Eloge poétique du lubrifiant
Extraits
Histoire des idées politiques
Emancipation
" Nous nous trouvons à un carrefour. Plus nous banaliserons les états d'urgence démocratiques, plus nous assimilerons la liberté à la consommation, plus nous trouverons confortable l'état de léthargie civique engendré par la gestion gouvernementale des risques sociaux (sanitaires, financiers, sécuritaires, climatiques...), plus l'émancipation s'effacera. " F. Tarragoni Aujourd'hui comme avant, l'émancipation suscite chez certains la méfiance. Le réflexe est bien connu : que ce soit dans le domaine du politique, de la famille, de la sexualité ou du travail, les processus d'émancipation conduisent, depuis l'avènement des sociétés modernes, à rompre avec un ordre, avec une tradition pourvoyeuse de sécurités et de confort, et à les remplacer par un saut dans l'incertain). Mais, notre actualité se singularise sur un point : à ce discours anti-émancipation s'en conjugue désormais un autre, qui vise au contraire à s'emparer du mot pour le détourner de son sens originaire. C'est ainsi que l'émancipation est devenue l'un des maîtres-mots des programmes de réformes néolibérales, que l'on trouve derrière l'éloge des émancipés de la start-up Nation, la nécessité pour chacun de " se prendre en main ", de devenir l'entrepreneur de sa vie, de se responsabiliser face à ses échecs et d'assumer les risques de ses choix. Le danger existe donc que l'émancipation devienne le maître-mot du retournement de la démocratie contre elle-même, la clef-de-voûte de la novlangue exprimant la volonté de gouverner sans le peuple. Dans cet essai brillant, le sociologue Federico Tarragoni, après être revenu aux origines latines du mot (l'emancipatio du mineur et de l'esclave) et à ses évolutions sémantiques (émanciper/s'émanciper) au cours des XVIIIe et XIXe siècles en particulier, tente d'arracher l'émancipation à l'oubli et au dévoiement, afin que le mot demeure la quintessence de l'humanité, qu'il continue à désigner ses aspirations vers un monde meilleur.
09/2021
Histoire ancienne
Carthage "Les travaux et les jours". Recherches et découvertes, 1831-2016
Une presqu'île, un petit territoire rattaché par un isthme au continent africain et cerné par la Méditerranée au fond d'un golfe, c'est dans ce cadre que se sont développées deux grandes civilisations punique et romaine laissant les marques de leur histoire dans le sol et le paysage. Elles ont déposé dans son sous-sol d'abondants témoignages que, depuis plus d'un siècle et demi, des hommes passionnés par l'Histoire cherchent à comprendre et transmettre. Cet immense travail fait de passion et de raison, jamais achevé et toujours recommencé, est resté dispersé à travers la multitude et l'amas des écrits et publications. L'auteur s'est proposé de rassembler et d'ordonner cette documentation ici selon un plan raisonné, géographique et chronologique. Aujourd'hui cette presqu'île, qui fut à l'origine de l'entrée de l'Afrique dans l'histoire et qui n'a jamais cessé d'être occupée, est à nouveau totalement investie par l'emprise de la capitale tunisoise son héritière. Quel sort cette héritière du xxie siècle va-t-elle réserver à celle qui a établi ses assises et préparé son essor ? Le présent travail, en dehors de son apport scientifique, est destiné aussi à rappeler l'immense et prestigieux patrimoine dont la capitale d'aujourd'hui se doit de prendre conscience et soin. Aussi ce travail se referme sur un " éloge à la cité antique " comme foyer civilisateur, dont le respect peut être rédempteur pour l'homme de demain. Archéologue et historien, Abdelmagid Ennabli a été l'organisateur du programme UNESCO de sauvegarde de Carthage. Conservateur du musée et du site de Carthage, il a dirigé depuis 1973 la grande campagne de fouilles à laquelle ont participé de nombreuses équipes internationales oeuvrant à la connaissance, à la défense et à la mise en valeur du site menacé par l'urbanisation. Il a été jusqu'en 2001 directeur des sites et des monuments historiques au sein de l'Institut national du Patrimoine de Tunisie.
