'aime pas, cherche toujours l'amour du peuple et de ceux qui l'entourent, souffre comme un damné d'avoir été désavoué en 1969, et finalement, meurt de chagrin - c'est l'interprétation de son épouse. Catherine Clément dresse ce double portrait du Général, sérieux, précis et sensible.

04/2019

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Critique littéraire

Comment écrire un thriller. L'art et la manière de le composer et de réussir à le publier

Ce manuel original enseigne les techniques les plus efficaces pour écrire un thriller, c'est-à-dire toute histoire susceptible de faire frissonner les lecteurs. Il constitue un guide optimal dans le choix du thème de départ, indispensable pour la phase de recherches et le classement de données, l'étude et la création des personnages, le développement de la trame, et enfin la révision de l'uvre complète. Il montre également la façon d'éviter les erreurs les plus courantes, de dépasser les fameux "blocages de l'écrivain", et de trouver un agent ou un éditeur disposé à couronner le résultat de tant d'efforts. Des informations sur le monde de l'édition et des plans concis viennent s'ajouter à de judicieux conseils concernant la variété des contrats, en cas de publication.

03/2004

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Policiers

Les particules et les menteurs. (Tonton, l'art et la manière)

Que le peintre le plus insignifiant de l'histoire de l'art ait pu enfanter le tableau le plus convoité au monde suffit parfois à faire naître des vocations. La nouvelle passion de Tonton ? L'art en général, et CE tableau en particulier. Ça l'a pris d'un coup, comme ça. Il faut dire qu'au moment où il a appris le prix de la revente, ça a été une révélation pour lui. Mais il y a un petit problème... Le tableau en question n'est pas dans un musée, ni dans un coffre, ni même au fond de l'eau dans un costume étanche. C'est bien pire que ça : il est sagement pendu à son clou, chez une noble tout ce qu'il y a de sang-bleu. Tonton et son équipe chez les nobles ? Je ne sais pas ce que vous en pensez, mais ça risque de coincer sur les manières...

08/2017

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Actualité et médias

La barbarie journalistique. Toulouse, Outreau, RER D : l'art et la manière de faire un malheur

Outreau, affaire Alègre, RER D... Certains des emballements médiaticojudiciaires de ces dernières années ont été d'effroyables ratages. A chaque fois, le journalisme cède à une tentation qui le fait chuter. Pourquoi celui-ci en est-il arrivé à dénoncer sans vérifier, se posant en justicier alors qu'il n'était que puissant accusateur ? Comment s'est-il transformé en machine à fabriquer des bavures ? De tels fiascos laissent un sentiment fait d'incrédulité, d'incompréhension, et d'effroi. A l'exception de la commission parlementaire qui tenta de comprendre la catastrophe sans précédent d'Outreau, très peu a été entrepris ces dernières années pour penser de telles fautes, pour cerner leur même logique perverse à l'œuvre, pour percer leurs mécanismes concrets. A Toulouse, par exemple, l'affaire Alègre a bouleversé la vie de quelques innocents livrés en pâture, puis la fureur dénonciatrice a laissé place au silence gêné. Or, même s'il est aujourd'hui permis de parler à son sujet de manipulation, peu d'occasions se sont présentées jusqu'à présent d'apprendre les tenants et les aboutissants de cette ténébreuse cabale. Ce livre vient combler ce vide. En analysant trois moments où la presse s'est substituée à la justice pour imposer son credo et son tempo, Antoine Perraud, qui ne se résigne pas à cette situation mais n'hésite pas à stigmatiser cette barbarie journalistique, décortique l'art et la manière de faire un malheur en toute impunité.

01/2007

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Géographie

Les sentiers du développement, de l'art à la manière

Cet ouvrage collectif résulte du travail de jeunes docteurs et de doctorants du Laboratoire ART-Dev (Acteurs, Ressources et Territoires dans le Développement). Grâce à des travaux empiriques avec des terrains conduits en Europe, en Afrique, en Amérique latine et en Asie du Sud-Est, les auteurs questionnent le concept de développement dans ses multiples facettes polysémiques et discutables. L'objectif poursuivi est d'analyser en profondeur la diversité de ses approches à des échelles sociales, spatiales et temporelles variées. Dans une première partie, les auteurs se focalisent sur les enjeux du développement perçus comme éléments de contextualisation propres aux cas étudiés et qui renvoient à des problématiques socio-économiques, d'aménagement du territoire et de gouvernante. Ensuite, les contributions débattent des différents outils et stratégies auxquels les acteurs recourent pour répondre aux enjeux de développement. L'action publique en passant par les normes internationales et la participation locale des habitants sont notamment interrogés. Enfin, l'ouvrage porte sa réflexion sur les innombrables défis que pose le développement dans un monde de plus en plus globalisé.

