Objets d'art et d'ameublement, tabatières, miniatures, bijoux, éventails. oeuf d'autruche décoré d'une peinture Louis XV
Extraits
Beaux arts
Petite histoire de l'art. Chefs-d'oeuvre, mouvements, techniques
Des peintures rupestres de Lascaux à l'art contemporain en passant par la Renaissance et l'impressionnisme, cet ouvrage explore, à travers 50 chefs-d'oeuvre, les thèmes, les mouvements et les techniques qui font l'histoire de l'art. Susie Hodge démystifie ici le jargon des historiens de l'art sur un ton accessible et didactique, et nous explique les quand, comment et pourquoi de l'évolution de l'art. Un concentré d'histoire de l'art
05/2017
Histoire de l'art
Les Cahiers d'Histoire de l'Art N° 20/2022
Publication annuelle consacrée à des études de fond concernant tous les aspects de l'art européen du Moyen Age à nos jours, Les Cahiers d'Histoire de l'Art sont ouverts aux contributions de chercheurs de tous les pays. Une section de la revue rend compte pareillement de l'actualité du monde de l'art en présentant des ouvrages, des expositions, des aménagements muséographiques, des restaurations ainsi que des événements marquants du marché de l'art. Les Cahiers d'Histoire de l'Art s'adressent à un très large public de spécialistes et d'amateurs.
01/2023
Beaux arts
Faut-il rendre des oeuvres d’art à l’Afrique ?
Lors de son discours de Ouagadougou, le 28 novembre 2017, Emmanuel Macron a prôné une "restitution" des oeuvres d'art africaines conservées par les musées français. Le terme semble présupposer que les oeuvres sont détenues illégalement. Le rapport confié par la suite à Bénédicte Savoy et à Felwine Sarr (Restituer le patrimoine africain : Vers une nouvelle éthique relationnelle) va résolument dans ce sens : toutes les oeuvres doivent être "rendues" et il fixe pour cela un calendrier devant s'appliquer sans tarder. Si elles étaient suivies, les recommandations de ce rapport pourraient mettre la France, selon Emmanuel Pierrat, dans une situation intenable. Dans un texte documenté et combatif, ce grand connaisseur de l'art africain dresse un panorama complet de la question afin d'écarter les affirmations simplificatrices ou moralisatrices qui risquent d'entraver l'accès à la culture.
10/2019
Sciences de la vie
Tendances nouvelles. Enquête sur l'évolution des industries d'art
Tendances nouvelles. Enquête sur l'évolution des industries d'art. Préface de Gustave Geffroy Date de l'édition originale : 1896 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2021
Actualité et médias
L'art d'être français. Lettres à de jeunes philosophes
Un manuel de résistance à l'intention des nouvelles générations. Que dire à des jeunes de vingt ans pour leur conduite dans ce monde qui part à la dérive ? La civilisation s'effondre, les valeurs s'inversent, la culture se rétrécit comme une peau de chagrin, les livres comptent moins que les écrans, l'école n'apprend plus à penser mais à obéir au politiquement correct, la famille explosée, décomposée, recomposée se retrouve souvent composée d'ayants droit égotistes et narcissiques. De nouveaux repères surgissent, qui contredisent les anciens : le racisme revient sous forme de racialisme, la phallocratie sous prétexte de néo-féminisme, l'antisémitisme sous couvert d'antisionisme, le fascisme sous des allures de progressisme, le nihilisme sous les atours de la modernité, l'antispécisme et le transhumanisme passent pour des humanismes alors que l'un et l'autre travaillent à la mort de l'homme, l'écologisme se pare des plumes anticapitalistes bien qu'il soit le navire amiral du capital - il y a de quoi perdre pied. J'ai rédigé une série de lettres à cette jeune génération pour lui raconter les racines culturelles de notre époque : elles ont pour sujet la moraline, le néo-féminisme, le décolonialisme, l'islamo-gauchisme, l'antifascisme, la déresponsabilisation, la créolisation, l'antisémitisme, l'écologisme, l'art contemporain, le transhumanisme, l'antispécisme. L'une d'elles explique en quoi consiste l'art d'être français : d'abord ne pas être dupe, ensuite porter haut l'héritage du libre examen de Montaigne, du rationalisme de Descartes, de l'hédonisme de Rabelais, de l'ironie de Voltaire, de l'esprit de finesse de Marivaux, de la politique de Hugo.