03/2020
Critique littéraire
Musset. La Leçon des proverbes
L'exemple concret de trois proverbes, un en vers, Les Marrons du feu, et deux en prose, Il ne faut jurer de rien et Il faut qu'une porte soit ouverte ou fermée, permet de découvrir le théâtre en liberté que Musset a pratiqué à sa façon en inventant littéralement un nouveau genre littéraire : le proverbe. Partir des lieux communs pour trouver le lieu commun où les êtres sont susceptibles de se rencontrer dans la fragilité de leur altérité radicale, telle est l'entreprise d'un poète-dramaturge dont la leçon est précisément de n'en pas donner. La gageure poétique et dramatique que tient ici Musset est de défaire le dire pour le refaire à neuf dans sa polyphonie. Le langage est en effet le principal protagoniste d'un genre inédit qui met en scène la poésie même dans son effort toujours fragile vers la vérité de l'être.
01/2015
Poésie
Haïkus et tankas d'animaux
Sources d'affection, d'amour, de rêverie, de connaissances, mais aussi, hélas, souvent objets d'exploitations ou de sévices, les animaux sont un peu les miroirs des sociétés humaines. Si les animaux sont très présents dans les haïkus japonais - on se souvient du célèbre haïku de Basho sur la grenouille dans son étang - ils le sont relativement peu dans les haïkus ou tankas en langue française. Pour combler ce manque, nous avons voulu leur consacrer la présente anthologie. Comme souvent, le vécu poétique débouche sur l'interrogation métaphysique et morale. En l'occurrence, il importe en effet de savoir comment nous devons traiter ces êtres sensibles et souffrants qui partagent avec nous la planète et dont certains nous ressemblent tant. Cette importante interrogation éthique est le thème des poèmes qui forment la dernière partie de notre anthologie. (Extrait de la préface de Georges Chapouthier)
10/2020
Poches Littérature internation
Love Medecine
De 1934 à nos jours, les destins entrelacés de deux familles indiennes, isolées dans leur réserve du Dakota, à qui les Blancs ont non seulement volé leur terre mais aussi tenté de voler leur âme. Mêlant comédie et tragédie, puisant aux sources d'un univers imaginaire, riche et poétique, qui marque tous ses livres, de Dernier rapport à Little No Horse à Ce qui a dévoré nos cœurs, ce premier roman de Louise Erdrich est présenté ici dans sa version définitive, reprise et augmentée par l'auteur.Un livre d'une telle beauté qu'on en oublierait presque qu'il nous brise le cœur. Toni Morrison, prix Nobel de Littérature.Ses livres ont imposé Louise Erdrich comme l'une des grandes voix de la littérature américaine, mais elle est l'une des rares à construire un édifice romanesque d'une complexité comparable à celle de Faulkner. Le Point.
10/2011
Poésie
Ghazals. Suivis de Aphorismes
Le savant et poète Nizâmî Gandjavi (vers 1140-vers 1202) est né à Gandje, dans l'actuel Azerbaïdjan - son nom signifie littéralement "A Nizami de GandjeA ". Reconnu pour sa force d'invention poétique, profondément influencé par le mysticisme, il est surtout connu en France pour être l'auteur du Khamsé, composé de cinq oeuvres : "A Le Trésor des mystèresA ", "A Khosrow et ChirineA ", "A Leïli et MadjnounA ", "A Les Sept BeautésA ", "A Les Sept IdolesA " et "A LeA Livre d'AlexandreA ". Des poésies lyriques aux poèmes didactiques de contenu moral et mystique, ses oeuvres sont caractérisées par leur grande force, illustrée de métaphores et d'allégories. Moins connues que ses épopées romanesques, ses Ghazals, poèmes d'amour, nous plongent dans un monde de sensations, d'émotions, de sentiments et de rêves. Ils sont ici traduits par Ali Moussaev (1941-2005), alors professeur de l'Université des langues d'Azerbaïdjan.