11/2017

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Philosophie

La part du juste

Préface de Nicole Maestracci "Le méchant n'a pas droit à la part du juste", répond Créon à Antigone. Mais qui distribue les mérites, et selon quels critères ? Les représentations du juste varient d'une époque à l'autre, d'un continent à l'autre et même au sein d'une société pourtant assez homogène quant à sa composition, son histoire et son mode de vie. En atteste suffisamment le regard que l'on a porté sur l'esclavage, que l'on porte encore sur la domination masculine, l'avortement ou le mariage entre personnes du même sexe... Peut-on affirmer, comme une vérité absolue, ceci est juste ? Les valeurs fournissent les critères d'appréciation d'une norme morale, sociale ou juridique mais, pour la seule Raison, quelle est la valeur d'une valeur ? Vaut-elle absolument, pour tous, ou relativement, en un certain temps, en un certain Beu ? Certains sont-ils dans le vrai, d'autres dans l'erreur ? Si l'on ne parvient pas à établir une vérité de la valeur, faut- il admettre que tout se vaut ? Faut-il renoncer à lutter et laisser à ceux qui croient le soin de définir ce qui doit être ? Ou bien faut- il s'en tenir à ce qui est, qui sera juste par cette seule vertu ? Peut- on échapper à l'impuissance relativiste sans le secours de la métaphysique ? Ces questions se posent depuis toujours. Explorer les réponses qui leur ont été données, les soumettre à une analyse critique rigoureuse, tel est l'objet de cet ouvrage.

10/2020

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Sciences historiques

L'historien dans la cité

L'historien est un citoyen comme tant d'autres, vivant et ayant des droits et devoirs, au sein de la cité. Mais il a en plus un rôle spécifique à y jouer, méconnu de beaucoup : établir les faits, puis les expliquer en montrant leurs causes et en les reliant à leurs conséquences, de façon rationnelle, afin qu'ils deviennent intelligibles. Le devoir de l'historien est donc de rendre témoignage fidèlement de ce qui est ou de ce qui fut. Ce devoir est devenu aujourd'hui d'autant plus indispensable que les années que nous venons de vivre ont donné en quelque sorte un brutal congé à l'histoire, une bascule de tout le passé dans un temps indifférencié. C'est exclusivement à cet objectif que tendent les textes ici rassemblés, conférences publiques au ton volontiers oratoire, n'ayant qu'un but, éveiller la conscience de nos concitoyens, en les incitant à lire le sens des événements. Car l'historien n'impose pas son jugement, il se contente de fournir la possibilité d'un véritable jugement sur la cité avec ses orientations et ses risques. Ainsi, l'histoire, loin d'être un réquisitoire, est davantage un guide pour l'action.

12/2015

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Expression orale

Penser vite et parler juste. Le guide de la communication spontanée

Dans l'art de s'exprimer, il n'y a pas que les grands discours qui comptent : ceux-là sont le plus souvent très bien préparés. La plupart de nos communications professionnelles et personnelles se déroulent dans des situations spontanées, où il faut s'exprimer sur le vif, sans trop réfléchir : un cours, une réunion, une soirée... et nombre d'entre nous se laisse envahir par l'anxiété et la peur de mal dire. Or nous avons tous le pouvoir de nous améliorer et de devenir de bons communicants. En s'appuyant sur son expérience, Matt Abrahams propose une stratégie en 6 étapes pratiques, de la gestion des émotions, aux conseils pour affûter ses idées, afin de gagner confiance et force de conviction dans toutes les prises de paroles.