Tarots
Le tirage astrologique du tarot - Méthode pratique d'art divinatoire
Avec ce quatrième livre, Kris Hadar ajoute la pierre majeure qui manquait à son oeuvre tarologique. L'interprétation de ce type de tirage est toujours restée superficielle pour la plupart des tarologues parce que les règles pour lire l'avenir avec le Tarot sont difficilement applicables à une Roue astrologique. Cet ouvrage montre qu'il est maintenant possible de se servir des concepts de l'astrologie, tout en obtenant une précision d'interprétation aussi grande, sinon plus, qu'avec le tirage en croix. Le Tirage astrologique du Tarot s'adresse autant au tarologue débutant qu'au professionnel. Ce livre aborde TOUT ce qui touche de près ou de loin à ce genre de tirage. Le lecteur découvrira que l'accent a été mis sur la facilité à lire un jeu, et ce, grâce à l'invention des " mini-jeux ". Il n'est plus question de deviner, mais bien d'appliquer une méthode de lecture pour obtenir une grande justesse divinatoire. Dans ce livre, Kris Hadar enseigne l'interprétation des cartes de Tarot en "? utilisant ? " les premiers jeux italiens. Grâce à ses connaissances historiques, il démontre que ces derniers ont imité un Tarot français et que plusieurs cartes avaient, à l'origine, un sens culturel différent et bien plus intéressant. En remontant aux sources de l'astrologie, vous apprendrez les bases essentielles et les définitions des Maisons. Vous y découvrirez aussi les clefs pour réaliser un bon tirage, les différents codes pour comprendre les cartes et leurs rencontres, sans oublier les diverses techniques pour rendre ce tirage professionnel. En exclusivité, la structure du jeu de Tarot et une étude historique de l'origine de chaque carte. Un livre qui montre que les fondements de l'astrologie antique peuvent offrir au Tarot un tirage d'une très grande richesse. En cadeau, Kris Hadar vous révèle la structure pythagoricienne qui a permis de concevoir le jeu de Tarot et il démontre pourquoi ce dernier est constitué de 78 cartes : 22 majeures et 56 mineures, et que la structure des mineures repose sur 4 couleurs, elles-mêmes composées de 4 figures et de 10 cartes numérales.
10/2022
Art du XXe siècle
Les Cahiers du Musée national d'art moderne N° 164
Chaque trimestre, une revue sans équivalent : - Des essais inédits d'auteurs confirmés ; - Des travaux de jeunes chercheurs ou des textes d'importance historique jusque-là inaccessibles ; - Une analyse poussée de l'actualité culturelle internationale. "Corps modifiés sous influence technologique" Un numéro comprenant divers essais autour du thème des corps dans l'art à la lumière des nouvelles technologies. Au sommaire de ce numéro : - Nicolas Ballet, Juliette Bessette, Jessica Ragazzini, "Humain, plus qu'humain : Représenter le corps sous influence technologique" , suivi d'un portfolio - Arnauld Pierre, "La folle métamorphose : images de maternités industrielles dans l'art Méca de Erró" - Kristine Stiles, "Istvan Kantor : "Amen" à neuf" - Daniel Irrgang, "Thought Exhibition. Sur les zones critiques, les cosmogrammes et l'impossibilité d'un dehors" -Nicolas Ballet, Juliette Bessette, Jessica Ragazzini, "La posthumanité, entre fantasme et cauchemar : Entretien avec Maxime Coulombe" - Shiyu Gao, "Lu Yang : Reconstruire le corps en tant que sujet dans l'art multimédia élargi chinois" - Zoe Stillpass, "Vie des codes : Les simulations en direct de Ian Cheng" - Note de lecture par Jessica Ragazzini
08/2023
Critique littéraire