11/2021
Poches Littérature internation
A Suspicious River
"Le Swan Motel, de l'autre côté de la rue, était propre et frais, draps amidonnés, moquette beige, serviettes de toilette blanches et décentes que nous envoyions deux fois par semaine à Ottawa City, pour les faire laver, dans un camion plein de sacs-poubelle en plastique vert olive. Derrière le motel, la Suspicious River roulait ses flots noirs... ". Hyperréalisme, violence et crudité, transfigurés dans un univers poétique d'une force exceptionnelle, Kasischke n'est pas sans rappeler le grand Hopper et les meilleurs cinéastes américains. Mais surtout, elle fait du lecteur un voyeur fasciné, véritable héros de cette entreprise. L'Amérique déprimée d'un poème de Ray Carver ? Un récit de plus sur l'aliénation contemporaine ? Le premier roman de Laura Kasischke, poétesse, est magnifique. Il a le trouble opaque, inquiétant, d'une eau dans laquelle on ne sait ce que l'on trouvera : le salut ou la perte.
Critique littéraire
La poésie de Stéphane Mallarmé
" ... Que vous ayez de Mallarmé fait le portrait le plus véritable, confondant ceux qui l'ont connu, ceci est déjà extraordinaire ", écrivait Paul Valéry à Albert Thibaudet, en 1912, peu après la parution de ce livre, le premier du futur grand critique de la NRF. Depuis, d'autres commentateurs sont allés plus loin dans l'interprétation que Thibaudet, avec son zèle d'exégète sans documents, sans correspondance, sans inédits. Mais son livre a échappé aux modes successives et aux écoles, par la rigueur de la pensée et la compréhension intuitive dont il témoigne ; par son style, enfin, inimitable dans son mélange de rigueur et de détente, de précision et de fantaisie poétique. II a conservé l'éclatante nouveauté des jeunes idées que les grands critiques conçoivent dans leur premier essai et que souvent, contrairement aux poètes et aux romanciers, ils ne retrouvent plus par la suite. Jean-Yves Tadié
03/2006
Critique littéraire
Le désir demeuré désir. Mélanges autour de Franck Bauer
Les articles rassemblés ici constituent un hommage à Franck Bauer, qui fut professeur de littérature générale et comparée à l'université de Caen Normandie. Insoucieux des honneurs et des grandeurs, voire de sa carrière, exempt de préjugés si bien que sa pensée semble souvent paradoxale, ouvert à toutes les curiosités, Franck Bauer a été défini par une de ses collègues, la romancière Julie Wolkenstein, comme "un Don Quichotte qui aurait avalé Sancho Pança" . Ces mélanges veulent être, à l'image de leur dédicataire, éclectiques, généreux et non conformistes. On y retrouvera la diversité des centres d'intérêt de celui à qui ils sont offerts, et s'ils relèvent tous de la poétique, le terme doit être ici entendu en son sens le plus large : tout ce qui fait la spécificité, donc le plaisir du texte - d'un texte qui n'est en dernier ressort comparable qu'à lui-même.
03/2019
Poésie
Trois petites lignes de philosophie
Le langage philosophique engage le sujet pensant, le langage poétique fait appel à sa sensibilité. "Trois petites lignes de philosophie" joue avec les deux pour méditer, retrouver des principes immémoriaux, sourire... Toute la philosophe de l'humanité tient, d'après nos calculs, en trois mille ouvrages de trois cents pages. Igor Quézel-Perron, en amateur non-spécialiste, évoque l'amour de la sagesse, parce qu'il s'agit bien de cela, en trois lignes. Suite à un travail de recherche, de redécouverte, chaque haïku ou tercet, dont la forme permet d'associer l'exigence d'écriture à la concision de la réflexion, s'appuie sur la pensée d'un philosophe. C'est un ouvrage sans prétention, mais documenté. C'est un ouvrage rigoureux et parfois fantasque... Les trois premières parties "Etonnements et absurdités" , "Philosophie du quotidien" et "Croyances et religions" jouent avec les concepts. La dernière partie est plus didactique.