03/2024

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Grandes réalisations

La cité radieuse de Marseille. Le Corbusier, un art pour vivre

Un titre inédit, simple et accessible sur la Cité radieuse de Marseille (50 000 visiteurs par an) C'est dans le contexte du vaste plan de reconstruction de la France de l'après-guerre que l'Etat commande au Corbusier, à titre expérimental, un immeuble à Marseille - premier d'un ensemble pouvant constituer une ville d'un type nouveau baptisé par Le Corbusier " Ville radieuse ". Le chantier s'ouvre en 1947. L'unité d'habitation est un ensemble complet qui comprend dans un seul bâtiment toutes les composantes d'un village : 330 logements, une rue commerçante avec 44 boutiques, une école, un toit terrasse, devant favoriser les échanges... La Cité radieuse sera l'illustration complète des théories de l'architecte, qui cherche à associer harmonieusement vie individuelle et collective. Ce livre se compose comme une visite guidée. Il aborde, à travers une quarantaine de thèmes, toutes les questions propres à cette expérience unique : l'architecture, l'esthétique, les inventions, l'expérience collective... A cet inventaire précis s'ajoute une première partie historique qui replace la Cité radieuse dans son contexte, sa construction, relate les polémiques à son sujet et retrace la vie et l'oeuvre de son créateur visionnaire.

10/2023

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Religion

La place de Dieu dans la cité

La place de Dieu dans la cité, si ce n'est dans la société, est un sujet largement débattu dans diverses enceintes et sur la placepublique, d'où des laïcistes impénitents voudraient l'exclure. Afin de ladéfinir correctement, l'AES s'efforcera d'en rechercher les fondementsphilosophiques, anthropologiques, politiques, juridiques, historiques. Depuisles origines de l'humanité, l'homme, être spirituel, a su distinguer le sacrédu profane ; il a su prendre en compte le fait religieux. Et les sociétés se sontorganisées en conséquence. Différents domaines d'illustration seront examinés : l'écoleet l'université, l'hôpital, les armées, où les choses ont plus ou moins évoluédepuis la fameuse loi de séparation des églises et de l'Etat de 1905. La question de l'Islam enfin ne peut être éludée. Laneutralité chère à la laïcité républicaine ne risque-t-elle pas d'être vainelorsque la distinction entre les domaines politique et religieux est niée ? Dieu doit-il alors acquérir une place nouvelle dans la cité ? Les chrétiens savent bien qu'il s'agit de la distinction duspirituel et du temporel, de Dieu et de César. L'expérience et les suggestions de responsables de l'Eglise aideront enfin l'Académie à tirer le meilleurbénéfice de cette réflexion.

03/2019

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Histoire ancienne

Histoire de la Mésopotamie. Dieux, héros et cités légendaires

Depuis 180 ans, les archéologues explorent les sites archéologiques du Proche-Orient à la recherche de cités entrées depuis longtemps dans la légende, à travers la Bible ou la tradition gréco-romaine. Le temps n'est plus à une démarche naïve de confirmation de l'existence de tels cité ou épisode légendaires, car la recherche moderne sur le Proche-Orient ancien s'est nourrie d'un va et vient entre ces légendes (bibliques mais aussi mésopotamiennes), la recherche historique et les travaux des archéologues. Derrière chacun de ces sites archéologiques se dessine par-delà la légende toute une vision d'un monde hautement sophistiqué marqué très tôt par des épisodes catastrophiques, mais aussi par une extraordinaire capacité de régénération, celle de métropoles extraordinairement créatives, d'Uruk à Babylone. Chaque chapitre s'attache donc à évoquer à la fois une thématique issue de récits légendaires, qui est liée à des recherches archéologiques, et à des personnages historiques eux-mêmes souvent pris entre légende et histoire tels Sargon, Assurbanipal ou Nabuchodonosor.

11/2019

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BD tout public

Les dessous de Tank girl. L'art et la manière d'une icône de la B.D.

Les Dessous de Tank Girl célèbre la création anarchique et grande gueule d'Alan Martin et de Jamie Hewlett, ivre de crasse et de fureur depuis 1988. Tank Girl a engendré une base de fans dévoués, donné naissance à des personnages cultes et même vomi un film hollywoodien après avoir fait son trou dans la scène des comics indépendants au sein du magazine Deadline. Au fil des pages, vous saurez tout de la vie haute en couleur de Tank Girl. Pensé pour être le guide définitif sur Tank Girl et son univers, cet artbook grand format contient des tonnes des meilleurs travaux de Hewlett, parmi lesquels des raretés et une B.D. inédite, The 16's, ainsi que toutes les couvertures du magazine Deadline consacrées à l'héroïne signées Hewlett, des affiches publicitaires, des couvertures de recueils, un script rejeté et inédit, des storyboards pour un projet de dessin animé et bien plus encore. Ornée d'une toute nouvelle couverture de Jamie Hewlett et agrémentée de commentaires du scénariste Alan Martin, cette célébration d'une icône culte de la B.D. expose et démontre pourquoi Tank Girl est si populaire depuis deux décennies.