L'art du sous-entendu. Histoire, théorie, mode d'emploi
Fines allusions, esquives polies, ambiguïtés volontaires ou non : dans notre vie quotidienne, les sous-entendus sont partout. Nous sommes entraînés à les employer et à les décrypter. Mais avons-nous songé aux implications de ce phénomène ? Il ne se limite pas à des ruses ponctuelles et représente à lui seul une dimension du langage et des rapports sociaux. Le sous-entendu plonge ses racines dans une lecture allégorique du monde. Il est utilisé en littérature et en politique, notamment comme arme contre les totalitarismes. Il pose de délicats problèmes d'interprétation, car qui dit sous-entendu dit risque de malentendu. Deux moments clés sont mis en relation : l'Antiquité classique et la Modernité, depuis les philosophes et les sophistes grecs de l'Empire romain jusqu'à Stendhal, Balzac, Aragon ou Foucault, en passant par Hemingway, Orwell et d'autres. La démonstration s'appuie sur des exemples, des citations et des études de cas, tantôt graves, tantôt drôles - parfois osés. Pour la première fois, vous est proposée une enquête d'ensemble sur le non-dit et le dire autrement. Ce livre aura atteint son but s'il aide à voiler et à dévoiler, à mieux dire et à mieux recevoir.
09/2018
Littérature française
Cagole Blues. Suivi de L'Art d'aimer à Marseille
Dans ce livre hors normes, galerie d’autoportraits hilarants, Henri-Frédéric Blanc donne enfin la parole à la Cagole, cette figure mythique marseillaise qui a pris une ampleur universelle, le mot est d’ailleurs entré dans nos dictionnaires les plus sérieux. On parle beaucoup d'elle, mais on la fait peu parler. Et pour cause : la langue sauvage de cette fille des villes ne saurait être couchée dans un livre. En bonus, une nouvelle édition revue et aggravée du texte-culte longtemps épuisé, "L'Art d'aimer à Marseille".
03/2014
Philosophie
De l'origine de l'oeuvre d'art. Première version
Prononcée plusieurs fois en 1935 et 1936, cette conférence sur l'oeuvre d'art est un texte majeur de Martin Heidegger (1889-1976), l'un des philosophes les plus importants et les plus controversés du XXe siècle. La version que nous publions est inédite en français : c'est celle de la première conférence prononcée. Heidegger y déconstruit le concept d'art tel qu'il est hérité de la tradition idéaliste platonicienne, pour ouvrir une compréhension de l'art radicalement neuve.
Elle s'inscrit dans le contexte de la montée en puissance du nazisme, dont Heidegger avait d'abord été partie prenante, en tant que recteur de l'université de Fribourg jusqu'en avril 1934, mais ne saurait en aucun cas se réduire à un texte nazi. Dès sa lecture approfondie de Hölderlin en 1934-1935, Heidegger s'engage dans ce qu'il nomme lui-même un " tournant ", qui l'éloigne à la fois de ses écrits de jeunesse et de son engagement politique.
Sa pensée n'en garde pas moins une ambition immense, en cherchant à ouvrir une nouvelle histoire pour l'humanité.
Elle s'inscrit dans le contexte de la montée en puissance du nazisme, dont Heidegger avait d'abord été partie prenante, en tant que recteur de l'université de Fribourg jusqu'en avril 1934, mais ne saurait en aucun cas se réduire à un texte nazi. Dès sa lecture approfondie de Hölderlin en 1934-1935, Heidegger s'engage dans ce qu'il nomme lui-même un " tournant ", qui l'éloigne à la fois de ses écrits de jeunesse et de son engagement politique.
Sa pensée n'en garde pas moins une ambition immense, en cherchant à ouvrir une nouvelle histoire pour l'humanité.