04/2022
Poésie
Soleil bivouac
Pour qui erre, il convient de dégager les routes. Patrick Argenté écrit dans une nouvelle langue, émaciée, sans une once de graisse, toute en énergie. Les mots sont prêts à bondir, pumas affamés de vérité. Il y a, dans sa manière de rendre aux phrases leur fonction poétique initiale, un art de la concision inspiré à la fois d'Appolinaire, de Tacite et du créole. Si ce n'était que pour dire combien la poésie est jolie, cela n'aurait pas d'importance, mais Argenté est un vrai poète, un barde, un griot, un prophète, vous savez, celui qui dit des choses pas toujours agréables, mais qui ont la sombre beauté de la réalité. Dans une cohérence qui force la lecture, Argenté nous permet de comprendre ce qui relie l'Amérique latine, l'Inca, la Selva, le chevalier errant, Sancho Panza, nos passions destructrices, nos vies.
05/2022
Littérature française
Nus
Mathilde est modèle vivant de nu artistique en ateliers et écoles d'art. Son métier la pose et la comble, malgré la rupture avec sa mère que ce choix de vie lui a value dix ans plus tôt. Drôle de métier pourtant, lorsqu'on tombe enceinte et qu'on peut difficilement cacher son corps qui change. Du jour où Mathilde attend un enfant, ses repères sont bouleversés, dans sa vie de muse comme dans sa vie de couple. Son intimité lui échappe. Mais elle se sent aussi habitée, plus que jamais. Parée d'une nudité épaisse, lui donnant des forces inattendues pour affronter un monde qui a perdu ce qui lui restait d'insouciance, et où d'une balle de kalachnikov on peut perdre un ami. Un premier roman sensible et poétique sur la création et l'expérience de donner la vie, envers et contre tout.
01/2020
Poésie
L'écho de mon âme
L'écriture a toujours été un profond déclencheur d'inspiration pour cette auteure poétique des temps modernes, qui dépeint dans ce recueil les paysages et les émotions d'une façon très personnelle. Elle pose un regard sur l'énormité des fautes commises dans un monde déchiré par les guerres et nous laisse apercevoir la richesse de son monde intérieur grâce à un franc-parler et une grande sensibilité en évoquant les grands thèmes de l'Amour : l'amour du prochain, l'amour de la Terre et de la Nature. Le lecteur voyage, traverse ses écrits et recueille les mots comme ils se jettent sur l'âme de l'auteure, toujours à la recherche d'une identité humaine. Son arme : une irrésistible plume que vous aurez ici l'occasion de goûter. Un livre à déposer sur la table de chevet et à déguster sans modération.
12/2015
Poésie
Catalogue d'un exilé
Trouver la beauté dans ce "voyage infernal" , mettre en scène la migration et l'exil, voilà ce que nous offre la poésie de Falmarès. Son chemin est retracé depuis la fuite de la Guinée, les horreurs de la guerre et la traversée dans un zodiac surchargé, jusqu'à l'arrivée en Italie puis en France, où on accompagne Falmarès dans toutes ces villes, étapes du périple : Berck, Nantes, Paris... Ce recueil reflète la douleur, la perte et le manque autant qu'il est traversé par l'espoir, les odes à la beauté et à la poésie d'ici et d'ailleurs. Héritier des plus grands poètes français auxquels il rend hommage - de Césaire à Rimbaud -, ce réfugié poétique puise dans sa langue la force de sa résilience. "Ses poèmes sont nimbés de lumière et de pardon" , comme l'écrit le poète Nimrod dans sa préface.