06/2010

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Psychologie, psychanalyse

Le psychanalyste dans la cité

Nous communiquons, souvent follement, par la plainte, la justification, la démonstration, la provocation et la séduction (avoir raison ! ). Nous adhérons sans réflexion à ce qui nous plait dans les propos, les objets, tout ce qui nous attire et nous devient plus-value affichable. La gratification fugace masque les peurs ancestrales, l'héritage des redoutables secrets de famille et le sentiment commun de culpabilité et d'impuissance face à l'étrangeté du monde. Face à l'angoisse de nos limites et de notre finitude il faut cristalliser notre pensée entre espoir et menace sur nos " objets " phobiques ou fétiches. Comme les primitifs qui nous précédèrent, il nous faut alors sacraliser un espace totémique idéalisé et rituel borné de tabous protecteurs. Mais voici la psychanalyse autorisant les jeux du rêve. L'imaginaire peut errer, tracer et énoncer à sa guise combinant à l'infini les idées, les signes et les mots jusqu'à échapper aux normes et aux emprises.Voici naître l'esthétique, l'humour, l'élégance et même le panache. Le mythe infantile de chacun prend sens, s'énonce, peut s'écrire et chasse les vieux fantômes des héritages bornés. Les défenses répétitives s'effacent dans cette liberté d'énonciation comme dans les retraites spirituelles, les voyages aventureux et les longues incarcérations politiques... L'aliénation aux idéalismes sociaux et les hypothèques intimes se dissipent. La liberté de dire, l'audace de faire et même la tolérance à l'étrangeté d'autrui, nous font surprise. On n'en devient pas moins fou ou souffrant, mais moins sot et moins anxieux de la confrontation à une réalité rarement complaisante. Le peintre Dali et le psychanalyste Lacan nous suggèrent cette libération de l'emprise, toujours perverse, des systèmes quels qu'ils soient. L'assujettissement aux pouvoirs quotidiens, domestiques ou sociaux devient alors plus léger.

03/2019

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Beaux arts

Le dieu situé. Une enquête sur la fabrique de l'art sacré dans le catholicisme contemporain

En recommandant le commun engagement des fidèles dans les procès publics d'oraison, le concile Vatican II a introduit une réorganisation majeure des lieux du culte catholique. Ce livre entend rendre compte des implications esthétiques de ce programme de restauration du Rituel romain. Par l'adoption d'une démarche d'enquête d'orientation pragmatique portant sur le fonctionnement des laboratoires de liturgie, Gaspard Salatko analyse la façon dont les praticiens et les théoriciens du catholicisme organisent leurs églises étant donné les spécificités du régime français de laïcité. Sous ce rapport, l'observation de la façon dont sont réalisés les lieux conçus pour l'exercice public du culte permet de mettre au jour les modalités situées d'actualisation du dieu chrétien.

12/2016

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Sports

Le sport fait mâle. La fabrique des filles et des garçons dans les cités

Dès le début des années 1980, dans un contexte marqué par des phénomènes de violences urbaines, les pouvoirs publics encouragent les actions de prévention et d'insertion par le sport à destination des jeunes garçons des quartiers populaires urbains. Considéré comme "naturellement" éducatif et pacificateur, le sport apparaît en effet comme un moyen de lutter contre cette nouvelle délinquance masculine. Les années 2000 marquent le début de la promotion de la pratique sportive des "filles des cités". Dans cet ouvrage, Carine Guérandel étudie les enjeux et s effets de l'engagement sportif des adolescents dans les quartiers populaires urbains, en portant une attention spécifique aux inégalités entre les sexes. En observant des contextes de pratique variés, et grâce à des entretiens avec des jeunes pratiquants et leurs encadrants, l'auteur revisite le mythe du sport intégrateur. Selon les situations, le sport renforce, normalise ou atténue les inégalités entre les filles et les garçons. S'il peut générer de la violence et de l'exclusion, il donne aussi la possibilité de vivre des expériences corporelles ou relationnelles différentes de ceIles du quotidien. L'ouvrage montre ainsi que pour penser l'égalité, il ne suffit pas de mettre ensemble des filles et des garçons, il faut organiser la mixité.