08/2014
Ethnologie
L'art de la société wè de côte d'ivoire
Le masque (gla), élément de création, émulation et impulsion de la pensée sociale, recours indispensable du peuple wè, reste le seul témoin visible d'un passé imaginatif. Le masque est l'âme du peuple, il est partout présent dans les villages, son autorité est inégalée. Personne ne peut contester sa suprématie, sa décision est irrévocable. Cependant, le modernisme s'impose dans nos villages en entraînant son corollaire de changement social. Aujourd'hui. quel type de société ivoirienne veut-on former, si les bases d'une culture identitaire et spécifique sont négligées, reniées et reléguées en arrière plan du développement ? Faut-il rappeler encore que le développement d'un pays se mesure par sa capacité de création. La création artistique aboutit à l'artisanat d'art, qui partout ailleurs reste le socle d'une révolution industrielle. L'oeuvre d'art, à l'image du masque, renferme l'essentiel des activités créatrices majeures des peuples. Voilà pourquoi, il semble nécessaire d'interroger nos créations plastiques. La politique culturelle doit renforcer les liens cognitifs dans cette Afrique moderne à la recherche de son affirmation.
10/2010
Physique, chimie
L'Art d'extraire la fécule des pommes de terre
L'Art d'extraire la fécule des pommes de terre : ... par L. -F. Dubief,... Date de l'édition originale : 1829 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
06/2020
BD tout public
L'art du crime Tome 7 : La Mélodie D'Ostelinda
Rikers Island. 1973. Condamné à perpétuité, un homme s'apprête à accomplir l'oeuvre d'une vie. Philadelphie, de nos jours. Mariska, une jeune femme d'origine tzigane se rend à une audition de violon dans l'académie du célèbre Professeur Russel. Elle ignore encore que la mélodie qu'elle a choisi de jouer va changer son destin. Celle-ci fait écho à une rencontre entre un jeune comte et une bohémienne, au temps de Louis XIV Une histoire d'amour belle et maudite comme toutes les romances impossibles, bercée par les notes d'un Stradivarius...
02/2018
Littérature française
Lettre à ma fille suivi de Cours d’art contemporain
Une femme mûre se retourne sur son passé, afin d'écrire une lettre d'espoir à sa fille, au seuil de sa vie de femme. Au fil de la plume, elle retrace son parcours semé d'obstacles enrichissants, pour parvenir à une relation amoureuse idéale. En second volet, l'auteur propose à ses lecteurs l'étude d'une photographie de charme pouvant, sans complexe, s'élever au rang de formidable oeuvre d'art. Dans ce quatrième ouvrage, l'auteur met la femme à l'honneur, pour le bonheur qu'elle distille, mais aussi l'élévation masculine que ses exigences suscitent.
05/2018
Beaux arts
L'homme de l'art. D.-H. Kahnweiler 1884-1979
La première biographie consacrée à celui qui fut le plus grand marchand de tableaux de son temps. Apprenti banquier venu d'Allemagne, Daniel-Henry Kahnweiler trouve sa véritable vocation en 1907, quand il ouvre une petite galerie de peinture à Paris. Il sera le plus ardent propagandiste des cubistes. "Ses" peintres s'appellent Picasso, Braque, Gris, Léger, de Vlaminck, Derain, Masson... De lui comme de nul autre, on a pu dire qu'il était "l'homme de l'art".
02/1989
Littérature française
Les jardins ou L'art d'embellir les paysages, poème
Les jardins, ou L'art d'embellir les paysages , poème par M. l'abbé de Lille Date de l'édition originale : 1782 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2021
Ecrits sur l'art
Oeuvres complètes, Critiques d'art. Tome V, Salons 1857-1859
Ce volume réunit les Salons de 1857 et 1859, qui jettent un pont entre le cosmopolitisme de l'Exposition universelle de 1855 et l'émergence de Manet, puis des Impressionnistes au fil des années 1860. Gautier, alors au faîte de sa carrière de critique, est devenu en décembre 1856, rédacteur en chef de la prestigieuse revue L'Artiste, qu'il s'efforce d'engager dans la quête de la modernité. Si sa critique reste fidèle au motto de l'art pour l'art, il se range à une appréciation plus sereine du réalisme – faisant sa paix avec Courbet – et se montre accueillant aux jeunes talents qui émergent, en promouvant des artistes aussi divers que François Millet, Ernest Meissonier ou Puvis de Chavannes. Confronté tout à la fois au goût du Second Empire, à la seconde génération des paysagistes de plein air, aux peintres voyageurs et aux artistes ethnographes, il prend acte de la diversité des talents, et nous offre une image particulièrement riche du monde artistique, dans une capitale devenue "le centre vivant de l'art européen".