10/2023
Critique littéraire
Nord' N° 63, Juin 2014 : Gérard Farasse
Gérard Farasse est un critique littéraire de renom (spécialiste entre autres auteurs) de Francis Ponge et de Jean Follain. Il est un des animateurs de la Revue des Sciences humaines. Il a aussi publié quelques recueils de poèmes en prose, où il exprime avec pudeur et humour les thèmes qui lui sont chers : son enfance, son amour des images (des cartes postales aux tableaux), les saints et les saintes, les êtres qui s'envolent. C'est la première fois qu'un ensemble de textes est consacré à Gérard Farasse, auteur de la région du Nord. Ont collaboré avec amitié à ce numéro des critiques littéraires célèbres comme Jean-Pierre Richard, Jean-Luc Steinmetz, Claude Leroy, Dolorès Lyotard, qui ont écrit des textes à l'écriture personnelle et, souvent, poétique, et des poètes comme Lucien Suel et Pierre Dhainaut. Gérard Farasse présente une nouvelle autobiographique.
06/2014
Littérature française
Pensées simples Tome 3 : Des livres mouillés par la mer
"Il y avait un jour un homme, qu'on aimait dans son village parce qu'il racontait des histoires". Cet homme pourrait être dogon, anglais, japonais, égyptien, poète ou Gérard Macé lui-même. Ainsi débutent les contes, les mythes et les légendes, par une langue qui claque, des mots qui jaillissent, par une imagination sans limites. Du babil de l'enfant aux borborygmes de l'étranger, la parole indistincte ne cesse d'être présente et créatrice d'incompréhensions, voire de conflits. Mais la littérature, qui éduque et civilise en faisant rêver, peut réunir les hommes à condition qu'ils apprennent à dépasser la parole mensongère et manipulatrice comme en témoigne l'esclavage. Seul le poète, avec son chant intérieur, est capable de rythmer des sonorités familières en un battement à peine perceptible, et de faire d'une langue de tous les jours une langue poétique avide de sens.
11/2016
Littérature française
Certainement pas
"Un texte grandement dense et poétique, qui parle aux tripes autant qu'à la cervelle". Critiques libres Dans le fumoir d'un pavillon de l'Hôpital Sainte-Anne, trois hommes et trois femmes se confrontent à leur passé secrètement lourd d'abjections quotidiennes et de compromissions. Tous ont commis un crime : celui d'avoir cédé, de s'être adapté, de s'être fait les serviles serviteurs d'un système, d'avoir plié le genou devant les valeurs marchandes. Pour ces six personnages en quête de coeur, les pathologies ne sont que des refuges, ultime échappatoire après une trop tardive prise de conscience. Née en 1973, Chloé Delaume est l'autrice d'une oeuvre importante et variée, saluée par la critique et le public. Elle a reçu le prix Décembre pour Le Cri du sablier (2001), et son prix Médicis pour Le coeur synthétique (2020) a été un grand succès de librairie.
03/2022
Littérature sud-américaine
Histoire des cheveux
On peut être un intellectuel raffiné et cultiver des manies assez frivoles. C'est le cas du narrateur d'Histoire des cheveux, qui a développé une véritable obsession à l'égard de sa coiffure. Il la juge trop bourgeoise et rêve d'une coupe " afro ". Si, faute de mieux, il est prêt à s'accommoder d'une coupe moins révolutionnaire, le narrateur n'en souhaite pas moins qu'elle soit parfaite et le rende libre. Une préoccupation qui le conduit à se lier à une série de personnages insolites : Celso, le génial coiffeur paraguayen, qui disparaît sans prévenir : Monti, son ami d'enfance, qui refait irruption clans sa vie ; et le mystérieux Vétéran, de retour à Buenos Aires après des décennies d'exil en Europe. Autant de rencontres qui rythment cette évocation subtile et poétique de la décennie la plus sombre de l'histoire argentine.