05/2016

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Sociologie

La prison dans la cité

" On m'a changé de cellule. Avant, de mon coin de fenêtre, je voyais un bout du bois, j'entendais les oiseaux... maintenant, j'aperçois le parking de Mammouth, les gens qui vont et viennent avec leurs caddies. A Noël, je voyais les familles qui faisaient leurs courses pour les fêtes ; ça m'a foutu le cafard. " Si le détenu guette depuis sa cellule les mouvements de la Cité, celle-ci semble plutôt ignorer les personnes qu'elle a fait incarcérer. Pourquoi s'intéresser d'ailleurs, comme on l'entend souvent, à des " étrangers à la communauté, qui non seulement la menacent, mais de surcroît lui coûtent cher " ? Que valent ces représentations ? Pourquoi méconnaît-on si souvent les liens complexes qui existent entre les établissements pénitentiaires et le macrocosme sociétal ? Que donne à voir la nouvelle politique d'ouverture pénitentiaire sur l'évolution de ces relations et sur la place exacte qu'occupe la population carcérale dans la Cité ? Toutes ces questions, les auteurs ont tenté d'y répondre en réinscrivant les prisons dans leur environnement local et national, les prisons, c'est-à-dire les détenus, mais aussi tous ceux qui les encadrent ou travaillent avec eux. Si l'on voit, selon eux, se dessiner progressivement un mouvement de réhabilitation civique des personnes emprisonnées, celui-ci ne peut néanmoins que se heurter à terme à l'opposition radicale qui a toujours existé dans les régimes démocratiques entre citoyenneté et privation de liberté.

09/1997

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Architecture

La Cité des Arts de Montpellier

Conçue comme un village musical où l'on danse sur les toits, la Cité des Arts de Montpellier s'expose à la ville comme un nouveau pôle culturel ancré dans un écrin de verdure. Le bâtiment est situé en plein centre-ville, dans le quartier Boutonnet. L'ensemble bâti a vocation à définir un schéma de composition urbaine qui intègre des espaces publics spacieux dont un square et un programme complémentaire. Elle s'implante sur un site jusqu'à présent occupé par la Maternité Grasset, dont le pavillon d'entrée a été conservé dans le respect de son écriture architecturale. L'agence d'architecture Architecture-Studio, associée pour l'occasion à ses confrères montpelliérains MDR Architectes a assuré la maitrise d'oeuvre. Intégrée dans une végétation abondante déjà existante, la Cité des Arts est conçue comme un village musical aux volumes parsemés de patios, de terrasses et de jardins suspendus, reliés par des circulations largement ouvertes sur le square. Elle propose un nouveau rapport à l'enseignement. Le projet traite la relation du conservatoire à la ville selon des valeurs plus urbaines, en reliant ces deux environnements par des volumes fragmentés au milieu d'un écrin de verdure. Le bâtiment s'implante en retrait d'un vaste parvis regroupant les accès principaux et de l'auditorium de 400 places, promettant une séquence d'entrée progressive et aérée. L'édifice s'intègre harmonieusement avec les masses bâties environnantes, grâce à la cascade de ses volumes qui épousent les contours de la crèche et du square. Les jardins suspendus s'élancent en direction de la frondaison des arbres, surplombés par une ligne de ciel marquée par la silhouette "en écailles" des panneaux photovoltaïques. L'imbrication subtile des différents espaces mis en lumière par les apports filtrés des brise-soleils colorés en façade offre un univers poétique propice aux enseignements artistiques de ce lieu d'apprentissage et de pratiques culturelles en musique, danse et théâtre. Le pôle culturel offre à tous les usagers un cadre de vie et de travail agréable. Revitalisant le coeur du quartier Boutonnet, cette architecture contextuelle, innovante et contemporaine, est un gage indiscutable du rayonnement attendu de la Cité des Arts de Montpellier.