11/2022
Ecrits sur l'art
Le Prix de la critique d'art AICA-France 2021
Le prix Aica-France de la critique d'art invite chaque année une dizaine de ses membres à défendre à tour de rôle le travail d'un artiste de leur choix. Chacun dispose de 6'40" , et s'appuie sur la projection d'une vingtaine d'images qui se succèdent toutes les vingt secondes. Autant d'approches différentes et de démonstrations éclairées. Autant d'analyses subjectives face à des oeuvres aux multiples résonances. Chercheur savant et vibrant, collecteur précis et intuitif, le critique d'art entremêle sensibilité et connaissances pour créer des ponts inédits entre analyse et fiction, réalité et poésie, actualité et utopie...
08/2023
Art contemporain
Artjacking ! Quand l'art contemporain revisite les chefs-d'oeuvre
Avez-vous déjà vu La Cène de Léonard de Vinci incarnée par des drag-queens ? Imaginé l'envers du tableau Les Demoiselles d'Avignon de Pablo Picasso ? Contemplé La Grande Vague de Kanagawa de Katsushika Hokusai reconstituée en particules de plastique, témoins de notre consumérisme ? Artjacking ! , le livre réalisé d'après la série diffusée sur Arte. tv, réunit des chefs-d'oeuvre de la préhistoire au début du XXe siècle, dont les artistes contemporains se sont largement inspirés pour les pasticher, les détourner, les réinterpréter. Revisitant à leur façon ces pièces signées Diego Vélasquez, Théodore Géricault, Edouard Manet ou encore Yves Klein, ils se les approprient afin d'inventer leur propre langage. Mutation des personnages, modification des procédés artistiques, hybridation, critique politique ou sociétale, chaque artjacking se fait l'écho d'une époque, d'une cause. Cet ouvrage insolite, d'une grande diversité iconographique, invite à poser un autre regard sur l'art et la création contemporaine. Avec des textes de Maureen Marozeau, historienne de l'art et autrice. Une préface signée Laurent Le Bon, président du Centre Pompidou.
03/2023
Album de films
Tout l'art d'Avatar, la voie de l'eau
Découvrez les nouvelles aventures des Na'vi, de Jake Sully et de Neytiri dans cet ouvrage officiel et illustré par plus de 500 documents dévoilés ici pour la première fois : des photographies, des concept arts, jusqu'aux croquis préparatoires réalisés par James Cameron lui-même. Accompagné par des entretiens exclusifs avec tous les artistes qui ont participé à la genèse de ce monde unique, ce livre raconte la minutieuse conception des différents peuples de Pandora, de sa faune et de sa flore luxuriante, mais aussi des armes ou des véhicules des humains... Avec une préface du réalisateur Robert Rodriguez. © 2022 20th Century Studios.
12/2022
Histoire de l'art
Les Cahiers d'Histoire de l'Art N° 18/2020
Publication annuelle consacrée à des études de fond concernant tous les aspects de l'art européen du Moyen Age à nos jours, Les Cahiers d'Histoire de l'Art sont ouverts aux contributions de chercheurs de tous les pays. Une section de la revue rend compte pareillement de l'actualité du monde de l'art en présentant des ouvrages, des expositions, des aménagements muséographiques, des restaurations ainsi que des événements marquants du marché de l'art. Les Cahiers d'Histoire de l'Art s'adressent à un très large public de spécialistes et d'amateurs.