04/2023
Théâtre - Pièces
L'Evangile selon Marie ; Apocalypse de Lilith ; L'arche de Noréa
Gospel à Marie est composé de deux textes : "L'Evangile selon Marie" et "Apocalypse après Lilith" . Ces deux textes s'inscrivent formellement dans la tradition liturgique chrétienne qu'ils mettent à distance de manière subversive et critique. S'entrechoquent ainsi parole religieuse et discours politique, dans la société moldave patriarcale qui est celle où Nicoleta Esinencu a grandi, où le rôle créatif des femmes se cantonnait à la procréation et aux tâches ménagères. Elle évoque l'oppression subie par les corps féminins, violences, viols, et fait s'élever un chant païen de libération à travers la parole. Détrônant Père et pères, elle célèbre la libération de la parole féminine, mêlant souvenirs d'enfance, détournement de prières traditionnelles et écriture de nouveaux versets parodiant la parole biblique. Elle déconstruit ainsi les piliers religieux et sociaux d'un monde occidental essoufflé en faveur de la reconstruction poétique du monde.
04/2021
Poésie
L'eau du bain
Rim s'intéresse aux corps, aux sexualités, à la maternité, aux rapports de pouvoir dans l'amour filial et plus largement à l'état actuel du monde. " Il n'y a pas plus putain que La mère et plus mère que La putain " - Dans ce texte " monstre ", Rim Battal questionne avec audace et crudité la figure de la Mère. A la fois journal poétique et fragments intimes, elle relate son expérience de la maternité : sa grossesse, son accouchement et les jours qui ont suivi la naissance de ses filles. Elle entrecroise ces faits avec des interrogations touchantes sur ses rapports à sa propre mère et leurs conséquences sur sa vie. - De son écriture acide et lyrique, elle décrit de façon inédite et marquante un ensemble de vécus sensoriels et sensibles tels que le placenta, l'allaitement, le corps post-partum et l'épuisement mental.
02/2024
Poésie
L'heure où les ombres vont boire
Dans L'heure où les ombres vont boire, des extraits de substances relient mots et photos. Sous la plume poétique de Lionel Gerin, David Chabin confie des cieux, des objets abreuvés de clartés comme des concrétions lumineuses. Dans des ondoiements météoriques, Lionel Gerin dépose des atmosphères comme Le rapt souriant de tes yeux. Nos racines / Lestent légèrement / Les nuages. Et cette ligne de vie inquiète / Jus-qu'à l'outremer. D'abstractions faites en contagions du ciel, nous sinuons dans ces contemplations qui nous regardent. Les photos de David Chabin captent et honorent ces flux dessinés par le réel tandis que L'eau de l'enfance / Est toujours un mensonge un peu trop grand. Présences prises dans les images, éclats intimes, Tout ce que tait la lumière / Eclot/ Dans nos rêves. Poète et photographe trans-paraissent et décantent un climat comme une espérance qui nous commence.
02/2022
Poésie
La cité dolente
A quoi pourrait ressembler l'Enfer sur terre aujourd'huiA ? En dialoguant avec La divine comédie de Dante, Laure Gauthier réinvente l'Enfer à partir du récit poétique d'un vieil homme anonyme qui s'enferme volontairement dans un hospice : il fuit notre monde où l'on est enseveli sous un flot constant d'images et d'objets et espère, depuis son EHPAD, trouver enfin le temps de penser à sa vie avant de mourir. Mais l'Enfer aujourd'hui, c'est bien de ne pas pouvoir nous retrancher ni respirer, ne pas parvenir à trouver le temps, même pas à l'orée de la mort. Dans un récit sombre, caustique mais où l'humour affleure, Laure Gauthier nous offre un panorama de notre société en clair-obscur pour nous inciter à redresser la tête et à " oser faire le choix de respirer, les pieds nus et les mains videsA ".