04/2024

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Famille

L'esprit familial. dans la maison, dans la Cité et dans l'État

"La famille n'existe plus en France. Et c'est là, pour le dire en passant, ce qui explique le peu de résultats obtenus par les prêtres et les religieux qui ont eu en mains, pendant un demi-siècle, l'enseignement primaire et secondaire de plus de la moitié de la population. Leurs leçons ne trouvaient plus à s'asseoir sur le fondement solide que doivent poser dans l'âme de l'enfant les traditions de famille. [... ]" Ne voyant plus l'avenir devant elles, les familles ne songent plus qu'à jouir du présent. [... ]" C'est le cÅur qui meurt le dernier, et le cÅur de la France, c'est l'élite de ses enfants, composés de tous ceux qui ont gardé quelque chose de l'esprit des anciens".

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Art abstrait

Georges Mathieu. Un héros de l'art abstrait en Vendée

Dans le Bas-Poitou, au coeur de Fontenay-le-Comte, se dresse la seule usine jamais imaginée par un artiste-peintre : l'Usine Etoile. Conçue avec l'aide de l'industriel Guy Biraud, ce tableau en relief de 20 000 m2 témoigne de l'esprit et des intentions plastiques de son extravagant auteur : né à Boulogne-sur-Mer en 1921, Georges Mathieu a laissé derrière lui une oeuvre iconoclaste qui n'a cessé de jouer avec les codes et les usages du monde de l'art. S'inscrivant dans le courant de l'Action Painting, ses immenses toiles calligraphiques ont inspiré le Street Art. Connu pour être l'inventeur en France de l'abstraction lyrique, l'artiste a vite laissé derrière lui ses vues réalistes de Londres pour des toiles non-figuratives où les formes sont détournées - voire détruites. Si Mathieu a évolué sur la scène artistique internationale, comme ses contemporains Jackson Pollock et De Kooning, il a toujours eu à coeur de faire entrer l'art dans le quotidien. Sa pièce de dix francs de 1974, son logotype d'Antenne 2 de 1975, et ses timbres postaux ou encore l'Usine Etoile, témoignent tous d'un véritable élan vers la vraie vie.

01/2023

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résistances, sauvetages

L'Art de la Résistance. Quatre ans dans la clandestinité en France

Comment résister quand on a dix-neuf ans ? Telle est la question qui se pose à Justus Rosenberg, jeune juif de culture allemande étudiant à la Sorbonne lorsque les nazis lancent la campagne contre la Belgique et imposent bientôt l'Occupation au nord de la France, le régime antisémite de Vichy dans la zone sud. Porté par son courage, un sens moral à toute épreuve et le hasard des rencontres, Justus se fraye alors un chemin vers la Résistance. D'abord à Marseille, où il organise l'exil d'artistes, d'écrivains et d'intellectuels menacés par le nazisme au sein du réseau Varian Fry, tels Heinrich Mann, Marc Chagall, Alma Mahler et André Breton. Puis depuis le maquis, et jusque dans les bataillons de la Libération. Ces mémoires, rédigés tardivement par un homme d'action devenu professeur de littérature, constituent un témoignage aussi personnel qu'exemplaire sur la lutte contre le totalitarisme.

03/2024

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Littérature étrangère

Dans la cité engloutie

"Il y a dans le fait d'être insulaire un poids métaphysique, écrit José Carlos Llop, car une île est déjà, en soi, un destin". Et c'est à approfondir ce poids métaphysique que s'attache ce livre. Dans la cité engloutie, chronique personnelle et familiale, est le portrait d'une ville, Palma, née dans cette Méditerranée où se croisent l'Occident et l'Orient, d'où ce fatalisme sans lequel on ne peut comprendre sa distance souvent ambiguë à l'Histoire. Elle fut en effet une terre d'exil, accueillant tour à tour les persécutés et les persécuteurs de la Seconde Guerre mondiale, sans états d'âme. Avec en toile de fond la mer, son omniprésence, une frontière qui éloigne, qui enferme et qui donne un intolérable sentiment d'étouffement. Mais c'est aussi parce qu'elle isole que l'île attire tant d'étrangers prestigieux, d'Albert Camus à Gertrude Stein ou Juan Miro, d'Ava Gardner à la 6e flotte américaine qui apporte des disques de jazz. Si tout continental considère les îles comme une promesse de paradis - une maquette du paradis, dit Llop -, le "temps retrouvé" de l'écrivain permet au lecteur de s'immerger dans un territoire secret rongé par la nostalgie, car il n'existe de paradis que perdus. Ce livre exceptionnel, dont le personnage est une île, a été loué par une critique espagnole unanime.