04/2021
Photographie
Histoire de l'agence Magnum. L'art d'être photographe
Magnum, coopérative de photographes créée en 1947 à Paris et New York, rassemble quelques-uns des "grands noms" de l'histoire de la photographie. Témoins des bouleversements du XXe siècle, ses membres ont réalisé des images emblématiques. Chaque année, ils élisent de nouveaux associés. Ensemble, ils tentent de distinguer les "meilleurs" de leurs confrères. Mais comment définir ce qui fait un "bon" photographe ? Les membres de Magnum ne cessent de débattre et de s'interroger sur leur métier. Au fil des générations successives et des crises qui secouent la coopérative, c'est ainsi tout un "art d'être photographe" qui se dessine. Ce livre propose pour la première fois un voyage approfondi dans l'histoire de l'agence Magnum, à partir de l'étude d'archives longtemps ignorées.
05/2017
Art japonais
Chefs d'oeuvre du Japon. L'art de l'estampe
En termes d'artistes de renommée mondiale, très peu de pays peuvent rivaliser avec le Japon ! Le 19e siècle japonais (l'époque Edo) a vu naître les plus grands artistes maîtres de l'estampe, dont Hokusai, dont l'influence en Occident n'est plus à prouver. Aujourd'hui, l'art de l'estampe, qu'ils ont porté à son apogée, est redécouvert dans toute sa complexité et son incroyable richesse. Hokusai, Yokoyama Taikan, inventeur de l'estampe japonaise, Kawase Hasui, Utamaro Kitagawa, Utagawa Kuniyoshi... découvrez les plus grands artistes japonais et leurs oeuvres les plus célèbres. Un livre découpé en quatre parties : -Une histoire du Japon au 19e siècle -Une redécouverte des artistes femmes japonaises -Une histoire de l'estampe -Les plus grands artistes
06/2023
Histoire de l'art
Les Cahiers d'Histoire de l'Art N° 21/2023
Publication annuelle concernant tous les aspects de l'art européen du Moyen Age à nos jours, Les Cahiers d'Histoire de l'Art sont ouverts aux contributions de chercheurs de tous les pays. Les études de fond qui y sont publiées peuvent être très diverses, consacrées aussi bien à un aspect d'un courant artistique, à une oeuvre en particulier ou présenter le catalogue d'un artiste. Une section de la revue rend compte de l'actualité du monde de l'art, publications, expositions, aménagements muséographiques, restaurations ainsi que des événements marquants du marché de l'art. Les Cahiers d'Histoire de l'Art s'adressent à un très large public de spécialistes et d'amateurs.
12/2023
Musées français
Amis. 120 ans avec le Musée national d'art moderne
La société des Amis du Centre Pompidou, héritière de la Société des Amis du Musée du Luxembourg créée en 1903, participe depuis 120 ans avec passion et générosité au rayonnement des collections aujourd'hui conservées au Musée national d'art moderne. D'abord installé au palais de Tokyo avant de s'implanter en 1977 au Centre Pompidou, le Musée a toujours bénéficié du soutiens des Amis pour développer une collection d'art moderne et contemporain devenue l'une des plus riches au monde. C'est à l'histoire de cette communauté d'amateurs d'art - collectionneurs, galeristes, artistes - et à ses grandes figures philanthropiques françaises et internationales que cet ouvrage rend un juste hommage, à l'heure où les collections nationales s'ouvrent à de nouveaux horizons.
11/2023
Notions
L'Art d'être distrait. Se perdre pour se trouver
La distraction semble aujourd'hui un mal à éradiquer, à coups de psychotropes ou de méthodes miracles, pour atteindre un état de concentration absolue. Mais faut-il vraiment faire disparaître de nos vies les instants de rêverie et d'oisiveté ? N'y a-t-il pas, comme l'affirmait Montaigne, "une merveilleuse grâce à se laisser ainsi rouler au vent" ? Ce livre se penche sur les plaisirs et les perspectives méconnues de la distraction. Etre distrait, comme l'ont compris de nombreux penseurs, c'est entrer dans un autre rapport au monde, moins sérieux, plus créatif, c'est vivre une forme de poésie intérieure propice au cheminement philosophique. Dans le sillage de Rousseau, Proust, Nietzsche ou encore Bergson, Marina van Zuylen célèbre avec une joyeuse érudition un véritable art d'être distrait.