03/2023
Littérature étrangère
Histoire des cheveux
On peut être un intellectuel raffiné et cultiver des manies assez frivoles. C'est le cas du narrateur d'Histoire des cheveux, qui a développé une véritable obsession à l'égard de sa coiffure. Il la juge trop bourgeoise et rêve d'une coupe " afro ". Si, faute de mieux, il est prêt à s'accommoder d'une coupe moins révolutionnaire, le narrateur n'en souhaite pas moins qu'elle soit parfaite et le rende libre. Une préoccupation qui le conduit à se lier à une série de personnages insolites : Celso, le génial coiffeur paraguayen, qui disparaît sans prévenir : Monti, son ami d'enfance, qui refait irruption clans sa vie ; et le mystérieux Vétéran, de retour à Buenos Aires après des décennies d'exil en Europe. Autant de rencontres qui rythment cette évocation subtile et poétique de la décennie la plus sombre de l'histoire argentine.
Littérature française
L'obscurité
A l'ombre des friches industrielles de la région stéphanoise, - "zones malsaines dont la beauté paraît parente de leur noire amertume" -, c'est là qu'enfant Lionel Bourg errait, dirigé par sa soif de découvertes. Le "vert paradis" saturé de chaleur, créatures et végétations luxuriantes, il le trouvait dans les poèmes, les vieilles cartes ou les estampes. Le parallèle est fait entre l'obscurité de ces régions minières et la lumière du territoire poétique : c'est dans leurs environs que ces cinq proses usent leurs semelles. Baudelaire, Bonnefoy, Nerval, Saint-John Perse et d'autres se rencontrent sur le chemin, les illustrations de Grand'Eury (géologue admiré) ou Louis Figuier (vulgarisateur scienti ? que) en dessinent le théâtre. L'auteur y serpente entre collines ouvrières et cimetières mécaniques, parvient à unir littérature et tristes terres, à extraire des profondeurs de la mélancolie quelques merveilles organiques.
11/2023
Sciences politiques
Pétrole et corruption. Le dossier Mi. Fo. Biali dans les relations italo-libyennes 1969-1979
Armes, pétrole et pots-de-vin : voici le coeur de cet ouvrage. Lorsqu'on évoque les "années de plomb", on pense au terrorisme, aux attentats, à la récession économique. Il est rare que l'on tourne les yeux vers les logiques du pouvoir. Ce livre propose une nouvelle interprétation des années 1970 italiennes et permet de comprendre ce qui sous-tend le système politique à travers les relations avec la Libye. En 1969, le colonel Kadhafi arrive au pouvoir et ne ménage pas ses interlocuteurs italiens. Il expulse la communauté italienne du territoire libyen, mais propose parallèlement des contrats juteux mêlant trafic d'armes et concessions pétrolières à l'ENI, l'entreprise nationale d'hydrocarbures. Les négociations de ce type se multiplieront tout au long de la décennie. En Italie, la loge maçonnique P2 élargit son influence et la Guardia di Finanza supervise une contrebande pétrolière alimentée par les importations libyennes, en échange de dessous-de-table aux principaux dirigeants militaires et politiques. La corruption s'installe. Cet ouvrage se concentre sur le dossier Mi.Fo.Biali, élaboré en 1975 par les services secrets italiens, qui en fournit un témoignage particulièrement précieux.
11/2014
Philosophie
Livre des leurres
1936 : deux années après son premier texte, Sur les cimes du désespoir, Cioran écrit Le livre des leurres. L'ouvrage est publié aux éditions Cugetarea de Bucarest. A cette époque, l'auteur, après une bourse d'études en Allemagne, devient professeur de philosophie dans un lycée de Brasov. Un an plus tard, il s'installe en France. En 1947, il écrit en français. Difficile pourtant d'invoquer la biographie pour rendre compte d'un texte d'une grande originalité et d'une extrême densité spirituelle. On y trouve déjà ce qui caractérise le style de Cioran : l'aphorisme considéré comme le moyen d'expression privilégié d'une vérité paradoxale et fugitive. Mais on découvre surtout une palette stupéfiante de figures - essai, prose poétique, prosopopée, prière, etc. - successivement convoquées pour traduire une expérience intérieure bouleversante, une nuit de l'esprit, qui s'ouvre sur la révolte et s'achève dans le silence.