02/2013

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12 ans et +

Offense dans la cité

Dans son quartier de banlieue, Morgan, dit Momo traîne avec sa bande. Sa seule lueur d'espoir, c'est Pénélope qu'il regarde passer en bas de l'immeuble tous les samedis et à qui il ose des "salut" furtifs. Mais Momo a la rage : avec ses copains, il ne supporte plus Amédée, ce vieillard arrogant qu'il a surnommé Yoda. Momo n'a qu'une envie : lui faire peur. Car ici, dans la cité des Lilas, on doit baisser les yeux devant Momo et ses potes, c'est la règle. Mais ce qu'il ne sait pas c'est que Yoda connaît trop bien la peur pour s'incliner devant elle. Le vieillard ne craint rien ni personne !!! Momo va lui faire payer le prix de son audace…

04/2017

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Vie chrétienne

Chrétien dans la cité

Ce livre rappelle à ceux qui n'ont pas de culture chrétienne que l'enseignement laïc de Jésus imprègne qu'on le veuille ou non notre manière de vivre. Des mises en oeuvre de cet enseignement sont évoquées concrètement dans le cadre de la cité, celle-ci étant envisagée dans ses aspects humains, plastiques et environnementaux. C'est un remue-méninges qui est proposé ! Cet exercice de clarification et de réflexion pourrait servir à renouveler dans notre pays les visions de la société sur la place de la religion aussi bien dans les institutions publiques qu'individuellement.

11/2022

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Histoire de l'Eglise

Intellectuels dans la cité

C'est dans le but de contribuer à apporter des solutions à la crise de la culture occidentale que l'auteur analyse la pensée de quatre intellectuels français de la période de l'entre-deux-guerres (Nicolas Berdiaeff, Etienne Gilson, Emmanuel Mounier et Jacques Maritain), alors que, dans des circonstances similaires aux nôtres, ceux-ci formulaient des propositions pour tenter de surmonter la crise. Certaines de leurs lumières peuvent encore servir aujourd'hui pour illuminer les recoins obscurs de notre culture européenne, vivante et ouverte dans ses racines, mais sclérosée et enfermée en d'étroites limites dans certaines de ses expressions.

04/2022

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Lecture 6-9 ans

Aristide

Aristide est en vacances au bord de la mer avec sa grand-mère. Par un bel après-midi, il essaie son matelas pneumatique tout neuf. Il regarde les poissons à travers le hublot transparent. Lorsqu'il relève la tête, la plage est déjà loin, et la chaleur du soleil l'endort. La nuit tombe, de grosses vagues se forment, commence alors pour Aristide une périlleuse navigation solitaire...

05/2008

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Psychologie, psychanalyse

Une psychanalyste dans la cité. L'aventure de la Maison verte

Le 6 janvier 1979, Françoise Dolto fonde la Maison verte avec cinq psychanalystes et éducateurs (Pierre Benoit, Colette Langignon, Marie-Hélène Malandrin, Marie-Noélle Rebois et Bernard This), à Paris, dans le XVe arrondissement. C'est un lieu ouvert à tous, dont l'objectif est la socialisation précoce du tout-petit, de sa naissance jusqu'à trois ans. Pour Françoise Dolto, " cette relation précoce interhumaine - corporelle, affective et verbale - est une prévention formidable de souffrances "inutiles"". L'enfant vient à la Maison verte, accompagné d'un de ses parents ou d'un adulte tutélaire, passer un moment au cours duquel il entre en contact avec d'autres enfants et d'autres adultes : lui comme ses parents se préparent ainsi à la séparation au moment de l'entrée à la crèche ou à l'école. Aujourd'hui, son rayonnement persiste: près de dix mille enfants et parents y passent chaque année, et de nombreux lieux se sont ouverts en France et à l'étranger sur son modèle. L'ouvrage réunit des écrits de Françoise Dolto sur la Maison verte (conférences, entretiens, lettres), inédits ou dispersés dans différents ouvrages. Marie-Hélène Malandrin retrace, en collaboration avec Claude Schauder (cofondateur de La Maisonnée, à Strasbourg), la chronologie, les débats et les enjeux théoriques et cliniques d'une idée toujours actuelle. Les témoignages d'Annie Grosser et de Christine Roy (accueillantes à la Maison verte) complètent cette présentation, qui est accompagnée de documents d'archives de la Maison verte.