04/2024
Verre, dinanderie, céramique
MÉMOIRES D'UN VERRIER. D'arcopal au cristal d'arques
Dans ce livre de mémoires, Jean-Jacques Durand, ancien "commercial" de la Verrerie cristallerie d'Arques, pose un regard sur ce que fut sa carrière. Cofondée et dirigée à partir de 1906 par Georges Durand, son grand-père, développée ensuite par son père Jacques, tous deux entourés et aidés par une famille et un personnel avisés et courageux, la modeste verrerie cristallerie du Pas-de-Calais est devenue en quelques décennies leader mondial des arts de la table. Jean-Jacques Durand a occupé des postes stratégiques au sein du groupe verrier entre 1964 et 1999. Ce qui lui permet de décrire ce que fut ce fleuron des entreprises françaises. A la fois tournée vers la production intensive, mais aussi soucieuse de son image et de son nombreux personnel. Ce fils de grande famille industrielle du nord de la France rapporte aussi avec une certaine liberté des souvenirs plus personnels sur son éducation, ses loisirs et sa vie professionnelle aux quatre coins du monde. Si tout a changé aujourd'hui dans l'industrie du verre, il n'en reste pas moins que Jean-Jacques Durand nous livre un témoignage rare sur son métier de verrier.
10/2022
France
Le château de Chambord. Italien
Une nouvelle édition du guide de visite de référence, pour découvrir le célèbre château de Chambord, chef-d'oeuvre de la Renaissance. Le château de Chambord est un chef-d'oeuvre de la Renaissance, l'emblème de la vallée de la Loire. Son architecture et son ornementation marquent l'affranchissement de l'art français du modèle italien et l'affirmation du pouvoir royal. La profusion et la symétrie des tours et des fenêtres, lucarnes, clochetons et cheminées lui confèrent une silhouette unique, voire féerique, dont l'harmonie tient au mariage parfait entre la monumentalité des masses et la noblesse des détails. Autour du célèbre escalier à double révolution s'ordonnent les appartements royaux et les logements de la cour dont certains conservent une partie de leur décor et qui ont récemment fait l'objet de campagne de remeublement. En 2017, la reconstitution du vaste parterre à la française qui avait été commandé par Louis XIV dévoile un autre visage du château de François Ier. Le château de Chambord et son village se trouvent au centre d'un vaste domaine national forestier et de chasse de 5 433 hectares, entouré d'un mur de 32 kilomètres de long.
10/2021
Littérature française
C'est un métier d'homme. Autoportraits d'hommes et de femmes au repos
"Mon métier consiste à descendre du haut de la montagne jusqu'en bas. À descendre le plus vite possible. C'est un métier d'homme". Ainsi commence l'" Autoportrait du descendeur ", de Paul Fournel. Riche de situation, ingénieuse et surprenante, cette courte nouvelle est une puissante matrice textuelle. Il suffit de la bouger pour qu'elle raconte tout à fait autre chose. C'est dans cet espace que s'est glissé Hervé Le Tellier pour son " Autoportrait du séducteur ", dont le début est, bien sûr : " Mon art consiste à séduire les femmes au cours d'une soirée. À séduire le plus vite possible... " Surpris du résultat, Paul Fournel a reproduit sa démarche avec " l'écorcheur ", puis, les uns après les autres, les Oulipiens leur ont emboîté le pas... Ont ainsi proliféré une vingtaine d'autoportraits aussi étonnants que ceux du tyran, de la fourmi et de la toupie.
09/2010
Littérature française
Recueil des dépêches télégraphiques et d'un grand nombre d'articles officiels (Éd.1835)
Recueil de discours pour distributions de prix (Cinquième édition) / par une société d'instituteurs, de professeurs et de littérateursDate de l'édition originale : 1895Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF.HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces œuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande.Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables.Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique.Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces œuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.Pour plus d'informations, rendez-vous sur www.hachettebnf.fr
10/2014