10/1992
Littérature française (poches)
Philosophie de la danse
"La Danse, à mon sens, ne se borne pas à être un exercice, un divertissement, un art ornemental et un jeu de société quelquefois ; elle est chose sérieuse et, par certains aspects, chose très vénérable. Elle est un art fondamental, comme son universalité, son antiquité immémoriale, les usages solennels qu'on en a fait, les idées et les réflexions qu'elle a de tout temps engendrées, le suggèrent ou le prouvent". Se détachant de l'utilitarisme, la danse se veut action poétique et militante pour Paul Valéry : "L'homme a découvert le plaisir pris dans le rythme, dans l'enivrement des sens jusqu'à épuisement". Si bien que le besoin de redevenir "danse" est humain. Paul Valéry dans cet ouvrage court et percutant nous invite à observer le ballet des doigts du pianiste, le mouvement de la toupie, et de s'apercevoir que tout y est danse.
Tourisme étranger
Dictionnaire amoureux de Jérusalem
Aimer Jerusalem, c'est être inspiré tout à la fois par l'archéologie, l'histoire, la politique, la Torah, l'Evangile, le Coran et leurs multiples interprétations et incarnations. C'est aussi partir sur la trace de tous les pèlerins et voyageurs qui, à travers les siècles, ont hanté ses murs et y ont trouvé la source de leur foi ou de leur désespoir, en tout cas un prétexte à de nombreux récits et à beaucoup de littérature poétique, stratégique, théologique et religieuse... Les croyants ont des raisons d'aimer Jérusalem. Des mémoires heureuses et malheureuses les tiennent attachés à ces pierres comme à autant de mémoriaux. On peut s'extasier devant le Mur, le Dôme du Rocher ou bien encore le Saint-Sépulcre. Jérusalem est une ville imaginaire et bien réelle à la fois. Il ne faut pas oublier la terre nue, sa lumière et ses charmes.
04/2010
Poésie
Bayart
Tout le monde connaît Bayard, le «Chevalier sans peur et sans reproche». Héros, de génération en génération, de tous les enfants et qui le fut aussi pour Pascalle Monnier qui l'a choisi comme sujet, thème, personnage et moteur de son premier livre. L'orthographe qu'elle a choisie, Bayart avec un t, déconcertante, et qui est pourtant la véritable, est une première indication de ce qu'est ce texte. Non pas tant une biographie de Bayard qu'une utilisation du mythe pour une démarche plus littéraire qu'historique, plus personnelle et subjective que scientifique, plus poétique qu'érudite. Et si l'histoire, l'érudition et la science ne sont pas absente de ce livre, elles sont utilisées comme autant d'éléments qui viennent enrichir une tentative décidément artistique où l'autobiographie joue sur un registre beaucoup plus étendu qu'il n'est habituel.
10/1995
Ecrits sur l'art
Philosophie de la danse
"La Danse, à mon sens, ne se borne pas à être un exercice, un divertissement, un art ornemental et un jeu de société quelquefois ; elle est chose sérieuse et, par certains aspects, chose très vénérable. Elle est un art fondamental, comme son universalité, son antiquité immémoriale, les usages solennels qu'on en a fait, les idées et les réflexions qu'elle a de tout temps engendrées, le suggèrent ou le prouvent". Se détachant de l'utilitarisme, la danse se veut action poétique et militante pour Paul Valéry : "L'homme a découvert le plaisir pris dans le rythme, dans l'enivrement des sens jusqu'à épuisement". Si bien que le besoin de redevenir "danse" est humain. Paul Valéry dans cet ouvrage court et percutant nous invite à observer le ballet des doigts du pianiste, le mouvement de la toupie, et de s'apercevoir que tout y est danse.