04/2009

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Beaux arts

Hubris, la fabrique du monstre dans l'art moderne. Homoncules, Géants et Acéphales

L'art moderne s'est souvent voué à la laideur. Anatomies difformes, palettes outrées, compositions incongrues, volonté de surprendre et de heurter : qui oserait encore parler de beauté ? Faute de pouvoir en appeler à la raison historique et à la désuétude des canons anciens - des proportions de Vitruve à la perspective d'Alberti -, ne convient-il pas de rechercher ce qui a provoqué ce changement radical dans l'élaboration des formes qu'on appelle "art" ? S'appuyant sur les matériaux patiemment rassemblés depuis trente ans à travers de mémorables expositions, de "L'Âme au corps" à "Crime et châtiment " en passant par "Mélancolie : Génie et folie en Occident " et "Les années 1930 : La fabrique de "l'Homme nouveau"', Jean Clair pro-pose une lecture anthropologique de l'esthétique moderne qui croise l'histoire de l'art, l'histoire des sciences et l'histoire des idées. Ainsi la seule année 1895 a-t-elle vu, simultanément, la naissance du cinéma. la découverte des rayons X, les applications de la radiotéléphonie (mais aussi la croyance en des rayonnements invisibles chez les tenants de l'occultisme), les premiers pas de la psychanalyse, l'essor de la neurologie : la sensibilité en est bouleversée, mais d'abord la façon qu'a l'artiste de se représenter le monde visible et singulièrement le corps humain. Paradigmes et paramètres, les modèles ont changé. L'art devient l'expérimentation du monstrueux et crée de nouvelles entités parmi lesquelles Jean Clair distingue trois figures directrices : le mannequin des neurologues, descendant des alchimistes et de Goethe, le Géant des dictatures, ' l'Ogre philanthropique" dont Le Colosse de Goya est le prototype, l'Acéphale enfin, le nouveau dieu des avant-gardes célébré par Georges Bataille.

03/2012

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Sciences de la terre et de la

La matière noire dans l'Univers

Grâce aux progrès fulgurants de la cosmologie, nous savons que l'Univers se compose à 5 % de matière ordinaire, dont seulement une infime partie est observable aujourd'hui sous forme d'étoiles et de gaz, et à 95 % de matière noire et d'énergie noire, deux entités qui nous sont encore complètement inconnues. Comment, dans ces conditions, élaborer un scénario de formation des structures pour expliquer l'origine et la dynamique des galaxies ? Cette leçon nous invite à explorer l'énigme la plus mystérieuse de l'astrophysique contemporaine.

06/2015

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Critique Contes

Dans la fabrique des contes de Perrault

Les contes de Perrault comportent peu de surnaturel mais sont parsemés d'invraisemblances apparentes. Cet essai prête attention aux moindres anomalies stylistiques et narratives, en prenant en compte les moeurs du temps, pour mieux dégager les procédés de fabrication des contes et certains de leurs enjeux.

03/2024

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Ecrits sur l'art

La matière et le geste. Robert Ryman. Théorie de la médiation et art contemporain

La rationalité du " faire ", mise en évidence par le linguiste et anthropologue Jean Gagnepain (1923-2006) à l'Université de Rennes dans les années 1960, est mise en regard de l'histoire de la peinture telle qu'elle s'élabore depuis la rupture introduite par l'Abstraction au début du XXe siècle. Abstraction qui met la " fabrication " à la hauteur de la " représentation " dont Gagnepain montre que l'une n'est pas subordonnée à l'autre, mais qu'elles sont deux modalités d'une même raison. L'essai propose une " lecture " de l'histoire de l'art, qui privilégie le " faire " tel que les peintres abstraits l'ont introduit au début du XXe siècle. Approche pour laquelle la Théorie de la Médiation propose de nouveaux concepts et une grille d'analyse heuristique. Après un rappel succinct des principaux points de la Théorie de la Médiation (TdM), l'essai revient sur l'histoire de la peinture et examine son basculement " urgique ". Dans une dernière partie, les différents aspects évoqués sont mis en regard de l'oeuvre de l'artiste américain Robert Ryman (1930-2019), retenue pour son approche systématique de la peinture par la peinture, en soi une exploration de la rationalité du faire.

06/2023